《教我如何不想他》艺术歌曲的分析
赵元任歌曲《教我如何不想他》经典赏析
梅州
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要 】敷我如何不想他》 文学家、 育家、 曲家赵元任 的经典著作。 《 是 教 作 由刘半农和词 , 完成于 12 年 。 9 6 这首歌 曲的词 曲结合很贴切 , 音
韵 也 十 分讲 究 . 用景 物 的描 写 来很 生 动 的表 达 了感 情 。 是 一 首 诗 意 盎 然 、 情 隽 永 的抒 情 歌 曲 , 富有 时代 特 色 , 且 一 直 流 传 至 今 , 为众 利 声 很 并 成
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第 一 部 分 的 钢 琴 伴 奏 也 并 不 张 扬 , 旧 以 E作 持 续 音 , 持 着 引 依 保 子 中 所 提 供 的 节 奏 型 背 景 材 料 .默 默 地 为 旋 律 提 供 巩 固的 和 声 基 础 。 从 其 内部 结 构来 看 , 个 部 分 就 建 立 在 一 个 主 和 弦 的框 架 之 中 . 彩 整 色
之 是 重 复 着 思 念 之 情 。 人认 为 这 四 段 诗是 写 白 天 、 夜 、 春 、 冬 。 色 引起 人 们 无 限 的 遐 想 。同时 , 人 采 用 了西 方 抒 情 诗 的一 些 特 点 , 有 黑 暮 深 诗 反
用 我 认 为 是 写 春 、 、 、 四季 中思 念 之 情 。 歌 曲 通 过 对 自然 景 色 诗 情 复 吟 唱 . 生 活 中 的 白 话来 抒 发 心 中 强 烈 的 感 情 。 这 首 诗 无 论 是 在 意 夏 秋 冬 还 都 画 意 的 描 写 , 现 了在 “ 四新 文 化 ” 动 的 影 响 下 , 识 分 子 追 求 自 境 的 营 造 上 , 是 在 抒 情 方 式 的 表 现 技 巧 上 , 是 受 到 白 话新 诗 的 启 表 五 运 知 由解 放 , 爱 生 活 , 过 写 景 来 抒 发 心 中之 情 。 怀 念 家 乡 的思 想 感 情 。 发 。 热 通 歌 中 的 “ ” 们 可 以 理 解 为 男 人 , 可 以理 解 为 女 人 , 表 着 一 切 心 他 我 也 代 这 首 歌 曲分 为 四段 , 段 都 有 四 个 乐 句 , 两 句 是 景 色 的 描 写 , 每 前 形 爱 的人 , 时 因 为 赵 老 先 生 一 直旅 居 海 外 , 们 也 可 以 理 解 为 他 通 过 成 了一 个 排 比 句 . 一 段 是 写 天 上 的 微 云 、 上 的 微 风 。 二 段 是 写 天 同 我 第 地 第 上 的 月光 、 上 的 海 洋 。第 三 段 是 写 水 面落 花 、 底 鱼 儿 。第 四段 是 写 地 水 写 景 表 达 了对 祖 国 的思 念 之 情 。
《教我如何不想她》作品分析
歌曲《教我如何不想她》作品分析一、主题思想这是一首声乐作品,刘半农先生是这首歌的词作者,赵元任先生是曲作者,在30年被代广为流行,这是一首白话诗,是1920年刘半农先生在伦敦创作的,赵元任先生1926年将其谱曲。
当时由于词作者刘半农先生正旅居英国伦敦,伴着那里的景色,诗人唱出了自己心底潜藏的最纯真的爱情和热切的思恋之情,诗名刚开始叫《情歌》,后来才改为的《教我如何不想她》,那是作者远离祖国,心中时时生出对祖国的依恋,故带有强烈的思念祖国和怀旧的感情。
由此看来,主题思想是表达海外华人对祖国的思念之情。
当时正是“五四”运动时期,是旧民主主义革命向新民主主义革命转变时期,当时社会倡导民主科学,白话文兴起,作为先进的积极分子的赵元任先生,自然对这场运动做了积极的响应。
赵元任先生通过自己的音乐来支持“白话诗”。
二、作品分析这首歌曲现在被广为传唱,男高中低都适合演唱,所以很多演唱会上都有它的出现,其中有著名的男高音歌唱家戴玉强老师都有演唱过,还有廖昌永老师也都演唱过。
比兴手法在这首诗中贯穿始终,全诗四节,通过对某种景致的渲染,描写,烘托主题思想。
第一、二段,从夜和日的角度,用天上的微云、地上的微风开头,描写月亮和海洋之间的爱恋感情。
从而渲染了自己对祖国的苦苦恋爱,地上、天上、月亮、海洋,这些意像展示了词作者恋爱的广度。
第三、四段,从春景秋物的角度描写,用落花流、鱼儿游和枯树摇、野火烧开头,进而抒写自己叫燕子传信,残霞示愁的悲苦之情,表达了诗人难解乡愁、漂泊不定的情感,体现的其恋爱的深度。
从乐曲运用的材料来看,有些像回旋曲,但实际上应该属于通谱歌。
全曲主要为E调,歌曲主调建立在五声音阶的基础上,点题的乐句“教我如何不想她”采用京剧西皮原板过门的音调加以变化,从而使作品的民族风味更加的格外鲜明突出。
四段歌词在音乐的处理上采取了分节变奏的形式,谱以乐段结构的纯朴凝练的曲调,前三段的末乐句相同,第二段移了一个调,只有第四段的末乐句由于情绪的需要,在音调上稍作了变化,但节奏型是相同的。
谈艺术歌曲《教我如何不想他》的创作手法
谈艺术歌曲《教我如何不想他》的创作手法【摘要】《教我如何不想他》是一首充满情感的艺术歌曲,歌曲背景深受听众喜爱。
在歌词的创作手法方面,运用了直白而又抒情的表达,引人入胜。
旋律的设计既悲伤又动人,令人回味无穷。
编曲的特点则是简洁大气,凸显歌曲的主题情感。
歌曲表达的情感深沉而感人,让人不禁沉浸其中。
声线运用的技巧独具匠心,打动人心。
这首歌曲的创作手法独特而出色,充分展现了艺术歌曲的魅力。
整体评价上,这首歌曲无疑是一首让人印象深刻、无法忘怀的佳作,深受听众喜爱。
【关键词】艺术歌曲,教我如何不想他,创作手法,歌曲背景,歌词,旋律,编曲,情感表达,声线运用,评价,总结。
1. 引言1.1 介绍歌曲《教我如何不想他》《教我如何不想他》是一首由华语流行音乐天后张靓颖演唱的经典艺术歌曲。
这首歌曲发行于2010年,由何品、祁隆作词,何品作曲。
歌曲风格清新优雅,旋律优美动人,歌词深情细腻。
这首歌曲在发布后受到了广泛的好评,成为了张靓颖的代表作品之一。
歌曲通过简洁的语言和动人的旋律,表达了爱情中的离别与痛苦,旋律优美动人,歌词深情细腻,让人感受到了作者对爱情的真挚情感。
这首歌曲的成功不仅在于其优美的旋律和深情的歌词,更在于其独特的艺术表达手法,让人们对爱情的离别与痛苦产生共鸣。
《教我如何不想他》是一首经典的艺术歌曲,通过优美的旋律和深情的歌词,展现了张靓颖的音乐才华和情感表达能力,让人们对爱情的美好和痛苦有了更加深刻的体会。
1.2 歌曲背景《教我如何不想他》是一首由华语流行歌手蔡依林演唱的歌曲,收录在她的专辑《舞娘》中。
这首歌曲是由陈信宏作词,林俊杰作曲。
歌曲背景主要围绕着一个女子在失恋后内心挣扎的情感表达,歌曲的旋律和歌词充满了伤感和忧伤的氛围。
通过这首歌曲,歌手蔡依林将失恋的痛苦和纠结娓娓道来,让人们对于失恋的情感有了更深刻的理解。
歌曲背景的设置在一定程度上影响了歌词的创作手法和旋律的设计,使整首歌曲更加富有感情色彩和戳中人心。
浅谈艺术歌曲《教我如何不想她》 (1)
本科毕业论文(设计)浅谈艺术歌曲《教我如何不想他》学生所在学院:专业年级姓名学号指导教师(职称)完成时间:年月四川文化艺术学院学院学士学位论文(设计)诚信承诺书目录中文摘要 (2)英文摘要 (3)前言 (4)一、歌曲《教我如何不想他》的创作背景 (4)(一)刘立农先生和赵元任先生的简介 (4)(二)《叫我如何不想他》的创作背景 (5)二、歌曲《教我如何不想他》的歌词艺术特征 (5)(一)歌词的创作来源 (5)(二)歌词运用的手法 (5)三、歌曲《教我如何不想他》的旋律艺术特征 (6)(一)各段的旋律特点 (6)(二)对整段的旋律做总结 (6)四、歌曲《教我如何不想他》的音乐结构的特征 (7)(一)音乐结构的特点一)音乐结构的特点 (7)五、歌曲《教我如何不想他》的情感的特征 (8)(一)歌曲的情感特点 (8)六、结语 (9)七、参考文献 (10)九、致谢 (11)论艺术歌曲《教我如何不想他》的艺术特征摘要:《教我如何不想他》这首歌是我国现代的著名作品之一,创作者是刘半农先生与赵元任先生,在我国的艺术歌曲中具有很高的历史地位和学术地位,深受世界各地人的喜爱。
本文主要讲了这首歌曲的创作的背景,并从歌词、歌曲的旋律特点等方面进行了分析,也从感情、全文结构等方面也对歌曲《教我如何不想他》进行了深层次的研究。
目的是使演唱者能更好地把握好这首歌,能够将这首歌的情感完美的表达。
关键词:背景旋律的艺术特征歌词的特征结构的特征《教我如何不想他》Benefaction to PeopleThe root of Han Yu’s political and ethical thoughtAbstract:The song "teach me how not to think of him" is one of the famous modern works in China. Its creators are Mr. Liu bannong and Mr. Zhao yuanren. It has a high historical and academic status in China's art songs and is loved by people all over the world. This paper mainly talks about the creation background of this song, and from the lyrics, song melody characteristics and other aspects of the analysis, but also from the feelings, full text structure and other aspects of the song "teach me how not to think of him" conducted a deep research. The purpose is to make the singer can better grasp the song, the song can be the perfect expression of emotion.Keywords: background, melody, artistic features, lyrics, structural features, teach me how not to think about him.前言歌曲《教我如何不想他》的情感表达音乐应该是人类的宝贵财富。
《教我如何不想他》艺术歌曲的分析
诗 共 分 四节 , 一 节 代 表 一 个 季 节 。第 一 节 中有 三 句 , 每 前 两 句 皆 为写 景 , 后 一 句 以及 每 节 的 最 后 一 句 。 是 点 出人 的 最 均 心 情 :教我 如何 不 想 他 ” 景 色 都 和 心情 相 联 系 , 中寓 情 . “ 。 景 见 景 生 情 , 以 , 三 句 和 第 三分 句 点 题 的语 句 一 出 , 觉 画 龙 所 第 便 点 睛 之 妙 ,但 该 句 又 不 与 前 几 句 保 持 字 面 上 的 逻 辑 关 系 。 所 以 , 词 像 一 张 写 意 画 , 勾 点 点 , 似 粗 淡 却意 趣 盎 然 。 全 勾 看 第 一节 写 云 和 风 , 而且 都 以“ 微微 的 ” 形容 。 三句 写 头 来 第 发 在 微 风 吹 动下 轻 轻 飘 动 。这 种 景 象 使 任 何 人 都 会 联 想 到 一 种 心 情 、 种 萌 发 的 爱 情 、 种 期 待 之 中 的幸 福 感 。我 们 称 作 一 一 “ 之 萌 ” 爱 。 稳定 性 , 及 准 确地 移 动 重 心 的 能 力 。 所 以 在扶 把训 练 时 , 以 应 当 注 意扶 把 站 立 的姿 态 , 体 和把 杆保 持相 应 的距 离 . 样 才 人 这 能 使 动作 得 到 完 整 、 完美 的发 挥 。 五 、 蕾 基 训 的 普及 与发 展 芭 芭 蕾 作 为 一 门 世 界 性 的艺 术 , 的 高深 与博 大 、 美 与 脱 它 唯 俗是 它 能 得 到 普 及 与 推 崇 的主 要 原 因 。芭 蕾 不 仅 能 影 响 甚 至 制 约人 类 的形 体 美 , 且 演 绎 着 人 们 的 思想 感 情 和 理 想 信 念 。 而 目前 我 国 芭 蕾 舞 基 本 功 训 练 已不 仅 仅 限 在 舞 蹈 学 院 内 部 , 已走 出 了 学 院 大 门 , 到 了社 会 的 广 阔 天 地 里 , 多 人 它 来 很 开 始 运 用 芭 蕾 舞 来 健 身 、 美 、 造 形 体 。如 《 南 青 年 报 》 健 塑 河 登 载 了一 篇 文 章 :三 十 岁 的 芭 蕾 》 《 ,文 中这 样 说 :万 万 没 想 到 , “ 3 岁 时 , 竞拎 着 练 功 鞋 , 进 中央 芭蕾 舞 团 的排 练 厅 , 始 0 我 走 开 学 习我 梦 寐 以求 的 芭蕾 舞 。 乐 响起 来 , 音 普里 耶 , 提休 , 拉 阿 阿 贝 斯 , 里 萨 , 桑 普 列 ( 是 芭 蕾 动 作 ) … 一 切 都 像 在 梦 格 阿 都 … 中 。 ( 芭 蕾 已 被市 场 认 定 , ”P 而且 作 为 美 育 , 已经 相 对 广 泛 地 被 大 众 所 接 受 。 如 今 , 多 数 家 长 也 认 为 , 小 孩从 小 接 触 芭 大 让 蕾 。 一 种 最好 的 美 育 方 式 . 以 陶 冶性 情 , 善 形 体 和 行 为 是 可 改 举 止 。很 多 爱 好 者 认 为 , 然 练 习 时不 能 把 动 作 做 得 完 美 , 虽 但 能 体 会 随 着 音 乐 优 美 起 舞 的 感 觉 , 得 到 锻 炼 后 的舒 适 感 . 能 同 时 , 工作 中和 生 活 中产 生 的 心理 压 力 得 到 了彻 底 的 释放 。 在 通 过 舞 蹈 来 享 受 艺术 , 受 生 活 , 炼 身 体 , 造 体 态 , 享 锻 塑 是一 种 充 满活力的生活方式。 人 们 抱 着 各 自对 芭 蕾 的 认识 和 目的 . 集 在 一 起 , 断享 聚 不
艺术歌曲《教我如何不想他》的特征解析
艺术歌曲《教我如何不想他》的特征解析艺术歌曲产生于19 世纪浪漫主义音乐时期的欧洲,其名称来自于德国的“Lied”——歌曲,一种以著名诗人的诗歌为词,以词谱曲的声乐体裁,并且伴有如歌的钢琴伴奏,演绎时人声与钢琴伴奏水乳交融,意境悠远。
该体裁于上世纪初传入我国,学堂乐歌是我国早期艺术歌曲的雏形。
艺术歌曲《教我如何不想他》是由我国著名的文学家、语言学家刘半农先生(作词)和著名语言学家赵元任先生(作曲)合力完成,该歌曲写于五四运动之后,时值民族文化勃发之际,具有深远的时代意义。
一、歌曲的创作背景艺术歌曲《教我如何不想他》写于1926 年。
这首歌曲的旋律优美流畅,歌词对春、夏、秋、冬四个季节的不同描写,将歌词赋予了诗意,营造出一种青年在独自吟唱的感人场景,表达了主人公对“他”的种种思念。
歌词原名《叫我如何不想她》,是刘半农先生所作的一首著名的诗歌。
当时刘半农在伦敦留学,把对祖国、妻子的思念之情倾注于字里行间,温柔缱绻中不乏大爱的情怀。
特别要提的是,刘半农首次在诗歌中用到了“她”,与男性的“他”区分开来,在中国语言学界是一大进步。
六年后,在哈佛任教的赵元任看到这首诗歌,对饱受磨难的祖国有着同样强烈的感受,满含深情,用心将这首诗歌谱写了旋律。
当时国内音乐界处于学堂乐歌盛期,但赵元任先生突破了学堂乐歌“借曲填词”或者在创作方式上的“拿来主义”的创作形式,“他的作品既具有鲜明的民族特色,又借鉴了欧洲艺术歌曲的创作方法的独创性很高的歌曲”。
《教我如何不想他》于1928 年版的《新诗歌集》第一次刊登,立刻在当时文艺界引起巨大反响,尤其是受到青年的喜爱,成为上世纪三十年代最受欢迎的艺术歌曲之一。
二、《教我如何不想他》的歌词特征(一)多种艺术手法的综合运用《教我如何不想他》的歌词一开始很明显地采用了我国诗词传统的比兴手法。
每一段歌词的开始部分都是引入了不同的景象,通过借景抒情以达到情景交融的境界。
而被作者赋予情意的物象也成了意象,以此来形象化“教我如何不想他”的主题。
浅谈艺术歌曲《教我如何不想他》的艺术特征及演唱处理
浅谈艺术歌曲《教我如何不想他》的艺术特征及演唱处理摘要:歌曲《教我如何不想他》是一首现代的艺术歌曲,是刘半农先生与赵元任先生共同创作,在我国的艺术歌曲中具有一定的历史地位,深受广大音乐院校师生的喜爱。
本文首先分析了这首歌曲的创作背景,从歌词、旋律两个方面分析了它的艺术特征,从情感、咬字吐字、气息三个方面对歌曲《教我如何不想他》进行了演唱处理。
旨在通过本文的写作检验自己的理论水平,同时也使演唱者能更好地把握演绎好这首歌曲。
关键词:创作背景艺术特征演唱处理一、歌曲《教我如何不想他》的创作背景《教我如何不想他》是刘半农先生在伦敦的时候写了思念祖国的一首诗,就在一九二六年他赵元任先生给这首诗谱的曲,在于中国三十年代中国的国内处于军阀混乱的情况下被广大的爱国学生和青年知识分子广泛流传。
在中国现代艺术歌曲的初创时期《教我如何不想他》算是一个成功的作品,是一首经典的艺术歌曲,至今在很多音乐会上都可以听得到这首经典的艺术歌曲。
二、歌曲《教我如何不想他》的艺术特征(一)歌曲《教我如何不想他》的歌词艺术特征艺术歌曲《教我如何不想他》的歌词,是来自我国近现代的著名文学家、语言学家和教育家刘半农先生的白话诗《教我如何不想他》而创作的。
整首诗都采用了比拟手法,全诗共有四节,每节开头都用了歌谣中常用的的手法,都是通过借景抒情的描写手法来衬托主题的中心思想,从而体现了作者对祖国的思念和爱恋之苦。
用天上、地上、月亮、海洋、鱼儿、枯树、野火这些景色事物来衬托自己的情感,以巧妙的构思完美的抒发了“我”和祖国密不可分的情怀,并且让歌曲所要表达的意境得到了完美的展现;歌词的每一段开头都以各种景色来抒发我对“他”的眷恋之情,实感的景像能够很好的勾起人们的意想,每一句诗词都能体现诗歌的优美意境;同时,诗人还采用了西方诗歌的抒情手法,并采用反复吟唱来加强情感表达的效果,抒发作者内心无比强烈的思乡之情,抒写了燕子传信,残霞的愁苦之情,表达了作者的思念家乡、思念祖国之愁,抒写了作者在海外漂泊不定的心情,从而表现了作者对家乡和祖国的思念和恋爱的深度。
〖2021年整理〗作品介绍《教我如何不想他》
作品介绍:《教我如何不想他》创作背景:艺术歌曲《教我如何不想他》创作完成于1926年,初刊登于1928年版的《新诗歌集》,刘半农词,赵元任曲。
此曲以优美流畅的旋律,通过对春、夏、秋、冬四个季节各种自然景色富于诗情画意的描写,引人入胜地表现了情丝萦绕的青年独自徘徊吟唱的感人场面,表达了主人公对“他”的思念。
同时也反映了五四时代的青年在摆脱封建礼教的束缚、追求个性解放的潮流中,为纯真的爱情而热情歌唱。
情感分析:1春季部分的情感分析这首歌有四段:第一段是写天上的微云、地上的微风,这一段是弱起,钢琴伴奏在这里一定要轻,连贯。
这时歌者应该进入冥想的状态。
想象风吹树叶,把自己带到树枝轻轻摆动,自己的头发也随风摆动。
接着引发出亲切、感人、充满温情的E大调旋律。
2夏季部分的情感分析第二段是写天上的月光、地上的海洋。
可以说是对第一段的再现。
表现了歌者对故乡(或者对亲人对“他”“她”)的越来越强烈的思念。
歌者一定要体现出这种思乡之情来。
其中描写的月光、海洋、炎夏来临要多一些平稳、静止和懒散的感觉。
3秋季部分的情感分析第三段是写水面的落花、水底的鱼儿。
“燕子你说些什么话?”“教我如何不想他?”这两句的节奏、附点要清晰,情绪更激动些,这种附点的节奏,常常是表现一种不安的情绪。
这一段歌曲在其中由原来的E大调转为G大调,歌者在演唱中的情绪也要随之转变。
4冬季部分的情感分析第四段是写枯树、冷风、野火、残霞。
这一段是描写冬天,要把枯树暮色、残霞唱得沉重些。
这四段最后都落在“教我如何不想他”上。
教我如何不想他,要把这句的韵律唱得非常讲究。
节奏上不能太机械,而要有中国古代书生吟咏诗词那种韵味。
1p-赵一鸣-教我如何不想她
作者简介:赵一鸣( 1996.11-),男,汉,辽宁省营口盖州市,学生,研究生,东北大学,音乐学。
简析《教我如何不想她》演唱特点与创作特征赵一鸣东北大学辽宁沈阳110819摘要:艺术歌曲《教我如何不想他》是我国艺术歌曲中的经典之作,是由语言学家、音乐家赵元任作曲,文学家、语言学家刘半农填词,该作品旋律优美;歌词富有意境且流畅,加入了许多西方艺术歌曲的创作元素,体现了中方与西方的音乐融合。
笔者将从《教我如何不想他》的创作背景、演唱特点与创作特征来进行具体分析该作品。
一、《教我如何不想她》的创作背景《教我如何不想她》是由刘半农先生在1920于英国伦敦大学所作,。
1926年被著名的语言学家赵元任谱成曲,是我国最早的艺术歌曲之一,广为传唱。
因为当时刘半农先生远离祖国,思念家乡;所以写下了这富有深沉感情的歌词,其诗词前身叫做《情歌》后来改成了《教我如何不想她》,这首歌从五四一直流传至今,成为了中国艺术歌曲的经典,广泛被传唱。
二、《教我如何不想她》的演唱特点声音是传递感情的最基本的形式,因为《教务如何不想她》这首作品是一首独具一格的白话诗风格的艺术歌曲,所以演唱者要把握好藏在其中的情感,尤其是强弱对比的关系因为每段都是低音弱起的感觉,每一句都有不同的意境,在这里笔者将演唱特点分成音色与力度、情感与歌词来进行研究分析。
1.音色与力度根据谱例1在这首作品中,歌词更像是美妙绝伦的白话诗,所以我们在音色上就不能太过于加重,或者是过于负担,从人声和钢琴两个音响方面来说,都应该是弱起的;逐渐扩张的形式,尤其是每一段落的开头都要由弱到强,每一次过渡段的“啊”是中心句,表达了思念祖国的的感情。
游子在外的思绪;全都融入在于音乐中。
力度的运用要游刃有余;跌宕起伏,这样会让听众更身临其境。
2 .情感与歌词声乐作品的灵魂便是情感,情感是音乐的源泉。
没有了情感就犹如人失去了灵魂。
《教我如何不想她》这首歌主要是内含着游子们对祖国的思念之情,在演唱中要将“微风”“微云”“落花”融入声音中,让听众身临其境。
谈艺术歌曲《教我如何不想她》的艺术特征[权威资料]
谈艺术歌曲《教我如何不想她》的艺术特征[权威资料] 谈艺术歌曲《教我如何不想她》的艺术特征摘要:艺术歌曲《教我如何不想她》由语言学家刘半农作词,赵元任作曲,是中国艺术歌曲萌芽时期的代表作品,是中国艺术歌曲中的经典之作,具有极高的历史地位。
本文通过对该曲目的创作背景、时代背景、音乐特征等方面进行详细剖析,从而把握其艺术特征,更好地为声乐演唱及声乐教学服务。
关键词:艺术歌曲;《教我如何不想她》作者简介:,婧(1988.11-),女,籍贯:陕西咸阳,单位:咸阳师范学院,学历:09级硕士,研究方向:声乐艺术。
[]:J642 []:A[]:1002-2139(2015)-15--01一、中国艺术歌曲概述从狭义的界定讲,中国艺术歌曲是在西方艺术歌曲的影响下所产生的西乐中融的产物,在我国有近百年的历史;从广义的界定讲,中国艺术歌曲可以追溯至先秦时期。
通常我们所指的中国艺术歌曲是狭义的界定,在近百年的中国艺术歌曲发展中,有两个重要时期,分别为:中国艺术歌曲的萌芽时期(1920-1949年)和中国艺术歌曲的复兴时期(1979年至今)。
《教我如何不想她》这首作品是中国艺术歌曲萌芽时期的代表作品,在这一时期艺术歌曲的创作一方面借鉴德奥艺术歌曲“诗歌、音乐、伴奏”三位一体的技法,另一方面,在中国“五四”新文化运动的推动和熏陶下使得中国艺术歌曲有着浓厚的民族色彩和时代特征。
二、艺术歌曲《教我如何不想她》概述1、赵元任赵元任(1892.11.3―1982.2.24),汉族,字宣仲,又字宜重,原籍江苏武进(今常州)。
清朝著名诗人赵翼后人。
现代著名学者、语言学家、音乐家。
他在艺术歌曲的创作中大胆借鉴欧洲浪漫主义乐派及古典乐派成熟的作曲技术,并注重结合民族本土化的艺术表现手法,在艺术歌曲的语言、旋律、和声的民族化等方面进行着种种探索,赵元任对于中国艺术歌曲的发展有揽才开山之功,代表作品有:《教我如何不想她》、《卖布谣》、《听雨》等。
对赵元任艺术歌曲《教我如何不想他》的作品分析
艺术歌曲起源于十八世纪末十九世纪初的欧洲,之所以叫“艺 术”歌曲,与其歌曲的内容息息相关。首先艺术歌曲的歌词要具有 很高的艺术性,这也是大多数艺术歌曲都以诗词作为歌词的原因; 其次是艺术歌曲特别强调钢琴伴奏,且对钢琴伴奏的写作有很高的 要求,必须有和歌曲主旨以及音高音色特点相一致的伴奏形式和伴 奏织体;最后艺术歌曲一定是内容丰富、结构精致的音乐小品,这 样的安排一方面增强作品的艺术价值,另一方面便于更加细腻的去 处理作品。因此,演唱艺术歌曲时,演唱者必须要具有很高的音乐 修养,才能很好的完成艺术歌曲的准确表达。
第四段,“枯树在冷风里摇,野火在暮色中烧,西天还有一 些残霞,教我如何不想他”。这段歌词与“枯藤老树昏鸦,小桥流 水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯”有异曲同工之 妙,分别以白话文和文言文的形式描绘出异乡人的落魄他乡、思乡 心切的无奈情感。以简单的情景描绘出极其厚重的情感。而且在第 三段后半段和第四段前半段有一个G大调的转调以及e小调的离调, 这样的处理都是为了描绘出一种悲凉无奈的情感。该段是作者情感 的一个集中体现,也是核心情感爆发的一段,因此在演唱该段时要 体会作者内心深沉的情感体会,用适中的声音去表达浓烈的情感, 这就需要演唱在气息把握上尤其注意。
《教我如何不想他》这首作品是我国艺术歌曲作品中,最早的 一批作品之一,其很好的贴合了艺术歌曲的创作要求,歌词、曲式 结构、钢琴伴奏等方面都创作的非常优秀,也是中国艺术歌曲的代 表作之一。下面将针对这首歌曲做详细阐述。
一、歌曲的创作背景及作品分析 《教我如何不想他》是赵元任先生的代表作品,创作于20世纪 20年代,是中西方音乐文化初步碰撞的优秀产物。词作者刘半农先 生当时旅居英国,有感而发创作了这首白话诗。当时正值“五四” 运动时期,军阀混战,民族动荡不安,每一个中国人都渴望国家早 日和平稳定。赵元任先生作为当时一大批爱国音乐人士之一,对民 族兴衰、国家兴亡有无限的牵挂,由此,根据刘半农先生的诗歌, 创作了《教我如何不想他》这首歌曲,来表达他们对祖国的热爱和 渴望。同时这首作品也代表了那个时代所有爱国知识分子细腻敏锐 的内心世界以及对祖国的母亲的深切情感。 歌曲总共分为四段,以春、夏、秋、冬贯穿。3/4拍子,整体旋 律以E大调为主,中间有e小调和G大调的离调和转调。作曲手法和诗 歌中四季的描绘紧紧贴合,词曲结合,极其准确的表达了作品所要 渗透的情感。如此的歌曲创作手法,在当时具有很大的创新性。 二、歌曲的演唱分析 演唱该首作品,首先要把握的是歌曲的核心情感——对祖国的 深深地爱和思念。有了这个主题,就很好的奠定了这首歌曲的情感 主线。然后再按照“春、夏、秋、冬”四个季节的变换,进一步细 致、细腻的去处理和表达作品。 第一段,“天上飘着微云,地上吹着微风,微风吹动了我的 头发,教我如何不想他?”。通过歌词的描绘就能感受到春天微风徐 徐、晴空暖阳的温暖气息,在如此的美好环境下,想念远方的故乡 和亲人,这种思念是充满幸福感的。因此,在演唱该段时,要用极 其温暖细腻的音色、讲述的语气将该段歌曲娓娓道来,以此来契合 歌曲所描绘出的“思念的幸福感”。演唱该段时切忌“唱声音”,破 坏歌曲的艺术氛围。 第二段,“月光恋爱着海洋,海洋恋爱着月光,这般蜜也似的 银夜,叫我如何不想他?”。这段描绘让人不禁产生了仲夏夜之梦的
艺术歌曲《教我如何不想他》的情感表达
猎 西 欧 古 典 音 乐 和 现 代 音 乐 此 外
《和 平 进 行 曲 》
他 还 于 1914年 创 作 了
威 为 写 中 国 钢 琴 曲 的 第 人 出 于 自 身 专
的 形 象 以 及 隋 感 体 验 等 众 多 复 杂 的 内 窖 作 为 一 个 演 唱
业 的角 度 他 创 作 的 声 乐 作 品 分 注 意 歌 词 声 调 和 音 乐 的 特 点 讲 究 歌 词 字 音 语 调 与 音 韵 的 特 点 讲 究 歌 词 宇 音 语
自 然 景 色 富 于 诗 情 画 意 的 描 写 引 人 人 胜 地 表 现 了 情 丝 萦 绕 的 青 年 独 自 徘 徊 吟 唱 的 感 人 场 面 表 达 了 主 人 公 对 他
的 思 念 同 时 也 反 映 了 五 日 时 代 的 青 年 在 摆 脱 封 建 礼 教 的
季 的 景 色 表 达 7 作 者 内 心 无 限 真 挚 的 恋 情 这 种 恋 情 是 情 人 之 恋 还 是 思 乡 z 恋 , 赵 元 任 自 己说
首 爱 情 歌 曲 但 她 他 可 以是 男 的 他 他
束 缚 追 求 个 性 解 放 的 潮 流 中 为 纯 真 的 爱 情 而 热 情 歌 唱 。 当 时 此 歌 的 词 作 者 刘 半 农 教 授 正 旅 居 英 国 伦 敦 固 有
强 烈 的 思 念 祖 国 和 怀 日 的 感 情 曲 作 者 当 时 也 旅 居 美 国
可以理解 为
也 可 以是 女 的 。 这 是 因 为
也 可以代表着 ~切心 爱的
她 它
出于与刘 半农教授 的共 鸣 特意 选此词谱 曲也是 借以表达
对 祖 国 的 深 切 怀 念
歌 词 是 诗 人 刘 半 农 当 年 在 英 伦 敦 时 写 的 有 思 念 祖 国 和
浅析艺术歌曲《教我如何不想他》的音乐创作特点
浅析艺术歌曲《教我如何不想他》的音乐创作特点作者:刘佳音关韵佳来源:《北方音乐》2017年第16期【摘要】《叫我如何不想他》这首艺术歌曲的旋律优美深情,一方面运用了我国戏曲的唱腔,富有“中国的韵味”,另一方面又融进了西洋风格的曲式构思和转调等多声技法,表现了思念和向往层层交织的深挚情意,是上世纪20年代我们音乐创作中不可忽视的优秀作品之一。
本文将通过对该艺术歌曲的音乐结构及创作特点两个方面进行对比分析。
【关键词】艺术歌曲;创作;语言;音乐结构【中图分类号】J643 【文献标识码】A《教我如何不想他》是赵元任谱曲,刘半农作词的一首著名的艺术歌曲。
刘半农是我国现代语言学的奠基者。
作为“五四”时期新诗园地中的开拓者,他在新诗的语言、内容等方面做出了重要革新。
《教我如何不想她》这首艺术歌曲歌词部分是采用刘半农的同名新诗。
这首诗作于1920年刘半农留学期间,写出了诗人心里潜藏的最纯真的爱和热切的思念之情。
新诗原名为《情歌》,后改成《教我如何不想她》。
因此“她”字也出现在了人们的视野里。
在汉字中本是没有“她”这个字的,直到上世纪20年代女权运动的兴起才出现了“她”。
“五四”运动爆发,广大知识分子们,尤其是女性,在封建思想和旧礼教的长期禁锢下渴望自由、民主与个性解放。
刘半农在这个历史背景下,首次用到了“她”字,使得“他”与“她”引起共鸣抒发心声。
《教我如何不想她》这首艺术歌曲情感上有两种理解。
其一,新诗中的这个“她”字是女性的她,而教我如何不想她,就很容易叫人联想到男女之情。
而在赵元任的艺术歌曲中,把“她”改成了“他”,这样便扩大了人们遐想的空间。
其二,词中有一句是提到燕子的,燕子有迁徙的习惯,俗语说的好“大雁不过三月三,小燕不过九月九。
”到了秋天燕子们就成群的南飞,春天在飞回原来生活的地方。
而此时的刘半农正身处国外,所以也可以理解为,对祖國的思念之情。
赵元任(1892.11.3—1982.2.24),汉族,字宣仲,原籍江苏,是现代著名学者、语言学家、音乐家。
叫我如何不想他
《教我如何不想她》歌曲赏析《教我如何不想她》是刘半农1920年在伦敦时写的一首白话诗,1926年赵元任将此诗谱曲。
是30年代中国青年知识分子中,广泛流行的一首中国艺术歌曲。
该曲是赵元任歌曲创作中最有代表性的作品,传唱的时间也比较长。
这首歌曲,通过春,夏,秋,冬各种自然景色的诗意描绘,对当时在“五四”新文化运动影响下,一些知识青年强烈要求挣脱封建礼教束缚,迫切追求个性解放的内心激动,作了生动的表达。
关于这首歌的内在含义,赵元任曾经这样说过:“可以理解为一首爱情歌曲,但‘他’可以是男的‘他’,也可以是女的‘她’,也可以代表着一切心爱的他,她,它。
这是因为歌词是诗人刘半农当年在英国伦敦时写的,有思念祖国和念旧之意。
”这首歌正是表达了作者对祖国,故乡和亲人的思念之情。
这是一首诗意盎然,声情隽永的艺术歌曲。
该曲的曲调非常动人。
作曲家根据四段歌词基本相同的结构特点,采用了变体分节歌的曲式。
柔和的三拍子节奏贯穿始终,唱出了对友人诚挚,温情的怀念。
曲调朴素悠长,深切动人。
作者在写作时,有意将京剧音调吸收融汇其中,具有浓郁的民族传统特色,在当时也是一种大胆探索,全曲以E大调为主,曲中的转调运用很协和自然,保持了全曲风格的一致性。
这首歌曲运用了西洋作曲技巧,但听起来很亲切,质朴。
绝无洋腔洋调的感觉,这与作者对我国语言的声韵,民族音乐的特点等拥有深厚的功底是分不开的。
四句“叫我如何不想他”的情感处理都不一样。
睹物思情,寓情于景,寓景于情,情景交融。
尤其是最后一句“小声音大能量”的弱声处理,将浓浓的思念之情渗透进身体的每一个细胞,似汩汩溪流,如滔滔江水,源远流长,连绵不绝,一泻千里。
浅析中国近代艺术歌曲的音乐特征——以《教我如何不想她》为例
浅析中国近代艺术歌曲的音乐特征——以《教我如何不想她》为例摘要:声乐作品有很多,其中,艺术歌曲《教我如何不想她》最为喜爱。
整首作品包括了众多中国的特色,但又不乏有西方的音乐特色,其韵律分明,旋律悦耳。
个人以为,拿这首作品的钢琴声部分析和演唱处理来作为论文研究,能够增加本身对于音乐和声以及作曲的理解,亦能提高本身在唱歌时的情感和态度。
1920年,刘半农在英国伦敦大学留学时,写出了著名的艺术歌曲《教我如何不想她》,这首作品是中国较早时期时,广为流传的诗篇之一。
音韵的和谐,语言的流畅是这首歌最大的特点,于是在1926年,知名的语言学家赵元任先生,将诗词谱写成曲并流传至今。
“她”字被刘半农首次使用,这也是这个字的第一次使用,便受到了众多赞誉。
吴奔星,作为当年的诗人,说道:“他在构思技巧上虽传承了传统的反复与比兴手法,但在语言运用上却是生动活泼的……余意不尽,余韵悠然。
”赵元任进行精心的构思既体现在丰厚的内涵中,也体现在诗词的意境以及感情的部分,这也感衆着众多作曲家,这首著名的艺术歌曲,有着极高的研究价值。
该作品拥有很强的艺术性,有利于后学者提高自身文化内涵,艺术修养也得以提高,这也使我们可以更好的去了解作品;同时作品演唱情感和技术处理也别有一番韵味,对提高自身的演唱水平和表演水平也有很大的帮助。
关键字:教我如何不想他;钢琴声部分析;演唱处理前言由诗歌、音乐所结合形成了艺术歌曲,当它们共同完成时便形成了一种音乐体裁,这个名称的由来源于西方音乐大师舒伯特,最终,歌曲的种类便出现了艺术歌曲。
人声以及旋律这两个音乐元素构成了艺术歌曲,强烈的表现力和欣赏力是艺术歌曲中最为明显的特征,这是浪漫主义音乐的独特的艺术表现形式。
上世纪20-40年代,中国的艺术歌曲得到了大力的发展。
这之中,众多的优秀作品被创造出来。
其中《教我如何不想她》就是这一时期的艺术歌曲的杰出代表作品之一。
自发表以来,在中国广为传唱,同时也被称为中国近代最具艺术特色的歌曲之一,其诗词音韵、创作手法令人叹为观止。
艺术歌曲《教我如何不想他》的演绎分析
谱例中是 《 教我如何不想她》 第一段。 这首作品 作为一首艺术歌曲。 第一段采用了景物描写的手法。 描绘了微云悠悠, 微风浮动。 采用了借景抒情的表现 方法。 借朴素的景物抒发了作者对于“ 她” 的思念之 情。 表现的朴实而动人。 为整个歌曲的不断向后发展 起到了推动作用。 因此在表现时要注意把每一个字念 清楚。 一开始天字的字头要以很快的速度咬出来, 不 要拖泥带水。 迅速把字腹保持住, 之后让元音尽可能 的保持。 咬字时要注意力度不要太强, 情绪也不要过 于浓烈。 朴朴素素的描绘景物。 之后的这一句“ 微风 吹动了我的头发” 是难点。 首先应当注意把第一个字 念出来, 以确保其得到正确的声音位置。 同时这是一 句的上行乐句, 情绪要顺着乐句激动起来。 尤其注意 当中的“ 头发” 的“ 发” 字。 要将其中的a母音唱清 楚, 不要出现窝在喉咙里的声音。 尾句“ 教我如何不 想她” 这几个字音域较低。 千万不可以出现挤压的声 音。 应当注意把每一个字的辅音唱短, 积极主动的将 原音连接起来, 才会获得比较富有弹性的低声区。 情 绪最后要收住, 给人以意犹未尽之感, 为接下来的音 乐发展打下基础。 这几个声音与音乐难点在这里都可 以通过练习咬字进行较好的解决。
2. 《 教我如何不想她》 的曲式结构与特点 从全曲来看, 由于歌词可以分为四段, 整首歌根 据语言逻辑也可以分为四段, 根据音乐特点以及整首 歌曲所运用的材料, 属于通谱体。 但在具体的创作手 法上, 四段歌词在音乐处理上采用了分节变奏的形 式, 前三段末乐句相同, 并且采用了相类似的终止结 构。 只不过在第三段与第四段有一定的变化, 第三段 采用了移调的手法, 第四段终止全曲, 因此采用了全 新的旋律, 但仍采用了与前三段相同的节奏型。 段与 段之间虽采用了相类似的旋律, 但从和声与节奏上 看, 仍能够体现出通谱体不断推动音乐发展的个性, 具有了通谱体富于层次的特点。 (三) 立足新文艺 立足新文化 1.采用新文化艺术作品 《 教我如何不想她》 这首作品源于刘半农先生的同 名现代诗。 诗作在文辞上大胆创新, 在中国历史上第 一次出现了女性的“ 她” 字, 体现了五四时期“ 自 由、 民主、 平等” 的精神。 作品创作于1926年, 是最
赵元任艺术歌曲创作特色——以《上山》、《教我如何不想他》为例
大 众 文 艺大24摘要:赵元任(1892—1982),他是我国20世纪的著名语言学家,有“汉语言之父”之美称,他也是我国近代史上的著名作曲家。
他音乐创作的主要领域是歌曲创作,尤其是艺术歌曲和合唱曲。
而他创作的歌曲,音乐形象鲜明、风格新颖、旋律优美流畅、富于抒情性,同时体现了他在音乐艺术和语言学领域的双重才华。
被认为“他是我国最早敏锐地感到和声在色彩上的意义和最早懂得运用‘调性感情’的中国作曲家。
”[1]关键词:赵元任;艺术歌曲;调性感情;中国特色;语言赵元任是我国近现代音乐史上最具有影响力的作曲家之一,他一生创作了一百余首作品,其中以声乐作品为主,尤其具有代表性的是1928年出版的《新诗歌集》中的作品。
其中收录了《卖布谣》《织布》《劳动歌》《小诗》《上山》《教我如何让不想他》《也是微云》等十三首艺术歌曲和一首合唱曲《海韵》。
这些歌曲几乎全部是通谱歌的形式。
此外,这部歌曲集中除了《瓶花》的头一段是用了范成大的一首七言绝句外,其他署名的作品都是当时对新诗人胡适、刘大白、刘半农、周若无等的白话诗进行谱曲,这充分体现了赵元任先生对五四运动“提倡新文学、白话文”精神的支持。
萧友梅先生对《新诗歌集》做出了高度评价:“这十年来出版的音乐作品里头,应该以赵元任先生所作的《新诗歌集》为最有价值。
”本文选取赵元任先生《新诗歌集》中的《上山》(胡适词)和《教我如何让不想他》(刘半农词)这两首作品对其创作特色进行简单总结。
这两首作品同作于1926年,都体现了“五四”所提倡的“科学”与“民主”精神。
《上山》反映了当时中国青年乐观向上的精神和迫切要求冲破封建牢笼追求自由的决心,而《教我如何让不想他》则体现了他们追求个性解放和恋爱自由的激情。
一、“调性感情”布局以《上山》为例,在以往研究者对这首作品的调式分析中,大部分结论认为作品的调性布局为:降B大调—g小调—降B大调—G大调—e小调—B大调。
而笔者认为整首作品创作于五声调式的基础上,应当从民族调式的角度进行分析,笔者认为整首作品经过了七次调式变化,调性布局是不是可以认为是:“降B宫—g 和声小调—降B宫—G宫—e和声小调—B宫”会更加合理?作品开头部分是降B宫调式,色彩明亮,与诗词 “努力!努力!努力!努力往上跑,我头也不回呀,汗也不擦,拼命的爬上山去”相结合,更加清晰的表现了积极向上的情绪。
《教我如何不想他》作品分析
《教我如何不想他》作品分析关键词:赵元任;艺术歌曲;民族特征;演唱表达;创作分析一、《教我如何不想他》创作分析(一)歌词创作分析《教我如何不想他》是刘半农在欧洲留学时所作。
旅欧期间,刘半农虽身处异乡,但多灾多难的祖国,美丽富饶的故乡,昔日相伴的亲友,时刻牵动着这位海外赤子的心弦。
正是在这种心情下,诗人写出了《教我如何不想他》的肺腑之言。
整个歌词简单优雅,全曲歌词共四大段,第一段共四句,体现了“起”“承”“转”“合”的特点。
刘半农先生用“微风”“微云”“飘”“吹”这样极普通的词语写出优美的诗句,经过精心排列和节奏的变化,与歌词密切配合,写出了既朗朗上口又温柔娴雅的旋律。
歌曲每段的结束句“教我如何不想他”的音调取材于我国传统京剧西皮原板过门发展而来,用这一富于浓厚民族特色的乐句贯穿全曲,着实有锦上添花的意味。
特别是在19世纪20年代初,我国流行的歌曲大多是旧曲填词,而赵元任却能想到采用民族音调来创作,这在当时是一种创举。
(二)旋律创作分析在艺术歌曲创作方面将中国民族风格艺术歌曲与中国传统音调和民族和声调式相结合,把这一时期的艺术歌曲作品又赋予了了时代的精神、加速了我国艺术歌曲发展的辉煌时代的来临。
综观全曲,作曲家以简练的旋律手法和亲切的曲调,表达了歌词的情绪和意境,唱起来自然流畅。
旋律把四季的变化体现的的十分得当。
春夏秋冬四季变换都有详细的表述。
这首作品有它的时代性,《教我如何不想他》用白话文的形式,在体裁上它是一种创新赵元任在写歌曲时、节奏和音调上,注重歌词与谱子的结合,遇到不统一的地方,予以纠正。
同时,他也做出了很大的重视,在旋律中发挥了情感表达的作用:这种艺术歌曲的结构整齐、线条分明、条理清晰,情感明确,这首作品表现出了海外赤子对亲人,对祖国的思念。
本曲有它的民族性。
传统的艺术歌曲大多是在浪漫主义时期的产物,因此艺术歌曲的曲风主要以唯美浪漫并富有幻想和美好憧憬的特征为主,旋律更加平缓抒情;主题也多以爱情诗歌改编,其中更富有深厚感情,其作品中更多地表达了作者在内心深处和对爱情的感受。
浅析艺术歌曲《教我如何不想他》
浅析艺术歌曲《教我如何不想他》作者:朱振涛来源:《艺术评鉴》2016年第17期摘要:"五四"新文化运动时期,我国的一些进步音乐家创作了大量优秀的艺术歌曲,反映了当时追求进步思想的要求,而我国的艺术歌曲自身又具有独特的艺术魅力与审美特点,《教我如何不想他》是一个典型的例子。
在中国艺术歌曲史上占有一定的历史地位,具有鲜活的艺术生命力,是很多独唱、合唱音乐会的基本保留曲目,深受广大声乐学习者的喜爱。
本文通过介绍“五四”时期我国艺术歌曲的发展及特点,对《教我如何不想他》的创作背景、歌词和曲式、歌曲的情感分析及表达方法三个方面进行分析。
旨在通过对这首歌曲的细致分析来加深自己对歌曲的理解,从而更好地把握和演绎这首歌曲。
关键词:艺术歌曲刘半农赵元任情感表达《教我如何不想他》一、歌曲的创作背景在“五四”精神的影响下,我国艺术歌曲的创作,开始了新诗写歌的早期尝试;在和声手法上则是以西方功能性和声为基础的“中国化和声”的早期尝试;在声乐体裁上是中国艺术歌曲创作的早期尝试。
具有独特的风格内涵,内容丰富、风格典雅、结构严谨、旋律大气而又优美,歌曲的选词注重诗歌的文学因素,以及音乐和文学两种姊妹艺术的结合。
该时期的艺术歌曲有着较高的抒情性和艺术性,歌曲的旋律性较强,优美而又流畅,严谨而又浪漫,曲调更加贴近现实生活,紧跟时代精神,对于传统文化及风格特点,既传承又发扬,这种突破也是前所未有的。
“五四”新文化运动期间创作的艺术歌曲中最为典型的莫过于由刘半农作词,赵元任作曲的《教我如何不想他》。
《教我如何不想他》这首歌曲就是在此历史背景的影响下创作的最为典型的艺术歌曲。
通过优美而又流畅的旋律,对春、夏、秋、冬四个季节的自然景色进行描述,充分表现出青年独自徘徊吟唱的动人场面,以及主人公对“他”的思念之情。
同时,也反映了广大青年在力图挣脱封建礼教的束缚、追求个性解放的思想潮流中,为纯真的爱情而歌唱的决心,充满了激情。
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摘要: “五四”新文化运动时期,我国的一些进步音乐家创作了大量优秀的艺术歌曲,反映了那时代追求进步思想的要求。
赵元任先生的《教我如何不想他》正是这些作品中的代表作。
这首歌曲留传至今,仍然保持着鲜活的艺术生命力,仍旧是声乐表演舞台上的保留佳作。
本文从声乐表演的角度对作品创作的时代特征和对艺术歌曲分析,以求对该作品的声乐表演歌唱时起到一定的辅助作用。
关键词: 《教我如何不想他》艺术歌曲创作时代背景声乐表演一、艺术歌曲作品的分析(一)歌词分析。
《教我如何不想他》其歌词本身就是在“五四”新文化运动中出现的白话体诗歌。
诗中表达了青年男女之间真挚、热烈的恋情,并暗示这种恋情是任何阻力压抑不住的,就连赵元任自己也说:“可以理解为一首爱情歌曲,但‘他’可以是男的‘他’,也可以是女的‘她’,也可以代表着一切心爱的‘他’、‘她’、‘它’。
这是因为歌词是诗人刘半农当年在英国伦敦时写的,有思念祖国和念旧之意。
”[1]诗共分四节,每一节代表一个季节。
第一节中有三句,前两句皆为写景,最后一句以及每节的最后一句,均是点出人的心情:“教我如何不想他”。
景色都和心情相联系,景中寓情,见景生情,所以,第三句和第三分句点题的语句一出,便觉画龙点睛之妙,但该句又不与前几句保持字面上的逻辑关系,所以,全词像一张写意画,勾勾点点,看似粗淡却意趣盎然。
第一节写云和风,而且都以“微微的”来形容。
第三句写头发在微风吹动下轻轻飘动。
这种景象使任何人都会联想到一种心情、一种萌发的爱情、一种期待之中的幸福感。
我们称作“爱之萌”。
第二节是夏的美景。
我们见到的不是酷热和蚊虫,而是大自然中的和谐,是月光和海洋的恋爱和交流,所以夜是静谧的,是银色的,又是甘美的。
我们称之为“爱之甘”。
第三节的景色从大自然的广阔镜头缩到自己的园内和屋檐下,鱼儿在水底游,落花在水面流。
鱼和水、花和水都是一种密不可分的关系,主人一抬头又看见了双飞燕在呢喃交语,于是产生了更迫切的“教我如何不想他”。
我们称此节为“爱之切”。
第四节由美的、协和的画面突然转换为冬日的一幅冷酷的图景:椿树、冷风、野火、暮色,似乎暗喻这一对恋人不平坦的遭遇,但看到晚霞以后唱出比前段情绪更为高涨的第三句。
我们不由得联想到离别和阻拦、冷潮和压制对于真诚的爱情来说,就像是风对于火,它吹灭了一堆小的,但点燃了一堆更大的……这最后一节,我们称其为“爱之坚”。
赵元任在深刻领会歌词内涵的基础上,发挥了高度的艺术想象力和作曲技巧,为歌词更增添了光辉。
(二)作品调性布局、旋律、和声与织体的分析。
赵元任生长于中国,并对中国文化有着深刻体会,同时又留学美国,对西方文化也有着深入的了解。
特殊的人生经历,使得这位学贯中西、才华横溢的作曲家的作品,既有鲜明的民族风格,又包含西式作曲技法的西方音乐文化特色。
他在该音乐作品中,以中国特有的民族五声音阶为曲调基础,并将京剧西皮原板过门的音调加以变化,作为前奏和间奏,既加强了全曲风格的统一,又使作品的民族风味显得格外鲜明突出。
1.调性分析作曲家将最主要的主题音调定在每节第三句的第三分句,即“教我如何不想他”,这一句既是诗歌的中心句,又是歌曲曲调的主题音调所在。
这个主题共出现四次,随着每段歌词意境和感情的不同,作曲家对它们的调性布局也作了细致入微的处理:第一次收束在原(e)调上,第二次向上跳进七度收束在属(b)调上,第三次转调,收束在临时主(g)调上,第四次旋律作了些改变,提高八度达到全曲高潮,仍收束在原(e)调上。
虽然每次调性都有变化,但旋律基调却保持原貌。
这种特殊处理方式,不仅使歌曲的主题鲜明突出,而且使这一富有民族特色的乐句得以贯穿全曲,从而更加显示出这首歌曲的民族风格和整体感觉。
2.旋律分析对于全曲旋律的创作,赵元任也有其自身的艺术特色。
歌曲的开始,旋律自然,旋法简练,恰切地表达了歌词所需的意境和情趣。
平静、柔和的旋律,配以3/4的节拍,造成一种异常恬美、幽静的气氛。
这里,歌词是结构相似的排比句,音乐也采用了相应的手法,即两个乐句基本一样,只是第二个乐句在“微”字上加了个上方小三度而后下行,这一细微的变化,足见作曲家在词曲结合上的精雕细镂。
3.和声与织体的分析关于歌曲的和声及伴奏织体,其特点也是十分明晰的。
歌曲的钢琴伴奏就像一首弦乐四重奏,和声明晰、清秀。
在一些地方为了加强旋律给人的印象,索性用同主旋律的八度来伴奏(如每段“啊”的地方)。
主长音的使用也是此曲和声的一个特点,如前三段(前三节诗)的每节前两句,几乎都在主长音上。
无论上面的和声如何走动,主长音的存在给人一种平稳的感觉,同时,到第三句终止时,又显得语气很突出。
在节奏安排上,一小节中长音符用在前面,短音符用在第三拍。
伴奏中几乎也是这样处理,在每段前两句钢琴伴奏中,最高声部自成一个优美的旋律,这个旋律和助奏的提琴的旋律、人声的旋律以重唱或重奏的效果相配合,造成一种和谐、优美、富于想象力的音画。
二、《教我如何不想他》声乐表演艺术的分析《教我如何不想他》既然是一首艺术歌曲,自然是服务于人声。
通观这首歌曲的歌词、曲调及伴奏织体的特点,“自然”就是演唱这首歌曲的“神韵”。
(一)歌唱方法与演唱中的咬字。
演唱艺术歌曲尤其是对于一个专业的演唱者来讲,科学的演唱方法尤为重要。
只有掌握科学的方法,才能正确地发声。
正确发声机能的活动是建立在最大限度地运用共鸣,而不是用喉头的力量,不是用气息压迫它,而应当是柔和地有弹性地运送气息,引起腔体整体的共鸣。
(二)歌曲的感情发展脉络。
《教我如何不想他》全曲以柔和、恬静的声音徐徐展开,自然、明丽,透着淡淡愁绪的乐思,演唱时要注意气息的均匀、流畅,避免声音的做作,朴实地表达含蓄、蕴藉的感情,倾诉特定历史时期深沉而炽热的爱情。
正如前面谈到的,此曲演唱最要下功夫做到的就是曲调和语言结合的自然。
这首歌曲有一个很大的特点,全曲曲调进行和语言的四声大多符合,所以演唱时,随着歌曲感情的发展,要注意字的声韵,该扬则扬,该抑则抑。
歌曲的前奏悠扬而飘远,第一句“天上飘着些微云”应紧随着这种感觉,如同即兴从心中到口中哼出的一样。
第二句“地上吹着些微风”旋律微有变化,仍然保持这种感觉。
第三句的感情由原来的平静、柔美略有上扬,“啊”字开始渐强,“微风吹动了我头发”至“发”字到达高潮,“发”字的后半段一个下滑,声音转弱,“教我如何不想他”一句犹如进入美妙的瞑想。
这里要找到一种“闭上眼睛,想起心爱的人儿”时的美好感觉。
第二段要承续前面瞑想的感觉。
前两句“月光恋爱着海洋,海洋恋爱着月光”如同仍旧沉浸在与爱人共渡的美好时光中。
到第三句,“啊”字声音渐强,“这般蜜也似的银夜”,感情渐趋热烈。
是啊,在这样一个美好的夜晚,想起与爱人共渡过的这样的夜晚,是多么思念他啊。
于是顺理成章地引出第四句:“教我如何不想他?”这里的旋律,作曲家在第三句采取了与第一段同样的处理,“夜”字前半段达到高潮,后半段一个下滑。
但后面则与第一段的不同,采用了一个上行七度,用欲扬先抑的手法,将炽热的感情推向一个新的高峰。
演唱这里要注意与第一段形成对比,造出层次感。
第三段感情渐趋平复,如同再度回到回忆的梦想中一样,心有所想,口有所喝。
前两句“水面落花慢慢流,水底鱼儿慢慢游”,声音要如同流水一般,从嗓中“流出来”,更像哼出来的一样,用音乐的美使语言的美得到延长。
在注意语言美的同时,使声音柔和、集中、均衡。
而后,一个突然的转调,“燕子你说些什么话”一句采用西洋作曲技巧,极大地丰富了戏剧性的表现力。
主人公被双燕呢喃从回忆中惊醒,看到成双成对的燕子,想到孤身形影的自己,不由得“教我如何不想他”。
这一分句的旋律与第一段的旋律听觉效果相同,但感情已大不相同。
它更迫切,忧郁和烦躁之中带有那么一丝的无奈与惆怅,一丝长久思念却无法相见的无奈与惆怅,这为后面的进行预伏了暗示。
第四段开头是小调性质,悲凄、荒冷,“枯树在冷风里摇,野火在暮色中烧”,这一幅冷酷的图景,与音乐结合在一起,感情已与前截然不同。
第三段末的暗示明朗化,恋人的恋情遭遇了阻挠和破坏,遇到了危机。
但调式马上又转回大调,“啊,西天还有些儿残霞”,感情有所转变。
正如一句名言:“冬天来了,春天还会远吗?”我们可以套用为:“看到了晚霞,朝霞的升起还会远吗?”这是一种对阻挠势力的宣战,对自己意念的坚持,坚信真诚的爱情必将完满。
紧接着“教我如何不想他”是对这一信心的肯定,非但要想,还要相见,更要永远在一起。
以上是对全曲感情脉络发展的分析。
当然,演唱中除了要把握这些感情处理之外,还要注意,音程跳动时要保持歌唱状态的统一和呼吸的稳定,以自然流动的声音表现春风习习、月光依依、秋水悠悠、残霞匀匀的景象,表达绵绵的情思和浓浓的依恋。
(三)歌曲高潮的处理。
一首歌曲的华彩,其高潮部分是整首作品的灵魂。
对于演唱者来说,高潮部分处理的成功与否往往会成为其演唱是否成功的关键。
该曲全曲的高潮就是其最后一句,所以,演唱这一句要特别注意,结尾的高音不要像西洋歌剧一样以雄壮、戏剧化的方式结束,要达到一种吐字亲切、声音通畅的效果。
这里有一种逆境中展望美好未来的感觉。
作为全曲的高潮部分,只有歌唱者将此处处理好,才算把握了该曲的灵魂。
总之,《教我如何不想他》是赵元任先生在“积极探索具有我国民族特性的艺术歌曲的创作模型及其规律,把民族的审美习惯与西洋音乐创作手段结合起来”[2]的道路上创作出的一批“既具有时代性、民族性又有创新性的音乐作品”中的一首成功例子,该曲将中国特有的语言学、音韵学同西洋作曲技法有机地结合起来,真正做到了如赵元任所说的:“作品中只有做到了有‘中国特别的风味’才能为中国艺术歌曲作出‘有个性的贡献’。
”[3]是中国艺术歌曲宝库中不可多得的珍宝。