复调分析课程的定位及教学探索

声 部 音 乐 基 础 ” 科 研 项 目 中 ， 国音 乐 学 院开 始 进 行 了 以 分 析 的 中
持不 了解都是不可思议的 ， 这都将导致其知识结构 的不完善 ， 而
直接影响他们对音乐本体的深刻理解 和更 好地创作 、诠释或演 绎作品。这个问题对于作 曲专业 的学生来说 并不成其 为问题 ， 因 为作曲四大件都将是他们必修的课程 。但是 ， 音乐院校或师范院 校中非作 曲专业的复调公共课却是长期被忽视的。究其原 因， 并 不是 大家从 主观上 忽视 这门课 的必要性 ， 而是客观上学什 么 ， 怎 么学的问题。 目前 ， 大多数音乐 院校 、 范院校的复调公共课 的 师
复调 分 析 课 程 的定 位 及 教 学 探 索
国
摘 要 ： 调 公共 课 教学模 式 历来 在 各大 院 校是 一 个值 得探 讨 的 问题 。课程 的难 度 ， 限 的 课 复 有
时 ， 课 的 方 式 等 等 都 是 制 约 这 门 课 发 展 的 因 素 。分 析 模 式 复 调 公 共 课 的 诞 生 恰 恰 是 为 授
教师教起来 自然也就兴趣索然 了。这样的一种恶性循环势必严
重影 响到这 门课 的生存与发展。
那 么 ，公 共课 的复调教学究竟应该 采用一种什么样的思路 和模式 呢？首先 ， 门课程的建立应该有其 自身的系统性和完善 一 性 的观念 ， 不能 因为其面对 的对象不 同而缺斤少两 ； 其次 ， 从教
使其在微观细致 的字里行 间钻研时 ，还时刻具 备有宏观上对复
调技术全局 的把握 ； 最后 ， 分析的大 门始终是通 向更 进一步的写 作 ，如果 由于分析 的层层 深入而引发学生对进 一步的创作产生
区别 ， 以及在规则上的诸多限制 ， 更常常会让学生们感 到步履 艰 难 。作 曲系的学生 尚且如此 ， 非作 曲专业学生也就可想 而知 了。
然而 ， 为多声音 乐两大重要架构 ， 作 复调与和声共 同构成了 音乐立体化必不可少的基本元素 。学音乐 的学生 ，无论任何 专
学所要讲究 的因材施教 出发 ， 我们 给学 生什么 ， 要看学生需求什
科 的更多更广更系统更全 面的知识却还一无所知 ，对 于他们
真 正 认 识 复 调 以及 在 以后 的学 习 过 程 中运 用 复 调 知 识 去 理解 和
量实际作 品的介入 ， 使得教 学不再是枯燥 的说教 ， 时刻保持理论 与实践 的紧密结合 ， 让教 与学 都变得更 加生动 ； 三 ， 了自己 其 有
教学思路 ，基 本上 是根 据作 曲专业 以写作 为主的模 式进行 因陋
就简地改造 而来 ， 虽然这胜过根本就 不开设这门课 的做法 ， 但这
种 方 式 也 只 能 说 是 被 动 地 解 决 这 门课 开 设 难 题 的 办 法 之 一 ， 并
且也存在 着诸 多弊端 。从学 生方面 ， 短短半年或一年 的时 间 ， 对 于和声基础本就不是相 当扎 实的非作 曲专业学生来 说 ，刚刚艰 难起 步， 掌握 了一些对位写作技术 的基础 部分 ， 暂且 不说 写作 的 标 准 、 量如何 ， 已经 面临结业 ， 际上他们对 于复调这个 学 质 就 实
么， 让他们做 到学有所用 ， 以致用 。从这点来看 ， 学 显而易见非作 曲专业学生他们将来所要从 事的是演奏 、 演唱 、 或分析研究作品 的工 作 ， 而不是他们 自己亲 自创 作作 品， 因此 ， 他们 所需要 的是 如何分析理解作 品 ， 如何领会作 曲家 的意图 ， 以求更 好地诠释和
业， 只了解音乐纵 向音 响的构成规律 ， 不知晓各声部横 向旋律 之
间的关系 ；或者只对旋律有所认 知而对这些旋律背后 的和声 支
演绎作品 。由此可见 ， 他们需要对作 品中的创作技术有一个较全
面的了解 ， 但并不需要达到能够运用它们来进行创作的程度 。因
此， 本着 以上两点精神和原则 ， １９ 从 ９６年起 ， 张韵 璇和杨通八 在 两位教授 的倡导和带领之下 ， 在文化部 和北 京市 教委支持 的“ 多
为主的和声 、 复调公共课教学改革实验 。 以分析为主的复调公共课 的定 位首先是放弃那种 费时费力 而只知皮毛的写作训练 ，将教学 的重点放到通过大量音 乐作 品 文献的分析来讲授各类复调技术 与风格 。这种教学模式 的优 势 在于 ： 其一 ， 彻底摆脱 了写作 困扰 的学生在有限 的时 间范 围之 内 能够基本全面地接触和 了解各类对位 技巧 ，并具备对其较强 的 分析能力 ， 同时也建立起 一个清晰 良好 的多声 音乐观 ； 其二 ， 大
刘
青
了探索 解决 以上难 题 的途径 。 文从全 方位 介绍这 门课 程 ， 求为 教学 提供 一个 新的思 本 以
路 。
关键 字 ： 调 复
公共 课
教 学探 索
打折扣 ， 加上底 子不好 的学生学起来 困难 重重 ， 以至 消极怠学 ，
作 为作 曲技术理论 四大件之一的复调 ， 历来 以艰深 、 复杂著
称， 导致音乐学院作 曲系 的学生都纷纷谈 “ 复调 ” 色变 。确实 ， 作 为一 门作 曲技 能要做到在创 作时灵活 自如地运用 它 ，让它来准 确恰 当地表达 自己的创作 意图确实不是一件容 易的事。它需要 兼顾音乐横 向上 的旋律 与纵 向上的和声 ，也就是这 种兼 顾使得 很多学生难 以掌握得很好 。再加 上繁多的技术技巧 与风格上的
独立的体系和模式之后 ， 加有利于这 门课 自 的完 善与发展 ， 更 身
也有 利于教师在这 方面更 进一步 的探索与研究 ； 四 ， 其 建立起一 套较全 面的复调音乐分 析体 系 ， 也会 对专业课的教学有所 帮助 ，
解决 问题是相 当不利的 ； 教师方面 ， 从 这种 “ 易” 简 的教学模式 颇 让人有一种附属品 的感觉 ，让这 门课 变成作 曲专业 复调课 的一 个低级版本 ， 因此 ， 从主观上必然对这 门课 的重要性 和独立性 大