浅析装饰壁画的构图与线条运用(正文)

浅析装饰壁画的构图与线条运用
四川音乐学院成都美术学院公共艺术系城市壁画设计专业(指导教师韩忠)
目录
摘要 (3)
Key Words: (4)
1绪论 (5)
1.1课题研究的背景 (5)
1.2课题研究的目的和意义 (5)
1.2.1课题研究的目的 (5)
1.2.2课题研究的意义 (5)
2装饰壁画构图与线条概述 (5)
2.1装饰壁画构图的历史渊源 (5)
2.2装饰壁画构图和线条的基本因素 (6)
3装饰壁画构图和线条运用的审美形式 (7)
3.1装饰壁画构图的审美形式运用 (7)
3.1.1多样与统一的形式 (7)
3.1.2整体协调的形式 (7)
3.1.3比例与秩序的规律 (7)
3.1.4对比与调和的形式 (8)
3.1.5节奏与韵律的体现 (8)
3.2装饰壁画线条的运用形式 (9)
3.2.1轮廓与形式的运用 (9)
3.2.2表现节奏韵律关系 (9)
3.2.3表现装饰美感关系 (10)
3.2.3表现空间关系 (11)
3.2.4表现抽象意象关系 (12)
4装饰壁画构图与线条运用的启示 (12)
结论 (13)
参考文献 (14)
致谢 (15)
摘要
民族的才是世界的。

要想创作高品质壁画的作品,就必须在具有民族特质的壁画作品中追溯和在研究。

就必须回到对传统艺术形式中本质层面中进行研究，挖掘和创新并进行改进。

壁画作为-种公共视觉艺术形式，同时是具有博大精深的历史瑰宝，壁画以其构成要素、视觉语言和艺术特色等方面以多元的形态出现。

本文以装饰壁画造型艺术的构图和线条为主要研究线索，根据不同时期的影响，从人们对历史文化的崇拜、图腾、纹饰的运用对壁画进行造型构图艺术分析；分析和总结壁画在构图的多种形式的运用、规律和调和的关系；分析线条不同装饰形式的运用。

得出装饰壁画在创作之时对构图和线条运用更为精准的把握，通过对不同时期典型壁画作品的分析，为以后壁画的创作提供一定理论价值参考。

关键词:壁画;装饰;构图;线条;视觉艺术
Abstract
National is international. To create high-quality mural works, one has to go back in with national characteristics and research works in fresco. We must return to the study of the nature of traditional art forms, mining and innovation and improvement. The mural as a public visual art form, and has broad and profound historical treasures, paintings by its elements, visual language and art features etc. in diverse forms.
In this paper, the composition and other decorative mural art lines as the main clue of the research, according to the influence of different periods, analyzed the composition of mural art from the use of other people, the history and culture of totem worship, decoration;The analysis and summary of murals in a variety of form composition, the use of the law and the harmonious relationship; the analysis using the different forms of decorative lines. The decorative murals in the creation of the composition and the use of line more accurate grasp, through the analysis of the different typical paintings of the period, to provide a theoretical reference for the future value of mural creation.
Key Words: Fresco; decoration; composition; lines; visual art
1绪论
1.1课题研究的背景
装饰壁画是一种既古老又常新的艺术形式,它既是一个传统的艺术形式,又是一种交叉艺术形式。

随着不同时期的社会经济及科学技术的发展,装饰壁画更是以多元的形态出现,人们对美的追求和向往投入了更多的关注。

只有通过对壁画中艺术要素的研究，研究中国传统壁画的艺术风格与面貌，从现历史时期壁画艺术独特的造型艺术特征水平，传统艺术才能体现了画匠们的高超技艺以及具有较高的艺术研究价值。

因此,对壁画的主要构成要素——构图和线条的研究显得更为关键。

1.2课题研究的目的和意义
1.2.1课题研究的目的
壁画有其自身独特的艺术造型和特征，壁画的构图和线条的运用是装饰壁画构图的“根”,线条运用不仅仅体现在壁画中，在东西方的艺术中也是重要的艺术元素和造型语言。

构图和线条是构成壁画主要元素,只有从研究壁画的构图和线条运用进行分析,从理论角度着手研究与分析,在艺术不同时期发展中和深化构图和线条运用基础理论,研究装饰壁画设计形式的视觉语言，对壁画造型艺术进行具体、系统的艺术对比分析。

只有这样壁画的表现才更具生命力,使之更好地为壁画设计服务，为壁画本身装饰、创造宜人的公共环境空间起到积极的作用。

1.2.2课题研究的意义
通过本文的研究和分析，可以使人们了解壁画丰富多变的造型艺术，其主要构成要素构图和线条运用能够对壁画产生很大的影响并占有重要地位，它是壁画的精髓，从而，也能更好的了解壁画的艺术价值所在。

本文希望通过壁画造型艺术主要构成要素的研究，希望对壁画造型艺术形式和艺术语言的研究做出个人的微薄贡献。

2装饰壁画构图与线条概述
2.1装饰壁画构图的历史渊源
我国是承载历史文化之一壁画,的文明古国,在所处不同的历史时期,壁画的构图形式也相同,从敦煌壁画多变的构图、宫殿和寺庙壁画的庄严的构图到墓室壁画浪漫的构图,其以灵活多变的形式,对近现代的壁画构图产生了深远的影响。

按照壁画的历史渊源，壁画从形式内涵反映在不同社会文化思想的时代精神和风貌影响下的转化。

具体体现在几个历史阶段的发展：如表1所示
表1不同历史阶段壁画特点
2.2装饰壁画构图和线条的基本因素
构图是一种壁画体现创作思想性工作,是在主题明确后进行构思和创作指导下完成,构图是对壁画的形式上进行创作的第一个环节,因此,对壁画作品起着至关重要的作用。

壁画构图主要呈现平面性、尺度性、虚拟性、功能性、抽象性、互映性、完整性等方面的特点。

平面性。

壁画创作通过长宽界定二维平面展开的布局，通过二维空间塑造壁画的内涵、构图、线条和色彩等要素。

尺度性。

壁画创作要考虑其在一定的范围下进行观赏赏析，因而，在壁画作品中的各元素在比例和距离上都要考虑创作和观赏视觉上的尺度性。

虚拟性。

壁画的创作主题在构思情节、内容形象和色彩运用上等是虚拟性而非现实的形态。

因此，构图上要区别于自然形态和邮寄形态，考虑整体统筹壁画的创作要素间的组合。

功能性。

壁画最终要从属于环境其功能需要。

壁画在不同的空间环境的功能要采取不同的构图和线条的组织形式。

按照应用的环境采取静态或者动态特征的创作。

抽象性。

壁画构图本身就是以抽象线条或者元素符号的形式设计，表现情感思想等精神特征。

互映性。

互映性壁画的创作要考虑其形式构成的统一布局，注重整体局部、
主次之间等多种层次关系的相互统一的视觉效果。

完整性。

完整性是指壁画的主题内容及要素间的表现具备一定的完整性。

3装饰壁画构图和线条运用的审美形式
3.1装饰壁画构图的审美形式运用
壁画在构图时的素材，包括人物、动物植物、花鸟等一切抽象图案都是在一定组织和排列下运用一定的画面得组织原则，考虑壁画的整体结构进行编排。

3.1.1多样与统一的形式
多样与统一是壁画整体构图效果和谐的表现,装饰壁画创作中运用形式美法则是最为基本的法则。

多样与统一的构图形式能够呈现壁画对画面要素合理安排布局下遵循的对立统一规律。

装饰壁画作品只有按照和遵循统一和秩序规律前提下,才能满足观者的视觉审美趣味。

在多样与统一的构图形式云用中以统一要素为壁画构图设计的均衡为主导的,以多样形式的变化为从属性。

（如图1所示）
图1 金箔壁画—多样统一
3.1.2整体协调的形式
整体的协调形式是壁画画面的元素和环境要素要保持统一协调的作用，整体环境处于联系的作用，壁画构图是体现形式美的手段之一，因此要从壁画中的一切形式要素对整体的依存关系进行把握和调和。

在构图时，以在整体环境着手设计壁画，在创作壁画时，观照壁画所依存环境的。

3.1.3比例与秩序的规律
装饰壁画的比例是画面整体和要素局部间的协调关系的构图形式处理,画面构图以局部要素间,各种“量”感而形成单体之间有秩序差异。

比如：装饰壁画和所在环境间的比例关系,是壁画“量”感的力度与美感形式的构图法则,在壁画的构图结构中的保持一定的视觉均衡对称、轻重比例和谐是画面构图整体性实现
的有效途径。

(如图2所示)
图2 装饰壁画—比例秩序
3.1.4对比与调和的形式
对比与调和是装饰壁画形式多样统一规律的具体表现形式。

壁画构图形式通过对比与调和规律，把两种以上元素在排列和组合上通过抽象提取，夸张式创作,对要素间的形状、黑白、虚实、疏密、动静、肌理、线面等方面形成对比,以达到各个元素间的表现效果，强化装饰壁画的表现力。

在构图中,考虑其主导的色彩调和、主要形式的造型方法和主导的形式线条运用,从中采取同一要素进行整个画面调和的效果，也就是构图要素中的形、色、线的关系把握。

(如图3所示)
图3 唐三彩瓷板壁画—对比与调和
3.1.5节奏与韵律的体现
节奏与韵律指构图结构中单体要素形成体量的长短、强弱、方向等规律的组合方式，观者的视线在进行追视（视觉习惯）的前提下，这些要素形成反复、交叠而出现的形式化律感和节奏，因而，当壁画的构图中的要素具备一定的秩序化排列时,容易形成节奏的运动趋势。

(如图4所示)
图4 唐代莫高窟舞乐壁画
3.2装饰壁画线条的运用形式
3.2.1轮廓与形式的运用
壁画表现轮廓的线条运用是图形或物体外部的边缘运用线条进行勾勒，强化外轮廓的塑造性和形体结构性。

针对装饰壁画而言，当外轮廓线条成为壁画中的重要组成元素的时，线条存在的形式观念也随之产生变化，对形象主动产生“变形”，变为画面要素而存在，并具有一定的情感表现性。

轮廓线与各个要素组成部分的边缘线、连接线和转折线可以体现壁画的质感、量感的轻重、粗细以及动静的装饰性和趣味感。

(如图5所示)
图5永乐宫——朝元图局部的线轮廓
3.2.2表现节奏韵律关系
线条的本身存在是运动的，以情感的暗示和力量的表现。

是活泼化的情感体
现。

装饰壁画线条的运用对自然中普遍形式规律的再现,是最具有生命力的表现，并且具有如同音乐般的节奏和韵律。

线条构成的表现形式以浓淡、虚实、动势等关系呈现韵律和意趣。

通过线本身的回旋、转动、动摇等韵律表现就能够产生出线的节奏美。

永乐宫的《朝元图》壁画中的线条运用的比较劲健流畅,在圆润中带方刚,曲线中带有含蓄,线条的变化和造型相互呼应,整个壁画彰显时代文化的气韵,形成了特有的节奏韵律关系。

(如图6所示)
图6朝元图-线条韵律
3.2.3表现装饰美感关系
装饰壁画的线条运用（直线和曲线）以及不同的组合和变化,可以呈现出壁画要传递的视物像。

曲线运用的表现显得饱满圆滑，直线与曲线运用，带有尖锐与柔和、阳刚与阴柔的对比，带给人们视觉上的至高享受。

线与面的交替，错综变化，使得壁画呈现独特的装饰美感。

除此外，线条本身具有一定的平面装饰性，经过精心的安排与布局的壁画作品中的形象通过线条可以进行概括和简化，以单纯、质朴、纯粹的艺术形象方式表现，表现浓郁的情感化色彩。

在线条的运用上以排列、组合与对比等方式的对比关系，使得现代壁画中的线条具有独特的装饰美感。

(如图7所示)
图7 希腊线条装饰画
3.2.3表现空间关系
在壁画作品中，线条的组织形式在表现画面空间时是起到决定性作用,运用线条细差异,表现出的不同壁画的空间性格特征。

在装饰壁画中粗线条运用，通常具有强而有力视觉感受，但同时，也缺少线条本身拥有的敏锐度和灵活度。

细的线条运用，通常具有一定的锐利、刺激和神经质的视觉特性。

在装饰壁画的空间关系表现上，粗线条在视觉上具有前进感，而细线条在视觉上具有后退感；虚线条具有一定的后退感，实线条有一定的前进感；长线条具有一定的前进感，短线条具有一定的后退感。

线条的疏密对比也能够表现装饰壁画的空间关系。

线条组织设计的数量的疏密以加强画面的空间感。

与此同时，重复的线条会产生视觉上的稠密、厚重和稳定视觉感觉，会使壁画画面显得的实具有前进感。

单一的线条会产生感官视觉上的稀少、疏松和空旷，会使壁画画面显得空而虚具有后退感。

因此不一样的线条，能表现出不同的壁画空间关系。

(如图8所示)
图8 汉代壁画车马图的线条表现空间
3.2.4表现抽象意象关系
装饰壁画的线条本身是一种抽象化的视觉抽象语言，以抽象的线条所表现的画面形象的内容，通过一定内涵的意味进行造型和塑造。

在此过程中，画面的传递的内容通过一定的意象符号进行创造，在此过程创作中情感与想象力的相互渗透来表达壁画中的体积、形态与生命的意境。

以壁画中的构成要素，借助于构图中的节奏、速度、刚柔、明暗、匀整、流动、回环、曲折、凝重、轻盈、粗糙、敏感、迟纯和流畅等原则，运用线条勾勒审美情感和活动，使壁画能够表达极为丰富生动的广阔、深刻的内容。

因此，装饰壁画的创作已经表现不仅仅是再现客观自然形象为最终目的，而是将自身的思想感情、主观精神和审美观念融入到壁画的抽象意象的表现之中。

(如图9所示)
图9 汉代壁画石刻的意象表现
4装饰壁画构图与线条运用的启示
壁画艺术是我们历史文化遗留的宝藏，很多壁画装饰在公共建筑的壁上。

壁画艺术在不同的历史时期，能够映射出当时的社会现状和人们生存面貌。

中国古代传统壁画，无论是宫殿壁画还是墓穴壁画都比较重视壁画中的内在的内容，在他的历史记载中，都承载着当时历史地使命，通过对壁画画面中的视觉效果，对民众起到一定的教育作用。

在中国壁画从初始到衰落，再到新中国成立后创作时期，中国壁画艺术才算进入一个较新创作时期。

壁画属于空间的艺术，对于现代壁画的创作和对古时壁画的传承，画面中的“经营”——构图与线条的运用都是在运用视觉语言进行对话，通过图形化的符号展现人们的情感和壁画本身功能的体现。

通过研究传统壁画作品的内容、形式、材料，同时壁画的视觉语言——构图与线条的运用，可以与时代进行对话,借助中国壁画的要素来传达创作者的艺术情感,使得壁画作品能够与观者产生精神层面的共鸣。

结论
正值文化的多元化发展时期。

以新观念的强化与多样化的文化交流，壁画的艺术创作已进入多元化发展格局，使得对壁画创作起到了前所未有的推动作用，装饰壁画创作正处在一个市场蓬勃发展阶段,在诸多创作理念、创作题材、创作风格以及媒介的运用，使得这个具有博大精深的历史瑰宝通过精道的制作工艺进行超越时空的飞现。

本文通过对传统中国壁画构图和线条运用的分析，以壁画构成要素主要创作的视觉语言,通过自身艺术特色,以壁画头构图和线条发展的历史渊源解构时代背后的壁画构成因素——构图和线条的审美形式。

分析了构图的多种形式的运用、规律和调和的关系；分析了线条运用的形式、表现、装饰、意象以及空间表现得关系。

从中，得出作为现代的装饰壁画对这项艺术的理解、分析和继承、改革，这是对当代装饰壁画创作需求，也是对历史沿革所必须研究和分析的理论参考，为以后壁画的创作提供一定价值影响意义。

参考文献
[1]赵勤国.绘画形式语言[M].济南：黄河出版社，2003.
[2]杨身源，张弘听.西方画论辑要「M].南京：江苏美术出版社，1990.
[3]常锐伦.绘画构图学[M].北京：人民美术出版社，2008.
[4]段文杰.段文杰敦煌艺术论文集 [M].兰州:甘肃人民美术出版社,1994.
[5]敦煌研究院编:《敦煌研究文集?敦煌石窟经变篇 [M].兰州:甘肃民族出版社,2000 年.
[6]史苇湘.敦煌历史与莫高窟艺术研究 [M].兰州:甘肃教育出版社,2002
[7]赵声良.艺苑瑰宝:莫高窟壁画与彩塑 [M].兰州:甘肃教育出版社,2007.
[8]赵声良.敦煌艺术十讲 [M].上海:上海古籍出版社,2007.
[9]苏白.中国石窟寺研究 [M].北京:文物出版社,1990.
[10]易存国.敦煌艺术美学 [M].上海:上海人民出版社,2005.
[11]郝春文.敦煌学概论[W].北京:高等教育出版社,2010.
[12]李小荣.敦煌道教文学研究 [M].成都:巴蜀书社,2009年.
[13]李德龙.敦煌文献与佛教研究[M].北京:中央民族大学出版社,2010年.
[14]姜亮夫.敦煌学概论.第二版[M].北京:北京出版社,2011年.
[15]张延刚.壁画艺术与环境.安徽:安徽美术出版社.2003.1
致谢
在大学四年的学习生涯就要结束了，在这四年在我的一生中都将永远刻下烙印。

从初入大学，我就已经被这里严谨的学风、厚重的历史文化底蕴所影响，而如今，我就要毕业了衷心感谢学校给了我那么好的学习资源，让我能够有机会接触到更多相关领域的知识，感谢我的老师们，令我受益匪浅。

感谢我的导师，这篇论文的每个细节，都离不开您的细心指导，您的意见和建议使我的思路更清晰，论文更具有逻辑性，从而顺利地完成论文的写作。

您的耐心和一丝不苟的作风是我今后生活和工作的榜样，真诚地感谢您对我的论文的指导。

从开始的选题到论文的初稿制作，导师给了我很大的帮助，在这里我表示对他们诚挚的谢意！。