梵高
梵高ppt 课件
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对其他艺术家的启示
梵高的作品对后世艺术家产生了深远的影响，他独特的画风和表现手法为后来的艺 术家提供了新的启示和灵感。
梵高的作品强调色彩和笔触的表现力，这种表现手法影响了许多后来的艺术家，使 他们能够探索更加自由和个性化的艺术风格。
《星夜》
总结词
《星夜》是梵高的另一幅杰作，以其梦幻般的星空和独特的画风而著称。
详细描述
在《星夜》中，梵高通过明亮的蓝色和黄色调，描绘了一个宁静而神秘的夜晚。画中的星星和月亮以独特的旋转 方式呈现，给人以无尽的想象空间。这幅作品展现了梵高对自然和宇宙的独特感受和理解，同时也表现出他内心 的孤独和挣扎。
梵高的作品也启示了其他艺术家如何将个人情感融入到作品中，从而创造出更加真 实和感人的艺术作品。
对现代艺术的贡献
梵高的作品对现代艺术的发展做 出了重要贡献，他的画风和表现 手法对后来的现代艺术运动产生
了深远的影响。
梵高的作品强调色彩和笔触的表 现力，这种表现手法成为了现代 艺术的重要特征之一，影响了许
经过多年的研究和鉴定，一些被认为伪造的作品被证实为真 品，而一些被认为是真品的作品则被证明是伪造的。这些发 现对于了解梵高的艺术生涯和作品风格具有重要意义。
06
梵高的遗产与纪念
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梵高博物馆与展览
梵高博物馆
全球有多家梵高博物馆，如荷兰的梵 高博物馆和法国的奥维尔梵高博物馆 ，收藏了梵高的众多作品和相关文物 ，为观众提供了深入了解梵高艺术的 机会。
《自画像》系列
总结词
梵高的《自画像》系列是他的又一代表作，以其深刻的内心世界和自我反思而著 称。
美术鉴赏-梵高(艺术作品及其特点)PPT课件
• 梵高简介 • 梵高的艺术风格 • 梵高的代表作品赏析 • 梵高作品的艺术价值 • 梵高作品对后世的影响
01
梵高简介
梵高的生平
出生背景
梵高出生于荷兰的一个牧师家庭， 年轻时从事过画商、教师等多种 职业，后决定投身艺术。
创作历程
梵高在巴黎时期受到印象派影响， 后赴法国南部寻找创作灵感，最终 在阿尔勒度过了生命最后的时光。
历史地位的价值
梵高的作品在艺术史上具有重要的历史地位，他是表现主义画派的奠基人之一，对20世纪的艺术产生了深远的影响。例如， 《加歇医生像》这幅作品，梵高通过精细的笔触和准确的描绘，表现出人物的性格和内心世界，这种写实主义的表现手法对 后来的表现主义和现实主义画派产生了重要的影响。
梵高的作品在历史地位上具有很高的价值，他的作品不仅代表了19世纪末的艺术风格和潮流，也影响了20世纪乃至当代的艺 术创作和审美观念。
05
梵高作品对后世的影响
对现代艺术的影响
表现主义
梵高的作品对表现主义运动产生了深远影响，他的画风强调情感和个性的表达， 突破了传统绘画的限制。
抽象艺术
梵高的作品对后来的抽象艺术发展也有一定的影响，他的画风中表现出来的强 烈个人主义和情感表达方式为抽象艺术提供了灵感。
对绘画技巧的影响
色彩运用
梵高对色彩的运用具有开创性，他运用鲜艳、浓烈的色彩和 对比色，打破了传统绘画中色彩运用的规则，对后来的画家 在色彩运用上产生了深远影响。
短促笔触
梵高的笔触短促有力，常 常以快速的节奏和激情的 方式挥洒，使得画面充满 活力和动感。
自由的线条
梵高的线条自由奔放，不 受拘束，常常呈现出狂野 和激动的特点，使得画面 充满了表现力和生命力。
美术鉴赏——梵高课件
梵高的作品展现了独特的艺术风格和审美观念， 有助于拓宽观众的审美视野。
05
梵高的创作背景和思想内涵
社会背景对梵高创作的影响
工业革命背景
梵高生活时期正值欧洲工业革命，社 会变革剧烈，人们对传统价值观产生 怀疑。这种背景下，梵高的作品反映 出对自然和传统的向往。
荷兰画风影响
梵高早期受荷兰现实主义画风影响， 注重细节刻画和光影处理，这种风格 在其早期作品《吃土豆的人》中得到 充分体现。
详细描述
在《自画像》系列中，梵高以现实主义和表现主义相结合的手法，描绘出自己的形象。这些作品不仅反映了梵高 的外貌特征，更展现了他的内心世界和情感状态。通过这些自画像，观众能够深入了解梵高的个性、思考和情感 。
03
梵高的艺术特色
色彩运用
色彩大胆、鲜明
梵高的作品常常使用饱和度极高 的颜色，如亮黄、宝蓝和翠绿，
笔触的节奏感
梵高的笔触有强烈的节奏 感，通过笔触的排列和组 合，创造出独特的视觉效 果。
笔触的情绪表达
梵高的笔触也是他情感的 直接表达，通过笔触的力 度和方向，表现出他的喜 怒哀乐。
构图技巧
强调画面的平衡感
梵高在构图上注重画面的平衡感，通 过色彩、线条和形状的合理安排，使 画面看起来既和谐又富有张力。
独特的绘画风格
梵高的画风独特，注重色 彩和笔触的表现力，对后 来的艺术家在绘画技巧和 形式上有所启示。
情感表达的探索
梵高的作品关注个体情感 和内心世界，对后来的艺 术创作在情感表达上有所 启迪。
对现代艺术的启示
突破传统束缚
梵高的作品不受限于传统绘画规 范和审美标准，启示现代艺术家
要勇于突破和创新。
使画面充满活力和生命力。
天才画家梵高
天才画家梵高文森特·威廉·梵高（Vincent Willem Van Gogh，1853—1890），荷兰后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。
他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。
他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作了许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今享誉世界。
梵高出生于一个并不富裕的家庭里。
中学毕业后他被送到海牙一家美术商店当学徒，不久他又先后来到巴黎总店和伦敦分店卖画。
年仅16岁的梵高，就这样天天接触美术品，耳濡目染，认识和欣赏能力渐渐增强，可是这并没使他的工作受到赏识，得到认同。
一次，一位有钱的妇人为自己的新居购画，她一边喋喋不休地胡乱发着议论，一边尽挑那些在梵高看来十分庸俗、低水平的画作，还自鸣得意地大声说：“瞧，我选的都挺不错吧！”“你即使闭上眼睛，也不会比现在挑得更糟了。
”梵高忍不住顶了她一句。
他觉得这位目空一切、浅薄无知的太太实在令人讨厌。
难怪那妇人听见此话，顿时大怒：“天哪！你不过是个乡巴佬而已！”店老板闻声赶来，训斥梵高不要毁了他的生意，警告他再不改过，便只好让他走人。
梵高却生气地打断老板的话，说：“怎能为了赚钱向这种愚蠢的人卖画？”“还有，为什么不懂艺术的人有资格到这儿来，而那些对优秀艺术真正有鉴赏力的穷人，却拿不出一个铜板去买张画挂在自己的墙上呢？”这件事发生后不久，他不辞而别，回到家里。
父亲希望儿子继承自己的职业，便说：“卖画不成，那你就学神学吧。
”后来他在叔叔的劝说下于1877年考进阿姆斯特丹大学神学系预备部。
可他不久又彷徨起来，他认为自己在神学系背诵枯燥的希腊文和拉丁文，对那些伸着双手的穷人并没什么帮助，于是他再一次不辞而别。
不久他出现在比利时皮森特牧师等几人组织的福音传道学校里，因为这儿只要他学习三个月后就可得到一张合格证书，便可分配去工作，那时他替上帝为穷人服务的愿望马上就可以实现了。
美术鉴赏-梵高PPT课件
梵高的作品强调表现画家的内心 世界和情感，对现代艺术中情感
表达的重视产生了影响。
绘画技巧的革新
梵高的作品在绘画技巧上有所创新， 如运用点状笔触和厚涂技法，对现 代绘画技巧的发展有所贡献。
艺术与生活的结合
梵高的作品展现了艺术与生活的紧 密联系，强调艺术家的个人体验和 情感表达，对现代艺术观念产生了 一定的影响。
情感表达
梵高的作品充满了强烈的情感表达，通过色彩和 笔触展现出他对自然和生活的独特感受。
创新与突破
梵高在绘画技巧和表现手法上进行了大胆的创新， 对后来的艺术发展产生了深远的影响。
社会批判
梵高的作品反映了当时社会的贫困、压迫和不公， 通过艺术表达了对社会问题的关注和批判。
对梵高作品的批评与反驳
风格过于个性化
对社会文化的影响
提升艺术地位
梵高的作品在艺术史上具有重要 地位，提升了艺术家的社会地位
和文化影响力。
促进艺术普及
梵高的作品受到广泛欢迎和认可， 推动了艺术的普及和发展。
启发思考人生意义
梵高的作品表达了对生命、自然 和艺术的深刻思考，引发了人们
对人生意义的思考和探讨。
04
梵高的艺术评价与争议
梵高作品的价值与意义
详细描述
在《星夜》中，梵高运用了浓烈的蓝色和白色调，通过旋转的笔触和夸张的透 视，创造出一个宁静而神秘的星空景象。这幅画展现了梵高对宇宙的敬畏和对 无限空间的向往。
《麦田与乌鸦》
总结词
梵高的晚期作品，以其深邃的情感和丰富的色彩展现了麦田与乌鸦的对比。
详细描述
在《麦田与乌鸦》中，梵高运用了深蓝、黑和金黄色调，通过细腻的笔触和丰富 的色彩层次，将麦田与乌鸦的形象相互衬托，表现出一种悲凉而壮美的氛围。这 幅画反映了梵高在生命晚期对死亡和孤独的深刻思考。
梵高的生平介绍
01 1853年3月30日—1890年7月29日
02 荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、 向日葵系列等。
03 1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。 04 信向日葵系列，是凡高最典型也是最具代表性的作品，可以说是凡高艺术人生中承上启下 的转折创作。一位英国评论家说：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的 东西，这就是太阳。”梵高多次描绘向日葵，在他看来，向日葵象征着一种激情，象征 着一种生命的永存。
03 风 景 系 列
04 静 物 系 列
我和谁都不争， 和谁争 我都不屑； 我爱大自然， 其次就是艺术； 我双手 烤着， 生命之火取暖； 火萎了， 我也准备走了！
艺术美术鉴赏梵高
艺术美术鉴赏梵高xx年xx月xx日•梵高简介•梵高作品赏析•梵高与其他艺术家的比较目录•梵高的艺术风格与技巧•梵高的精神世界•梵高的遗产与影响01梵高简介生平简介1890年因精神失常割腕自杀。
1888年前往法国南部小镇阿尔勒，创作《向日葵》等作品。
1885年前往巴黎，开始接触印象派绘画。
1853年出生于荷兰牧师家庭。
1873年进入神学院，1876年毕业后在多所学校担任教职。
印象派风格的杰出代表之一。
将色彩和线条运用得淋漓尽致，形成了独特的艺术风格。
以《向日葵》、《星夜》等作品享誉全球，成为世界艺术宝库中的瑰宝。
艺术成就1影响与贡献23对后世艺术家产生了深远影响，激发了他们的创作灵感。
推动了现代艺术的发展，为后来的表现主义、抽象艺术等提供了借鉴和启示。
是西方艺术史上的重要人物，为世界艺术做出了卓越的贡献。
02梵高作品赏析色彩表现梵高使用鲜艳的黄色和橙色来表现向日葵的亮度和纯度，通过色彩的对比和明暗变化，展现出富有生命力的画面。
《向日葵》构图特点画面前景的向日葵与背景的墙面形成强烈的对比，突出了画面的主体。
同时，梵高通过细腻的线条和纹理，使画面更具层次感和立体感。
创作背景这幅画作是梵高在法国南部阿尔勒创作的，当时他的内心充满了对生活的热爱和对艺术的执着。
《星空》色彩运用01梵高使用深邃的蓝色和闪烁的白色来表现星空的深沉和神秘，同时运用短促、粗重的笔触，使星空呈现出强烈的闪烁感。
构图特点02画面中的星星和月亮通过旋转的线条和大胆的色彩对比，形成强烈的动态感，使整幅画面充满了生命力。
创作背景03这幅画作是梵高在法国圣雷米精神病院创作的，当时他的精神状态已经非常不稳定，但他的创作热情却达到了巅峰。
梵高使用强烈的红色和黄色来表现自己面部的沧桑和神经质，通过色彩的明暗对比，使自己的形象更加鲜明。
色彩表达画面中的自己被画得很大，与背景形成了强烈的对比，突出了梵高的内心世界。
同时，梵高的眼神和手势也通过细腻的描绘展现出他的情感状态。
画家梵高的简介
画家梵高的简介梵高是后印象主义的先驱者和领军人物，作为一名饮誉天下的后印象派大师，梵高的绝世画作与独特的画风深刻影响了二十世纪的绘画艺术，下面是店铺搜集整理的画家梵高的简介，希望对你有帮助。
画家梵高的简介文森特·威廉·梵·高(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)，中文又称”凡高”，荷兰后印象派画家。
出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
梵·高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。
他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。
在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。
梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。
梵高的艺术成就油画技法使用点彩画法。
早年因学习传统绘画技法，画面色彩并不明快，后来受新艺术流派影响以及个人气质使然，画面变得色彩强烈，色调明亮。
后来受到革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆的探索、自由地抒发内心感情的风格，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性。
梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。
当时他的作品虽很难被人接受，却对西方20世纪的绘画艺术有深远的影响。
同时对现代人也有着积极的影响。
画面色彩强烈，色调明亮。
野兽主义、德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他的主体在创作过程中的作用、自由抒发内心感情、意识和把握形式的相对独立价值、在油画创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，得到启发，形成了各自不同的绘画流派。
梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。
梵高简介
梵高文森特·威廉·梵高（1853年3月30日－1890年7月29日），荷兰后印象派画家，是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术。
梵高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。
他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。
梵高的作品如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。
目录1人物简介梵高梵高（荷兰语：Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日－1890年7月29日），荷兰后印象派画家。
他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。
梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。
1861年梵高开始受教育，在学习语言包括法语、德语及英语表现不错，但在1868年3月中断学业，并在1869年7月在国际艺术品交易商公司见习。
经历了短暂的教职生涯后，他成为传教士，向贫困的采矿工人传教。
直到约莫27岁时，梵高才开始了他的画家生涯；然而，在他生前的最后十年间，却创作了超过二千幅画，包括约900幅油画与1100幅素描。
梵高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派。
梵高融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风，其在梵高待在法国亚尔的那段时间，发展已臻成熟。
他最著名的作品多半是在他生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。
梵高一生中的核心人物是他的弟弟西奥，其从不间断、无私的提供梵高经济资助。
他们终身的友谊可于他们在1872年8月前往来的多封书信间查证。
2生平经历2.1早年生活梵高文森特·梵高于1853年3月30日出生于荷兰南部北布拉班特省、位置靠近布雷达的村庄津德尔特。
梵高课件ppt图片
《阿尔的吊桥》
总结词
阿尔的吊桥是梵高在阿尔勒时期创作的作品，它以其独特的视角和表现手法展 现了阿尔勒的城市风光。
详细描述
梵高在创作《阿尔的吊桥》时，运用了丰富的色彩和独特的构图，将城市的繁 华与宁静完美地结合在一起。通过这幅作品，我们可以感受到梵高对城市生活 的独特见解和敏锐观察力，以及他对城市风光的表现力。
梵高课件ppt图片
目录
• 梵高生平简介 • 梵高的艺术风格 • 梵高的代表作品 • 梵高对后世的影响 • 梵高作品欣赏
梵高生平简介
01
早期生活
01
家庭背景
梵高的祖上曾是荷兰的显赫家族，然而到了梵高父母这 一代已经没落。梵高的父亲是一位牧师，母亲则是一位 严格的家庭主妇。
03
02
童年经历
梵高在家中排行老大，有3个弟弟和3个妹妹。由于父母 忙于繁衍后代，梵高从小就学会了照顾自己和弟弟妹妹 。
青少年时期
梵高在上学期间表现平平，没有特别出色的成绩。他曾 尝试过多种职业，包括画商和教师，但都未能长久。
艺术生涯起步
01
02
03
初识艺术
梵高在20岁时开始接触艺 术，起初他只是临摹一些 名画，但很快就发现了自 己的绘画天赋。
自学成才
梵高在艺术上几乎完全靠 自学，他通过阅读和观摩 大师作品来提高自己的绘 画技巧。
生活困境
尽管在艺术上取得了进展，但梵高 的生活却十分困顿。他经常要依靠 弟弟提奥的资助才能维持生计。
荷兰与法国时期
回归自然
精神问题
梵高在荷兰和法国时期重新回到了大 自然中去寻找灵感，他的画风也变得 更加粗犷和富有表现力。
梵高的精神状况逐渐出现问题，他开 始出现幻觉和幻听等症状，这使得他 的创作受到了很大影响。
梵高简介姓名：VincentvanGogh生日：1853年3月30日职业：画家
梵高简介姓名：Vincent van Gogh生日：1853年3月30日职业：画家去世时间：1890年7月29日派别：印象派、表现派性别：男籍贯：荷兰供职机构：经历：为画商工作，当过传教士代表作：《吃土豆的人们》《夜咖啡》《向日葵》《星夜》《自画像》等人物简介：梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震憾人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。
梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。
梵高——火一样炽热的大画家（文森特·梵高（1853-1890），荷兰画家。
患有精神分裂症。
青年时期曾从事宗教活动，后转向绘画，以其对生活的热烈渴望开辟出一个艺术的新天地。
）梵高出生于一个基督教牧师的家庭。
16岁时，他到古比尔美术公司海牙分店当店员，以后又去伦敦分店工作。
几年以后，由于痛苦的失恋和对职业的厌倦，梵高投身宗教，决心做一个福音传道者。
1897年，他25岁时来到比利时南部的博里纳日传教。
在那里，几乎人人都做矿工谋生。
他们冒着瓦斯中毒和爆炸等危险，挣扎在死亡线上。
梵高怀着极大的同情心来到矿区，只见矿工们穿着破烂的衣服，满脸煤灰，浑身污黑，骨瘦如柴，肩狭背驼，不时有人发出阵阵的咳嗽声。
几天以后，梵高就在一间简陋的席棚里开始了第一次宗教集会。
他天天去看望那些身患重病的人，把自己的大半薪水用在为病人购买仪器和药物上。
他甚至把床让出去，自己睡在地板上，村里的病人他全都护理过，每一间草棚他都送去过牛奶，面包。
而自己呢，却由于缺吃少穿，得了热病，瘦得皮包骨头。
上司以他超越牧师职责为名，禁止他继续讲道。
梵高失去了“上帝”，他不得不离开这个生活了6个月的苦难深重的地方。
梵高贫困潦倒，到处流浪。
这时，他阅读了莎士比亚、狄更斯、雨果的作品，并开始学画素描。
1882年，他到海牙学习绘画，比他小4岁的泰奥是一位画商，每月寄钱供梵高学画。
梵高
梵高一、简介荷兰画家梵高，全名文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh）。
1853年3月30日－1890年7月29日后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。
他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。
他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今享誉世界。
梵高出生在荷兰一个乡村牧师家庭。
他是后印象派的三大巨匠之一。
梵高年轻时在画店里当店员，这算是他最早受的“艺术教育”。
后来到巴黎，和印象派画家相交，在色彩方面受到启发和熏陶。
以此，人们称他为“后印象派”。
但比印象派画家更彻底地学习了东方艺术中线条的表现力，他很欣赏日本葛饰北斋的“浮世绘”。
而在西方画家中，从精神上给他更大的影响的则是伦勃朗、杜米埃和米莱（Millet）。
梵高生性善良，同情穷人，早年为了“抚慰世上一切不幸的人”，他曾自费到一个矿区里去当过教士，跟矿工一样吃最差的伙食，一起睡在地板上。
矿坑爆炸时，他曾冒死救出一个重伤的矿工。
他的这种过分认真的牺牲精神引起了教会的不安，终于把他撤了职。
这样，他才又回到绘画事业上来，受到他的表兄以及当时荷兰一些画家短时间的指导，并与巴黎新起的画家（包括印象派画家）建立了友谊。
梵高全部杰出的、富有独创性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。
他最初的作品，情调常是低沉的，可是后来，他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。
一位英国评论家说：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。
”他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩，而且不止一次地下面去描绘令人逼视的太阳本身，并且多次描绘向日葵。
梵高作品欣赏介绍PPT课件
后世影响与评价
作品受到广泛赞誉和收藏，成为世界艺术史上的经典之 作
被誉为现代艺术的先驱之一，推动了绘画艺术的创新和 发展
对后来的艺术家产生深远影响，如表现主义、抽象表现 主义等流派
梵高的创作精神和艺术追求激励着无数后来的艺术家和 观众
02 梵高代表作品赏析
《向日葵》
创作背景
梵高在阿尔勒期间，对向日葵产生了极大的兴趣，创作了一系列以向 日葵为主题的作品。
在处理光影时，梵高注重光源 的设置与表现，使画面中的物 体呈现出不同的光影效果。
通过光影的处理，梵高成功地 表现了物体的质感与空间感， 增强了画面的真实感与生动性。
创新性地将日常生活场景升华为艺术形象
梵高的作品多以日常生活场景为 题材，但他却能将这些普通场景 升华为具有深刻内涵的艺术形象。
通过对日常生活场景的创新性表 现，梵高揭示了生活的本质与意 义，使观众在欣赏艺术的同时也
能思考人生。
梵高的这种创新性表现方式，不 仅丰富了艺术创作的题材与内涵， 也为后世艺术家提供了新的创作
思路与启示。
04 主题思想解读与探讨
对自然和生活的热爱
描绘自然景色
梵高善于运用色彩表现自然之美 ，如《向日葵》、《星空》等作 品都展现了他对大自然的热爱。
刻画生活场景
梵高的作品中经常出现农民、工 人等普通人的生活场景，体现了 他对生活的关注和热爱。
代表作品众多，如《向日 葵》、《星空》等，被誉 为现代艺术奠基人之一
在绘画技巧、色彩运用和 主题表达等方面有独到之 处，对后世影响深远
创作背景与时代特征
01
02
03
04
19世纪末欧洲社会变革，工 业革命带来城市化进程加速
印象派运动兴起，强调光影效 果和颜色运用
梵高
“这幅星月之夜是凡高深埋在灵魂深处的世界 (宇宙进化) 感受...星云与 棱线宛如一条巨龙不停的蠕动着。暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰，由大地 的深处向上旋冒... 所有的一切似乎都在回旋，转动，烦闷，动摇，在夜空中放 射绚丽的色彩” ——《世界名画与巨匠-凡高》 “荷兰自古以来即有画月光风景的题材，但是能够像凡高般，把对宇宙庄 严与神秘的敬畏之心表现在夜空的画家，却前所未有 ... 一方面表达高亢压抑 的感情，另一方面画面构图又经过精确的计算。画中以树木衬托天空，以获得 构图上微妙的平衡，从这点来看，就可明白绝非是光靠激情即可画出来的。” ——《西洋美术家画廊-凡高》 “摄人心魄的仍是打着大海一样旋纹的夜空，点缀其中的星星纷纷爆裂 ，宛如一团烟火；月亮在夜空灼灼闪光 -- 文森特又使出妙手，把月亮涂成了黄 的。” ——《大艺术家系列-凡高》
十四条向日葵 Still Life: Vase with Fourteen Sunflowers 布面油画 93.0 x 73.0 cm 阿尔: 1888年8月 伦敦: 国立画廊 这些简单地插在花瓶里的向日葵,呈现出 令人心弦震荡的灿烂辉煌。凡•高以重涂的 笔触施色,好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏 土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现 出充满希望和阳光的美丽世界。然而在画 此作的同时,画家死命想抓住的这个世界还 是缓慢却无情地溜走了。或许这画的表面 反映了他悲剧性的短促一生接近终结时期 的心理状态。他是个热爱自然并能从简单 的事物看到纯粹之美的画家,他说他宁可画 从窗户向外看到的树影而不想像中的幻像 。 "作为一个因不平等和社会罪恶而发疯 的失败的‘传教士‘，凡•高是19世纪写实主 义的替罪羊之一；而他称为‘可怕的清醒‘的 心境的调子是那么高，直到现在，所有人 都能听到它，这说明了为什么1888年画的 《向日葵》今天仍是美术史上最受欢迎的 一幅静物画，一幅以植物为题的《蒙娜丽 沙》"
梵高资料
文森特·梵高荷兰人，后期印象画派代表人物1853年3月30日生于津德尔特，早期因为表达内心的悲痛，曾割断了自己的耳朵。
1890年7月29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身亡。
早年经商，后热衷于宗教，1880年以后开始学习绘画。
曾在巴黎结识E.贝尔纳、P.西涅克和P.高更等画家。
早期作品受印象主义和新印象主义画派影响，代表作有《食土豆者》、《塞纳河滨》等。
曾两次在咖啡馆和饭馆等地向劳工阶层展出自己的作品。
不久厌倦巴黎生活，来到法国南部的阿尔勒，开始追求更有表现力的技巧；同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。
为什么要割耳朵？报道称，1888年12月，高更和梵高同时来到了法国南部某地，并居住在一起，他们两人常常因艺术观点不同而打架。
梵高认为一名艺术家应该根据所看到的景物作画，而高更则认为艺术家应当根据自己的记忆作画。
历史学家称，梵高就是在此期间失去了一只耳朵，这一点是毫无争议的。
汉堡大学的学者汉斯·考夫曼表示，虽然梵高和高更经常因对艺术的不同看法而打架，不过梵高的耳朵并不是因此而丢；为了争抢一位名叫拉谢尔的妓女，他们二人在妓院门外起了争执，高更手持利剑向梵高挥舞而去，在争斗中将他的耳朵砍掉。
不过考夫曼表示他们不能确定高更到底是故意为之还是失手所致。
考夫曼告诉记者：“出了这种事，事件的主角都发誓要表示缄默，高更也将剑扔到了河里……事发第二天，警察询问高更，他就编造了梵高割掉自己耳朵的说法，随后高更就扔下了自己的朋友，消失了……当时梵高正躺在床上养伤，没有为警方提供任何信息，并于7个月后自杀身亡。
如果真相被揭露，高更就会进监狱。
此外，梵高所说的割掉自己耳朵用的匕首或剃刀一直也未被发现。
”报道称，关于梵高失去耳朵有很多说法，有人认为这与其家族遗传性精神病史有关，也有人认为这是他不能接受与高更友谊破裂的打击所致。
艺术美术鉴赏梵高
对现代艺术教育的启示
梵高的作品具有很高的教育价值，可以作为艺术教育的教 材和范本，引导学生了解艺术的历史、发展和评价。
梵高的创作方法和表现形式也可以为现代艺术家提供启示 和借鉴，推动艺术的创新和发展。
05
结语
结语
梵高是荷兰后印象派画家，他以独特的 后印象派风格和表现主义手法，成为了 西方艺术史上的巨匠之一。
对后世艺术家的影响
梵高的作品对后世许多艺术家产生了深ห้องสมุดไป่ตู้的影响，包括 表现主义、未来主义等现代艺术流派，成为了现代艺术 史上最重要的艺术家之一
02
梵高作品分析
《向日葵》的分析
创作背景
构图特点
梵高在阿尔勒的自我放逐生活中，为了表达 对生活和自然的热爱，他创作了《向日葵》 。
作品采用强烈的对比色和粗犷的画风，塑造 了向日葵、花瓶和背景的质感。
THANKS。
色彩运用
梵高运用鲜艳的蓝色和黄色，表现了夜空和星星的神秘与 活力。
艺术价值
《星夜》是梵高表现主义绘画的代表作之一，它所传递的 对自然和宇宙的敬畏以及独特的艺术风格，具有极高的艺 术价值。
《自画像》的分析
创作背景
梵高在人生的各个阶段都创作了自画像， 这些作品反映了他的生活状态和内心世界
。
色彩运用
梵高运用鲜艳的色彩和粗犷的线条，表现 了自己的形象和性格特点。
通过欣赏梵高的作品，人们可以更深入地了解艺术的本质、表现形式和价值，从 而提升对艺术的认知水平。
启发人们对生活和社会的思考
梵高的作品表现了现实生活中的种种问题，如贫困、孤独、 精神疾病等，这些问题的呈现可以引发人们对社会现象的思 考和反思。
梵高的创作过程和人生经历也反映了艺术家在追求艺术道路 上的艰辛和挑战，可以启发人们思考生活的意义和价值。
梵高简介
一、梵高简介：文森特·梵高 Vincent Van Gogh，1853年3月30日－1890年7月29日。
1853年3月30日生于津德尔特，1890年7月29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身死。
后印象派代表人物。
最独树一帜、特点鲜明、饱受争议的画家，19世纪最伟大的艺术家之一。
二、梵高作品的风格与特点：按照欧洲学院派绘画艺术传统来看凡高，他应算是一个另类，他非但没有受过欧洲学院教育的规范训练，不具有严谨的写实绘画功力和技术能力，连在私人画室毛威那里学习石膏素描都过不了关，他烦躁的情绪使他忍受不了那种手工艺活式的劳作，他就不可能驯服地接受西方古典绘画的规范和传统。
如果仅就他的绘画与学院派的绘画相比，不言而喻，他也是一个游离于当时法国正统绘画之外的画家，他的绘画不仅没有精致的素描和细腻的笔触，也没有微妙的色彩和严格的造型，客观物象和视觉经验在他的绘画中是错位和变形的。
尽管他也懂得一些素描技术、色彩规律和透视法则，甚至他也特别领会德拉克洛瓦的浪漫主义色彩和青睐日本绘画的东方韵味，但还是在他的绘画中将古典绘画传统荡涤至尽。
梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。
在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。
他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。
梵高很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。
三、从梵高的生平经历与作品特点对其人格特点的分析。
梵高作为一个奇异、传奇、独树一帜的艺术家，其生平经历、作品风格与人格特点这三者是相辅相成，相互制约与发展的。
1、从生活生平经历与生活事件来看：从生平经历来看，凡高当过店员、传教士，漂泊为流浪汉，也仔细系统的学习过绘画。
然而他却一直遭到抛弃与排斥，他生活在社会的最底层。
极度贫困与美好信念的破灭曾使他一度陷入绝望，扭曲的人生必然使其自然人格发生断裂和错位。
于是，个性孤傲、感情脆弱，情绪癫狂，精神病患者，几乎成了凡高的代名词。
《梵高》生平简介
梵.高的简介江西会昌中学金业明梵.高全名叫文森特.梵.高（下列文章中将简称凡高）。
1853年3月30日出生在荷兰南部Zundert(尊得特)一个牧师家庭.4年后,凡高的弟弟提奥出生,他是凡高一生中最大的支持者与崇拜者.小时候的凡高不爱学习,但他很有语言天赋.他会说英语,德语,法语,还会用它们写信.再加上后来学习宗教时学会的拉丁语和希腊语,还有母语荷兰语,他总共会六种语言.(这说明凡高是一个很聪明的人,他不是个疯子!这一点必须澄清!)1861年凡高进入小学读书.1869年,16岁的凡高在画商叔叔的介绍下,进入巴黎古比尔公司(Goupil&Cie当时欧洲最大的画廊)的海牙分店工作.那是一个画廊,专门出售绘画作品和名画复制品.凡高在那儿当店员.后又转到伦敦分店工作.凡高质朴,真诚,热情的性格,使别人都很喜欢他,他的前途似乎也是一片光明,因为他的叔叔是当时欧洲最大的画商之一.凡高在这段日子里学习了大量的艺术知识,也读了大量的文学作品(凡高一生都很爱读书),这使他在很年轻的时候就有了很高的艺术鉴赏力,这也为他日后成为一位杰出的艺术家打下了基础.1874年,凡高向房东的女儿求婚失败,受到了第一次巨大打击.心灰意冷的他对工作失去了热情,终在1876年被解雇.凡高在这时选择了宗教，1874年他进入布鲁塞尔福音传教士学校学习，但因为痛恨学校古板的教育，他没有取得毕业证书.同年12月，他毅然前往比利时博里那日矿区从事牧师工作.那是一个如地狱一般的地方.矿工们过着非人的生活,经常有瓦斯爆炸事故.为了给矿工们最大帮助.凡高与矿中们吃住在一样的破房子里,并把自己全部的食物和物品送给他们,后因工作过于"热情",教会认为他损坏了牧师的形象,把他解雇了.后来,当地流传着一个关于"上帝"的故事......1881年4月,凡高返回父母居住的埃登.他开始了艺术的创作,而他的家人和亲戚已开始对他失望.可是此时,凡高深埋心底的对艺术的热情才刚刚开始燃烧.在埃登期间,他爱上了刚刚丧夫的表姐凯(Cornelia Adriana Vos-Stricker 1846.3.21-1918),但被拒绝了!凯回到了阿姆斯特丹.痴情的凡高到凯双亲的住处找她,但凯的父亲拒绝了凡高的请求,凡高将一只手放到点燃的蜡烛上,故意让火烧自己,凯的父亲最后不得不吹灭了蜡烛......凡高还是遗憾的离开了.又一次遭到打击的凡高来到海牙,在已经很有名气的画家亲戚安东·莫夫(Anton Mauve 1838.11.18-1888.2.5 又译成毛威)家学画.但因为种种原因(可能因为凡高曾拒绝莫夫的建议:画石膏像,不过比较合理的说法是,因为凡高与妓女西恩交往)最终与莫夫绝交,生活也陷入了困境.他只能X弟弟提奥每月寄来的钱维持生活,而这种X弟弟养活的生活一直持续到凡高自杀.1882年2月,凡高结识了妓女西恩并同她同居.出于对其悲惨生活的同情,凡高决定和西恩一起过平静的生活.所有人都反对他们的结合,甚至是提奥.他们最终还是分手了.1883年已30岁的凡高来到他们在纽南的新家.1885年3月26日,凡高的父亲去世.当年凡高完成了他的一幅著名作品(所谓著名是后来人的评价,当时的凡高根本无人知晓)"吃土豆的人".这个时期的凡高受到荷兰画派,伦勃朗等画家的影响,画面深沉,厚实,有极强的乡土气息,而喜欢画农民一方面是出于对劳动者的尊敬和崇尚,也是受了他的精神导师--米勒的影响.1885年11月,凡高到安特卫普一边创作一边学习.他开始接触日本浮世绘.1886年2月,凡高突然前往巴黎与弟弟提奥同住.提奥在当时已是小有名气的画商了,他十分推崇印象派和新印象派,后印象派画家.在弟弟的介绍下,凡高结识了高更,贝尔纳,劳特累克,毕沙罗,修拉等画家.这一时期的凡高深受印象派绘画的影响,画面变得明亮,清新,并运用了如点彩法等的一些印象派技法.同时,他也开始了著名的自画像的创作.1888年初,35岁的凡高厌倦了巴黎的城市生活,来到法国南部小城阿尔寻找它向往的灿烂的阳光和无垠的农田.他租下了"黄房子",准备建立"画家之家".他的创作也进入了高潮."向日葵","夜间咖啡座-室外","夜间咖啡座-室内"就是这一时期的代表作品.但他依然只能X提奥的资助生活.在阿尔期间,凡高认识了邮递员鲁林(Joseph Roulin),善良的鲁林可能是凡高在阿尔唯一的朋友.凡高还为他们一家画了很多肖像画.(见专题:肖像画)10月,高更来到阿尔与凡高同住,这是凡高梦寐以求的,他为了装饰高更的屋子,打算画一打(12幅)的向日葵,可惜没有完成.他对高更的感情很复杂,他很尊重高更,但他们因性格上的差异和艺术上的分歧经常争吵.后来凡高因过度劳累而变得时常精神失常.在一次与高更争吵后,他失去理智,企图"刺杀"高更,高更跑开后,凡高回到"黄房子",割下了右耳的一部分献给了一个当地妓女...这就是著名的"割耳事件".高更走了,凡高想建立"画家之家"的宏伟计划就此终结.他也陷入了精神疾病的泥潭.1889年4月,提奥结婚了.5月,凡高怀着复杂的心情来到圣雷米的修道院接受精神病治疗(凡高得的是癫痫病,有人研究得到的结论认为:凡高得这种病有遗传因素,因为他们家族有这种病史).他每隔一段时间就发一次病,但平时他极为清醒(癫痫病人在不发病时就像常人一样),还创作了大量作品.这时的凡高已完全超越了印象派,形成了自己独特的风格,成为用心灵作画的大师!!凡高认为:绘画不能仅仅满足于模仿事物的外部形象...而应当在凭感觉与真实地描绘自然的同时，表达艺术家的主观见解和情感，使作品具有个性和独特的风格.可以说，用绘画表达艺术家的主观感受是此后一些画派，甚至整个现代艺术的主题.可在当时，凡高和高更等人根本不被理解，所以凡高一生只卖出过一幅油画(想了解更多请点击资料：凡高生前及死后作品买卖情况)，他近十年的艺术创作都是在提奥的资助下进行的."星月夜"是圣雷米时期最著名的作品.1890年5月,凡高前往巴黎,与弟弟提奥和的妻子,及他们刚出生一年多的儿子见面(凡高的侄子也叫文森特·凡·高,后来成为出色的工程师,荷兰阿姆斯特丹凡高美术馆就是在他的奔走下建立的.)5月21日,凡高搬到巴黎附近的奥维尔接受加歇医生的治疗.一切都很顺利.但"麦田与乌鸦"这一著名作品被认为预示了凡高的死亡. 7月27日,星期天,在外出写生时,凡高开枪自杀!但没有打中要害,被人抬回家,他拒绝接受治疗.(也有说是子弹太深了,已无法医治.)7月28日一早,提奥赶到奥维尔.他坐在凡高床边和他一起回忆童年的时光......7月29日黎明,凡高逝世.7月30日,举行了葬礼.自杀后,在凡高身上发现的一封信中,凡高说:"说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它，我的理智已近乎崩溃"六个月后,提奥因过于悲痛也卧床不起,最终死去.后来,他与凡高一同葬在奥维尔墓园.此后,在提奥妻子乔安娜的努力下(她把凡高的画借出展览,其实,在凡高临死前,已经有评论家赞美凡高了),凡高的名望越来越大.1907年凡高的母亲去世,他活到了他儿子成名的那一天...她还为曾扔过凡高的画而感到后悔.提奥的妻子乔安娜整理了凡高堆积如山的油画和素描,及写给提奥的几百封信.1914年,凡高书信集出版,凡高的一生渐渐被全世界的人所知. 1927年,乔安娜去世.1934年,"渴望生活-凡高传"出版,到了今天,此书已销售几千万册,凡高的事迹打动了全世界的人.1962年,在凡高侄子的努力下,荷兰政府修建了阿姆斯特丹国立凡高美术馆,永久珍藏凡高的作品和书信,这也是现在收藏凡高作品最多的艺术馆.1978年凡高的侄子去世,他生前看到了凡高美术馆的建成.到了今天,凡高已成为举世闻名的艺术大师......他的"加歇医生像"仍保持着世界艺术品拍卖的最高纪录--8250万美元.凡高是用心灵作画的大师.他说:"我的作品就是我的肉体和灵魂,为了它,我甘冒失去生命和理智的危险."。
梵高课件(2023版ppt)
梵高的作品赏析
《星空》
创作背景：梵高 在法国南部的圣 雷米疗养院创作
创作手法：运用 旋转的笔触和强
烈的色彩对比
作品特点：画面 充满动感和活力， 具有强烈的视觉
冲击力
艺术价值：被誉 为梵高的代表作 之一，具有极高 的艺术价值和历
梵高课件
演讲人
梵高的生平与 作品
梵高的艺术成 就
梵高的作品赏 析
梵高的艺术创 作技巧
梵高对后世的 影响
梵高课件总结
梵高的生平与作品
梵高的生平
出生：1853年，荷 兰
艺术风格：早期作品 以写实为主，后期作 品以印象派为主，色
彩鲜艳，笔触粗犷
家庭背景：父亲是 牧师，母亲是画家
代表作品：《星夜》、 《向日葵》、《自画
梵高的作品对现代艺术的表现手法和形式产生了重要影响，他的作品成为了 现代艺术发展的重要参考和借鉴。
梵高的作品对现代艺术的审美观念产生了重要影响，他的作品成为了现代艺 术审美观念的重要参考和借鉴。
梵高的作品对现代艺术的创作理念产生了重要影响，他的作品成为了现代艺 术创作理念的重要参考和借鉴。
对当代艺术家的影响
梵高的艺术成就与影响
梵高的艺术成就：梵高 是后印象派画家的代表
1 人物，他的作品具有强 烈的个人风格和情感表 达，对现代艺术产生了 深远的影响。
梵高的艺术影响：梵高 的艺术风格和创作理念
3 对后世的艺术家产生了 很大的影响，他的作品 被广泛地研究和学习， 成为了现代艺术的重要 组成部分。
梵高的代表作品：《星 夜》、《向日葵》、
对艺术教育的影响
梵高的作品激发了许多艺术家的创作
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四、文体风格
本文既是为梵· 高放声一呼，也是借 梵· 高之命运为天下才士一吐抑塞之气。 文章主体部分表现出愤激、直率的风格。 既真实表现出作者的个性，也是作品内 容所决定的。
四、文体风格
1. 以情感人，气盛言宜
一个伟大的天才，当他无法知道自己的艺术 具有无限的生命，会永恒地受人热爱的时候，形 骸之暂寓人世，那是毫无意义的。艺术既不能提 供面包，那就让需要面包的艺术家速朽，而自裁 便是最简捷的方式。梵· 高拿起了手枪，走到萨都 的草坪，向心窝射了一枪，他在华贵的建筑前对 这不平的社会用生命做一次壮烈的抗议。然而他
余光中在《破画欲出的淋漓元气———梵高逝世百周年祭》 一文中，将这十年分为三个时期：
第一为荷兰时期（1881.4—1886.1），此时期为梵高的成 长期，历时五年，代表作《食薯者》等。 第二为巴黎时期（1886.2---1888.2），此为过渡期，为期 两年，代表作《老唐基》、《梨树花开》等。 第三为表现期（1888.2---1890.7）梵高去世。代表作《向 日葵》、《星光夜》、《鸢尾花圃》、《奥维教堂》《嘉 舍大夫》等及最后的杰作《麦田群鸦》。
三、悲慨的追悼
这一是篇艺术家对艺术家的 解读，因此，更加深刻，更充 满感情的力量。
文章中更多的是对梵· 高命运的同情与愤 慨。 伟大的文学艺术天才，被社会漠视、误 解，甚至轻贱，古今中外此类可叹之事 甚多。如中国大诗人杜甫，明代的徐文 长……
文章中可关注之点有三
1. 造物不公，它造就了一些更 卓绝的天才，却不相应地造就 能欣赏他的观众
《奥维尔的教堂》 1890 在奥维尔最后的日子， 梵· 高画下了这座教堂。 夜空下呈环状的道路 把教堂围在中间，那 一连串徘徊的脚印似 乎预示着梵· 高在追求 解脱于救赎的人生道 路上徘徊在人世与来 世的选择与焦虑中。
《乌鸦飞过麦田》1890
《向日葵》一组十二幅，十四五朵矮 健而燃发的摘花，暖烘烘地密集在一 只矮胖的陶瓶子里，死期迫近而犹生 气盎然。 正如大师自己所说：“生活对我来说 就是一次艰难的航行，但是我又怎么 会知道潮水会不会上涨，及至淹没嘴 唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗， 我将生活得有价值，我将努力战胜， 并赢得生活。”其实，他当时和生活 境遇并不好，衣宿无着，四处打工， 日子过得很贫困。然而，就是这样的 逆境，让大师对生命有了更深的感悟， 更能用色彩来表达对生命的感觉。
四、文体风格
1. 以情感人，气盛言宜
2. 抚今追昔，虚实相生
3. 议论纵横，精警雄辩
五、思考与讨论
1．你欣赏过梵· 高的作品 吗？印象如何？ 2．你感觉文章中间部分 的大声疾呼效果如何？ 3．天才是否注定要有悲 剧命运？遭遇悲剧命 运的原因主要在社会 方面还是在自身？
四、文体风格
2. 抚今追昔，虚实相生
一百年前这儿还是淳朴的村庄，生活状貌和巴黎 大异其趣。那时巴黎开始有了地下铁路，马路上 驰行着方头笨脑的汽车，而辚辚马车声依旧在巴 黎唤醒昔日的梦境。那儿有的是智慧深邃的贤哲、 风华婉转的艺人，美女们在宴会中、沙龙里光艳 照座，鲜花在园圃中、市肆上幽香袭人。那是一 个充满了智慧、豪情和诗意，也充满了虚荣、狡 黠和鄙俗的社会。巴黎的艺术家们风云际
一位英国评论家说： “他用全部精力追 求了一件世界上最 简单、最普通的东 西, 这就是太阳。”
《从正面看的织布工》 1884
梵· 高从织布工身 上得到了一点启 示：学会受苦而 不抱怨，这是一 种实际的生活态 度，也是一门大 学问。
《吃马铃薯的人》 1885 被誉为梵高第一 部伟大作品
《一双鞋》1886
这幅作品结合 了星、空、月 三者的漩涡节 奏，将宇宙的 庄严与神秘的 敬畏之心表现 了出来。另一 方面表达了 梵· 高精妙的构 图方式。
《星月夜》1890
《迦歇医生的肖像》 1890
梵· 高的最后一位医生。 梵· 高曾说，“我认为我 们丝毫不要依赖迦歇先 生，首先是因为他的病 比我还要重，或者说是 一样重。让一个瞎子领 着另一个瞎子，他们会 不会一同掉进沟里呢？
四、文体风格
2. 抚今追昔，虚实相生
会，大展身手，其中佼佼者，浮动在社会视线之 上，成为熠熠生辉的明星。然而造物不公，它造 就了一些更卓绝的天才，却不相应地造就能欣赏 他的观众。要等到这些天才死了很多年后，评论 家才像天文学家发现新星一样仰望他、赞叹他。 梵· 高，这位荷兰籍的天生奇才一百年前来到法兰 西后，等待他的是贫困和饥饿，他背着简陋的画 具和破旧的行囊，远离这座他同样迷恋的巴黎城。
四、文体风格
3. 议论纵横，精警雄辩
古往今来的画家，车载斗量，可谓恒河沙数，不可 胜计，然而可大分为三：第一类画社会认为最好的 画；第二类画自己所认为最好的画；第三类则是置 好坏于度外，被冥顽不朽的力量驱动着画笔作画。 第一类人终身勤于斯而不闻道；第二类人则“朝闻 道夕死可矣’；第三类则如《庄子》书中的啮缺与 道合而为一，其人“若天之自高，地之自厚，日月 之自明”。他的艺术就是天然本真的生命，世俗形 骸消亡情感人，气盛言宜
没有倒下，一路流淌着鲜血回到他的卧室，他呻 吟流泪，无法说话，只有一声声悲惨的呻吟。据 说天鹅之死都选择朝暾初上的清晨，它如泣如诉、 如怨如慕地吟哦，向自己曾用美奂的羽翼装点的 自然告别。而梵· 高，这一百年后将用他无量光焰 烛照浑浊世界的伟大天才，他弥留之际的歌却这 般凄厉惨烈。
《梵· 高的坟茔》
Vincent van Gogh
二、大师梵· 高
文森特· 高（1853-梵· 1890），荷兰画家。 后期印象派的三大巨匠之 一。
梵高生于一八五三年三 月三十日，卒于一八九 零年七月二十九日，一 生只得匆匆三十七年， 而其艺术生命仅十年。 梵高在这短短十年，创 作油画八百幅，素描九 百幅，其代表作举不胜 举，其质其量都无愧于 大艺术家的称号。
二、大师梵· 高
1. 梵·高其人
梵· 高全部杰出的、富有 独创性的作品，都是在 他生命最后的六年中完 成的。作品由低沉渐而 变为响亮和明朗，好像 要用欢快的歌声来慰藉 人世的苦难。
人们如果确能真诚相爱，生命则将是永存的。 ——这就是梵·高的愿望和信念。 1990年，纽约克里斯蒂拍卖行，《加歇医生》 拍出了8250万美元的价格，创下了有史以来的 最高记录。
天才：因深刻而孤独、因睿智而痛苦
文章中可关注之点有三
2. 清贫，不仅是思想的导师， 也是风格的导师。
清贫：抗争与坚守的代价，成就与价值的成因
文章中可关注之点有三
3. “与道为一”、“他的艺术就是天然本 真的生命，世俗形骸消亡之日，正是他的 艺术走向永恒之时。” 精神：艺术的至境与真正的永恒
文章中可关注之点有三 天才：因深刻而孤独、因睿智而痛苦 清贫：抗争与坚守的代价，成就与价 值的成因 精神：艺术的至境与真正的永恒
阿尔时期的梵· 高 实际上对未来充满 了希望，这黄房子 对他来说不仅是居 住的地方，更是通 往太阳城的口岸。 然而在这“光之屋” 中，他却突然变疯 了。
《梵· 高的座椅》1888 高更走了之后，梵· 高 一直在心里怀念这位 朋友。空椅子成了一 位密友不在身边的象 征，也成了梵· 高孤独 寂寞的缩影。人生也 许就是这样，“早晚总 要除了留下的空椅之 外什么也没有。”
“这硬梆梆、沉甸 甸的破旧农鞋里， 凝积着寒风料峭 中迈动在一望无际 的永远单调的田垄 上的步履的坚韧和 滞缓”（罗伯特· 休斯）
《梵· 高母亲的肖像》 1888 梵· 高的母亲对艺术 的热爱影响了儿子， 并始终支持着他的工 作。她看不到，也不 知道世上的邪恶，只 懂得去承受磨难和困 苦。
《黄房子》1888