浅谈角色设计在游戏中的运用

浅谈角色设计在游戏中的运用

作者：喻东铭

来源：《大观》2017年第04期

摘要：本文研究了游戏中的各种角色形象是根据游戏中的世界观要求进行设计的创意意象。如果电影片中的各种角色是导演根据剧本人物形象选择最合适的演员来演义的话，那么，游戏中的角色扮演则是策划根据游戏中的要求而随心所欲地设计出最符合游戏人物的角色的。游戏角色是游戏的灵魂也是代表玩家自己的世界观。

关键词：角色；游戏设计；角色造型；意象造型

一、游戏角色设计的概念和功能

独特的性格魅力是一个游戏角色的灵魂，游戏角色人气的高低与其性格魅力有着密切的联系。将一定的商业因素融入游戏创作中是游戏产业化运作的突破口。通过对游戏角色的形象设计，标准造型设计和动作设计等多元素综合体现角色的性格魅力。如果说故事片中的各种角色是导演根据剧本中的人物形象尽可能地选择最合适的演员来演绎的话，那么，游戏中的角色形象则是设计者和策划者根据游戏世界观的要求而随心所欲地设计出最符合游戏人物的角色。游戏角色设计是以绘画造型的创意手法来表现形象的主体造型和空间造型。由于游戏艺术的高度假定性特点，游戏角色造型可以充分运用夸张、神似、变形的手法来表现角色的性格特征，有可以借助幻想、想象和象征来表达设计者的理想是愿望。因此，游戏角色造型比一般的影视造型更能深入人心。

游戏是一个由不同的互相联系的职业或功能组成的网络结构，角色占有是玩家在游戏结构中占据一定的“社会”地位拥有相应的游戏角色过程，是扮演的基础。只有占有一定的角色后，玩家才能发挥自己的功能。占有的位置不同决定了玩家的权利、行为、义务的不同，也决定了角色认知和游戏过程的内容与方式不同。角色认知是玩家在角色占有后，到游戏过程之前对角色扮演制约因素进行认知。游戏过程是玩家把角色认知内容表现为外在的行为过程，地位相同而外在的角色行为模式存在着差异是由角色认知不同造成。

二、从艺术方面研究游戏角色的性格

现阶段的游戏是深受青年和中年喜欢的艺术产品，可以说老少皆宜。我国游戏玩家大多数记得办公室风流一时的大鱼吃小鱼游戏、伴随7080后成长的游戏超级玛丽，到现在流行的益智类游戏扫雷、纸牌游戏等，它们深入人心，鼓舞和影响了一代又一代的青少年。游戏产业具有无国界无语言障碍、消费群体广大、国际化强、市场需求大、产品生命周期长、无高能耗、绿色环保等特点。因此经济学家把文化产业之一的游戏动漫产业划为“朝阳产业”，认为是二十一世纪开发潜力巨大的核心产业。

三、中国传统人物画的造型意象

从历史的发展看，代表东方体系的中国人物画，其“形神论”深刻地提示了意象造型的内涵。“传神”是我国人物画的传统。我国的意象造型在历代画家的探索实践中总结一整套独特的程式方法。这些表现程式是从对象形体结构出发，对对象做了全面深入研究后，经过主观提炼概括。规模化的结果，它是带有规律性和节奏性的高度成熟的表现手法。

四、游戏角色的标准造型设计挖掘并突出角色性格

造型在一般情况下是没有可以参考的设计原形，它是设计者根据自身的生活经验，运用形式美的造型原理设计出来的游戏角色，具有夸张、唯美、幽默、神秘、虚拟等特点。写实风格的游戏角色造型因其形态、服饰、性格、设色等设计都更接近角色本身应该具备的真实状态，因此可以拉近角色与玩家之间距离，让玩家身临其境。

要充分体现一个游戏角色的性格特点，它的服饰必须与所处的世界观一致。此外，游戏角色的服饰设计还要遵循游戏设计的法则，在色彩鲜明、形式简单的基础上正价必要的时尚流行元素。游戏角色标准造型的色彩和性格塑造是息息相关的。根据设计人员确定的色指定，经过上色后，角色的标准造型就呈现出五彩斑斓的色彩。通常游戏角色造型的色彩设计采用的颜色种类较少、配色简单。当某种颜色在配色与设计中占的比例大时，游戏角色就给人以该颜色为基调的色彩搭配感觉。

五、游戏角色设计中的意象和意象造型

一个有个性的意象造型创造，不但不能排斥造型写实能力的培养，相反更要加强过重造型结构的意识。经验说明，写实能力的掌握是意象结构造型的重要基础。中国人物类设计不但要加强写实能力的提高，还要加强传统人物从生活原型到意象结构造型研究和总结，学习传统人物结构过目不忘的默写能力、夸张大胆意识、概括能力、自由创作能力。我们要打开胸怀去体会、去研究形形色色的风格、流派、思潮的造型观念。我们不但在西方古典艺术中去研究美学价值，还要就19世纪以来西方立体主义、表现主义、结构主义等抽象的创意设计形式，以及所创造的“形态柔情性”绘画造型。

意象的造型不是肉眼看到的客观对象，也不是临摹和模仿对象，更不是仿历史陈迹，而是设计创造有审美价值观的造型和艺术形式。中国艺术重视的是情、理结合的表现方式，以理节情的平衡风格，强调的是艺术对情感的塑造和构建作用，中国美学的着眼点更多的不是在物体本身的形态上，而是在能功能和关系及韵律上。强调更多的是内在生命意象的表达，而不是临摹和模仿。表现在游戏作品上，物体景象不再是自在的事物本身，而是侵润了创作者的情感色彩；情感表达也不再是个人主观的情绪自身，而是融合了一定理解、想象后的客观形象，意象美是体现了中国独特写意精神的重要手法之一。意象造型是意象思维的结果，意象美是中国特色艺术灵魂，也是中国绘画本质上的写意精神的认同与把握。

六、游戏的文化传承

电脑游戏和手机游戏作为一种文化传播媒介和艺术符号，承担着文化传播的功能和使命，而我们每个人都肩负着传承民族优秀传统文化的责任。现阶段，我国越来越多的有识之士开始认识到，随着科技经济全球化的发展和科学技术现代化进程的加快，我们应该重新估价本土文化艺术价值，弘扬本民族优秀传统文化，重新塑造新时代民族形象，所以在游戏领域，我们呼吁从本土文化中诞生出来真正意义的中华民族形象，它不仅涉及到一个游戏产业问题，而是具备了文化传播上的战略功能。

创意是中国传统文化和游戏创意产业的纽带，实现了二者的对接统一，不但为传统文化的现代产业价值的实现提供了目标，更为产业长远发展所需要的深厚文化内涵提供了必要的接入点。创意是文化产业的灵魂，而创意的产生离不开创意的主体。发展中国文化创意产业，核心在于创新型人才的培养。一方面要加大人才培养的力度，促进人才的队伍建设。要形成一定的机制，重视人才培养。通过加大投入和培训等方式，为人才的成提供有利的社会环境。另一方面要注重人才的综合素质提高，重点培养创新型人才。在继承的基础之上的创新，离开了传统文化深厚积淀，一切创新成了无本之木。对于创新型人才的培养，首先要立足本土文化，提高传统文化的修养，其次要吸取外来的优秀文化，在中外文化交流中培养创新型人才。

【参考文献】

[1]美国Quarto 出版社编著.赵嫣等译.奇幻卡通创作技法——造型特效篇[M].北京：中国青年出版社，2006.

[2]罗进丰.生命的幻想——3D数字角色动画[M].北京：机械工业出版社，2005.