文档美国动画电影艺术风格研究

2.1美国幽默自由化的商业精神美国动画的霸主地位由来已久从早期的《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》开始就以其工业化的制作方式确立了在世界动画创作领域中的主体地位。

不仅以其雄厚的资本实力和全球化的策略与运作方式而且动画片中所表现出的美国式的幽默情节与自由精神也深深吸引了世界亿万观众的目光。

美国动画的这种幽默和自由化是与其商业化精神分不开的。

美国动画最大的特色就在于浓厚的幽默感。

美国动画片遵循情节中心主义以引人入胜的故事情节将观众逗得前俯后仰从而被带入美妙的动画世界。

美国动画以幽默的形式负载开放的美国文化的自由精神。

无论是早期的《猫和老鼠》、《米老鼠唐老鸭》还是近来的《冰河世纪》《Ice Age》、《小鸡快跑》《Chicken Run》、《丛林大反攻》《Open Season》无论是取材自经典童话的《爱丽丝漫游仙境奇遇记》《Alice in Wonderland》、《罗宾汉》《Robin Hood》还是后现代文本的《怪物史莱克》《Shrek》都博得观众的会心一笑。

而像《狮子王》《The Lion King》、《恐龙》《Dinosaur》这一类相对严肃的动画电影最终结局也是皆大欢喜的轻喜剧。

美国式幽默是通过直接刺激视觉和听觉的感官娱乐实现的。

美国动画中的视觉元素——如角色的造型和性格、背景和整体画面效果听觉元素——如角色的语言、配乐、歌曲等以及喜剧性的情节都在诠释着美国式的幽默风格。

动画角色是视觉元素中最有代表性的一种。

个性化的造型是美国动画成功的首要因素。

而且美国动画的各种造型非常夸张充满了喜剧色彩。

“迪斯尼坚信卓别林的名言‘没有个性就没有喜剧’。

”①美国动画角色都具有让人难忘的性格。

黑格尔在《美学》中宣称“性格就是理想艺术表现的真正中心”②。

聒噪、坏脾气的唐老鸭呆头呆脑的布鲁托狗土里土气的大笨狗高飞喋喋不休的大嘴驴�6�7�6�7个性化的造型再加上角色独特的性格使这些动画角色常常逗人捧腹给观众留下深刻印象。

美国动画的情节以幽默的喜剧居多其中经常有出人① Zack SchwartzDisney DiscourseArtampAnimationAcademy Edition.London.1997.p4转引自高放.迪斯尼动画电影的造型特征J.电影艺术.2001年第3期. ② 黑格尔.美学M.第一卷.朱光潜译.商务印书馆1996年.第300页. 意料的喜剧细节制造出的幽默效果。

如《怪物史莱克》《Shrek》中史莱克和公主在田野里散步的时候将蛇和青蛙吹成气球飘飞在天空。

坏蛇希丝把自己的一部分圈成直升机的螺旋桨飞到人群上空探寻罗宾汉的下落。

这些情景在让观众愉悦的同时不得不感叹美国动画创作者的想象力之丰富和自由。

美国式的幽默背后蕴涵着美国式的自由精神这种自由精神是多层面的古典童话也好、神话也好、描写现实的小说或者科幻小说也好无论是本国的还是外国的古代的抑或是现代的美国动画将想象力完全延伸到世界每一个角落。

美国动画创作很少有束缚思想的自由使得想象力飞得更远。

这种自由思想体现了美国文化中的自由精神。

如美国文化中的积极乐观的自由精神在米老鼠、大力水手泼派身上体现得很充分。

自由精神使得美国文化敢于反叛美国动画的幽默中常常透露着对权威的嘲弄和反叛。

《小鸡快跑》《Chicken Run》中的小鸡们为了摆脱被新型绞肉机制作成鸡派的命运齐心协力制作飞机逃跑可爱的小鸡和愚蠢的自以为是的人类形成了鲜明的对比。

这个荒诞有趣的故事幽默地嘲讽了如今被技术和物质理性支配而漠视其他生命的人类。

美国动画正是这样自由的平面游戏它通过各种幽默的视听狂欢让人们得到欲望满足的轻飘飘的快感美国式的幽默和自由正是这样含混的体现了多元的当代美国文化精神。

2.2 日本唯美悲情化的人文关怀1958年日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》《White Lovers》正式公映这部取材于中国古老民间传说的动画片对此后的日本动画产生了深远的影响。

经过近半个世纪的发展日本动画业成为日本的第六大工业在世界动画领域形成了一股强大的势力是各国动画片消费的主要来源之一。

目前全球播放的动画片约有60是日本制作的在欧洲则达到八成以上。

而根据日本贸易振兴会公布的数据显示2003年销往美国的日本动画、漫画以及相关产品的总收入为4
3.59亿美元是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。

③日本动画与漫画有着密不可分的关联它取材范围甚广兼顾了现实题材和幻想题材其唯美的创作风格、民俗的充分展示和温馨的浪漫场景形成了日本动画独特而鲜明的民族审美特征。

日本是20世纪70年代崛起的动画大国。

其动画作品以巨大的数量、鲜明的民族韵味与独特夸张的艺术风格在世界动画片影坛独具一格。

手冢治虫、宫崎骏、大友克洋等不同年龄的一批批动画艺术家们通过他们的作品确立了日本动画在世界动画园地里的特殊地位。

从早期的《铁臂阿童木》《Tetsuwan Atom》、《森林大帝》《Jungle Emperor》、《聪明的一休》《Smart Ikkyu san》、《百变狸猫》《The Raccoon War》一直到宫崎骏的系列作品日本的动画创作始终带有鲜明浓郁的民族特色与风格超越个体极限的悲剧意识、唯美精致的影像风格、洋溢着东方之美的人文精神等。

如《聪明的一休》对日本古代庆祝仪式的表现《千与千寻》《Spirited Away》对民族文化
神秘美感的描绘《蜡笔小新》《Crayon Shin-chan》中人物的不完美和缺陷庸俗中不乏人性的闪光和可爱之处《千年女优》《Millennium Actress》中人物始终不渝的情感以及由此所构成的令人扼腕的悲剧式的凄厉之美《风之谷》《Warriors of the Wind》中对自然与人类共存的悲剧意识的思考等等。

无数精美的影像话语将日本的民族性格与动画的表现形式完美的结合起来在世界动画园地中彰显着日本动画片的独特风貌。

而动画大师宫崎骏无疑是日本动画民族风格的独特代表。

日本动画纷繁复杂的背后隐匿了其复杂的文化心理和文化精神谈其精妙就会发现日本动画有着浓郁的唯美情结同时民族的悲剧意识和人文精神也在动画中根深蒂固这和日本的文化有着密切的关系。

宫崎骏是“唯美”主义的忠实追求者从环境到风俗民情始终展现着美的画面遵循着扬美抑丑的原则。

宫崎骏对于美的追求不仅仅局限在形式上那些看似皱纹满面、相貌丑陋的老奶奶、睿智的老人、女巫都因善良而美丽那些男装打扮、干重体力活的山村妇女具有一种朴实的美那踩风箱炼铁的劳作显示的是早期工业化有序的美、力量的美锅炉爷爷那无数只能够各司其职的蜘蛛般的触手是一种奇异的美那只四处寻找自己失去的头颅的麒麟兽每走一步脚下野花立即绽放但随即枯萎显现的是神秘的美。

观看宫崎骏的动画在吸收其健康思想的同时观众得到的更是美的享受。

③ 冯文、孙立军编著《动画概论》中国电影出版社2006年9月23页作为一个动画电影作家宫崎骏取得的成就还取决于他所营造的民族化与现代化的感官世界。

在他所营造的个性鲜明而又意蕴丰富的想象空间中倾注了深切的社会意识和高度的人文关怀从而使他的作品呈现出深邃、幽远的思想内涵。

他的作品中经常呈现的岛屿纵横的地形、莽莽苍苍的山谷、极具特色的木构建筑都是日本独有的特色。

更为主要的是他的作品中还深深浸透了对于现代人生存状态和精神世界的洞察与诊断反映了他契合时代脉动的忧思与追寻。

而且在他的作品中无一不围绕着净化和救治这就使人们在观看动画的同时得到心灵上的救赎。

他的电影具有强烈的现实意义和批判精神但影片基调始终又是积极向上的。

他在给观众展示一个奇幻世界的同时给我们以深深的思考。

无论是《百变狸猫》《The Raccoon War》中关于狸猫传说幽默描写还是《千年女优》《Millennium Actress》中人物至死不渝的情感所传递的东方特有的悲剧式的凄厉之美或是《千与千寻》《Spirited Away》中路边的神像所表达的民族神秘文化的美感。

其作品都紧扣时代和民族脉搏使观众随之体验着一次又一次重生的精神洗礼从而获得直视日常现实、对抗精神疾患的勇气和力量。

2.3韩国动画直以来韩国动画产业都以承揽外包业务为主。

上个世纪80年代韩国就开始接受日本的订单低价加工一些动画随着从业人员制作水平不断提高北美和欧洲的动画加工也逐渐向韩国转移90年代以后韩国吸引了全球近三分之一的动画加工业务。

亚洲金融危机之后在韩国政府“文化立国”的方针和政策支持下韩国动画业从90年代开始迅速崛起成为一股新的文化势力。

近年来韩国动画产值已仅次于美国和日本位居世界第三。

韩国本土动画的兴起得益于网络文化的巨大传播力。

传统的儒家思想文脉与流行的时尚生活元素也在韩国动画创作中相得益彰。

随着两部韩国动画长片《美丽密语》《My Beautiful Girl Mari》和《五岁庵》《Oseam》相继在法国昂西国际动画节获得大奖韩国动画文化的影响力已经不容小觑成为世人有目共睹的文化新潮流。

在韩国既有使用精湛的三维技术制作的动画也有利用简单易学的Flash技术制作的在互联网上大量传播的动画。

Flash 简化了动画制作的程序仅仅使用一台普通的电脑和几个相关软件就可设计出完整的动画片所以Flash以其便捷性、时尚性、网络性等众多优点成为扩大韩国动画影响力的排头兵。

20世纪末网络随着计算机互联网技术的不断完善而迅速发展起来逐渐成为继印刷、电影、电视之后的第四大媒体网络文化也以迅雷不及掩耳之势充斥我们生活的方方面面。

韩国动画创作者中就有许多人借助了Flash技术制作短小精悍的Flash 动画在互联网上向全世界传播从而一夜成名。

韩国动画之所以能够在短时间内奋起直追成功走出了一条具有韩国特色的动画发展之路赢得世界各国民众的喜爱最突出的一点就是与时尚生活息息相关以动画及其动画形象等相关产业带动当今年轻人的时尚生活而时尚的生活方式又会反过来促进了动画相关产业的繁荣两者相互促进、相得益彰。

韩国动画发展是与网络文化紧密相连的而这些网络的弄潮儿们又大部分是年轻人他们独立、叛逆追求新奇、时尚的生活流氓兔、中国娃娃等一反常态的动画明星的出现恰恰符合了年轻人崇尚新奇的心理满足了他们求新、求奇、求异的心态强化了他们彰显个性、追求时尚的生活状态因此这些动画明星广泛流传受到了热烈的追捧。

与此同时作为社会最敏感、思想最活跃的年轻人他们对时尚生活的追求对新生事物的热情又会带动韩国相关动画产业的持续发展。