紫砂文化-5-经典壶型

合集下载

经典的价值论“六方汉瓦”紫砂壶的艺术与文化特征

经典的价值论“六方汉瓦”紫砂壶的艺术与文化特征

(紫砂艺术)2021年04月Ceramics•71•经典的们值:iF’n方汉戸”荼礪壶的艺朮与蔡军昌(蔡军昌紫砂工作室江苏宜兴214200)摘要在中国几千年来的历史文化中,中国历代文人雅士都爱好书画壶艺茶道,紫砂壶的发展随着茶道文化而逐渐兴起,在曼生时期之后就开始流行壶型的变化与壶的装饰,在宣纸上写字作画已经不能满足文人们对书画的喜爱,逐渐壶身上的书画成了一种新型的纸上书画,也是新的一种文化载体,在培养书画的过程中还可以对壶艺茗品有所了解,把玩悟道的同时又可以怡情养性,乐趣无穷。

“六方壶”与“汉瓦壶”是紫砂壶中的两种经典款式,沉淀了早期紫砂壶创作的智慧,体现了中国古典的审美倾向,对紫砂壶艺术的成熟与发展有重要作用。

“六方汉瓦”将2种经典款式加以结合,在传统的继承全新的探索中展现了经典的价值。

关键词紫砂壶六方汉瓦艺术文化经典中图分类号:TQ174.74文献标识码:B文章编号:1002-2872(2021)04-0071-02前言紫砂壶艺术在成熟与发展的过程中产生了大量的经典款式,构成了这一艺术形式的稳固根基与基本风格。

这些经典款式是前人对紫砂壶稳定结构探索的结果,集中体现了中国传统的审美倾向及文化、精神内涵等,新时代的紫砂壶艺术即使是创新也仍具有明显的传统特征,这正是紫砂壶除泥料与工艺价值之外所具有的经典价值。

宜兴紫砂的声誉可以说是响彻国内外,紫砂文化已经有五百多年的历史了。

紫砂陶的地位在中国传统文化上已经有了一定的地位与艺术审美,充满了丰富的文化气质与文化内涵,所以紫砂艺术陶文化就具备了实用性与独特的艺术观赏性,所谓是“人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一碗土”。

“六方壶”与“汉瓦壶”是紫砂壶中的两种经典款式,此件“六方汉瓦”将两种造型结合起来,展示了经典款式的可创作空间与中国自古以来崇尚的和谐理念。

这两种经典款式有丰富的文化意义,结合之后构成了作品丰厚扎实的文化内涵,以“复古”塑造经典价值。

1“六方"与“汉瓦"“六方壶”是紫砂壶方器中的经典款式之一,标志性特征是筒身部分的六棱六面,明快整齐。

十大紫砂名壶(十大壶王)

十大紫砂名壶(十大壶王)

十大紫砂名壶(十大壶王)紫砂壶起源于明代,自明至今,紫砂名家可谓瀚若星辰。

在如此众多的制壶者中,要挑选出10位最优秀的,可不是件容易的事。

况且,艺术这东西,向来是仁者见仁、智者见智,你认为好的,别人也不见得会认同。

曾经在网上查过,看有没有一个官方的说法,或者进行过评选之类的,但是我没有查到。

因此,就斗胆选出了自己心中10位紫砂名家,其中明代2人,清代4人,现当代4人,姑且叫做“十大壶王”吧。

且每人选择代表作2件加以介绍,作品的选择标准有两个,一是作品的知名度,代表作者的艺术水准,另一个标准是个人喜欢。

再次郑重声明:此“十大壶王”非官方说法,实乃扬帆个人观点,如有不当,请您见谅!一、供春入选理由:历史上第一个留下名字的制壶者,被称为“陶壶鼻祖”。

作者介绍:供春(一说龚春),与金沙寺僧被共称为“陶壶鼻祖”。

相传紫砂壶为明代金沙寺僧所创,而供春则是历史上第一个留下名字的制壶者。

其出身卑贱,原为宜兴进士吴颐山的家僮(一说婢女,然婢女岂能陪主人寄宿于寺中,且与和尚学艺?此说应不确),正德嘉靖年间人,生卒不详。

吴颐山读书于金沙寺中,供春利用侍候主人的空隙时间,学金沙寺老僧制壶。

其所制紫砂茶具,新颖精巧,温雅天然,质薄而坚,负有盛名。

入选作品:树瘿壶、六瓣圆囊壶《树瘿壶》壶评:造型古朴,为赭土黄色,砂胎,表面七凹八凸,结累如疣,指螺纹隐现,壶铭:“作壶者供春,误为瓜者黄玉麟,五百年后黄宾虹识为瘿,英人以二万金易之而未能,重为制盖者石民,题记者稚君。

”此壶有“中国第一砂壶”美称,现存中国国家博物馆。

《六瓣圆囊壶》壶评:壶身分六浅瓣,配以壶盖,壶嘴及壶把皆起筋纹,以上下两节塑造而在壶肩相接。

壶以黝黑紫砂制作,掺以金砂闪点,现存于香港茶具文物馆。

不过,据专家考证,这两把壶从泥质、大小、工艺、烧成等诸方面考察,不符合考古和典籍记载的供春壶特征,应为后人仿作。

其中树瘿壶原盖上的印款为“玉麟”篆书,表明壶的作者应是清末制壶大家黄玉麟。

60种经典紫砂壶型及名称(爱壶者必看)

60种经典紫砂壶型及名称(爱壶者必看)

60种经典紫砂壶型及名称(爱壶者必看)西施壶原名西施乳,言壶之形若美女西施之丰乳,确实此壶象丰满的**,壶纽象**,流短而略粗,把为倒耳之形,盖采用截盖式,壶底近底处内收,一捺底,后人觉“西施乳”不雅,改称“倒把西施壶”。

文旦、龙旦和西施三种壶形有着直接和间接的关系。

三种壶都属于截盖壶。

文旦:为南方的一种水果,也叫柚子,是按照这个原型做出来的。

首创者徐友泉,明末清初吴梅鼎给了徐友泉极高的评价,称“若夫综古今而合度,极变化以从心,技而近乎道者,其友泉徐子乎。

”吴梅鼎之所以为世人所识,实在是因为写了一篇千五百字的《阳羡茗壶赋》。

吴氏曾祖是明正德进士吴颐山,正德进士何许人也,不太清楚,只是他的家童名声太盛,叫“供春”。

吴颐山少时在宜兴金沙寺读书,家童供春服侍少主的同时,据说偷学了寺僧制壶,不经意间,成了紫砂壶史上的鼻祖。

然后经历了赵梁、董翰、元畅、时朋“四大名家”,然后是时鹏之子时大彬一家独大,时大彬有一高足,就是徐友泉了。

而吴梅鼎的父亲和徐友泉交好,并请其到家中研制紫砂壶,成就了一段佳话。

吴梅鼎更是耳濡目染,友泉晚年自叹“吾之精,终不如时之粗”时,他不知道,紫砂史册上,已经有了他浓重的一笔。

半月壶“海上生明月,天涯共此时”唐朝诗人张九龄竹下的知古名句在构筑美妙意境的同时,也给壶艺创作留下了极大的想象空间,可以用紫砂壶诠释对生命、文化和艺术的理解。

每位艺人在创作“半月壶”时就是顺应诗人意地间,怡情自然的人生思索。

半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地,从古到今长盛不衰,正所谓“弱水三千,仅饮一瓢”。

半月壶协调和谐、舒张简洁、前呼后应,一张扬、一内敛,张弛有度,仿似一篇美文,越读越醉,半月壶营造的是一种源于心录上对团圆期盼。

所谓“明月千里寄相思,半月万里思更浓”;一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念,更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往。

石瓢壶“石瓢”最早称为“石铫”,“铫”在《辞海》中释为“吊子,一种有柄,有流的小烹器”。

紫砂壶六十四种器型

紫砂壶六十四种器型

紫 砂 壶 六 十 四 种 器 型紫砂壶六十四种器型对于刚接触紫砂壶的朋友们来说,紫砂壶内涵丰富,知识繁杂,喜爱却又不知从何下手,那就先从形上下手吧,熟悉经典器形,然后再多看大师作品,慢慢的就会对紫砂壶的泥料,工艺,神韵等等知识逐渐了解,从而挑到适合自己喜爱的壶,多看多学多问,少交点学费总是好的。

我搜索并整理了无数的资料,特将此文献给喜爱紫砂壶的朋友,只为中国的传统文化源远流长,别无他求!一、半月壶“海上生明月,天涯共此时”。

唐朝诗人张九龄竹下的知古名句在构筑美妙意境的同时,也给壶艺创作留下了极大的想象空间,可以用紫砂壶诠释对生命、文化和艺术的理解。

每位艺人在创作“半月壶”时就是顺应诗人意地间,怡情自然的人生思索。

半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地,从古到今长盛不衰,正所谓“弱水三千,仅饮一瓢”。

半月壶协调和谐、舒张简洁、前呼后应,一张扬、一内敛,张弛有度,仿似一篇美文,越读越醉,半月壶营造的是一种源于心录上对团圆期盼。

所谓“明月千里寄相思,半月万里思更浓”;一壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念,更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往。

二、扁腹壶扁腹壶,或者叫扁仿鼓壶,依壶身矮,壶口大而得名。

日本奥兰田君对壶之理趣有此论述:“知理而不趣者,独取小与直,而不取大与直。

知理又知趣者,不论大小曲直,择其善者皆取之。

知理而不知趣,是为下乘,知理知趣是为上乘”。

此壶理趣兼得,当属上乘无疑。

理,此壶身线且口大,宜泡绿茶,一弯流出水条索长且涎水。

壶把端拿,甚是轻巧,亦感舒适,平衡点恰到好处。

趣,整体协调、对称,且节奏感强烈。

若俯视,钮盖、肩、腹五个圆圈,如涟漪荡漾,十分悦目。

盖边线略强于口线,正合国人天盖地之理念。

壶盖倒置亦无倾斜之虑,也是一趣。

此壶泥佳、工精、造型美、难度大,宜用宜赏,内涵深,回味长,实乃上乘中之经典之作三、传炉壶传炉壶,式度端庄,风格雅致,隐隐然有古风韵,堪称佳品。

有鉴于此传统壶型由来已久,然欠缺考据,众壶友多不知此壶,今东拼西凑,略言一二,聊做无米之炊。

紫砂壶器型大全

紫砂壶器型大全

紫砂壶器型大全鉴赏紫砂壶优劣的三个主要因素当今,鉴定宜兴紫砂壶优劣的标准归纳起来,可以用五个字来概括:泥、形、工、款、功。

前四个字属艺术标准,后一字为功用标准,分述如下:1.泥:紫砂壶得名于世,固然与它的制作分不开,但根本的原因,是其制作原材料紫砂泥的优越。

近代许多陶瓷专着分析紫砂原材料时,均说起其为含有氧化铁的成份,其实含有氧化铁的泥,全国各地不知有多少,但别处就产生不了紫砂,只能有紫泥,这说明问题的关键不在于含有氧化铁,而在紫砂的砂。

根据现代科学的分析,紫砂泥的分子结构确有与其它泥不同的地方,就是同样的紫砂泥,反之则质差。

所以评价一把紫砂壶的优劣,首先是泥的优劣。

泥色的变化,只给人带来视觉观感的不同,与功用、手感无济。

而紫砂壶是实用功能很强的艺术品,尤其由于使用的习惯,紫砂壶需要不断摸索,让手感舒服,达到心理愉悦的目的。

所以紫砂质表的感觉比泥色更重要。

紫砂与其它陶泥相比,一个显着的特点即是手感不同。

一个熟悉紫砂的人,闭着眼睛也能区别紫砂与非紫砂,这就是摸非紫砂的对象,就如膜玻璃质器物--粘手,而摸紫砂物件就如摸豆沙--细而不腻,十分舒服。

所以评价一把紫砂壶,壶质表的手感是十分重要的内容。

近年来时行的铺砂壶,正是强调这种质表手感的产物。

2.形:紫砂壶之形,是存世各类器皿中最丰富的了,素有方非一式,圆不一相之赞誉。

如何评价这些造型,也是仁者见仁,智者见智,因为艺术的舓会功能即是满足人们的心理需要,既然有各种各样的心理需要;大度的爱大度,清秀的爱清秀,古拙的爱古拙,喜玩的爱趣味,人各有爱,不能强求。

从笔者角度出发,认为古拙为最佳,大度其次之,清秀再次之,趣味又次之。

道理何在?因为紫砂壶属整个茶文化的组成部分,所以它追求的意境,应是茶道所追求的意境是:淡泊和平,超世脱俗,而古拙正与这种气氛最为融洽,所以古拙为最佳。

许多制壶艺人,都明白这个道理,就去模仿古拙,结果是东施效颦,反而把自己的可爱之处丢掉了。

独家私藏!25把老壶:民间收藏家没有公布的宝贝

独家私藏!25把老壶:民间收藏家没有公布的宝贝

独家私藏!25把老壶:民间收藏家没有公布的宝贝人们常说紫砂壶是有灵性的,有生命的,那传世的经典老壶,为人喜爱、珍藏,甚至于渴求,更是其生命力靓丽鲜活、青春永葆的象征。

老壶的生命是作者创作的过程,有神秘的故事,也有深刻的意蕴。

今天我们就来欣赏一下那些民间收藏家独家私藏的老壶,一睹时代紫砂风韵!清晚期陈曼生制款段泥牛盖洋桶壶此壶段泥为胎,砂质细腻,壶体呈圆筒形,溜肩直颈,盖为牛鼻;壶肩两侧置软提梁双耳,壶流二分之一平贴身筒,上端胥出。

壶身两面精刻,署款“壬子春月古阳羡南陵题镌”;整器制工精细,清新典雅,趣味高洁。

清晚期子冶刻紫泥合欢壶瞿应绍,号子冶,诗文甚佳,擅篆刻,善绘画,师宗恽南田。

生平收藏古物甚多,宅内陈设皆尊彝及古今名人墨迹。

一生制壶,多承曼生之风。

晚清民初墨缘斋制款紫泥铺砂巨轮珠壶此壶造型圆润,气度充沛,以熟料铺砂,砂粒隐现闪烁,增添迷人色彩。

盖内处理尤见平整利落,内外气孔端正,壶流腴美坚挺,执把壮实蓄劲,尤为精妙,全器于古拙素雅中展现悠然得趣的境界,为茶席间实用与收藏兼具之妙品。

壶底钤印“墨缘斋制”。

清中期无款紫泥菊瓣壶此菊瓣壶色泽秀美艳丽,瓣面分明,腴而不肥,似菊蕾含苞待放,子母盖周正严密,可任由各个方向置换,瓣瓣通转吻合,壶把耳环形,拿握稳正,壶嘴微弯,轻巧如指,对工艺要求极高,壶底内收于圆点处。

清早期万世龙制款四方抽角壶此壶为方形器,四方抽角,约为八方。

泥色紫褐,砂质纯正。

方正中略带圆润,饱满大气。

全器以流畅线条修饰,流与把于简中显精气,适合书房琴室,雅俗共赏。

清乾隆惠孟臣制款朱泥梨形壶此壶作梨形,气韵不凡,砂粒隐藏朱泥之下,似梨皮。

腹部圆鼓,截盖拱起与器身相契合,工艺制作未经精心加工,可谓清早期壶艺出品之作。

整体观之,手艺娴熟,天然雕饰之感。

壶底钤印“惠孟臣制”。

清晚期邵景南制紫泥莲子壶邵景南清道光年间制陶名艺人。

此壶属于古莲子壶式。

三弯流,执把圆弧有力,制作严谨,非高手而不能为。

紫砂壶壶型大全

紫砂壶壶型大全

紫砂壶壶型大全紫砂壶,作为中国传统工艺品之一,历史悠久,文化内涵丰富,自古就备受人们喜爱。

紫砂壶的种类繁多,每一种都有其独特的韵味和特点。

在这里,我们将为大家介绍一些常见的紫砂壶型,希望能够帮助大家更好地了解紫砂壶的世界。

首先,我们来介绍的是常见的紫砂壶型之一——平底壶。

平底壶,顾名思义,就是指壶底平整的紫砂壶。

这种壶型造型简洁大方,线条流畅,非常适合日常使用。

平底壶的特点是冲泡茶叶时水流均匀,茶汤容易沁出,因此备受茶友喜爱。

其次,我们要介绍的是扁壶。

扁壶是一种比较特殊的紫砂壶型,它的外形扁平,且有着独特的造型。

扁壶在制作工艺上要求更高,因为需要更加精湛的技艺才能打造出完美的扁壶。

扁壶的茶汤流畅,冲泡出的茶汤更加醇厚,因此备受茶艺爱好者钟爱。

接下来,我们要介绍的是球壶。

球壶是紫砂壶中比较常见的一种型号,其外形呈球状,造型优美。

球壶在冲泡茶叶时,水流分布均匀,能够有效提取茶叶的香气和味道,因此也备受茶友喜爱。

另外,还有一种常见的紫砂壶型——扁圆壶。

扁圆壶外形扁平而圆润,线条流畅,非常具有美感。

扁圆壶在冲泡茶叶时,水流均匀,茶汤容易沁出,非常适合日常使用。

除此之外,还有一种比较特殊的壶型——仿生壶。

仿生壶是模仿自然界生物形态而设计的一种紫砂壶型。

这种壶型造型奇特,富有创意,给人以耳目一新的感觉。

仿生壶在冲泡茶叶时,水流均匀,能够有效提取茶叶的香气和味道,备受茶艺爱好者喜爱。

最后,我们要介绍的是方壶。

方壶是一种比较特殊的紫砂壶型,其外形呈方形,造型独特。

方壶在冲泡茶叶时,水流均匀,茶汤容易沁出,非常适合日常使用。

综上所述,紫砂壶有着多种不同的型号,每一种都有其独特的韵味和特点。

无论是平底壶、扁壶、球壶、扁圆壶、仿生壶还是方壶,都有着各自的特点,适合不同的茶友使用。

希望通过本文的介绍,能够帮助大家更好地了解紫砂壶的世界,选择适合自己的紫砂壶,享受冲泡茶叶的乐趣。

紫砂杯壶

紫砂杯壶

货号: 金牛纳福杯 容量: 400ml 价格: 90元
紫砂茶具——紫砂杯系列
货号:童趣杯 容量: 260ml 价格: 359元
货号: 磁化神杯 容量: 300ml 价格: 627元
紫砂茶具——紫砂壶系列 文旦壶简介:
拟人化——文:外表、容态;旦:戏曲 中扮演女性的角色。从文字中可知,文旦— 既是外表柔美的女性。相对西施壶的丰满圆 润体态,那么文旦壶所展现的则是窈窕修美 的形姿。 拟物化——有书记载:文旦"果之美 味,江浦之橘,云梦之柚。"那么由此可知, 文旦壶在这里的创意似乎是水果柚的仿生器。 文旦柚,金黄色。食之清甜甘酸。 文旦壶器身由极精简的线面,架构成 西施乳形,流线丰满光润,身盖相连呈截盖, 钮为扁圆乳头状,底向里收敛,呈一捺底状, 嘴短而粗大,把圈向上倾斜,俗称“倒把”。 整器均采用暗接处理,甚见壶艺家功力。此 壶充满圆润丰腴之美,雅称“倒把西施壶”, 成为特定的文旦款式。壶胎用段泥所制,表 面珠粒隐现,清初之泥质,效果明显。
紫砂茶具——紫砂泥料讲解 绿泥: 绿泥
玩者暱称“绿豆砂泥”,古云“豆 碧色”,泥色酷似绿豆皮,澹草绿。带本山 绿泥细黄砂,清丽出众、雅俗共赏。 绿泥所制壶品质感朴拙,砂质细腻 而富有颗粒美感。壶品色泽米黄泛青,泡养 后逐步转为温润的亮色,包浆感好而易于泡 养,发幽然青光。 绿泥产于黄龙山矿脉,是紫砂泥中 的夹脂,故有“泥中泥”之称。产量不多, 泥质较嫩,耐火力也比紫泥为低。原矿色泽 为青灰泛绿,成片岩状或粉末状,以手拿之 即会沾染上原矿粉末颜色。也常作为胎身外 面的粉料或涂料,使紫砂陶器皿的颜色更为 多彩。 分类: 分类: 典型的绿泥又叫本山绿泥。 绿泥和紫泥的共生矿叫段泥。
货号:藏龙卧虎杯(三角) 容量: 450ml 价格: 238元

说说紫砂茶壶的文化内涵

说说紫砂茶壶的文化内涵
3 紫砂之神
紫砂壶自明代勃兴之后袁经过不断的改进袁成为雅俗 共赏尧饮茶品茗的最佳用具遥 紫砂壶按照传统可分为三大 类院一为野光器冶袁即以圆尧方等几何形体为表达方法的茶 壶曰二为野花器冶袁即以象形物体塑贴在壶上曰三为野筋纹 器冶袁即以多种线条来表达某种意义遥 虽造型悬殊袁却能独 具神韵遥 现代的紫砂壶制作进入全盛时期遥 此时艺人辈 出袁他们身怀绝技尧各有专长袁皆为俊才遥 特别值得一提的 是茶壶制作中的不断创新遥 制作技艺的交流为艺人开拓 视野袁获取创作灵感提供便利遥 通过文化交流袁促使紫砂 壶制作技艺的创新遥 今天的茶壶作品在遵循古法的基础 上袁增添了强烈的现代气色袁为紫砂茶壶制作技艺注入新 的活力袁使作品更具神韵遥
壶饰和壶铭中蕴含深厚的文化渊文学冤艺术韵味袁为 爱壶尧用壶尧藏壶者增添了更多的兴趣和追求遥 如果一把 茗壶没有壶刻装饰袁 就像人们喝白开水一样感到索然无 味袁像读一首诗没有诗眼袁一篇文章没有警句袁一出长剧 没有高潮一样袁使人扫兴尧令人遗憾遥
(上接第 63 页)
壶命名为野魔井冶遥 壶如古井素雅袁轻波微澜袁线条如花瓣 茎路妖娇婀娜袁纯净而幽远尧空灵而神秘遥 这把带有我自 身臆想的壶引来了壶友题词赞叹院海的眼睛袁火已默认袁 几瓣陨石袁记载童话袁颜色是茶袁淡淡古今遥
3 总结
就陶刻角度论饰壶袁 在掌握陶刻传统手工工艺的同 时袁我们也必须融汇书法尧绘画尧历史尧文学尧美学诸方面 的知识袁建立自己的美学观点遥 就刀法而言袁要充分体现 刀在紫砂壶泥坯上的倒痕质感遥 因此袁不求雕琢的工整袁
但求明快质朴尧刀痕出神遥 紫砂壶的雕刻不同于一般的雕刻袁 也有别于漆雕和
其他陶瓷刻绘遥 它是在紫砂陶坯凹凸不平尧多角线条等复 杂的造型上进行操作的遥 书画题材的取舍与笔法基本上 与国画相似袁有书有画袁书画之外还有印章款识遥 只是布 局上有所不同袁要按照紫砂壶各种造型分别对待遥 画面要 求清晰尧层次分明袁刀法既定就不能更改遥 一件优秀的紫 砂壶制品袁在成功的造型之上进行精致的镌刻袁俨如一幅 完美无缺的中国画袁图文并茂尧倍增风雅袁所以紫砂壶有 它独特的民族风格遥

古代紫砂壶历史文化演变与发展

古代紫砂壶历史文化演变与发展

嘉 庆 以后 , 因 为铭 文 装 饰 的 关 系 ,要 求 茶 壶 壶 面 简 洁 、宽 大 ,有 更 多 的 空 间 ,因 此 紫 砂 光 货 造 型
大行其道,充分体现了它的造型魅力,也激发 了紫 明万 历年 间是紫砂陶空前发展 的一个阶段。重要 标志是 紫砂 名家的 出现 ,坊间有 “ 壶家妙手称三
筑 为胎 ,规而圆之 ,刳使 中空,踵傅 口柄盖的 ,
附 陶 穴烧 成 , 人遂 传 用。 ”
吴梅 鼎在 《 阳羡茗 壶赋 》中称赞 供春 为开 山始
祖:“ 在 髫龄而 颖异 ,寓 目成 能: 借小伎 以娱 闲, 因心挈矩。过土人 之陶穴… - 信陶壶之鼻祖 ,亦 天下 之 良工。 ”评 价 了供 春 对紫 砂壶 造型 的贡
艺 ,勤 劳聪 明的陶工 ,为宜兴紫砂 的诞 生奠定基
煌 的历史 。这一蔚然 大观局面的开创者 ,是被后 人称作继供春 、时大彬之后最高成就 的大 家——
陈呜远。
础。 紫砂 艺术是传 统文化 的载体 ,因茶 文化的发
展 而 丰 富。
记载 宜兴 紫砂 壶 的最 早 的文 献资 料是 周高起 的
在 紫 砂 胎 上 彩 绘 、 描 绘 、泥 绘 、贴 花 、镂 空 、 包
嵌等 ,以适应世俗需求和宫廷趣味 ,这和 紫砂陶 的质朴 无华显然是不类 的。陈鸿寿 的出现扭转了
这 个颓 势 。他 设 计 的 紫 砂 壶 ,一 扫 繁 复粗 俗 的 格 调 ,洋 溢 着 清 新 自然 之 风 ,继 后 的 邵 大 亨 , 以其
P u r p l e C l a y
古代紫砂壶历史文化演变与发展
应卫琴
江苏宜兴
宜兴 2 1 4 2 2 1

紫砂壶的等级分类

紫砂壶的等级分类
பைடு நூலகம்
这个正常的从艺人应是从学徒起步走向大 师,如果说不见这一全过程去刻苦借鉴和全方位 地研究就很难完工走向成功之路。
三。普通作品
1.是通过多年的实质操作经验,从学徒仿制 开端到他人下单定制,在众多繁杂的品种中,在
当狂妄的杰里罗向 1900 发起挑战的时候,外界所有人都认为杰里是创造爵士乐的人
复制过程中已掌握到量大的陶瓷造型的工艺技 巧,不论从常理或感触上在陶瓷工艺学地方的知 识有了初步的认识和了解,也正是说可以通过自 我的实质经验融汇到创作理念中去了,完全可以 把所学到的东西表如今某一把紫砂茶壶上。如果 长期给人加工就强烈得不到很好地发挥,也不能 把自我的观点、个性、意念和梦想容纳到茶壶当
很多,初次的创作是为下次的创作奠定一定的基 本,也正是初次的创作往往量居于一般作品,只 要敢于大胆地去创作就一定能成功的。
3.一旦创作成功,就可以从熟练工向工艺美 工员进军,也正是上了这个台阶。
4.只要通过自我的智慧,才华和感觉一定会
有好的创作作品,如果很专心地对待,精工细作 那就会出现精品。
相关 上传相关
0
0c27f6ca 易博亚洲
当狂妄的杰里罗向 1900 发起挑战的时候,外界所有人都认为杰里是创造爵士乐的人
复制每一把都做到如此效果,这把称作为孤品, 绝世无双。
2.从艺的作者人员来讲都是从七品的常理 走过他的一辈子,由学徒走向进级,有进级走向 顶级。如果这个从艺人不去自律,取钱而不顾艺 德有可能不会走完七品过程,正是形式上已走过
紫砂壶其他的艺术品一样,也有三六九等之 分,一款紫砂壶不但对材料要很讲究,在工艺造 型方面也是值得注意的,一般来讲一把上好的紫 砂壶泡茶香味深厚,不夺香气,一把好的紫砂壶 无论工艺、泥料都是上佳的,重要的是一把好的 紫砂壶不但可以给人带来心理上的快乐与享受, 更会影响到身体健康。

紫砂壶详解-ppt课件

紫砂壶详解-ppt课件

制壶工具 (一)
制壶工具 (二)
紫砂壶的分类
——了解掌握紫砂壶分类
紫砂壶分类
按容量来分: 紫砂壶按容量可分为小品、中品及大品。200cc以下为小品;200cc到300cc为中
品;300cc以上为大品。 一般而言,小品壶适合1-2个人饮用,中品壶适合3-4个人饮用,大品壶适合5个 人以上饮用。
注浆壶是将稀释到一定程度的泥浆直接倒入模具中由于石膏具有很强的吸水性靠近模具部位泥浆中的水分被石膏吸入这部分的紫砂泥就会固化然后将中间没有固化的泥浆倒出专业术语叫回浆打开模具就得到了成型的生坯
紫砂壶的构成与制作
——了解关掌握紫砂壶的结构及制作过程
紫砂的构成
紫砂壶是由各个不同的部位组合而成,各个部位缺一不可。每把壶都 是由壶嘴、壶身(身桶)、壶把、壶底、壶口、壶盖、壶钮(滴子、的子)、 网孔(球孔、独孔)、飞构成。对比两款壶便是按各部位对比。
太阳线:在紫砂壶内的底部,表面中心向四周呈发散状, 如太阳光芒线的泥痕,称之为“太阳线”。
风化:开采的矿料经过露天堆放,接受自然界 的日晒雨淋、风吹雨打、严寒酷暑、崩裂瓦解, 使原来密实的块状变化成松散的颗粒,质地由 坚硬的石质结构演变为酥软的土质结构,这个 过程称为“风化”。
生料:用开采出来的矿料常称“生料”。
截盖:这是紫砂壶特有的一种壶盖形式,以壶整体截取一 段作壶盖而故名。其特点是简洁、流畅、明快、整体感强。 制成后盖与口不仅大小合适,而且外轮廓线互相吻接,丝 严合缝,故技术要求较高。
压盖 平盖 牛盖
壶盖(二)
截盖
嵌盖
嵌盖
锁盖
壶嘴(一)
解释:紫砂茗壶的嘴,喻为人的五官之一,它与壶体连接,有明显界 限的称“明接”。无明显界限,胥出自然的称“暗接”。如汉扁 壶把,壶嘴与壶身的肩线,侧线贯通,形成舒展流畅的造型特色。

紫砂壶器型100式,喝茶叫不出壶名?不存在的。史上最全赶紧收藏

紫砂壶器型100式,喝茶叫不出壶名?不存在的。史上最全赶紧收藏

紫砂壶器型100式,喝茶叫不出壶名?不存在的。

史上最全赶紧收藏⼈间珠宝何⾜取,宜兴紫砂最要得。

紫砂壶是最适宜泡茶的壶类,也是最常见的壶类。

然⽽紫砂壶器型种类繁多,常见的就有100多种。

有时和朋友喝茶,见到某把好看的壶,却叫不出名字,本来想附庸风雅⼀下,哪知词穷。

⾃明正德问世以来,紫砂壶,就⼀直受到皇帝的由衷喜爱,朝野⼠族从⽽纷纷开始赏玩,并皆以紫砂壶沏茶。

今天⽟斋君就为⼤家总结了紫砂壶器型100式,希望能化解朋友们下次叫不出壶名的尴尬。

西施壶西施壶西施壶,顾名思义应该和西施⼀样美,或者说这种壶的灵感来源于西施。

'西施壶',完整的称呼应该是'西施乳壶',简称'西施'或'西施乳'。

壶嘴便是西施的⼝,壶的⾝体则刚好是壶的盛⽔部位,把⼿便是纤细的腰姿。

半⽉壶半⽉壶半⽉壶是曼⽣⼗⼋式的经典壶型之⼀。

半⽉壶因质朴⽆华、典雅端庄⽽独占⼀席之地从古到今长盛不衰。

古诗云'明⽉千⾥寄相思,半⽉万⾥思更浓',⽽半⽉壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念,更表达中国传统⽂化中对'⽉圆⼈圆'的向往。

壶⾝恰似半个初出的⽉亮,器型稳重、简单但却不失柔和之美。

秦权壶秦权壶取材于秦始皇在全国统⼀度量衡时统⼀铸造的衡具——铁权,故名。

龙旦壶龙旦壶清代吴⿍梅《阳羡茗壶赋》:“圆者如丸,体稍纵,为龙蛋。

”这是最早的龙蛋壶式。

龙蛋壶殊为可爱,以椭圆线构成基本轮廓,造型单纯、流畅,粗犷敦厚,整体感强。

龙蛋壶⼜名“龙旦壶”,有以其造型似龙蛋⽽得名。

⽂旦壶⽂旦创于明未清初,形与西施、贵妃壶相近,后两者为清中末后所创,重玲珑娇秀,前者则重古拙,这也与当时艺术审美注重相关,“⽂旦”⽂字释义为:“⽂”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演⼥性的⾓⾊。

清代⽂⼈吴梅⿍曾经称赞⽂旦壶说:“⾄于摹形象体,殚精毕异;韵敌美⼈(美⼈肩),格⾼西⼦(西施乳)。

容天壶容天壶壶型取材于佛教中的弥勒佛祖,取名源于“肚⼤能容天下事”。

紫砂壶的款式及标识知识大全

紫砂壶的款式及标识知识大全

紫砂壶的款式及标识知识大全紫砂老壶的款式及标识知识大全近年来,紫砂收藏界盛起收藏一厂老壶热潮,尤以北京为甚,特收集归纳整理出原一厂的壶款、标识,以馈壶友。

(一).壶款紫砂一厂出产的样式讲多别多讲少也很多.几百种是跑别掉的.然而接触久了经手的东西多了也能大致懂宜兴紫砂厂有生产过的样式. 哪些样式是一厂从未生产过的.(二).标识宜兴紫砂厂建厂历史悠久.从1958年直到1997年. 现今台面上的制壶名家几乎基本上从宜兴紫砂厂出来的喜爱紫砂壶的人.非常重要的因素算是喜爱紫砂泥料.而紫砂一厂的泥料正是最佳的宜兴紫砂,其原料都通过筛选和养土,具有一定的水平尤其是一厂的烧窑更是有不于外头民间的窑,有人试将紫砂厂的泥料拿到外头去烧结果烧出来后表皮却较为干燥分量与紫砂的扎实度也大别相同.无法像厂内那样烧出来具有的水群与光泽 .那要怎么推断是否真为宜兴紫砂一厂的产品呢我想能够从好几种方式来加以推断:一.标签普通来讲宜兴紫砂厂出厂之产品大多有贴上标签1977年起,紫砂壶的生产以制造外汇为主,当时的生产以宜兴紫砂厂(紫砂一厂)为大宗,直到1997年紫砂一厂改制民营为止,其间外销标志约分几个阶段:、一、椭圆形绿标(鸡蛋标)—约1977年—1982年;椭圆形绿标即是坊间常讲的“鸡蛋标”;这一阶段是记忆“XXX”以来的复兴阶段;百废待兴,开始从半停滞状态恢复生产,但是一时尚别能恢复旧有的生产水平,工艺程度上也别是非常好。

然因泥料风化陈腐阶段更长,故紫砂品泥质极佳。

二、无标志(甲子泥的年代)—约1983年—1987年;所谓的甲子泥是XXX 同胞对80年代初期一厂普紫和拼料的通称;此类紫砂的胎土里用肉眼即能够看到别规则且細小的黄群与黑群的矿粒,黑群颗粒尤其明显,俗称黑麻胎土或黑星胎土;能够确信地讲甲子泥并非全是甲子年所生产,大约在82年即开始见到此类胎土的壶,向来延伸至甲子年后两三年仍然还有此类壶品,因此应称甲子年前后较为客观!这一阶段应该是一厂的小康阶段;侨商开始参与,XXX紫砂爱好者推动了紫砂市场的复苏,紫砂在国际市场亦渐露锋芒。

紫砂壶的分类

紫砂壶的分类

紫砂壶的分类
分类
紫砂壶可分五大类:光身壶、花果型、方壶、筋纹型、陶艺装饰壶。

光壶是以圆为主,它的造型是在圆型的基础上加以演变,用线条、描绘、铭刻等多种手法来制作。

满足于不同藏家的爱好。

花壶是以瓜、果、树、竹等自然界的物种来作题材,加以艺术创作,使其充分表现出自然美和反朴归真的原理。

方壶是以点、线、面相结合的造型。

来源于器皿和建筑等题材,以书画,铭刻,印板,绘塑等当作装饰手段。

壶体壮重稳健。

最近方壶创作中更注意到方圆的结合,刚柔相间,更能体现人体美学。

筋纹菱花壶俗称“筋瓤壶”,是以壶顶中心向外围射有规则线条之壶,竖直线条叫筋,横线称纹,故也称“筋纹器”。

陶艺壶是一种是圆非圆,是方非方,是花非花,是筋非筋的一种较抽象形体的壶,可采用油画,国画之图案和色彩来装饰,有传统又非传统的陶瓷艺术。

紫砂壶分类方法主要有三种,可以按造型分、是否有扭捏装饰等装饰手段、是否出自工艺师之手来分。

比如按造型分可分为几何形体、自然形体和筋纹形体三大家族;按是否有扭捏等装饰手段又可分为花货和光货。

化学成分
紫砂泥料原深藏于岩石层下,分布于甲泥的泥层之间,矿层厚度几十公分到一米左右,其化学成分为含铁质粘土粉砂岩。

紫泥主要矿物成分为水云母,及不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁。

不知道如何欣赏紫砂壶?为你解读8款经典壶型

不知道如何欣赏紫砂壶?为你解读8款经典壶型

不知道如何欣赏紫砂壶?为你解读8款经典壶型精美百变的紫砂壶,是我们中华文化的一块瑰宝。

一个匠人在制作一把壶的时候,它的造型最能反映出审美的意趣。

千百年来,紫砂壶的线条和质感,可以传递很多信息,成为我们感受东方美学的一个窗口。

今天华祥苑茗茶小编整理了一些具有代表性的壶型,供大家欣赏,看看哪一种你最中意?01、德钟壶这是一种仿钟造型的壶,源自清代。

名字耐人寻味,钟,是古代的打击乐器,德,传统文化中的重要品质。

创作者基于古代乐器钟的造型,做了更为规整的创新。

可以看到整个壶身是直的,给人一种很端正的感觉。

壶嘴像一把枪的枪膛,干净利落。

部分拐弯处用了一些环形的修饰,非常干练、朴实。

02、西施壶制壶师创作于明末,看名字就知道是像西施一样美,制作时也是从西施身上找到的灵感。

圆润丰满的造型,壶把向下的设计,还有小小的壶嘴,让西施壶成为紫砂壶里最有女性风韵的壶型。

03、汉瓦壶这种造型可能是最朴实的一种,壶身是一个直筒的圆柱形,乍一看有点可爱。

灵感来自于“秦砖汉瓦”,是古代房屋最基本的部件,清代文人陈曼生领衔设计的“曼生十八式”中,就有汉瓦壶。

开口大,线条简约不繁复,这种壶型可以冲泡各种茶,不怕口小阻塞,出水也比较快,可以说是为实用而生了。

04、石瓢壶也是曼生十八式之一,石瓢本作“石铫”,是一种煮水烹茶的器具,之后取“弱水三千,只取一瓢”之意,定名石瓢。

我们读书时都学过,三角形是最稳定的形状。

石瓢壶下大上小的造型,就给人一种稳重大方的感觉。

三角形的壶把,像桥一样的钮盖,也和壶身呼应。

加上简洁易出水的壶嘴,整体传递出的是紫砂壶少见的力量感。

05、宫灯壶紫砂壶的设计往往来源于富有美感的事物,宫灯壶就是从元宵佳节传统的灯笼造型得来的灵感,出现于明朝。

有曲线感的壶嘴,和敦厚的壶身,既像传统的灯笼,也像皮影戏中舞蹈的人物,很有古典风韵,是紫砂壶中非常优雅的一种造型。

06、掇球壶掇(duō)是摘取、拾取的意思,掇球就是用球的元素创造,始见于清朝。

经典引领,紫气远传--“寿珍掇球”艺术创作研究

经典引领,紫气远传--“寿珍掇球”艺术创作研究

“掇球壶”的基本 造 型 是 壶 身 为 顶 面 较 平 的 球 体, 壶 盖 为 半 圆 、壶 钮 为 一 粒 圆 珠 ,三 者 由 小 至 大 形 成 完 美 比 例 ,层 次 清 晰 。 初 见 此 壶 会 觉 得 它 的 造 型 非 常 简 单 , 有 古 朴 素 雅 之 美 ,各 部 分 的 圆 润 滑 顺 会 使 人 产 生 放 松 、 随心之感,便觉得此 壶 越 发 耐 看 了。“掇 球”不 重 视 表 面的锦上添花,其工 艺 特 点 与 难 点 在 于 对 结 构 比 例 的 精确把控,这种细节化 的 处 理 才 是 成 就 “掇 球”之 精 彩 的关键。
“掇 ”在 汉 语 中 的 意 思 是 拾 取 、选 取 ,在 字 形 上 非 常 接 近 “缀 ”字 ,取 连 接 之 意 ,所 以 “掇 球 ”也 就 是 将 球 连 接 起来的意思。根据紫 砂 壶 的 造 型 结 构 需 要,创 作 者 当 然不能选择最标致的 球 体 进 行 连 接,而 是 要 进 行 一 定 地变形才能使这球形 串 联 成 球 体,这 就 考 验 了 传 作 对 虚实、比例、大 小 等 多 方 面 的 精 准 控 制,所 以 说"掇 球 壶"是 体 现 了 中 国 古 代 制 壶 匠 人 的 几 何 智 慧 的 。
参考文献
[1] 田 自 秉.中 国 工 艺 美 术 史 [M].北 京:知 识 出 版 社, 1985
[2] 曲延波.中国明清紫砂壶艺鉴 赏 [M].上 海:上 海 科 学 技 术 出 版 社 ,2007
[3] 王建中.紫 术, 1994
[4] 姚迁.宜兴紫砂陶艺[M].台北:南天书局,1982 [5] 杜雪琴.浅谈“古韵”的实用性和 发 展 前 景 [J].全 国 建 筑 科 技 核 心 期 刊 ——— 陶 瓷 ,2021(04):61-62 [6] 孟勤.艺之德,礼 四 方———论 “云 琮 壶 ”的 艺 术 特 色 与 文 化 思 想 [J].全 国 建 筑 科 技 核 心 期 刊 ——— 陶 瓷 ,2021(04):8384 [7] 高俊.紫砂 壶 艺 术 中 的 人 文 精 神———“汲 浪 壶 ”创 作 论 [J].全 国 建 筑 科 技 核 心 期 刊 ——— 陶 瓷 ,2021(03):76-77 [8] 陈卢鹏,袁洁.陶艺设计[M].南 京:南 京 大 学 出 版 社, 2018 [9] 张岂之.中 国 传 统 文 化 [M].北 京:高 等 教 育 出 版 社, 1994 [10] 江苏宜兴 陶 瓷 工 业 公 司.紫 砂 陶 器 造 型 [M].北 京: 轻 工 业 出 版 社 ,1978
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

鹧鸪提梁壶
鹧鸪提梁 这把提梁壶的造型为扁圆形壶身, 把手为见棱见方的三柱高提梁,从侧 面望去犹如一只飞翔着的鸟儿的头部. 原创者顾景舟大师为其命名“鹧鸪提 梁壶”。 因鹧鸪这种鸟的叫声听 起来象就是“行不得也,哥哥”,故 古人多在忆悼哀思时选用鹧鸪做词牌, 在“鹧鸪提梁壶”的底上顾景舟先生 留下了这样的刻款:癸亥春,为治老 妻痼疾就医沪上,寄寓淮海中学,百 无聊中抟作数壶,以纪命途坎坷也。 景舟记,时年六十有九。顾老晚婚, 需五十才与比他小十一岁的徐义宝结 婚,仅共同生活了不到二十年,徐患 鼻咽癌,越过这个鬼门关几乎无望, 顾景舟预感到妻子此病的凶险,仿佛 听到了鹧鸪“行不得也,哥哥”的凄 惶叫声,从而在这只外型仿鹧鸪鸟的 壶身上寄托自己凄血哀号
笑 樱 壶
笑樱壶 “笑樱壶”发自明代,型制沉重扎实,有种绝不妥协的 硬汉风格,有行家以激昂之态,介绍其冲茗特性:“冷酷的 外表,蕴藏着火热的心,冲茗热情豪放,醇厚而韵强,香甘 温甜,明快果决,壶中英雄也!” 笑樱,以交融而又谐调之 态漫流的几种色彩,表现出传统文化中的“君子和而不同” 的精神内质。理论学者解释说:“和”通“合”,都是一种 含蓄的“吉祥”文化心理法则。“和”代表顺和、祥和、和 气、和谐,表现一种舒展开阔的生活情感;而“合”代表融合、 综合、合适、合作,表现一种中庸淡定的处世态度
虚 扁 壶
虚扁壶 “虚扁”自明末即有,散见于各大紫砂典籍图谱。此壶 式在各个时代都有名家加以临摹再创作,佳构不绝。 “虚扁”是紫砂传统全手工成型中最难得的器型,行话“造 型扁一分,成型难一分”,从围身筒成筒型,然后用“泥拍 子”一下一下的拍成这么扁,力要匀,扁又不能塌,对于全 手工操作技巧是一个极大的挑战。
茄 段 壶
茄段壶 茄段壶,造型灵感来自枝头成熟的茄子,若要达到较 高的艺术表现力,最佳须使用特级紫茄泥。 以茄蒂为 壶纽,生动有趣;气度饱满,将张力处理在欲破不破之间; 流、把的呼应自然顺畅,静动如一。壶面充分表现出紫砂 的种种优越属性,色泽暗淡沉朴,如紫水晶深邃,如古玉 温润。 欣赏茄段壶可以从可感受到自然的力量以及生 活的魅力,体会到艺术的魅力
所谓“明月千里寄相思,半月万里思更 浓”;一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的 思念,更表达了中国传统文化中对“月圆人 圆”的向往
石瓢壶
石瓢壶 “石瓢”最早称为“石 铫”,“铫”在《辞海》中释 为“吊子,一种有柄,有流的 小烹器”。“铫”从金属器皿 变为陶器,最早见于北宋大学 士苏轼《试院煎茶》诗:“且 学公家作名钦,砖炉石铫行相 随”。苏东坡把金属“铫”改 为石“铫”,这与当时的茶道 有着密切的关系。
苏东坡贬官到宜兴蜀山教书,发现当地的紫色砂罐煮茶 比铜、铁器皿味道好,于是他就地取材,模仿金属吊子 设计了一把既有“流”(壶嘴),又有”梁”(壶提) 的砂陶之“铫”用来煮茶,这“铫”也即后人所称的 “东坡提梁”壶,这可谓最早的紫砂“石铫”壶。 从留传于世的石铫壶看,至陈曼生、杨彭年时期,已有 了很大的变化,更趋向文人化、艺术化。“曼生石铫” 主要特色是上小下大,重心下垂,使用稳当,壶嘴为矮 而有力的直筒形,出水畅顺,壶身呈“金字塔”式,观 赏端庄。“曼生石铫”与“子沾石铫”相比,虽同为彭 年所制,但前者更显饱满而丰润,后者则刚烈而古拙, 这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。 那么, 紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢?这应从顾景舟时期说 起,顾引用古文“弱水三千,仅饮一瓢”,“石铫”应 称“石瓢”,从此相沿均称石瓢壶。
华颖壶
华颖壶 此壶是顾景舟先生根据传统壶体演变所创作品, 名为华颖。在古字中没有“花”字,“花”为后世 字,故而古时“花”亦用“华"”代之,华颖的“华” 意为“花”,华颖所表达的意境为:招展的花意。 作品摘手圆、盖圆、壶身圆、三圆垒叠在圆壶底上, 分外精神,遥望犹如花苞初绽。从“掇球”变形而 来
紫砂壶壶形
西施壶
原名西施乳,言壶之形若美 女西施之丰乳,确实此壶象丰满 的乳房,壶纽象乳头,流短而略 粗,把为倒耳之形,盖采用截盖 式,壶底近底处内收,一捺底, 后人觉“西施乳”不雅,改称 “倒把西施壶”。文旦、龙旦和 西施三种壶形有着直接和间接的 关系。三种壶都属于截盖壶。文 旦:为南方的一种水果,也叫柚 子,是按照这个原型做出来的。 首创者徐友泉,明末清初吴梅鼎 给了徐友泉极高的评价,称“若 夫综古今而合度,极变化以从心, 技而近乎道者,其友泉徐子乎”。 吴梅鼎之所以为世人所识,实在是因为写了一 篇千五百字的《阳羡茗壶赋》。吴氏曾祖是明正德 进士吴颐山,正德进士何许人也,不太清楚,只是 他的家童名声太盛,叫“供春”。吴颐山少时在宜 兴金沙寺读书,家童供春服侍少主的同时,据说偷 学了寺僧制壶,不经意间,成了紫砂壶史上的鼻祖。 然后经历了赵梁、董翰、元畅、时朋“四大名家”, 然后是时鹏之子时大彬一家独大,时大彬有一高足, 就是徐友泉了。 而吴梅鼎的父亲和徐友泉交好,并请其到家中 研制紫砂壶,成就了一段佳话。吴梅鼎更是耳濡目 染,友泉晚年自叹“吾之精,终不如时之粗”时, 他不知道,紫砂史册上,已经有了他浓重的一笔。
龙蛋壶
龙蛋壶 龙蛋壶是紫砂壶器型中的经典一类,其圆滑可爱的造型深受壶友喜爱。 作品做工小巧精致,壶身通体为蛋状,壶身光滑圆润,短嘴为直流状,倒把 拿捏方便,扁圆珠纽。 关于龙蛋壶的起源,有这样的记载,清代吴鼎梅《阳羡茗壶赋》:“圆 者如丸,体稍纵,为龙蛋。”这是最早的龙蛋壶式。 “龙蛋壶”造型取于蛋形,在诗经《貔貅出世》中记载,龙的九太子貔 貅是从龙蛋中破壳而出的,而在民间,貔貅既有辟邪的意思,又有家有貔貅 万事无忧的含义在里面,在东方文化中,龙又是一个至高无上的吉祥图腾, 以“龙蛋”来命名,是一种美好的祝愿与寄托,圆润可爱的造型,吉祥美好 的寓意,让这个“龙蛋壶”平添了一种拙味和稚气的亲切感。
井栏壶
井栏壶 顾名思义,其造型源于井栏。“井栏” 一词,传统文化中多见,如“命理之学”中 有“井栏”一格,陈式老架二路太极拳谱第 四十一式为“回头井栏直入”。实际生活中 的井栏即井之护栏,亦名井床,井干。古人 掘井多置井栏,有的还置井盖,井顶,井亭, 它们即可护井,又能起到美化环境作用。
掇球壶
掇球壶 掇,落起来的意思,掇球,落起来的球。掇只掇子没 什么区别。掇只是大亨原创,掇球壶是典型的几何型传 统圆壶式,也是最优秀的紫砂壶代表款式之一,它的基 本造形是壶钮,壶盖,身壶,由小中大三个顺序排列的 球体组成,壶腹为大球,壶盖为小球,似小球掇于大球 上.故称掇球壶.掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不 同的烧线,这种上粗下细复合在一起的双线,称为天压 地或文武线,子母线。民国时期程寿珍所作掇球壶为掇 球中的精品。
潘壶
潘壶 据《阳羡砂壶图考》记载,潘仕成字德畲,为清道光广东番禺人。先世以盐贾起 家,累官至两广盐运使。由于潘氏家传素嗜饮茶,便在宜兴订制专属紫砂壶,一则自 用,一则往还馈赠。潘氏订制的紫砂壶形制固定,且惯于将印款落于盖沿之上,壶底 及他处反而不落款,所用印款均为阳文篆字「潘」印。由于潘氏声名远播,世人乃将 此一形制紫砂壶称为[潘壶] 潘仕成祖籍福建蒲田,用朱泥小壶喝茶的习惯应源于此, 因而所有正宗由潘仕所设计订制的潘壶均应是朱泥小紫砂壶!一般是三款,分标为高潘、 矮潘、中潘。 壶腹作扁柿形者,曰“矮潘”;器身稍高,近扁球形曰“中潘”;器身高,近梨形 者,是为“高潘”。潘壶一般为闽南人家泡工夫茶用,但据当地乡人表示,潘仕成祖 籍莆田一地,因以潘氏为荣,在女儿出嫁时必以一潘壶为嫁妆,希望在汕头壶。通常 这种随嫁的紫砂壶潘壶并不一定用作泡茶,也有置於梳妆台装发油之用,且女主人百 年之后,多作为陪葬物,以示对娘家养育的感念之意
水 平 壶
水平壶 在明之中期盛行品茶,故小壶开始得以流行,不过, 水平壶的出现也在一定程度上取决于当时工艺制作水平 的提高,容量很小,是中国广东、福建一带喝“功夫茶” 的器具,在东南亚一些国家和地区也有一定市场。因为 喝"功夫茶"时,壶内要放很多茶叶,仅用开水冲泡,茶 汁出不来,还必须将壶放在茶碗或茶海内,用沸水浇淋 茶壶的外面,使茶壶浮在热水中,才能使茶叶泡出来, 这就是水平壶名称的由来。 最著名为惠孟臣水平壶。
掇 只 壶
掇只壶 《宜兴县志》中提到有一把壶,“一壶千金,几不可得”。 千金之壶,可以说是价值连城,称得上是壶中之王了。那么,这 究竟是怎样的一把紫砂壶呢? 《宜兴县志》中记载的这把千 金之壶是一件被称为“掇只”的紫砂壶,“掇只”是紫砂壶造型 中特有的一种壶型,造型像是把许多球状和半球状堆积到一起, 由于掇在汉语里有连缀堆叠的意思,因此,这种造型的壶被称为 掇只壶。《宜兴县志》中记载的掇只壶之所以价值连城,一个重 要原因是它出自宜兴制壶大师邵大亨之手。
秦权壶
秦权壶 秦权:秦统一六国后统一了度量衡,“权”就是用来称量重量用的秤砣;“秦权” 壶就是仿其外型。谁最早创制了秦权壶,不得而知。但晚清梅友竹与韵石合作,一如 当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。紫砂题铭,直追曼生,神采翻飞。“载船春茗桃源卖, 自有人家带秤来。” 桃源卖茶,以壶为秤。充满了想象的意境和潇洒不羁的情趣。 最早秦权壶采用的是环耳形把手。后来不知何人所为,改成了龙形把手。龙之于中华 文化,有着数不尽的故事。《山海经•海内经》中说,禹的父亲鲧,为了给百姓治水, 私自窃取了上天的息壤,被天帝殛杀于羽山之野,终年不见天日,只有叫做烛龙的神 龙,口衔蜡烛,带来一线光明。鲧死后精魂不散,尸体三年不腐,天帝怕他复活,派 人带“吴刀”为鲧剖腹。在鲧的躯体被剖开的时候,从他腹中跳出一条虬龙,盘曲腾 空,这就是鲧的儿子大禹。而鲧的尸体也同时化为一条黄龙,沉入羽渊。另外,在大 禹治水过程中也得到了应龙的帮助,进而奠定了夏朝建立的基础。秦权为壶,气度泰 然,刚正不阿。光面古拙中意象万千,顾老更是将秦权做成了素器的巅峰典范
德钟壶
德钟壶 “德钟”壶型为钟,“德”是修辞,最俱代表的作品便邵大亨的德 钟壶,大亨所创光素造型代表作中的又一佳器。器形端庄稳重,比例协 调,结构严谨,泥色紫润,系最佳天青泥之呈色。技艺手法的表现已达 紫砂传统基础技艺的巅峰。壶身手感极佳,触摸舒服,造型简洁质朴, 一洗清季宫廷之繁缛习气。壶盖内有“大亨”楷书瓜子形印
相关文档
最新文档