导演艺术与演员表演艺术的关系

导演艺术与演员表演艺术的关系

发表时间：2010-01-19T09:30:09.810Z 来源：《戏剧之家》2009年第7期供稿作者：尹姝文[导读] 一切艺术门类综合在戏剧艺术当中时，你自身是不存在的，存在的只是剧目中的角色。一切艺术门类综合在戏剧艺术当中时，你自身是不存在的，存在的只是剧目中的角色。每一个剧目都是导演和演员能力的综合体现，离开了导演艺术和演员的表演艺术，就不能完美地体现剧目的真实内涵。导演是一个组织者，引导演员按照剧情需要的先后顺序，去完成每一

个剧目。剧院的水平有多高，主要是看剧院导演和演员的水平高低。在每一个剧院中，导演和演员都要老老实实、心平气和、本本份份、勤勤恳恳地去完成自己所承担的任务。每一个剧目，能否尽善尽美地表现剧本的原意，主要取决于导演和演员两方面的因素。

首先，导演对排练每一个剧目要有总体的设想和具体的实施方案，并具有自己的艺术观点。演员是导演手中的一块泥巴，导演是雕塑家。演员是艺术品，一件精美的艺术品，是要经过雕塑家的精心雕刻才能完成的。一个好演员离不开一个好导演的点拨，离开了导演的点拨，演员就不能完全发挥自身的潜能。导演在排练场中，把深层的东西讲解给演员，把人物的思想情感灌注在演员身上，使演员有新鲜感、有激情，才能把角色塑造得淋漓尽致。

其次，在排练场里，是以演员的表演艺术为中心，而不是以演员为中心，演员的每一个动作都是在导演的精心安排下完成的。演员对角色理解的准确与否，又体现了导演艺术的不可缺少性。在导演的指挥下，演员不折不扣地去完成剧中所扮演角色的每一个动作，使原剧本的人物真实地在舞台上再现。

一出剧目演出效果的好坏，观众的评价如何，能不能为观众所喜欢，主要在于两个方面的原因。一是导演的水平。导演的水平高，对剧本理解得深刻，并具有优秀的导演才能，就能把演员的每一个动作和表演指导到位，并能启发演员的表演才能；导演的水平低，对剧本理解得浅薄，导演技能又不精深，对演员的指导平平，就启发不了演员的表演才能。二是演员的表演水平。演员的表演水平高，悟性好，对剧本的理解深刻，有激情，经过导演的点拨，才能完美地表现自己所扮演角色；演员的水平低，悟性差，导演费尽心思去指导讲解，演员就是理解不上去，动作僵硬，就不能完美地体现剧情所需要的角色。

例如《付兆生》一剧。我在剧中扮演付兆生的老姨，由于我生在城市，长在城市，从艺校毕业参加工作到现在，从没有到过农村，对农村的生活了解不深，只是从书本上和其他人口中有了一点点的了解，在扮演付兆生老姨这一角色时，是被动地承担这一角色，但由于导演深刻地理解剧情，又到农村体验过生活，对农村有着很深的了解，在指导我时，耐心细致地对我讲解着农村的情况，并亲自示范付兆生老姨的动作，使我很快地进入角色，准确地塑造了付兆生老姨的形象。

如古装戏《乾隆韵事》一剧。我在剧中扮演乾隆的生母李氏这一角色，由于我在艺校多次排演过古装剧目，对剧情也有全面的了解，在导演的精心启发下，我极其准确到位地把李氏这一角色塑造了出来。

再如现代剧《希望》。我扮演雪花妈妈，由于我本身就是一个孩子的母亲，与雪花妈妈这一角色有很多相同之处。看了剧本以后，很多情节在心目中就浮现出来，所以在排练时，经过导演的指导，加上我对角色的准确理解，使我所扮演的角色比较成功到位。

由此可见，一个剧目总体水平的高低，是由导演和演员两个重要因素来决定的。每一出剧目，从排练到演出，都是经过导演和演员的密切配合，充分发挥艺术想象力的结果，二者是缺一不可，相辅相成的。责任编辑王庆斌