幼师钢琴教学

浅谈幼师钢琴教学

摘要：音乐是听觉艺术，所以”听”在钢琴教、学、练过程中尤为重要。弹奏技术是工具，是手段，是为表现音乐服务的。有好的技术，就得心应手，便于表现音乐。但有了好的技术，也不一定能表现好的音乐。所有技法应该为”听”服务，用”听”来辨别技法的科学性、合理性，用”听”指导技法的进步，才能使掌握技术有的放矢，才能使枯燥的技术练习变得生动。在以”听好”为目的的训练中，去协调其它部位的主动性，在”好听”为最终目的的长时间学习中，主动探索手指、手腕、小臂、大臂乃至整个身体的技术操作。

关键词：幼师；钢琴教学；听

中图分类号：g613.5 文献标识码：b 文章编号：1672-1578（2013）01-0108-01

1.明确目标更新观念

幼师钢琴教学改革的基本思想是以能力培养为基础，突出”师范性”，防止向”专业化”看齐。因此，改革后的教学模式要”偏重基础训练，加强键盘实践”，着重培养学生的实践能力。

偏重基础训练，是指在教学中强调让学生掌握钢琴演奏的基础知识，如正确的弹奏姿势、基本弹奉法、常用技巧训练等。教材的选用要根据学生的实际程度，贯穿上述教学内容，使学生奠定良好的基础，掌握正确的方法，在今后的工作中有继续学习发展的潜力，从而弥补学生能力、知识的不足，同时也避免教学中为追求”专业

化”而脱离实际地让学生硬攻高深的乐曲、忽视基础训练的现象。加强键盘实践，是指在教学中注重学生的键盘实际能力，即演奏能力和伴奏能力，后者尤其重要。因为运用键盘乐器伴奏是音乐教学中较为常用且有效的手段，伴奏能力是每个幼儿教师必备的。教学中可通过教材的适当选用，在钢琴课中加进伴奏指导，要求学生通过直接参与伴奏实践等方法进行有意识的训练。比如：当学生弹到拜厄时，已涉及到伴奏形式了，老师就可以给学生分析伴奏的形式及所适合的儿童歌曲，为学生掌握即兴伴奏奠定基础，

2.训练学生聆听与思考

音乐不仅仅是人类用音符、旋律、节奏创造出来的艺术形式，更是集理性、激情、秩序于一体的精神产品。丛林中鸟雀的婉转啼鸣、山间流水的浅吟低唱及江河大海的轰然澎湃，都会令人心醉神迷，而一部好的音乐作品，就更能直接打动人的心灵。可以说，音乐是通过”听”才可以掌握的一种艺术，而钢琴弹奏在”听”这一方面更是非常重要和必要的。笔者在教学中比较注重训练学生的听觉能力，并从以下两方面去加强、启发学生的音乐想象力。

2.1 听自己弹琴。通过”听”自己弹琴来逐渐强化、提高内心的听觉感受。

2.2 听录音。听录音是一种很好的学习方法。根据学生的实际承受能力和理解水平，笔者一般挑选一些浅显、优美、短小的作品录音给学生听，并且以中国作品为主，例如贺绿汀的《牧童短笛》《绣金匾》《共产儿童团歌--简易变奏曲》等等，让学生随着音乐在脑

海中产生一些画面和想象，甚至产生共鸣，在潜移默化中提高欣赏水平。

此外，还要加强理解。在教学中要求学生对弹奏作品进行思考、分析，并展开讨论。幼师生比起少儿，在思考方面更有优势，如好好利用这一优势，便会受益匪浅。笔者建议学生采取”观想”的方法，把弹奏的曲目在脑中像实际演奏一样过一遍。然后，针对某一问题反复体会，找出”症结”。通过尝试，这种方法在实践中起到了作用，有些学生的”痛疾”就是这样医好的。

3.注意教学方法，在课堂中培养自信心

学生学琴中遇到的第一个问题就是如何解决好手指头的触键问题，触键的正确与否，是能否顺利弹琴的关键，这是许多教师经常谈到又非常头痛的问题。尽管大家都意识到了这个环节的重要性，但由于生源的质量和教学时间等因素的制约，有的教师在实际教学过程中由于要赶进度而只是往往一句话带过，或是敷衍了事。也有的学生在学习的过程中嫌练基础练习太简单乏味，不进行认真的训练，只对老师布置的乐曲感兴趣，忽略了触键、抬腕、抬指、力度等技术练习。由于基础打得不好，没过多久指头没力、独立性差、演奏没变化、表现力不强等问题就出来了。由于技术有限，阻碍了进一步的学习，久而久之就影响了学琴的信心。

针对幼师学生钢琴基础普遍较差的特点，在教学的最初阶段，笔者的方法是，对学生进行强化基础训练，要求学生集中精力解决好触键、手型的问题，找到触键的最佳感觉，所用的时间可以多一些，

要求每位学生都能弄懂、学会，切不可敷衍了事。此外还要求学生多做五指练习和弹奏音阶、琶音、和弦等，锻炼手指的独立性和协调性。这些练习规定学生每天练，在课堂上不定时的进行抽查。由于这些练习难度小，技术要求低，只要稍加努力，绝大多数学生都能掌握的了。通过一段时间的强化、系统的训练，看到自己在付出努力的同时，掌握了规范的手型，正确的触键，并练出了一双灵巧的手，同学们往往都会很开心，也增进了学琴的信心。

音乐是一种语言，用声音表现的语言，它有自己的规律和文法。我们学习的是通过一定的技术手段表现出来的西方音乐艺术，但由于我们自己对西方的风俗习惯、音乐文化了解不多，”学习不够，说不出太多道理，因此就容易把注意力放在单纯的技术方面，而忘记技术是为表现音乐服务的，丢掉了目标就失去了方向。所以要想真正理解和表现一些钢琴文献，还需要我们进行很多学习，多听、多看、多分析、多体会音乐的内涵。同时不断地提高我们的技术水平。