高考语文诗歌鉴赏专题

高考语文诗歌鉴赏专题
题许道宁画1
满眼长江水，苍然何郡山？
向来万里意，今在一窗间2。

众木俱含晚3，孤云遂不还。

此中有佳句4，吟断不相关。

[2]
注释译文
词句注释
1.许道宁：宋河间人，一作长安人，善画，自成一家。

2.“向来”二句：山谷《以椰子茶瓶寄德孺》：“往时万里物，今在篱落间。

”此用其句式。

一窗间，指画幅不大。

3.晚：晚照或晚气。

4.“此中”句：陶渊明《饮酒》：“此中有真意。

”[1]
白话译文
满眼都是浩浩荡荡的山水，苍苍茫茫的是哪一个郡的山。

一向都是万里无边的意境，今却画在尺幅不大的一窗间。

树木映照在夕阳的余晖中，孤零零的云朵还没有落下去。

这幅画中含有不寻常诗句，吟咏不断也体会不出其意境。

[3]
创作背景
此诗为一首题画诗，当作于宋徽宗政和八年（1118年）。

诗人所题之画疑为许道宁的《渔父图》（又名《秋江渔艇图》《渔舟晚唱图》）。

[4] [5]
作品鉴赏
文学赏析
“满眼长江水，苍然何郡山”起笔两句，使画中山水呼之欲出，跃然纸上。

尤妙在以“满眼”强调水之浩浩荡荡，用“何郡”把对“苍然”的赞叹隐在一片疑问之中。

起笔十字，独造其妙，意境全出。

三、四句“向来万里意，今在一窗间”承接上二句意脉，作一小结：万里的山水，万里的意境，竟被作者凝固在尺幅画间，仍将掩饰不住的赞叹溢于诗表，不同的是前之赞叹是对山水而发，此之赞叹是对画的意境而发。

及至第五、六句“众木俱含晚，孤云遂不还”，其物与心之互相感发的关系，至此已脱颖而出。

末两句作一种总结式的感叹，“此中有佳句，吟断不相关。

”颇有“此中有真意，欲辩已忘言”之风，同时也是对深一层意境之引发。

全诗到此戛然而止，只觉余韵袅袅，又都在不言之中，真所谓“尽而不尽”。

全诗写景兼抒情，通篇未用一典，却于简谈中见新奇。

古人认为“天下事有意为之，辄不能尽妙，而文章尤然，文章之间，诗尤然”，简斋此诗，可证此论。

全诗自然至极，淡泊至板。

然而这淡泊却是“豪华落尽见真淳”之淡，是“淡极始知花更艳”之淡。

绝非索然寡味，深远就寓在这淡泊之中。

无限的绚烂，也融于淡泊之中，真乃淡而有致，淡而有味。

[6]
名家点评
东南大学教授、美学家孔寿山《中国题画诗大观》：诗人从大处着眼，略去细小景物，写晚秋的高山危石，野水远岚，展示这幅名画的气势和艺术境界。

尾联颇有陶渊明的“此中有真意，欲辨已忘言”之意境。

[5]
一、了解干谒诗和作者
（一）干谒诗
这首诗是一首干谒诗。

所谓“干”，就是“求”“求取”，“谒”就是“拜谒”“拜见”。

“干谒诗”就是通过拜谒达官贵人，呈献诗文来达到推荐自己的目的。

干谒诗既要在拜谒之人面前展现出自己才能，还要体现出谦虚姿态；既要完成拜谒求人的目的，也不能过分恭维，要体现自己的尊严。

可以说，干谒诗是炫耀与谦虚，恭维与尊严的结合与平衡。

越是好的干谒诗，就越要达到这种平衡。

（二）作者
杜荀鹤生活在逐渐走向衰弱的晚唐时期，他一生经历了武宗、宣宗、懿宗、僖宗、昭宗五朝。

杜荀鹤写了大量的干谒诗，也就是说他在科举求仕的路上走了很长的路。

一来，唐朝的科举还未实行糊名制，考生的名字出不出名，考生由谁来荐举都有可能影响未来的科举成绩。

所以，一般考生会通过自己家族的关系找到达官贵人为自己说话，而为了表示自己有能力，就要写干谒诗表达自己的想法，于是就产生了大量为科举而存在的干谒诗。

二来，晚唐时期社会矛盾积聚，科举考试也逐渐被统治阶层垄断，没有势力的知识分子很难通过科举改变自己的命运。

按照当时知识分子的思想，通过考进士，走科举之路，是读书人正当的奋斗目标。

杜荀鹤虽然没有权贵提携，但是还要走这条路，他就是在这样的背景下写了大量的干谒诗。

二、作品解析
首先，我们看标题。

“投”意为“投赠”“投递”，而“裴侍郎”指裴瓒，曾任礼部侍郎，现在长沙任职。

其中，“投”字颇具干谒诗的特点。

其他诗中也有类似的词语，如孟浩然的《望洞庭湖赠张丞相》中的“赠”，李白《上李邕》中的“上”，朱庆馀《闺意献张水部》中的“献”等。

其次，我们看正文。

首联，“此身虽贱道长存，非谒朱门谒孔门”。

“此身虽贱”道出了诗人杜荀鹤的出身之低微。

“道”可以理解为“孔门之道”或通往“孔门”的原则。

据《唐才子传》所述，杜荀鹤是杜牧出妾之子，所谓“出妾”，就是被杜牧休了的妾，可见其地位之低。

南宋周必大在《二老堂诗话》就认为这是编造的故事。

虽然这事有可能是假的，但杜荀鹤出身低微却是真的。

晚唐时期科举考试行卷已经发展成为公开的贿赂，进士科的考试基本被公卿子弟把持，杜荀鹤因出身低微而无由登第。

第二句中的“朱门”是借贵族府第的红漆大门来代指权贵之家。

“孔门”意为孔子门下，这里指儒家。

两句作为诗歌的开头，大有表明心志之意。

表达了自己不同于世俗之人的理想追求，这也正是诗人高标心志的体现。

颔联，“只望至公将卷读，不求朝士致书论”。

“望”，期望。

“至公”是诗人对裴侍郎的尊称。

“朝士”是一般的世俗权贵。

诗人列举了求仕之道的两种做法，一种是通过科举考试的正常渠道进入仕途，另一种是通过拉关系来博得考官的欢心，以求仕进。

晚唐的进士科考试大多是第二种，即所谓“行卷”，而实际可能就是贿赂。

在这两种做法中，诗人还是希望走科举的正路的。

实际上，诗人对这样的科举是很深恶痛绝的，但是他又不得不通过进士科考试来实现人生抱负。

儒家认为知识分子要入世，而有了科举之后，贫寒子弟通往心中政治理想的最佳途径就是科举，最关键的就是科举中的进士科考试，正所谓“位极人臣，不由进士，终不为美”。

诗人列举的两种途径正是在这样的背景下提出的。

颈联，“垂纶雨结渔乡思，吹木风传雁夜魂”。

“垂纶”，一种理解是“垂钓”“归隐”，另一种理解是“姜太公渭滨垂钓”。

“渔乡思”意思是对归隐生活的向往，下一句中“雁”是信使。

按照“垂纶”的两种理解，这两句诗也有两种理解。

第一种理解。

上句更强调对归隐生活的向往，或者称之为对更高格调生活的追求，这种追求正是诗人对黑暗现实不妥协的表现，下句是诗人期待鸿雁传信之迫切的形象化表达。

第二种理解。

“垂纶”理解为姜尚的垂钓，一方面含有隐居、独守、追求人格独立的含义，另一方面也有等待人赏识提拔之意。

按照这种理解，这两句之间连接就比较紧密了。

上句说诗人追求世俗的仕进，但机会没有到来之前，诗人宁愿保持孤高品格。

下句说自己还是希望等到鸿雁传来好消息，“吹木风传”“雁夜魂”把诗人等待的迫切写到极致。

笔者在这两种理解中偏向第二种理解。

第一种理解在两句诗中需要读者填补想象的空白。

尾联，“男子受恩须有地，平生不受等闲恩”。

“受恩”意思是接受恩惠，“须有地”的“地”在这里指“根据”，“等闲”意思是“随便”“平常”。

最后两句诗人直接表达了自己对接受别人恩惠的态度，自己接受那种有原则的恩惠，不接受随便的恩惠，也就是说诗人接受恩惠也要符合原则立场。

《通泉驿南去通泉县十五里山水作》
杜甫的《通泉驿南去通泉县十五里山水作》2019年高考被天津选做在古代诗歌阅读材料。

网上没有详细的鉴赏文，多见仇兆鳌的《杜诗详注》注释。

《杜诗详注》为仇兆鳌康熙二十三年任翰林编修时所著，为杜诗研究较为权威的文字。

仇将这首五言古风分作三段：“前二段各六句，末段四句收”。

现依仇兆鳌注释（以下简称仇释）框架，为此诗作较详细的解读。

原诗：
通泉驿南去通泉县十五里山水作溪行衣自湿，亭午气始散。

冬温蚊蚋在，人远凫鸭乱。

登顿生曾阴，欹倾出高岸。

驿楼衰柳侧，县郭轻烟畔。

一川何绮丽，尽目穷壮观。

山色远寂寞，江光夕滋漫。

伤时愧孔父，去国同王粲。

我生苦飘零，所历有嗟叹
●题：通泉驿南去通泉县十五里山水作
仇释：此自射洪之通泉而作也。

鲁訔曰：《地理志》：通泉县，在梓州东南百三十里，去县十五里有佳山水，俗号沈家坑，公至此眺览山水而作……
今释：此诗作于公元762年。

通泉县，现四川省射洪县柳树镇通泉坝。

自乾元二年（759年）夏天，杜甫开启了漂泊西南的人生后半程。

年岁渐老，事业不成，忧心国事，家累不小，展现在他面前的是不确定的未来。

在蜀中，他遇到了一片叫“沈家坑”的佳山水，怀抱通泉驿，远接通泉县城，杜甫一定是想在这片山水的怀抱中散散心，解解闷的。

●溪行衣自湿，亭午气始散。

冬温蚊蚋在，人远凫鸭乱。

登顿生曾阴，欹倾出高岸。

仇释：此记山行之迹。

晓行沾雾，至午方收。

蚊蚋集，见地暖。

凫鸭乱，见境幽。

登顿、欹倾，来路崎岖也。

今释：诗人缘溪而上，雾气蒸腾，衣裳沾雾而自湿，一直到中午时分，雾气才散尽。

是蜀中的暖冬天气，蚊虫飞舞；野凫少见行人，人离去才忽自觉，沉默刹那，四散而去。

来路崎岖，山原高危，层云频生，崖岸斜出。

●驿楼衰柳侧，县郭轻烟畔。

一川何绮丽，尽目穷壮观。

山色远寂寞，江光夕滋漫。

仇释：此记驿前之景。

从驿望郭，通泉已近也。

川自山而注江，故见其绮丽。

远寂寞，遥望悠然。

夕滋漫，晚照增辉。

今释：游目远眺，脚下，通泉驿的驿楼近傍枯柳；不远处，通泉县城郭在目，城中轻烟几缕，透出人间气息。

回望缘来川水，曲折注入江中，是多么绮丽壮观。

一带远山倒映入江，在晚照之下，山光水色同寂寞一起滋生漫漶。

●伤时愧孔父，去国同王粲。

我生苦飘零，所历有嗟叹。

仇释：杜修可曰：孔子叹凤、泣麟皆伤时之意。

赵次公曰：汉献帝西迁，王粲之荆州依刘表。

末叙己情，见山水不足以舒忧也。

今释：突然就想到了孔子，想到了“吾道穷矣”的一声浩叹，忧时伤生之意顿生。

突然就想到了王粲，想到了“复弃中国去，远身适荆蛮”的哀伤无奈。

然后就想到了“我”——这一生苦于飘泊，转徙江湖，不禁发出一声叹息！
●总评
这首诗写得清晰，冷静。

行动线索是登山远望。

诗人自山脚缘溪登山，登到高处四望。

叙事十分清晰。

内在线索是登山解愁，结果愁不可解。

抒情极为克制——
已进老境的杜甫久病于飘泊，心中的悲苦一如江水漫漶。

可是，无限江山，孤身一人，这种悲苦又能向谁倾倒呢？所以唯有一声长叹而已！
在手法上，多借景抒情。

写山中湿气浓重，阴云层层，一如诗人内心的沉郁。

写蚊蚋集、凫鸭乱，以动衬静，那种静寂也是诗人内心的孤独的外化。

壮丽的山川，辉煌的落日，以壮景衬哀情，寂寞滋漫内心。

最后连用两典，把个人不幸与家国情怀连在了一起，逼出一声长叹。

老杜的诗，就这样。

《和张规臣水墨梅五绝》赏析
和张规臣水墨梅五绝
陈与义
其一
巧画无盐丑不除，此花风韵更清姝。

从教变白能为黑，桃李依然是仆奴。

其四
含章檐下春风面，造化功成秋兔毫。

意足不求颜色似，前身相马九方皋。

这是2019年高考语文北京卷中古诗歌阅读中的诗歌。

这是题画诗。

诗中用典较多，但试卷中有注释，所以降低了阅读理解上的难度。

结合注释，理解起来是比较容易的。

“巧画无盐丑不除，此花风韵更清姝。

”结合此画为水墨画来看，“巧画”其实是指色彩斑斓的彩绘。

彩色斑斓的彩绘也无法除掉无盐的丑，但是，水墨画中的梅花之风韵却更加清秀美丽。

此句，其实说出了水墨画的艺术特质：追求神韵的表现，而不是外在。

也就是其四诗句中的“意足”。

“从教变白能为黑，桃李依然是仆奴。

”其实，在宋朝，梅花已经成为了一种高洁品格的象征、符号，宋朝的很多文人骚客都喜欢梅花，也正是因为如此，比如王安石的《梅》，还有林逋的诗歌中的梅，当然还有后来南宋的陆游的咏梅。

此句说纵然水墨画中的梅花变成了黑色，但是画家将梅花的高贵品格特质表现的淋漓尽致，在气质神韵上，桃李只能作为梅花的仆人。

诗人从气质神韵的角度欣赏画作，眼光独到，可以说，开启了欣赏画作的一个广阔的天地。

同时，也是对画作精当的理解、最大的褒扬，对画家刻骨的高超画技的赞叹。

“含章檐下春风面，造化功成秋兔毫。

”前半句隐约再现了画作的景象，后半句直接夸赞画家画笔功夫了得。

“意足不求颜色似，前身相马九方皋。

”内涵表现充足，不追求颜色的相似，和九方皋相马一脉相承。

整首诗，夸赞画作不追求外在妖艳，而注重内在精神品格的表现，这又和梅的精神气质相切合。