论日本传统艺道文化的美学特征

论日本传统艺道文化的美学特征
摘要日本艺道是日本独特的艺术和艺能,体现了日本民族独特的审美趣味。

日本中世纪发展起来的艺道文化范围甚广,并且受佛教禅宗思想的影响,蕴含闲寂、空寂、幽玄、风雅、枯淡等美学特征,形成颇有禅思色彩的美学范畴。

其中空寂和闲寂作为日本传统文化精神的主流,在文化和艺术生活的各个领域,尤其是茶道和俳谐道两个领域,构建了幽玄美和风雅美的世界。

关键词艺道空寂闲寂茶道俳句
中图分类号:j13文献标识码:a
古代日本从中国引进了各种艺术和艺能,这些艺术和艺能在长期的演变中,受到了日本本土风俗习惯的影响,变成了日本独特的艺术和艺能,并将之称为道。

日本中世纪发展起来的艺道文化,范围甚广,涉及歌道、俳谐道、能艺道、花道、茶道、书道、画道、棋道乃至剑道、柔道、武士道等,直接与文武两道有关的技艺,都通称为道,并且拥有各自的艺道理念和艺道的规范。

而各种艺道的理念十分复杂,各种艺道的规范也迥然不同。

真正有代表性的是茶道、歌道、书道、花道、连歌道、能乐道,所谓六艺就是指这六种艺道。

道指有关活动中的出神入化的技巧及合规律性的自由创造的能力。

日本人把技艺、技巧推崇到道的绝对地位,其意在于表明对技艺、技巧本身审美价值的重视程度。

他们把中国人称呼的技艺、技巧称之为艺道,认为艺道较之于通常的技艺、技巧更能体现他们的审美价值和精神价值。

日本美学和艺术思想中高度尊崇技巧、技艺之美,表明了日本民族审美趣味的独特性。

道的含义,在日本有一个演变的过程。

道字和大陆文化一起传到日本,平安时期,道字受中国文化的影响,偏重于学术、技能方面。

到了中世纪,随着日本自身的艺术观的形成,道字的含义发生了变化。

道成了通向澈悟人生之路、之行程。

大歌人藤原俊成的儿子藤原定家制定了歌道的理论,在其代表作《和歌大观》中,定家提出了汉诗言志,和歌唱情的理论,指出了日本文化的特点,给其后的道观以极大的影响。

继歌道之后,便有连歌之道、能乐之道,后来便把茶汤也称作茶汤之道。

这些道综合在一起,称之为艺道。

日本的艺道不强调天赋和智能上的聪愚,而强调忠诚专一、全神贯注、认真磨练的精神,这是道中人和道外人的基本区别。

他们认为,在实践中对艺道的体悟同思维上对道的认同是同样的道理,同佛教禅宗对佛性的直觉领悟也是同样的方式。

因此,艺道可以通接天道、人道、自然之道、万物之道,从而赋予艺道以神奇性和神秘性,也使艺道文化蕴含了禅意美。

1 日本传统艺道美观追求禅意禅境
中国宋代的佛教禅宗涌入日本后,对日本文化生活各方面都有深刻影响。

室町时代禅宗在日本的流行,适应了日本民族的精神需要。

日本民族不仅把佛禅思维和审美情趣推向艺术领域,而且推向日常生活的所有方面,奉禅趣禅境为最高精神境界,并处处追求表现禅意,禅意同日本民族原有的神道教的生命意识融化在一起,成为艺术美的极致和日本艺术精神的核心。

日本禅的核心思想在于强调本体论上的空是万物的本性,空就是禅悟所需要把握的真如。

所谓禅悟,就是以直觉的方式体验和领悟万物的空的本性。

东方美学研究者邱紫华认为,艺术美须蕴含禅意禅趣是日本民族的艺术美观的基点之一,即艺术必须表现对生命本体的领悟和无我的自由心境。

禅对日本艺道美观的影响在于:首先,禅的有限即是无限的观念,决定日本艺术不追求艺术形式的完美,并形成日本艺术形式小巧和简化的特点。

就诗歌而言,典型地表现在俳句的形式上。

俳句形式非常短小,但美学追求却是以简约的形式和浓郁的意象来表现丰富的情感,以浓缩的语意抒发深厚的思想。

其次,以自然界中个别事物来显现真性、真如。

禅宗的真实观、真理观就是真如、真性,也就是主体领悟到事物本质的本性的空性、万物的空性。

把这种生命的神秘感受贯注于艺术创造之中,艺术家就成了造物主的代言人。

因此,在艺术中只要以禅意去描绘一景一物、一山一水的自然本色、天然情态就都富有禅趣。

日本的艺术往往不加雕饰,
破除人工的痕迹而追求淡泊浑朴,强调表现景物的原色和天然的生气,这也正是禅意的表达。

再次,禅宗思想不仅对日本艺术创造有深远影响,而且渗透审美意识中,形成颇有禅思色彩的美学范畴。

如空寂、闲寂、枯淡、幽玄等。

室町时代由于禅宗对文化思想的深刻影响,这一时期的审美意识也完全禅宗化,由古代的真实物哀为主体的审美观转向以空寂的幽玄和闲寂的风雅为主体的审美观。

空寂和闲寂的审美意识渗透到日本艺术生活和精神生活的各个方面。

空寂的含义是幽玄、孤寂、枯淡;闲寂的含义是恬适、寂寥、古雅。

作为一种精神理念,在萌芽初期阶段,两者常常是同义的,主要表达一种以悲哀和净寂为根底的枯淡和素朴、寂寥和孤绝的精神,与禅宗精神有着深刻联系。

禅宗以悟为目的,悟的体验是超越理智分析的神秘存在,因此悟带有神秘色彩,在作为艺术表现时,就产生了空寂的幽玄美。

空寂以幽玄作为基调,充满苦恼之情,更具情绪性,多体现在生活艺术上;闲寂是以风雅做为基调,充满寂寥之情,更具情调性,多体现在表现艺术上。

艺道中的茶道、歌道、画道、俳谐道、能艺道足以表现日本中世纪的空寂和闲寂的文化精神和美学特征。

中世空寂主要体现在作为生活艺术的千利休的茶道精神上,近世闲寂主要体现在作为表现艺术的松尾芭蕉的俳谐趣味上。

2 千利休的茶道空寂的幽玄美
茶道是日本民族特有的审美生活方式之一。

日本茶道的源流,应上溯至8世纪上半叶。

当时日本从中国引进茶文化,完全是照搬中国贵族书院式的茶道模式。

室町时代末期,村田珠光等一反书院式茶道,提倡空寂茶。

茶道大师千利休继承吸取了村田珠光等人的茶道精神后提出来浓缩为四个字和、敬、清、寂茶道精神。

千利休提倡茶道应以无中万般有、一即是多的禅宗思想为根底,去掉一切人为的装饰,追求至简至素的情趣。

他改革了茶室,由书院式的豪华建筑改为简素的草庵式建筑,以简素和非对称性为其基本特色,从茶室建筑、装饰和摆设,到煮茶方法、使用茶具样式和吃茶礼仪,进一步融入禅的简素清寂的精神。

狭窄的茶室和茶庭空间,简洁的内部摆设,反而使人感觉其中蕴藏着丰富的情趣,蕴涵着无边的开阔和无垠的幽玄。

朴素的草庵式茶庭,不规则的露地式茶庭和形态不匀整的茶具,使人进入回归自然、返朴归真、与造化合一的古雅和空寂的理想境界。

千利休的茶道俗称空寂茶。

由此,在日本有茶禅一味的说法,茶道也因此成为修炼精神和交际礼法之道。

茶道是日本文化的结晶和日本人生活的规范,是日本人心灵的寄托,是应用化了的哲学、艺术化了的生活。

日本的茶道虽然源于中国,但在大和民族独特的环境下,它与宗教、哲学、伦理、美学自然地融为一体,成为日本一门综合性的文化艺术活动。

茶道中的本来无一物的哲学思想,不对称、简朴、素淡,是日本文化的代表。

千利休贯彻于茶道中的空寂,是强调从无的境界中发现完全的、纯粹的、精神性的东西。

从美学的角度言之,其草庵式茶道,肯定简素,完成了茶道这一特殊艺术以空寂为中心的幽玄美。

如果是说中世以千利休为代表的茶道的美表现为空寂的幽玄美,近世以松尾芭蕉为代表的俳谐艺术美则表现为闲寂的风雅美。