舞蹈读书笔记3篇
舞蹈教育读书笔记
舞蹈教育读书笔记舞蹈教育读书笔记篇1标题：舞蹈教育：理解其理论与实践的视角阅读日期：2023年6月12日作者：罗伯特·皮尔西出处：舞蹈教育：理论与实践（第二版）摘要：《舞蹈教育：理解其理论与实践的视角》是一本探讨舞蹈教育的专业书籍，由罗伯特·皮尔西撰写。
本书主要涵盖了舞蹈教育的理论和实践，以及其在现代社会中的角色和影响。
通过阅读本书，读者可以了解舞蹈教育的历史、现状和未来，以及如何在实际教学中应用舞蹈教育的理念和方法。
背景：舞蹈教育是一种通过舞蹈学习和表演来培养人的身体协调性、审美能力和文化素养的教育形式。
在现代社会中，舞蹈教育已经成为了许多国家教育体系中的重要组成部分。
本书的目的是探讨舞蹈教育的理论和实践，以及其在现代社会中的角色和影响。
主题：本书主要探讨了舞蹈教育的理论和实践，以及其在现代社会中的角色和影响。
其中涉及的主要主题包括：舞蹈教育的历史、现状和未来；舞蹈教育的理念和方法；舞蹈教育的实践和案例分析等。
结构和内容：本书共分为八章，结构清晰，内容丰富。
第一章介绍了舞蹈教育的历史和现状，以及其在现代社会中的角色和影响。
第二章探讨了舞蹈教育的理念和方法，包括舞蹈教育的目的、教学方法、评价方法等。
第三章至第六章分别介绍了不同类型舞蹈的教育实践，包括芭蕾舞、现代舞、街舞、民族舞等。
第七章探讨了舞蹈教育的未来发展趋势，包括数字化舞蹈教育、跨学科舞蹈教育等。
第八章总结了本书的主要内容和观点，并提出了对未来舞蹈教育的建议。
论证：本书采用了理论与实践相结合的论证方式，既有理论分析，又有实践案例。
作者通过深入浅出的方式阐述了舞蹈教育的理论和实践，使读者能够更好地理解其内涵和意义。
例如，在介绍芭蕾舞的教育实践时，作者通过分析芭蕾舞的动作特点和训练方法，阐述了芭蕾舞对人的身体协调性和审美能力的积极影响。
创新点：本书的创新之处在于它将舞蹈教育作为一个整体来探讨，涵盖了不同类型舞蹈的教育实践。
舞蹈学导论读书笔记
舞蹈学导论读书笔记最近读了一本关于舞蹈学的导论书籍，让我对舞蹈这门艺术有了更深入的理解和认识。
舞蹈，作为一种人类表达情感和思想的艺术形式，拥有着悠久的历史和丰富的内涵。
这本书从多个角度对舞蹈进行了剖析，让我仿佛打开了一扇通往舞蹈世界的大门。
书中首先阐述了舞蹈的起源和发展。
舞蹈并非凭空产生，而是与人类的生活、劳动、宗教、祭祀等活动紧密相连。
在远古时期，人们通过舞蹈来庆祝丰收、祈求神灵保佑，或者表达对自然的敬畏之情。
随着时间的推移，舞蹈逐渐从单纯的功能性活动演变成了具有审美价值的艺术形式。
不同的地域和文化孕育出了各具特色的舞蹈风格，如中国的古典舞、民间舞，西方的芭蕾舞、现代舞等。
在探讨舞蹈的本质时，作者指出舞蹈不仅仅是身体的动作，更是一种情感的传递和文化的表达。
舞者通过身体语言来诉说故事、抒发情感，观众则通过欣赏舞蹈来感受其中的美和力量。
舞蹈的节奏、韵律、线条和姿态都蕴含着深刻的意义，它们共同构成了舞蹈的独特魅力。
舞蹈的功能也是一个重要的方面。
它具有娱乐功能，能够给人们带来欢乐和放松；具有教育功能，能够培养人的审美能力、协调能力和团队合作精神；具有社交功能，能够促进人与人之间的交流和沟通；还具有治疗功能，对于一些心理和生理疾病有着一定的辅助治疗作用。
书中还详细介绍了舞蹈的种类和特点。
芭蕾舞以其优雅的姿态、规范的动作和严谨的训练体系而著称；现代舞则强调创新和自由，打破传统的束缚，追求个性的表达；民间舞则反映了各地的风土人情和文化传统，充满了浓郁的生活气息。
每种舞蹈都有其独特的魅力和价值，它们共同丰富了舞蹈的艺术宝库。
舞蹈的创作过程也是非常有趣的。
从灵感的来源到主题的确定，从动作的设计到舞台的呈现，每一个环节都需要舞者和编导的精心构思和打磨。
好的舞蹈作品不仅要有精彩的动作，还要有深刻的内涵和独特的创意，能够引起观众的共鸣和思考。
在舞蹈教育方面，书中强调了基础训练的重要性。
扎实的基本功是舞者能够展现出优美舞姿的前提，同时，舞蹈教育还应该注重培养学生的创造力和表现力，让他们能够在舞蹈中找到自我，展现个性。
舞蹈学导论读书笔记范文.doc
舞蹈学导论读书笔记范文2015舞蹈学导论读书笔记篇一动作与语言分析了舞蹈动作的内涵价值、动作的生成与构筑、舞蹈的力量性及情感性的问题。
在动作的内涵价值中提到，从生活动作到舞蹈动作需要经过两个转换：1、从生活动作到舞蹈动作的形式化转换;2、再从舞蹈动作向舞蹈语言的转化。
在涉及舞蹈动作的力量性时，文章从拉班至魏格曼再到吴晓邦三人对舞蹈要素的概括进行了分析：拉班运动因素重力时间空间流畅度魏格曼舞蹈要素力量时间空间吴晓邦动作要素情感节奏画面关于力量性问题在图中可以看到魏格曼将拉班的重力与流畅度归纳为力量吴晓邦将认为动作与人们高度激动的感情，而种具有艺术形象感情是通过人体的力度、幅度和速度来表达的。
在舞蹈的情感性中，作者引用了散文家余秋雨在《上海舞蹈艺术》中的论说：舞蹈由三种情感方式：1、情节性情感;2、情景性情感;3、哲理性情感。
舞蹈本体论主要谈及了舞蹈本体论的研究对象、舞蹈的形式、舞蹈动作的阴阳辨证、舞蹈虚与实的问题。
关于舞蹈本论：舞蹈艺术既然是人体运动，而运动(又)是物质存在方式(恩格斯)，那个研究它的运动规律、运动方式也就是研究它存在的本体，它是研究对象终极共性与始基性特征。
舞蹈本体论的研究问题是：1、以舞蹈作为研究对象，进行它自下而上的高层次思考;2、把舞蹈发生体当作研究对象，探求发生体运动中思维与动作的内在关系，把情感与肢体的同一性作为理论指点;3、舞蹈本体论也关注舞蹈发生体与它外部世界的联系。
传承与创造主要脉络为：舞蹈教育舞蹈教学与教材理论舞蹈编创舞蹈欣赏。
在舞蹈教育的内容中，作者介绍了教师在舞蹈艺术传承中的重要角色。
强调真正的舞蹈艺术家不是仅有某种单一天赋所成造就的，他们更不是纯感性人才，而是感性与理性兼有的具有多方面素养的天。
从中国历史孔子创办的教育礼乐在六艺中核心地位，到西方15世纪舞蹈教师对民间舞和规范、整理等，都说明了舞蹈教师古往今来的重要作用及其编、教、跳三合一的时代。
历史的告诫带我们从遥远的历史中追寻舞蹈发展的足迹。
有关舞蹈的读书笔记
有关舞蹈的读书笔记您需要登录后才可以回帖登录 | 注册发布梦想是平静的跳舞，过简简单单的平凡生活。
现实是一个舞者带着一条残废的腿离开了这个世界。
一段刚柔并进的双人舞，只能由另一个孤独的舞者独自跳下去，一直跳下去……这就是梦想与现实的距离，如此遥远的距离……整本书分火卷与冰卷，冰火相猝，可想而知，最终只是一潭苦水。
高纯是生活在云朗一个角落里的平凡男孩，印在他身上的或许只有两个标记吧，一个是孤儿，一个是舞蹈，但因为生活的现实，他的舞台只能是自屋的阳台，为了自己的生计他成为了一个计程车司机，而无意中闯入他车门的一个乘客，却改变了他的一生……她叫金葵，是个漂亮的舞者，但因为家庭的种种复杂关系，她渐渐离开了自己的家，走进了高纯的世界，一个蒋先生的突然来到和猝然死去，让他们措手不及——高纯是私生子，病重的父亲想见他并留有遗产给他。
不知这是喜是忧，但最终，他们走进了北京。
他们以为这里会是他们梦想开始的地方，这里有舞团有舞院，这里就像是舞者梦幻的美丽天堂，但他们却不知，这里也是噩梦开始的地方……他们被卷入了一场又一场的利益纷争和情感纠葛，舞蹈似乎离他们越来越远，高纯并未找到生父，他们窘迫的住在一个车库里，高纯考上过舞团，金葵做过俱乐部的形体教练，因为酬劳的丰厚，高纯做了古怪的侦探。
虽然过的艰辛，但俩人也算是快乐和甜蜜，毕竟他们有块地方跳舞。
但接着的一宗宗的利益关系让高纯不得不被现实所屈服，种种外界因素和人性的善恶让金葵被迫离开高纯。
在她被绑回家没多久，她的一次逃亡却让她不堪回首——被人贩子拐卖给破山村的壮汉当老婆，他的粗鲁和折磨让金葵难以忍受，逃到另一村，心想是碰到了一对和蔼的老头老太，却又差点与山下一村的人以金钱结婚。
历尽千心万苦，当她再一次回到北京，回到车库，那已物事人非，高纯离开了。
无意中，高纯与被他盯梢的周欣结为好友，为了周欣的正义勇敢，高纯决定帮她顺利揭破奸人的诡计，但之后，高纯遭人暗算，摔伤了身体。
【推荐】关于舞蹈的读书笔记word版本 (5页)
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接下来小编搜集了关于舞蹈的读书笔记，欢迎查看，希望帮助到大家。
篇一：舞蹈学导论读书笔记翻开此书题目为“一种引动社会震荡的文化现象”的绪论立即吸引了我。
从“文化现象”入手揭示舞蹈的存在与发展隐含了舞蹈艺术同其他姐妹兄弟艺术一样共生于社会历史、文化的根源并以其独特的艺术形式表现着社会文化现象;从“引动社会震荡”角度看此书把舞蹈艺术融入人类社会的历史变迁中预示着即将为我们带来底蕴丰厚、包罗万象的舞蹈艺术盛宴。
“不同视域的舞蹈”以古今中外学者对舞蹈本质的定义为引导解读了时间性与空间性对于舞蹈的重要意义。
引言之后分别从人类生命的情调、情感的抒发、舞蹈的动态性以及社交礼仪几方面对舞蹈艺术进行剖析。
从中可以看出舞蹈的时空性决定了舞蹈是一种“流动的雕塑”舞蹈姿态虽易辨别其形象属性而“动态”在舞蹈艺术中占有重要地位已被全世界舞者广泛认同。
吴晓邦先生在《新舞蹈艺术概论》中提出：“凡借着人体有组织、有规律的运动来抒发情感的都可称之为舞蹈。
”因此“动态” 是舞蹈艺术的前提有了“动态”后才能提及舞蹈艺术的综合性。
“舞蹈本质的追索”提出舞蹈学研究的首要任务是弄清它本质属性及本质属性的特征。
本章首先否定了“美”为舞蹈的本质特征认为“美的指向含混不清不能作为二级种类的特征与其他艺术构成矛盾关系”。
此后文章沿着舞蹈艺术发展历程借各时代艺术家的理论分析了芭蕾舞和现代舞的表现特征将其抽象为“再现”、“表现”及“形式”三个概念道出舞者们在求索舞蹈本质时由最初的模仿性、联想式舞蹈——表现性、抽象式舞蹈——纯粹的、形式化舞蹈的发展历程。
当“进入本体的切入口”时吕教授指出“能否进入艺术深层的本质研究关键在于能否发现舞蹈自身的规律”。
《舞蹈》读后感
《舞蹈》读后感《舞蹈》是一部由美国作家卡尔·舒尔茨创作的小说，讲述了一个舞者的成长故事。
小说以舞蹈为主题，通过主人公的成长经历，揭示了舞蹈对个人成长、自我认知和情感表达的重要性。
读完这部小说，我深刻感受到舞蹈的魅力和意义。
首先，小说中描述了主人公对舞蹈的热爱和执着。
主人公从小就对舞蹈产生了浓厚的兴趣，她不断努力学习，不断挑战自己，最终成为了一名优秀的舞者。
这种对舞蹈的执着和热爱，让我深受感动。
舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种精神追求，需要舞者付出巨大的努力和汗水。
正是这种执着和热爱，让主人公在舞蹈的道路上不断前行，不断成长。
其次，小说中展现了舞蹈对个人成长和自我认知的影响。
通过舞蹈，主人公不仅学会了自律和坚持，还培养了自己的自信和勇气。
在舞蹈的世界里，她学会了面对困难和挑战，学会了从失败中汲取经验教训，不断完善自己。
舞蹈让主人公更加了解自己，更加清晰地认识到自己的优点和不足，从而更好地完善自己。
这种成长和自我认知的过程，让我深刻体会到舞蹈对个人成长的重要性。
最后，小说中还展现了舞蹈作为一种情感表达的意义。
舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种情感的宣泄和表达。
主人公通过舞蹈，表达了自己的喜怒哀乐，表达了对生活的热爱和对世界的向往。
舞蹈让主人公找到了情感的出口，让她在舞蹈的世界里得到了心灵的抚慰和满足。
这种情感表达的意义，让我深刻感受到舞蹈对人们情感世界的重要性。
通过阅读《舞蹈》，我深刻感受到了舞蹈的魅力和意义。
舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种精神追求，一种个人成长和情感表达的方式。
在今后的生活中，我会更加关注舞蹈艺术，更加珍视舞蹈对人们的影响，让舞蹈成为我生活中的一部分。
愿我们都能在舞蹈的世界里找到属于自己的那份热爱和成长。
《舞蹈》读书笔记(通用5篇)
《舞蹈》读书笔记(通用5篇)《舞蹈》读书笔记篇1《舞蹈》是一本由英国作家埃莉诺·吉尔曼所写的书，它于1935年首次出版。
这本书讲述了一个名叫玛丽的女孩如何通过学习舞蹈来改变自己和生活的故事。
在阅读这本书之后，我深深地感受到了舞蹈对人的影响，它不仅可以让人锻炼身体，还可以让人变得更加自信和美丽。
同时，我也深深地感受到了生活的不公和挫折，但通过学习舞蹈，我学会了如何面对困难和挫折，如何坚持自己的梦想。
在书中，玛丽一开始是一个身材肥胖、性格内向的女孩，她对生活感到非常无助和绝望。
但是，她通过学习舞蹈，逐渐变得身材苗条、性格开朗，并且找到了自己的梦想和追求。
在这个过程中，她遇到了很多优秀的舞蹈老师和同学，他们帮助她成长和进步。
书中的舞蹈描写非常生动形象，让我感受到了舞蹈的魅力和力量。
同时，书中的情节也非常感人，让我深深地感受到了生活的苦难和美好。
我认为这本书对于那些想要了解舞蹈的人来说是一本很好的读物，它不仅可以让人了解到舞蹈的知识和技巧，还可以让人感受到舞蹈的魅力和力量。
总的来说，《舞蹈》是一本非常值得读的书，它让我更加深入地了解了舞蹈和人生。
我推荐大家阅读这本书，相信它也会给你带来很多启示和感悟。
《舞蹈》读书笔记篇2《舞蹈》是法国作家玛格丽特·杜拉斯创作的一部小说，它以其独特的叙事方式和深刻的人物刻画，引领读者进入一个充满激情和自由的艺术世界。
在阅读这本书的过程中，我被其中的角色和情节深深吸引。
小说的主角是一个名叫皮埃尔的男子和娜娜，一个美丽而神秘的女人。
他们之间的情感纠葛和舞蹈的意象构成了整个故事的核心。
首先，我感受到了杜拉斯独特的叙事风格。
她的文字犹如舞蹈一般，富有节奏感和韵律感。
她在叙述故事的同时，也在探索语言的艺术。
她通过细腻的描写和巧妙的叙述，让我们深入到人物的内心世界，感受到他们的情感和思想。
这种叙事方式让我对小说有了更深入的理解和感悟。
其次，小说中的人物形象鲜明，刻画得十分生动。
舞蹈专业读书笔记
舞蹈专业读书笔记舞蹈专业读书笔记篇1舞蹈专业读书笔记：舞动生命的《天鹅湖》背景概述：《天鹅湖》是古典芭蕾舞剧的经典之作，由俄国作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基作曲，由俄国舞蹈家伊万·福金编舞。
该舞剧于1877年在莫斯科首演，成为世界芭蕾舞剧的代表作之一。
深入分析：《天鹅湖》中的舞蹈动作设计精妙绝伦，每一个动作、每一个姿态、每一个表情都充满了诗意和美感。
福金运用了大量的俄罗斯民间舞蹈元素，如阿拉贝斯克舞、西班牙舞等，将这些元素融入到芭蕾舞的编舞中，使得整个舞蹈充满了浓郁的俄罗斯民族风情。
对比与参照：与其他芭蕾舞剧相比，《天鹅湖》更注重情节的表现和人物情感的刻画。
通过舞蹈动作的变换，福金将故事的起承转合表现得淋漓尽致。
同时，通过对天鹅形象的塑造，福金赋予了这些舞蹈形象更多的艺术性和生命力。
个人观点：从我的角度来看，《天鹅湖》是一部充满诗意和美的作品。
福金的舞蹈编排独具匠心，他将音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式融为一体，使得这部舞剧成为了一部永恒的经典。
结论和评分：总的来说，《天鹅湖》是一部值得一看再看的芭蕾舞剧。
它不仅具有高度的艺术价值，同时也具有深刻的思想内涵。
如果我要给这部作品打分，我会毫不犹豫地给出满分5分。
因为它不仅让我领略了芭蕾舞的美妙，更让我感受到了生命的美好。
舞蹈专业读书笔记篇2____书名：《舞蹈鉴赏：从古典到现代》________作者：某某________页数：____235页____读书日期：____2023年3月21日###一、背景概述《舞蹈鉴赏：从古典到现代》是一本关于舞蹈艺术的鉴赏指南，由某某撰写。
这本书旨在通过介绍不同时期和风格的舞蹈，帮助读者理解舞蹈的历史和文化背景，从而提升对舞蹈艺术的理解和欣赏。
###二、深入分析本书深入分析了古典芭蕾、现代舞、街舞等不同种类的舞蹈，通过对各个时期和流派的舞蹈进行详细阐述，帮助读者理解舞蹈的起源、发展和风格特点。
舞蹈读书笔记
舞蹈读书笔记舞蹈，这一门充满魅力与灵动的艺术形式，宛如一道绚丽的光芒，照亮了我们生活的舞台。
最近我沉浸于一本关于舞蹈的著作中，它如同一把钥匙，开启了我对舞蹈世界更深层次的理解和感悟。
这本书从舞蹈的起源开始讲述，将我带入了远古时代。
那时候，舞蹈或许是人们庆祝丰收、祭祀神灵的方式，是一种最原始、最直接的情感表达。
它没有华丽的舞台，没有精致的服装，却有着人类内心最纯粹的喜悦、敬畏和祈求。
书中提到，舞蹈的发展与人类社会的演进息息相关。
在不同的文化和地域中，舞蹈呈现出千姿百态的风格。
比如非洲部落的舞蹈，充满了力量与节奏感，那强烈的鼓点仿佛能穿透心灵，让人感受到生命的原始脉动；而中国古典舞蹈，则以其优雅的姿态、细腻的手势和含蓄的情感表达，展现出东方文化的深邃与韵味。
欧洲的芭蕾舞，以其严谨的规范和高超的技巧，塑造出一个个如梦如幻的艺术形象。
舞蹈不仅是一种艺术形式，更是一种身体语言。
通过身体的动作、姿势、节奏和力度，舞者能够传达出丰富的情感和思想。
一个简单的旋转、一次轻盈的跳跃，都可能蕴含着无尽的故事。
这种身体语言无需言语的解释，却能在观众的心中引发共鸣。
它超越了语言的界限，让不同文化背景的人们能够在同一舞台上相互理解和交流。
在阅读的过程中，我还深刻体会到了舞蹈训练的艰辛与重要性。
对于舞者来说，每一天的训练都是对身体和意志的挑战。
从基本的姿势、步伐，到复杂的组合动作，每一个细节都需要反复琢磨和练习。
而柔韧性、力量和耐力的培养更是一个长期的过程。
然而，正是这种坚持不懈的努力，才使得舞者能够在舞台上展现出完美的表演。
舞蹈的创作也是一个充满创意和灵感的过程。
编舞者需要从生活中汲取素材，将其转化为独特的舞蹈动作和表现形式。
他们要考虑舞蹈的主题、结构、音乐的配合以及舞者的特点，精心打造出一场引人入胜的视觉盛宴。
书中介绍了许多著名编舞者的创作思路和方法，让我对舞蹈创作有了全新的认识。
同时，舞蹈对于个人的成长和发展也有着不可忽视的影响。
舞蹈读书笔记
舞蹈读书笔记从小我就对舞蹈充满了好奇和向往，总觉得那些在舞台上翩翩起舞的身影像是拥有着某种神奇的魔力，能将人的目光紧紧吸引，让人心醉神迷。
最近读了一本关于舞蹈的书，更是让我对舞蹈的世界有了更深的认识和感悟。
这本书没有那种晦涩难懂的专业术语，而是用通俗易懂又充满感情的文字，讲述了舞蹈的历史、种类、风格，以及舞者们背后的故事。
书中提到了芭蕾舞，那优美的姿态、轻盈的跳跃，仿佛是在空气中书写着优雅的诗篇。
我仿佛看到了舞者们立起脚尖，像轻盈的天鹅般在舞台上旋转、飞舞。
他们的每一个动作都那么精准，每一次伸展都充满了力量和美感。
为了达到这种完美的境界，舞者们付出的是无数个日夜的辛勤练习。
脚趾磨破、肌肉酸痛，这些对于他们来说都是家常便饭，但他们依然咬牙坚持，只为了在舞台上那短暂却璀璨的绽放。
还有热情奔放的拉丁舞，那强烈的节奏、火辣的动作，让人忍不住想要跟着一起摇摆。
书中描述了一场拉丁舞比赛，参赛者们身着华丽的舞服，脸上洋溢着自信的笑容。
男士们有力的握持和引导，女士们裙摆飞扬的旋转和扭动，整个舞池都被他们的热情点燃。
我能感受到他们身上散发出来的那种对舞蹈的热爱和激情，那是一种无法用言语形容的魅力。
说起民族舞，那更是各具特色。
比如傣族舞，那柔美的手臂动作，如同孔雀开屏般绚丽多姿。
书中详细地介绍了傣族舞的起源和发展，让我了解到每一个动作背后都蕴含着深厚的文化内涵。
舞者们通过舞蹈表达着对生活的热爱、对自然的敬畏，那种情感的传递是如此的真挚和动人。
而现代舞则是突破传统的束缚，追求自由和创新。
书中讲述了一位现代舞舞者的创作过程，他从生活中的点滴汲取灵感，将自己的喜怒哀乐融入到舞蹈中。
有时候是一阵风的吹拂，有时候是一片落叶的飘落，都能成为他舞蹈的元素。
这种无拘无束的表达方式，让舞蹈变得更加贴近生活，更加能触动人心。
读这本书的时候，我仿佛不是在阅读文字，而是置身于一个丰富多彩的舞蹈世界中。
我看到了舞者们在练功房里挥汗如雨的身影，看到了他们在舞台上绽放光芒的瞬间，也看到了他们在幕后默默付出的坚持。
舞蹈专业读书笔记
舞蹈专业读书笔记【篇一：《来吧,和生命跳支舞》读书笔记】《来吧，和生命跳支舞》读书笔记试着停慢你追逐生活的脚步吧，在月亮羞涩掩藏之时，在炉火边，请捧起一卷书，仔细阅读，然后，慢慢地闭上眼睛，那么，全世界的织锦繁华，都装在了你的心里??窗外的晚霞，渐渐消散，繁星开始闪现在星空中，我被浸在黑暗里，静品一杯清茗，手捧一本《来吧，和生命跳支舞》，让千百年前的悠悠山风，伴随着自己的精神，放飞到自己静谧、温馨的心灵田园，让自己的心沉淀、沉淀，在现代都市的躁动之中收获一份世外的宁静??《来吧，和生命跳支舞》用华丽又平实的语言讲述了一个又一个励志的故事——文章、任月丽、刘伟等这些执着于追梦的年轻人，用微笑和毅力跳出了人生与众不同的舞支，让我明白：每一个人都是一个生命，人是银河星云中的一粒微尘，每一粒微尘，都有自己的价值;通过《一小步与一大步》的讲述，让我们知晓“不积跬步，以至千里;不积小流，无以成江河。
每天进步一点点，迈近成功一大步”的人生哲理!”的人生道理;更重要的让我明白了，在纷纷扰扰的世界，心灵当似高山不动，不能如流水不安。
居住在闹市，在嘈杂的环境中，不必关闭门窗，任它潮起潮落，风来云涌，我自心若轻风，人淡如菊。
来吧，和生命跳支舞!倾听自己心灵的声音。
很多时候，我们的内心都会被外物所遮蔽，从而听不到或不愿承认自己的最真实的想法，因此在人生中留下里许多的遗憾。
心若轻风，走慢些，但不能走得太慢，因为花会凋谢;也不要走得太过匆匆，因为那时的花，还未开放。
最好的方式，是心念着欢喜，追逐一朵花开的美丽，然后，停下来，静视心灵，和生命跳支舞。
来吧，和生命跳支舞!舞蹈背景是慕恋一场无疾而终的雨，音乐是聆听一曲静谧悠然的歌，而舞伴则是吟诵一首旖旎多姿的诗，不论生命起伏、坎坷或反复，一如既往地在舞步中保持一颗安然而又坚定的心!心若轻风，人淡如菊??【篇二：《跳舞的曼珠沙华》读书笔记】《跳舞的曼珠沙华》读书笔记无意中，在书店里看到《跳舞的曼珠沙华》这本书。
有关舞蹈的读书笔记500字
有关舞蹈的读书笔记500字
白纱的孔雀舞裙，柔软的身段，俏丽的脸庞，优美的舞姿------她，像一只真正的孔雀，像一道闪亮的光线，在无边的黑暗中旋转着，舞动着------
(一)孔雀之舞
宁静舒缓的音乐响起，舞者旋转着，白色的轻纱也旋转着。
白色的光辉下，舞者的手臂酥软无骨般的颤动着。
舞者的手配合着身体，似乎要在河边飞旋。
音乐更加优美，舞蹈进入高潮。
舞者婀娜的身段不停的扭动着、旋转着，舞群也高高的扬起。
霎时，我一分不清眼前到底是一位舞者还是一只高雅纯洁的白孔雀。
我似乎看到：晨曦中，一只洁白的孔雀缓缓飞来。
它时而轻梳羽翅，时而随风起舞，时而漫步溪边，时而俯首畅饮，时而伫立，时而飞旋，一首生命的赞歌就在那一举手，一投足中流淌着。
舞者的舞蹈速度加快，孔雀也在河边飞速地炫舞着、跳跃着
------忽然，它停下来，引颈昂首，打开了洁白美丽的雀屏，施展着自己无与伦比的、散发着跃动与张扬的生命。
(二)艺术之舞
演绎这如梦如幻的孔雀之舞《雀之灵》的便是杨丽萍。
她是一位傣族姑娘，她把那圣洁、高雅的白孔雀演绎的惟妙惟肖、出神入化，把每个细微处都表现的尽致淋漓。
《雀之灵》是一只孔雀之舞，更是一支唯美的艺术之舞，它创生
出一个精灵般的、高洁的生命意象。
当洁白的孔雀消失在昏黄的月色中时，我的心中除了赞叹与欣赏外，还想到：艺术家们如果都可以胆大的创作出伟大的艺术品，再创《雀之灵》的辉煌，那么这个世界，将是现在十倍的昌盛与繁荣。
洁白的孔雀飞走了，我们的心儿也渐渐地飞远了，飞远了------。
舞蹈专业读书笔记
舞蹈专业读书笔记舞蹈作为一门艺术形式，承载着人类情感和文化表达的重要任务。
在舞蹈专业的学习过程中，读书是一项非常关键的活动。
通过阅读各种舞蹈专业相关的书籍，我们可以拓宽视野，增进理解，并深化对舞蹈艺术的热爱与追求。
在本文中，我将分享一些我在舞蹈专业读书过程中的心得与体会。
首先，对于一名学习舞蹈的学生来说，了解舞蹈的历史和文化背景是非常重要的。
通过阅读关于舞蹈历史和文化的书籍，我们可以了解舞蹈发展的脉络，从而更好地理解舞蹈的演变和变革。
同时，深入了解不同地区的舞蹈文化，可以帮助我们更好地认识到舞蹈的多样性和丰富性。
例如，阅读《舞蹈世界的多样文化》一书，帮助我对世界各地不同舞蹈形式有了全新的认识，激发了我对舞蹈文化研究的兴趣。
其次，在舞蹈专业的学习过程中，理解舞蹈的技术和表现力也是至关重要的。
舞蹈技术是我们学习舞蹈基础的必备知识，而舞蹈的表现力则是我们后续发展和创作的关键。
因此，阅读关于舞蹈技术和表达的书籍，可以帮助我们提高自己的技巧和表现能力。
《舞蹈技术指南》这本书是我在学习舞蹈技术时的良师益友。
通过对书中技术知识的学习和实践，我逐渐掌握了更多的舞蹈技巧，并能够更自如地运用它们进行创作和表演。
除了技术和表达，艺术理论的学习也是舞蹈专业不可或缺的一部分。
阅读关于舞蹈艺术理论和批评的书籍，可以帮助我们深入理解舞蹈的本质和价值。
例如，《舞蹈艺术的哲学与批评》这本书，通过对舞蹈艺术的哲学思考和批判性分析，帮助我对舞蹈作品有了更深入的思考，并更好地理解了舞蹈艺术的意义与目的。
同时，舞蹈专业的学习还需要不断探索和创新。
阅读关于舞蹈创作和编舞理论的书籍，可以帮助我们拓展自己的创作思路，培养独立思考和创新能力。
《编舞进阶指南》是我在舞蹈创作过程中的必备参考书。
通过学习书中的编舞理论和技巧，我能够更好地构思和呈现自己的舞蹈作品，并发挥更大的创造力。
除了以上几个方面，还有许多其他舞蹈专业相关领域的书籍，如舞台设计、灯光效果、音乐理论等，都可以为我们提供更全面的舞蹈知识和技能。
2024年舞蹈读书笔记5篇
舞蹈读书笔记5篇舞蹈读书笔记1暑期，在书柜中翻到一本书，名曰《舞蹈欣赏》。
这本书由雪天和心天编著，薄薄一本，信手打开书页，第一眼便被扉页上的.两行字所吸引了。
“如果你想得到艺术的享受，那你必须是一个有艺术修养的人。
舞蹈欣赏是艺术欣赏的一个组成部分，也是人们文化生活中不可缺少的一个门类。
在我国，舞蹈是一门具有悠久历史的艺术，在史料中有明确记载：我国已有3000多年的舞蹈文化史，由此也可以看来，它是一门古老的艺术之一。
在远古时代的人们，在人类还没有语言的时候，就开始以简单的动作、手势和面部表情为媒介来传情达意了，这可能就应该算做是舞蹈的雏形了吧？在我国的众多类别的舞蹈中有一种类别，我们称之为古代舞蹈，这类舞蹈的代表作为：舞剧《丝路花雨》，这里面就是复活了我国古代灿烂辉煌的唐代敦煌乐舞艺术，按照壁画中栩栩如生的“反弹琵琶伎乐天”舞姿，创造了英娘这一生动的艺术形像；特别是里面的《反弹琵琶舞》，不仅给人以美感，而且别有风采，低回旋转，婀娜多姿，引人入胜。
同时这个舞剧中还有一段唐代著名的《霓裳羽衣舞》、《凭栏仙女舞》、《柘枝舞》等等，这些都有我国古代舞蹈的影子在里面。
欣赏这类舞蹈的时候：一要弄清历史朝代的背景。
二要熟悉其特定的风格、神韵，以便排除费解的疑虑，轻松自如地进行欣赏。
像孔雀舞类别的民族舞蹈，我们在欣赏的时候，一般地知晓一些各地、各族的舞蹈是如何产生和发展的脉络，有利于消除欣赏此类舞蹈时的困惑。
舞蹈的表现手段，是舞蹈家的身躯、四肢、表情；而人体的动作则是构成舞蹈语言的基本要素。
从一定意义上讲，没有人体动作也就没有了舞蹈。
我国《诗经·大序》中说：诗言志，歌咏言……言之不足，故嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。
这里面所说的手之舞之，足之蹈之，就是上半身的动称为“舞”，下半身肢体的动为“蹈”，以人体四肢的动称其为“舞蹈”；而且还要“情动于衷”，才能”手舞足蹈”。
在欣赏舞蹈家们的肢体语言时，我们也可以从中赏析到不同人物的形像，以及他们内心的喜、怒、哀、乐之情，揭示人物与人物之间的情感纠葛和矛盾冲突。
芭蕾读书笔记
芭蕾读书笔记芭蕾舞，这门艺术如同夜空中璀璨的繁星，闪耀着独特的光芒，吸引着无数人的目光。
在我深入阅读关于芭蕾的书籍时，仿佛走进了一个充满梦幻与激情的世界。
芭蕾舞起源于意大利，在法国得以繁荣发展，并逐渐风靡全球。
它最初是宫廷舞蹈，是贵族们娱乐和展示身份的方式。
随着时间的推移，芭蕾舞逐渐从宫廷走向了舞台，成为了大众所喜爱的艺术形式。
在阅读中，我了解到芭蕾舞对于舞者的要求极高。
舞者不仅需要具备出色的身体柔韧性和力量，更要有卓越的节奏感和表现力。
每一个动作，从轻盈的跳跃到优雅的旋转，都需要经过长时间的艰苦训练。
每一次的抬手、每一次的落脚，都有着严格的规范和标准。
为了达到完美的姿态，舞者们付出了常人难以想象的努力和汗水。
芭蕾舞的服装和舞鞋也是其独特魅力的一部分。
那精美的舞裙，轻盈飘逸，随着舞者的动作翩翩起舞，仿佛是一朵朵盛开的花朵。
而芭蕾舞鞋，看似简单，却承载着舞者的重量和梦想。
它们经过特殊的制作，能够让舞者在舞台上展现出更加优美的线条和动作。
芭蕾舞剧更是一场视觉与听觉的盛宴。
音乐与舞蹈的完美结合，让观众沉浸在一个充满情感和故事的世界中。
经典的芭蕾舞剧如《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》等，以其动人的情节、优美的舞蹈和华丽的舞台布景，成为了永恒的艺术瑰宝。
在《天鹅湖》中，白天鹅的纯洁与黑天鹅的邪恶形成了鲜明的对比。
舞者们通过精湛的技艺，将天鹅的形象栩栩如生地呈现在观众面前。
那优美的手臂动作，仿佛真的是天鹅在展翅飞翔。
而音乐的旋律，时而悠扬，时而激昂，与舞蹈相得益彰，让人们的心灵为之震撼。
《睡美人》则展现了一个充满魔法和浪漫的世界。
公主的沉睡、王子的勇敢以及邪恶女巫的诅咒，都在舞者的演绎下变得生动而引人入胜。
舞台上的每一个细节，从华丽的宫殿到神秘的森林，都营造出了一种梦幻般的氛围。
《胡桃夹子》则充满了童趣和奇幻色彩。
小女孩在梦境中的冒险，与各种奇妙的角色相遇，让观众仿佛回到了童年的美好时光。
通过阅读，我还发现芭蕾舞不仅仅是一种艺术表演形式，它更是一种情感的表达和文化的传承。
舞蹈学导论读书笔记
舞蹈学导论读书笔记舞蹈是一门独特的艺术形式，它通过人体的动作和姿态来传递情感和表达意义。
在《舞蹈学导论》一书中，我对舞蹈的理论与实践有了更深入的了解。
以下是我对该书的读书笔记。
一、舞蹈的定义与起源舞蹈具有多重含义，可以是一种自发的身体表达，也可以是一种严谨的艺术表演。
舞蹈的起源可以追溯到远古时代的宗教仪式和社交活动。
通过舞蹈，人们可以展现自己的情感和思想，以及某种文化或群体的特点。
二、舞蹈的元素与技巧舞蹈包含了多个元素，如身体动作、空间、时间、节奏和音乐等。
这些元素相互交织，共同构成了舞蹈的基本结构。
通过学习舞蹈技巧，舞者可以更好地掌握这些元素，表达自己的情感和意图。
三、舞蹈的风格与流派舞蹈在不同的文化和地区中产生了各具特色的舞蹈风格和流派。
例如，芭蕾舞强调优雅和技巧，现代舞注重情感和内心的表达，而民族舞融合了传统和现代元素。
每个舞蹈风格都有其独特的动作语言和艺术特色。
四、舞蹈的社会与文化意义舞蹈不仅仅是一种艺术形式，它还具有社会和文化的意义。
舞蹈可以作为一种社交活动，在特定的场合中扮演重要角色。
同时，舞蹈也是传承文化的方式之一，可以通过舞蹈来传达特定文化的价值观和传统。
五、舞蹈的多样性与创新舞蹈作为一门艺术形式，具有极大的多样性和创新性。
不同的舞蹈风格和流派不断交流和融合，产生了新的艺术形式。
同时，舞蹈也与其他艺术形式相互影响，创造出独特的舞蹈表演形式。
六、舞蹈教育与职业发展舞蹈教育在培养舞者的技巧和专业素养方面起着重要作用。
通过系统的训练和教育，舞者可以发展自己的才华，并为将来的职业发展做好准备。
舞蹈也有广泛的职业领域，如舞团演员、编舞家、舞蹈教师等。
七、舞蹈学的理论与研究方法舞蹈学作为一门独立的学科，涉及到舞蹈的理论与实践。
研究舞蹈需要运用科学的方法和研究工具，如观察、实验和理论分析等。
通过舞蹈学的研究，可以深入探讨舞蹈的起源、发展和影响等问题。
结语：《舞蹈学导论》为我打开了舞蹈世界的大门，让我对舞蹈有了更深入的认识和理解。
舞蹈专业读书笔记1500字
舞蹈专业读书笔记1500字《做最好的自己》读书笔记1500字《做最好的自己》虽不是什么世界名著，可是我细读之后，感觉自己的灵魂和胸怀被洗涤得通透而宽广，不亚于那名著给自己的启发。
这是作者丁宏念精心选编而成的经典故事集，其中每个故事，每个成功创意，都告诉了我们人生的道路忽明忽暗，坚持做最好的自己，就能到达成功的彼岸。
细细品味，没有最好，只有更好，但一个一个的“更好”，便汇成了一个人一生的“最好”。
书是人类进步的阶梯，对于每一个人来说，一本好书收获的不仅仅是知识，也是一次心灵的震撼，有时甚至可以改变生活。
读完这本书以后，我深深的反思:每个人都想做最好的自己，如何做好最好的自己呢?我认为必须具备六个第一:认真第一、责任第一、要中第一、速度第一、创新第一、学习第一。
精益求精，认真第一。
敬爱的领袖毛主席有一句名言:世界上怕就怕“认真”二字。
我们的革命先辈用事实告诉了我们，看起来微不足道的力量，只要认真起来就会发挥巨大的威力;看起来不可能的事情，只要认真起来就可以变成现实。
一个人如果不能认真工作，就算他有天大的本事，再好的计1划也只会是水中月、镜中花。
因此干每件事都必须要认真用心。
认真耕耘才会有更大的收获。
、高度负责，责任第一。
美国前总统林肯说过这样的一句话:人所能负的责任，我必能负;人所不能负的责任，我也能负;只有这样，才能磨练自己。
只有有了责任意识，我们的工作和生活才能拥有灵魂!社会的发展，团队位置的前移，个人的进步，离不开个人勇于履职的累积。
如果每个人只会去索取而不愿意承担相应的责任，社会怎么会持续发展，团队哪来动力?到头来损失最大的还是自己。
所以我们必须勇于承担责任。
把握重点，要事第一。
任何一个人都会做事，但是有的人做事却总是不得要领，有的人把事情做到差不多时，才发现还有非常重要的事情还没开始去做。
做事要诀窍，尤如弹钢琴，双手十指要安排好，做事情要有强弱，要把握时间和节奏，切忌不分主次，一通乱做，结果是什么事情都没做好，适得其反。
体育舞蹈读书笔记
体育舞蹈读书笔记《体育舞蹈读书笔记篇一》我最近读的一本关于体育舞蹈的书名为《体育舞蹈之美与技巧全解析》，这是一本理论与实践相结合的专业书籍。
这本书的主要内容涵盖了体育舞蹈的各个方面。
从体育舞蹈的历史起源开始讲起，它就像一位老者娓娓道来体育舞蹈在不同文化中的孕育与发展，如何从古老的民间舞蹈一步步演变成如今具有高度竞技性和观赏性的体育运动。
书中详细介绍了各种舞种，像热情似火的拉丁舞中的伦巴、恰恰、牛仔等，还有优雅高贵的摩登舞中的华尔兹、探戈等。
对于每个舞种，不仅阐述了其基本步伐、节奏特点，还深入分析了舞者在表演时应展现出的姿态、情感和表现力。
同时，也讲解了体育舞蹈的训练方法，从基础的身体柔韧性训练到高级的舞蹈组合编排技巧。
我自己对体育舞蹈一直都很感兴趣，但是之前了解的只是皮毛。
读这本书的时候，就感觉像是打开了一扇通往神秘而精彩世界的大门。
书中在讲解伦巴舞的时候，提到伦巴那独特的胯部摆动，就像大海的波浪一样，有节奏地起伏。
这让我不禁想起曾经在电视上看到的伦巴表演，舞者们那充满激情又不失优雅的动作，当时就深深吸引了我。
我还试着自己按照书中所说的基本步伐去练习，哎呀，可真是太难了，感觉自己的身体就像个不听话的木偶。
不过这也让我更加佩服那些专业的舞者，他们肯定是经过无数次的刻苦训练才能达到那样的水平。
在我看来，这本书真的很棒。
它像是一位无声的老师，把体育舞蹈的知识毫无保留地传授给读者。
但是呢，它也有一点点小不足。
有时候那些专业术语有点太多了，对于像我这样刚刚入门的爱好者来说，理解起来有点吃力，就像在迷宫里找出口一样，晕头转向的。
不过总体来说，这是一本非常值得一读的书，无论是对于想要深入了解体育舞蹈的人，还是那些已经在这个领域有所研究的人，都能从中收获不少。
《体育舞蹈读书笔记篇二》有一本名为《体育舞蹈：艺术与竞技的融合》的书，这是一本深入探讨体育舞蹈的综合性著作。
这本书的主要内容就像是一幅巨大的拼图，一块一块地拼凑出体育舞蹈完整的模样。
2023年关于舞蹈的读书笔记4篇
2023年关于舞蹈的读书笔记4篇关于舞蹈的读书笔记1这是一篇充满着人生哲理的散文。
身体残缺的舞者，用生命的激情跳起了“火一般忘情、热烈”的舞蹈；生活贫困的舞者，把艰辛的劳动舞成了生命的欢歌。
本该让人恻隐和悲悯的他们，却让自己的的生命张扬着自尊，迸射出激情，毫无顾忌地表露了对生活的热爱。
从他们身上，作者让我们认识了生命的本质。
“生命从一降生，就穿上了一双红舞鞋”，在人类的生命史中，无论是平坦还是坎坷，生命总是快乐和幸福的。
当生命舞动起属于自己的高贵和美丽时，我们涌起的是对生命的景仰。
人的生命是短暂的，如果没有好好把握住，它会悄悄地从我们身边走过。
在非典时期，不知死了多少无辜的老百姓，伤害了多少幸福家庭，它来得太突然，也走得静悄悄。
在我们一不小心之下，人的生命就落在了这可怕的病毒上。
可见，生命是宝贵的，我们应当爱护和保护自己的生命，同时也要保护其它生命。
在我们这个美丽的地球上，每一天，太阳都辉煌地升起，又绚丽地落下。
每一天，都有些生命开始它的旅程，都有一些生命在延续它的价值，都有一些生命永远离开……春华秋实，花开花落。
正是生命的生生不息，使我们拥有生命，地球在宇宙中独一无二；而生命的演化，才造就了人类的今天。
我们懂得了人类的自下而上依赖大自然，知道为什么要尊重和善待包括我们自己在内的生命。
领略生活的多姿多彩，探索人生的意义，懂得只有通过创造，才能实现人生的价值。
懂得青春是人生发展的重要时期，从生活的点点滴滴做起，珍惜青春，升华人生，创造人生的辉煌，让我们珍惜生命和善待自己和他人的生命吧。
关于舞蹈的读书笔记2翻开此书题目为“一种引动社会震荡的文化现象”的绪论立即吸引了我。
从“文化现象”入手揭示舞蹈的存在与发展隐含了舞蹈艺术同其他姐妹兄弟艺术一样共生于社会历史、文化的根源并以其独特的艺术形式表现着社会文化现象;从“引动社会震荡”角度看此书把舞蹈艺术融入人类社会的历史变迁中预示着即将为我们带来底蕴丰厚、包罗万象的舞蹈艺术盛宴。
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舞蹈读书笔记3篇本文是关于舞蹈读书笔记3篇，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。
由吕艺升教授编写的《舞蹈学导论》作为舞蹈理论学习的基础性知识它拓宽了我自己对舞蹈艺术认识的视野穿梭于立体、多维的舞蹈世界中收获颇多翻开此书题目为“一种引动社会震荡的文化现象”的绪论立即吸引了我。
从“文化现象”入手揭示舞蹈的存在与发展隐含了舞蹈艺术同其他姐妹兄弟艺术一样共生于社会历史、文化的根源并以其独特的艺术形式表现着社会文化现象;从“引动社会震荡”角度看此书把舞蹈艺术融入人类社会的历史变迁中预示着即将为我们带来底蕴丰厚、包罗万象的舞蹈艺术盛宴。
《导论》从不同角度诠释了舞蹈艺术本体以及它在不同时空、系统下的定位和价值并于每章结尾都提出了较有价值的思考题供读者反思、梳理而不断探寻。
“不同视域的舞蹈”以古今中外学者对舞蹈本质的定义为引导解读了时间性与空间性对于舞蹈的重要意义。
引言之后分别从人类生命的情调、情感的抒发、舞蹈的动态性以及社交礼仪几方面对舞蹈艺术进行剖析。
从中可以看出舞蹈的时空性决定了舞蹈是一种“流动的雕塑”舞蹈姿态虽易辨别其形象属性而“动态”在舞蹈艺术中占有重要地位已被全世界舞者广泛认同。
吴晓邦先生在《新舞蹈艺术概论》中提出：“凡借着人体有组织、有规律的运动来抒发情感的都可称之为舞蹈。
”因此“动态”是舞蹈艺术的前提有了“动态”后才能提及舞蹈艺术的综合性。
“舞蹈本质的追索”提出舞蹈学研究的首要任务是弄清它本质属性及本质属性的特征。
本章首先否定了“美”为舞蹈的本质特征认为“美的指向含混不清不能作为二级种类的特征与其他艺术构成矛盾关系”。
此后文章沿着舞蹈艺术发展历程借各时代艺术家的理论分析了芭蕾舞和现代舞的表现特征将其抽象为“再现”、“表现”及“形式”三个概念道出舞者们在求索舞蹈本质时由最初的模仿性、联想式舞蹈——表现性、抽象式舞蹈——纯粹的、形式化舞蹈的发展历程。
当“进入本体的切入口”时吕教授指出“能否进入艺术深层的本质研究关键在于能否发现舞蹈自身的规律”。
在此他提出了舞蹈科学家鲁道夫·冯·拉班为代表创建的“人体动律学”列出了“人体动律学”中的重要内容如：“运动四大因素：重力(轻与重)、时间(快与慢)、空间(直接与延伸)、流畅度(限制与自由)”等。
通过了列举德国现代舞奠基人玛丽·魏格曼和中国现代舞先驱吴晓邦使我们认识到该理论对全世界舞蹈艺术的深远影响。
“舞蹈作为一个子系统”力图从科学的角度将舞蹈定位于宏观的社会意识形态中使它与同等的因子相互对立、相互依存;从舞蹈艺术的微观角度来看将舞蹈置于一个合适的空间地位并明了该系统的目的性、层次性以及它的动态规律。
当理解“系统中的舞蹈”时文章提出舞蹈理论系统与社会系统应当是一致而实际中因为王朝跌宕、王室的重视与否等确使舞蹈系统在表面上与社会系统显得不太一致。
在“舞蹈中的系统”中书中列出了已经出现的不同视角的艺术分类：艺术的存在方式、艺术展现特征、艺术作品的物化形式、艺术的美学原则。
在对舞蹈艺术进行划分时吕教授告诉我们：“舞蹈的系统分类并不是一件一劳永逸的事。
首先时对现有舞蹈中雷的理论认可是实践的直接总括其次划分要取什么角度这是由研究目的所决定的。
”“舞蹈邻界的模糊地带”介绍了舞蹈艺术与音乐、杂技、戏剧、美术等相关艺术之间的关系。
其中“音乐是否是舞蹈的灵魂”这个为舞蹈业内人士时常讨论的话题在此也纳入了作者关注的视野。
书中认为“灵魂”一词最初出现时只是句比喻性词语而并非一个定理。
真正的“灵魂”只有通过动作与生命互换的形式时灵魂便得以显现。
这就是说舞蹈的真正灵魂时人体动作具有生命意识时也就是它在表现人的情感、思想与与生命情调时舞蹈的灵魂才附体。
在谈到舞蹈与音乐的关系时吕教授从两个层面进行了解释：1、音乐作为一种时间的因素进入了舞蹈本体它已是舞蹈的一部分而非体外物;2、即两种姐妹艺术的合作。
在谈到舞蹈与杂技之间的界限问题时作者通过宗白华先生的《美学散步》找到了舞蹈与杂技的模糊界限即“时、空、力”这个舞蹈的三大要素在杂技中同样存在。
而“难、奇、谑”与“情感、美感”成为舞蹈与杂技的本质区别。
“舞蹈艺术门类与形态”从种类上将舞蹈划分为民间舞、芭蕾舞、古典舞、现代舞、亚舞蹈与新品种。
对于人们对“中国古典舞”这一名称含混不清作者认为产生于40年代末50年代初的中国古典舞自然会打上那个时代的烙印如与西方芭蕾舞训练体系的关系及与保留下来的中国戏曲、武术、杂技、民间舞等。
但中国古典舞继承古代的首先仍是典范性。
典范性、模式化精神及带有极大传统美学继承性的严禁性。
其次而“禅”的精神已深入到中国的哲学与艺术境界并促使中国各种传统艺术的互相借鉴如：舞蹈与书法、舞蹈与绘画等。
最后“身韵”的产生是“中国古典舞”摆脱了戏曲的羁绊。
作者在本章结尾处谈及舞蹈的综合性时指出舞蹈艺术的边缘性综合是独立性艺术的需求。
因为首先舞蹈艺术的本体容(动作思维)量并不为全部人所理解它具备以我为主体的综合必要性和综合可能性。
其次随着人类审美逐渐走向高级阶段生活动多样性使人们的审美变得丰富多彩而舞蹈本体的抽象一位使它离人类生活越来越远。
今天，我看了动物小说大王沈石溪老师的《黑熊舞蹈家》这本优秀的动物小说。
这本书主要是写了《母熊大白掌》、《蠢熊吉帕》、《黑熊的代沟》、《北极熊飘逝的母爱》……的故事。
故事内容精彩、感人，使人爱不释手。
其中，《母熊大白掌》的故事十分动人。
故事是说，一个叫亢浪隆的老猎人的枪法很准，每次进山都没有空手回来，可是他十分小气，是一位一毛不拔的铁公鸡！一天，他和沈石溪老师到山上打猎，在香蕉树丛里发现了一只母熊和小熊。
大家都知道，熊掌是十分名贵的山珍，在熊掌之中，最名贵的就是白母熊的右掌。
于是，为了捕获白母熊，利欲熏心的猎人和勇于反抗的母熊展开了一场生死搏斗。
母熊为了保护小熊和自己的生命和猎人斗志斗勇，将母爱和熊的智慧发挥得淋漓尽致。
故事也描写得生动精彩，吸引了读者的眼球。
故事的结果是令人伤心的，也是两败俱伤的。
猎人心爱的猎狗死了，小熊死了，母熊跳崖死了。
我读完后心情还久久不能平复下来，心里很难受。
尤其令我感动的是，母熊为小熊付出的爱对比猎人自私的欲望，显得是那么的伟大和无私。
所以母爱是最伟大的，我以后要听妈妈的话，认真上课，努力学习，才不辜负妈妈对我期望和付出。
翻开此书题目为“一种引动社会震荡的文化现象”的绪论立即吸引了我。
从“文化现象”入手揭示舞蹈的存在与发展隐含了舞蹈艺术同其他姐妹兄弟艺术一样共生于社会历史、文化的根源并以其独特的艺术形式表现着社会文化现象;从“引动社会震荡”角度看此书把舞蹈艺术融入人类社会的历史变迁中预示着即将为我们带来底蕴丰厚、包罗万象的舞蹈艺术盛宴。
“不同视域的舞蹈”以古今中外学者对舞蹈本质的定义为引导解读了时间性与空间性对于舞蹈的重要意义。
引言之后分别从人类生命的情调、情感的抒发、舞蹈的动态性以及社交礼仪几方面对舞蹈艺术进行剖析。
从中可以看出舞蹈的时空性决定了舞蹈是一种“流动的雕塑”舞蹈姿态虽易辨别其形象属性而“动态”在舞蹈艺术中占有重要地位已被全世界舞者广泛认同。
吴晓邦先生在《新舞蹈艺术概论》中提出：“凡借着人体有组织、有规律的运动来抒发情感的都可称之为舞蹈。
”因此“动态”是舞蹈艺术的前提有了“动态”后才能提及舞蹈艺术的综合性。
“舞蹈本质的追索”提出舞蹈学研究的首要任务是弄清它本质属性及本质属性的特征。
本章首先否定了“美”为舞蹈的本质特征认为“美的指向含混不清不能作为二级种类的特征与其他艺术构成矛盾关系”。
此后文章沿着舞蹈艺术发展历程借各时代艺术家的理论分析了芭蕾舞和现代舞的表现特征将其抽象为“再现”、“表现”及“形式”三个概念道出舞者们在求索舞蹈本质时由最初的模仿性、联想式舞蹈——表现性、抽象式舞蹈——纯粹的、形式化舞蹈的发展历程。
当“进入本体的切入口”时吕教授指出“能否进入艺术深层的本质研究关键在于能否发现舞蹈自身的规律”。
在此他提出了舞蹈科学家鲁道夫·冯·拉班为代表创建的“人体动律学”列出了“人体动律学”中的重要内容如：“运动四大因素：重力(轻与重)、时间(快与慢)、空间(直接与延伸)、流畅度(限制与自由)”等。
通过了列举德国现代舞奠基人玛丽·魏格曼和中国现代舞先驱吴晓邦使我们认识到该理论对全世界舞蹈艺术的深远影响。
“舞蹈作为一个子系统”力图从科学的角度将舞蹈定位于宏观的社会意识形态中使它与同等的因子相互对立、相互依存;从舞蹈艺术的微观角度来看将舞蹈置于一个合适的空间地位并明了该系统的目的性、层次性以及它的动态规律。
当理解“系统中的舞蹈”时文章提出舞蹈理论系统与社会系统应当是一致而实际中因为王朝跌宕、王室的重视与否等确使舞蹈系统在表面上与社会系统显得不太一致。
在“舞蹈中的系统”中书中列出了已经出现的不同视角的艺术分类：艺术的存在方式、艺术展现特征、艺术作品的物化形式、艺术的美学原则。
在对舞蹈艺术进行划分时吕教授告诉我们：“舞蹈的系统分类并不是一件一劳永逸的事。
首先时对现有舞蹈中雷的理论认可是实践的直接总括其次划分要取什么角度这是由研究目的所决定的。
”“舞蹈邻界的模糊地带”介绍了舞蹈艺术与音乐、杂技、戏剧、美术等相关艺术之间的关系。
其中“音乐是否是舞蹈的灵魂”这个为舞蹈业内人士时常讨论的话题在此也纳入了作者关注的视野。
书中认为“灵魂”一词最初出现时只是句比喻性词语而并非一个定理。
真正的“灵魂”只有通过动作与生命互换的形式时灵魂便得以显现。
这就是说舞蹈的真正灵魂时人体动作具有生命意识时也就是它在表现人的情感、思想与与生命情调时舞蹈的灵魂才附体。
在谈到舞蹈与音乐的关系时吕教授从两个层面进行了解释：1、音乐作为一种时间的因素进入了舞蹈本体它已是舞蹈的一部分而非体外物;2、即两种姐妹艺术的合作。
在谈到舞蹈与杂技之间的界限问题时作者通过宗白华先生的《美学散步》找到了舞蹈与杂技的模糊界限即“时、空、力”这个舞蹈的三大要素在杂技中同样存在。
而“难、奇、谑”与“情感、美感”成为舞蹈与杂技的本质区别。
“舞蹈艺术门类与形态”从种类上将舞蹈划分为民间舞、芭蕾舞、古典舞、现代舞、亚舞蹈与新品种。
对于人们对“中国古典舞”这一名称含混不清作者认为产生于40年代末50年代初的中国古典舞自然会打上那个时代的烙印如与西方芭蕾舞训练体系的关系及与保留下来的中国戏曲、武术、杂技、民间舞等。
但中国古典舞继承古代的首先仍是典范性。
典范性、模式化精神及带有极大传统美学继承性的严禁性。
其次而“禅”的精神已深入到中国的哲学与艺术境界并促使中国各种传统艺术的互相借鉴如：舞蹈与书法、舞蹈与绘画等。
最后“身韵”的产生是“中国古典舞”摆脱了戏曲的羁绊。
作者在本章结尾处谈及舞蹈的综合性时指出舞蹈艺术的边缘性综合是独立性艺术的需求。