浅谈初中音乐课教学方法
初中音乐教学方法与策略分析
初中音乐教学方法与策略分析一、音乐教学方法1. 多媒体教学法由于音乐是一门充满艺术感染力和表现力的学科，利用多媒体教学法可以将音乐的声音、图像等元素融合在一起，展现给学生全方位的音乐艺术魅力，激发学生的学习兴趣和情感共鸣。
通过播放音乐作品、音乐视频等形式展示，可以帮助学生更好地理解音乐作品的内涵和艺术特色。
2. 听力训练法音乐教学中，培养学生的音乐感知能力至关重要。
通过听力训练，可以帮助学生辨别不同音乐风格、曲式和音乐形式，提高他们对音乐的感知能力和审美素养。
通过不同类型的音乐作品的欣赏操练，可以拓宽学生的音乐视野，增强他们对音乐的理解和表达。
3. 合作学习法音乐教学中，合作学习有助于培养学生的协作能力和团队精神。
可以通过小组合作、合唱练习、乐器合奏等形式进行，让学生在合作中感受音乐的魅力，提高他们的音乐表现能力和团队合作精神。
合作学习也有利于拓展学生的音乐交流渠道，增强他们的音乐沟通能力。
1. 注重学生的实际需求音乐教学要紧密结合学生的实际需求，关注学生的个性发展和兴趣特长。
学校应根据学生的不同性格和学习特点，采取灵活的教学策略，引导学生在音乐学习中找到乐趣和成就感。
可以针对不同学生的兴趣特长，开设声乐、器乐、合唱、民乐等多样化的音乐课程，让学生在音乐的世界中展现自我和发挥才华。
2. 培养学生的音乐素养3. 引导学生主动参与音乐教学要引导学生主动参与，激发他们的学习兴趣和自我表达欲望。
可以通过组织学生参与音乐创作、演出活动、音乐比赛等形式，让学生在音乐实践中获得成长和锻炼。
也鼓励学生通过参与校园音乐活动、社会音乐活动等方式，丰富他们的音乐生活，促进音乐教学与学生生活的紧密结合。
4. 创新教学手段和资源音乐教学要注重创新教学手段和资源，提高教学内容的真实性和趣味性。
可以通过引入现代化音乐教学设备、音乐教学软件、网络资源等方式，让学生在音乐学习中体验先进的音乐技术和音乐艺术。
也要鼓励教师在音乐教学中采用多样的教学手段，如音乐游戏、音乐实验、音乐剧等方式，丰富教学内容，提高教学效果。
如何进行有效的音乐教学
如何进行有效的音乐教学音乐是一门艺术，也是一种语言，它能够唤起人们的情感，传达思想，提高人们的审美素养。
因此，音乐教学的目标就是帮助学生发展音乐技巧，提升音乐表达能力，培养音乐欣赏能力。
对于音乐教师而言，如何进行有效的音乐教学是一个至关重要的问题。
本文将从激发学生兴趣、培养音乐技巧、促进综合素养发展等方面，探讨一些有效的音乐教学方法。
一、激发学生兴趣激发学生对音乐的兴趣是进行有效音乐教学的首要任务。
以下是一些可行的方法。
1.1 创设积极的学习氛围音乐教室应该是一个温馨、亲切、快乐的地方。
音乐教师可以通过布置音乐的海报、挂上优美的音乐作品、播放优秀的音乐演绎等手段，营造学习氛围。
此外，教师还可以经常组织音乐欣赏活动、小型音乐会等，让学生积极参与，真正感受到音乐的魅力。
1.2 设计有趣的教学内容在教学过程中，音乐教师应该注重引入一些有趣的教学内容，如音乐游戏、小组合作演奏等。
通过这些方式，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度和积极性。
二、培养音乐技巧培养学生的音乐技巧是进行有效音乐教学的核心任务。
以下是一些有效的教学方法。
2.1 系统规划课程内容音乐教师应该根据学生的年龄、音乐水平和学习需求，合理规划课程内容。
课程内容应当有层次感，有系统性地进行教学。
同时，教师还应该充分重视基础知识的讲解和技巧的练习，确保学生在不断学习中逐步提高。
2.2 强化个体指导在课堂教学中，教师应该关注每个学生的个体差异，采取个别指导的方式，帮助学生解决技巧难题，提高他们的演奏水平。
个体指导可以根据学生的实际情况，进行一对一的辅导或小组辅导。
三、促进综合素养发展音乐教学不仅仅是培养学生的音乐技巧，更应该培养他们的综合素养。
以下是一些可行的方法。
3.1 开展音乐欣赏教育音乐欣赏是音乐教育中不可或缺的重要内容。
教师可以选取一些经典音乐作品，通过解读和欣赏，引导学生理解音乐的内涵、感受音乐的情感，培养学生的审美意识。
3.2 结合其他学科进行跨学科教学音乐教学可以与其他学科进行有机结合，从而促进学生的综合素养发展。
初中音乐教学教学模式(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学教学模式第一篇范文：初中音乐教学模式探讨音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
初中阶段的音乐教学，既要注重基础知识的传授，又要关注学生个性的发展。
本文将围绕初中音乐教学模式展开探讨，以期为音乐教育工作者提供参考。
一、初中音乐教学模式的基本内涵1.启发式教学模式：教师通过设置富有启发性的问题，引导学生主动思考、探索，激发学生的学习兴趣和求知欲。
2.情感教学模式：关注学生的情感需求，创设温馨、和谐的教学氛围，使学生在愉悦的情感状态下学习音乐。
3.实践教学模式：重视学生的实践操作，让学生在实践中感受音乐、体验音乐，提高学生的音乐实践能力。
4.个性化教学模式：尊重学生的个性差异，因材施教，满足学生不同音乐需求。
5.融合教学模式：将音乐与其他学科相互融合，拓宽学生的知识视野，提高学生的综合素质。
二、初中音乐教学模式的有效运用1.情境创设：教师可以通过多媒体手段，如音乐、图片、视频等，为学生营造一个富有感染力的教学情境，激发学生的学习兴趣。
2.互动交流：鼓励学生积极参与课堂讨论，引导学生分享自己的音乐心得，提高学生的表达能力和合作精神。
3.教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面了解学生的音乐学习状况，给予客观、公正的评价。
4.实践活动：组织丰富多样的音乐实践活动，如音乐会、合唱、舞蹈等，提高学生的音乐表现力和创造力。
5.拓展资源：充分利用校内外音乐资源，如专业音乐教师、音乐工作坊等，丰富教学内容，提高教学质量。
三、初中音乐教学模式的实践探索1.探究式学习：教师引导学生围绕音乐作品展开探究，自主发现音乐规律，提高学生的音乐鉴赏能力。
2.合作学习：鼓励学生组建音乐学习小组，共同完成音乐作品，培养学生的团队协作精神。
3.项目学习：以音乐项目为载体，让学生在实践中解决问题，提升学生的音乐综合能力。
4.跨学科学习：将音乐与其他学科相结合，如历史、文学、舞蹈等，拓宽学生的知识领域。
奥尔夫音乐教学法在初中音乐课堂中的应用探讨
奥尔夫音乐教学法在初中音乐课堂中的应用探讨一、奥尔夫音乐教学法简介奥尔夫音乐教学法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫于20世纪初提出的一种音乐教学方法。
奥尔夫认为，音乐教学应该以儿童的身心特点为出发点，通过歌唱、舞蹈、打击乐器等方式，培养儿童的音乐感知能力和音乐表现力，使他们在快乐中掌握音乐知识和技能。
奥尔夫音乐教学法强调通过集体合作和参与式的音乐活动，激发学生的音乐兴趣和创造力，促进他们全面发展。
二、奥尔夫音乐教学法在初中音乐课堂中的应用1. 注重音乐体验奥尔夫音乐教学法突破了传统音乐教学以理论知识讲解为主的模式，注重学生的音乐体验。
在初中音乐课堂中，教师可以通过引导学生进行歌唱、舞蹈和打击乐器演奏等活动，使他们在实际中感受音乐的魅力，增强对音乐的理解和认同感。
2. 强调集体合作奥尔夫音乐教学法倡导集体合作和参与式的音乐活动，初中生正处于个性形成和社交能力培养的关键时期，这种集体合作的方式能培养学生的团队意识和合作精神，增强他们的沟通能力和社交能力。
3. 注重情感体验奥尔夫音乐教学法强调音乐与情感的结合，通过音乐活动引导学生表达情感、体验情感，帮助他们增强情感体验和情感表达的能力。
在初中音乐课堂中，教师可以通过精心设计的音乐活动，引导学生感受音乐所传达的情感，培养他们的情感表达能力。
4. 多元化教学手段奥尔夫音乐教学法主张多元化的教学手段，包括歌唱、舞蹈、打击乐器等多种形式的音乐活动。
在初中音乐课堂中，教师可以根据学生的实际情况和兴趣爱好，合理安排各种音乐活动，让学生全面参与培养其多方面的音乐能力。
5. 注重个性发展奥尔夫音乐教学法注重每个学生的个性发展，强调从学生的个体特点出发，因材施教，培养学生的音乐潜能。
在初中音乐课堂中，教师应关注学生的个性特点，根据其不同的音乐兴趣和特长，采取灵活多样的教学方法，引导他们全面发展。
2. 开展小组合作通过小组合作的方式，让学生在团队中合作完成一些音乐任务，比如共同创作一首歌曲、编排一段舞蹈等，培养学生的合作意识和团队精神。
浅谈初中生音乐教学现状及改善教学方法的对策
浅谈初中生音乐教学现状及改善教学方法的对策随着我国教育事业的飞速发展，音乐教育在初中阶段变得愈发重要。
然而，我们也不可否认，在当前的音乐教学中存在一些问题，比如教学内容过于单一、学生学习兴趣不高等。
本文将从音乐教学现状、问题原因和改善对策三个方面进行探讨。
一、音乐教学现状目前，初中音乐教学内容主要包括音乐基础知识的学习、唱歌、弹奏乐器等方面的训练。
教材内容相对集中，缺乏对学生音乐审美意识、创造力的培养。
而且，学生在学习中缺少有效的互动和实践环节，容易产生兴趣疲劳，无法享受到音乐学习的乐趣。
二、问题原因1.教学方法陈旧现行的音乐教学方法还停留在传统的课堂讲授、学生唱歌、模仿等的层面，缺乏多样化的方式和形式。
这导致学生在学习过程中往往缺乏主动性和创造性，缺乏对音乐的深入理解和体验。
2.缺乏实践性当前的音乐课程注重理论知识的传授，但缺少实践环节。
学生只是被动地接受知识，没有机会将所学的理论知识应用到实际操作中，从而无法真正理解音乐的内涵和魅力。
3.教材内容单一现有的音乐教材内容过于单一，仅仅停留在乐理知识、唱歌和乐器演奏等方面，缺乏对音乐文化的深入挖掘和引导。
这不利于学生全面了解音乐的内涵，也限制了学生的创新思维和创作能力的培养。
三、改善教学方法的对策1.探索多元化教学方式教师可以采用多种多样的教学方法，如课堂讲解、音乐欣赏、合唱、创作等，引导学生积极参与到音乐教学过程中。
通过让学生参与到音乐演出、音乐会的组织和策划中，培养学生的音乐兴趣和表演能力。
2.加强音乐实践教学通过给学生提供丰富的音乐实践机会，让学生能亲自动手进行音乐创作、演奏、合唱等活动。
例如，在课堂上组织学生进行合唱、乐队演奏、舞蹈表演等多种形式的音乐实践活动，提高学生的实践操作能力。
3.进一步开拓音乐教育内容音乐教育应不仅仅停留在乐理知识和演奏技巧的传授上，还应加强对音乐文化的引导和培养。
通过引入中外传统音乐、流行音乐、民族音乐等丰富多样的音乐形式，帮助学生全面了解和欣赏音乐的多样性和魅力。
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法随着社会的发展和教育的改革，初中音乐课程已经逐渐从简单的歌唱、节奏训练过渡到更加高级的音乐欣赏课程。
音乐欣赏在初中阶段的音乐教育中占据着重要的位置，是培养学生音乐素养的关键环节之一。
本文将从三个方面来浅谈初中音乐课堂音乐欣赏课程的教学方法。
一、体验式教学法体验式教学法是一种以体验为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中，学生具有不同的音乐感受能力和音乐表达能力，因此，在教学中必须通过一定的方式让学生对音乐进行感性理解。
通过听、唱、演奏、舞蹈等多种方式，激发学生对音乐的浓厚兴趣和热情，从而提高其音乐素养。
教师可以选择一些优秀的音乐作品，通过播放音乐或现场演奏让学生感受音乐。
学生可以结合个人的音乐素养和个人感受，自由流露自己的感受，其中喜欢的可以深入探究，不喜欢的可以以较为宽松的方式学习和欣赏，不强求其喜欢每一种音乐作品。
二、创造性教学法创造性教学法是以发扬学生的思维能力、创造能力、实践能力、技能能力为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中，学生必须具备一些必要的技能和创造力，这些技能和创造力是在实践中通过学习和探究得到的。
教师可以根据学生的兴趣和特点，选择一些具有挑战性和创造性的音乐活动，让学生在实践中掌握音乐技能和音乐知识，同时提高他们的思维能力和创造力。
例如，在教授古典音乐时，让学生尝试编创新的曲子，或者在学习流行音乐时，让学生尝试创作自己的歌曲。
通过这些实践活动，学生们可以感受到音乐带给自己的快乐和成长。
互动式教学法是一种以互动为核心的教学模式，即“师生互动、生生互动”的教学方法。
在音乐欣赏教学中，教师应该发挥自己的专业性，与学生进行密切互动，掌握学生的学习情况和思维状态，组织学生进行合作学习和小组讨论。
在教学中，可以引导学生和教师一起讨论音乐的节奏、旋律、情感和思想，让学生们在合作中学习，个人之间互帮互助，相互激励，共同完成教学任务。
此外，小组讨论也是非常有效的互动方式。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课
浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。
在这门课程中，学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。
同时，在这门课程中，学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。
但是，如何上好初中音乐欣赏课呢？以下是我对这一问题的一些浅谈。
一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课，首先需要提高自身音乐素养。
音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能，并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。
具体体现在以下三个方面：1.音乐基础知识：包括音乐基本元素，如旋律、节奏、和声、音色等，以及音乐基本理论知识，如调式、节拍、节拍型等。
2.音乐欣赏能力：包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3.音乐表演技能：包括唱歌、演奏乐器等技能。
因此，作为初中音乐课老师，应该通过不断的学习和实践，提高自身的音乐素养，从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。
二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中，选择合适的音乐作品是非常重要的。
合适的音乐作品应该具备以下几个特点：1.适合学生的年龄和认知水平：初中生的认知水平有限，应该选择容易理解的音乐作品。
2.代表性强：选择代表性强的音乐作品，有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。
3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品，可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。
4.符合教学目的：不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。
在选择音乐作品时，建议老师充分了解学生的背景和喜好，以及课程的教学目的和内容，结合这些因素进行选择，确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。
三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中，单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。
因此，采用多元化的教学手段是非常必要的。
以下是一些常用的教学手段。
1.演唱和演奏：通过教授学生唱歌或演奏乐器，让他们深入了解音乐的基本元素。
如何上好初中音乐欣赏课
如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中的重要组成部分，通过欣赏不同风格和流派的音乐作品，学生可以培养对音乐的兴趣和欣赏能力，提高音乐素质。
因此，如何上好初中音乐欣赏课成为一项重要的任务。
本文将从教学目标、教学策略和评价方法三个方面进行浅谈。
一、明确教学目标音乐欣赏课的教学目标是培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力，提高音乐素质。
具体而言，主要包括以下几个方面的目标：1. 培养学生的音乐情感。
通过欣赏优秀的音乐作品，激发学生对音乐的情感体验，让学生对音乐产生兴趣。
2. 提高学生的音乐欣赏能力。
通过学习音乐的基本知识和技巧，培养学生对音乐作品的欣赏力和鉴赏能力。
3. 开拓学生的音乐视野。
引导学生欣赏不同风格和流派的音乐作品，拓宽学生对音乐的认识和理解。
4. 培养学生的音乐创造能力。
通过欣赏优秀的音乐作品，激发学生的音乐创造欲望，培养学生的音乐表达能力。
二、运用有效的教学策略在音乐欣赏课中，教师应运用一些有效的教学策略，来提高教学效果，激发学生的兴趣和学习积极性。
1. 多种音乐欣赏方式的结合。
可以采用听觉、视觉等多种欣赏方式的结合，让学生全面地感受音乐作品。
2. 创设良好的教学氛围。
音乐欣赏课应该营造出松弛、愉悦的氛围，让学生能够安心地沉浸在音乐中。
3. 合理设置教学内容。
根据学生的年龄特点和音乐欣赏的要求，选择合适的音乐作品，避免过于复杂或晦涩的作品，让学生易于理解和欣赏。
4. 激发学生的参与热情。
通过提问、讨论等方式，积极激发学生的参与热情，让学生能够积极思考、表达自己的观点和感受。
5. 鼓励学生的创造和表达。
在音乐欣赏的过程中，鼓励学生创造自己的音乐作品，或者用文字、绘画等形式表达对音乐的感受。
三、合理评价学生的音乐欣赏能力为了能够评价学生的音乐欣赏能力，教师应该设计合理的评价方法。
1. 学习笔记和听音乐作品的记录。
要求学生在欣赏音乐作品的过程中，针对音乐特点、表现手法、情感表达等方面做好记录，以便教师进行评价。
初中阶段音乐学科基本技巧
初中阶段音乐学科基本技巧引言音乐学科是初中阶段的重要学科之一，它能够培养学生的音乐素养和审美能力。
本文将介绍一些初中阶段音乐学科的基本技巧，帮助学生更好地学习和理解音乐。
音乐基础知识在学习音乐之前，学生需要掌握一些基础知识。
这些知识包括音符、节拍、音阶、调式等。
学生需要了解不同音符的时值以及它们在乐谱上的表示方法，掌握基本的节拍概念，并学会识别常见的音阶和调式。
声音的产生和分类学生需要了解声音的产生原理，包括乐器的演奏方式和声音的传播方式。
此外，他们还应该学会对声音进行分类，如高音、低音、强音、弱音等。
唱歌技巧唱歌是音乐学科中的重要内容之一。
学生需要学习正确的呼吸技巧，掌握发声的基本原理，并通过练习提高音准和音色。
同时，学生还应该学会合唱和独唱的基本要领，培养良好的唱歌习惯和表现力。
乐器演奏技巧除了唱歌，学生还可以选择学习一种乐器。
学习乐器需要掌握正确的演奏姿势和手法，学会读谱和弹奏基本的乐曲。
学生可以选择适合自己的乐器，并通过坚持练习提高演奏技巧和音乐表达能力。
音乐欣赏和表演学生应该培养对音乐的欣赏能力。
他们可以通过听音乐会、参观音乐展览等方式来拓宽视野，提高对不同音乐风格和作曲家的理解。
此外，学生还可以参与学校的音乐表演和比赛活动，展示自己的音乐才华。
总结初中阶段的音乐学科基本技巧涵盖了音乐基础知识、声音的产生和分类、唱歌技巧、乐器演奏技巧以及音乐欣赏和表演。
通过学习这些基本技巧，学生可以培养自己的音乐素养，提高音乐表达能力，享受音乐带来的快乐。
浅谈初中音乐欣赏教学方法
浅谈初中音乐欣赏教学方法音乐是人类丰富多彩的文化遗产之一，对于初中生而言，音乐不仅仅是一门课程，更是一种享受、一种情感的表达和交流的方式。
初中音乐欣赏教学是非常重要的一环。
在音乐欣赏教学中，教师需要引导学生去感受音乐，理解音乐，培养学生的音乐情感，同时培养他们的审美情趣和审美能力。
在这篇文章中，我们将探讨一些初中音乐欣赏教学的方法，希望对广大音乐教师有所启发。
一、多媒体教学法在音乐欣赏教学中，多媒体教学法是一种非常有效的教学方法。
利用多媒体技术，可以将音乐的声音、图像、视频等多种形式的信息直观地呈现给学生，有利于学生的理解和感受。
通过多媒体教学，可以向学生介绍不同类型的音乐作品，不同的音乐风格和不同的音乐文化，从而拓宽学生的音乐视野，培养学生的音乐欣赏能力。
在音乐欣赏教学中，多媒体教学还可以帮助学生更好地理解音乐作品的背景、创作背景、表现手法等，有助于提高学生的音乐鉴赏水平。
二、情感导入法音乐是一种情感的艺术，在音乐欣赏教学中，教师可以采用情感导入法，引导学生通过音乐作品感受到其中蕴含的情感、情绪。
教师可以事先向学生介绍音乐作品的背景、故事情节、音乐特点等，然后再播放音乐作品，引导学生在听音乐的过程中，用心感受音乐所表达的情感。
教师还可以通过引导学生进行情感联想、情感表达等活动，帮助学生更好地理解音乐作品，并加深他们对音乐的喜爱和热爱。
三、听课互动法在音乐欣赏教学中，听课互动法是一种非常重要的教学方法。
通过听课互动，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的学习积极性，让他们更加投入到音乐欣赏的过程中。
在课堂教学中，教师可以引导学生进行听音乐作品后的讨论、交流，让学生进行情感表达、观点交流等活动。
通过互动的方式，可以帮助学生更深入地理解音乐作品，同时也可以锻炼学生的表达能力、逻辑思维能力等。
四、实践体验法五、跨学科整合法在音乐欣赏教学中，跨学科整合法是一种非常有效的教学方法。
音乐与其他学科之间有着密切的联系，在音乐欣赏教学中，教师可以结合其他学科的知识和内容，进行跨学科整合。
初中音乐教学质量提高措施
初中音乐教学质量提高措施
一、激发学生的音乐兴趣
1.制定多元化的音乐课程：设计多样性的音乐活动，包括听音乐、演唱、乐器演奏等，满足不同学生的兴趣和需求。
2.组织音乐演出和比赛活动：通过组织音乐演出和比赛，让学生展示自己的才艺，激发他们对音乐的热爱和追求。
3.创设良好的音乐研究氛围：在校园中设置音乐角落，展示音乐作品和乐器，引导学生主动参与音乐研究和创造。
二、提高音乐教学方法
1.灵活运用多媒体技术：利用多媒体设备展示音乐作品、音乐欣赏和演唱练等，在视听上给予学生更直观的感受和体验。
2.探索启发式教学：引导学生主动参与音乐创作和表演活动，培养他们的音乐鉴赏能力和创造力。
3.引入外籍教师或音乐专家：邀请外籍教师或音乐专家来校授课，拓宽学生的音乐视野，提升他们的音乐素养。
三、加强音乐教师专业发展
1.组织教师培训和交流活动：定期组织音乐教师培训和交流活动，分享教学经验和教育资源，提高教师的教学水平。
2.提供丰富的教学资源：为音乐教师提供丰富的音乐教学资源，包括音乐教材、音乐作品和教学工具，帮助他们更好地开展教学工作。
3.注重教师评价和激励机制：建立科学的教师评价和激励机制，激励音乐教师积极参与专业研究和提高自身教学水平。
四、积极与学生家长合作
1.鼓励家长参与音乐教学：邀请家长到校参观音乐课程和演出
活动，增强家校合作，形成共同关注学生音乐教育的氛围。
2.提供家庭研究指导：向家长提供音乐研究指导，帮助他们在家庭环境中对学生进行音乐教育，提高音乐研究效果。
通过以上措施的实施，初中音乐教学质量将得到有效提高，激发学生对音乐的兴趣和热爱，培养他们的音乐素养和创造力。
音乐课最常见的几种教学方法
音乐课最常见的几种教学方法在音乐欣赏教学中，如何巧妙地变换教学方式，达到良好的教学效果，是许多教师长期以来不断探究的一个问题。
小编认为，高质量高水平地完成音乐作品欣赏任务，除了掌握大纲精神，明确教学目的之外，最为关键的就是设计行之有效的教法。
下面小编总结了几个音乐课常用的教学方法，希望对你有所帮助!1、体验性音乐教学方法以音乐感受体验为主，通过激发学生音乐学习兴趣，感受鉴赏音乐美，情感体验外化等培养学生音乐审美情趣和审美能力。
(1)音乐欣赏法以欣赏活动为主，指教师在教学过程中借助音乐作品进行聆听、联想、想象、模仿、分析、比较等激发学生自觉地学习、促其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。
(2)演示法教师在课堂上通过实际音响、示范、直观等方法，让学生获得感性知识，深化学习内容的方法。
(3)参观法2、实践性音乐教学方法以音乐实践活动为主，通过在老师指导下学生亲身参与的各项音乐实践活动，形成与完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。
(1)练习法将知识运用于实际、将知识转化为技能、技巧和发展音乐表现能力的方法。
(2)律动教学法是人体随着音乐做各种有规律的协调的动作。
(3)创作教学法培养学生音乐创造性思维、创造精神和实践能力为目的的教学方法。
包括即兴创作、表演创作等。
(4)游戏教学法3、语言性音乐教学方法以语言传递为主，通过老师和学生口头语言以及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学方法。
(1)讲授法教师通过简明、生动的口头语言活动以及学生独立阅读书面语言为主的教学方法。
包括讲述、讲读、讲解、讲演等。
(2)谈话法师生以口头语言问答的方式进行教学的方法。
包括启发式、问答式、指导式谈话。
(3)讨论法在教师的指导下，学生以全班或小组为单位围绕教材的中心问题，通过讨论或辩论进行学习的的方法。
4、探究性音乐教学方法以探究、发现为主，通过创设情景激发学生学习动机、观察、分析、综合、比较、收集、交流等方式，引导学生多角度学习并的出结论的方法。
浅谈初中音乐欣赏教学方法
浅谈初中音乐欣赏教学方法初中音乐欣赏教学是提高学生音乐素养的重要途径。
在教学中，教师应该根据学生的年龄、心理特点和音乐知识水平，选择不同的教学方法。
下面，本文就初中音乐欣赏教学方法进行浅谈。
一、启发式教学法启发式教学法强调让学生主动探索，自学和解决问题，起到启发式引导的作用。
在教学中，教师可以先让学生自己去感知音乐，然后指导学生反思欣赏，不断探究深层次的音乐意义。
这样做的好处是可以激发学生独立解决问题的能力，培养学生主动学习的习惯。
例如，在进行乐曲欣赏时，教师可以让学生先听一遍，感知风格和情感，然后再让学生自己思考曲子中的意象和情感表达，最后再进行集体探讨。
这种方法旨在提高学生的音乐听闻能力，吸引学生的注意力。
二、情景化教学法情景化教学法是一种通过情景模拟的方式提高学生音乐欣赏能力的方法。
通过情景模拟，将学生置身于音乐创作的背景之中，激发学生的兴趣和互动，增强音乐的实际体验感。
这种方法可以让学生在音乐听闻中享受到文化的体验，便于学生对音乐作品的深入理解。
例如，教师可以让学生听一首古典音乐，然后通过画画、写小说等方式让学生描述他们想象中的曲子背景。
这种教学方法可以帮助学生更好的感受到音乐所表达的人生哲理、文化传统等方面的精髓。
三、多媒体教学法这种方法利用多媒体工具来展示音乐欣赏的内容。
在教学中，教师可以使用电脑、投影仪等多媒体设备，播放音乐、影像等。
多媒体教学法有利于丰富讲解方式，增强学生的直观感受。
例如，教师可以使用多媒体工具来呈现音乐家的生平事迹、作品演绎及制作过程等。
这种方法能够直观的展示作曲家的音乐诗意、创作思路以及音乐所表达的文化背景，帮助学生更加全面地了解音乐作品及其文化内涵。
综上所述，初中音乐欣赏教学方法多种多样，不同的教学方法适用于不同的学生群体和不同的课程内容。
在初中音乐欣赏教学过程中，教师应该根据学生的实际情况及课程内容选择合适的方法，以期培养学生的音乐素养和音乐欣赏能力。
初中音乐教学课时安排(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学课时安排音乐教育作为人文学科的重要组成部分，对于培养学生的审美情感、提高综合素质具有不可替代的作用。
初中阶段是学生身心发展的关键时期，音乐教育更是不可忽视的一环。
为了确保音乐教育质量，合理制定初中音乐教学课时安排显得尤为重要。
本文从我国教育现状出发，结合音乐学科特点，对初中音乐教学课时安排进行探讨。
一、音乐教学时数的合理分配根据我国教育部颁布的《中小学课程设置标准》，初中阶段音乐课程每周应安排2课时。
在实际教学中，学校应保证音乐课程的连续性和稳定性，不得随意调整课时。
音乐教学时数的合理分配，有助于学生系统地学习音乐知识，提高音乐素养。
二、音乐教学内容的选择与安排1.基本音乐知识与技能初中音乐教学应注重培养学生的基础音乐素养，包括音乐基本概念、乐理知识、节奏感、听力训练等。
在教学过程中，教师可选用适合初中生年龄特点的教材，如《初中音乐教程》等，引导学生逐步掌握音乐基本知识与技能。
2.音乐欣赏与分析音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，有助于提高学生的审美能力。
初中音乐教学应包含不同风格、类型的音乐作品，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
教师可结合实际教学，引导学生学会欣赏音乐的美，培养学生的音乐审美情感。
3.音乐创作与实践音乐创作与实践是音乐教学的重要环节，可以锻炼学生的创新能力和实践能力。
初中音乐教学应鼓励学生参与音乐创作、表演等活动，如合唱、乐队、民族舞蹈等。
教师可组织学生参加各类音乐比赛、演出，提高学生的音乐实践能力。
三、音乐教学方法的创新与实践1.情境教学法情境教学法是指在音乐教学中，教师通过创设情境，让学生在具体的情境中感受、体验音乐。
这种教学方法有助于激发学生的学习兴趣，提高音乐教学效果。
如在教授古典音乐时，教师可播放相关历史背景的视频资料，让学生了解音乐作品的创作背景，增强音乐欣赏的趣味性。
2.互动教学法互动教学法是指在音乐教学中，教师与学生、学生与学生之间进行互动交流，共同完成音乐教学任务。
音乐课教学中常用的教学方法
音乐课教学中常用的教学方法在音乐课教学中，选择合适的教学方法对于提高学生的兴趣和学习效果非常重要。
下面将介绍几种常用的音乐课教学方法。
一、演示法演示法是音乐课教学中常见的一种方法。
教师可以通过演奏乐器或者歌唱等方式，让学生直接感受音乐的魅力。
这种方式可以激发学生对音乐的兴趣，同时也能让他们深入了解音乐的表现形式和技巧。
二、互动式教学互动式教学是指在课堂上与学生进行互动，鼓励学生积极参与讨论和创作。
教师可以设计一些小组活动或者游戏，在音乐欣赏、歌曲演唱等方面进行互动。
这种方式可以增强学生的参与度，培养他们的合作能力和创造力。
三、多媒体教学随着科技的发展，多媒体教学在音乐课教学中得到了广泛应用。
教师可以利用投影仪、音响设备等多媒体工具来展示音乐相关的图片、视频或音频资料，使学生直观地感受到音乐的特点和风格。
这种方式可以使学生更好地理解和记忆音乐知识。
四、综合教学综合教学是将不同的教学方法有机地结合起来，以提高教学效果。
教师可以根据不同的教学内容和学生的学习特点，灵活运用各种教学方法。
例如，在音乐欣赏环节可以采用演示法，而在音乐创作环节可以采用互动式教学。
五、实践教学实践教学是将理论知识与实际操作相结合的教学方法。
教师可以组织学生进行合唱、合奏或乐器演奏等活动，让学生通过实际操作来体会音乐的美妙。
这种方式可以培养学生的音乐表演能力和团队合作精神。
总结起来，音乐课教学中常用的教学方法包括演示法、互动式教学、多媒体教学、综合教学和实践教学。
教师在教学过程中可以根据具体情况选择合适的教学方法，以提高学生的学习效果和兴趣。
通过不同的教学方式的结合运用，能够更好地促进学生对音乐的理解和发展。
如何上好一堂初中音乐歌唱课一
如何上好一堂初中音乐歌唱课一、培养学生兴趣，调动学习积极性俗话说得好：“兴趣是最好的老师。
”学生带着兴趣去学习，可以达到事半功倍的效果。
反之，则事倍功半。
大四上学期的实习让我认识到，很多学生并不是一开始就对音乐没有兴趣，而是随着升学压力的增加以及外部因素的干扰，没有更多时间投入和学习，因此逐渐失去兴趣。
因此，初中音乐教师在完成教学进度的同时，也要注重培养学生对音乐的兴趣，让学生带着兴趣投入课堂中。
比如，上课前，经常播放一些最近流行或者学生喜闻乐见的音乐，以集中学生的注意力，提高学生的音乐鉴赏能力，并拉近师生间的距离。
在平时与学生的相处中，与他们建立良好的关系，让学生感受到一定的亲和力。
在课堂上，也要尽量鼓励和赞扬学生，让学生有自信心，对音乐课堂产生更大的兴趣。
教师在进行音乐课的知识讲解时，不仅教给学生一定的音乐技巧，还利用每首乐曲的不同创作背景以及作者的特点，调动学生学习歌曲的欲望，让学生在情感上产生共鸣。
二、设立教学目标在帮助学生建立兴趣的基础上，教师应设立一个适度的教学目标。
古人说：“凡事预则立，不预则废。
”这就是说，在进行音乐教学前，音乐教师要对授课进行一定的目标设立，如一个学期的长期目标、一个月的中期目标、一个星期的短期目标等。
这样的目标设立，能够让教师在教学时有一定的规划，从而有利于教学内容的设定，让教学更加有规律、有章可循。
比如，第一个月的教学计划是学习前3首歌曲，并且组织一次合唱比赛。
规律教学能够提高学生对音乐课程的重视程度和学习兴趣。
三、改善教学方法在歌唱教学中训练学生音准时除了反复聆听音乐，培养音乐的耳朵外，需要教师运用“假声引导法”来辅助教学。
七、八年级学生处于变声期唱歌时发声较困难，容易造成跑调。
为解决这个问题，可以采取引导学生运用假声演唱、轻声演唱等方法。
例如在学唱歌曲《摇篮曲》的教学实践中，教师要反复强调歌曲的风格，让学生从情感上去真切体会歌曲的真情实感，让学生自主的富有表情地轻声演唱，在教师的示范引导下学会运用带有气息的假声演唱歌曲中的高音。
初中音乐课堂中的启发教学方法(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐课堂中的启发教学方法在当今的教育环境中，音乐教育被越来越多的人重视。
音乐教育不仅能够培养学生的审美情趣，提高学生的综合素质，还能够促进学生的全面发展。
而在初中音乐课堂教学中，启发式教学方法作为一种有效的教学手段，越来越受到音乐教师的青睐。
本文将从初中音乐课堂教学的实际情况出发，对启发式教学方法进行深入探讨。
一、启发式教学方法的内涵启发式教学方法是一种以学生为主体，教师为主导的教学方法。
它强调教师在教学过程中要善于启发引导学生，激发学生的学习兴趣和积极性，培养学生的创造性思维和自主学习能力。
在启发式教学方法中，教师不再是简单的知识传授者，而是学生学习的指导者、组织者和参与者。
二、启发式教学方法在初中音乐课堂中的应用1.创设情境，激发学生学习兴趣音乐教师可以通过音乐欣赏、音乐游戏、音乐故事等多种方式，创设生动、有趣的教学情境，让学生在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力，从而激发学生的学习兴趣。
2.问题引导，培养学生自主学习能力教师可以根据学生的认知水平，设计一些富有启发性的问题，引导学生思考、探讨，激发学生的求知欲。
在学生回答问题的过程中，教师要给予及时的反馈，引导学生不断完善自己的答案，培养学生自主学习能力。
3.小组合作，提高学生协作能力音乐教师可以组织学生进行小组合作，让学生在合作中发现问题、分析问题、解决问题。
在小组合作过程中，学生可以相互学习、相互帮助，提高协作能力。
4.实践操作，提升学生动手能力音乐教师可以引导学生参与各种音乐实践活动，如唱歌、演奏、舞蹈等，让学生在实践中掌握音乐技能，提高动手能力。
同时，教师要注重培养学生的音乐表现力，使学生在实践中不断提升自己的音乐素养。
5.个性展示，培养学生的自信心音乐教师要关注每个学生的个性差异，给予学生充分的展示空间，让学生在课堂中充分展示自己的才华。
通过个性展示，学生可以增强自信心，更加热爱音乐。
三、启发式教学方法的优势1.提高学生的学习兴趣，激发学生的学习积极性。
初中音乐教学内容分析
初中音乐教学内容分析第一篇范文：初中学生学习方法技巧一、学好音乐的重要性音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐课程不仅能够丰富学生的精神世界，提高学生的艺术修养，还能培养学生的创新意识和团队协作能力。
因此，掌握良好的音乐学习方法和技巧，对学生的全面发展具有重要意义。
二、主要学习内容初中音乐教学内容主要包括以下几个方面：1.音乐基础知识：音阶、节奏、音符、和弦等。
2.音乐欣赏：古典音乐、民间音乐、现代音乐等。
3.歌唱技巧：呼吸、发声、咬字、音准等。
4.乐器演奏：键盘、弦乐、 woodwind、brass等。
5.音乐创作：作曲、编曲、即兴创作等。
三、学习注意事项1.注重音乐基础知识的学习，打好基础。
2.积极参与音乐实践活动，提高实际操作能力。
3.培养良好的音乐欣赏习惯，拓宽音乐视野。
4.保持耐心和毅力，不怕困难，勇于挑战。
5.注重与老师、同学的沟通交流，共同进步。
四、主要学习方法和技巧1.音乐基础知识学习方法：–制作音乐知识卡片，随时翻阅记忆。
–跟老师学习，及时提问，解决疑惑。
–借助网络资源，观看音乐教学视频，加深理解。
2.音乐欣赏学习方法：–制定音乐欣赏计划，每天聆听一首歌曲。
–分析歌曲的旋律、节奏、和声等要素，提高鉴赏能力。
–参加音乐会、音乐讲座等活动，提升音乐素养。
3.歌唱技巧学习方法：–跟着音乐练习呼吸、发声等基本技巧。
–请教老师，针对自己的问题进行指导。
–加入合唱团、音乐社团等组织，与他人交流学习。
五、中考备考技巧1.熟悉中考音乐考试大纲，了解考试要求。
2.针对考试内容，进行有针对性的复习。
3.参加模拟考试，检验自己的学习成果。
4.调整心态，保持良好的作息，迎接考试。
六、提升学习效果的策略1.制定合理的学习计划，确保时间利用率。
2.培养音乐兴趣，激发学习动力。
3.定期与同学交流学习心得，互相鼓励、共同进步。
4.积极参加音乐比赛、演出等活动，提升自身能力。
5.保持良好的生活习惯，保持身心健康。
初中音乐教学中的教材整合方法(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学中的教材整合方法音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，旨在提高学生的审美素养，培养学生的音乐鉴赏能力和创造力。
初中阶段的音乐教学，既是对音乐基础知识的巩固，也是对音乐技能的进一步提升。
在这一阶段，教材整合方法的运用显得尤为重要。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法和教学评价四个方面，探讨初中音乐教学中的教材整合方法。
一、教学目标的整合初中音乐教学的目标主要包括：培养学生的音乐审美能力、提高学生的音乐鉴赏水平、丰富学生的音乐情感体验、发展学生的音乐创造力和协作精神。
在制定教学目标时，教师应充分考虑学生的年龄特点、兴趣和需求，将目标具体化、差异化，使每个学生都能在音乐学习中获得成就感和自信心。
二、教学内容的整合1.音乐基础知识：包括乐理、节奏、和声、曲式等，为学生提供扎实的音乐基础。
2.音乐欣赏：选取不同地域、时期、风格的音乐作品，让学生感受音乐的多样性和丰富性。
3.音乐技能：如歌唱、演奏、舞蹈等，培养学生的音乐表现力。
4.音乐创作：鼓励学生进行音乐创作，激发学生的创造力。
5.音乐文化：介绍世界各地的音乐文化，提高学生的音乐素养。
在教学内容的选择和安排上，教师应充分考虑学生的实际情况，整合优质资源，以提高教学效果。
三、教学方法的整合1.情境教学法：通过创设情境，让学生在感受音乐的过程中，提高音乐鉴赏能力。
2.互动教学法：鼓励学生参与课堂讨论、演唱、演奏等环节，培养学生的协作精神和沟通能力。
3.启发式教学法：引导学生主动思考、发现、解决问题，发展学生的思维能力。
4.实践教学法：组织学生参加音乐实践活动，提高学生的音乐技能和表现力。
5.欣赏教学法：通过聆听、观看音乐作品，培养学生的音乐审美能力。
教师应根据教学内容和学生特点，灵活运用多种教学方法，提高教学质量。
四、教学评价的整合1.过程性评价：关注学生在音乐学习过程中的表现，如参与度、态度、技能等。
2.终结性评价：对学生音乐学习的成果进行评价，如演唱、演奏、创作等。
初中音乐课堂中的探究式教学技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐课堂中的探究式教学技巧音乐教育作为一种特殊的教育形式，不仅能够提升学生的审美素养，还能够培养学生的创造力和团队协作能力。
在初中音乐教学中，探究式教学技巧作为一种有效的教学方法，能够激发学生的学习兴趣，提高音乐教学质量。
本文将详细探讨初中音乐课堂中探究式教学技巧的应用。
一、探究式教学技巧的定义及特点探究式教学技巧是一种以学生为主导，教师为引导者的教学方法。
它强调学生通过自主探究、实践、发现和解决问题，从而达到深度学习的目的。
探究式教学具有以下特点：1.学生主体性：探究式教学注重发挥学生的主体作用，让学生在音乐学习过程中自主探究、主动发现。
2.实践性：探究式教学强调学生的实践活动，通过亲身体验、实践来提高音乐素养。
3.问题驱动：探究式教学以问题为导向，引导学生关注音乐知识中的疑点和难点，激发学生的求知欲。
4.合作性：探究式教学鼓励学生之间的合作与交流，培养学生的团队协作能力。
二、初中音乐课堂中探究式教学的应用1.创设情境，激发兴趣在初中音乐教学中，教师可以通过创设情境的方式，将学生引入音乐世界。
例如，在教授《茉莉花》这首歌时，教师可以讲述歌曲背后的故事，让学生了解歌曲的历史背景，从而激发学生的学习兴趣。
2.设置问题，引导探究教师可以根据学生的认知水平，设置具有一定挑战性的问题，引导学生进行探究。
例如，在教授音乐理论知识时，教师可以提出“什么是旋律？什么是和声？”等问题，让学生通过查阅资料、讨论等方式，自主寻找答案。
3.实践活动，提升素养音乐是一门实践性很强的艺术，教师可以通过组织各种实践活动，提升学生的音乐素养。
例如，组织学生进行合唱、乐器演奏等，让学生在实践中感受音乐的魅力。
4.小组合作，培养协作能力教师可以引导学生进行小组合作，共同完成音乐项目。
例如，让学生分组创作一首歌曲，包括作词、作曲、演唱等环节，从而培养学生的团队协作能力。
5.给予反馈，促进成长在探究式教学过程中，教师应及时给予学生反馈，指出学生的优点和不足，引导学生进行改进。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈初中音乐课教学方法
摘要：音乐教育课程改革的一个基本理念是：以音乐审美为核心，兴趣爱好为
动力要用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
中学音乐教材则体现鲜明
的人文性、知识性和愉悦性。
强调了教学中教师与学生的互动，以及学生体验性、探究性、反思性等的学习过程。
教学实践中我致力于启发学生想象，开发学生的
智力和培养学生创造力并积累了一些经验。
关键词：音乐教学；兴趣爱好
中图分类号：G635.6 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-6715 （2018）10-019-01
作为一名初中音乐教师,通我的一些教学积累,我认为音乐课堂教学是教师与学
生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单
纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们
通常所说的审美教育。
这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教
学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定
性的作用。
一、创设意境，把学生引入到音乐殿堂
培养兴趣，是音乐教学的关键。
俗话说：《好的开头是成功的一半。
》课前
一分钟的组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用。
用轻松，活泼的节奏
作为纽带，能把学生不知不觉中带入音乐殿堂，并且为学生营造一个生动和谐，
轻松愉快的教学氛围。
例如：师生问好。
二、善于运用语言美感染学生
教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。
讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。
语言是师生交往的第一
要素，清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述，往往能引起同学们的喜爱
和积极的情绪反应，也容易激发学生的想象力和好奇心。
课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。
因此，音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期
的目的，就要讲究语言美。
音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼，并且还要易懂，在此基础上力求生动形象，我在上分析音乐要素时，把音乐的节奏、旋律、音色
分别称为骨架、线条和色彩，这些都是同学们所熟悉的，他们很快就明白了音乐
的各个要素。
教学的语文美不仅仅指口头语言，它还包括副语言和身势语言。
所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息之类的声音；身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、
手势等动作，这两部分统称伴随语言。
这也是教学语言美的重要组成部分。
三、理论知识与游戏相结合
过去的音乐教学注重技能训练和提高识谱能力。
课堂上，老师要用去很长时
间解决识谱问题，在师生都筋疲力尽后才接触到音乐作品。
这种教法不但没有使
学生体验到音乐作品的艺术表现力，反而让学生感到音乐枯燥无味，最终造成学
生不喜欢音乐课。
尤其在教五线谱时，老师为了完成教学任务，就让学生在五线
谱上标出唱名，结果使得学生到初中毕业也不识五线谱和音符、休止符等。
因此
为了让学生喜欢音乐课，在学唱歌曲的同时也能学习到音乐的基本知识，我采用
了音乐理论知识与游戏相结合。
例如：在讲音符、休止符的时候，教学可以先制
作写有不同音符和休止符的小卡片分发到教室的各个角落，用“学生问，老师答”
的方式把音符和休止符介绍给学生，然后再“找朋友”的游戏形式让同学们加深对
音符和休止符的认识。
四、多媒体创设直观形象的视、听效果
大多数的学生都会对此非常感兴趣，因为看电视本身就是他们一大兴趣爱好，一些交响作品，音画作品，都可以以此生动的方式展现给学生。
例如：欣赏迪卡
斯的交响诗《魔法师的弟子》，迪士尼动画作品《幻想曲》就以动画配以古典名
曲的形式展现给孩子们，以小米奇将魔法师淘气的小徒弟这个形象生动的表现了
出来，那把被施魔法的扫帚也赫然出现在孩子们的视野中，这时乐曲中原本抽象
的“魔法师的主题”“小徒弟的主题”“小扫帚的主题”，都形象清晰地呈现在了学生
面前，有些孩子甚至还会哼唱了其中的主题旋律，这不能不说是提高学习兴趣的
有效方法。
五、要开展丰富多样的音乐课外活动开展音乐课外活动,是对青少年学生进行美育教育的重要手段,也是对青少年学生进行音乐技巧训练的好机会。
要使音乐课外活动能更好地开展下去，就要组织好多种形式的课外兴趣小组,安排
丰富多彩的活动内容,做到有目的、有计划、有准备地开展活动。
1、在教唱完一首歌曲后利用课堂上的十到十五分钟时间把学生分成两到三组进行唱歌比赛或以游戏的方式来巩固本节课所学内容。
2、坚持经常化,开展经常性的课外活动
开展经常性的活动,主要是在课间休息和课外活动时间进行。
在课间休息时,可利用学校的有线广播,多播放些歌曲和乐曲,开展“每周一歌”活动。
在课外活动时间,可开展“合唱团”、“独唱”、“舞蹈队”等兴趣小组的活动,也可组织音乐游戏、音乐
欣赏、音乐知识讲座、作者与音乐作品介绍等活动。
通过多种形式的音乐课外活动,激发学生学好音乐的兴趣,提高学生的音乐水平。
3、结合节假日开展课外活动
如五一劳动节、五四青年节、国庆节可开展一些歌颂祖国、歌颂劳动人民的
歌咏比赛或文艺演出等活动来给学生们一个展现自己能力的机会。
总之，作为一名音乐教师，在培养学生的心理素质、审美素质、道德素质等
方面都有着不可推卸的责任。
在教学过程中，教师一定要多思考、多学习不断挖
掘新的教学方法，让学生在“学中乐、乐中学”，让他们成为一名合格的中学生，
并为他们以后的发展奠定基础。