中国影视
浅谈中国影视文化
2021/5/27
2
中国影视文化发展阶段
• 艰难的拓荒 (1905-1931 )
• 走向成熟(1931-1949)
• 曲折中的发展 (1949-1966)
• 停滞与倒退 (1966-1976)
• 在探索中前进(1976-1989)
• 蓬勃发展(1989—至今)
2021/5/27
3
中国影视文化与美国影视文化比较的特点
就在“超女”出现后不久,
“加油好男儿”、“舞林大
会”、“快乐女声”等活动风
起云涌,可谓一浪高于一浪。
“超女”和“加油好男儿”等
娱乐节目似乎促进了文化的繁
荣,同时也将时代文化引向低
2021俗/5/27化。
7
无独有偶,各种相亲 节目也不甘示弱,《非诚 勿扰》《百里挑一》《我 们约会吧》《恋爱亮起来 》《相亲才会赢》《为爱 向前冲》也一路走红,特 别是《非诚勿扰》播出以 来,深受观众的吹捧,在 全国掀起了相亲的高潮。 同时也成了不少嘉宾一夜 成名的噱头,各种所谓的 “高富帅”在节目当中炫 富,晒豪车,亮女友。所 谓的“白富美”拜金女, 物质至上,令人着实作呕。
2021/5/27
Hale Waihona Puke 9批判社会现实的影视命运堪忧
中国影视里更多的是歌颂社会 和谐,对现实指责太重的,命运多 舛。《小说》这部电影出自1998年 吕乐之手,据说因为情节晦涩,映 射了中国百姓悲惨生活,从而有损 政府形象,因而遭到禁播。曾经走 红一时的《蜗居》也是经过广电总 局一再审核才最终得以获准,就是 因为反映现实太直接,而且有损政 府官员形象的嫌疑。所以很多影视 作品被和谐了,情节脱离现实生活, 内容夸张离奇,格调低级庸俗,不 仅不能鼓舞观众树立积极向上的人 生观和正确的世界观,反而培养出 一批追求享乐、唯利是图、见利忘 义的小市民。
中国近代史影视资料
中国近代史影视资料中国近代史是一个重要的历史时期,涵盖了从晚清末年到中华人民共和国成立的时期。
在这段时期内,中国经历了许多重大事件和变革,包括辛亥革命、北洋政府、抗日战争、国共内战等。
这些历史事件在影视作品中得到了广泛的呈现,以下是一些关于中国近代史的影视资料。
1.《建国大业》,该片是中国近代史的经典影视作品之一,以建国过程为主线,展现了中共领导下人民群众的艰苦奋斗和中国共产党的领导力。
影片通过剧情和角色的塑造,生动再现了1949年中华人民共和国的诞生。
2.《红色娘子军》,该片以抗日战争时期的红色娘子军为背景,讲述了一群妇女在战争中的英勇表现和坚定信念。
影片通过展现女性在战争中的角色和贡献,展示了中国近代史中妇女的地位和作用。
3.《南京!南京!》,该片以1937年南京大屠杀为背景,揭露了日军对南京市民的残暴行为。
影片通过真实的历史事件和人物,呈现了中国近代史中的悲剧和人性的扭曲。
4.《建党伟业》,该片以中国共产党的成立和发展为主线,展现了中国共产党在中国近代史中的重要地位和作用。
影片通过剧情的发展和人物的塑造,生动再现了中国共产党的奋斗历程和革命精神。
5.《我的父亲母亲》,该片以一个普通家庭的故事为主线,通过家庭成员的经历和变化,展示了中国近代史中的社会变革和人民生活的变迁。
影片通过细腻的情感描写,反映了普通人在历史变革中的困惑和奋斗。
除了以上列举的几部影视作品,还有许多其他作品也涉及了中国近代史的各个方面。
这些影视资料不仅可以帮助我们了解历史事件和人物,还能够感受到那个时代的社会氛围和人民的心情。
通过观看这些影视作品,我们可以更加全面地了解中国近代史的发展和演变。
中国影视娱乐产业经典案例指引
中国影视娱乐产业经典案例指引中国影视娱乐产业是一个充满活力和创造力的行业。
在这个行业中,有许多经典案例可以作为指引,帮助我们了解这个行业的发展和成功之道。
以下是我整理的十个经典案例:1.《霸王别姬》:这部由陈凯歌执导的电影是中国影视娱乐产业的经典之作,它讲述了一个关于京剧演员和情侣之间复杂关系的故事。
这部电影以其精湛的演技和深入人心的剧情赢得了许多奖项,并在国内外取得了巨大的成功。
2.《战狼》:这部由吴京执导和主演的电影讲述了一个中国特种部队士兵保护非洲村庄免受恐怖分子侵袭的故事。
这部电影以其激烈的动作场面和强烈的爱国主义情感获得了巨大的成功,成为中国影视娱乐产业的里程碑之作。
3.《中国合伙人》:这部由陈可辛执导的电影讲述了三个年轻人从大学时代开始创业的故事。
这部电影以其真实的创业情景和深入人心的情感赢得了观众的喜爱,并成为中国影视娱乐产业的经典之作。
4.《中国好声音》:这个综艺节目是中国影视娱乐产业的经典案例之一。
它通过选拔优秀的歌手和培养他们的音乐才华赢得了观众的喜爱,并成为中国乐坛的一座新的里程碑。
5.《爸爸去哪儿》:这个真人秀节目讲述了几位明星爸爸和他们的孩子一起度过难忘时光的故事。
这个节目以其真实和温馨的情感赢得了观众的喜爱,并成为中国影视娱乐产业的经典之作。
6.《芈月传》:这部古装剧以芈月为主角,讲述了她从一个普通女子成长为强大女性的故事。
这部剧以其精美的制作和深入人心的剧情赢得了观众的喜爱,并成为中国影视娱乐产业的经典之作。
7.《中国有嘻哈》:这个真人秀节目以嘻哈音乐为主题,通过选拔和培养优秀的嘻哈音乐人赢得了观众的喜爱。
这个节目在中国年轻观众中引起了巨大的反响,并成为中国影视娱乐产业的经典之作。
8.《流浪地球》:这部由郭帆执导的科幻电影讲述了人类为了拯救地球而进行的宇宙冒险的故事。
这部电影以其震撼的特效和引人入胜的剧情赢得了观众的喜爱,并成为中国影视娱乐产业的经典之作。
9.《中国新说唱》:这个真人秀节目以说唱音乐为主题,通过选拔和培养优秀的说唱音乐人赢得了观众的喜爱。
中国影视行业的发展历程
中国影视行业的发展历程引言:中国影视行业作为文化产业的重要组成部分,在近几十年来经历了快速发展和巨大变革。
本文将从中国影视行业的起步阶段、改革开放以来的发展、技术进步与创新、国际影响力和未来展望等方面,全面分析中国影视行业的发展历程。
一、起步阶段:初创时期的困难与尝试中国影视行业的起步可以追溯到上世纪50年代末和60年代初。
当时,由于政治因素和经济条件的限制,中国的电影制作和发行一直面临着巨大的挑战。
然而,中国电影人凭借着对电影艺术的热情和创新精神,坚持不懈地推动着中国电影的发展。
在这个时期,中国出现了许多经典的电影作品,如《小兵张嘎》、《武训传》等。
二、改革开放以来的发展:市场化与国际化的转型改革开放以来,中国政府开始重视文化产业的发展,并逐步放开了对影视行业的限制。
这为中国影视行业的发展创造了有利条件。
中国电影人开始尝试引进国外优秀电影作品和先进的制作技术,同时也积极与国外电影公司合作,加强国际交流与合作。
这一时期,中国电影产量和票房收入不断增长,中国电影也开始在国际舞台上崭露头角。
如《霸王别姬》、《卧虎藏龙》等作品的问世,使中国电影在国际上获得了广泛的认可。
三、技术进步与创新:数字化时代的到来随着技术的进步,中国影视行业也逐渐迈入了数字化时代。
数字化技术的广泛应用,不仅提高了电影制作的效率和质量,也为观众提供了更加多样化和丰富的观影体验。
中国电影人开始利用新技术进行创新实践,如在电影特效、3D技术、虚拟现实等方面取得了突破。
这些技术的应用,不仅提升了中国电影的制作水平,也为中国影视行业的发展带来了新的机遇和挑战。
四、国际影响力:中国电影的崛起近年来,中国电影在国际影视市场上的影响力与日俱增。
中国电影作品在国际电影节上获奖的频率不断提高,中国电影人也逐渐成为国际电影界的重要力量。
中国电影市场的迅速增长和海外市场的开拓,使得中国电影产业在全球范围内具有了更大的影响力和竞争力。
同时,中国电影人也积极参与国际合作项目,加强与国际电影行业的交流与合作,为中国电影的国际化发展提供了有力支持。
中国近代史影视资料
中国近代史影视资料
1.《建国大业》,该片讲述了中华人民共和国的成立过程,展现了中国近代史上的重要事件和人物。
2.《红色娘子军》,该片以红色娘子军为主线,讲述了中国抗日战争时期的民族英雄事迹。
3.《晚春四重奏》,该片以四个不同年代的女性为主角,通过她们的故事展现了中国近代社会的变迁和女性地位的提升。
4.《我的父亲母亲》,该片以一个普通家庭为背景,通过家庭成员的经历,展现了中国近代史上的重大事件和社会变革。
5.《林则徐》,该片以林则徐为主角,讲述了他在清朝末年为了保护国家利益而进行的改革和抗争。
6.《南京!南京!》,该片以南京大屠杀为背景,展现了中国近代史上的惨痛历史和人性的扭曲。
7.《我的1919》,该片以五四运动为背景,通过几位青年学生
的故事,展现了中国近代史上的思想解放和民主运动。
8.《太阳照常升起》,该片以抗日战争为背景,通过几位知识分子的故事,展现了中国近代史上的民族抗争和人性的挣扎。
以上仅是一些推荐的影视作品,涵盖了中国近代史的不同时期和主题。
这些作品通过生动的故事和形象,向观众展示了中国近代史上的重要事件、人物和社会变迁,帮助人们更好地理解和认识这段历史。
中国影视行业现状总结
中国影视行业现状总结中国影视行业是近年来发展迅猛的行业之一,在全球影视市场中占有重要地位。
以下是对中国影视行业现状的总结。
首先,中国影视行业在市场规模和产量上持续增长。
根据数据统计,中国已成为全球票房第二大国家,2019年中国电影市场总票房超过600亿元人民币。
同时,中国影视作品的产量也不断增加,各类电影、电视剧、综艺节目等层出不穷,丰富了观众的选择。
其次,技术与制作水平提升。
中国影视行业在技术和制作方面取得了显著的进展。
现代技术的引入,如3D、特效等,提升了中国影视作品的质量和观赏性。
并且,在制作水平上,不少中国电影制作团队获得了国际奖项,令人瞩目。
第三,市场多元化和国际化。
过去几年,中国市场对好莱坞电影的需求不断增加,与此同时,中国影视作品也在国际市场上有了更多的曝光。
中国电影节也在世界范围内举办,吸引了全球的观众和制作人,增进了中外合作的机会。
第四,电影院建设与管理不断完善。
随着人们对电影的需求不断增加,中国各地的电影院建设和管理也取得了长足发展。
影院的数量迅速增加,且在设施和服务上进行了升级,提供更加舒适的观影体验。
第五,优秀影视人才的培养和涌现。
中国影视行业正逐渐形成以电影学院、电视学院为主的专业教育培训体系。
越来越多的年轻人将目光聚焦在这个行业,并通过专业培训和实践逐步成长为具备专业素养和实践能力的影视人才,他们对中国影视行业的发展起到了积极的推动作用。
然而,中国影视行业也面临一些挑战和问题。
首先,市场竞争激烈。
随着中国电影市场的蓬勃发展,各类影视作品层出不穷,观众的选择更加多样化,使得影片的竞争愈发激烈,不优质的作品容易受到市场竞争的淘汰。
其次,内容创作和创新不足。
虽然中国影视作品的数量不断增加,但是在内容创作和创新上,仍有待提高。
一些影视作品主题单一、创意较少,导致观众失去新鲜感。
另外,版权保护和市场监管仍需加强。
在中国电影市场,盗版问题一直存在,并且给合法版权方带来了严重的经济损失。
中国现代优秀文艺影视作品
中国现代优秀文艺影视作品
1.《让子弹飞》:由姜文导演,讲述了一个黑帮老大和一位冒
牌乡绅之间的戏剧性对决,曾获得第47届金马奖最佳影片奖。
2.《无人区》:由李小龙执导,讲述了一对农村青年在边境地
区遭遇的悲壮故事,荣获第60届坎城电影节评审团特别奖。
3.《小时代》系列:由郭敬明执导,讲述了一群年轻人在现代
都市中的成长故事,深受年轻观众喜爱。
4.《芳华》:由冯小刚导演,改编自严歌苓的同名小说,讲述
了中国女兵的革命岁月,该片于第54届金马奖上荣获三项大奖。
5.《霸王别姬》:由陈凯歌执导,改编自李碧华的同名小说,
讲述了两个京剧演员之间的情感纠葛和命运悲剧,曾获得第
51届金球奖最佳外语片奖和第45届金马奖最佳导演奖。
6.《唐山大地震》:由冯小刚执导,反映了1976年唐山大地
震的故事,该片于第46届柏林电影节上获得银熊奖。
7.《西游降魔篇》:由导演罗大佑执导,改编自同名小说,讲
述了孙悟空等人与妖怪之间的战斗,荣获第32届香港电影金
像奖最佳动画片奖。
8.《卧虎藏龙》:由李安执导,改编自王度庐的同名小说,讲
述了江湖中一段充满心机和矛盾的爱情故事,获得第73届奥
斯卡金像奖最佳外语片奖。
9.《大闹天竺》:由徐克执导,改编自《西游记》故事,讲述
了孙悟空等人西天取经的冒险之旅,荣获第10届华语电影传
媒大奖最佳导演奖。
10.《白鹿原》:由陈凯歌执导,改编自陈忠实的同名小说,
讲述了中国乡村的变迁与家族命运的缠绕,该片于第51届金马奖上获得最佳剧情片奖。
中国现代影视文化的发展历程
中国现代影视文化的发展历程中国的电影产业源远流长,从上世纪20年代开始兴起,随着年代的变迁,中国的电影工业经历了一个从诞生、发展到成熟的历程。
近年来,随着全球文化产业的兴盛,中国的影视文化也迎来了一个崭新的发展时期。
本文将从历史的角度出发,梳理中国现代影视文化的发展历程,并对影视产业的发展前景进行探讨。
一、20世纪初到1949年:电影产业的萌芽与发展中国电影产业的起源可以追溯到20世纪初。
当时,华商和外商纷纷进入中国,带来了电影技术和电影文化。
1913年,上海宝玉山剧场放映的世界影片《头号盗贼》,被认为是中国第一部电影。
此后,电影在中国逐渐流行,各地陆续开设了电影院,电影市场逐渐成熟。
1931年,天津星光电影公司拍摄的电影《五阿哥与钻石球》,开创了中国电影艺术的新纪元。
这部电影导演、编剧、主演均是电影界的一流人才,让中国电影进入了一个艺术创作的新阶段。
此时的中国电影工业尚处于萌芽期,电影的制作技术、创作水平和市场营销等方面都还处于比较初级的阶段。
1949年建国后,中国电影工业迎来了新的快速发展期。
政府开始大力扶持电影产业,在制作技术、制片能力、市场开发等方面都进行了大规模的改造和提升。
《武则天》等影片在国际电影节上大放异彩,中国电影的影响力不断扩大。
此时,中国电影开始以艺术和社会思考为重心,逐渐融入中国文化和艺术。
二、1950年代到1980年代:电影产业的发展高潮上世纪50年代到80年代是中国电影的发展的黄金时期,这个时期的中国电影开始成为全球电影产业的重要一分子。
1952年,政府开始实行对外放映和引进电影的政策,迅速扩大了中国电影的观众群体。
随着政府的扶持和引进电影的吸收,中国电影在技术上和工艺上取得了突破性的进展。
1961年,电影《红高粱》在莫斯科国际电影节上夺得金奖,中国电影成为当时国际电影舞台的瞩目之一。
此时的中国电影产业规模、制片水平和票房收入等都达到了新的高峰。
1978年改革开放开始后,中国社会和经济开始快速发展,电影市场也面临了大规模的变化。
中国影视发展历程
中国影视发展历程中国影视发展历程可以追溯到20世纪初。
当时,中国电影产业刚刚起步,以模仿西方电影为主。
1922年,中国第一部有声电影《定军山》上映,揭开了中国电影的新篇章。
在1949年中华人民共和国成立后,中国电影走上了社会主义道路。
1950年代至1960年代,以“新中国第一代”导演为代表的中国电影工作者积极拍摄宣传片和革命题材影片,通过影视作品宣传党的政策和意识形态。
然而,在文化大革命期间(1966-1976年),中国电影受到了严重的打击。
大部分影片都被封禁或销毁,电影工作者被迫停工。
1980年代,中国电影经历了变革的时期,被称为“中国电影的第五代”。
导演如陈凯歌、张艺谋、李安等人开始拍摄探索个人风格和独特艺术表达的作品,他们的影片在国内外都取得了巨大成功。
随着改革开放的推进,中国电影产业逐渐走向市场化。
1990年代,电影市场逐渐活跃,商业片开始兴起。
多种类型的电影如喜剧片、武侠片、爱情片、动作片等涌现出来,也涌现出了一大批优秀的导演和演员。
21世纪初,中国电影进入了快速发展的阶段。
中国电影票房连年增长,特效电影和大制作电影在国内外取得了巨大成功。
中国电影也在国际奖项上崭露头角,取得了一系列的突破。
然而,中国电影面临着一些问题和挑战。
商业化程度高、题材单一、创作手法相对保守等问题限制了中国电影的发展空间。
同时,盗版问题和市场竞争也给中国电影产业带来了压力。
为了促进中国电影的发展,政府出台了一系列扶持政策。
同时,中国电影也在探索多元化和国际化发展的道路上,与国际合作,引入优秀的海外电影制作团队和技术。
总的来说,中国影视发展经历了起步、宣传时期、挫折与变革、市场化与快速发展等阶段。
尽管面临一些问题和挑战,但中国电影仍然取得了长足的进步,展现了强大的创作实力和潜力。
中国影视剧发展现状
中国影视剧发展现状
中国影视剧发展近年来呈现出蓬勃的态势。
随着中国电视剧和电影行业的不断壮大,相关产业链也得到了极大的促进和发展。
中国影视剧在内容创作、制作水平和国际影响力方面都取得了显著的成就。
首先,中国影视剧的内容创作日益丰富多样。
过去,中国影视剧的剧情和题材较为单一,大部分以宫廷剧、军事剧和都市爱情剧为主。
然而,近年来,中国影视剧在题材选取上更加多元化。
出现了大量的历史剧、家庭剧、魔幻剧、科幻剧等。
这些不同类型的剧集吸引了更多观众群体,满足了不同口味的需求。
其次,中国影视剧的制作水平得到了明显提升。
不仅制作质量得到了提高,而且技术水平也有了质的飞跃。
借助先进的视觉特效和摄影技术,中国影视剧在视觉呈现上更加精细和逼真。
同时,剧本创作和演员表演方面也更加精益求精。
中国影视剧在组织剧组、选角、剧本修改等方面进行了严格把控,力求提升整体制作品质。
最后,中国影视剧在国际市场上的影响力也在不断扩大。
越来越多的中国影视剧通过各种渠道进入国际市场,并且获得了一定的认可和好评。
中国影视剧不仅在亚洲地区受到热烈追捧,还受到了许多西方国家观众的喜爱。
例如,剧集《琅琊榜》、《甄嬛传》和电影《流浪地球》等都在海外取得了巨大成功,打破了中国影视剧在国际舞台上的局限。
综上所述,中国影视剧的发展取得了长足的进步。
多样化的内
容创作、提高的制作水平和增强的国际影响力,使中国影视剧在国内外都备受关注。
随着中国电视剧和电影行业的不断发展,相信中国影视剧的未来将更加辉煌。
中国影视发展史
感谢您的观看
THANKS
05
中国影视产业的挑战与机 遇
影视市场的竞争与整合
竞争激烈
随着中国影视市场的不断扩大,竞争 也日趋激烈,各大影视公司都在努力 提高自身竞争力,推出更多优质作品。
整合趋势
为了应对市场竞争,中国影视产业开 始出现整合趋势,通过资源共享、合 作共赢等方式提高产业整体竞争力。
技术进步与创新
技术进步
随着科技的不断发展,数字技术、虚 拟现实技术等新技术在影视制作中得 到广泛应用,提高了制作效率和作品 质量。
20世纪初,中国电影开始进入国际市场,通过发行拷贝和参加国 际电影节等方式进行传播。
改革开放后的国际交流
改革开放后,中国电影逐渐与国际接轨,通过参加国际电影节、与 外国制片公司合作等方式扩大国际影响力。
数字时代的国际传播
随着数字技术的发展,中国电影的国际传播渠道更加多样化,包括 海外发行、在线流媒体平台等。
“文革”时期的影视发展
总结词
以“三突出”为创作原则,强调政治意识和对领袖的崇拜。
详细描述
“文革”时期,中国影视发展受到严重冲击,电影主要为政治服务,以“三突出”为创作原则,即突 出政治、突出英雄人物、突出主要英雄人物。这一时期的代表作有《红灯记》、《智取威虎山》等。
改革开放后的影视复兴
总结词
注重娱乐性和商业价值,类型多样,制作水平提高。
早期有声电影的特点
早期有声电影的影响
早期有声电影的出现,为中国影视带 来了新的发展机遇,也为观众带来了 更加丰富的视听体验。
早期有声电影的特点是注重音效和音 乐的表现,同时,对话和情节也更加 丰富和多样化。
抗日战争与解放战争时期的电影
战争时期电影的特点
影视在中国的发展历程
影视在中国的发展历程
中国影视行业的发展历程可以追溯到上世纪初。
早在20世纪初,中国开始引进外国电影,以及拍摄一些以故事片形式呈现的影片,这一时期主要以香港和上海为中心。
1949年,中华人民共和国成立后,中国电影进入了一个全新
的发展阶段。
在这个时期,政府开始希望通过电影发挥政治和宣传作用,弘扬社会主义价值观。
这导致了大量的宣传片和革命片的拍摄制作。
然而,与此同时,这一时期也涌现了一些具有艺术价值的影片,如《小兵张嘎》和《武训传》等。
这些影片以其真实地反映社会生活和人民命运的特点而备受赞誉。
到了上世纪八十年代,中国电影开始面临困境。
一方面,由于经济改革的进行,观众可以接触到更多外国电影,并开始对中国电影的质量提出更高的期望。
另一方面,中国电影工业也面临了技术和资金的限制,导致影片制作质量下降,影响了电影业的发展。
然而,随着改革开放的深入推进,中国电影逐渐重拾了发展的势头。
上世纪九十年代,中国电影开始涌现出一批优秀的导演和作品。
我们可以看到王家卫的《重庆森林》,陈凯歌的《霸王别姬》等影片的问世,这些作品以其独特的艺术风格和深刻的文化内涵获得了国内外的认可。
进入21世纪,中国电影业在技术和商业方面取得了巨大的进
步。
中国电影市场逐渐崛起成为全球最大的电影市场之一。
同时,中国电影工业也积极探索与国际市场合作,参与国际影展和交流活动。
如今,中国电影业已经成为一个多元化和多样化的行业,涵盖了各种类型和题材的影片。
从商业大片到独立电影,从文艺片到科幻片,中国电影行业正不断突破传统,创新发展。
《2024年我国影视文化产业出口的现状分析及对策研究》范文
《我国影视文化产业出口的现状分析及对策研究》篇一一、引言随着我国经济的快速发展和国际地位的日益提升,影视文化产业作为我国文化软实力的重要体现,其出口情况已成为衡量国家文化竞争力的重要指标。
本文旨在分析我国影视文化产业出口的现状,探讨存在的问题,并提出相应的对策,以期为我国影视文化产业的可持续发展提供参考。
二、我国影视文化产业出口的现状1. 出口规模不断扩大近年来,我国影视文化产业的出口规模不断扩大,尤其在亚洲、非洲等地区,中国影视作品的传播力度逐渐加大。
然而,与美国、印度等国家相比,我国影视文化产业的出口仍有较大的发展空间。
2. 类型丰富但缺乏国际影响力我国影视文化产业涵盖了电影、电视剧、动漫、综艺等多种类型,内容丰富多样。
然而,具有国际影响力的作品相对较少,缺乏国际市场的认可度。
3. 制作水平不断提升但创新能力不足随着国家对影视文化产业的支持力度加大,我国影视制作水平不断提升。
但在技术创新、故事创作等方面,与欧美等国仍有一定差距,难以满足国际市场的多元化需求。
三、我国影视文化产业出口存在的问题1. 缺乏国际化视野和战略布局我国影视文化产业在国际化发展过程中,缺乏对国际市场的深入了解和对国际规则的熟悉掌握。
同时,缺乏长期、系统的战略规划和布局。
2. 内容同质化严重,缺乏原创性由于追求短平快的收益,一些影视作品存在内容同质化严重、缺乏原创性的问题。
这导致作品在国际市场上难以脱颖而出。
3. 知识产权保护不力知识产权保护是影视文化产业发展的关键因素之一。
然而,我国在知识产权保护方面仍存在不足,侵权行为屡禁不止,严重影响了影视文化产业的创新和发展。
四、对策研究1. 加强国际化战略布局和人才培养政府应加大对影视文化产业的支持力度,引导企业加强国际化战略布局,培养具有国际视野和专业技能的人才。
同时,鼓励企业与国外影视机构进行合作交流,共同开拓国际市场。
2. 推动内容创新和多样化发展鼓励影视制作机构加大创新力度,推动内容创新和多样化发展。
中国影视产业发展历程
中国影视产业发展历程中国影视产业发展历程可以追溯到上世纪50年代初。
当时,中国还没有自己的电影业,只有少数的国产影片在国内放映。
随着新中国的成立,国家开始注重发展电影产业,并在1950年代成立了中国电影制片厂和中国电影发行公司,建立了一整套电影制片、发行和放映的体系。
到了1960年代初,中国电影迎来了一个较为繁荣的时期。
这一时期的中国电影以以工农兵为主题的影片为主,取得了很高的社会效益和艺术水平。
其中,代表作有《红色娘子军》《晚春小品》等。
然而,中国电影在文化大革命期间受到了严重影响。
由于政治因素的干扰,很多电影人被迫停工,电影产量大幅度减少。
到了1970年代中期,国内电影市场逐渐恢复活跃,一些新鲜、独特的题材开始出现。
因为中国电影受到政策限制,很多导演只能通过做艺术片的方式表达思想和创作。
这一时期的代表作有《活着》《红高粱》等。
改革开放以后,中国影视产业进入了新的发展阶段。
1986年,中国首次实行电影票房制度,这为中国电影市场的发展奠定了基础。
随着中国经济的快速发展,人民生活水平的提高,电影市场逐渐扩大。
国内外资本的进入,也促使了中国电影市场的竞争和发展。
中国影视工业化的进程也在这个时期开始逐渐加快。
进入21世纪后,中国电影的产量和票房规模呈现井喷式增长。
中国电影开始崛起,逐渐成为世界第二大电影市场。
2012年,中国电影票房首次突破100亿元人民币。
2015年,中国电影票房达到445亿元人民币,创下历史新高。
同时,中国电影在国际舞台上也取得了一系列的成就。
2013年,中国电影《一九四二》被提名奥斯卡最佳外语片奖,这是中国影片首次进入奥斯卡角逐。
2016年,中国电影《战狼2》在国际市场上取得了巨大成功,成为第一部进入全球十大票房的非英语片。
然而,中国影视产业的发展也面临着一些问题。
一些商业化的轻喜剧、动作片占据了市场,而艺术片的数量和质量有待提高。
此外,知识产权问题和盗版现象也严重影响了中国电影的发展。
中国影视领域发展历程
中国影视领域发展历程
中国影视领域的发展经历了多个阶段。
在上世纪50年代到70
年代初,中国影视业处于起步阶段,这个阶段以政治宣传片为主,旨在弘扬社会主义思想和宣传党的政策。
到了70年代末到80年代,中国电影工作者开始尝试一些新的创作风格和题材,推出了一系列真实反映社会生活的作品,如《黄土地》和《小芳》等,这些作品在国内外取得了巨大的成功,使中国电影开始在国际上受到认可。
进入90年代,中国影视产业逐渐商业化,电影市场开始崛起。
这个时期,有更多的商业电影问世,其中一些作品取得了巨大的票房成功,吸引了大量观众。
同时,电视剧也开始兴起,以家庭伦理为主题的电视剧层出不穷,成为人们生活的一部分。
2000年代以后,中国影视业取得了更大的发展。
电影行业不
断推出更多的商业片,并且开始与国际电影公司进行合作。
中国的电影市场也开始崛起,票房收入不断攀升。
同时,中国的电视剧也在国际上受到越来越多的关注,不少电视剧成为海外观众的追捧对象。
如今,中国影视业已经成为全球最重要的影视市场之一。
并且,中国的影视作品在内容、技术和制作水平上也有了巨大的进步。
越来越多的中国电影和电视剧走出国门,引起了全世界观众的关注。
总的来说,中国影视业经历了从起步到发展的过程,取得了长
足的进步。
未来,中国影视业有望继续发展壮大,并在国际舞台上发挥更大的作用。
浅谈中国影视文化
浅谈中国影视文化中国影视文化是中国文化的重要组成部分之一,它既受到中国传统文化的影响,又受到西方电影文化的借鉴和影响。
在中国影视文化的发展过程中,可以看到对传统文化的传承与创新的探索,对现实社会问题的反映与关注,以及对技术创新和市场需求的紧跟和应对。
中国影视文化的传承和发展受到了中国传统文化的深刻影响。
中国传统文化强调道德和伦理,注重家庭观念和社会责任感,这些价值观贯穿于中国影视作品中。
许多经典影片如《活着》、《霸王别姬》等都反映了传统道德观念和家庭观念的重要性。
此外,中国古代文学和戏剧艺术也为中国影视文化提供了丰富的素材和表现形式。
例如,古典小说《红楼梦》和元曲《牡丹亭》等作品的改编和影视化使得这些经典作品能够在当代得到更广泛的传播和欣赏。
同时,中国影视文化也在不断吸收和借鉴西方电影文化的经验与成果。
中国电影与西方电影在技术和艺术上的交流与探索日益深入。
许多大导演如张艺谋、陈凯歌等在创作中汲取了西方电影的启发和影响,并将其与中国文化融合,形成了富有个人风格和中国特色的作品。
此外,中国与外国合拍片的出现也促进了对多样化文化的交流与理解,丰富了中国影视文化的内涵。
中国影视文化还反映了社会现实和问题的关注。
随着社会的发展和变革,中国影视作品在反映社会生活和问题上也越来越丰富多样。
例如,《人民的名义》和《白鹿原》等作品揭示了腐败和社会问题的黑暗一面,引起了社会的广泛关注和反思。
《战狼》系列电影则表达了中国人民对国家利益和民族尊严的关注和支持,成为国内外观众的热议话题。
这些影视作品的出现不仅为观众提供了娱乐与消遣,更加增强了观众对社会问题的关注和思考。
中国影视文化的发展也紧跟技术和市场的需求。
随着科技的进步,中国影视产业在技术和制作水平上取得了巨大的进步。
从默片时代到现在的3D、特效技术,中国电影技术的发展不断推动着影视作品创作的边界。
此外,在市场需求的推动下,中国影视作品也呈现出多样化和个性化的发展趋势。
中国影视文化的发展终极版
中国影视文化的发展终极版中国影视文化的发展是一个漫长而丰富的历史过程,经历了多个阶段和变革。
从最早的默片时代到如今的多样化的电影、电视剧和网络影视剧,中国影视文化不仅展示了国家的发展和变迁,也成为了人们娱乐、思考和传播价值观的重要渠道。
本文将从多个方面综述中国影视文化的发展,探讨其终极版。
首先,中国影视文化的发展始于20世纪初的默片时代。
中国的第一部默片《定军山》上映于1905年,标志着中国电影的起步。
在这个时期,中国电影产业初具规模,产生了一批具有历史意义和文化价值的作品。
例如《神女》、《孔雀蓝》等电影在艺术和技术上都取得了突破和创新。
随着社会的变迁和技术的进步,中国电影逐渐进入有声片时代。
在这个阶段,中国电影产业面临了多重挑战,包括与好莱坞的竞争、国内政治环境的变动等。
然而,中国电影人依然坚持创作,推出了一系列优秀的电影作品。
例如《霸王别姬》、《活着》等作品在国际上取得了巨大成功,赢得了国内外观众的赞誉和认可。
21世纪以来,中国影视文化进入了一个全新的发展阶段。
随着经济的迅速发展和科技的快速进步,中国影视产业蓬勃发展。
中国电影在国内外票房上创下了多项记录,例如《战狼2》、《流浪地球》等影片。
同时,中国电视剧和网络影视剧也取得了巨大的成功,独具特色的故事和精良制作成为了中国影视文化的新亮点。
除了商业上的成功,中国影视文化在文化交流和价值观传播方面也发挥着重要作用。
中国影视作品通过展示中国传统文化、历史和社会现实,让观众更好地了解中国。
例如,电影《功夫》和《卧虎藏龙》向世界介绍了中国武术和文化,获得了国际影坛的认可。
同时,中国影视作品也引起了各国观众的共鸣和思考,推动了全球电影市场的多元化和发展。
然而,中国影视文化的发展还面临一些问题和挑战。
商业化的影视制作模式和内容的单一化是其中之一、有些影视作品追求商业利益而忽视艺术品质和文化内涵,削弱了中国影视文化的独特性和艺术性。
此外,对于新媒体的崛起和观众口味的多元化,中国影视行业也需要进行和创新,以适应观众需求的变化。
中国电影影视产业的生态系统
中国电影影视产业的生态系统中国电影影视产业一直以来都是国内文化创意产业的重要组成部分,它在中国文化输出和国内市场发展方面发挥着重要的作用。
随着中国电影市场的不断扩大和技术的不断创新,中国电影影视产业的生态系统也在迅速发展演变。
本文将探讨中国电影影视产业的生态系统,包括产业链的各个环节以及相关的市场情况。
一、电影制片环节电影制片是电影影视产业的重要环节,它负责电影的策划、拍摄、编剧、导演等各个环节。
随着市场需求的不断提升,中国电影制片的规模和数量都在不断增长。
越来越多的投资者和制片公司看中了中国电影市场的潜力和回报。
他们积极创作和投资各种类型的电影,包括商业大片、文艺片、纪录片等。
同时,中国电影制片也受益于技术的进步和国内电影基地的建设,提高了电影的拍摄水平和制片效率。
二、影院和发行环节电影的影院播放和发行是电影影视产业的重要环节之一。
中国电影市场的快速发展导致了影院的数量不断增加,城乡影院网点不断扩大,为电影的放映提供了更广泛的空间。
同时,中国电影的发行也变得更加专业化和市场化。
发行公司将根据电影的类型和观众人群选择合适的上映时机和渠道,通过市场推广和宣传吸引观众的注意。
三、演员和导演环节演员和导演是电影影视产业中的核心创作力量。
中国电影产业的发展也带动了演员和导演队伍的培养和壮大。
越来越多的年轻演员和导演通过各种途径获得了展示自己才华的机会,他们的作品也受到了观众和评价的认可。
同时,中国电影也吸引了越来越多的国际知名导演和演员加入,推动着中国电影的国际化进程。
四、衍生产业环节电影影视产业的发展也带动了一系列衍生产业的兴起,比如电影音乐、周边产品、电影衍生品等。
这些衍生产业丰富了观众的电影体验,同时也为电影产业提供了更多的商业机会。
越来越多的企业和投资者意识到电影的商业价值,积极投资和推广各种电影衍生产品。
五、市场情况中国电影市场的发展已经成为全球电影市场的重要一员。
根据中国电影局的数据,中国电影市场在过去几年里一直保持着高速增长的态势。
浅析中国影视的艺术特征
文化广场 ┃ Culture square中国影视发展起步于20世纪初,180年来中国影视经历80年代的重建期、90年代的娱乐发展期和如今的商业化时期。
中国影视从最初的懵懂学步到如今在国际上屡获大奖,是一个浴火重生的过程,是几代影视工作者不懈努力的成果。
虽然如今的影视艺术还有不成熟、不尽如人意的地方,但是已经展露出明显的中国特色。
娱乐化。
中国影视的娱乐化主要体现在电影、电视剧和综艺节目上,这一特点是由受众的接受能力所决定的。
社会的快速发展使人们的生活压力越来越大,生活节奏日益加快,导致更多的人选择各种快餐文化以缓解压力。
影视作为人们最容易接受、最普遍、最直接的娱乐方式,体现出娱乐性、大众性,甚至低俗性的特点。
2012年电影《泰囧》虽然在内容上引起争议,但是在票房上却突破了12亿,成为当年的票房冠军。
如今娱乐片几乎占领了整个市场,广泛为大众所接受,消费文化大行其道。
对生命、对生活、对人性深层的思索和探究让位于短平快的快餐文化。
大众化。
影视艺术的受众是广大人民群众,所以它是在大众的文化传统和接受心理范围内进行创作的,使用大众熟知的影视语汇,迎合大众的审美取向,因此大众性是影视艺术的基本特性。
随着影视艺术传播途径的现代化发展,传播范围越来越广泛,传播内容越来越丰富,使得影视艺术越来越大众化。
影视作品既是艺术品,也是商品,忽视了它的价值和使用价值,就会出现一些曲高和寡的作品。
因此有些富有探索性、前卫性的现代主义作品甚至主旋律作品不能为大众所接受,与其说大众远离了影视,不如说影视远离了大众。
比如姜文导演的《让子弹飞》可以说是在大众性和艺术性之间找到了一个平衡点,而他的作品《一步之遥》因缺少大众性的叙事方式、叙事语言,因而票房惨淡。
类型化。
影视艺术的大众化决定了它的商业化运作,一个类型的作品一旦成功就会出现跟风、模仿的现象。
这样既可以避免商业风险,获得利益最大化,又可以满足大量观众的需求,迎合最大数量的观众群体,这样的例子屡见不鲜。
中国电影的发展
135中国影视的发展班13 国贸2姓王贝贝学132308225喜欢看电影,自然而然的喜欢影视的鉴赏。
这门选修课给了我很多启发,我想小小陈述一下我国的影视发展:一、我国影视发展的历程关于影视的形成,文章主要以我国为例,从影视的形成过程展开了对影视内涵的深刻挖掘,对此大量的学者都曾分析过,主要表现在四个阶段:即我国影视发展的萌芽阶段、影视的初期发展阶段、影视发展的成熟阶段和影视发展新的转折阶段。
一)我国影视发展萌芽阶段处于这个时期的影视由于丰富的社会内涵、浓郁的时代气息、真实的生活场景、典型的人物形象,为影视的形成贡献出了一定的基础,许多影片至今被人们所喜爱和赞赏,这个时期的影视是早期的,大多处于一种好奇心,一种时尚感。
因此其形成是一些单纯的影视形式,并没有什么创新。
如,蔡楚生执导的《渔光曲》在国际电影节上第一次获奖,为中国影视赢得了国际声誉。
与此同时,《十字街头》、《万家灯火》等等一批优秀影片问世,慢慢的把我国的影视发展情况推上了一个艺术高峰时期,胡克教授是这么分析的。
与此同时,在这个历史时期里,中华民族正处于外患内忧、危机重重的局面,中国民众掀起了抗日救亡的爱国热潮,批判黑暗政治,讴歌民主自由,鼓舞人民大众救亡等内容,很自然地成为这个时期中国电影的母题。
于是,左翼电影运动、抗战电影,以及战后现实主义影视高峰等,相继在这个时期出现,并取得了令人瞩目的辉煌成就。
这个时期的影视家把影视看作民族的精神、民族的灵魂,他们由于面对着时代的特征和社会的特质,因此就决定了他们观影、观视的选择,他们的选择决定了这个时期影视的命运和生存,这是黄会林学者的分析。
事实上,这个时候是中国影视史上一个划时代的变革时期,主要由于1932 年的“一二八”,日本帝国主义进攻上海,中国民众的民族意识和爱国精神空前高涨,民族的危机呼唤影视必须面向时代,可以说,这个时期从艺术家到影视作品,在意识形态上发身了前所未有的根本性变化,是中国影视史上的一个崭新时代。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
看什么? 看什么?
• 21世纪进行艺术教育,应包括影视艺术教 世纪进行艺术教育, 世纪进行艺术教育 育,因为影视的影响已经到了无法避免的 地步。影视以其视听综合、时空综合、 地步。影视以其视听综合、时空综合、艺 术与技术的综合被誉为最年轻最有潜力的 新兴艺术, 新兴艺术,它的发展直接影响当代中国社 会的时代风尚、价值观念、文化潮流, 会的时代风尚、价值观念、文化潮流,成 为人们抒发情感、陶冶情操、 为人们抒发情感、陶冶情操、认识社会的 重要途径。 重要途径。
• 2.互补性 . • 传统的语文学科教学在教学内容上、 传统的语文学科教学在教学内容上、 表现形式上,无论是视觉效果, 表现形式上,无论是视觉效果,还 是听觉效果, 是听觉效果,都无法挖掘学科知识 本身的内涵, 本身的内涵,它对学生感知情绪和 体验都存在一定的缺憾。 体验都存在一定的缺憾。这恰巧是 影视潜在的优势。 影视潜在的优势。它丰富的功能弥 补了语文教学中名著阅读的单调, 补了语文教学中名著阅读的单调, 而名著文本又补充与解释了影视提 供的精美画面。 供的精美画面。从而对学生理解作 品的社会意义, 品的社会意义,正确理解人物形象 等都起了弥补作用。 等都起了弥补作用。
• 2、从大众的审美取向看 、 就是色彩的绚丽、 “好看”----就是色彩的绚丽、服饰的光 好看” 就是色彩的绚丽 景象的缤纷,不仅赏心,更加悦目。 艳、景象的缤纷,不仅赏心,更加悦目。 热闹” 就是情节的紧张、 “热闹”-----就是情节的紧张、故事的离 就是情节的紧张 气氛的渲染,为剧中人物的乐而笑, 奇、气氛的渲染,为剧中人物的乐而笑, 为剧中人物的悲而哭。 为剧中人物的悲而哭。
• 如果以 如果以A—B—C次序连接,会使观众感到 次序连接, 次序连接 那个人是个… 那个人是个 … • 用C—B—A的次序连接 , 的次序连接 • 那这个人是个… … 那这个人是个
二、课程的重要性
• 实验心理学证明,如果人类 实验心理学证明, 用视觉接受一个信息, 用视觉接受一个信息,而另 一个信息通过另一感官接受, 一个信息通过另一感官接受, 当两个信息彼此矛盾时, 当两个信息彼此矛盾时,人 们反映的一定是视觉信息, 们反映的一定是视觉信息, 这就是“视觉优先说” 这就是“视觉优先说”。
——余秋雨《文化苦旅 • 阳关雪》 余秋雨《 阳关雪》 余秋雨
• 1、从大众的接受习惯看 、 新型的文学关系是作家(生产) 媒介 新型的文学关系是作家(生产)---媒介 传播) 受众 消费), 受众( ),人们长期处于 (传播)---受众(消费),人们长期处于 的视觉接受中, 鲜明”“易读” ”“易读 “看”的视觉接受中,“鲜明”“易读” 正是当代的文化追求。 正是当代的文化追求。
示例
林黛玉的形象
• 两弯似蹙非蹙罥烟 眉,一双似泣非泣 含情目。 含情目。态生微微。娴静时似 娇花照水, 娇花照水,行动处 如弱柳扶风。 如弱柳扶风。心较 比干多一窍, 比干多一窍,病如 西子胜三分。 西子胜三分。
返回
• C 文字语言的优长与局限 • “我坚信,没有哪种思想是人所无法清楚明 我坚信, 确地表达给别人的,每当我看到‘无法用言语形 确地表达给别人的,每当我看到‘ 一类的话时,总感到很生气。 容’一类的话时,总感到很生气。纯粹是无稽之 词语总是有的, 谈!词语总是有的,只是我们的头脑太懒惰罢 了。” ——涅克拉索夫致托尔斯泰 涅克拉索夫致托尔斯泰 • 恒患意不称物,文不逮意——陆机 恒患意不称物,文不逮意 陆机 常恨言语浅,不如人意深——刘禹锡 常恨言语浅,不如人意深 刘禹锡
② 叙事层面的互渗
• A 历时性~ 共时性 从时间的层面 历时性~ 共时性(从时间的层面)
• 叙事:讲故事 叙事: 回延安》 如《回延安》 • 历时性 历时性——写回延安的整个过程,重点是看腰鼓戏 写回延安的整个过程, 写回延安的整个过程 • 共时性——“我”看腰鼓戏的同时,共时发 生的还有翠 共时性 我 看腰鼓戏的同时, 翠出嫁、婆家的准备、 翠出嫁、婆家的准备、新郎的表现等
• • • •
D 影像语言的独特价值 感知客观世界的形象性, 感知客观世界的形象性,是影视 作为视觉艺术) (作为视觉艺术)的影像语言对 现代审美文化的一个突出贡献。 现代审美文化的一个突出贡献。
• 影视电子媒介的诞生,帮助人类 影视电子媒介的诞生, • 实现了完整而“逼真”地复制现实的愿望。 实现了完整而“逼真”地复制现实的愿望。
满城尽带黄金甲
• 3、从大众的心理起因看 、 娱乐已成为大众喜欢“ 娱乐已成为大众喜欢“看”的直接 心理起因, 心理起因,可以使我们远离现实 的生活,得到无功利的快乐, 的生活,得到无功利的快乐,高 雅的艺术变为大众的精神食粮, 雅的艺术变为大众的精神食粮, 人们为娱乐而享受艺术。 人们为娱乐而享受艺术。
山楂树之恋》 ★ 《山楂树之恋》电影
观看
山楂树之恋》 ★ 《山楂树之恋》小说
阅读
C 蒙太奇
蒙太奇就是把分 切的镜头组接起 来的手段。 来的手段。 蒙太奇(文学) 蒙太奇(文学) 蒙太奇(影像) 蒙太奇(影像)
蒙太奇(文学) 蒙太奇(文学)
蒙太奇(影像) 蒙太奇(影像)
• 把以下 、B、C三个镜头,以不同的次序连 把以下A、 、 三个镜头 三个镜头, 接起来,就会出现不同的内容与意义。 接起来,就会出现不同的内容与意义。 • A、一个人在笑; 、一个人在笑; • B、一把手枪直指着; 、一把手枪直指着; • C、同一个人脸上露出惊惧的样子。 、同一个人脸上露出惊惧的样子。 • 这三个镜头,给观众什么样的印象呢? 这三个镜头,给观众什么样的印象呢?
B 空间化~时间化
• ★这些摩天大楼耸立在眼前,光线从它 这些摩天大楼耸立在眼前,
• • • • • •
们的肋骨间透出, 们的肋骨间透出, 看到从哈来姆到炮台公园的整个纽约展 现在眼前, 现在眼前, 看到被蚂蚁般的人群堵塞的街道, 看到被蚂蚁般的人群堵塞的街道, 看到高架铁道上的车呼啸而过, 看到高架铁道上的车呼啸而过, 看到人流涌出剧院,我隐约想到, 看到人流涌出剧院,我隐约想到, 不知我的妻子怎样了。 不知我的妻子怎样了。 ——亨利 米勒《北回归线》 亨利·米勒《北回归线》 亨利 米勒
第二讲 中国电影百年
•
这个带摇把的嗒嗒响的小玩艺儿将给我们的生 作家的生活——带来一场革命。这是对旧的文 带来一场革命。 活——作家的生活 作家的生活 带来一场革命 艺方法的一次直接攻击。 艺方法的一次直接攻击。我们将不得不去适应这影影 绰绰的幕布和冰冷的机器。将需要一种新的写方式。 绰绰的幕布和冰冷的机器。将需要一种新的写方式。 我已想到这一点,我能感到将要来临的是什么。 我已想到这一点,我能感到将要来临的是什么。但我 是很喜欢它的。场景的迅速变换、 是很喜欢它的。场景的迅速变换、情绪和经验的交 这要比我们已习惯的那种沉重、 融——这要比我们已习惯的那种沉重、拖沓的作品好 这要比我们已习惯的那种沉重 得多。它更贴近生活。在生活里, 得多。它更贴近生活。在生活里,变化和转折也是在 我们眼前瞬息即逝,内心情感犹如一场飓风。 我们眼前瞬息即逝,内心情感犹如一场飓风。电影识 破了运动的奥秘。那是它的伟大之处。 破了运动的奥秘。那是它的伟大之处。 ——( 列夫· ——(俄)列夫·托尔斯泰
三、文学与影视的关系
• 1.兼容性 . • 名著是传统的文本著作,思想内容深奥, 名著是传统的文本著作,思想内容深奥, 故事情节复杂。影视生动活泼,赏心悦目。 故事情节复杂。影视生动活泼,赏心悦目。 用超文本的电子读物——影视资源可兼容 用超文本的电子读物 影视资源可兼容 传统文本著作,可激发阅读兴趣、欲望, 传统文本著作,可激发阅读兴趣、欲望, 能迅速提高名著欣赏能力
• 2002年中国居民营养与健康状 年中国居民营养与健康状 况调查数据,对我国6岁及以 况调查数据,对我国 岁及以 上居民66601人(男性 上居民 人 男性32254 女性34347人)看电视情 人,女性 人 况进行分析。 况进行分析。结果平均每天看 电视时间2小时及以上的居民 电视时间 小时及以上的居民 所占比例为60. %。 所占比例为 .6%。
• 3.拓展性 . • 影视是一门表现艺术形式的教育。它突破 影视是一门表现艺术形式的教育。 了学科知识与课堂教学的时空界限, 了学科知识与课堂教学的时空界限,学生 通过观赏优秀影片,在轻松愉快的心境下, 通过观赏优秀影片,在轻松愉快的心境下, 了解了中外历史,鉴赏文学作品, 了解了中外历史,鉴赏文学作品,积累了 知识,启发了心智,陶冶了情操, 知识,启发了心智,陶冶了情操,开拓了 眼界,在知识领域中,得到拓展, 眼界,在知识领域中,得到拓展,更重要 的是人格得到了完善。 的是人格得到了完善。
• 2009年在对“以下文化休闲消费形式 年在对“ 年在对 您更喜欢? 这一问题的回答中, 中,您更喜欢?”这一问题的回答中, 看电视” 62. “看电视”以62.6%的支持率位 居第一, 上网”则以61 61. 居第一,“上网”则以61.5%紧 随其后。47. 随其后。47.5%的受访者选择 阅读书报杂志” 看电影” “阅读书报杂志”,“看电影”和 旅行”亦获得了接近四成的支持率。 “旅行”亦获得了接近四成的支持率。
• 2.影视文学 影视文学—— 影视文学 • 是用影视思维方式创作的,供影视拍 是用影视思维方式创作的, 摄使用的一种虚构叙事性文学样式。 摄使用的一种虚构叙事性文学样式。
3.影视与文学 影视与文学
• ①作为语言的文字与影像
• A 文字语言 • 编码——解码 编码 解码 从思想中获得形象
示例
• B 影像语言 • 沟通语言与对应物的中介机制消失 • 从形象中获得思想
• 4、从大众的好奇心看 、 好奇心, ◆好奇心,是寻求新 事物的精神, 事物的精神,是对我 们所不了解的、 们所不了解的、未知 的新事物的期待。 的新事物的期待。 如窥视他人秘密的感 受、有关人生和社会 的发现、 的发现、作品的惊险 与悬念等, 与悬念等,都可视为 好奇心的表现。 好奇心的表现。