论中国银行标志设计地由来和启示

论中国银行标志设计地由来和启示
论中国银行标志设计地由来和启示

本科学年论文(设计)

学 院: 美术学院 专 业: 视觉传达设计 年 级: 2014级本科二班 姓 名: 王吉洋

论文(设计)题目: 论中国银行标志设计的由来和启示

指导教师: 焱 职称: 讲师

成 绩:

2015 年 12月 31日

学号:

目录

摘要 (1)

关键词 (1)

Abstract (1)

Keyword (1)

引言 (1)

一、中国银行标志的设计者简介 (2)

(一)设计师简介 (2)

(二)个人观点 (2)

(三)设计师与该标志的故事 (2)

(四)设计分析 (2)

二、中国银行标志的介绍和分析 (3)

(一)中国银行标志的介绍 (3)

(二)标志学习分析 (3)

三、中国银行标志与其他同行业标志的对比 (4)

(一)与中国工商银行标志对比 (4)

(二)与中国建设银行标志对比 (4)

(三)与中国农业银行标志对比 (5)

(四)对比总结 (6)

1、造型方面: (6)

2、颜色方面: (6)

四、中国银行标志设计对现代设计的启示 (6)

参考文献 (7)

论中国银行标志设计的由来和启示

学生:王吉洋学号:

美术学院视觉传达设计专业

指导教师:焱职称:讲师

摘要:创意有什么标准呢?做创意不像普通考试,它没有标准答案,但创意是有标准的。推出新,改革创新就是创意的标准,做设计就是要推出新、不断创新,不去追求标准答案。哪怕是有的设计方案也可以去追求新的意念,解决问题,对于自己曾解决过的问题,也可以换一种方法换一种方式去更好的解决问题当然这就说明,要想做出成功的设计,就必须有敢于摒弃标准答案的勇气,敢于大胆尝试在实践中培养自己的设计能力和设计思维。

关键词:靳埭强;中国银行标志;创意与灵感;标志设计;

Abstract:What standards do not like the ordinary exam, no standard answer, but the creative is a standard, reform and innovation is the standard, design is to introduce new, innovative, not to pursue the standard answer. Even if there is some design scheme can also go to the pursuit of new ideas, to solve the problem, also can change a way to better solve the problem, in order to make a successful design, we must have the courage to abandon the standard answer, dare to try to develop their own design ability and design thinking.

Keyword :Jin Daiqiang; China's Bank logo; creativity and inspiration; logo design;

引言

中国银行标志设计的背景:中国银行的前身是大清银行于1912年奉先生之命,改组为中国银行。1949年,中国银行的总管理处摄于。1953年政府指定中国银行为特许的外汇专业银行。中国银行的分行建于1917年,1951年重新受总管理处领导。1971年,分行开设第一家支行。中国地在经济体制改革及对外开放之始,中国银行进入了新的发展时期,逐步朝国有产业银行转化。面对银行较大的竞争压力,中国银行分行于1979年采用电脑处理储蓄存款,在这种情况下,中国银行集团需要一个统一的商标以识辨其联运服务,所以这才产生了中国银行标志设计的征集设计。

一、中国银行标志的设计者简介

(一)设计师简介

如果要剖析中国银行标志的设计理念以及设计应用,那就不得不了解该标志的设计者。靳埭强:国际平面设计大师、靳埭强设计奖创办人、国际平面设计联盟AGI会员,是中央美术学院、清华大学、动画学院等高等院校的客座教授。被誉为平面设计教父、世界杰出华人设计师、靳与计顾问公司创作总监、曾任大学长江艺术与设计学院院长。在及海外获奖数百项,且其获得的一些殊荣前无古人:第一个为设计生肖邮票的华人设计师,第一个取得奥运金牌的人(获设计类金牌)、第一位名列“世界平面设计师名人录”的华人。

(二)个人观点

在我看来他善于中西结合,将中国的传统文化艺术与西方现代设计相结合。而且不仅仅是简单的相加,而是对中国传统文化深刻理解的基础上相互融合。对中国银行标志的设计,就是典型的传统与现代,与西方的结合。该标志整体流畅简约,时代感与经典感完美相融合,该标志既包含中国古代铜钱的形状,寓意着天圆地方之意,同时中间的“中”字又展现出中国银行的招牌,所以通过对该标志的分析与学习,可以进一步了解靳埭强提倡的中西结合的设计观念,同时最主要的任务就是找到自我,最终确立自己的设计观念和方法。

(三)设计师与该标志的故事

据设计者说,其实当时他对中国银行的标志设计时并不是一帆风顺的,据他回忆:当时被推荐并接受负责该标志的设计工作,又喜又惊,喜的是能为中国企业尽一点力,惊的是对他们的开放态度还没有太多信心。最终提交了五套设计方案,其中有一个十二家银行的首选,另一个方案只有一家银行作为首选。最后将多数选择的方案进行深度发展变化,第二次提案交出了修正设计,之后获得了初步肯定,最终定稿。

(四)设计分析

从靳叔的设计方案以及提交方案审核的过程,我们足够看出,设计是为了满足人的生活需求,市场的需求。做设计不考虑市场经济环境,不考虑成本和效益,是不可能做出好的设计的。简单的说:设计就是为了你的设计主所设计的,设计好的、让人满意的设计作品才叫艺术,设计不好的就是垃圾。所以在做设计之前,

一是要从生活中摄取营养,对生活中的素材加以加工与创造。二是要从宏观上把握社会经济的发展状况,从微观上关心人的需求、自然资源与工艺科技的持续发展。这样以来,经过训练与实践一定能设计出成功作品。

二、中国银行标志的介绍和分析

(一)中国银行标志的介绍

话说回来,中国银行的标志:主体采用圆形造型,以中国红为主题颜色,中间有简化“中”字。整体造型以“古钱”为原型。整体采用圆形与中间方形,寓意着天圆地方传统儒家思想;中间的“中”字即代表中国也是中国银行的代指;整体造型似古钱形状,交代了中国银行的银行服务;中间的中线,及体现了中国传统的对称美,又似是红绳象征联系;外圆则象征着面向全球的专业银行服务;同时中心的方形,也有电脑屏幕的象征,体现出电脑联营的主体。这一设计方案及简约又现代,其中不仅含有中国文化意念,而且视觉形象很好,设计面世后,收到多方的赞扬。直到今日,中国银行标志依然是标志设计课程的必讲案例。

(二)标志学习分析

那我们就来分析一下,该标志到底哪里值得我们学习,该如何学习。在当今这个复杂变化的社会,各种各样的设计眼花缭乱,在做设计的时候何不尝试一下,为自己的设计方案做一下减法呢。拿中国银行的标志来说,用“中”进行简化,而不是简单的将“中”字简单的放入圆中,这样以来原本普通的中字就一下赋予赋予了更多的含义。当然做设计,只是做减法是远远不够的,还要结合传统文化,有根才能枝叶茂密。对于设计而言,不能一味的去学习西方,学习日本,学习别人。要在学习好的设计作品的设计方法中,对传统文化加以利用与设计。当然设计仅仅只有这些是还不够,还要有创意。那么创意是什么?创意有什么标准?怎样寻找创意?

创意不一定是高科技,无分贵贱,不论繁简,所谓创意就是原创,那么做创意就是要将平凡的东西变成不平凡,用不平凡的方法去构成令人惊喜的设计,对整个社会而言,我们要重视创意要提倡创意经济尊重原则,耻于抄袭。“建设创意城市,由教育开始,不单是以高等教育,培养创意人才而且应由幼儿教育开始,至小学、中学,由普通教育以至成人继续教育,都推广全面艺术教育,培育具有

创造力,崇尚创意的公民[1]。”

那么创意有什么标准呢?做创意不像普通考试,没有标准答案,但创意是有标准的。推出新,改革创新就是创意的标准,做设计就是要推出新、不断创新,不去追求标准答案。哪怕是有的设计方案也可以去追求新的意念,解决问题,对于自己曾解决过的问题,也可以换一种方法换一种方式去更好的解决问题当然这就说明,要想做出成功的设计,就必须有敢于摒弃标准答案的勇气,敢于大胆尝试在实践中培养自己的设计能力和设计思维。

那么如何寻找创意,如何寻求灵感?灵感和创意不会凭空而生,而是在思考中产生和发展的,是在创作的过程中较为理性的思考中产生的,当然,创意源于生活,所以我们不仅要热爱生活,而且要做到无论面对顺境还是逆境,无论是喜乐还是哀怒,我们都要去热诚感受,珍惜总结你心的精华,这样才能产生创意的养分和灵感的源泉。

那么最终有了传统文化的基础,创意思维以及对方案的简化修正,一定可以做出较好的设计方案。

三、中国银行标志与其他同行业标志的对比

(一)与中国工商银行标志对比

与中国银行相对比,工商银行的标志更有点像中国银行标志的姊妹篇。中国工商银行整体标志是以一个隐性的方孔圆币,体现金融业的行业特征,这点与中国银行标志相似;标志的中心是经过变形的“工”字,中间断开,使工字更加突出,表达了深层含义。两边对称,体现出银行与客户之间平等互信的依存关系,也表现了传统中国的对称美,同时以“断”强化“续”,以“分”形成“合”,寓意着银行与客户的共存基础。设计手法的巧应用,强化了标志的语言表达力,中国汉字与古钱币形的运用充分体现了现代气息。

中国工商银行标志外形与中国银行外形一样都采用圆形,主体颜色采用红色,只是中间的“中”字换成了正负形的“工”字。与中国银行相比,工商银行又添加了正负形的设计手法。这点值得学习与运用。

(二)与中国建设银行标志对比

建设银行的标志与中国银行标志相对比,有较大的造型差别和颜色差别。中1靳埭强˙《设计心法100+1》[M]2015年1月第2次印刷.北京.北京大学出版社,2013.8:27页

国建设银行以古铜钱为基础的方外圆图形,有着明确的银行属性,着重体现建设银行的"方圆"特性,方,代表着严格、规、认真;圆,象征着饱满、亲和、融通。标志右上角的变化,形成重叠立体的效果,代表着“中国”与“建筑”英文缩写,即:两个C字母的重叠,寓意积累,象征建设银行在资金的积累过程中发展壮大,为中国经济建设提供服务,同时也是建设银行的英文首字母缩写;与中国银行比较建设银行,外形突破了封闭的圆形,象征古老文化与现代经营观念的融会贯通,寓意中国建设银行在全新的现代经济建设中,植根中国,面向世界。标准色为海蓝色,象征理性、包容、祥和、稳定,寓意中国建设银行象大海一样吸收容纳各方人才和资金。

从这两个较大差别的标志对比可以得出,一个行业中不可能都采取相同的主体色,在竞争的过程中颜色,也是一个企业的象征。建设银行这样做也是较为聪明的方法,明显的区别了与其他银行的标志。这样的例子还有很多:比如在电视行业,电视台的图标颜色差异较大。再比如同一行业的竞争者,也会运用与对手不同的主题色。如淘宝与京东、小米与华为、暴风影音与爱奇艺等等。所以一个企业如果想达到,让人能够明显区别其他企业,选择不一样的主题色是不错的选择。

(三)与中国农业银行标志对比

与中国银行相比,农业银行同样采用了主体圆形的造型;不同的是,与建设银行一样采取了区别其他银行的主题颜色。中国农业银行标志外形为圆形,由中国古钱和麦穗构成。古钱寓意货币、银行;麦穗寓意农业,它们构成农业银行的名称要素。整个图案成外圆方,象征中国农业银行作为国有商业银行经营的规化。麦穗中部构成一个“田”字,阴纹又明显地形成半形,直接了当地表达出农业银行的特征。麦穗芒刺指向上方,使外圆开口,给人以突破感,象征中国农业银行事业不断开拓前进。标准色为绿色。绿色的心理特性是:自然、新鲜、平静、安逸、有保障、有安全感、信任、可靠、公平、理智、理想、纯朴,让人联想到自然、生命、生长;绿色是生命的本原色,象征生机、发展、永恒、稳健,表示农业银行诚信高效,寓意农业银行事业蓬勃发展。

中国农业银行标志的也是不错的设计,虽采取了与中国银行一样的圆形外形,但是其部的造型,贴切形象的展现出农业银行的寓意。同时也有中国古钱的

设计含义。对于主题颜色,农业银行做的也不错,与建设银行采用一样的方法。采用明显区别其他银行的颜色。

(四)对比总结

通过银行标志的对比,我们可以分别从造型和颜色两个方面,得出结论。

1、造型方面:

同为银行不可避免的都直接或间接的采用了中国古钱的外形造型,由于是银行行业所以以圆形造型,寓意服务全球,面向全球。所以,我们在做设计时,可以先找到同一行业的标志,进行概括总结,找出有利的共同的寓意,可以适当的运用到自己的设计方案里。当然如果想标新立异,当然也可以采用与其他企业的造型,但这样对于一个新兴企业来讲,我觉得并不是一个好的建议。

2、颜色方面:

作为同一个行业的不同企业,选择不同的颜色应当是首选。在选择颜色是不仅可以结合自己企业文化,而且可以借鉴其他行业的相近企业的颜色加以修正和设计。选择其他颜色,可以明显区别与其他企业,但是在选择颜色时要慎重,结合自己企业的消费人群去选择。比如:餐饮行业不可能选择与科技企业一样的暗色系。

四、中国银行标志设计对现代设计的启示

经过对中国银行标志的分析以及对比,我们可以的出的结论是:首先我们要热爱生活,善于思考,抓住自己的思考灵感与创意;二是要在做设计作品之前,要把握社会、把握市场。做对社会、对人有用的设计;三是深刻理解中国传统文化的优秀部分,洞察西方以及世界设计方向和方法。如果能够做出中西结合的设计作品,那定会是不错的设计。四是在做设计的时候,事先找到同一行业企业的标志,进行剖析和总结,找出共性和通用之处,这样可以辅助自己接下来的设计。同时也可以针对颜色、造型和主题,结合自己企业文化,做出区别于其他企业的标志;五、在做设计时可以尝试多种设计方法,如:正负形和简化法等等。这样以来,经过训练与实践一定能设计出成功作品。

参考文献

[1]靳埭强.设计心法100+1[M]:大学,2013.8

[2]原研哉.白[M]:广西师大学,2012.3

[3]锐艺视觉.设计师必懂的100个设计创意[M]:电子工业,2013.10

[4]靳埭强.视觉传达设计实践[M]:大学,2015.7

[5]靳埭强.现代设计先锋[M]:广西师大学,2009.11

[6]黑川雅之.设计修辞法[M]:美术,2015.4

[7]安雪梅.标志设计与实战艺术设计与实践[M]:清华大学,2015.3

[8](美)Robin Williams.写给大家看的设计书[M]:人民邮电,2014.6

[9]阿涛.标志设计案例解析与应用[M]:人民邮电,2015.1

[10]强.标志设计[M]:龙门书局,2014.2

[11](英)David Ariey.超越LOGO设计:国际顶级平面设计的成功法则[M]:人民邮电,2015.5

[12](英)David Ariey.为自己工作——世界顶级设计师成功法则[M]:人民邮电,2015.5

[13]田中一光.设计的觉醒[M]:广西师大学,2009.11

[14]夏井芸华.标志设计[M]:人民美术,2009.5

[15](美)唐纳德A诺曼.设计心理学增订版[M]:,2015.5

学年论文(课程设计)成绩评定表

标志设计的原则和形式美法则

标志设计的原则和形式美法则 1.标志设计的原则 (1)构思深刻、构图简洁 在设计中要体现构思的巧妙,把所想到的构图以较为简洁生动.单纯凝练的形式表达出来,从而体现匠心独运,耐人寻味的效果,简洁、概括不等于简,形简而内涵丰富是简单的升华。 (2)新颖别致、独具一格 标志应具备自身的特色,避免与其他标志雷同(雷同的商标还会引起法律纠纷),更不能模仿他人的设计。 (3)形象生动、易于识别 标志是以生动的造型图形构成视觉语言,力求生动,有较强的个性,避免自然形态的简单再现。在设计时使用夸张、重复、节奏、象征、寓意和抽象的方法,才能达到易于识别,便于记忆的效果。 2.标志设计的形式美法则 标志设计是一种视觉艺木,人们在观看一个标志图形的同时、也是一种审美的过程。在审美过程中,人们把视觉所感受的图形,用社会所公认的相对客观的标准进行评价、分析和比较,引起美感冲动。 (1)统一与变化 任何一个完美的标志图形必须具有统一性,这种统一性越单纯,越有美感。但只有统一而无变化,则不能使人感到有趣味、美感也不能持久,这是因为缺少刺激的缘,变化是刺激的源泉,有唤起兴趣的作用,但变化也要有规律,无规律的变化,然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。 (2)对称与均衡 均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类,调和均衡是指同形等量,即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外,还有量的均衡、色的均衡,在标志图形设计时必须相应考虑,以追求标志视觉张力。 (3)节奏与律 节奏是韵律的条件,韵律是节奏的深化,节奏也就是“律”,这种律不仅表现在音乐上,而且反映在其他方面,当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律,则称之为“律”。在标志图形设计中,如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合,便会创造出不同感的“律”的形式,归纳起来分为:循环体、反复体及连续体。 (4)调和与对比 在标志设计中,对比与调和应用极广,如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。 对比是标志图形取得视觉特征的途径,调和是标志完整统一的保证。 (5)比例与尺度 任何一个完美的图形都必须具备协调的比例尺度。在标志图形中常用的比率有整数比、相加级数比、相差级数比、等比级数比、黄金比等。 标志设计的形式美法则,不能孤立和片面地理解,因为一个美图形的设计,往往要综合利用多种法则来表现。这些法则是相互依赖,相互渗透,相互穿插、互相重叠、相互促进的,随着时代的变化,审美标准、设计手法也在不断发展。

标志设计的发展趋势

引言 标志是用一种特殊的文字和图形组成的信息符号,以精练的形式传达特定的信息和含义,是人们相互交流、传递信息的视觉语言符号。4标志一般具有长期使用价值,一旦固定下来会轻易变动,2003年联想集团变更品牌标识为knovo,虽被是一项成功的决策,其实是属无奈之举。因此时至今日,多数标志是以静态方式存在的。标志图形的应用可以追溯到五千年以前,自古就有“结绳记事”的记载,伴随着数字化时代的到来,标志设计正由单纯的平面化、静态化逐渐开始向动态化、多元化方向转变,其设计理念、视觉语言、形式手法等方面都发生了重大的变革。 二、标志设计在中国的发展趋势 文化根性是一个民族历史发展的主体性与客体性、必然性与偶然性相统一的体现,是一个民族生存和发展的重要特性。标志设计是文化的一个领域,因此,我们应该把握文化根性的本质,拓展文化根性的内涵,激发文化根性的力量,最终找到最佳的设计定位,创造出富有内涵的设计形象,以推动艺术与实用构建的进程,为新时代注入一股整体的精神气势。 (一)现代标志设计中应传承中国传统的艺术理念 中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念,在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造,这是使标志设计获得民族文化精髓的关键所在。就中国的现代标志设计而言,中华民族的传统文化是其发展必须仰仗的肥沃土壤。同一个文化氛围下的受众群也更容易就某些具有本民族特性的视觉形式产生约定俗成的联想,从而用不多的笔墨获取良好的视觉传达和意义交流的效果。这也正是真正意义上传承了民族文化的设计作品能获得比舶来设计更大成功的原因所在。所以中国的现代标志设计必须传承中国传统的艺术理念来赋予本土化设计以蓬勃的生命力。中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库,对现代标志设计有着深刻的启迪和借鉴作用。面对丰厚的民族文化资源,我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。首先,我们可以从借鉴艺术手法上入手来开拓设计思路。经过历代画家、艺人、工匠、百姓的创作实践,中华民族积累了丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从彩陶到青铜,从漆器、帛画到雕塑、画像石,从绘画到瓷器,以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑纹饰、戏装、面具等,充分体现了多种手法。国画笔墨的逸笔草草、装饰图案的板刻结圆、民间剪纸的造型夸张、还有木版年画的色彩强烈,这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。直接借鉴这些有强烈形式感的表现手法,在标志设计中对烘托特定主题的艺术气氛有着画龙点睛的作用。其次,从图像元素方面吸收养料。中国民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后,逐步形成各种具有典型文化内涵的图形和纹饰。正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”,如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代标志设计中,无疑会给单调枯燥的标志设计风格带来一股清新的空气。实践证明,我国优秀设计师从民间艺术中发掘的优良基因,经过重新组合、嫁接、培植,都能放射出令世人瞩目的光彩。 (二)中国文字是未来标志图形设计的趋势 文字作为语言的书面符号,是传递信息、交流情感的有效手段。它是民族智慧的结晶,经过长期的进化、演变,才形成了符合国家语言文字今天的成熟形态。目前,世界上仍被人们使用的文字有“意形文字”和“字母文字”两大类。中国文字是意形文字的代表,拉丁文字是表音文字的代表。但只有中国文字在具备文字基本要素的同时,又被赋予了超乎其功用的装饰符号功能,即审美功能。尤其是古代象形文字及民间的组合文字。中国文字造字之初就具有ETV),占总数图形特征。中国文字作为图形元素具有双重性,比单纯的图形更富于表现力和视觉冲击力。首先字意本身就是最明确、最有说服、力的,具有信息传递的准确性与直接性等特点;其次,中国文字的图形化特征,使中国文字从字意的传达到图形的传达成为可能,并具有极强的可塑性。例如,在平面设计中,可以把中国文字进

LOGO设计理念与方法范文

LOGO设计理念与方法 标志创意设计的全过程,可以从五个环节(含意、图形、文字、形式、色彩)出发,疏而不漏、掐骨掐点。好比一只手的五个手指,各有各的妙用。它们相辅相成、自成体系,名为“创意五行”。创意五行, 使标志设计明朗化、系统化,帮助你成为一个高效出色的设计师。 创意五行图 含义出发图形出发文字出发形式出发色彩出发含义出发 在构思的时候,根据企业的行为特征和核心竞争力,我们需要为企 业寻找一个恰当的视觉图形符号。根据各的历史文化信仰环境,采 用象征性、比喻性、故事性,我们能使企业抽象的精神与理念,通 过一个视觉载体表现出来。好的标志设计,能承载企业所力图传达 的信息,并使抽象的理念精神形象化、具体化、大众化。 象征性象征就是采用视觉图形符号,唤起人们对于某一抽象意义、 观念或情绪的记忆。象征性标志,是建立在一个民族特定的文化和 宗教基础上的、具有相同的生活环境的人,才能正确传达与理解其 象征的意义。象征符号具有约定性。好比做游戏,需要游戏规则。 规则相同,才能使象征意义正确地发出和接受,使整个传达过程成 立,而规则就是我们不同的历史文化宗教环境。东方文化和西方文 化对于同一图形的象征意义有所不同,不同宗教对于同一图形的象 征意义也有所不同。在西方世界中,狮子象征权威与力量,狗象征

忠诚与勇敢、牛象征勇猛与股市中的“牛市”。在中国仙鹤与松树 象征长寿、蝙蝠象征福气、鱼象征富裕有余、牡丹象征荣华富贵。 比喻性比喻就是采用一个或一组视觉符号,表达相平行的另一层相关含义。比喻建立在两者之间在性质或关系上的共性。比喻性标志,借A说B,从侧面讲述问题,需要读者参与联想来完成整个设计的 构思过程。这种图形表达方式,赋有趣味性与深刻性,并留有文化 艺术的想象空间,传达效果出奇制胜。 故事性故事性就是采用故事中的角色或符号,作为标志设计的无素, 借用故事的广泛流传程度,传达企业的理念或行业特征,顺水推舟, 顺势而动。基于大众对故事的认知程度,故事性的方法具有很好的 传达效果。 图形出发 标志从图形分类出发,可以分为具象标志、象形标志和抽象标志。 具象标志 具象标志在选择题材时,要尽量采用那些人们熟悉的元素,并在此 基础上创造个性成分。熟悉的元素能牵扯动人们视觉神经,引起人 们共鸣,产生深刻记忆的基础。在我们周围有很多是现成标志,把 原有的通俗元素引入进来,可以塑商品的亲切感,增加商品的个性 与差异,这里有很多成功的先例。比如,壳牌石油、苹果电脑、骆 驼牌香烟、番茄银行……这些国际品牌采用了世界上最为通俗的符号,使人们牢记它们的名字。也许你会想,扇贝和石油有什么关系?苹果和电脑有什么关系?骆驼和香烟有什么关系?番茄和银行有什

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标志设计调研报告

调查人: 调查时间: 调查方式:1、查阅、收集资料,对资料进行分类查阅。阅读、收集历史和现实的各种资料,合理利用图书资源、网络资源等,并通过甄别、统计分析得到的调查着想要得到各种资料合理利用网络资源 2、将得到的分析结果和同学或老师请教,所选标志设计主题:《民生周刊》杂志社标志设计 设计背景:《民生周刊》是我国唯一一份专业关注民生领域的综合类新闻杂志。作为一份专注民生问题的平面媒体,《民生周刊》杂志秉持“百姓声音、权威解读、民生视角、时代高度”的办刊理念,以坚持正确导向,关注百姓生活,反映社情民意,促进和谐民生为办刊宗旨,对民生领域民众关心的热点,社会关注的焦点,党政关切的重点进行集中报道。为更好地展示《民生周刊》杂志社形象,本刊现面向社会公开征集《民生周刊》杂志社LOGO和形象语。 一、应征作品要求 作品要具有鲜明的象征意义和时代特征,力求反映以“百姓声音、权威解读、民生视角、时代高度”为主要内容的精神,充分展示《民生周刊》的贴近百姓的新闻传媒风采,体现其昂扬向上的时代精神内涵;有设计特色,寓意贴切,简洁新颖,具有很强的形式美感和视觉感染力,融标志性、艺术性、实用性为一体。 二、应征作品设计要求 (一)LOGO图稿要求: 1、采用彩色图形设计。构图创意独特,图案清晰流畅,色彩简明大方,寓意贴切,富有美感、动感和时代感,具有较高的艺术感染力和视觉冲击力,给人以深刻印象; 2、设计作品需能在各种载体和环境中制作运用,并能以不同的比例尺寸清晰显示; 3、彩色设计图纸的文件应分别为CDR、JPG和TIFF三种格式,图案不小于8×8cm,清晰度大于300dpi,同时另附具体的分析解释和立意说明。 (二)文字要求: 1、要求通俗易懂,言简意赅,清新流畅,贴近社会公众,便于记忆; 2、具有时代特征、人文特质,富有感召力和影响力; 3、应征稿件需附构思说明,对Logo绘制的依据、标识及文字符号做出解释,300字以内;

标志设计的主要形式法则

第七章标志设计的主要形式法则 标志设计是一种“浓缩”的设计,它不仅是设计理念与构思的创意浓缩,而且也是设计本身在直观表现上的视觉浓缩。不同的标志设计,应从不同的角度进行具象或抽象的表现,以最终达到准确地传递信息这一核心目的。 标志设计就其形式法则来说,是一种概括的辩证法则,它要求在设计过程中,理性地推敲标志中各构成因素之间的对比、调和、节奏等关系。其总法则是变化与统一,即在变化中求统一,在统一中寻变化,最终使标志在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美。 标志设计的形式法则有许多,本章仅就对比、调和、节奏这三种主要形式法则加以论述。 一、对比 对比是一种反向衬托,即通过各异的形与形之间的相互衬托,突出整体中各局部的差异,使各局部固有的个性更加强烈,形象更为独特。 1.形状的对比 各种相异性质的形状并列出现,其本身就存在着对比关系,如果通过其差异使,各自的个性大大加强,则形式感更为鲜明。正因如此,我们常在设计中考虑自然形与人为形、几何形与随意形、直线形与曲线形、简单形与复杂形等不同形状的对比关系。在标志设计中我们一般主要考虑两种不同性质的形状对比,这样做既简单,明了,设计语言也清晰流畅。相反,如果将多种形状的形象一并出现在一个标志构,就势必会造成多种对比,这不但不能增强形体之间的对比效果,反而会削弱对比的力度。 2.正负形对比 标志的形象要求简练完整。正负形的对比即是通过正形与负形的互补互衬关系,使各形体在视觉传达上既表现出形中有形,又简练明了、各自独立。正负形的对比实质上表现为形体通过明暗关系即黑白极色所造成的对比,即使是色彩标志,也要求正形负形在明度上获得反差,相互衬托,使其形象效果更为明晰,更具吸引力o 3.面积的对比 标志中各构成因素形象的面积大小是视觉表现中不可忽略的因素之一。大的形象在视觉表现上具有主导性,力度感强,并能控制住小的形象;而小的形象则处于一种辅助状态,对大的形象起烘托补充作用,并自然地成为设计的焦点,吸引了人们的注意力。所以,标志形象上的面积对比,能够在整体中体味一些细微的变化,并同时具有强烈的完整性和统一感。 4.突变的对比 完全完整的图形并不一定生动。从对比的某种角度来说,生动产生于对某种完整的视觉秩序加以合适的“突破”。突变则是图形在某一位置上突破整体的构图规律,而这部分一般是最需强调的部分,因此这个令人注目的特殊处理,便成为这个图形的兴趣中心和设计重点,从而使图形形象、生动且巧妙。突变的手法有多种,如位置突变、形状突变、面积突变、肌理突变、色彩突变等,它们都能更好地表现主题,使设计意念更加明确。 5.主与次的对比

(完整版)《标志设计》教学教案

《标志设计》教学教案 第一章、标志设计的基本概念 当今我们正处在信息时代,商品市场竞争日益激烈,标志的应用范围也在日益广泛,它不仅是企业与商品的代表,而且是质量的保障,是沟通人与产品、企业与社会的最直观的中介之一.在品牌效应普遍重视的今天,著名标志已成为一种精神的象征,一种地位的炫耀,一种个人价值的体现,一种企业形象的展示.标志作为一种世界性的语言和文明的象征,展示了其新的价值. 不难看出,标志在科学文化和社会文明高度发展的今天,越来越富有现实意义并发挥着重要的作用.因此,“标志设计”已成为艺术设计的重要课题. (一)、标志的定义 标志由“标”与“志”两个字组成.所谓“标”是指标准,而“志”的含义为记号.标志,是指代表特定内容的标准识别记号. 广义的标志,包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种标准识别记号.狭义的标志是指:以视觉形象为载体,代表某种特定事物内容的符号象征图案.在社会生活中,各种不同性质、目标、质量、规模等内容的信息,都可以用标志的代表作用,加以有效地限定和区别.标志可以说是将事物抽象的精神内容,以具体可见的文字、图形表达出来.同时,它也是代表商品以及各种组织、机构特定的标记和荣誉的象征.设计优秀的标志兼有优美的艺术形象与完整的构图,使人们留下深刻的印象和美好的记忆. (二)、标志的分类 标志按照不同的标准可以有不同的分类. 按照特性分类 标志从其特性上分类,有三种不同的类型. 1.徽标 2.公共标识 3.商标 (1)企业标志 (2)品牌标志 (3)商务行业标志 按照物化结构分类 按照物化结构来分类,标志有平面标志、立体标志、声音标志和时间维度标志等4种基本形式. 1.平面标志 2.立体标志 3.语音标志 4.时间维度的标志 (三)、标志的特点 由于标志设计在表现形式和社会功能方面的特殊性,导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征. 1、醒目性 2、识别性 3、简洁性 4、准确性 5、文化性 6、艺术性

logo设计理念、方式等

LOGO设计 设计原则 1.简洁 2.在黑色和白色底色下均能良好显示 3.在小尺寸下能良好显示 4.在众多情况下能良好显示(如产品包装上,广告上等) 5.通常要包含公司的名称 6.作为公司的市场营销和品牌管理,能充分展示公司的沟通意图 设计手法 logo的设计手法主要有以下几种: ①表象性手法; ②表征性手法; ③借喻性手法; ④标识性手法; ⑤卡通化手法; ⑥几何形构成手法; ⑦渐变推移手法。 设计技巧 logo的设计技巧很多,概括说来要注意以下几点: ①保持视觉平衡、讲究线条的流畅,使整体形状美观; ②用反差、对比或边框等强调主题; ③选择恰当的字体; ④注意留白,给人想象空间; ⑤运用色彩。因为人们对色彩的反映比对形状的反映更为敏锐和直接,更能激发情感, 这里我就着重谈一下logo设计中的的色彩运用技巧。 ①基色要相对稳定 ②强调色彩的形式感:比如重色块、线条的组合 ③强调色彩的记忆感和感情规律:比如黄颜色代表富丽、明快;橙红给人温暖、热烈感;蓝色、紫色、绿色使人凉爽、沉静;茶色、熟褐

色令人联想到浓郁的香味(看过快餐店的广告吗?) ④合理使用色彩的对比关系,色彩的对比能产生强烈的视觉效果,而色彩的调和则构成空间层次。 ⑤重视色彩的注目性:下面附表分别列出了注目程度高和注目程度低的配比状况,设计时可以参照使用。 LOGO三种规格 (1)88*31这是互联网上最普遍的LOGO规格。 (2)120*60这种规格属于一般大小的LOGO。 (3)120*90这种规格属于大型LOGO。 Logo设计理念 logo设计理念不仅是实用物的设计,也是一种图形艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处,又有自己的艺术规律。必须体现前述的特点,才能更好地发挥其功能。由于对其简练、概括、完美的要求十分苛刻,即要完美到几乎找不至更好的替代方案,其难度比之其它任何图形艺术设计都要大得多。 1.设计应在详尽明了设计对象的使用目的、适用范畴及有关法规等有关情况和深刻领会其功能性要求的前提下进行。 2.设计须充分考虑其实现的可行性,针对其应用形式、材料和制作条件采取相应的设计手段。同时还要顾及应用于其它视觉传播方式(如印刷、广告、映像等)或放大、缩小时的视觉效果。 3.设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理和禁忌。 4.构思须慎重推敲,力求深刻、巧妙、新颖、独特,表意准确,能经受住时间的考验。 5.构图要凝练、美观、适形(适应其应用物的形态)。 6.图形、符号既要简练、概括,又要讲究艺术性。 7.色彩要单纯、强烈、醒目。 8.遵循标志设计理念的艺术规律,创造性地探求恰当的艺术表现形式和手法,锤炼出精当的艺术语言,使所设计的标志具有高度的整体美感、获得最佳视觉效果。标标志艺术除具有一般的设计艺术规律(如装饰美、秩序美等)之外,还有其独特的艺术规律。

标志设计二选择题答案整理

浙江省自考本视觉传达设计2004-2008年考题整理(选择题) 1.商业角色的表现基本上可分为具象的角色和(D)。 A.情感的角色 B.拟人化的角色 C.产品的角色 D.半具象的角色 2.标志设计的形势法则主要有对比、(A)、节奏。 A.调和 B.合适 C.平衡 D.排列 3.(A)作为一种特定的视觉符号,是企业形象、特征、信誉、文化的综合与浓缩。 A.标志 B.产品 C.商业角色 D.漫画角色 4.(B)是由动势产生的,而具有动势的形象往往带有明显的连续性和运动感,能很好的表现节奏。 A.动势形象 B.动感形象 C.运动形象 D.连续形象 5.排列的基本方法有:重复排列、(D)、交替排列。 A.粗细排列 B.大小排列 C.交错排列 D.间隔排列 1.标志中所使用的(D ),在标志的构成中具有某种特定的象征内涵。 A.寓意形象 B.主导型形象 C.象形形象 D.象征形象 2.线的长短、强弱的周期性变化产生(B )。 A.动感 B.节奏 C.渐变 D.变化 3.标志要获得良好的传播效果,要具有吸引人和感染人的力量,就必须有一定的(C )。 A.艺术性 B.凝聚性 C.实用性 D.功效性 4.抽象类标志是以抽象的图形符号来表达标志含义的,它是象形图形的抽象引申,抽象类标志以完全抽象的(C )、文字或符号来进行表现,因而图形具有深邃的抽象含义、象征意味或神秘感。 A.背景图案 B.装饰线 C.几何图形 D.运动图形 5.(B )的线型结构主要是变化多姿的曲线,故而具有轻快、活泼、生动、圆滑等形式心理特征,给人一种很强的感性和热情的视觉感受。 A.无机图形 B.有机图形 C.线型图形 D.交错图形 1.(B)是指让各种形态的构成因素,最终取得一种安定、完整、舒适的效果。 A.均衡 B.调和 C.节奏 D.排列 2.(A)具有明显的有序的规律,在视觉上有种导向性。 A.渐变图形 B.动感图形 C.对称图形 D.重复图形 3.(B)标志是以抽象的图形符号来表达标志含义的。 A.非具相类 B.抽象类 C.联想类 D.想象类

标志的设计基本原则

标志设计的基本原则 虽然在我空间前面的文章中已经有很多篇谈论标志设计的文章,但对大家有帮助的文章不怕多。在设计一个标志时我们或许会认为“创意”是最重要的,但事实上,有一些基本原则比创意更重要。这些原则对于日后设计一个成功的标志是必不可少的。 怎样才能做好一个标志? 最成功的标志都有一些共同的特点,以下几点最重要的原则。 一个成功的标志不仅仅需要创意或技巧。因为标志最终是要配合各种场合,所以无论用在什么地方,它都必须表现良好。这可以说是一个难以平衡的过程,但无论如何,你必须达到这一点。你要考虑的就是如何让标志发挥作用,看一下以下的一些指引对你的设计是否有帮助? 1 、它必须简单 过于复杂的设计会产生沟通的障碍,所以在标志中不要显得于过拥挤:如果将绿地、旗子、线路、高尔夫球手、岛形元素、边界、圆环、弧形字体集合在一个标志中,成了一个大杂烩,其实,你只需要少数一些元素就可以设计一个视觉效果更强烈的标志。 2 、它必须醒目 细线条作为版面设计时可以产生良好的效果,但在标志上使用,就显得很虚弱,因为: 1 )观看起来不清晰; 2 )过于细的线条在各种复制的过程中很容易断开甚至不能呈现。

虽然上述两个标志很相似,但如果将标志贴在一辆在城市行驶的汽车上,第一辆汽车上的标志根本无法看得清楚。 3 、它必须能适应各种尺寸 很多设计师经常没有注意到这一点,他们在设计标志时将标志放得很大来做,看起好很美,但不要忘记,你的标志还要应用在很多小东西上。要记住:你的标志无论是应用在户外广告牌还是应用在名片上,都一样要表现良好。 如果一个标志里面有太多细节,当标志缩小时,里面的元素将会显得模糊不清(留意上图左边的标志),好的标志应该象右边所示,更少的细节使标志在尺寸较小时仍然具有良好的表现能力。 4 、它必须能准确传达业务特征 这听起来好象老生常谈,但有时当设计师在为自己的创意而暗暗佩服自己的时候,他们很容易将一些常识性的东西抛诸脑后。对于一家航空公司来说,右边的标志更能准确传达公司的业务

二、标志设计的构成表现

标志设计的构成表现 主要内容:1、形式美法则在标志设计中的 应用 2、标志设计的构成方法 一、形式美法则在标志设计中的应用 形式美法则实际上是一种美的规律。 例如:对比、均衡、对称、节奏、韵律。 1、对比的运用 对比就是使性质不同的事物、形态、方向、色彩等加以对照、比较、相互映衬,使其更加突出各自特征,从而达到视觉、情感及神经聚张感的最大目的。 对比的几种形式: ①、形状对比:将两种不同性质的形状并列能够获得对比关系,加强形状的视觉感受。例如:几何形与随意形、具象形与抽象形、简单型与复杂形互相并列。 ②、方向对比:主要表现进出、正反、上下、交流、集中、分散、速度等关系。

③、明暗对比:主要表现受光及对光的反射效果,标志明暗对比实质是黑白两种极色的对比,色彩表现也应在明暗度上有很大反差,形成很强的视觉吸引力。 ④、面积对比:主要是大与小的对比,大的形象要有一定的力度感,小的形象应有一种吸引人的向心力,而形成视觉有力的形象感。 ⑤、突变:指图形在某一位置突破整体的构图规律,利用特殊形象引人注目。比如位置突变、形状突变、肌理突变、点和线的突变。 对比手法的优缺点: ①优点:使人感到生动、活泼、鲜明而且能产生戏剧性矛盾冲突的效果。 ②缺点:过度的对比回给人感觉生硬、恐怖、不安以及过度刺激等感觉。 解决办法:利用调和的方法使各部分减小差异趋向统一、降低对比趋于一致。2、均衡的使用 均衡是对称的变化,是标志设计获得平衡的主要手法。要点是掌握重心。

3、对称的应用 是一种常见的表现手法,对称的形象使人感觉稳定和舒适。 对称有:倾斜对称、左右对称、旋转对称、放射对称、错位对称等变化效果。 对称的优缺点: ①优点:对于凌乱、生硬及缺少整体感的图形,用此方法来处理都易达到理想效果。 ②缺点:过分使用会导致画面没有生气、软弱无力,并易丧失个性。 解决办法:在以对称为主的画面中注意精心保留一部分对比的造型要素。 4、节奏的运用 节奏是有规律的重复、延续或者交替变化,是图形在其长短、大小、粗细、方位方面体现出的一种韵律美。 节奏的几种形式: ①、渐变:是基本图形的依次递减或递增,或从一个基本图形自然过度到另一个基本图形。前者是重复的变化,后者是形象转化的结果。

标志表现形式

一、具象表现形式: 具象表现是忠实于客观物象的自然形态,对客观物象采用经过高度概括与提炼的具象图形进行设计的一种表现形式。它具有鲜明的形象特征,是对现实对象的浓缩与精炼、概括与简化,突出和夸张其本质因素。标志设计的形态不可能像绘画的形式那样强求形似,而是以图形化的方式进行组织处理;抓住对象的精神气质,强化形象的形态特征,简化结构的格局,从而取得和谐之美,形成一种单纯、鲜明的特征来呈现所要表达的具体内容。标志是一种信息载体,接收对象是广大的人民群众。具象的标志具有图形的通俗性与高度清晰的识别性,表现较为自由,充满个性,容易以清新、明快的视觉形象传达标志的神髓而为广大的人民群众所接受。 具象标志表现形式可以分为: (一)、人体造型的图形: 人体造型的概念既指整个人体,也指它的局部,如肢体、五官等。人们之间的信息交流不仅仅体现在语言、文字上,也隐藏于人的姿态和表情之中。人体的姿态主要表现在两个方面:一是整个人体的动作,而是肢体的动态。人的身体姿态动作完全可以传达一个简洁明了的概念,如思想、感情、心理、指代和关系。而肢体的动态集中体现在人的手上。手势是除口语、书面语之外人们最常用的交流思想的工具。人的头部动作、脸部表情、五官表现也是视觉传达设计所特有的常用题材。 (二)、动物造型的图形: 以动物作为象征的主题是一个非常古老的标志题材。早在远古时期,人们就把动物作为图腾崇拜的标志。当时的人们相信每个氏族都与某种动物、植物或无生物有着特殊关系。事实上,人类对动物的崇拜一直没有停止,即使在高度发达的今天,我们仍可看到以动物造型作为企业或组织的标志,在商品中作为产品的商标。 (三)、植物造型的图形:

logo设计的思维方法和表现手法

logo 设计(标志设计)是方寸之间的艺术,每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo 设计的表现要素: 1?名称 一个出色完美的商标,除了要有优美鲜明的图案,还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播,还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字,能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性,设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性,也会影响艺术形象的表现力。因此,确定商标的名称应遵循" 顺口、动听、好记、好看" 的原则。要有独创性和时代感,要富有新意和美好的联想。 2?图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章,或与其相同或相似者,不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3?色彩 色彩是形态三个基本要素(形、色、质)之一。标志常用的颜色为三原色(红,黄,蓝),这三种颜色纯度比较高,比较的亮丽,更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo 设计的一般思维方法和logo 设计表现手法: 绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词 大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢

很显然他们的共同特征就是:动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性 我们再看下面这些LOGO又有什么共同特征呢 每个行业的LOGO都有各自的行业特征和表现手法这就是共性 理解了共性就很容易理解个性了 个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO所代表的公司或团体的独特竞争力 共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同 了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO您能猜到他们的行业和个性么 任何一个LOGO必定是共性和异性的混合体 下面我们看看LOGO 的 3 种状态 1:图标+字标(阳) 2:字标(阴) 3:图字混合(无极) 讲完基础概念下面就开始心法了

LOGO得设计理念与方法

LOGO得设计理念与方法 标志创意设计得全过程,可以从五个环节(含意、图形、文字、形式、色彩)出发,疏而不漏、掐骨掐点。好比一只手得五个手指,各有各得妙用。它们相辅相成、自成体系,名为“创意五行”。创意五行,使标志设计明朗化、系统化,帮助您成为一个高效出色得设计师。 创意五行图 含义出发 图形出发

文字出发 形式出发 色彩出发 含义出发在构思得时候,根据企业得行为特征与核心竞争力,我们需要为企业寻找一个恰当得视觉图形符号。根据各得历史文化信仰环境,采用象征性、比喻性、故事性,我们能使企业抽象得精神与理念,通过一个视觉载体表现出来。好得标志设计,能承载企业所力图传达得信息,并使抽象得理念精神形象化、具体化、大众化。象征性象征就就是采用视觉图形符号,唤起人们对于某一抽象意义、观念或情绪得记忆。象征性标志,就是建立在一个民族特定得文化与宗教基础上得、具有相同得生活环境得人,才能正确传达与理解其象征得意义。象征符号具有约定性。好比做游戏,需要游戏规则。规则相同,才能使象征意义正确地发出与接受,使整个传达过程成立,而规则就就是我们不同得历史文化宗教环境。东方文化与西方文化对于同一图形得象征意义有所不同,不同宗教对于同一图形得象征意义也有所不同。在西方世界中,狮子象征权威与力量,狗象征忠诚与勇敢、牛象征勇猛与股市中得“牛市”。在中国仙鹤与松树象征长寿、蝙蝠象征福气、鱼象征富裕有余、牡丹象征荣华富贵。比喻性比喻就就是采用一个或一组视觉符号,表达相平行得另一层相关含义。比喻建立在两者之间在性质或关系上得共性。比喻性标志,借A说B,从侧面讲述问题,需要读者参与联想来完成整个设计得构思过程。这种图形表达方式,赋有趣味性与深刻性,并留有文化艺术得想象空间,传达效果出奇制胜。故事性故事性就就是采用故事中得角色或符号,作为标志设计得无素,借用故事得广泛流传程度,传达企业得理念或行业特征,顺水推舟,顺势而动。基于大

浅谈标志设计的评价标准_甘亮

第25卷第2期零陵学院学报V ol. 25 No.2 2004年3月 Journal of Lingling University Mar. 2004 浅谈标志设计的评价标准 甘亮 (浙江广播电视大学 工商学院,浙江 宁波 315016)  摘要:繁简是不能评价一个标志好与坏的。决定标志好坏的关键因素是什么呢?本文从审美、实用、市场三个方面对标志设计的评价标准做了一些探讨。  关键词:标志设计;评价标准;审美;实用;市场*  中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1671-9697(2004)03-0195-02  笔者在标志设计教学中,经常会有些学生问到,什么样的标志才是好的呢?2008奥申标志这么好,为什么还要重新设计呢?标志设计的好坏如何才能评价?简单的标志好呢?还是复杂的标志好呢?下面有两个标志,一简一繁,但都是2000北京国际商标标志双年奖获奖作品。可见,繁简是不能评价一个标志好坏的。到底怎么样才能评价一个标志的好坏呢?决定标志好坏的关键因素是什么呢?               在此,笔者对标志设计的评价标准,做一些粗浅探讨,希望同行指正。  一、审美标准  优秀的标志它必须是美的。一般来说,艺术性强的标志更能吸引和感染人,给人以强烈和深刻的印象。标志的高度艺术化是时代和文明进步的需要,是人们越来越高的文化素养的体现和审美心理的需要。其中包括形象美和意象美。  形象美,就是指标志的图形符合形式法则和造型规律,即在形象、尺度、比例、色彩、质感等方面按多样与统一,对比与调和,平衡与均衡,条理与反复,动感与静感等形式法则进行处理,使之高度简洁达意。使之具有艺术感染和视觉冲击的力量。  意象美,是指能准确的反映设计对象的特征、性质等。如原本是篮球联赛的标志让人感觉是足球联赛的标志,能说此标志成功吗?显然答案是否定的。  有些标志设计师,为了迎合领导意念,在进行标志设计时,就过分追求内涵的充分表达。而在标志的形式美感方面做的努力不够,设计出来的“作品”也就可想而知了,肤浅的内容繁多,形式死板、陈旧、缺乏美感,根本谈不上有什么意象美和形式美。而有些设计师,为了追求图形的艺术性,将设计对象的行业特征、企业理念、市场策略等置之不顾,致使标志缺少一定的内涵,不利于品牌竞争力的提升。  优秀的标志,还应处理好内容与形式的关系。  “‘以意造形、以形表意’是内容和形式的关系。一个好的标志,总是具备美的形式,不论它起的作用是直接的还是间接,总是表达某种特定的内容,否则也就失去了美的价值。”[1]  如果缺乏意象内容美,没有诗意般的境界,不能令人悠然神往;缺乏形式美,没有条理化的组织秩序,不能令人悦目舒畅,毫无疑问,意象美是内在的,提供了普遍性的现实意义;形式美则是形象性的,提供了视觉的形式感和具体特征,两者是内容与形式的统一。[2]  综上所述一件优秀的标志应该达到内容意象和形式的完美统一。如果标志没有一个很好的形式感,哪怕设计人员赋予更“完美”的标志释义,恐怕都只能是文字上的一种美丽说法。如果标志没有内涵和韵味,只是形式主义符号图案,也只会昙花一现。  当然,正如人们对美的感觉有差异一样,标志的审美标准由于国家和时代的不同而存在着差异。不同的群体所生活的环境不同,形成相应的社会文化观念,对标志会有不同的感受和评价。  收稿日期:2004-02-12  195

标志设计复习题

山东理工大学标志设计复习题 一、单选题 1、标志按其实用功能分为商品标志、企业标志、单位团体标志、()四大类。 A、城市标志 B、音乐海报标志 C、体育标志 D、公共识别标志 2、标志的基本功能是()。 A、领导性 B、同一性 C、识别性 D、造型性 3、商标是企业、商品及商务行业的()标记。 A、直观化 B、指示化 C、形象化 D、审美化 4、绳索、刻树、刻石等记号标志是早期人类( )。 A、传达信息和象征各种不同的事物 B、商品的标志 C、为审美目的而设计的 D、无意识的行为 5、标志设计的三大要素( )。 A、图形、文字、创意 B、文字、材料、创意 C、图形、文字、构成 D、图形、文字、色彩 6、标志的形象构成方式有:图形构成、文字构成、数字构成、()四种。 A、位图构成 B、图片构成 C、综合构成 D、特殊符号 7、标志设计色彩要求(),现代标志基本要求是易记易辨,有一定的对比度和视认度,一目了然简洁明快。 A、有创意 B、动感强 C、简洁性 D、节奏 8、标志信息传播的基础是()。 A、造型识别 B、意义共享 C、意义互换 D、意义传达 9、鹤图形象征寓意( )。 A、忠诚 B、喜庆 C、长寿、高贵 D、幸福 10、要使标志具有符号美的特性,达到一种形简意赅的美的境界,在设计中必须遵循()。 A、形式美 B、线条美 C、抽象美 D、凝练美 11、标志作为一种代表和象征,它的目的积极展现自己,让人能更快地看到它、欣赏它、记住它。而做到这一点,标志的()是第一要素。 A、完整统一 B、精炼简洁 C、新颖独特 D、概括大方 12、现代标志经常采用的技法是()。 A、借用 B、镶嵌 C、重叠 D、连接 13、()什么颜色是使用频率最高的色相。 A、紫 B、绿 C、红 D、橙 14、以下()不是标志的价值。 A、艺术品 B、信誉 C、专利权 D、信息 15、调和是标志设计的表现方法之一,包括重复调和、适合调和、()三种。 A、色彩调和 B、左右调和 C、上下调和 D、平衡调和

标志设计中正负形的创意与表现方法

标志设计中正负形的创意与表现方法 正负形在图形创意表现中是重要的创意手法,并广泛应用于现在的标志设计当中。标志设计充分利用正负形的表达和组合方式,通过图底互换的巧妙安排,精心布置,寻找图形与图形组合的趣味性,体现图形组织的巧妙,从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化。本文充分挖掘了正负形在标志设计当中创意的本质,对正负形的创意手法进行了简要的归纳总结。 标签:标志设计创意表现方法 标志,是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言,除表示什么、代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等作用,英文俗称为:LOGO(标志)。在现代标志设计中,正负形是一个重要的设计创意手法。正负形是由图底关系转变而来,图形分为图形与背景,图形部分称为“正”形,底色部分为“负”形。正负形指在一个空间中两个图形共享一轮廓,共同成为一个完整统一体,在视觉上可以形成一种独特的错视效果。在正负形的图形当中,负形在画面中起到协调画面空间、虚实与疏密的作用。在语言中,我们常说“一语双关”,而在视觉化的图形语言中也是这样,正负形呈现出来一种一图双形的造型,设计师不仅注重实空间的利用和把握,对于图形的虚空间也给予了同等的重视,让人享受着艺术营造的美妙的文化空间。正负形的并存不仅使图形的艺术效果得到了完善,而对图形内含的融入起到完美的结合,使一个“无意义”的空间化为一个“有意义”的形,从而使图形能够出色地完成传递信息、吸引受众的使命。 正负形在图形创意表现中是重要的创意手法,并广泛应用于现在的标志设计当中。标志设计充分利用正负形的图形表达和组合方式,通过图底互换的巧妙安排,精心布置,寻找图形与图形组合的趣味性,体现图形组织的巧妙,从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化,起到意想不到的艺术效果。针对正负形的创意表现,主要归纳为以下几种手法: 1 独体虚空间适形调整 在标志设计中,很多正负形的创意手法是通过对一个本身含有虚空间的图形进行造型的调整塑造出来的,这样的创意手法是以原始图形的基本形态为基础,在不破坏图形原形态的情况下,对虚空间的轮廓造型进行适当的调整,这种调整可以是添加、或剪缺,通过对轮廓线的调整,重新塑造出另外一个全新的形象。在虚空间里的轮廓线调整是根据图形当中的第二个形象的轮廓为依据的。用这样的手法塑造出来的图形,生动、趣味性更浓、标志的整体感更强、含义也更丰富。如右图:“new castle food and wine festival”的标志,就是采用调整虚空间造型的正负形创意手法设计出来的。在这个图形中,图形为“叉子”,虚空间为叉子齿与齿之间的空隙,这个空间是叉子原造型所形成的自然虚空间。在这个标志中,设计师就是讲叉子的虚空间进行了适形调整,将虚空间原本的平直造型,在不影响叉子原造型的基础上,调整成酒瓶的轮廓。设计师紧紧抓住了标志图形的语义性,用叉子来传达“food”的概念,用酒瓶来表达“wine”的信息,使在一个图形中,呈现了更多的信息,图形语言简洁、生动、准确、有趣。 独体空间的适形调整所创造出来的正负形,两个图形彼此互相包容,你中有我,我中有你,造型简洁,浑如天成,在简洁中并富含深刻的内涵,非常有利于大众对行业的认知和识别。也是一名良好设计师设计能力的完美展现。但是独体

标志设计教学教案

标志设计》教学教案 第一章、标志设计的基本概念 当今我们正处在信息时代,商品市场竞争日益激烈,标志的应用范围也在日益广泛,它不仅是企业与商品的代表,而且是质量的保障,是沟通人与产品、企业与社会的最直观的中介之一.在品牌效应普遍重视的今天,著名标志已成为一种精神的象征,一种地位的炫耀,一种个人价值的体现,一种企业形象的展示.标志作为一种世界性的语言和文明的象征,展 示了其新的价值. 不难看出,标志在科学文化和社会文明高度发展的今天,越来越富有现实意义并发挥着重要的作用.因此,“标志设计”已成为艺术设计的重要课题. (一)、标志的定义 标志由“标”与“志”两个字组成.所谓“标”是指标准,而“志”的含义为记号.标志, 是指代表特定内容的标准识别记号. 广义的标志,包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种标准识别记号.狭义的标志 是指:以视觉形象为载体,代表某种特定事物内容的符号象征图案.在社会生活中,各种不 同性质、目标、质量、规模等内容的信息,都可以用标志的代表作用,加以有效地限定和区别. 标志可以说是将事物抽象的精神内容,以具体可见的文字、图形表达出来. 同时,它也是 代表商品以及各种组织、机构特定的标记和荣誉的象征.设计优秀的标志兼有优美的艺术形 象与完整的构图,使人们留下深刻的印象和美好的记忆. (二)、标志的分类标志按照不同的标准可以有不同的分类. 按照特性分类 标志从其特性上分类,有三种不同的类型. 1.徽标 2.公共标识 3.商标 (1)企业标志 (2)品牌标志 (3)商务行业标志 按照物化结构分类 按照物化结构来分类,标志有平面标志、立体标志、声音标志和时间维度标志等4 种基本形式. 1.平面标志 2.立体标志 3.语音标志 4.时间维度的标志 (三)、标志的特点 由于标志设计在表现形式和社会功能方面的特殊性,导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征. 1、醒目性 2、识别性 3、简洁性 4、准确性 5、文化性 6、艺术性 7、时代性 8、国际性 (四)、中国标志设计的起源与发展历程

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