说唱音乐的历史地位及其传承与发展

说唱音乐的历史地位及其传承与发展

摘要：说唱音乐是我国传统音乐中一颗闪亮的明珠，其历史悠久，是以讲演故事为主的一种民间音乐形式。1949年建国之后，又被称之为曲艺音乐。说唱艺术具有鲜明的传统音乐特色，是我国特有的民间艺术门类，是集音乐、文学以及表演三位一体的综合形式。

关键词：说唱音乐历史地位传承发展

1 说唱音乐的历史地位

1.1说唱音乐的社会价值

说唱音乐艺术的社会价值，主要表现在作品的内涵以及内在品质上面，例如塑造事物的真善美，弘扬美德，摒弃丑恶的事物。说唱音乐艺术来源于生活，贴近人民日常生活，在作品的创作题材方面也多取材于生活。

说唱音乐虽然不像文学艺术那样以语言的方式直观地表达作者的内心感受，但是它却是以细腻的手法以及独特的表现方式来表现作品的深刻内涵。说唱音乐艺术歌颂人性的美以及人类的美好品德，生动的塑造人物形象，以其丰富的想象力、创造力来对作品的内容进行深刻的表达。封建社会中，知识的传播并不是那么普及，而说唱音乐艺术就更多地担任了传播知识的使命，其将大量的文学作品改编成了说唱音乐这样的表演形式，使得广大劳动人民在没有条件获得知识的现实下，得到了很好的获得知识的途径。使得广大劳动人民在那个并不发达的年代，也能够获得教育，能够更加深刻地认识世界的真善美。

1.2说唱音乐在日常生活中的地位

通过上面的论述，我们知道说唱音乐不仅是传统艺术的重要分支，同时也是知识的源泉。它在选材方面，多直接取自人民的日常生活，其题材十分广泛，有的来源于民间小调，有的根据文学作品改编成为说唱音乐表演形式，还有的是从其他艺术门类中吸收而来。在这些艺术门类相互吸收的过程中，不断地交融，相互促进地发展着，这其中多蕴含的知识养料，大幅度提高了说唱音乐艺术的欣赏价值。

说唱音乐在发展的过程中，具有很强的民俗价值，这是由于说唱音乐来自于民间且长期流传于民间，因而具有浓厚的乡土气息。通俗易懂，贴近人民生活是说唱音乐的主要特征之一。在创作的语言方面，也多使用的是地方方言，所以说唱音乐也具有浓厚的地方色彩，例如福建南音、京韵大鼓、苏州弹词以及山东琴书、四川金钱板等等。由此可见，说唱音乐艺术与人民生活是密切相关的，连唱词都取材于方言，在突出地方性特点中，语言也起到了决定性的作用。这使得说唱音乐与广大人民的关系更加紧密，深受各个阶层人民的喜爱。

2 说唱音乐的发展与未来

2.1说唱音乐对于今天的影响

2.1.1说唱音乐的传承与保护

众所周知，中国在全世界最具影响力的就是传统文化艺术。说唱音乐艺术更是独具特色，从形成和发展的历程来看，它不但包含了我国各个时期的音乐文化精华，还融合了各民族文化的养分，博大精深且经久不衰。说唱音乐是我国民族精神的代表，也是传统文化的载体，更是多种音乐种类形成的源泉。在传统音乐文化中，说唱音乐作为其重要的分支，许多音乐表演形式中的舞蹈、器乐等都是从说唱音乐中吸收养料的，正是因为它的存在才促进了其他音乐艺术门类的发展。因此，对说唱音乐艺术的保护是十分必要的，且传承和发扬传统音乐文化，对我国音乐未来的发展也起到了极为深远的影响。

2.1.2说唱音乐的历史贡献

从说唱音乐文化的贡献方面来看，说唱音乐艺术的作品浩瀚如烟海，数量惊人，对我国艺术、文化、经济等多方面的发展都起到了强有力的推动作用；不仅如此，说唱音乐艺术也深深地影响着世界音乐文化的发展。因此，说唱音乐是我国传统音乐中的中哟组成部分，保护好我国传统艺术文化遗产也是音乐工作者的首要任务。

要使传统音乐文化得到更好的传承和发展，需要采取的方式多种多样，但关于说唱音乐文化的传承问题，则是其中最核心最具根本性的问题。要让说唱音乐继续传承和发展下去，绝不仅仅是将其学到手，而是要将这种音乐技术建立在学得好的基础上，继续进行创新，并且还要使其与时俱进，顺应时代的发展潮流，要将我们现有的教育方法及其教学资源有效地进行发挥和利用，在弘扬中国传统音乐艺术的光辉事业中，发挥其巨大的作用。

2.2说唱音乐在教学活动中的开展

2.2.1教学活动的形式

教育工作在说唱音乐的传承中起着巨大的作用。教师作为知识的传播者，担负着传播知识弘扬文化的重大使命，因此对教师的培训是必不可少的。要做到这一点，首先音乐工作者应当明确地认识到开设这类课程的重要性，要让教师树立起正确的思想观念，从而更好地引导学生进行说唱音乐的学习。与此同时，我们还应当合理的进行课程的安排，在教学活动中，探索出一条既能调动学生积极性又能够进行说唱音乐学习的教学方案，并且从多方面培养学生对说唱音乐以及传统艺术的认识，更加深入的了解我国民族民间音乐文化，只有这样说唱音乐艺术才能得到更好的传播和发展。

2.2.2说唱音乐传承中的教育问题

说唱音乐具有很强的民俗性，流传至今大多在传统节日以及礼仪中才进行表演。因此，我们在进行民间采风发掘工作中，要运用录音、录像等方式对材料进行整理。在积累教学资料的过程中，要注意对民间素材中的文化底蕴进行深入的分析和研究，并进行转化，使其自由灵活地被运用到教育活动中。

与此同时，最好能够引领学生深入到现场进行观摩性学习并且结合当地的民俗活动让学生更加深入理解我国传统音乐艺术的渊源，体会其文化内涵。正如我们常说的那样，百闻不如一见，乐谱中记录下来的音乐，只有基本的旋律以及节奏的形式，其中包含的思想感情很难完全表现。例如没有真正听过陕北民歌的人，很难仅凭简谱或五线谱的表达方式，成功地表现出陕北民歌以及当地器乐曲多蕴含的韵味。因此，关于民间小调以及民间器乐曲的传承问题，如果没哟对当地民俗风情以及文化语言等多方面的理解，是很难掌握到其中精髓的，也就无法进行更好的传承和发展。

参考文献：

[1]袁静芳.中国传统音乐概述[M].上海：上海音乐出版社，

2000.10.

[2]周青青.中国民间音乐概述[M].北京：人民音乐出版社，2003.8.

[3]侯宝林、汪景寿.曲艺概述[M].北京：北京大学出版社，1980.