传统独山玉雕刻艺术分析

创作实践

传统独山玉雕刻艺术分析

文回吴磊

［摘要］中国的玉文化由来已久，传统独山玉雕刻就是从玉文化中脱颖而出的民间艺术独山玉的开采历史悠久，与岫玉、和田玉、蓝田玉并称“中国四大玉”首先分析传统独山玉雕刻的发展历程，认为独山玉雕刻起源新石器时代，发展于秦汉，兴于宋元，在明清达到鼎盛时期；接着分析独山玉雕刻的创作题材，包括吉祥图案、宗教及政治思想、山水画等；最后分析传统独山玉雕刻的技艺手法，包括浮雕、圆雕、镂空雕等［关键词］独山玉；雕刻；艺术

独山玉手感细柔、色泽丰富，堪称玉雕原料中的翡翠.传统独山卡雕刻艺术与现代独山H雕刻艺术冇所区别.传统独山玉雕刻更能反映当时民众的信仰、政治思想、文化 风貌等现代独山玉雕刻艺术则在传统独山玉雕刻手法、写实手法、写意手法的基础上进行创新：因此，研究传统独山玉雕刻艺术对于独山卡雕刻艺术的发展冇着重要总义：本文主要从传统独山玉雕刻艺术的发展历史、创作题材以及创作方法等角度分析传统独山玉雕刻艺术的特点.

一、传统独山玉雕刻艺术的发展历史

最早的独山玉雕刻可以追溯到新石器时代,红山文化遗址f丹土的“C”形玉龙就是最好的佐证到了春秋战国,治卡技术有所发展，此时的独山玉雕刻主要用于装饰.是王公贵族身份的象征，如玉璧、玉环、卡牌.到了秦汉.

独山玉的雕刻技艺已经很是精湛.这点从秦相李斯的《谏逐客书》中能找到些许线索：“宛珠之簪，傅巩之耳……”:乍斯口中的“宛珠”就产门如今的南阳一带，可见当时的秦国独山玉雕刻之盛况*到了汉代，出现了具有一定销售规模的“玉街寺”：此时的独山玉雕刻已经从宫廷传播到了民问至了隋切，随荷屮原腹地打西域交流的深入.屮亚、西亚的文化艺术精髓融入独山玉.雕刻作品的外形和风格中：到了宋元时期，大型的独山玉雕刻作品已经出现

在这一时期，各地流派的卡雕技艺相互交融，丰富了独山玉的雕刻技艺’到了明清时期.由于独山玉各色相交相容,所以独山玉雕刻采用复杂的刀工.结合山水画、国画甚至是西洋画的艺术手法，巧妙构思，将雕刻的“工”和“遺”完美结合'

二、传统独山玉雕刻的创作题材

（一》独山玉雕刻的吉祥图案

传统独山玉的雕刻元素多包含吉祥图案.图腾崇拜不论是古代的官方还是民间都很广泛.从故宫的龙狮到富贵人家的吉祥图案无处不在書祥图案有着祥瑞、富贵、平安等寓意传统独山玉雕刻将霸实和写意相结合.

并结合中国传统的审美情趣，运用舒缓流畅的线条刻画神话人物、瑞兽，表达对美好生活的向往和追求如龙是华夏儿千年崇拜的图腾，寓意尊贵.“C”形玉龙中包含了中国传统的龙文化，象征看主人尊贵的身份，这是龙文化与玉文化的碰撞结果;以鸳鸯等图案寓意夫妻和和美美、门头到老;以灵芝、瑞云等图案寓意官运亨通、平步青公;以龟、鹤等吉祥图案表达人们对延年益寿、万寿无疆的美好憧憬。

（二）传统独山玉雕刻中的政治思想、宗教文化

早在春秋战国.政治思想在独山玉雕刻中就有体现,殷墟5号墓出土的玉器中大约有40件玉器的材质与今天南阳的独山玉材质相似,且殷墟位于今河南安阳一带.因此,专家判定这类玉器就是独LIJ玉。殷::墟独山玉以纹样装饰为主，创作题材多展现当时的政治思想:另外.佛文化在我国古代极为兴盛，特别是南北朝、唐朝，当时流行“服玉者.寿如玉”的说法，可见那个时代的人对玉的痴迷

佛像的雕刻要求玉体通透.所以并不适合用独山玉雕刻，

但是通过俏色等雕刻技艺.还是流传下来了很多以独山玉为原料的作品"在诸多玉雕人物作品中.也有以历史人物为创作题材的，雕刻者以浑圆研磨的手法,很少镂雕，保存原料原生态的珍贵价,值，将历史人物高大、雄壮、挺拔 的形象凸现出来,搗示了隐藏在历史人物背后的故事。

（三）传统独山玉雕刻中的山水画

我国的山水画、诗词歌赋不胜枚举，古人在雕刻独山玉时也总喜欢将诗情画意挥洒其中，借助诗词中山石、树木、小桥、流水等创作元素，将悠然自得的生活状态、绝美的大自然风光刻画得淋漓尽致"同时，雕刻者还借鉴了山水画朴实、虚实相生的艺术表达风格，借助山水画的空间特征:远山、近树;前山，后屋；山脚，山顶,通过不规范的比例将山水的灵性体现.在独山玉雕刻中,给观赏者以空灵、意远的想象。

三、传统独山玉雕刻的技艺手法

（一）浮雕雕刻手法

浮雕是常见的雕刻于法.按照造型厚薄来分，浮雕又分为高浮雕与薄浮雕：浮雕通过比例压缩、透视，配以光和影的交错，给人层层递进的错觉较其他玉石材料.

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创作实践

独山玉拥有缤纷的色泽，这对古代雕刻家来说是天然的涂

料。古代雕刻家依型而做，附加夸张的技巧，将不同的色泽、

人物风貌以立体的形式呈现在欣赏者眼前，使欣赏者能在

强烈的色彩冲击和空间感中体会到独山玉独特的魅力.

（二）圆雕雕刻手法

圆雕技艺主要用于人物和兽类雕刻.雕刻者注重人

物、兽类的细节刻画，在人物雕刻方面以流畅、宛转的线

条来勾勒人物的衣纹和装饰，同时注重人物神态、坐姿的

刻画，或坐或站，或动或静，动静结合，让观赏者感觉灵

动欲飞3另外，创作者注重分色巧用，以俏色画龙点睛，

彰显创作者布局造型的规整和传神达意的绝巧”就兽类刻

画而言，传统独山玉作品中包含了大量的奇珍异兽。如元

朝的作品《渎山大玉海》就是忽必烈宴请群臣所雕刻的大

型作品，蛟龙、海马等兽类沉浮于玉海，作品沉雄博大，

气势磅礴。据专家考证《渎山大玉海》所用材质就是当今

的独山玉，渎山即为独山。

（三）镂空雕刻手法

出土的文物显示，早在3000年以前，古人就将镂空

雕刻技艺运用于玉雕中。镂空雕在传统独山玉雕刻中可谓

水平最高的雕刻技艺，它要求雕刻者事先将所雕之物象设

计出来，然后通过钻孔、丝锯搜镂等技艺手法，将没有表

达意义的部分去除。保留的部分就是创作者想表达的物象图案和意境。镂空雕要求雕刻者具备一定的刀工，注重点、线、面的融合及变化：在传统独山玉雕中，多数雕刻者采用削减法增加作品的艺术美感，让各个纹饰贯穿连通，面面相连，给观赏者以真实感、层次感"

（四）掏膛技艺

掏膛技艺主要运用于玉壶、玉瓶的制作。雕刻者利用掏膛技艺.借助管钻等工具将玉壶、玉瓶内部多余的玉料掏出，如清代道光年间的鼻烟壶，其内壁非常薄，对雕刻者的掏膛技艺要求非常高：

（五）拋光技艺

拋光又称上光.主要作用是提升玉雕表面的光泽感;传统独山玉雕的拋光主要是将碾磨性好的碳化硅涂在玉器表面，用刷子在玉器表面来回往复地摩擦，按抛光效果的不同，抛光又分为粗抛光和精抛光：在一件作品中，造型、表达意涵的不同，需要的拋光效果也不尽相同。有的上柔光效果更好.而有的上高光效果更佳。

总之，传统独山玉雕刻艺术经过了几千年的传承与发展，是古人留给我们的宝贵遗产。不同创作题材、雕刻 手法呈现出的玉雕造型、风格不尽相同:作为玉雕手艺人，应该在学习和吸收传统独山玉雕刻艺术特点的基础上，结合当代的审美情趣不断创新：

《风姿卓越》参考文献：

［1］岳紫龙.独山玉在中华玉文化中的地位与作用［J1.南阳理工学院学报，2010.2（1）.

［2］江富建，越树林.独山玉文化概论［M］.武汉：中国地质大学出版社，2008.

［3］江富建.南阳玉文化的历史渊源与地位［J］.南都学坛，2004,5（3）：119-120.

［4］T叙钧.古玉艺术鉴赏［M］.上海：上海科技教育出版社，2004.

［作者简介］

吴磊，男，1983年出生于镇平县王岗乡，毕业于镇平县工艺美术学校：现为南阳市工艺美术大师，河南省玉石雕刻大师.中国工艺品雕刻高级技工，中华玉雕艺术大师.1999年师从宋世云学习人物杂件雕刻；2005年跟从河南省玉石雕刻大师付风琦学习花鸟设计雕刻；2010年跟随中国工艺美术大师姜栓兰老师进修花鸟设计雕刻：2012年创办三石玉艺玉雕工作室.

（编辑：刘莉琴）

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