五年级下册新人教版音乐各课课后反思

五年级下册音乐（新人教版）各课教学反思

（一）、《美丽的家乡》

根据我设计的教学环节，学生应该先学歌谱，然后再唱词，谁知经过几遍范唱、欣赏，他们都能哼唱下来了，当我说让我们一起来唱一下谱子时，学生竟然不约而同地唱起了歌词，这时我没有简单的让学生停下来，重新唱谱，而是让学生把歌词唱完，并指出他们唱得什么地方好，什么地方不是很准确，告诉他们为了能更加准确的演唱这首歌曲，现在让我们来学习一下歌谱吧。结果课堂效果不错，既满足了学生唱词的愿望，又没有耽误学谱子，效果较好。

（二）《驯鹿》《冬猎》《鸿雁》教学反思

这是一节欣赏课，通过欣赏这两首作品，了解月琴、柳琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。《驯鹿》是描写我国东北边疆的鄂温克族人驯鹿的情景。“鄂温克”意即“住在大山林中的人们”。乐曲的引子以月琴演奏泛音与笙呼应，模拟驯鹿的哨声。接着在乐队舞蹈般的节奏上，月琴奏出极富民族特色、优美欢乐的主题，表现了鄂温克人驯鹿时的喜悦心情和鹿群的驯良、柔顺。主题反复时月琴与二胡及乐队形成对比复调。最后月琴和乐队奏出渐轻渐弱的脚步声，仿佛是人们赶着鹿群渐渐远去。《冬猎》也选自组曲《北方民族生活素描》，描写了居住在大小兴安岭的鄂伦春人的狩猎场面。“鄂伦春”意即“山岭上的人”。引子渲染出原始森林的神秘和狩猎前特有的紧张气氛。接着栩栩如生地描绘了追猎的场景，随后乐队全奏出欢乐明朗的歌调，抒发猎人满载而归时的喜悦心情。在欣赏过程中，同学们还不能完全的理解曲子所表达的内涵，但是通过我的介绍会有一些了解，所以在今后的教学中同学们的音乐想象力还需要进一步的加强和训练。

《鸿雁》我的教学内容是人教版新教材五年级下册的《鸿雁》，这是中国游牧民族的经典之作，内蒙古乌拉特民歌，是一首慢速忧伤的歌曲。

成功之处：在上这节课之前，我就在深思怎样设计一些有效的提问？让孩子在一节课中真正学到东西。之前我在课堂上会问，你们喜欢这首歌吗？孩子们都是无精打采的回答喜欢，高年级还有个别学生小声的说不好听。那么怎样让学生对你提出的问题感兴趣呢？我认为教师的提问一定要引发孩子思维能力和想象力。比如我在上《鸿雁》过程中就有：请同学们闭上眼睛听一听想一想歌曲把你带到了什么样的地方？你听的懂吗为什么？歌曲里出现了什么特别的声音？你们看这四条旋律线条像什么？为什么歌曲最后一句要延长呢？想表达一种怎样的情感？我们除了用声音表达歌曲的情感还可以用什么样的方式去表达歌曲的思乡之情呢？……这一系列的问题都能引发孩子的思考，孩子们回答出来的问题都是让我们不得不佩服，整个课堂就很活跃。所以在今后教学中，我们应该设计一些有意义启发性的问题，多问几个为什么？去拓展和提升孩子们知识面。

不足之处：《鸿雁》这首歌曲的旋律看似简单易学，但要突破歌曲难点：唱好后半拍起、倚音、延长音部分还真不是一件容易的事情。起初我反复教唱歌曲的后半拍起、倚音、延长音的旋律时学生就是唱不准拍子。

相信，在今后的教学中我还会继续努力，不断学习，不断改进，争取做一名智慧型的音乐教师。

（三）、《长城放鸽》

在这节课中，我巧妙设疑，针对课堂教学进行中的问题，让学生自己去评价，如：你觉得我们唱得怎么样？你对课堂和老师有什么建议？等等。这些问题激励了学生去发现问题，进而解决问题，培养了他们独立思考、独立分析、发表见解的能力。

不足之处：

1、歌曲的艺术处理仓促了些，不精细，学生的演唱情感表达不够，应在唱好歌的情况下，再进行表演，效果会更好。

2、学生课堂行为习惯有待进一步进行教育。

（四）《银色的马车从天上来啦》教学反思

我在设计这节课时，有一个观点在萦绕着我，我努力地想使课堂拥有宽松的氛围，给学生以展示的空间，让课堂成为他们才艺表演的舞台，让学生真正成为课堂的主人。

1、在降记号教学环节中，针对枯燥的乐理，如何让学生爱学、乐学呢？我设计了一个音乐游戏——《找朋友》，把学过的音乐记号制成卡片，挂在学生胸前，我和他们一起表演，让学生找出好朋友升记号。这个活动中，老师和学生形成互动的教学环境，在轻松愉快的游戏中，同学们认识了降记号，课堂气氛活跃。

2、在音乐活动中，我让学生通过合作的方式，以自己的兴趣爱好或歌、或舞，或尽情表现音乐，整个课堂成了学生展示的舞台，有的在表演打雪仗，有的用双响筒和串铃来摹仿马蹄和铃铛声，还有的扮演飞马在天空中奔跑，课堂犹如一幅鲜活的雪景图，表现了学生非凡的创造能力。

3、在这节课中，我巧妙设疑，针对课堂教学进行中的问题，让学生自己去评价，如：你觉得我们唱得怎么样？你对课堂和老师有什么建议？等等。这些问题激励了学生去发现问题，进而解决问题，培养了他们独立思考、独立分析、发表见解的能力。

(五)《吹起羌笛跳锅庄》的教学反思

在本节课的教学中，我以多种方法积极调动学生学习音乐的兴趣，注重培养学生的音乐感知力，让学生在自己设计的音乐活动中学会学习，学会表现，培养学生内在的音乐修养，较好地完成了本堂课的教学任务。

1、注重了音乐与相关文化的渗透。本堂课一开始就用多媒体向学生展示了羌族的历史、服饰、民居、风俗习惯等，唤起学生学习的欲望，打开了新课教学与学习的良好局面。

2、注重学生音乐素养的培养。通过带着问题安静聆听、演唱歌曲、对音乐进行评价、合作演唱、舞蹈律动等方式，在视唱、练耳、节奏训练等方面进行潜移默化地训练，为学生更好地学习音乐打下坚实的基础。

3、注重了实践性。通过形式多样的音乐活动，充分调动了学生的积极性，他们主动参与，在教师的引导下全身心投入到“装饰”羌族音乐的实践活动中，享受美、实践美、创造美。

本节课中的不足：

1、在学生进行舞蹈创编和舞蹈表现时，学生所掌握的相关舞蹈元素较为贫乏，不能很好地将歌曲与舞蹈结合起来，没有达到预期效果。

2、五年级学生不象低年级学生那样愿意在音乐课上大胆地表现自己，总显得很害羞，在表现音乐方面不尽如人意，这也是以后教学中需要解决的一个问题。

（六）《瑶族舞曲》《锦鸡出山》教学反思

音乐课程标准中指出，感受与鉴赏式重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础是培养学生音乐审美能力的有效途径。在教学中应激发学生听的兴趣，养成良好的聆听习惯，并采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对音乐作品有自己的独立见解与感受。

通过对瑶族舞曲的学习，弘扬民族音乐文化，让学生感受音乐、鉴赏音乐，用音乐教育来培养学生热爱中华民族的爱国主义精神和正确的道德观念与高尚的生活情操。

通过本课教学，有以下几点给我留下深刻的体会和感受：

1、引导部分，充分发挥学生的主观能动性，调动学生想想力，有意识对学生的学习进行指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中多听，多讨论，亲自参与乐曲的分析，创作活跃学生的创作能力和思维能力，充分体现课堂教学以学生为主题的教学原则。

2、体用多媒体辅助教学的手段，创设音乐情境，丰富教学内容，开阔学生眼界，增加学习兴趣，从多方面、多角度去感知音乐，了解音乐作品及音乐形象。

3、运用打击乐器为作品伴奏，激发学生学习兴趣，是学生爱学、乐学、变被动为主动

《锦鸡出山》

（七）《木鼓楼》《阿喽喽》教学反思

《木鼓楼》

《阿喽喽》本节所展示的是一节具有浓厚的彝族风格的民歌《阿喽喽》。课前我详细设计和构思了这节课，本来以为在课堂上会得心应手，可是学生在变拍子时，还是掌握不准，需在今后课堂中反复巩固练习，突破难点。其它各个教学环节还是完成得较好。

课后我进行了深刻的反思，《阿喽喽》是一首彝族的儿童歌曲，4/4拍，二段体结构，歌曲的情绪欢快活泼，具有浓郁的彝族音乐风格和特点，旋律流畅生动，有一定的亲切感。下面就将我这节课加以总结，为了让学生完成简单识谱的目标，每节课前的抢答唱名就为此次目标进行了很好的铺垫，所以完成了。为了让学生充分体会到这首歌曲的情绪节奏特点，我复习了变拍子，又用划拍、击拍，指挥图示，跟唱、教唱等方法突破难点；用模唱、示范唱让学生感受喜悦的心情和活泼的声音，以此掌握重点。其中，我还采用了听唱法、对比法，通过让学生反复的试唱，充分的感受到彝族民歌的风格特色。力求取得好的课堂效果，我制作了幻灯片；又用竹笛为音乐进行乐器伴奏；做各样让学生们都“动”起来的音乐活动。让学生去感受音乐的情绪和节奏，真正体现了“以学生为主体，”让学生

在轻松愉悦的气氛下去学习。这样一来，缓解了学生们的紧张情绪，一下子学生很快的进入了意境，在不知不觉中进入了课堂，拉进了老师与学生的距离。体现新课程标准中“以兴趣爱好为动力，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学方法，激发和培养学生的学习兴趣”的教学理念。总之，在今后的教学中，培养学生的歌唱力、创造力，采用多种教学手段，使学生的想象力和创造思维得到充分的发挥，获得音乐美的享受是最重要的。

（八）《看大戏》教学反思

《看大戏》是五年级音乐下册，第三单元《学戏曲》中的第四课。这首歌曲是一首创作歌曲，歌曲的曲调吸收了流传于河南地区的主要戏种——豫剧的唱腔风格而创作。根据学科、教材的特点以及学生的实际，我设计了以下环节：以复习竖笛演奏导入，以京剧欣赏切入，以不同戏曲的对比感悟为主，辅以教师的引导，从而让学生在欣赏《看大戏》的基础上，了解豫剧的唱腔风格及有关知识。

1、注意挖掘学生资源，进行引导，引发兴趣。

豫剧是河南的地方戏曲。豫剧的唱腔风格与河南话有很大的关系。我不会说河南话，但课前查阅资料，我知道济宁话与河南话区别不大，因此，我就请班上济宁来的学生以济宁方言读念白部分，让全班学生模仿着说，既体验了不同方言与戏曲的关系，又练习了念白部分。

2、利用现代化多媒体技术辅助教学。

现代化的教学手段多媒体教学，具有传统教学手段所不能比拟的好处。

同时，这节课中存在着不足之处。

1、问题的设置应放在欣赏歌曲之前，让学生又针对性地听，才不至于没有思考的时间。

2、上课讲话要精练，不要有不相干的口语出现。

总之，为了中国戏曲的发扬光大，我们每一位音乐教育工作者都有责任为戏曲艺术进入课堂，为戏曲艺术的继承与发展尽一份力！

（九）《花木兰》《故乡是北京》教学反思

《花木兰》这是一篇历史传说故事，学生对花木兰了解甚少。要让学生通过故事中三件小事的简述悟到花木兰的优秀品质，是教学的重点，也是教学的难点。为了较好地完成这个目标。我找到文章的两个精彩片段进行阅读指导。由“女扮男装、替父从军”引出本文的第一个片段“一天，朝廷下达了紧急征兵文书。木兰见上面有父亲的名字，心里十分着急。她想：父亲年老多病，无法出征。弟弟年幼，还不到当兵的年龄。于是，她决定女扮男装，替父从军。”对于二年级学生而言，很难理解花木兰当时的情感，我设计了不同层次的朗读来体会花木兰的心情，使学生在读中有所感悟，在读中受到情感的熏陶，并细细品味花木兰的这份孝心。

她是怎样一一说服家人的呢？为了切身体会木兰替父从军的决心和她对家人的热爱，此时运用“模仿表演”请大家展开想象，演一演木兰是怎样说服家人替父从军的？这样让学生展开想象的翅膀，拓宽了学生思维，锻炼了思维能力。

其次，我把学生带入第二个片段“木兰说服了全家，穿上战袍,装扮成小伙子，告别了家乡和亲人，随着大军到边疆打仗去了。战争持续了十二年，木兰为国家立了大功，成了赫赫有名的将军。”我让学生通过自由读和比较读来感受这位毫不逊色于男儿的巾帼英雄，学生不同的语速和语调体现了他们对课文理解的程度。作者略写了花木兰军营生活和作战情况，只以“战争持续了十二年，木兰为国家立了大功，成了赫赫有名的将军。”这一句轻轻一点，但内涵十分丰富，启迪读者的联想——多年征战，时间长，战况烈，对于一个女孩子又谈何容易!

然后借助多媒体展示花木兰驰骋沙场的生动画面，让学生进一步感受英雄的勇敢形象；最后引导学生去读，让学生通过读表达自己对花木兰的敬佩之情。这样，通过在一系列多向互动的情境中阅读、感悟、表达与创新，学生对花木兰的认识步步深入，情感进一步得到升华。

《故乡是北京》

（十）《西湖美》教学反思

学生升到五、六年级每周两次的音乐课浓缩到每周只有一次，30分钟，时间是非常有限的，要使学生继续保持对音乐和音乐课的兴趣和热情，需要老师对音乐教材进行科学合理的整合，课前准备工作更选的尤为重要。这就要求我们音乐老师要有创造性的教学思路，同时对教师的素质，思维开发能力对教师的创新能力和驾驭教材提出了挑战。面对教材单元的内容怎样取舍，怎样拓展，需要老师把学生的成长需求放在第一位，读懂本年级的学生，他们最需要什么，找准每节课每个单元的切入点。再者一节音乐课，以不同的教学方法，学生获得的情感体验是大一样的，我们老师所要做的就是要让

学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合，整节课在轻松愉悦的氛围中完成，让学生加深对音乐的情感体验，促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我。所以我觉得要增加音乐教学中“音乐”的分量，充分体现音乐学科特色，要努力使学生动起来。这样每周的30分钟音乐课堂，学生会收获颇多，对音乐的兴趣和热情会慢慢递增，用期盼的心情来迎接下周音乐课的到来！

（十一）《映山红》《让我们荡起双桨》教学反思

《映山红》五年级小同学唱歌的热情高，兴趣浓，但具体在学唱的过程中却缺乏持久性。这就要求教师在教学时准确把握学生的思想动态及兴趣需求，及时调整课堂教学环节，营造适合学生的课堂教学氛围，让学生总能处在一种亢奋阶段促进教学进程，提高教学效果。

成功之处：

在教学《映山红》这首歌曲时，我首先讲故事《闪闪的红星》情节，讲《映山红》这首歌的情景和寓于的情感，这样一下子就把学生的兴趣调动起来了，于是我抓住时机展开教学，同学们兴趣盎然，情感真挚的跟着学唱，学习效果明显提高。中途，部分同学注意力又发生了转移，我马上又说把歌曲回家唱给爸爸和妈妈听，再一次激发他们的兴趣。歌曲唱会了后，他们还沉浸在音乐的情感之中。为了使课堂教学始终如一，还可以根据故事情节让同学们分角色表演，然后相互评价，并颁发优胜奖，给予表彰鼓励。因此学生始终兴趣浓厚，极大的提高了课堂教学效果。

不足之处：

在演唱时，学生对本课歌曲的意境把握的不到位，今后会多加练习。

《让我们荡起双桨》是一首经典的儿童歌曲，作于1955年，是电影《祖国的花朵》插曲，描述了少年儿童泛船北海公园欣赏美丽的自然风光的情景，抒发了少年儿童热爱生活、热爱党、热爱祖国的真挚感情。全曲语言活泼流畅，节奏感强，歌词读起来琅琅上口，生动而富有感染力，学生对歌曲的旋律很熟悉。

第一乐段描绘了少年儿童泛船北海欣赏美丽宜人的自然风光，清澈的湖水，美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙，色彩鲜艳和谐，让人心醉。第二乐段抒发少年儿童荡船北海的喜悦心情，置身这景色迷人的北海公园，“我们愉快歌唱”，尽情欢乐，引来水中的鱼儿看着我们游玩，听我们歌唱。第三乐段唱出了孩子们的心声。

在教学中，我充分地创设了情境，以“音乐之旅”的方式开始我这节课的行程。我强调学生用有感情的声音朗读歌词，初步掌握歌曲所要表现的内涵；在歌曲的学唱中，指导学生用正确的姿势进行演唱，教会学生连贯而优美的情绪来演唱歌曲。在音乐教学中培养学生的合作精神,这样既激发了学生的学习兴趣，又让学生在倾听和参与中获得对歌曲的初步认知。为了帮助学生理解感悟，激发学生学习积极性，在教学中我通过让学生聆听，跟随音乐轻轻摇摆、轻声哼唱等让学生感受歌曲的曲调优美抒怀，娓婉动听，富有诗情画意。通过欣赏课件和歌曲的学唱，感受歌曲十分形象地描绘了儿童们在洒满阳光的湖面上，划着小船尽情游玩、愉快歌唱的情景。

然而，现在的课堂教学要求放手给学生，突出以学生为主体，以教师为主导的教学理念。但是如果学生遇到了他们自身很难解决的问题时，还是需要教师去教，去引导。我相信，没有教不好的学生，只有不称职的老师。作为一名音乐教师，应努力让每个孩子在音乐的天地里畅游，让每个孩子爱上音乐。

（十二）《迎春》《纸风车》《风》教学反思

《迎春》成功之处：反复听赏音乐，每次欣赏时都提出不同的问题有助于学生集中注意力。所有问题的设计均围绕教学目标展开，旨在通过听赏和思考让学生初步感受剧中音乐的风格和特点。最后设计的随乐挥拍的活动是为了让学生再次整体感受音乐，体会音乐优美的旋律线条。

不足之处：该场景音乐时间不长，可以多听几遍。教师带领学生随乐挥拍时应注重情感的表达，条件允许的情况下可让学生边挥拍边哼唱，感受京剧音乐的独特韵味。

《风》成功之处：

本课旨在激起学生对影视音乐的浓厚学习兴趣，增加学生对影视音乐的感性认识，培养学生的想象力与创造力。灵活处理教材，不局限于教材上的几幅画面。音乐的选择和音效的模拟在教师的指导下进行，保证最后呈现的作品具有一定的质量。影视音乐有烘托情感、渲染气氛、刻画内心、概括剧情、塑造形象等作用，是影视作品中一个有效的艺术手段。影视音乐只是影视作品的组织部分，和镜头、画面、色彩、对话一样，其特点是注重与画面、故事情节的匹配。

不足之处：

影视音乐对于现在的学生并不陌生，学习音乐也很快，但也有个别学生学习音乐时注意力不够集中，在今后的教学过程中，我会更深的钻研教材，激发学生的学习兴趣。

《纸风车》

（十三）《送别》教学反思

《送别》是人教版五年级上册”我的音乐网页”中的一首歌曲，是李叔同采用美国旋律填词的一首学堂乐歌。本节课教学的重点是：认识学堂乐歌，学习二部合唱歌曲，体会歌曲所要表达的思想感情，感受多声部音乐的和谐美。教学难点是：引导学生用个性化的学习加以感受、体验，唱好二声部歌曲。

如果单单只学唱这首歌曲，会稍显单调，学生在不了解背景的基础上，不可能对歌曲进行有感情的演唱。因此，我根据教材做了知识延伸，加入了学堂乐歌和校园歌曲的知识。

上课伊始，我以学生们熟悉的校园民谣《童年》作为背景音乐，导入学堂乐歌，简单讲解了学堂学乐歌的来历和校园歌曲的发展过程和特点，为演唱《送别》作了很好的意境铺垫。但同时我也遇到一个问题：《送别》创作的年代较远，怎么让学生详细地了解歌曲创作背景，帮助理解歌曲内容，又不占用课堂太多时间？实际教学中，我大概占用了五分钟的时间来介绍这方面内容，但我总觉得不够，应该让学生充分了解李叔同传奇的一生，他在各个方面都非常有造诣，非常出色，了解了这些，对学生理解歌曲会大有帮助。

（十四）《梅花》教学反思

我认为本课设计最好的部分是念白设计的部分。我没有让学生按照原节奏念，而是将如何念的权力交给学生，充分发挥他们的创造力。同时在个别同学设计好以后，我又采用了小组合作学习的方式，使学习的方式多样化，培养学生们的合作意识。在学生汇报的时候，让他们采用了拍手的方式，既能让学生有一定的节奏意识，又能使歌曲具有童趣，很受学生的喜爱。

本课也有一些不足之处，主要在于歌曲音符跳动稍大，节奏稍难，歌曲较难掌握。如果给学生再多的时间聆听和学唱，掌握就相对简单些。

（十五）《梅花三弄》《渔舟唱晚》教学反思

《梅花三弄》成功之处：主要是通过聆听和教师范唱，感受歌曲优美深情的情绪和英文演唱的风格，表达对祖国的祝福之情，自编动作感受三拍子的节拍特点。我认为：短短的一节课不应该负载过多的东西，而要实实在在。对于音乐课来说，最好的方式是通过音乐语言，通过带领学生对音乐的直接感受、体验、参与、表演（唱）等方式，在潜移默化中得到情感的升华，不需要过多的语言。本节课的优势在于主题突出、主线明确，因此收到了好的教学效果。

不足之处：如：在学生第一次演唱歌曲时，我用范唱录音作伴奏。由于学生演唱声音不够轻，有少数学生个别音没唱准。我立刻发现了这个情况，在简短的评价之后，马上改用电子琴伴奏，很自然地解决了问题。由于地形关系学生座位没有设计成“花仙子”似的弧型，这样可以缩短师生之间的距离等等。

《渔舟唱晚》是由古曲改编而成，意境悠远，对于小学生而言，欣赏这种古典的器乐曲是比较困难的，所以我在这节课的课堂设计中，精心组织和设计了多种方法来解决这个难题。本节课，我一开始就利用演奏古筝的视频资料，用音乐语言导入课堂，给学生一种新鲜感，很好的创设了教学情境，吸引了学生．随后通过采用音画结合的教法，增强教学的形象性和创造性，在强调欣赏的同时分析乐曲，让学生听了想，想了说，说了动，动了画。一系列的活动，使学生一直处于积极的参与中，课堂自始至终有很浓的音乐气氛。在分段欣赏时，我配上解说词朗诵，帮助学生想象乐曲所塑造的音乐形象，使直观、生动、感性的图象与抽象、理性的音乐节奏、意境有机联系起来，还引导学生通过关注旋律、节奏、速度、力度四要素，明白了不同的音乐语言表示不同的情景，提高了学生音乐鉴别能力和分析能力。

整节课层次清楚，教学效果明显，我从学生的摇头晃脑中就看出已经他们读懂了音乐，受到了感染，进入了意境．特别是欣赏视频上演员的现场演奏，响起了学生的阵阵掌声，透过掌声我深深感觉到学生被民族音乐的魅力所震撼。但由于这首乐曲比较优美抒情，所以一节课还是显得比较平静、没有什么激情，对于这种乐曲的欣赏教学怎么样更好的激发学生的热情呢?我想只有用新课程理念做指导，深挖教材、合理设计，反复实践，总结方法，欣赏教学一定会有更大的飞跃，这既是我努力的方向，也是我追求的最终目标。

（十六）《静夜思》教学反思

本节课课堂气氛活跃，学生参与学习的积极性高。老师通过各种生动活泼、灵活多样的教学形式，让学生敢于自信地表现自我、表现音乐，让学生真正成为课堂的主人。为了突破《静夜思》浓浓的思乡之情,?在导入新课时，我先让孩子们回忆并且有表情的朗诵学过的诗歌；为了进一步理解《静夜思》的情境，还让二年级的孩子解释“静”和“思”的含义；接下来，老师通过自己朗诵，学生个别朗诵，集体朗诵等形式，在朗诵时，抓住自己和孩子们的表情和动作来表达情境；最后还让孩子们说说自己是用什么情绪来表达《静夜思》思想感情的。这些都为后面有表情的演唱作好了铺垫。

我通过有表情的朗诵《静夜思》，让孩子们进入了其中的情境。演唱歌曲，就是对情境进行实施的时候了。为了更好的表达情境，先放录音两遍，让学生整体感知歌曲的旋律以及歌曲所要表达的意境。接着自己有感情的范唱，带唱，师生接唱歌词。小组接龙唱，全班完整的演唱。在各种演唱的同时，我随时注意自己和孩子们的表情和肢体动作。在孩子们对歌曲比较熟悉了以后，就对孩子们进行情感导入，通过想象身边的和远方的亲人来找思念的感觉。最后，在演唱时就要把思念之情寄托在歌声之中。经过我的循循善诱，孩子们的歌声充满了浓浓的思乡之情。

教学有法，教无定法，妙在灵活，贵在创造。在＂新课标＂的指引下，我认为现在的教学重要的是象老师那样去＂做＂。怎么做，做得好不好无关紧要，教师主要的任务是使学生乐意与自己合作，不应把目光盯在道路的尽头—教学结果上，而应集中精神引导学生在道路上如何前进。作为教师的我，必须在实践中学习，不断研究、反思自己的教学过程，走近新课堂，探索新课堂的奥妙，让音乐课堂教学越来越精彩！

（十七）《东郭先生与狼》教学反思