乐海无涯乐作舟——愉快音乐教学法尝试

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初中音乐《乐海泛舟》单元教学设计以及思维导图

初中音乐《乐海泛舟》单元教学设计以及思维导图
主题单元规划思维导图(说明:将主题单元规划的思维导图导出为jpeg文件后,粘贴在这里;如果提交到平台,则需要使用图片导入的功能,具体操作见《2013学员教师远程研修手册》。)
主题单元学习目标(说明:依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标)
知识与技能:初步了解摇篮曲这种音乐体裁,了解音乐家勃拉母斯的生平及其代表作品。能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱《摇篮曲》。
(教学过程:
活动一
导言:同学们,回忆一下,小时候,妈妈怎样抚慰我们入睡,或者我们听到过哪些摇篮曲?教师播放二首摇篮曲,来学习勃拉母斯的《摇篮曲》,来感受母爱和母爱的作用。
活动二
1音乐知识讲解:《摇篮曲》最初为母亲抚慰婴儿入睡时咏唱的歌谣,后发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐现象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛,曲调平静、徐缓、优美,充满母亲对孩子未来的祝福和希望。伴奏音型多模仿摇篮摆动的节奏。器乐摇篮曲,内容和规模上都比声乐摇篮曲有更多的发展,它不限于催眠和描写婴儿入睡,而更多的是抒发内心的思想感情,刻画宁静而富有诗意的精神世界。介绍音乐家勃拉母斯,
教学回顾
评价要点
一、评价要点:
1.能够准确表达所听音乐作品中的情感与内涵
2.能够总结归纳力度、速度等常用音乐记号在音乐作品中的作用。.
3.能够与小组合作完成一个爱心创作。
二:评价方法:
自评、互评、组评、师评
活动三
学唱勃拉母斯的《摇篮曲》
1结合画面,聆听,讨论感受摇篮曲的演唱效果。启发学生发言,它通过强弱拍节奏的起伏,来塑造摇篮摆动的形象。曲调优美抒情,语气安详平缓,歌曲细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。
2教师讲解,歌曲三拍子,作曲家巧妙地从第三拍起音,把节奏进行了细致的改变,将节拍的舞曲性格化为内在的韵律,使音乐更富有徐缓的叙事语气。把母爱表现得淋漓尽致。

音乐无涯“乐”作舟

音乐无涯“乐”作舟

音乐无涯“乐”作舟目前音乐课存在种种问题,影响了学生学习音乐的兴趣,造成了学生的学习积极性不是很高。

这会在一定程度上影响学生学习音乐的兴趣,还有的把音乐课看成“小三门”之一,没有给予应有的重视。

认为音乐课不是考试科目,不把音乐课作为一门重要课程来看待,仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松。

如何改变现状,培养学生学习音乐的兴趣?结合几年来的教学经验,谈谈我的看法:一、新颖的教学内容(一)合理地组织教学内容音乐教学内容是音乐教学的依据,是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。

美国现代心理学家布鲁纳说:“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣”。

怎样运用教材的内容激发学生学习音乐的兴趣,我根据不同的教学内容,精心设计教案,运用多种有效的教学手段组织教学。

如:《编花篮》这首河南民歌时,在课前我的想法就是要在课堂中,引导学生用听、看、体验、表演等方式,感受歌曲欢快、活泼的情绪。

因此我在课堂上就积极营造宽松的教学氛围,激发学生学习音乐的兴趣。

我通过师生互动、学生身体各感官的参与活动,引导学生学习,在教学过程中,我力求使自己的语言更富有感染力。

从课堂上学生的反映来看,起到了一定的效果,学生学习地比较主动。

让学生每次都带着浓郁的兴趣走进音乐课堂,时时保持一种对音乐学习的积极心态,学生更学会了“学海无涯‘乐’作舟”。

(二)有机丰富拓展教学内容学生不仅仅是一个接受的容器,他们在学习中不断出现更深层次的学习需要。

教师可以利用教材提供的信息,研究教材,对它们进行二度创作。

在教学中给予学生新的信息,给他们想象与创造的空间。

我在歌曲《地球是个美丽的圆》的教学中利用各种手段丰富歌曲的内涵,加强歌曲的影响力,引导学生投入到创造性活动中去。

在了解了歌曲、能用声情并茂的情绪演唱歌曲,感受到“和平、友爱、共进”的世界主题。

之后,为了让学生得到更加丰富的情感体验,拓宽学生的视野,以地球为载体,在视觉上给学生展现了一个生机昂然的大自然景象。

“乐”海无涯“乐”作舟——对古筝教学怪现象的分析及其对策

“乐”海无涯“乐”作舟——对古筝教学怪现象的分析及其对策

三 、 选教 学方 法 , 动 、 、 、 中 快 乐 学 习 精 在 听 唱 演
1正确 引导孩子的好奇心 , . 在游戏 中解决重难点
小 提 琴 家 梅 纽 因 曾说 过 :教 学 工 作 从 本 质 上 讲 , “
就 是 引导 学 生 在正 确 的 道 路 上探 索 。”
孩子都有很强烈的表演欲望和希望得到别人肯定
曲《 汉宫秋 月》 我用 生动的 语言描绘 了月光下宫 女以 , 泪洗面. 思念家乡亲人的场景, 在初 听了《 汉宫秋月 》 , 后
提 问 : 们 的 心 情 怎 么 样 ? ” 样 一 边 直 接 从 音 响 上 给 “ 你 这
人说“ 亲其 师 , 其 道 ” 只 有 尊 重 学 生 才 能 让 孩 子 亲近 信 ,
自己, 从而 更 好 地 要 求 和 教 育 学 生 。相 比较 而 言 , 心 耐 的 讲解 、 蔼 的 态 度 会 让 学 生 更 乐 意 接 受 , 他 们 在 学 和 让
习 过程 中丝 毫 没 有被 强 迫 的 感 觉 。 同 时 古 筝 教 学 的 过
他 们 深刻 的 感受 , 边 引导 他 们 要 用 心 体 会 乐 曲 《 宫 一 汉 秋 月》 。在 教 授 每 一首 乐 曲前 , 应 该 让 学 生反 复 聆 听 , 都
涩 的 概 念 优 美 化 , 知 识 性 和 趣 味 性 相 结 合 , 筝 教 学 使 古
才 有 吸 引 力和 感 染 力 。
个 音符 , 将这些弦 比喻为 一个杂技 团 , 一个最高 音 i 将
比喻 为 水 平 最 高 的 演 员 , 头 上 能 顶 两 个 球 ;商 音 队
( 编 责
引导 孩 子 用 “ ” 体 验 乐 曲 的美 妙 , 过 聆 听 , 起 情 心 去 通 唤

音乐(心得)之乐海无涯乐作舟——浅谈愉快音乐教学法

音乐(心得)之乐海无涯乐作舟——浅谈愉快音乐教学法

音乐(心得)之乐海无涯乐作舟——浅谈愉快音乐教学法音乐论文之乐海无涯乐作舟浅谈开心音乐教学法间或在洪啸音乐教育网站看到音乐教学法一栏,其中列出了我们熟知的奥尔夫音乐教学法、柯达依音乐教学法、达尔克洛兹音乐教学法、综合音乐感教学法等,也列出了一些正在探讨、摸索的教学法,而开心音乐教学法就在其中之列。

所谓开心音乐教学法,其实就是老师通过制造良好的课堂气氛,使同学始终在轻松开心、欢快活泼的状态下进行学习,从而达到事半功倍的教学效果。

心理学告知我们爱好是最好的老师。

正如莎士比亚所说学问必需合乎自己的爱好,方才可以得益。

课堂上同学能不能集中留意力,用心听老师讲授,能否愿意地去接受新的学问,并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务,关键在于诱发同学的学习爱好。

特殊是作为非主课的音乐课,爱好更是同学学习的动力。

开心的心情是产生学习爱好的重要因素。

国外许多国家都有自己的一套系统的音乐教学法,切实提高了他们国家人民的总体音乐素养。

我国虽然近年来在音乐教育方面有了长足的进展,但是并没有一种真正具有本国特色的音乐教学法。

因此就迫切需要我们这些音乐教育工,特殊是从事基础音乐教育的老师共同努力来实现新的突破。

我们所要的并不是与国外的音乐教学法截然不同的另类教学法,我认为完全可以取其特长,从而找出更适合我们中国人的音乐教学法。

那么,开心教学法作为一种新型的教学方法体系能否担当起这个历史重任,扮演这个重要角色呢?我个人觉得很有可能。

由于开心音乐教学法总的思路是正确的,它符合教学进展的大趋势。

但是开心音乐教学法目前还不够完善,有待于我们进一步总结、归纳、探讨、充实。

以下是笔者在教学中一些得出的粗浅的阅历,仅供同行参阅。

一、鼓舞同学参加,享受胜利喜悦在音乐教学过程中,教育者创设良好的音乐艺术与教育氛围,尽可能地激发同学乐观主动地、全身心全方位地参加音乐实践活动,在师生互动中查找欢乐。

音乐教案《乐海泛舟》

音乐教案《乐海泛舟》

音乐教案《乐海泛舟》通过学习课程让学生们发展表现音乐的能力丰富和提高艺术想像和创造力培养丰富的生活情趣和乐观的态度增进群体意识锻炼合作与协调能力以下是小编为大家搜集整理提供到的音乐教案《乐海泛舟》内容希望对您有所帮助欢迎阅读参考学习!【课程综述】学生生理、心理日趋成熟参与的意识和交往的愿望增强获得知识和信息的途径增多在学习上形成自己的初步经验表达情感的方式比小学阶段有明显变化应通过多种形式的艺术实践活动巩固和提高表现音乐的基本技能扩大音乐欣赏的范围更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中7~9年级学生正值变声期要适当减少唱歌的数量要求注意嗓音保护增进学生对音乐的兴趣使学生关注并乐于参与音乐活动提高音乐感受与评价鉴赏的能力初步养成良好的音乐欣赏习惯发展表现音乐的能力丰富和提高艺术想像和创造力培养丰富的生活情趣和乐观的态度增进群体意识锻炼合作与协调能力【学情分析】七年级孩子特点学生进入初中后便同时进入了人生的青春期也进入了变声期不愿开口唱特别是较高音的歌曲感到很困难男同学特别明显女同学虽然不受变声的限制但青春期的女同学略带羞涩也不太敢表现自己但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强很多同学表面说不敢出来展示但他内心是很想的所以老师要鼓励给学生更多自我展示的平台利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足【教学内容】(一)聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求1.先熟悉歌曲《鳟鱼》《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲在欣赏之前可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》(或者仅唱歌曲的开头部分)再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音使他们熟悉音乐的主题对歌曲塑造的形象有所了解2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化并关注由此带来的音乐情绪的变化着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验切忌把音乐讲解得过于具体(二)学习《摇篮曲》教学基本要求1、完整聆听乐曲让学生感受歌曲的情绪、力度、速度给摇篮曲的特点作个初步的定位2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来3、把歌曲中的难点:如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作让学生自由发挥可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动5、听辨几种不同体裁的歌曲片段让同学们听一听首是属于摇篮曲体裁的歌曲起到加强巩固的作用【课时安排】本课可安排两课时完成第一课时学唱歌曲《摇篮曲》;第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章【教学目标】1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点【教学重点】1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化并关注由此带来的音乐情绪的变化感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪【教学难点】1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识3、摇篮曲的风格特点的把握;4、用轻声高位的声音来演唱歌曲并能较好地把情感表达出来【教学策略】1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教学法设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境激发学生学习的积极性帮助学生拓展思维想象力通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中2、教师将自主学习成为课堂的主要部分在教学中处处体现师生之间的平等意识给予学生学习的空间教师的设问要有利于学生思考、主动去学习而不是简单的要求避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面把“要我学”变“我要学”3、直观教学:利用多媒体课件、教师的示范等方式让学生直观地观察、欣赏在新课讲解过程中从生活出发将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合抓住学生“好奇”的心理特征去引导创设最佳的学习情景运用各种生动有趣的教学手法引起学生对新知识的好奇诱发学生的求知欲从而激发学生学习音乐的兴趣学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发【教材分析】(一)《摇篮曲》勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲作于1868年它通过强弱拍节奏的起伏来塑造摇篮摆动的形象曲调优美抒情语气安详平缓情绪亲切、温柔、恬静细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面听来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边用手晃动摇篮以亲切的语气唱着催眠的歌曲表达了人类最崇高的感情——母亲对孩子慈祥的爱也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息歌曲用F大调单二部曲式全曲由两个乐段构成方整性结构第一乐段(第1——8小节)包括两个乐句:第一乐句(第1——4小节)其中又可分为两个乐节;第二乐句(第5——8小节)也可分为两个乐节第二乐段(第9——16小节)同样包括两个乐句:第一乐句(第9——12小节)其中也可分为两个乐节;第二乐句(第13——16小节)其中同样可分为两个乐节这首歌虽为四分三拍但作曲家巧妙地从第三拍起音把节奏进行了细致的改变将节拍的舞曲性格化为内在的韵律使音乐更富于徐缓的叙事语气而适于词义作者简介勃拉姆斯(1833—1897)德国作曲家、钢琴家欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一在欧洲音乐文化史上他曾与巴赫、贝多芬齐名被称作“德国三B”(姓氏的第一个字母都为B)由此可见他在欧洲音乐史上的重要地位勃拉姆斯是一位热爱民族音乐、追求古典精神的作曲家主要作品有交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴小提琴奏鸣曲及合唱作品在他的创作中力图维护德奥的传统和同时代的作曲家相比他追求内在的感情和深刻的表现反对浮华的表面效果风格质朴、严峻作品富有哲理性他继承传统汲取浪漫主义的精华写出有创造性的、有个性的、表达强烈的民族感情和爱国主义思想的作品成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出代表勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作数量最多并最有影响的是抒情歌曲和民歌改编曲(近两百首)它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统感情真挚朴实声乐和钢琴部分结合完美他记录整理所完成的《德意志民歌集》是他对德奥民间音乐文化研究的最大贡献附:在演唱《摇篮曲》时让学生模仿母亲抱宝宝、哄宝宝睡觉的动作可用手上的音乐书作为道具书本放在左手臂弯里左手架起稍高些第一乐段右手按节奏做拍宝宝的动作第二乐段双手做摇晃的动作;可以坐下也可以站立来完成以上的动作也可以第一条歌词时坐着来完成动作第二条歌词时站立来完成也可以让学生自由发挥(二)《鳟鱼钢琴五重奏》《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害借对小鳟鱼不幸遭遇的同情抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶是一首寓意深刻的作品《A大调钢琴五重奏》是舒伯特继歌曲《鳟鱼》问世两年后应朋友之邀创作的一部室内乐作品全曲共分为五个乐章因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》音乐主题写成故又称其为《鳟鱼五重奏》在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述主题:轻快活泼由以小提琴为主的弦乐器奏出表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现A1:主题移高八度进行钢琴明亮的音色弦乐器六连音的琶音伴奏表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情境A2:由中提琴和大提琴奏出钢琴像回声一样地与之遥相呼应小提琴时而级进时而用琶音上下流动描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境A3:主题由大提琴和低音提琴奏出钢琴以三十二分音符作急速变奏小提琴和中提琴以痉挛似的节奏使音乐变得激动起来给人以一种不祥之感A4:主题由D大调转为同名小调d小调节奏上有较大的变动它一开始就用了ff的强音由弦乐和钢琴一起奏出使人感到小鳟鱼遭到不幸A5:由大提琴奏出悲痛凄凉的主题旋律在大小调之间游动着表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤终曲:主题在小提琴及其他各声部上重新出现钢琴又奏起了鳟鱼的“固定音型”音乐又恢复到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象预示着苦难终将过去欢乐必将到来作者简介舒伯特(1797—1828)奥地利作曲家欧洲浪漫乐派的代表人物之一从小随父亲学音乐很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能由于生活贫困在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪但他又从不愿依附于权贵所以始终没能改变他的艰难处境年仅31岁就在贫困中离开了人世在短短几十年的创作生涯中他写遍了不同体裁的大量音乐作品其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响曲、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域他用席勒、歌德等诗人的作品写了大量的歌曲把诗歌与音乐紧密地结合起来用富有表现力的旋律与和声来表现诗的意境在舒伯特的歌曲中钢琴不仅对旋律起陪衬作用而且是创造特定意境的一种重要手段有些甚至起着主导性的作用他创作的歌曲不仅数量多而且极具艺术性许多歌曲都成为广泛流传的民歌因而被人们称为“歌曲之王”。

学海无涯“乐”做舟——谈小学音乐课的快乐教与学

学海无涯“乐”做舟——谈小学音乐课的快乐教与学
3 6
中小学 实验 与装 备 2 0 1 5 年 第 4期
第 2 5卷
实验教学与素质教 育
学海 无涯 “ 乐” 做 舟
— —
谈 小 学音 乐课 的 快 乐教 与 学
湖北省 咸安 区双 溪 中心 学校 ( 4 3 7 0 1 4 ) 陈荣胜
湖 北省 成安 区汀 泗 中 学( 4 3 7 0 1 4 ) 胡 海 燕
和 观察 ,笔 者 发 现 ,当 笔 者层 层 深 入 地带 领他 们 提 出 问题 和 解 决 问题 后 ,他 们 是 快 乐 的 ,并 激 发 了他们 继续 探 讨 的 兴趣 ,这 才 是 我们 教 育 最原 始 的动机 。那 我 们 怎 么才 可 以真 正 快 乐 地 学 习 呢?
下 面谈 谈 自己的想法 。
知识 和快 乐 。教 育 是最 需 要 科 学 的领 域 ,传 授 科 学 的过程 不科 学 ,学 习科学 的人 就 只能 收 获痛 苦 。 所 以 ,要 想让 学 生 爱 学 习 ,快 乐 地学 习 ,教 师 首 先要 给 自己一 个 定 位 ,是 做 一 名 快 乐 的指 挥 官 还 是做 一 只 会 燃 尽 的 蜡 烛 呢? 作 为 一 名 音 乐 教 师 , 要加 强学 习 ,转 变 观 念 ,把 传 统 的 “ 教 师 教 ” 和 “ 学 生学 ”让 位 于师生 互教 互学 ,形 成一 个 真 正 的 “ 学 习共 同体 ” ,应将 我 们 的教 学 建 立在 一 种 “ 以
是 不是音 乐 课 的学 生 就 因为 没 有 升学 或学 习 的 负 担 而特别 的快 乐 呢 ?笔 者 仔 细 观 察 发 现 ,学 生 在 没 有任何 学 习 困难 时 的快 乐 是 非 常 短 暂 的 ,而且 是 没什 么教 育 意 义 的 ,那 么有 了学 习 困难 会 不 会

《第二单元 乐海泛舟 演奏 摇篮曲》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人音版八年级下册

《第二单元 乐海泛舟 演奏 摇篮曲》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人音版八年级下册

《演奏摇篮曲》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 学生能够理解和感受摇篮曲的旋律和节奏,了解摇篮曲的特点和历史背景。

2. 通过演奏摇篮曲,培养学生的音乐表现力和合作认识,增强学生对音乐的热爱和兴趣。

3. 引导学生学会用漂亮的声音演奏摇篮曲,提高学生的音乐素养和审美能力。

二、教学重难点:1. 教学的重点是引导学生掌握摇篮曲的节奏和旋律,通过演奏表达出歌曲的情感和内涵。

2. 教学的难点是培养学生良好的音乐表现力和合作认识,增强学生对音乐的热爱和兴趣。

三、教学准备:1. 教师准备摇篮曲的乐谱和伴奏音乐,以及相关的教学素材和设备。

2. 学生准备乐器(如口琴、笛子等)或电子琴等键盘乐器,以及一张舒适的椅子用于演奏时应用。

3. 教室安置得温馨舒适,营建出家庭般的氛围。

四、教学过程:(一)导入新课1. 播放《摇篮曲》的音乐,请学生欣赏并感受音乐情绪。

2. 提问:这首歌曲是什么类型的音乐?你会用什么方式将它表现出来?3. 简述摇篮曲的特点,并引出课题。

(二)新课传授1. 播放《摇篮曲》的钢琴演奏录音,请学生注意听旋律与节奏。

2. 指挥学生朗读歌词,注意语速和情感。

3. 讲解歌曲的旋律和节奏特点,并示范演奏其中的一小节。

4. 引导学生尝试用钢琴演奏旋律,教师进行指导。

5. 组织学生分组,进行歌词接龙弹唱练习,教师巡回指导。

6. 挑选一组学生展示练习效果,并给予鼓励和点评。

7. 讲解摇篮曲的背景和意义,提升学生对于音乐的审美和情感体验。

(三)教室互动1. 提问:这首《摇篮曲》给你带来了怎样的感受?请用一两句话表达。

2. 学生分享自己在演奏或聆听这首歌曲时的情感体验,增强学生的音乐共感。

3. 组织学生进行小组讨论,探讨如何将这首歌曲更好地表现出来,为后续的表演做准备。

(四)小结作业1. 小结本节课的教学内容,强调重点和难点。

2. 安置作业:请学生回家后尝试将这首《摇篮曲》用钢琴演奏给家人听,并请家长给予反馈。

小学音乐如何实施愉快教学

小学音乐如何实施愉快教学

小学音乐如何实施愉快教学摘要:愉快教学法是一种科学可行的教学方法,教师应该在音乐教学中应用这种方法。

音乐课的愉快教学能引起学生的兴趣,在学生学习过程中起着极其重要的作用。

关键词:小学音乐教学;愉快教学;作用中图分类号:G658.5 文献标识码:A 文章编号:0257-2826(2018)03-0123-0121世纪是教育创新的新世纪,音乐教师应该变革旧的教学方法,创建一套与时代发展相适应的新的教学策略体系。

在音乐教学中,把愉快教学方法融入音乐教学过程中,更有效地完成教学任务,让学生在愉快中学习。

教师要积极、努力创设愉悦的学习情境,尽可能使每一个教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性,着力激发学生的兴趣,让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取知识,从而达到提高教学质量的目的。

1引导学生做表演,提高学习兴趣表演与音乐是紧密联系的,表演是教学中备受学生喜爱的内容之一。

低年级学生活泼好动,每学一首歌曲,我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演,帮助他们更好地理解歌曲,记忆歌词。

在启发学生表演时,我是这样做的:①启发学生进行即兴表演;②编排好一套动作教给学生;③个别检查。

学生常常会被一些漂亮的动作和优美的造型所吸引,常常会自发地鼓掌。

台下的“观众”纷纷举手要求上台表演,连平时最胆小的学生也跃跃欲试,台上的表演者更起劲,课堂气氛达到高潮。

这样,不但培养学生的表演能力,加深学生对歌曲的理解,而且提高学生的学习兴趣。

2启发学生表现美,激发唱歌兴趣唱歌最大的目的是给予人美的享受和感染。

我们不能只满足于教学生唱会一首歌,重要的是启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象,进入歌曲意境,用自己的真情演唱和体味。

只有这样,学生才能进入表现音乐的最佳状态,唱出真挚动听的歌声,从而具有强烈的感染力和生命力。

要做到这一点,首先要使学生充分理解歌曲内容。

对于理解能力差的低年级学生来说,如果教师仅用抽象的语言引导他们理解歌曲是远远不够的,教师要把音乐同学生的生活融为一体,结合他们生活中熟悉的事物和词语,进行形象的比喻和讲解,挖掘歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美,激发学生的学习兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中,正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。

幼儿园大班音乐活动教案——轻松愉悦的音乐教学体验

幼儿园大班音乐活动教案——轻松愉悦的音乐教学体验

幼儿园大班音乐活动教案——轻松愉悦的音乐教学体验随着社会的进步和人们文化素质的提高,许多家长开始对幼儿教育的质量产生了更高的要求。

音乐教学在幼儿教育中占有重要的地位,这不仅能为孩子们提供一个轻松愉悦的学习体验,更加能够为培养孩子们的生活品质和未来的职业发展打下坚实的基础。

对于幼儿园大班的音乐教学,我们需要制定有针对性的教案,以期能够切实地提高孩子们的音乐素养和艺术修养。

教学目标:1. 学习简单的音乐知识,如乐理知识和音乐常识。

2. 掌握一些基本的音乐技能,如演奏乐器和欣赏音乐。

3. 培养孩子们对音乐的兴趣和热爱。

教学步骤:1. 是开场。

我们可以唱一首简单的童谣或是跳一段活泼的舞蹈,让孩子们尽情地欢笑和舞动,为整个音乐教学活动打下一个愉悦的氛围。

2. 接着,我们需要讲解一些跟音乐有关的基本概念和术语。

比如,我们可以让孩子们了解什么是音符、什么是节奏等等。

这样,孩子们就可以在学习音乐时了解到相应的知识背景,更容易地理解和掌握音乐的技能。

3. 在进行演奏或唱歌时,我们可以通过敲击琴键、拨弦或打击打击乐器等方式来让孩子们亲身体验音乐的魅力。

建议选择旋律简单、易上手的儿歌作为教学内容,配以简单的动作和表演,让孩子们通过体验乐曲的节奏感和旋律,慢慢体会到音乐带来的愉悦。

4. 而对于孩子们来说,欣赏音乐同样是一项非常重要的技能。

我们可以通过播放经典的音乐作品或是观看音乐短片来引发孩子们对音乐的兴趣和热爱,并通过讲述音乐作品的创作背景、艺术价值等来让孩子们有了更深的理解和感悟。

5. 一步,则是对全体孩子进行总结和回顾。

我们可以邀请孩子们参与到讨论的行列中,让他们自己来总结当天的学习内容、认识到自己在何方面取得了进步和提高,更加对音乐充满自信和热忱。

以上便是一份幼儿园大班音乐活动教案的基本内容。

虽然看似简单,但在实践中需要教育者不断地精益求精,不断地调整和改进教学策略,让孩子们真正能够体验到音乐所带来的无穷乐趣和美好。

(公开课设计)新人音版八年级音乐下册《乐海泛舟》教学设计

(公开课设计)新人音版八年级音乐下册《乐海泛舟》教学设计

新人音版八年级音乐下册《乐海泛舟》教学设计教学目标: 1、欣赏、感受与“母爱”有关的艺术作品,引发学生的关注与思考。

2、学习歌曲《摇篮曲》,并能有感情地演唱。

3、指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色,舒缓,恬静,安逸的情绪学唱这首世界著名的艺术歌曲,感受歌曲柔情、真挚的母爱,扩大学生的音乐视野。

4、鼓励学生尝试进行简单的即兴创作和表演活动。

教学重、难点: 1、装饰音的唱法; 2、引导学生用“轻、暗、柔”的声音演唱这首歌曲; 3、附点节奏唱法,节拍的强弱处理;教学准备: 1、准备一些相关资料及电教设备 2、搜集有关母爱的艺术作品。

教材分析: 《摇篮曲》是德国作曲家勃拉姆斯的著名代表作品之一。

此曲是一首民歌风格的歌曲,作于1868年。

全曲由两个乐段构成,方整性结构,每个乐段两个乐句.3\4拍,每句都是由第三拍弱拍起唱。

形成弱强弱弱的舞曲风格,摇摆韵律。

音乐中富于徐缓的叙事语气的旋律,再加上装饰音的运用,表现出那充满无限温存慈祥的万千柔情。

并勾画出一副母亲对孩子亲切祝福的动人画面。

也表达了人类最崇高的感情--母亲对孩子的爱。

《摇篮曲》也叫催眠曲,原指母亲在摇篮旁为抚慰婴儿安静入睡所唱的歌曲,以后逐渐成为一种独立的音乐体裁。

不同国家,不同民族不同地区都有他们自己的摇篮曲。

许多著名作曲家如莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯都写过这类歌曲。

设计意图: 本课教学运用新课标中的新理念,以审美为核心。

注重学生的内在感受,提高学生对音乐的理解和兴趣,并运用于生活之中。

教学过程:一、欣赏与感受 1、师弹奏歌曲《世上只有妈妈好》,学生合唱。

师:这首歌叫什么名字?每当你们听到或唱起这首歌时,你们的心情怎样?有什么样的感受?请几个学生谈谈自己演唱这首歌的心情和感受。

师:是的,世上只有妈妈好,只有妈妈的爱是最伟大的,最无私的,所以,许多古今中外的艺术家,都以不用的艺术形式来歌颂伟大的母爱。

刚才我们唱的这首《世上只有妈妈好》就是以优美的旋律来歌颂母爱的。

《乐海泛舟》教案示例

《乐海泛舟》教案示例

《乐海泛舟》教案示例第一课时[教学目标]一、实践本单元《乐海泛舟》的教学构想。

以愉悦的心情积极参与歌唱、聆听活动,对古典主义音乐、浪漫主义音乐感兴趣,愿意了解相关的音乐文化。

二、能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

三、结合欣赏音乐作品,初步了解变奏曲式、变奏手法等相关知识,并试着运用相关知识和创作简单的变奏旋律。

四、能够用自然甜美的声音唱出《摇篮曲》的音乐意境。

[教学重点]一、赏析《鳟鱼五重奏》,学习相关知识。

二、学唱《摇篮曲》,体味和表现《摇篮曲》的音乐意境。

[教学方法]情感式教学法、启发式教学法、类比法、渗透法、讨论法、实践法。

[教具]多媒体教学设备、钢琴等。

[教学过程]第1节一、导语:在浩瀚无边的音乐海洋里,优秀的音乐作品数不胜数,本单元的标题是《乐海泛舟》,让我们划起小舟,驶进音乐的海洋,共同赏析与演唱西方三位著名音乐家创作的三首雅俗共赏的音乐作品。

二、听赏与简略分析三首乐曲的音乐片段序号标题作者与国籍形式音乐流派1 鳟鱼五重奏舒伯特 <奥地利> 钢琴五重奏浪漫乐派2 惊愕交响曲海顿 <奥地利> 交响曲古典乐派3 摇篮曲勃拉姆斯 <德国> 童声合唱后浪漫乐派三、三位音乐家生平简介(教学软件)四、三首作品均以不同的内容、形式体现着音乐的情感美、内容美、形示美,以下将做进一步的体验和赏析。

五、赏析《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》1.提问:这首《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》的音乐主题出自哪首艺术歌曲,2.简介歌曲《鳟鱼》:舒伯特为摆脱繁忙的小学教师工作,于1816年辞职,从乡下移居维也纳城内,以便专门从事音乐活动,但几年来一直处于失业的状况。

这期间他接触到社会上的一些情况,深切痛恨梅特涅的反动统治,于1817年创作了歌曲《鳟鱼》,借对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发他对自由的讴歌与向往,也表达了他对迫害者无比憎恨和厌恶的感情,是一首寓意深刻的作品。

人音版八年级音乐下册2第二单元《乐海泛舟》优质教案

人音版八年级音乐下册2第二单元《乐海泛舟》优质教案

新人音版第十六册音乐教案课题:乐海泛舟人音版第16册《乐海泛舟》第1课时学科音乐年级八年级授课教师授课时间唱课型歌课教育初二学生处于行为习惯已经树立的阶段,学习习惯已经理念形成,对形象生动、形式多样的学习很有兴趣,引导学生正确的审美意识,拓宽音乐文化视野,培养终身爱好音乐的态度和情感。

教学本节课选自人音版初中音乐教材八年级十六册“乐海泛分析舟”,在16册第一单元“我和你”的教学之后,孩子们兴趣高涨,趁此兴致正浓之际进入摇篮曲的教学。

摇篮曲的题材使学生对该题材会有一个全新的认识。

预设1、德育目标:通过学唱《摇篮曲》,培养对摇篮曲的目标兴趣,并积极参加音乐实践活动体验音乐中所蕴含的情感内容及文化涵养。

2、知识目标:学习摇篮曲的概念,知道摇篮曲的特点,并用歌声表现出来。

3、技能目标:讨论本歌曲的演唱力度和演唱速度,启发学生从头到尾,整体地设计出歌曲的力度和速度变化及对比,正确地表达歌曲的音乐形象。

教学重点指导学生以富于饱满的情感、三拍子的强弱规律,轻声弱唱演唱此歌曲。

教学难点1、三拍子的强弱规律的掌握。

2、弱起的演唱及掌握。

3、伴唱部分掌握和伴唱的二声部和谐。

4、用划拍法学习乐谱。

教学用具准备多媒体、教学光碟、电子琴、打击乐器、排球教师活动学生活动设计意图预设教时间分配学过一、组织教学:播放《友谊圆舞学生抛球感为学唱做好准3分钟程曲》,老师带领受三拍子的备学生抛球进教强弱。

室,感受三拍子25分体现学生自主,钟的规律。

一、新课教学导入三拍子强弱主动学习弱的感觉,让让学生写自己学生自己讨找不同,增加学1、问:刚才的论总结。

习主动性动作有什找出弱起小重点让学生放么感受?结,并感受联到聆听和感受二、学唱歌曲系找出规律。

上《摇篮与正拍子歌把握歌曲节奏曲》:曲加以对比。

规律听范唱,说一说学生先轻声由浅入深的解8分钟歌曲旋律、节奏唱,将歌曲和决重点难点特点。

在一起在做巩固学习2、读歌词,分处理和加工抽样调查学习4分钟析歌曲内学生划拍子情况容:学习自主学习3、采用分组和分声部练习的教师唱谱学方法,练熟后再生填词,再过合到一起,教学渡到学生视难点在这里解谱。

乐海有乐“境”作舟

乐海有乐“境”作舟

乐海有乐“境”作舟作者:邢军来源:《新课程·小学》2015年第03期音乐情境的创设与体验,不仅能使每一个教学环节都具有形象性、趣味性、启发性,而且可以使学生有如闻其声,如见其人,仿佛置身其间,如临其境之感,更激发着他们学习音乐的兴趣,起到事半功倍的效果。

因此,我们要充分利用情境的创设来进行教学,在音乐课堂中努力创设民主、宽松、生动、活泼的学习气氛和环境,充分调动学生的参与激情,使其由感动而动情,由动情而晓理,由晓理而实践,主动进入情境来提高教学效果。

一、借助优美的环境创设情境在音乐教室中,四周墙上可挂上中外音乐家的图片、经典剧照、音乐知识图片和各类乐器图片等,此外,教室里还应备有许多专门设置的教具:如打击乐器、各种头饰、音乐图片、彩色笔、音乐磁带和用硬纸剪成的各种音符等,在这种特殊的音乐氛围中,学生处处都能感受到浓浓的音乐气息,产生愉悦感,以外界的美来激发学习的热情。

除了创设大的学习环境外,还可以结合教学内容,适时创设特定的一个个小场景,把学生带入一个个美好而又有趣的情境中。

例如,在教学《愉快的梦》这一课时,在新课导入时,我把音乐教室的窗帘拉上,放起优美的歌曲伴奏作为背景音乐,向学生讲述一个日本小朋友做的一个美好而神奇的梦,随着优美的旋律和老师的描述,学生仿佛真的也来到了愉快的梦境之中,脸上露出了向往的神情和憧憬的微笑。

二、借助生动的语言感受情境儿童喜欢听故事,尤其是低年级儿童,创设趣味性、启发性的故事情境,是吸引孩子注意力、引导学生学习的重要方式。

故事可以根据教材内容选择现成的,更多的应该从教学内容出发,结合思维发展规律和知识的内在联系进行创编,这样更具有实效性。

如,在教学《龟兔赛跑》这一欣赏课时,我先以生动有趣的故事语言把学生带入故事情节中,再模仿乌龟和兔子的语气,让学生来猜一猜哪种乐器适合演奏哪一位小动物,这样一来学生很快就投入认真的学习中来了。

三、借助生活的体验表现情境如,在《用声音编织故事》这一课,我们可以在课前准备一些风声、雨声、雷声等录音材料,课堂上让学生仔细聆听进行分辨判断。

乐海泛舟 教学设计 音乐

乐海泛舟 教学设计   音乐

第二单元乐海泛舟天津市第五十七中学王芳一、教学内容欣赏《G大调弦乐小夜曲》二、教学目标(一)聆听《G大调弦乐小夜曲》,感受作品的音乐风格和情绪,初步探索音乐要素与音乐情绪之间的关系。

(二)通过学生模唱和用手势划出旋律线等音乐实践活动,培养学生的感受音乐的能力。

(三)了解小夜曲、莫扎特生平等音乐知识。

三、课前准备:搜集小夜曲、莫扎特生平等相关音乐知识。

四、教学重点:聆听《G大调弦乐小夜曲》,熟悉乐曲的旋律,并感受音乐作品的情绪。

五、教学难点:音乐要素与音乐情绪的关系。

六、教学过程:还是回到G大调结束,所以这个调式带给我们绚烂、辉煌的情绪体验。

4、介绍作品的曲式。

乐曲的第一乐章用奏鸣曲式写成。

它包括呈示部、展开部、再现部。

5、分段赏析、学习、探索。

我们先来看呈示部的主部主题。

大屏幕呈示主部主题第一段旋律:(1)聆听第一段旋律(2)视唱这段旋律(3)请同学用象声词哼唱第一段旋律(4)结合书上的图形谱请学生先讨论再回答第一段旋律的特点。

教师总结:乐曲从主和弦开始给人以雄壮有力的感受,之后在此基础上予以发展,给人以流畅明快的感受。

大屏幕呈示第二段旋律:(1)聆听呈示部主部第二段旋律。

在聆听时感受第二段旋律的力度和情绪。

师总结:这段音乐力度由弱到强,情绪由舒缓轻柔到热烈欢快。

开始呈现了一段柔婉轻盈的旋律,接着,乐曲把人们引向一种热烈、欢快的景象之中。

(2)视唱第二段柔婉轻盈的旋律。

引导学生分析为什么柔婉轻盈?第一小节旋律节奏拉宽很舒展,进行到第二小节旋律加上了装饰音轻快了许多,最后的休止符给人更多的是轻盈的感觉。

呈示部的副部主题大屏幕呈示副部主题与主部主题形成鲜明的对比,带有浓郁的维也纳风格。

它优美、抒情、温柔、靓丽,富于青春的气息。

(1)聆听副部主题。

熟悉乐曲旋律。

(2)随教师哼唱两段旋律前四小节,同时用手势划出旋律线。

总结旋律特点:第一段旋律规整对称,情绪优美抒情。

第二段旋律突出了轻盈俏皮活泼的感觉。

展开部:开头是主部主题的引申,此后,运用了副部主题素材并在不同的调性上发展变化。

环环相扣,“乐”海无涯“乐”作舟

环环相扣,“乐”海无涯“乐”作舟

态度 , 使学生唯命是从 , 那种师道 尊严大 大阻碍 了学生 的求 异思维 和创新 精 神 。我 在 音 乐 教学 中坚 持 把微 笑 带 给 学 生, 尊重 学生 的个性 和爱 好 , 让学 生在宽 松 、 和谐 、 民主 、 平
等 的环境 中学习。我 经常采用 激励性 和启 发性 的词语 , 如: “ 任务 、 研究 、 做 出重大决定 、 未来音, 把学 生巧 妙地 引 向探索 和发 现 的
在教学过程 中教师 应是 一个 组织 者 和引路 人 , 而不 是 个好 与坏 、 对与错 的评 判人 。要 以教师 为主导 、 学生 为主
体, 师生融为一个 整体 , 师生 的位 置淡 化 , 有 时甚至 没有 明
显 的师生区别 , 才 能 极 大地 调 动 学 生 的热 情 与 积 极 性 , 不 断 激 发他 们的创新意识 。回想有 的教师在教 学 中居高 临下的
活动 。
记得有这么一句话 : “ 一个 善于思考 的教师应 该永远 没 有 固定不变 的教 材 , 应该敢 于 昂首做 学科 的教育 决策 者 。 ” 音乐 学科不是考试科 目, 对学生 的学 科评 价权 力 “ 掌握 ” 在
( 3 ) 合作式教 学方 法。在音乐教学 活动 中, 有许多 内容 是合作性很强 的, 教师就应该 千方百计 地创设合 作机 会 , 使 学生在合作 中体会集体 的力量 , 在合作 中学会与他人交往 。 三环 角色转换 。 淡 化 师 生 关 系
新课 霉导 学 2 0 1 3 . 己
● 艺术 教 育 与 美 育 ・
环环相扣 , “ 乐” 海无涯“ 乐" 作舟
江 苏省 常州 市红梅 中心小学 茅 向燕
如何让 学生带着 浓郁 的兴趣 走进 音乐 课 堂 , 让 他 们 时
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乐海无涯乐作舟——愉快音乐教学法尝试
[关键词]:兴趣审美音乐核心
随着我国对外开放政策及日益频繁的国际文化交流,世界上较有影响的几种主要音乐教学体系通过各种传播媒介传入我国,这对于我国正在进行的音乐教学改革是有益的。

它能开拓我们的改革思路,促进我国的音乐教学改革。

当前,国际上较有影响的主要音乐教学体系及教学法是:达尔克洛兹体态律动教学法、柯达依教学法、奥尔夫教学法、铃木教学法、综合音乐感教学法。

这五种教学法的共同之处是:教学原则都以教育人、培养人为目的;教学对象以儿童为主,一切从儿童的心理特征出发;教学思想以学生为学习的主体;教学方式以音乐实践活动为主,重视听觉训练,重视节奏、旋律、速度、力度、音色、曲式、和声、调式等音乐表现手段;重视挖掘学生的创造力。

综合上述五种教学法的优点,结合我校学生的实际情况(入学时学生各方面素质普遍差,尤其对分类较细的师范类音乐课更是一无所知),经过多年的经验积累,我总结出一种更适合我们学生的行之有效的音乐教学法——愉快音乐教学法。

所谓愉快音乐教学法,即教师通过创造良好的课堂气氛,使学生始终在轻松愉快,欢乐活泼的状态下进行学习,从而达到事半功倍的教学效果。

心理学告诉我们:兴趣是最好的老师,正如英国戏剧大师莎士比亚所说:“学问必须合乎自己的兴趣,方才可以得益”。

课堂上,学生能不能集中注意力,专心听老师讲课不打瞌睡,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务,关键在于诱发学生的学习兴趣。

特别是像乐理、幼儿音乐教学法这类理论性强的音乐课,兴趣更是学生学习的动力。

愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。

一、鼓励学生参与,享受成功喜悦
在音乐教学过程中,教师创设良好的音乐艺术与教育氛围,尽可能地激发学生积极主动、全身心地参与音乐实践活动,在师生互动中寻找快乐,不亲身参与到音乐活动之中的学生,是不可能获得愉悦的体验的。

所以,作为教师的我们,应该尽量把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动,同时将有关的音乐知识糅和到音乐活动中。

很多学生能够做到的事情,教师一定要放手让她们自己干,让她们在失败中总结教训,在成功中享受喜悦。

幼儿音乐教法是一门实践性很强的音乐课。

开学第一周,我没有讲课本上的内容,而是安排学生观看了一节优秀幼儿园音乐教学课——音乐故事表演《毛毛虫的故事》(中班),看完之后请同学们自己说一说你心目中的幼儿园是个什么样的?老师和幼儿应该如何融洽相处?录像中的林老师是怎样安排上这节音乐课的?如果你现在就是一名幼儿教师,你该怎么做?同学们各抒己见,畅谈了自己的想法,课堂气氛由原来的拘束不敢说话,一下子活跃起来,以后每节课在学新内容的同时,我还是安排学生观看与之相应的优秀幼儿园音乐教学观摩课。

这样做的目的,当然是为学生能亲自登台讲课做准备。

起初同学们一听讲课,心理就紧张害怕的不得了,我鼓励学生放手大胆地上台,不要有任何的思想包袱,只把他当成是一次很好的锻炼机会,因为没有不讲课就会教的老师,只有登台讲课,才能发现问题,找出问题,解决问题。

一位同学讲课完毕,要让其她同学能给她指出优点、缺点,这样同学之间可以互相学习,取长补短,共同进步。

有的学生讲完一个内容后,还希望我安排她在下节课尝试着讲另一个内容的音乐教法课,我都一一满足了她们的心愿(幼儿园的音乐课包含的内容很多),在整个音乐活动中,我只是充当了策划人和欣赏者的角色,而不是裁判员或评委。

德国音乐教育家卡尔奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教学。

他把培养节奏感作为提高学生音乐素质的中心环节。

我把他的这种教学法引进了自己的课堂中,即采用拍手、拍腿、跺脚、捻指的“声势”练习,对学生进行节奏感的培养。

这些动作不仅讲究节奏感,同时也
是对不同音色的感受,四种动作同时进行,也可先后进行。

我也参与到了同学们的行列中,课堂上发出阵阵欢笑声,从而调动了学生学习的积极性,收到了良好的教学效果。

二、注重审美体验,紧扣音乐核心
音乐教育应该淡化教育活动中那种赤裸裸的知识传递过程,代之以师生双方主动投入,互相吸引的情感交流活动。

罗丹说过:“艺术就是情感”。

音乐美,即是一种特殊的情感表达方式。

音乐基础教育的核心在审美。

音乐教育作为美育的重要途径,其特质就是情感审美。

音乐必须以情感人,以美育人。

所以,教师的备课就显得尤为重要,要求选择立意美、情景美、音韵美、曲调美、伴奏美的歌曲或乐曲进行教学。

教师要善于发现和挖掘音乐素材,将自己的音乐审美体验积极地融入到对教材的分析处理中,形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望,学生必然也会受到同化而主动去体验审美。

三、摆脱教学程式,不搞形式主义
过去的音乐教学因为存在太多的教学程式,故而就像裹了脚的女人,走起路来特别费劲。

学生必须按照那种桌凳横竖对齐的座位坐;音乐课要么一唱到底,要么一听到底,要么一讲到底;歌曲教学的三部曲是:一视谱二颂词三唱歌,诸如此类屡见不鲜。

愉快音乐教学法就是要求教师摆脱这些程式,打破这些成规。

音乐课完全可以像做游戏,把我们的音乐知识和技能技巧巧妙地穿插到游戏活动中。

如在欣赏法国作曲家圣桑作于1886年的管弦乐组曲《动物狂欢节》课上,我反复给学生听第一首小乐曲《引子与狮王进行曲》的主题。

要求她们能随乐曲做动作。

学生的动作五花八门,情态各异,有的边走边拍手,有的走路坚定有力,有的弯腰模仿动物一摇一摆。

欢笑过后,问她们乐曲表现的是一个什么场景?多数学生会说出:乐曲描写的是一个凶悍的动物走路时的情形。

我对同学们的回答表示满意。

接着才简要概括第一首乐曲:第一部分的主题是由两架钢琴伴奏,弦乐器在低音区齐奏出威风凛凛的主题;中间部分运用了在低音区急速进行的半音阶,模仿狮子的怒吼声;最后,以狮王的一声咆哮结束。

你看,这
样安排一节课,是不是要比一听到底,一讲到底的教学效果要好得多呢?
总之,音乐教师应根据教学的具体任务,具体内容及学生的年龄特征,恰当地选择教学方式和灵活运用各种教学方法,积极创造条件进行音乐教学活动,提高音乐教学质量与教学效益。

我坚信,只要学生有快乐相伴,她们就一定能在广阔无垠的音乐天空自由翱翔。

音乐课也一定会成为她们心中神圣的殿堂。

真所谓乐(音乐)海无涯乐(快乐)作舟!。

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