宗教信仰对印度古典音乐文化的影响

宗教信仰对印度古典音乐文化的影响
作者：郑育
来源：《黄河之声》2017年第20期
摘要：多神教的印度宗教信仰建构了独特的印度古典音乐文化，宗教信仰对印度南北古典音乐体系的渗透，对印度古典音乐灵魂的影响，让追求精神本性至上的印度古典音乐在世界音乐文化之林中有着不可或缺的地位。

关键词：宗教信仰；印度古典音乐；影响
印度是笃信宗教的多民族国家，印度人对本民族的文化有着强烈的认同感和自豪感。

从雅利安人进入南亚征服土著，建立奴隶制国确立种姓制度婆罗门教兴起，到中世纪印度教兴起，吸收佛教和耆那教的教义成为多神教的印度教，印度古典音乐在特定的宗教文化熏陶中逐渐发展起来，在进入被殖民时期后仍得以完整保存和发展。

印度宗教文化与宗教信仰在古典音乐的形成、传播、发展过程中起到了重要的作用，在宗教信仰影响下，印度古典音乐文化呈现出精彩纷呈的音乐表现特质。

首先，印度宗教哲学思想与印度古典音乐文化。

在印度宗教哲学里，音乐可以使躁动紧张的心灵获得神赐予的永恒宁静和欢乐。

印度人认为人类灵魂永存，在印度宗教哲学思想“轮回，梵我合一”中，克服物质欲望、追求精神本性，着重于心灵的精神层面追求。

印度古典音乐的拉格、塔拉--印度节奏圈都表现出相对应的轮回与变奏的特征，神秘而多样化、具有冥想的灵性音乐极富宗教特色。

印度绝大多数人信奉印度教，少数人信奉伊斯兰教、佛教、基督教等。

吠陀经记载了印度人最早的哲学宗教思想，《娑摩吠陀》把《梨俱吠陀》中的大部分赞歌配上曲调的歌曲集或旋律集，在祭祀时用来歌唱，吠陀经的吟唱，至今流传；历史悠久的印度史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》是印度和南亚音乐舞蹈中永恒的主题，深远的影响着南亚和印度音乐文化。

其次，宗教信仰对印度南北古典音乐体系的渗透。

13世纪印度音乐理论家沙楞伽提婆的著作《乐海》，强调了音乐不断变化的特性，不断需要系统整理的复杂音乐素材，可以看出印度传统古典音乐受到地域、宗教等影响极深。

印度传统古典音乐两大音乐体系：北方的印度斯坦音乐和南方的卡那蒂克音乐，都把《乐海》作为基础理论。

印度斯坦音乐中德儒帕得是古印度古典音乐的主流，源于宗教寺庙音乐盛行于宫廷，作品风格严肃多以梵语措辞表现。

由于穆斯林国王统治北印度将近700年，受伊斯兰文化的影响，为迎合统治阶层给予音乐艺术的资助，印度音乐缓慢和迂回曲折的风格受到波斯音乐的影响，音乐风格趋向于更优美的旋律和多彩的形式，开始摆脱宗教仪式的束缚，由很强的宗教性逐渐过渡转为通俗性，即克亚尔形式出现。

克亚尔用通俗的语言，活泼闲适的歌唱风格，富有修饰性的即兴创作表演，表达雅致浪漫的情感，克亚尔风格的演唱演奏中没有严格性，速度通常由很慢逐渐发展到很快。

斯坦音乐在演奏或演唱时即兴部分可达到全曲的50%-90%，音乐极富娱乐性。

南印度的卡那蒂克音乐被认为是古印度音乐最纯正的继承者，宗教音乐占主导地位。

南方被印度教控制后卡那蒂克音乐
更多的从宫廷转向在寺庙和宗教学校中普及。

卡纳提克音乐之父的普兰达罗达萨把民歌的拉格融入到主流音乐中，以克里蒂为基础的古典音乐成为卡那蒂克音乐的开端。

著名的卡纳提克三人组使卡那蒂克音乐发生了革命性的剧变，把基本的72种拉格进行各种组合实验，用梵语创作了大量的克里蒂，突显了200多种拉格的地位，使标准化、规范化的克里蒂成为卡那蒂克音乐最重要的形式，极具虔诚的宗教色彩。

第三，宗教信仰对印度古典音乐灵魂的影响。

印度古典音乐的灵魂——拉格源于梵文有“感情、色彩的变幻”之意。

拉格的含义包括多个层面，它可以代表一首曲，一个曲调、一个音阶或音乐情绪和音乐色彩。

最常用的将拉格作为一种旋律框架，富于变化复杂的音阶体系。

每一种拉格都有它自己所特有的音阶、音程以及特定的旋律片段，特定的音阶组合模式和特色音，可以由7、6或5个音符构成，如一首拉格调式不同，上行音阶和下行音阶包含的音符就不同。

音阶中各音的表情与特性以“拉格亚曼帕卡达”为例，C是主音，E是满意幸福的，G是欢乐光辉等含义，要服从内容的相关规定，并表达特定的情绪。

只有当拉格中所有的层面或特征紧密结合在一起时才能制造出所应有的音乐效果，即“拉斯”，是以特有的音阶和固定的旋律来表现某种情绪。

拉斯的梵语原意为“味”，共八种分别是：艳情、滑稽、悲悯、暴戾、英勇、恐怖、厌恶和奇异，印度的表演艺术都遵循此理论，与拉格的时间学说相得益彰。

拉格的时间学说中不同的拉格应按照规定安排在不同季节、时间、场合演出，印度人认为某种拉格只有在特定的时间段表演才有效果，不然会失去或降低其价值，甚至引来灾祸，认为某时间段能产生特定的情感，特定情感相联与对应时间里演唱的各种拉格，赋予了印度古典音乐强烈宗教意味和多样性。

塔拉是对节奏、节拍的总称，是印度古典音乐中以节奏圈为主要特征的节奏体系，可以通过鼓语和手势两种方式表达出来。

在音乐演奏时，旋律时而和着塔拉时而错开，形成切分节奏，旋律和塔拉产生变化对比增添了音乐的情绪。

南北印度音乐中的塔拉有一定的差异，印度斯坦的乐曲中塔拉是后半部分逐渐加快，以高潮结束；南印度的卡那蒂克音乐的塔拉偏向于均分性运动，速度较为稳定。

塔拉节奏圈体现出印度宗教哲学思想“轮回，梵我合一”相对应的轮回与变奏的音乐特征。

被称为宗教博物馆的印度，宗教文化与传统的哲学观念紧密相连，建构了独特的古典音乐文化。

从印度美学视角不难看出：印度古典音乐作品受虔诚的宗教色彩的影响是广泛的，音乐风格和表现形式呈多样化发展，追求精神本性至上的印度古典音乐在世界音乐文化之林中有着不可或缺的地位。

[参考文献]
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[2] 张谦.世界音乐文化教程[M].北京：中国传媒大学出版社，2008.
[3] 王耀华.外国民族音乐[M].北京：人民音乐出版社，2008.
作者简介：郑育（1972-），女，四川自贡人，内江师范学院音乐学院副教授，主要研究方向：音乐学。