巧用工具,提升音乐创造教学

巧用工具，提升音乐创造教学
作者：李然
来源：《北方音乐》2020年第06期
【摘要】本文分析音乐课堂教学中创造教学的困惑，结合《鼓乐传情》课例，介绍了iPad 音乐软件作为一种教学工具在小学音乐课堂中如何应用。

【关键词】音乐创造；iPad教学；库乐队
【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）06-0119-02
【本文著录格式】李然.巧用工具，提升音乐创造教学——iPad在小学音乐教学中如何应用的思考与探索[J].北方音乐，2020，03（06）：119-120.
音乐是一门极富创造性的艺术。

义务教育阶段新课程标准提出，“强调音乐实践，鼓励音乐创造”是基本的课程理念。

音乐教学是音乐艺术的实践过程，给学生提供了开发创造性潜能的空间。

通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质是小学音乐课程中音乐创造的目的。

然而，遗憾的是，创造教学在笔者的课堂上很难发挥它的作用，效果也没有预期的好。

一、思考问题原因
即兴编创作为学生走进音乐、获得音乐审美体验及开发创造性潜能的基本途径无疑是很重要的。

笔者发现，在平时的教学过程中，传统的创编教学模式往往不能达到预期的效果，这也是无法将创编这一基本途径更好发挥的原因。

如经常出现的“为乐曲创编打击乐器合奏”环节，学生有新颖的想法，但是却无法很好地实施，原因如下：
（一）乐器使用的局限性
在课堂上，受地域及空间等因素的影响，学生无法尝试各种乐器，只能选择条件允许、灵活小巧的乐器。

对体积较大、造价较高的乐器（如大镲、大鼓等）无法使用，即使可以无限选择，由于各种乐器演奏方法的困难性往往也无法很好运用。

（二）学生音乐水平的差异性
创编作品需要小组合作，一个小组的同学需要同等的音乐基本素养或极佳的默契才可以实现短时间内的乐曲创作。

在课堂上，有的小组因为某位同学卡不准节奏而使创作停滞；有的甚至刚刚安排好分工，就已经下课；此类活动往往只是有“开头”而无“结尾”。

（三）作品保存的困难性
假设以上两点可以很好地克服，那么还有至关重要的一点，就是作品保存的困难性。

我很欣喜在音乐课堂上看到学生的创作热情，也有很小一部分可以创作出稍成熟的打击乐伴奏作品。

但仅限于当堂课，如果想长久保存需要另外录制视频。

有时，合作的最佳性只在一瞬间，由于无法熟练记谱，很多“佳作”就此埋没。

长此以往，老师会忽视创造教学，学生也渐渐对编创、实践等“麻烦”的事情出现畏难和胆怯。

二、寻工具探新路
基于以上问题，笔者开始进行怎样解决此问题的思考与探索。

在现代数字化教育蓬勃发展的当下，iPad等信息工具的普及以及学校信息现代化的建设进程，使课堂更加多元化、多样化。

笔者所在学校里，iPad进课堂已经是平常事了，人手一台iPad也是很容易实现的。

那么，怎样能够很好地运用这些技术为音乐课堂服务？一款苹果系统自带的音乐软件“库乐队”（GarageBand）映入笔者眼帘。

“库乐队”是一款由苹果公司推出免费的数码音乐创作软件，仅用于iPad及iPhone上，目前支持IOS12以上的系统。

这个应用软件并不是以专业作曲为目标，而是为了使业余爱好者更容易制作音乐。

即便是无音乐基础的人也可以运用“库乐队”学习及创作。

它包括了50种合成乐器样本以及1000段预录的样本旋律，能用连接电脑的MIDI键盘或屏幕键盘进行演奏。

“库乐队”这款软件直观性较强，界面简洁，乐器是以模拟实体的形式出现，文字性的信息较少。

各种虚拟乐器、智能乐器及节奏器可以很容易地让学生理解并学会演奏。

它包含了键盘、鼓、录音机、弦乐器、吉他、世界音乐等多种类别的乐器，有多条音轨可以录制、编辑、合成多种乐器演奏音乐。

对“库乐队”进行探索之后，笔者思考如何能高效利用软件进行教学实践。

三、“库乐队”如何在教学中应用
（一）用于“打击乐创编”的教学环节中
基于之前问题，思考软件运用时最先想到的就是打击乐创编环节。

三年级音乐欣赏课《土耳其进行曲》（贝多芬曲）是一首管弦乐合奏曲，在“练一练”的环节，需学生自选打击乐器为乐曲创编。

学生利用“库乐队”软件进行创作，在谱例给出的三角铁、铃鼓、木鱼等乐器的基础上，库乐队里的“智能鼓”或者“原声鼓”中都可以找到多种打击乐器，有多种选择。

在教学中，我请学生感受不同的乐器声音，找出自己认为适合运用在此曲中的乐器进行尝试，然后将编创的作品用录音功能录下来。

同样，在管弦乐合奏《春节序曲》、安徽民歌《凤阳花鼓》等欣赏课的乐器创编环节皆可以运用到此软件。

（二）用于“认识乐器、学习演奏方法”的环节中
我被“库乐队”强大的功能深深吸引，发现很多教学中的小难题都可以运用它找到简单的解决方法。

如乐器欣赏课时，解决了“巧妇难为无米之炊”的无力感。

在绛州鼓乐《滚核桃》这一课的“我的创编”活动中，请学生探索能否用不同的力度、速度及敲击方法演奏？在之前，我会直接跳过此环节，或者让学生把自己的课桌当成鼓来尝试。

因为一般学校不会配备大型鼓，学生只能通过别人的演奏视频来观察演奏方法，然后用无实物的方法来模拟演奏。

现在，在课堂上可以运用库乐队中的“中国打击乐器组合”来演奏。

学生在练习敲鼓时可感受不同的力度敲击鼓面，用不同的演奏方法发出的声音。

同时，也能认识和欣赏更多的中国打击乐器，并尝试演奏。

（三）用于演奏课及配器环节中
进入三年级，音乐课程在设置上更加注重学生音乐知识的学习和养乐器的演奏能力。

在教材中也多次出现“在键盘上认识音名唱名”等环节（如《白鸽》）。

以往在此环节我会在课堂上预留出一段时间让学生在教學用的电子琴上找一找音，但是时间是有限的，只能选几位学生来弹奏，没有机会上来弹琴的同学就会很失落。

运用库乐队软件可以解决这个问题，即便不能人手一台iPad，也可以两人或三人一组，每个同学都有尝试的机会，也有充分的时间认识键盘。

如演奏课青海民歌《四季调》时，教材呈现出谱例需学生在欣赏此曲后尝试弹奏出曲谱，并加上碰铃和木鱼等打击乐器进行伴奏。

值得一提的是，书中选用了口风琴，原因不外乎口风琴的演奏简单，携带方便而且造价低。

但是它有个弊端就是不方面几个班的同学共同使用，在每个班级人人配备也不切实际。

用库乐队中的键盘来代替口风琴的演奏，不仅可以练习还能将自己弹奏的录制下来，之后再配用打击乐器进行编创。

还可以将钢琴的声音转换成管乐队或者二胡、竹笛等，感受乐器在旋律中不同音色。

（四）用于多声部合唱教学的环节中
一直以来，多声部合唱教学是音乐课堂教学中的难点，学生对于轮唱、重唱没有明确的概念。

即使在老师讲解后很多学生也只是一知半解。

多轨录制是库乐队软件的一大特色，它可以很直观地展示多个音轨的音波，通过直观的线条展示，学生可以很好地掌握轮唱、重唱、多声部合唱的概念。

在二声部合唱曲《老爷爷赶鹅》这节课中将学习轮唱的概念，运用库乐队录音功能把旋律线条化、轨道化，两个声部空的小节数都可以非常清晰地体现在界面上。

除此之外，高年级的同学也可以利用软件练习和声的音准。

四、想法与现实接轨——以苏教版六年级下册《鼓乐传情》为例
苏教版六年级下册第一单元，以鼓及打击乐为线索贯穿整个单元，为学生们设计了以击鼓方式表现特定情景的音乐创编与表现活动，力图通过多样化的学习方式激发学生产生对鼓乐文化探究的热情。

（一）用“库乐队”认识、演奏中国鼓
在执教这节课时，我先请学生欣赏视频绛州鼓乐《滚核桃》，引导他们仔细观察鼓的演奏方法，然后用“库乐队”中中国打击乐器组中的“中国鼓”尝试不同的演奏方法，如打鼓面、敲鼓边、磨鼓钉，再尝试以不同的力度敲击带来不同的感受。

（二）用“库乐队”进行创作练习
在学会了鼓的演奏方法基础上，我因势利导，带领同学们认识其他中国打击乐，如排鼓、堂鼓、梆子、大镲小镲等，并请学生自主探索演奏方法。

之后，请学生运用这些打击乐器为民乐合奏《阿拉木汗》进行创编伴奏，并将它们录制下来。

（三）用“库乐队”了解鼓乐的重要，感受不同风格
鼓乐文化由来已久，它所承载的是音乐的灵魂——节奏。

我运用库乐队在课上现场录制小提琴曲《卡农》并将它形成多轨，加入架子鼓等不同风格的打击乐，请同学们自我感受聆听。

通过“隔空投送”将这段音乐派发下去，留时间让他们自我探索，创作不同风格的打击乐。

如“鼓手”里的原声鼓、电子鼓，或是“鼓”项目中的节拍音序器、“复古套鼓”“怀旧摇滚”等。

之后我将第一小提琴复制，添加至第二小提琴和第三小提琴，拓展类似声乐轮唱的“卡农”体裁的相关知识，让他们通过软件更直观地比较和感受多声部的丰富音响效果。

在此过程中，我从他们的眼神便可知道他们好似探索到了新世界，各个跃跃欲试，想创作一番。

在新工具的帮助下，我完成了一直以来只停留在想法上的环节，真正提升了音乐课堂中创造教学。

当然，任何事情都有其两面性，在运用新兴软件提高课堂创造教学的同时，也会有一些不同的声音。

如学生长时间应对电子产品对视力、专注力是否有影响，或者他们的自控力能否战胜五彩斑斓的线上世界。

但是我们无法忽视的是，“科技之于孩子就像阅读之于我们”，能否很好地运用就要看教师在课堂上如何因势利导。

在信息化大力发展的现阶段，探索新软件并将它们合理地更好地用于课堂还是一条漫漫长路！我将继续前行……
参考文献
[1]义务教育音乐新课程标准[M].北京：北京师范大学出版社，2011.
[2]朱庆婕.把学生送到创作的边缘——利用GarageBand重构音乐课堂[J].中国信息教育，2015（9）.
作者简介：李然（1987—），女，江蘇徐州人，学士学位，徐州市青年路小学音乐教师。