课题：在音乐课堂教学中培养学生的创造能力

课题：在音乐课堂教学中培养学生的创造能力

一、概念的界定：

创造能力：创造能力是创造主体内在所具有的进行创造活动的能力的统称. 创造是发挥学生想像力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义

二、课题基本情况说明：

课题类别：教师课题

立项单位：怀柔区渤海镇中心小学

经费类别：自筹经费

课题负责人：郭翠萍

课题组成员：

曹中华音乐教师女大学专科小学一级教师教龄10年

赵辉音乐教师女大学专科小学一级教师教龄10年

刘影音乐教师女大学专科小学一级教师教龄3年

胡慧芳音乐教师女大学专科小学一级教师教龄8年

学利霞音乐教师女大学专科小学一级教师教龄8年

孟祥亮音乐教师女大学专科

三、课题的提出

音乐是一种非语义的信息，音乐的这种自由性、模糊性和不确定性特征给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的空间。音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节均体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。

音乐艺术的这一特质，使音乐教育在发展学生的创造力方面表现了极大的优势，这一领域对培养具有创新精神和实践能力的新型社会主义建设人才来说，具有非常重要的意义。

那么，如何更好的利用音乐学科的这一大优势来培养学生的创造能力呢？在如今的小学课堂教学中还没有明确的有意识的创造实践与教学理论。

四、文献综述

〈一〉理论综述

《标准》中指出小学音乐教育中的“创造”是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段。创造教学对培养具有实践能力的创新人才具有重要的意义。

〈二〉研究综述

钱红认为：低年级阶段是对节奏的感受力迅速增长的时期，也是听觉最敏感的时期，他们凭感觉把握音乐，用耳朵去感觉记忆，对音乐节奏和旋律，通过身体的动作做出反应。根据低年级学生的这一特点，教师可以尝试在课堂上即兴穿插一些比较简单的音乐即兴节目，让学生通过边游戏边学习进一步巩固歌曲，增强对音乐的体验。

苏勤认为：小学阶段的音乐教育是最基础的音乐教育，是创作的预备性阶段，在这一阶

段里，教师应从学生的好奇、好问、好动的心理特点出发，善于运用各种形象、直观的教学方法和生动有趣的唱游、律动、自编舞蹈、歌表演、打击乐器伴奏等手段，创设出各种愉快的、生动的教学情境，发展学生的音乐想象力，激发他们尝试创作的热情，从而提高他们的音乐创造能力。

南宫维娜认为：在小学低年级教学中，我们老师应充分发挥学生的主体性，让学生在轻松愉快的音乐教学环境中学到知识，让学生在和谐的气氛中感受音乐、理解音乐，从而激发他们创造的灵感。而音乐的价值本来就在于激发任的创造性。在小学低年级音乐教学中培养学生的创造能力，将为学生前面发展，提高自身素质及修养产生了深远的影响，为培养创造性人才打下了坚实、有力的基础。

root 认为：掌握知识技能的最好途径是实践，因此组织学生参与多种形式的活动对于激发他们的表现力是相当重要的，教师可根据教材精心设计各种音乐游戏、比赛等活动，让学生在活动中获取知识，如《听音接力》《小猫钓鱼》等游戏都可以选用，另外还可以组织学生进行集体的，个别的师生共同参与的表演，使音乐教学的内容更丰富，更深刻。

徐晓华认为：以下几种方法培养学生的创新精神。

<一>、运用丰富的联想，创编音乐故事，创设情节，发展思维

<二>、创设创新氛围，让学生大胆表演

<三>、以音乐技能为基础，创造生活的音乐美

<四>、以歌曲为范本，创作歌词

<五>、以对生活的热情为前提，创造简单的乐器

结束语：综上所述，在现阶段的小学各学科教学中教师们或多或少的开始关注学生创造能力与创新意识的培养。在实践教学中也涉及到了创新教学的内容，但是这些都是很简单的几点经验总结而以，并未形成完善的理论。要想在教学中很系统的培养学生的创造能力与创新精神还需要我们的系统研究与实践。

五、研究的目的、意义和假设

研究的目的、意义：

1、有利于激发、培养学生的音乐兴趣及参与音乐艺术实践活动的积极性，对于培养具有实践能力的创新人才具有重要意义。

2、有利于培养学生高尚的情操及乐观向上的生活态度。

研究假设

在教学中逐步增加创造性教学环节。由易到难，由模仿到自创，培养学生创造的积极性及能力。争取在2~5年的时间里是80%的学生能根据旋律即兴改编歌词、创编律动、舞蹈、伴奏、音乐故事等。并且能大方的用身体语言、器乐或者其他方式表现自己对音乐的理解。培养具有创新能力、表现能力的现代新型人才。

六、研究内容、范围

研究内容：

1、培养创新能力应遵循的原则。

2、探索出小学音乐课堂教学中正确培养创新能力的策略与方法。

研究范围：

学校：怀柔区渤海镇中心小学

班级：以低年级为重点班级进行试验

七、研究方法

1、多欣赏音乐作品提高感知水平。

2、在教学中适宜的安排创编歌词、即兴表演的教学内容。

3、听音乐讲故事。

4、用其他学科的方式表现对音乐的感受。

八、研究步骤

此课题研究分三个阶段。

第一阶段：课题的准备阶段（2005、9—2006、1）

1、成立课题小组，培养课题组成员，加强理论学习，学习“即兴创编与创造、表现能力”的

有关专业知识、教育学理论，明确课题研究的意义，提高研究人员的理论水平和研究能力。

2、制定课题研究方案，进行课题开题论证。

①组织研究人员查阅有关评价的相关文献资料，分析国内外相关研究状况，进一步明确

研究的内容和意义。

②课题组成员共同研究课题，确定研究的内容、方法、研究步骤和措施，制定课题研究方

案。

③与上级科研部门专家一起，进行开题论证，进一步完善课题研究方案。

第二阶段课题实施阶段（2006、3—2007、7）

（1）利用图书馆、网络等资源收集整理国内外有关即兴创编、创新、表现能力的最新理论和资料。

（2）在学习理论知识的同时，开展各类实验课，在实践中逐步摸索和完善培养创新与表现能力的方法和策略。

（3）课题组成员不断反思、总结自己的实验过程，即时形成有关本课题的论文。

（4）加强与外校、上级教育领导部门的联系，及时交流研讨，不断合作，实现相关资源的共享。

（5）强化成果的整理、积累工作，在研究过程中不断进行总结，形成阶段成果。

第三阶段（2007、7—2007、9）

课题总结阶段

（1）收集整理课题研究过程中形成的各类资料。

（2）课题组对收集的各类资料进行定性定量分析，作出全面总结，形成研究成果，完成研究报告。

（3）将研究成果在全校各学科推广，报请上级科研管理部门进行课题成果鉴定、结题，供他人借鉴。