乡音乡情,岭南之韵——浅谈广东音乐走入小学课堂

合集下载

广东音乐的传承与发展——浅谈“广东音乐”课程资源的开发与利用

广东音乐的传承与发展——浅谈“广东音乐”课程资源的开发与利用摘要：广东音乐作为民间音乐的一种形式，作为国家级非物质文化遗产，是岭南音乐文化的重要组成部分，既承袭和发扬了岭南文化“折衷中西、融合古今”精神，又具有鲜明的开放性和兼容性特质。

本文就如何在高中学段开发“广东音乐”课程资源，利用好课程资源传承与发展民族文化进行探讨。

依托教科书，开展广东音乐课堂教学；依托校本课程，开展广东音乐实践活动；依托校外资源，开展“广东音乐”拓展活动等方面展开论述。

关键词：广东音乐、岭南音乐文化、本土音乐、传承与发展岭南音乐文化是中华文化的重要组成部分。

南粤深厚的人文历史底蕴给我们留下了极其丰富的非物质文化遗产。

广东音乐作为首批国家级非物质文化遗产是岭南音乐的重要乐种，既承袭和发扬了岭南文化“折衷中西、融合古今”精神，又具有鲜明的开放性和兼容性特质。

广东音乐诞生于广州为中心的珠江三角洲，形成期约从1860年至1920年。

它的形成是应岭南经济开放、中西文化交流、民主革命新风；承中原、本土文化传统；吸外地音乐文化之营养；纳西方音乐之精华的岭南音乐文化历时积淀的结果。

进入21世纪，新课改新课标走进中小学各个学科，学校课程多样化和个性化为学生提供了更多可选择的学习机会。

在学校的音乐课程中融入广东音乐文化，增强学生的本土认同感，在传统音乐的学习中热爱本土音乐文化，从而深刻认识传承与发展民族文化的重要性这非常有意义。

那么如何在高中学段开发“广东音乐”课程资源，利用好课程资源传承与发展民族文化，这一直是我实践研究的目的。

一、依托教科书，开展广东音乐课堂教学中学生是广东音乐传承的后备力量，对他们进行有效的兴趣培养可以使广东音乐进入良性可持续发展的状态。

高中音乐鉴赏模块的教科书中，就有广东音乐的内容。

利用教科书，从课堂教学开始，讲授广东音乐。

（一）课前预习课前预习可以提高教学效果，让学生以小组为单位利用学校图书馆和网络信息，查找“广东音乐”相关知识，制作PPT，并进行展示。

越唱“粤”精彩乐跳“粤”活力——浅谈粤语童谣融入小学音乐课

视界观OBSERVATION SCOPE VIEW５６越唱“粤”精彩乐跳“粤”活力——浅谈粤语童谣融入小学音乐课堂教学的实践与思考邓艳虹齐彦（广州市白云区白天鹅京溪实验小学，广东，广州 510510）摘要：粤语童谣是一种具有浓厚广东特色的本土音乐,是广府文化的主要标志之一，一些广为流传的民间粤语童谣更是脍炙人口,深受学生的喜爱。

而我校学生绝大部分是周围的外来工子弟，他们来源于五湖四海，身上贴着不同地域文化的标签，为了加强学生对岭南文化的认同感、实现粤语方言的传承,通过学讲粤语，学唱童谣、寓教于乐、校园集体舞等多种方式将粤语童谣有效地融入小学音乐课堂中,让更多的学生接触、了解、弘扬广府文化的魅力从而感受到一名“新广州人”的幸福感和对祖国的自豪感。

关键词：粤语童谣；集体舞；教学粤语童谣是广府文化的重要组成部分，具有岭南独有特色，把广府人民的风土人情、生活习俗、社会礼仪等内容融入歌谣中，深受学生们的喜爱。

而我校学生绝大部分是周围的外来工子弟，他们同样来源于五湖四海，身上贴着不同地域文化的标签，他们走进学校学习与生活成为一个文化交流汇聚地。

笔者通过调查问卷的形式发现绝大部分的学生不用说“新广州人”，就连土生土长的广州本地学生基本上也不会讲粤语。

为了弘扬广东民族优秀音乐文化的思想性，知识性，艺术性和趣味性，体现广州地方音乐教学的特色，加强民族性、地方性，从而提高学生的音乐审美素养。

为此笔者决定利用音乐课堂独特的魅力，以“粤语童谣”为切入口，开展越唱“粤”精彩，乐跳“粤”活力系列活动，提出粤语童谣融入小学音乐教学的一些实践与思考。

一、粤语童谣的歌唱教学：越唱“粤”精彩粤语童谣与孩子的年龄比较接近，语言生动形象、结构简单短小、富有情趣，符合儿童生理、心理、认知的特点。

粤语童谣主要是唱给儿童的歌谣，用粤语传唱，极富粤语语言特色，首要特点是通俗易懂。

在学唱粤语童谣之前，笔者先给学生布置课前作业，引导学生利用网络学习粤语加强读、讲与发音，引导小学生准确认识粤语的声母和韵母；结合普通话学习开展学习粤语日常用语。

浅析广东乡土音乐在中小学音乐课程中的传承现状

◎文艺教研 ◎
浅析广东乡土音乐在中小学音乐课程中的传承现状
卢莎莎
（星海音乐学院，广东广州摘要：进入２ｌ世纪，新编订的《全日制义务教育音乐课程标准》（人民教育出版社，２００１年）提出：应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。从国家教育部门颁发的课程标准及相关文件中，可以看出乡土音乐教学已经逐步成为我国当代音乐教育改革中不可缺少的重要组成部分。音乐教育学者们也逐渐运用新教学法结合民间音乐研究的各种理论，对我国民间传统音乐教育进行分析研究。另外，一些少数民族聚居的地区，也正在进行传统音乐进课堂的尝试，例如：侗族大歌进课堂、泉州南音进高校等。关键词：广东乡土音乐；音乐传承；乡土音乐教材５１００００）
一
活动。
以下是笔者通过与专家学者的交谈和资料搜集，了解到不同的乡土音乐在不同地区的一些中小学传承的状况。在广府地区的校园里传承乡土音乐是极个别现象，以下所介绍的学校都属于乡土音乐重点推广基地。广东沙田民歌在２００７年６月１日被正式列入省教育学会 “ 十一五” 教育科研课题，这个课题由珠海市六位沙田民歌爱好者发起的，并在同年ｌ０月１２日，他们就如何保护、研发珠海沙田民歌举行开题报告。这六人小组借着斗门第三职中的教学平台，通过各种方式教学生学唱和欣赏沙田民歌。该校的所有音乐老师都被要求学习沙田民歌，以便在音乐课上教学生欣赏、学习。校园广播每天中午和晚上都要播放半小时的沙田民歌，以达到潜移默化的教学效果。目前六人小组一直着手编纂沙田民歌教材，把他们对沙田民歌的研究用通俗的语言表现出来。咸水歌是中山水乡的特色民歌，在中山市东升镇胜龙小学，咸水歌成了这个学校校本课程的“ 主角 ” 。２００１年，学校尝试性地成立了一支专门唱咸水歌的小型民歌队，校领导专门的角色，一边辅导音乐老师一边教学生。２００３年，该校正式将成水歌写进了校本课程，民歌队员也逐渐壮大起来。２００４年，学校正式把咸水歌当作音乐课的一部分，渗透到３— ６年级的音乐课程中。２００９年，该校正式成为中山市非物质文化遗产传承基地挂牌点。佛山是粤剧的发源地，目前佛山活跃着数百个私伙局，但近年来佛山的粤剧市场一直在萎缩，观众日趋老龄化，为此，有政协委员提出要让粤剧进校园，在学校里推广普及粤剧教育。２００２年，佛山市几所小学陆续以课内教学、兴趣小组等多种形式开始了粤剧、粤曲教育的探索，请来粤剧、粤曲名家为中小学音乐老师讲课。但随之而来的种种困难超出了他们的想象，由于经费不足、师资短缺、粤剧教材的编写等多种原因，多所学校的粤剧教育于２００７年戛然而止。２广东乡土音乐传承存在的问题以乡土音乐作为音乐教学的内容在欧洲已有悠久的历史。我国新世纪的国民音乐教育改革提出，应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，让学生通过学习民族音乐，了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。综合上述的情况来看，广东的中小学并没有很好地贯彻《标准》的指导思想，广东乡土音乐只在个别学校进行推广和传承，并不是在全市或全省范围内进行大面积的推广，其传承问题突出表现在：２．１地方和学校的乡土音乐课程意识淡薄地方教育部门推广乡土音乐教育的力度欠缺，没有教育部门的支持，学校难以实施乡土音乐教学，更不可能建立完善的乡土音乐教学体系。以上重点推广乡土音乐教学的学校，在乡土音乐课程实施、乡土教材的编写、第二课堂的开展等方面能够日益完善，但它们却在推行民间音乐进课堂时没有带动其他学校共同参与。笔者认为这和地方教育部门对这一问题的重视程度和推广力度密切相关。２．２学校经费不足学校很难为乡土音乐课程资源的开发和利用，持续提供人力、物力和财力的保障。重点推广乡土音乐的学校能够维持下去，全靠一批艺术家、爱好者和热心人士的帮助，但最终离不开的却是当地政府的经费支持。学校的教育经费更多的是用于应试类课程的建设和教学上面，能用到音乐课程教学上的很少。２．３乡土音乐教学师资短缺年轻的音乐教师对传统民间音乐文化的理解、认识不够，乡土音乐对于他们来说是陌生的，要在学校大范围地传承民间音乐，首先要保证师资力量。教师除了教授学生乡土音乐外，还要参与搜集、改编、创作等工作，让学生能学到更多的优秀民间艺术。２．４乡土音乐课程资源紧缺虽然广东省内有很丰富的乡土音乐资源，但由于种种原因，能够流传下来并适合于中小学教学使用的并不多，这需要我们的音乐教育工作者进行大量的搜集、整理工作，把这些优秀传统音乐整理改编，转化成教材，供学校师生教学使用。重点推广乡土音乐的学校领导和音乐教师们，一直不懈地进行收编民歌的工作，这个工作量大繁重，需要结合众人的力量才能完成得更好。佛山市粤剧推广学校的学生对陈旧的剧目不感兴趣，为了适应教学，需要邀请粤剧专家把旧剧目进行改编创新，这项工作难度较大，因此，学校领导�

音乐伴成长,音调难忘怀——乡土音乐融入课堂的几点体会

一
３６６３００）
新鲜感，感到用长汀方言诵读童谣 “ 挺有意思 ” 的。从而学习兴趣十足，纷纷诵读。利用小组合作方式互教互学，同学们用方言诵读童谣后，兴趣盎然，课堂气氛十分活跃，接下来进行歌曲教学就水到渠成了。在学唱中，要求同学们用长汀方言唱童谣，这样同学们一个个试着用方言合着音乐唱着，兴趣更浓厚
我是河田人我选择学唱河田山歌我是四都人我??这样同学们自身都有一种义务感我要把本乡镇的山歌学好经过一番学唱接着山歌小品我是哪里人就开始排演了每组同学都以最自豪的情感用本土方言演唱四都话涂坊话河田话??有趣极了
音
乐
伴
成长，音调 Nhomakorabea难
忘
怀
乡土音乐融入课堂的几点体会
丘迎春
（长汀三中，福建长汀 “ 风雨悠悠，古城悠悠，千年岁月写春秋；龙门龙潭，双阴塔古城楼，一路走来风景悠悠。好山好水，满汀城，多少美景不呀不胜收，客家的人啊，客家的酒。魂牵梦绕在心头” 。客家首府长汀古称“ 汀州” ，自古钟灵毓秀，人杰地灵，文化底蕴十分丰厚，享誉海内外的客家山歌，巧夺天工的客家传统花灯，丰富多彩的民间艺术，如船灯、马灯、龙灯、十番、鼓吹、台阁、花鼓等．构成长汀引人入胜的客家传统艺术宝库。根据音乐新课程改革思想内容和实践意义．我校自２００５年开始立案开发（－Ｋ汀本土音乐进校园》，结合当地悠久的民族文化艺术特色．把流传已久丰富而优秀的本土音乐文化引进艺术课堂，开阔同学们的视野。我就“ 音乐伴成长，音调难忘怀” 本土音乐进课堂谈几点体会。 “ 走出去。请进来” 。让学生感受民间艺术的魅力。 “ 乡土音乐进课堂” 是个全新的课题．把乡土音乐 “ 请” 进课堂意义深远。里姆斯基・科萨科夫说： “ 没有民族性的音乐是不存在的。实际上。一般认为全人类的音乐都是具有民族性的。 ’ 但实际情况是无教材，没有音像资料，更没有乡土音乐进课堂的教学经验。在学校接触乡土民间艺术不多，如何把丰富多彩的汀州本土民间音乐 “ 请” 进课堂呢？格林卡说： “ 创造音乐的是人民，而艺术家不过是将它编成曲子而已。 ” 长汀是客家首府．客家文化源远流长。富有地方特色的民间艺术博大精深．因此。音乐组成员首先到民间进行学习和采风活动。例如：利用业余时间到童坊镇学习 “ 长锣鼓” ：到本县“ 锣鼓之乡 ” 新桥镇小庄村学习：积极参加观摩县举办的汀东、南、西南三个片区的农民文化艺术节活动；访问长汀客家文化方面的专家；到县南门社区学习民间小调 “ 斗笠舞” 表演；到大同镇东街村向民间艺人学习长汀民间小调《九连环》及表演；向民俗专家张鸿祥、郭如淮学唱山歌及到兄弟学校（长汀二中）进行《闽西乡土音乐入课堂》实践观摩学习。爱因斯坦说： “ 兴趣是最好的老师。 ” 如果把同学们的学习热情激发起来，学习效果可想而知。首先。我们在校领导的指导、支持下举办了丰富多彩的活动形式。如把民间小调《九连环》、《踩船灯》、《十番锣鼓》、《卖花线》和山歌小调的演唱艺人请进校园表演。并请民间艺人现场教授，学生其乐融融，大大激发同学们的参与热情和学习兴趣，让同学们真正感受到 “ 乡土艺术 ” 魅力无穷。达到“ 事半功倍” 的效果。其次，利用课余时间发动师生、家长收集相关民间音乐、音像、歌谱、文字材料，走访民间老艺人。收集珍贵的文字、影像资料。在 “ 走出去，请进来 ” 的学习活动中，师生共同学习民间音乐艺术，直观的口手相授。心手相连的教学，提高学生学习民间本土音乐的自信心和成功感，从而热爱家乡音乐文化，热爱民族音乐。二、朗朗上口的客家童谣，为学生学习乡土音乐做铺垫。在“ 请进来” 的环节中，引导、激发同学们对乡土音乐产生兴趣，培养同学们学习本土音乐的自信感。对此，我选择风趣、幽默、诙谐、朗朗上口的童谣作为进课堂教学的第二环节。客家童谣是口头文字，短小精悍、语言俏皮、富有童趣、语句通俗，而且每句尾用同韵字，所以朗诵起来异常顺口，只要小时念熟，到了老年，仍牢牢不忘。如《鸡公仔，啄尾巴》这首客家童谣： “ 鸡公仔，啄尾巴，啄到婆婆树兜下，婆婆出来看鸡子，姐姐出来拗桃花．桃花开、李花开，张郎打鼓李郎吹，吹到姐姐心里化化开。 ” 童谣整理长汀民俗专家杨水生、张鸿祥，曲谱：陈鸿志。教学中，我首先用长汀方言诵读童谣，让同学们产生

浅谈广东音乐进校园

浅谈广东音乐进校园作者：李满棠来源：《学校教育研究》2017年第24期一、传承广东音乐的社会意义国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，国务院公布了第一批国家级非物质文化遗产名录的通知，共计518项，“广东音乐”位列“民间音乐”（或为“传统音乐”）类（共计72项）之一。

入选首批国家级非物质文化遗产名单的“广东音乐”归在“音乐”类，由台山市、广州市共同拥有。

“广东音乐”中学传承基地终于在2007年6月8日落户在我校，这是我们学校的一件大喜事。

通过“广东音乐”进课堂的教学，实施素质教育和特色教育的理念，真正起到保护非物质文化遗产，弘扬优秀传统文化，同时推动了学校良性发展，让这朵南国音乐之花在少年纯洁的灵深处播下美好的种子。

二、传承广东音乐的民间基础广东音乐在台山有着深厚的群众基础。

广东音乐主要流传于广东省珠江三角洲，是19世纪末及20世纪初在当地民间“八音会”和粤剧伴奏曲牌的基础上逐渐形成的。

常规器乐有粤胡、秦琴、琵琶、扬琴、洞箫、喉管、笙及木鱼、铃。

台山的“八音班”是广东音乐的活动形式之一，具有独特的地方色彩和悠久的历史。

明清之时，八音班主要演奏佛教音乐和民间小调。

太平天国运动后，八音班实行变革，将乐曲演奏和戏曲演唱相结合，逐步走入成熟。

1949年后，台山市的广东音乐活动纳入城乡文化室的范畴，成为文化室的活动项目。

全市有一百二十多个广东音乐活动组织，遍布城乡。

三、传承广东音乐的一些做法1.利用音乐课堂主渠道，让学生了解广东音乐的发展（1）心传口授广东音乐广东音乐与普通歌曲不同，心传是内容、灵魂，口授是形式，心传口授能最大程度表现广东音乐的韵味美。

我们在教唱过程中采用“心传口授”的方法，在剧中人物（或乐曲）的思想情感基础上，在基本唱腔（乐谱）的框架上对课本中的曲谱进行加花、润腔作再创造，通过外部表情，动作、眼神就能充分让学生体会广东音乐韵味美的所在。

对于学生来说，加入广东音乐是一种新鲜的课堂教学。

浅谈如何把粤剧唱功融入小学音乐课堂

浅谈如何把粤剧唱功融入小学音乐课堂摘要：音乐在美育的教学过程中起着非常关键的作用，音乐对于小学生来说可以提高他们的音乐审美能力，促进他们的身心发展，尤其小学生正处于综合能力快速发育的关键阶段，一定要做到全面发展。

粤剧主要是流传在两广地区的传统戏剧，在小学音乐的课堂上，将经典粤剧曲目融入到现代音乐的课堂中，使小学生提高对粤剧的兴趣，成为小学音乐课堂教学必不可少的环节。

基于此，本文将浅析粤剧蟾宫唱功和小学音乐课堂的有效融合，探究相关教学方法，提高学生粤剧与音乐的完美衔接，提高学生的音乐素养，仅供参考。

关键词：粤剧传承；小学音乐教学；方法创新引言：流行音乐的迅速崛起，成为了许多学生口口相传、下课吟唱的经典节目，但是对于粤剧的了解，很多人却茫然无知。

长此以往，传统的粤剧文化即将走向衰落甚至灭亡，这对于传承中国古典文化是非常不利的。

所以，如何让学生发自内心地喜欢粤剧，如何在小学音乐的课堂中把粤剧融入进去，这是非常关键的。

学校可以组织学生排练表演粤剧，让学生加深对粤剧的了解和熟悉程度，提高粤剧的知名度并引发学生的热爱，这样可以更好地传承粤剧古典文化，帮助学生树立一个正确的三观，同时，粤剧对于他们陶冶情操，明白人生智慧的道理也非常关键。

一、创造一个良好的学习粤剧的浓烈氛围，吸引学生主动学习粤剧粤剧是岭南地区的文化瑰宝，在广东、广西、香港、澳门、甚至东南亚的文化圈里都占有一席之地。

小学音乐作为传播现代音乐和古典文化的主要阵营，把粤剧融入小学音乐的教学中是非常关键的。

学校可以邀请一些专门的粤剧艺术表演家们去校园里面开讲座，同时他们可以穿好自己的戏服，在学校内部表演一些粤剧的经典曲目，让小学生们亲自感受到粤剧的带来的震撼，面对面地感受到粤剧文化的魅力，在视觉效果的冲击下，让学生发自内心地喜欢粤剧。

同时，学校可以举办一些关于粤剧的艺术展览活动，比如：展示粤剧演员的戏服，头饰，化妆用具等，让学生对于粤剧的了解可以看得见摸得着，深刻了解到粤剧文化的源远流长和博大精深。

浅谈“广东音乐”

浅谈“广东音乐”广东音乐是流行于以广州为中心的珠江三角洲及广府方言区的传统丝竹乐种，与粤剧、岭南画派并列为“岭南三大艺术瑰宝”。

它以轻、柔、华、细、浓的特点和清新流畅、悠扬动听的岭南风格备受民众的喜爱，影响遍及大江南北，流行于世界各地的华人社区。

2006年，广东省广州市、台山市联合申报的“广东音乐”项目进入中国非物质文化遗产名录。

【1】广东音乐最初因其多演奏戏曲过场音乐和民间器乐小曲而被当地人称呼为“过场”、“谱子”和“小曲”。

后来在演奏上逐渐地形成了其独特的旋法、调式和演奏风格特点，作为一个有特色的独立地方乐种而被外省人称呼为“广东音乐”。

它的流行地区以广州市以及珠江三角洲一带为中心，湛江地区也很盛行，以后又逐渐流传到上海及北方的天津、北京等大城市，在香港和东南亚的华侨聚居地，亦常演奏。

【2】其实，对于“广东音乐”这一称谓尚存争议。

依照现在的行政地域划分，广东音乐给人的概念，应该是包括客家音乐、潮州音乐，以及在广东省内的瑶族、畲族音乐，甚至包括已从广东版图分割出去的海南的琼乐。

但艺术形式本身是很难用行政区域来划分的，它的存在于发展有其客观的历史过程。

由于客家音乐、潮州音乐、琼月等传播范围有限，影响不大，外省人对广东音乐的了解往往局限于广府民系的音乐，所以通常意义上“广东音乐”应指狭义上的广府音乐。

有学者认为这一名称似乎把潮乐、汉乐、琼乐都包含其中，容易引起混淆和误会。

有些专家主张改为“粤乐”，另有一些学者认为称呼“广东音乐”已是约定俗成，已变成全中国或全世界有华人的地方对此乐种一致的称谓，可沿用而不必改变。

【3】广东音乐形成于清末民初。

演奏广东音乐的组织最初为戏曲音乐乐队及亦农亦艺的“八音会”，除用于民间婚、丧、喜、庆等场合外，20年代当地在放映无声电影之前和放映过程中，亦常奏广东音乐，因此，影响很大。

当时，群众性的音乐集社纷纷成立，如“济隆”、“素社”、“钟声慈善社”等，自娱性的自由组织活动有着广泛而深厚的群众基础。

粤语童谣融入小学音乐课堂教学的探索

粤语童谣融入小学音乐课堂教学的探索发表时间：2020-06-08T14:08:17.157Z 来源：《教育学文摘》2020年5期作者：林东[导读] 粤语童谣主要是来源于民间，来源于人们的日常生活摘要：粤语童谣主要是来源于民间，来源于人们的日常生活，是指流传于使用粤语地区的童谣。

其中一部分为客家民谣，随着人们不断传唱，渐渐地变为广为流传、富有地方语言特色的歌曲。

这些童谣歌曲具有鲜明的节奏性、韵律感强、琅琅上口、言语生动，非常适合孩子们在音乐学习和生活中歌唱。

因为由于受推广普通话的影响，不少粤语童谣流失，甚至有消失的危险。

基于此，本文主要对把粤语童谣融入小学音乐课堂教学，进行了探索研究。

关键词：粤语童谣；音乐课堂；情境；音乐游戏；表演本文主要从创设粤语童谣的音乐教学情境，组织音乐游戏活动体验粤语童谣的乐趣，通过音乐表演展示粤语童谣的魅力，运用器乐丰富粤语童谣教学内容等四个方面，对粤语童谣融入小学音乐课堂教学进行了探索。

一、创设粤语童谣的音乐教学情境小学生正处于认知成长初期，思维具有可逆、守恒性特点，具体事物是其认知的主要来源。

并且生活经验较少，阅历尚浅，学习音乐知识比较倾向于浅层的理解和记忆。

而粤语童谣内容浅显、通俗易懂，主要是单纯的描绘某一方面或某一件事情。

把粤语童谣融入小学音乐课堂教学，可以通过设置粤语童谣的音乐活动情境，给孩子们展示一个缤纷色彩的纯真世界，把孩子们最单纯的童真表达出来。

这样，借助形象的情境创设，在音乐教学中能发展小学生的观察力和思维力，有助于小学生了解粤语童谣的内容，给小学音乐教学带来色彩。

比如，《落雨大》这首粤语民谣，是一个从儿童的眼睛里看到的场景，里面充满了童趣、童真、童言、童语。

在小学音乐课堂上让小学生欣赏教学时，音乐教师就可以借助信息技术多媒体创设情境，通过动态的画面把广州市老城区、西关地区，在下雨天时水淹街道场景的演示出来。

让小学生们一边观赏着广州这个城市老城区，一边唱出“落雨大，水浸街，阿哥担柴上街卖，阿嫂出街着花鞋，花鞋花袜花腰带，珍珠蝴蝶两边排。

浅谈广府音乐文化在小学音乐教育中的传承

浅谈广府音乐文化在小学音乐教育中的传承作者：邝咏莹来源：《新教育时代》2015年第20期摘要：文中笔者首先分析了广府音乐文化在小学音乐教育中的传承的必要性，其次对广东乡土音乐传承存在的问题做出总结，并对广府音乐有效的传承措施提出了自己的意见。

关键词：小学音乐教育乡土民族1、广府音乐文化在小学音乐教育中的传承的必要性民族民间音乐是各民族人民在漫长的历史进程中，创造、发展形成独特的音乐，除了得天独厚的、美不胜收的自然风景外。

小学生音乐教育体现本土文化，这样可以增进小学生热爱家乡情感、萌发小学生对少数民族风俗习惯、传统文化的尊重意识和丰富音乐认知，传承本民族宝贵的音乐遗产，加强小学生的民族精神。

广州，地处南粤大地，具有自身历史悠久而又独具特色的岭南文化，今天，随着多年义务教育课程改革的不断深入，随着社会文化发展的日益多元，广州地区音乐课堂应当给予广东音乐相关特色文化教学一席应有的地位，作为音乐教师责无旁贷。

惟其如此，才能让孩子们更加了解认知本土民俗民情、继承弘扬本土文化传统，让学生在自主的学习探究中领略广东特色音乐及相关文化独特无穷的艺术魅力，从而激发爱我广州、爱我故乡的思想感情[1]。

因此，在新修订的《音乐新课标》理念中提出“弘扬民族音乐理解音乐文化多样性”。

由此可见，乡土音乐教学已经逐步成为我国当代音乐教育改革中不可缺少的重要组成部分。

音乐教育学者们也逐渐运用新教学法结合民间音乐研究的各种理论，对我国民间传统音乐教育进行分析研究。

2、广东本土音乐传承存在的问题2.1地方教育部门推广本土音乐教育的力度欠缺地方教育部门推广本土音乐教育的力度欠缺导致地方和学校的本土音乐课程意识淡薄，没有教育部的支持，学校难以实施本土音乐教学，更不可能建立完善的本土音乐教学体系。

2.2缺少供学校师生教学使用本土音乐课程虽然广东省内有很丰富的本土音乐资源，但由于种种原因，能够流传下来并适合于中小学教学使用的并不多，这需要我们的音乐教育工作者进行大量的搜集、整理工作，把这些优秀传统音乐整理改编，转化成教材，供学校师生教学使用。

浅谈岭南音乐在广东中学课堂教学普及中存在的问题及思考

浅谈岭南音乐在广东中学课堂教学普及中存在的问题及思考由于信息社会流行元素的日益多样化，现在中学的音乐教学涉及面越来越广，学生对音乐的整体认识越来越模糊。

而岭南音乐作为一种以广东音乐为主流，具有浓郁岭南风味的音乐，在广东地区中学音乐教学中的普及率却很低，同学们在课堂上接触的岭南音乐较少，教材中的岭南音乐选取的形式也不多，導致中学生对于岭南音乐的认识不足，无法切身感受到岭南音乐的魅力。

本文通过对岭南音乐自身的特点，以及岭南音乐在中学课堂普及存在的难点进行分析，表达了对岭南音乐可以走进广东中学课堂的美好展望。

标签：岭南音乐广东中学课堂教学一、岭南音乐在中学音乐课堂上普及的障碍1.学生自身的语言障碍和对岭南文化的不熟悉如八年级上册的《渔歌》、《对花》、《牧童谣》等，都是用地方语言演唱的歌曲。

由于大部分中学生的语言都是粤语加上普通话为主，就是在广东地区，中学生大都无法熟练的掌握和表达各个地方的语言，也没有多余时间去学习这门地方语言，无法准确唱出歌曲的词，打击了中学生对岭南音乐学习的积极性，对岭南音乐的教学造成阻碍。

学生开始接触岭南音乐，对岭南所指什么地方？岭南音乐有什么音乐特色？一概不知。

学生对岭南文化的不熟悉，也是岭南音乐在中学音乐课堂上得不得全面普及的原因之一。

2.教材设定上的不足和选材的不够全面教材设定上的不足和选材的不够全面也会也成为学生学习岭南音乐的阻碍。

如七年级下册岭南春早（之一）中，所选取的内容如《东方之珠》《七子之歌》等，都是表现人们对改革开放政策带给岭南大地巨大变化的喜悦心情，用普通话演唱的近代歌曲较多，而引入的粤曲、粤剧、广东民乐、曲艺较少。

造就了学生对岭南音乐特点的理解和学习不够全面。

3.中学教师对岭南歌曲演唱水平有限大部分中学音乐教师教导学生之前接受的音乐教育大部分都是普通话歌曲，对于岭南音乐接触较少，同时自身对岭南地区语言的障碍，使老师们对于岭南歌曲的教学也缺乏整体意识，极大程度上影响了学生对岭南音乐的学习。

让广东童谣特色音乐走进课堂

让广东童谣特色音乐走进课堂作者：罗珺来源：《师道·教研》2013年第08期一、广东童谣的来源及流失情况广东童谣主要是来源于民间，来源于人们日常生活，据历史记载广州童谣一部分为客家民谣。

当时，随着人们不断的传唱，渐渐地将这些童谣变为广东地区儿童孩时广为流传、富有地方语言特色的歌曲，这些童谣歌曲具有鲜明的节奏型、韵律感强，短小精悍、幽默诙谐、琅琅上口、言语生动、直观形象等特点，非常的适合孩子们学习和生活中歌唱。

正是因为广东童谣它所特有的文化地域性、生活性、审美性、开放性和随意性，使当地的孩子们容易接受和理解。

被大家广为流传的粤语童谣《落雨大》：“落雨大，水浸街，阿哥担柴上街卖，阿嫂出街着花鞋，花鞋花袜花腰带，珍珠蝴蝶两边排……”，其语调通俗易懂，音乐的旋律与文字的编排形成独树一帜的地方特色音乐风格，该歌曲描写的是当时的广东地区在雨水季节人们的生活情景，非常的贴近生活现状。

而歌曲的旋律比较轻快，唱起来朗朗上口，具有强烈的广东地方特色曲调。

但是，近几年广东童谣等本土音乐在歌唱教学乃至整个地方特色教育领域中被忽视的现象日趋严重，尤其是大部分出生在九十年代以后的孩子们对广东的本土历史文化并不是有很深的了解更不要说是能够唱上几首特色的童谣了。

是什么原因导致了广东童谣的流失？试想，当年广东童谣曾经伴随着一代又一代的广东人成长，但现在却要失传于世。

原因之一是：社会环境的影响。

广州近几年是沿海城市当中突飞猛进的城市之一，随着外来人口的增多，再加上为了与世界接轨，政府上上下下提倡讲普通话，并将普通话列为教育教学的首要语言，从而忽略了地方语言，这样就导致了地方特色文化的传承与发扬。

原因之二：部分广东童谣已经离我们现在的生活状况比较遥远了，除了语言因素外，一些传统童谣的出现的歌曲内容与现实生活脱节，导致孩子们不容易理解或不明白歌词所讲的意思。

就以刚刚所举例的两首传唱最广的童谣《落雨大》、《月光光》为例，很多孩子可能都听过，但却不想去学唱，因为歌曲里所唱的情景，与现在孩子们生活现状有所不同，童谣里面有些内容是特殊社会环境的产物，孩子们也无法理解从前的时代背景。

浅谈如何让汕尾乡土音乐走进小学音乐课堂

浅谈如何让汕尾乡土音乐走进小学音乐课堂摘要：汕尾乡土音乐是这一个地区劳动人民的家乡之歌，对这个地区有着至关重要的作用。

作为生长于这片土地的学生们，也需要对家乡文化及家乡的音乐有更深入的了解。

所以将汕尾乡土音乐代入到小学音乐课堂当中是很重要的，通过在音乐课堂当中培养学生对乡土音乐的喜欢，来弘扬当地优秀的民间音乐文化。

因此本文从多方面提出了汕尾乡土音乐走进小学课堂的策略。

关键词：策略：生活化教学：积极参与引言：汕尾乡土音乐是具有传承精神且特殊的民间音乐，音乐反映了当地人民真实的生活情景。

也反映了当地人民的文化，所以让汕尾乡土音乐走进音乐课堂，才能让学生了解民族文化。

老师要培养学生对汕尾乡土音乐的学习的兴趣，才能更好地教学。

传统的方式已经不能让现在的小学生提起学习的兴趣，加上流行音乐已经在生活中影响着学习，想要改变这种现状就需要采用多元化的教学方式，从营造汕尾音乐氛围引导学生，在组织学生课外活动亲身了解汕尾人民生活，循序渐进的将汕尾乡土音乐引入课堂教学。

一、营造汕尾乡土音乐学习氛围兴趣是学生最好的老师，只有让学生对某些事情感兴趣，他才会积极主动地参与进来。

首先就要培养学生对汕尾乡土音乐的热爱，想要让学生们喜欢乡村音乐，所以就要给学生们创造出一个良好的环境。

在课堂上为学生们营造出汕尾乡土音乐进课堂的学习氛围，感受这种乡土音乐并了解乡土音乐。

老师可以通过多方面来给学生烘托出氛围。

比如：用学校的扬声器播放乡土音乐，板报上宣传等。

在课堂上让学生们了解乡土音乐文化，还可以利用课余时间组织同学深入到乡村感受和了解民间音乐知识与背景。

通过多方面给学生创造与汕尾乡土音乐有关的情景，增加学生对汕尾乡土音乐学习的热情与探索的兴趣。

从创设情景外部因素来引导学生了解汕尾乡土音乐。

二、注重生活化教学，让学生认识汕尾乡土音乐汕尾乡土音乐是一种地方性民间音乐，很大程度上包含了当地人民的情感及生活，所以老师在小学音乐教学的过程当中，就需要让同学们从情感及生活等方面对音乐进行理解与感受，让学生们对汕尾乡土音乐产生共鸣。

浅谈如何让闽南乡土音乐进入小学课堂教学

音乐是小学教育重要的组成部分，是培养学生审美能力，陶冶学生情操，净化学生心灵的有效途径。音乐课程标准中明确地指出了音乐教学不仅要让学生了解我国各民族的优秀民族民间音乐，而且还要激发学生对民族音乐的热爱之情，让学生能够明是非、识美丑、辨善恶，形成高尚的思想品德。音乐是人类文化传承的有效途径。小学教育不仅承担着音乐艺术传承与发扬的重任，而且还肩负着学生全面发展的责任。闽南指的是福建的南部，从地域角度分析，龙岩、泉州、漳州、厦门都属于闽南的地域范围之内。由于闽南的地域具有较强的特殊性，有着浓郁的历史文化气息，闽南乡土音乐又极具民族特色，一直是我国艺术领域重要的研究对象。将闽南乡土音乐引入小学课堂教学当中，不仅能够让学生了解到我国中国民族音乐历史悠久、博大精深，了解家乡浓厚的音乐资源，而且还能够激发学生对本土民族文化的热爱之情，深刻地体会强烈母语音乐文化，从而激发学生的民族自豪感。二、闽南乡土音乐进入小学课堂教学的有效策略
○ 艺术教学与研究

浅谈如何让闽南乡土音乐进入小学课堂教学
赵璇
摘要：音乐教育的过程是通过艺术实践产生的艺术形象来净化学生的心灵，陶冶学生的情操，对学生进行思想品德教育，培养学生的创造能力与审美能力。现阶段，学生过于追求流行音乐，盲目跟随社会的潮流，再加之在音乐教学中缺乏乡土音乐的渗透，以至于传统、优秀的闽南乡土音乐与童谣正面临着失传的严峻形势。想要将我国传统的民族艺术更好地传承与发扬下去，就必须让闽南乡土音乐进入小学课堂，加深学生对我国传统艺术的理解，激发学生对闽南乡土音乐的热爱之情。

让乡土音乐唱响校园

让乡土音乐唱响校园作者：康华来源：《广东教学报·教育综合》2020年第45期【摘要】为了做好中华优秀传统文化的传承和发展工作，我们通过挖掘顺德本土音乐，把顺德优秀的乡土音乐文化编写成教材，并将这些优秀的乡土音乐文化引进到课堂。

本文总结了《顺德乡土音乐》教材的编写思路、特点及其使用情况，通过推广该教材，有效增进学生对优秀传统文化的了解与亲近，并获得各方面的广泛认可与好评，取得了良好成效。

【关键词】乡土音乐;地方教材;传承;课堂顺德乡土音乐是辛勤的顺德劳动人民世代传诵的民间歌谣。

随着社会的发展，越来越多的年轻人已不熟悉、不了解当地优秀的传统文化。

2010年，教育部印发的《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》中指出：“全面实施素质教育，继承与弘扬中华名族优秀文化。

”因此，作为顺德的音乐教育工作者，有义务、有责任挖掘顺德本土音乐，让乡土音乐在校园唱响，让学生尊重民族的瑰宝，增强爱国、爱家乡的情感，增强民族的自信、文化的自信！如何“让乡土音乐唱响校园”？为此，我们通过对顺德乡土音乐的挖掘、提炼、整理、编辑，形成具有浓郁地方文化特色的“顺德乡土音乐教材”，让顺德的乡土音乐以“地方课程”形式走进校园传承中华优秀文化。

一、顺德乡土音乐课程的开发顺德区人民政府教育局非常重视乡土音乐教育，全力支持地方课程的开发和编写工作，顺德区教研室音乐学科于2013年正式启动了《顺德乡土音乐》地方课程教材的编写及相关课题的研究工作，组织全区中小学音乐骨干教师成立了教材开发和编写团队。

几年来，我们根据顺德的社会、自然、经济、文化等各方面的实际，到顺德博物馆、文化艺术发展中心等单位调查并系统学习了大量的地方文献，全面、正确地了解掌握顺德乡土音乐资料。

我们不仅收集整理了包括咸水歌、牧歌、唱龙舟、锣鼓柜、醒狮、赛龙舟、粤曲、顺德童谣等以顺德劳动人民世代传诵的、具有浓郁水乡特色的风土人情和地域特点的民间音乐及相关的背景文化，还收集了当代顺德人创作的有顺德元素的音乐。

浅议粤曲进校园

浅议粤曲进校园发表时间：2019-09-05T16:11:46.473Z 来源：《教学与研究》2019年9期作者：聂翠榕[导读] 本文就粤曲进入校园进行了分析，以便能更好的传承我国传统文化。

聂翠榕（广西梧州市大塘小学广西梧州 543000）摘要：国家高度发展的同时也引进了很多新式的文化，这些文化在人们之间被广为推崇，但是，对于我国本身的传统文化，却鲜少有人知道和了解，就更不要提会有人学习了。

这使得我们的传统文化面临着随时失传的境地。

纵观国家的历史发展进程我们可以发现，很多的传统文化在历史的洪流中被淹没，我们对于它们的了解也许只能在古典集中找到只言片语，对于那时的文化无法传承我们可以以当时环境混乱为由，来说服自己，但在当今社会，我们是有能力去传承它们的。

对于如何传承，个人认为应从小抓起，为此，本文就粤曲进入校园进行了分析，以便能更好的传承我国传统文化。

关键词：粤曲；校园；分析中图分类号：G688.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN0257-2826 （2019）09-140-01国家的发展进程中总会有许多的东西被我们所遗失，对于已经找不回的我们确实无能为力，但对于目前还存在的传统文化，我们应加大力度去保护。

粤剧作为我国的一项传统戏曲，它在2006年就被国务院列入到中国第一批国家级非物质文化遗产名录中，并于2009年10月，正式被联合国教科文组织列入第四批人类非物质文化遗产代表作名录里。

对于粤剧的知识学习，我们应该从小学抓起，以粤曲的教育形式进入到小学教堂，方便小学生的学习了解。

1、粤剧进小学校园的必要性及可行性根据不同年龄学生的特点，粤剧进小学校园应成为对青少年进行粤剧知识普及的首选。

有人会说，从娃娃抓起，年龄越小越好，不如就从幼儿抓起，其实不然。

幼儿园的小朋友由于年龄太小，身体娇弱，这个时候对任何事物都有新鲜感，没有形成个人爱好，因此对幼儿来说，除了个别极有天赋的之外，只能停留在有关简单的童谣、音乐方面。

小学音乐教育如何立足本土音乐传承粤音乡韵

小学音乐教育如何立足本土音乐传承粤音乡韵摘要：小学音乐教育对于培养学生的音乐素质，以及让学生在音乐教学中了解音乐具有重要的意义。

在这个阶段能够培养学习音乐的兴趣，养成自觉学习探究的习惯，从而终身受益。

音乐课程标准中提到：要善于将本地区民主民间音乐运用到音乐课程中，使学生从小受到民族音乐文化的熏陶，树立传承民族音乐文化的意识。

学习本土音乐使学生对家乡文化有一定的了解，让本土音乐更好地传承。

粤语童谣作为岭南文化重要组成部分，科学、合理、有效地将其融入课堂教学中，同时采用多种方式，把音乐学习的课堂延伸到课外的各种音乐文化活动中，对传承本土音乐有着重要的意义。

关键词：小学音乐教育；立足本土音乐；传承粤音乡韵音乐课程标准中提到：要善于将本地区民主民间音乐运用到音乐课程中，因此在小学音乐教育过程中应该挖掘本土音乐资源，引发学生对本土音乐的兴趣，从不了解到了解到喜爱乃至自觉传承传播。

粤语童谣是岭南文化的一部分，其本身具有独特的特色和魅力，反映了广府人民的生活习俗、市井画面、生活礼仪等，是地方民俗、习惯、文化、传统的积淀，也是本土文化的传承载体。

粤语是一种独特的方言，于土生土长的广州人来说相当于母语，与人沟通时远比普通话更亲切更有趣。

粤语童谣从衣食住行等方面反映出广东地域生活中独特的民俗风情，通过粤语童谣的学习，可令学生对广东人民的生活有更多的认识，因此学生进行粤音的学习非常必要。

老师在进行音乐教育的过程中应该充分挖掘本地区的本土音乐资源进行粤音乡韵的教学，一、激发学生对于粤音乡韵的兴趣兴趣是最好的老师，结合学生实际，教师从最接地气的游戏、词语、动物名称入手，一点一点地渗透，引发学生的好奇心，产生学习的愿望。

例如采用微课的形式教授小游戏“石头、剪刀、布”，粤语就是“包、剪、揼”，游戏的名字是“猜呈寻”，描述的是一群小伙伴围在一起开心游戏的情景。

然后教学生念《猜呈寻》童谣：“呈寻剪呈寻包，呈寻糯米叉烧包，老鼠唔食香口胶，要食豆沙包”，很快吸引了学生，七嘴八舌跟着老师学念，气氛很热烈。

乡音乡韵育新人——闽南乡土音乐进课堂进校园的实践与探索

乡音乡韵育新人——闽南乡土音乐进课堂进校园的实践与探索北方音乐Northern Music乡音乡韵育新人——闽南乡土音乐进课堂进校园的实践与探索陈春兰（厦门市同安区教师进修学校，福建厦门 361000）【摘要】采用传统乡土民间文化艺术教育资源做为教学素材，是艺术教育改革中一个重要举措。

闽南地区的许多音乐艺术形式，如芗剧、莲花褒歌、宋江阵、车鼓弄、闽南歌谣等艺术形式，都是很好的音乐教学素材，把闽南乡土音乐与课堂音乐教学，校园音乐活动相结合，开发校本乡土音乐课程是功德无量、千秋受益的大事。

本文就闽南乡土音乐进课堂、进校园的课题研究、课题组的校本课程教学实践等，谈谈课题实践过程的一些心得。

【关键词】闽南乡土音乐；课堂；校园；实践【中图分类号】G733 【文献标识码】A九年义务教育全日制初级中学音乐教学新大纲中指出：“中学音乐教学要重视学生对民族民间音乐的学习”。

2007年6月，厦门作为闽南地区的重要组成部分，被国家文化部宣布批准设立我国第一个国家级文化生态保护区——“闽南文化生态保护实验区”。

福建省文化厅在《闽南文化生态保护实验区规划纲要》中指出：“继续完善乡土教材编写，在学校进行普及型教育。

在幼儿园推行闽南童谣和游艺教学；小学开设方言、传统艺术、传统技艺课程；初、高中开设闽南民俗、乡土文化等文化课。

”闽南乡土音乐成为我省代表性最强的民间艺术宝藏。

民族民间音乐文化进入课堂，成为学校新课程改革的一个重要的课题。

一、闽南音乐文化做为艺术教材具有极高的价值（一）蕴藏着故乡悠久音乐文化的闽南戏曲音乐闽南戏曲音乐在我国版本繁多的戏剧、戏曲音乐词典和各种介绍中国戏曲的相关文献中，自古以来都占有十分重要的位置。

流行于闽南和台湾的梨园戏、芗剧、高甲戏、打城戏以及闽南布袋戏、木偶戏等唱腔相近的戏剧，犹如一幅幅多姿灿烂的闽南戏剧风景画。

同安是闽南戏剧表演非常活跃的地区，当地民众至今保存着每月的初一十五都要邀请戏班子演戏“热闹”的习俗，是邻近泉州晋江市、漳州龙海市的戏剧表演团体主要的演出地点。