贝多芬《科里奥兰》赏析
Beethoven个人简介及作品[教育]
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Beethoven个人简介及作品Ludwig van Beethoven ( March 26, 1827) was a German composer. He is generally regarded as one of the greatest composers in the history of music, and was the predominant figure in the transitional period between the Classical and Romantic eras in Western classical music. His reputation and genius have inspired — and in many cases intimidated — ensuing generations of composers, musicians, and audiences. While primarily known today as a composer, he was also a celebrated virtuoso pianist and conductor, and an accomplished violinist.Born in Bonn, Germany, he moved to Vienna, Austria, in his early twenties, and settled there, studying with Joseph Haydn and quickly gaining a reputation as a virtuoso pianist. In his late twenties he began to lose his hearing gradually, and yet he continued to produce notable masterpieces throughout his life, even when his deafness was almost total. Beethoven was one of the first composers who worked as a freelance —arranging subscription concerts, selling his compositions to publishers, and gaining financial support from a number of wealthy patrons — rather than being permanently employed by the church or by an aristocratic court.他的祖父原是荷兰籍，移居德国后，曾任当地宫廷乐长。
Beethoven个人简介及作品
但贝多芬最后的晚年是他一生最悲惨、最痛 苦的年月，孤寂和贫困的威胁使他穷愁潦倒，孑然一身，1827年 3月16日病逝于维也纳。
据说在他临终的一刻，暴雨雷电交加， 贝多芬举起干枯的手臂向天空作最后的奋击。这种生命不息战斗 不止的精神，全部贯注在他那些不朽的巨作中。
贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓 越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格；
海利根施塔特遗嘱屋Heiligenstaedter-Testament-Haus
19.,Probusgasse 6
贝多芬--合唱交响曲(第九交响曲)赏析
合唱交响曲---贝多芬赏析Ⅰ.第一乐章庄严而不太快的快板奏鸣曲式，D小调，2/4拍子描写了巨大而紧张的斗争面开始深沉、失望、孤寂的引子是复辟时期令人窒息的空气的写照。
第一主题严峻有力，表现了艰苦斗争的形象，充满了巨大的震撼力和悲壮的色彩。
这一主题最开始在低沉压抑的气氛下由弦乐部分奏出，而后逐渐加强，直至整个乐队奏出威严有力，排山倒海式的全部主题。
作曲家一上来就用一种严肃、宏大的气势表达出了整部作品的思想源泉。
其实这是贝多芬很多作品中反复表现过的主题——斗争，也折射出斗争的必然过程——艰辛。
旋律跌宕起伏，时而压抑、时而悲壮，我们似乎看到的是勇士们不断冲击关口，前赴后继企盼胜利的景象。
宏伟的乐章，仿佛在描绘无限的宇宙，序奏部非常精采。
瓦格纳评论道：“这明暗的、失去了欢乐的气氛好像巨人似地膨胀，它在那包容一切的祟尚和庄严之中，占据了现有的世界，也就是占据了为了神的欢乐而创造的这个世界。
” 音乐由弱奏加颤音开始，呈现出一种遥远、朦胧而又平静的、原始的远古景象，但平静的同时，又使人稳约感到有一种力量的燥动，感到平静中正孕含着一种前所未有的生命。
紧接着音乐由弱到强，由平稳、低沉、朦胧、渐渐发展到明朗、刚劲、节奏鲜明和震撼人心。
表现出在远古时代的自然界，生命从无到有，由低等到高等，由弱到强，发展壮大起来，不可抗拒。
这个过程也包含着人类的形成、生存和发展，与异常险恶的自然界进行顽强的搏斗，在斗争中，人类变得更加强大。
人类的出现是神圣的、必然的，必将成为自然界的主人。
Ⅱ.第二乐章极活泼的快板 D小调，3/4拍，庞大的诙谐曲式紧接着的，按照传统通常应该是慢版，但是贝多芬打破了这一惯例，居然用了极活泼的而且是庞大的诙谐曲式。
整个第二乐章主题明朗振奋、充满了前进的动力，主旋律中具有精力充沛的奥地利民间舞曲“连德勒”的特征，和谐而具有舞蹈性。
似乎给正在战斗的勇士们以积极的鼓励，似乎让人们一下子在阴云密布的战场上看到了和煦的阳光和蓝色的天空。
曲式分析_贝多芬奏鸣曲第四首_文字部分
贝多芬降E大调第四钢琴奏鸣曲Op.7 第一乐章曲式分析—文字部分●作品简介这首奏鸣曲的结构比作品2大得多，内容也相当丰富。
贝多芬将此曲题赠给他的学生巴巴拉，她是一位才华卓越的女钢琴家。
因为这首奏鸣曲的优雅气质，当时人们将它称作“所爱的女郎”。
第一乐章抖擞的快板（Allegro molto e con brio）降E大调，6/8拍，奏鸣曲式。
这是一首将年轻的贝多芬丰富的感情起伏表现出来的宏大的乐章，尤其是将戏剧性的人生注入到奏鸣曲中的意图，已经表露得相当明显。
虽然尚未产生像贝多芬中期作品那样明晰的效果，但还是能够从作品里最底层所流动的一股热乎乎的某种东西中感觉出来。
第二乐章富有表情的最缓板（Largo, con gran espressione），C大调，3/4拍，三部曲式。
这一首具有充实的音响、多样的色彩感以及深厚情结的徐缓乐章，很显然地已远比前作品2要成熟得多。
首先是音响优美而高雅的主题。
经过G大调的中间乐节，主题以变奏形态再度出现。
再经过中部逐渐发展的乐章幽静地结束。
第三乐章快板（Allegro）降E大调，3/4拍，三部曲式。
这一乐章是优雅、欢快的。
开始于柔和、温柔的主题。
第四乐章回旋曲，温柔的小快板（Rond. Poco allegretto e grazioso）降E大调，2/4拍。
由高音区画着波浪下降的优美的回旋曲主题充满魅力而且很有表情。
··这首奏鸣曲的第一乐章属于奏鸣曲式，分为呈示部，展开部，再现部，还有一个尾声。
呈示部引子（1-4）由两个动机构成—高声部和弦（旋律音3度下行）、低声部不断重复的节奏型（&）构成。
它和主题的关系非常密切，可以说，主题像是从引子中“生长”出来的，因此，它们在再现的时候也同时出现。
这个双动机被后面的部分很好的利用起来了。
之后，主部的主要主题（5-17）呈现：它又由一个绕行的动机和另一个下行的旋律构成（&）。
这个主要主题可以看作是2个平行乐句构成的，第二遍是第一遍的高8度重复，最后加了扩充，巩固调性。
《1812序曲》音乐教案
《1812序曲》音乐教案《1812序曲》音乐教案 1一、教学目标1、通过欣赏，了解音乐体裁中序曲的形式。
2、使学生了解此作品的创造背景，以交响手法描绘1812年拿坡仑侵略俄罗斯战争最终失败的历史事件。
二、教学重点战斗主题与法军主题的交锋变化三、教学准备多媒体课件录音机磁带四、教学过程1、导入（录音机）欣赏《1812年序曲》再现部片断师：请同学根据下面这段音乐判断这是一个什么场景？是什么因素使你产生这种联想？生：描写的是一场战争。
音乐紧张激烈、充满战斗性，还有隆隆炮声。
师：很好。
今天老师要用一部音乐把你们带到1812年的俄罗斯。
这将是一个有声的历史世界。
2、授新课（多媒体课件）引导学生关注音乐，展开想象，知道本课内容是以战争为背景。
(1)展示课题《1812年序曲》j介绍序曲：（Overture）乐曲体裁之一。
原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”两类。
前者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由此演变而成。
十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式并有标题。
如贝多芬的《科里奥兰序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。
k创作背景：1812年，拿破仑调集六十万大军侵入俄境，进迫莫斯科。
俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略，下令撤退居民，烧掉粮物，暂时放弃莫斯科。
拿破仑军队不适应俄国冰天雪地的冬天，又饿着肚子作战，加上俄军和农民游击队的有力反击，终于彻底溃散，只有两万人逃回法国，其余全部被歼灭。
拿破仑带了随从狼狈绕道逃回法国，俄国人民无不为这次伟大的反侵略战争的胜利而感到无限骄傲，自豪。
这一首管弦乐曲，正是用来描写法军被俄罗斯军民狙击于大雪中，饥寒交迫而导致全军覆没的故事。
（2）分别介绍呈示部4个主题j欣赏战斗主题师：该主题有何特点？生：速度较快、紧张急促，表现的战争形式迫切，战斗激烈。
贝多芬第九交响曲第四乐章欣赏
贝多芬《第九交响曲》第四乐章欣赏贝多芬第九交响曲作于1817-1823年，第四乐章是整部作品的精髓，急板，D大调，4/4拍。
通常划分为两个部分一一序奏+小合唱和大合唱+。
这两个部分大约分别占据该乐章的二分之一！第一部分：一阵快板的大提琴中高音拉开贝9第四乐章的序幕，这个过程持续大约3个音节！然后就是低音大提琴的少数弹奏！并伴随着小号的间歇性吹奏，此过程持续3分30秒以上，该区间主要以低音和少数乐器的交错实用为主！直到第4分30秒才在大提琴的低音伴奏下音乐引出合唱主题，合唱主题的引出是在分贝接近于0时引出的，（贝多芬出色的变调技术和各个主题的衔接堪称绝对完美，这种感觉在反复欣赏的过程中愈发强烈！）贝多芬合唱（既欢乐颂）的主题在大提琴的低音伴奏下持续至少2分钟，该主题一共有4个周期性循环，大提琴低音在4个周期循环下慢慢升调，最后在长号的中高音吹奏下引出该乐章的第一个小高潮。
高潮在持续1分钟后引出幽雅低沉的长笛遂再次进入短暂群体管弦乐的高潮，高潮很快停止，此时在接近于无声的状态下由男中音继续管弦乐的主题。
至此交响乐成功实现了声乐和器乐的过度！该乐章三分之一的被完成！合唱部分：在小合唱部分有男女高音的混合合唱，并展示了欢乐颂的局部大高潮，最后在类似于宗教式的合唱高音的叹悀调的庄严中趋于平静.............第二部分：时间在罕见的平静中慢慢停滞，但不久便隐约听到铃声从远方传来，声音越发强烈，它是欢快喜庆的乐调，仿佛一年一度的圣诞节再次降临。
男中音的合唱以及和弦乐的结合唱出了欢乐的希望，欢乐的气味弥漫在空气当中。
然而由于作曲家超高的过度技巧音乐很快由欢快的气氛转变为弦乐高频拉弦所产生的难以附加的急迫与紧张！弦乐的狂风阴霾持续了85秒，接下来令人震惊的一幕发生了！欢乐女神,圣洁美丽,灿烂光芒照大地.我们心中，充满热情,来到你的圣殿里你的力量能使人们清除一切分歧在你光辉照耀下面人们团结成兄弟.该乐章进入了最为高潮的欢乐颂部分！欢乐颂部分持续1分钟随后好像再次进入教堂叹咏调式虔诚的歌颂当中，200秒后，欢快的气氛再次点燃，女声合唱引领听众进入心灵的深处，她们给予所有人前所未有的安详！在集体合唱的不断层起叠涌下音乐走向结束！在演出前的排练过程中，又出现了很多问题。
科里奥兰序曲创作背景与作品赏析
《科里奥兰》序曲创作背景伟大的英国戏剧作家莎士比亚曾根据作家普鲁塔克的一部作品的情节，创作了悲剧《科里奥兰》。
后来维也纳戏剧作家、诗人柯林将它改编为同名的五幕悲剧。
这部作品于1802年11月24日与公众见面。
著名作曲家莫扎特（Mozart，Wolfgang Amadeus）的内弟曾在剧中扮演主角并获得了巨大成功。
科里奥兰是公元前五世纪一位罗马贵族。
他领导罗马人战胜了邻邦沃尔辛人。
后来，由于他对罗马平民的嘲弄和凌辱，引起了人民的义愤，被罗马元老院判处“终身流放”。
科里奥兰傲慢的个性和对平民阶级的偏见使他非但没有吸取教训，反而选择了背叛祖国的道路。
他投奔沃尔辛人，并率领人马攻打罗马。
他兵临罗马城下，对任何来说情的密使加以嘲笑。
后来，他的母亲、妻子和小儿子在他面前泣谏，使他陷入各种复杂矛盾的心情中。
最后，科里奥兰放弃了复仇，也放弃了自己的生命。
在莎士比亚的戏剧中，科里奥兰是由于放弃指挥权而被沃尔辛人谋害的；在柯林的改编版本中，他是自杀的。
但在两个版本中，科里奥兰都是为了更崇高的东西而放弃了正义的复仇。
科里奥兰傲慢的性格，坚定的意志和热烈的感情，和贝多芬很相象。
甚至连科里奥兰受到的忘恩负义的待遇和他为自己的正义辩护的性格，也酷似贝多芬。
另外剧情也吸引了贝多芬的注意：他喜欢崇高的题材，认为这可以表达人类最深刻的感情。
况且贝多芬创作这部作品时，正值维也纳处于法国军队的占领下，他能够深刻地理解被科里奥兰围困的罗马城当时的情景。
因此，贝多芬对柯林改编的这部作品很感兴趣，决定为它写一首序曲。
本曲于1807年完成，并于当年的4月24日首演。
作品赏析整部戏剧的高潮，是科里奥兰在最后时刻的心理冲突。
因此，序曲也强调表现了这种冲突，并用了最能表达戏剧冲突的奏鸣曲式写成。
音乐刚开始，由弦乐器三次强奏八度的C音，但每次都被乐队粗暴的和弦打断。
随后（6段00分21秒）开始的主部主题有一种焦躁不安的情绪，有时还显得怒气冲冲。
这个主部主题的动机音型在以后的音乐发展中起了很大的作用。
乐器音色及结构
中外乐器介绍及名曲欣赏第一部分西洋管弦乐队组成一般来说，西洋管弦乐队是由键盘乐器、木管乐器组、弦乐器组、铜管乐器组、打击乐器组以及其他一些特性乐器组成的。
人声大体上可分为女高音、女低音、男高音、男低音四个基本声部1.木管组：包括短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管、英国管等乐器。
2.铜管组：包括圆号、小号、长号、大号、中音号、次中音号等乐器。
3.打击乐组：包括定音鼓、交响大鼓、小军鼓、架子鼓、铃鼓、三角铁、木琴、钟琴、响板、钹、锣、管钟等乐器。
4.弦乐组：包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、钢琴等乐器。
各乐器声音特点一．木管组短笛：音色尖锐，光辉明亮，穿透力极强长笛:清新、透彻，色调是冷的。
高音活泼明丽，低音优美悦耳，广泛应用于管弦乐队和军乐队。
长笛为管弦乐队木管组中的高音乐器，音色优美，音域宽广，奏法繁多，表现力丰富，与弦乐、木管、铜管乐器亲和力强.长笛音色柔美清澈，音域宽广双簧管：双簧管的音色明晰、清新、响亮，在乐队中总是那么引人注意。
单簧管：高音区嘹亮明朗，中音区富于表情，音色纯净，清澈优美。
低音区低沉，浑厚而丰满大管：低音区音色阴沉庄严，中音区音色柔和甘美而饱满，高音富于戏剧性，适于表现严肃迟钝的感情，也适于表现诙谐情趣和塑造丑角形象。
英国管：音色近似双簧管，有忧郁、梦幻的情调。
英国管的音质柔和、圆润，比双簧管更幽暗并带有鼻音，音色比双簧管低沉、含蓄，鼻音较重，缺少一些双簧管欢愉、甜美的人格化音色，却有着田园、回忆、梦幻的色彩。
二.铜管组圆号：圆号声音柔和、丰满，和木管、弦乐器的声音能很好地融合。
圆号的音色富于诗意的，表现力很丰富，强奏时饱满有力，其中高音区具有洪亮、辉煌的气质。
圆号声音柔和、丰满小号:音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。
大号：大号的声音特点是：低沉、浑厚、饱满，既有辉煌的一面，又有非常柔和、优美的效果中音号：低音区：发音稍暗，强奏时尚好。
50首卡拉扬指挥的经典名曲，收藏了慢慢听
50⾸卡拉扬指挥的经典名曲，收藏了慢慢听赫伯特·冯·卡拉扬Herbert von Karajan1908年4⽉5⽇ - 1989年7⽉16⽇莫扎特《A⼤调第五⼩提琴协奏曲》梅纽因演奏卡拉扬指挥莫扎特安魂曲卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团卡拉扬管弦乐指挥百岁繁华，诉不尽的柔和与激情卡拉扬长期指挥的柏林爱乐乐团是世界最⾼⽔平的乐团，只有维也纳爱乐乐团可与其媲美，爱乐管弦乐团也可以说是在卡拉扬⼀⼿训练卡拉扬长期指挥的柏林爱乐乐团是世界最⾼⽔平的乐团，只有维也纳爱乐乐团可与其媲美，爱乐管弦乐团也可以说是在卡拉扬⼀⼿训成熟起来的。
卡拉扬《春之声圆舞曲》20世纪世界乐坛，恐怕没有⼀位⾳乐家像卡拉扬那样引出那么多的争议。
尽管卡拉扬⽣前喜欢⽡格纳的⼀句名⾔：“我不想做君主和帝王，我只想做⼀名指挥”，但他却被指责为古典⾳乐界的专制君王；他⽣前百张唱⽚，唱⽚销量⾼达⼀亿五千万张，世界各地的众多乐迷受惠极深，因此跨⼊古典⾳乐的⼤门。
I1. 巴赫《勃兰登堡协奏曲第⼆号》第⼀乐章Brandenburg Concerto No. 2: I. AllegroI. Allegro Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan - 1970s2. 亨德尔《⽔上⾳乐》之六：歌调Water Music Suite: VI. Allegro deciso (Arr Harty)Water Music Suite (⽔上⾳乐) William Steinberg;The Pittsburg Symphony Orchestra - Handel: Water Music Suite3. 海顿《第101“时钟”交响曲》第⼆乐章Symphony No.101: II. AndanteII. Andante (extract) Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Haydn: Symphony Nos. 83, 101 & 104Water Music Suite in F Major (HWV 348): VI. Allegro deciso William Steinberg - Germany's Finest Conductor4. 海顿《创世记》-第24曲：咏叹调Die Sch?pfung - 24. Arie: Mit Würd' und Hoheit angetanDie Sch?pfung - 24. Arie: Mit Würd' und Hoheit angetanZweiter Teil - 24. Arie: Mit Würd' und Hoheit angetan Fritz Wunderlich;Berliner Philharmoniker - Haydn: The Creation - Highlights 5. 莫扎特《第41“朱庇特”交响曲》第⼀乐章Symphony No. 41: I. Allegro vivaceI. Allegro vivace Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Mozart: Late Symphonies6. 莫扎特《第三⼩提琴协奏曲》第⼆乐章Violin Concerto No.3: 1. Allegro2. Adagio Anne-Sophie Mutter;Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - The Originals - Legendary Recordings From The Deutsche Grammopho 7. 莫扎特《第⼀圆号协奏曲》第⼆乐章Horn Concerto No.1: II. Rondo-AllegroII. Rondo - Allegro Herbert von Karajan - 莫扎特圆号协奏曲双簧管协奏曲8. 莫扎特《魔笛》第⼀幕：“我是快乐的捕鸟⼈”Flute Enchantee, Act I: Der VogelfangerDer Vogelfangerflute Enchantee Act1 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera9. 莫扎特《魔笛》第⼆幕：“复仇的⽕焰在我⼼中燃烧”Flute Enchantee, Act II: Der Holle RacheDer Holle Racheflute Enchantee Act2 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera10. 莫扎特《费加罗的婚礼》第⼆幕：“你们可知道什么是爱情”De Figaro, Act II: Voi che sapete che cosa e amorVoi Che Sapetenoces De Figaro Act2 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera11. 莫扎特《安魂曲》-奉献经：牺牲、祈祷Requiem- Offertorium: Hostias10. Offertorium: Hostias Herbert von Karajan;Vienna Philharmonic Orchestra;Wiener Singverein;Anna Tomowa-Sintow - Mozart: Req 12. 贝多芬《第三“英雄”交响曲》第⼆乐章Symphony No.3: II. Marcia funebre2. Marcia funebre (Adagio assai) Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Beethoven: 9 Symphonies; Overtures13. 贝多芬《第五“命运”交响曲》第⼀乐章Symphony No.5: I. Allegro moderato1. Allegro con brio Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Beethoven: 9 Symphonies; Overtures1. Allegro con brio Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Beethoven: 9 Symphonies; Overtures14. 贝多芬《第三“英雄”交响曲》第⼆乐章2. Marcia funebre (Adagio assai) Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Beethoven: 9 Symphonies; Overtures15. 贝多芬《艾格蒙特》序曲Egmont OvertureMusic to Goethe's Tragedy, Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Beethoven: Symphony No. 316. 贝多芬《科⾥奥兰》序曲Coriolan OvertureOverture Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Centenary Edition 1913 - 2013 Berliner Philharmoniker17. 贝多芬《费德⾥奥》第⼀幕：囚徒合唱“啊，多美好的⼀刻”Fidelio, Act I: O Welche LustO Welche Lustfidelio Act1 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera18. 贝多芬《庄严弥撒》圣哉经-赞美Missa Solemnis IV. Sanctus: BenedictusIV. Sanctus: Benedictus, qui venit in nomine DominiLella Cuberli;Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker;Trudeliese Schmidt - Beethoven: Missa Solemnis - Mozart: Coronation Ma 19. 罗西尼《塞维利亚的理发师》序曲Barbier De Seville: OuvertureOuverture / Barbier De Seville Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera20. 柏辽兹《浮⼠德的天谴》⼩步舞曲La damnation de Faust: Menuet des FolletsPart 3: Menuet des FolletsBerliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Berlioz: Symphonie fantastique, Op. 14 - Dance of the Sylphs - Dance of the Will-o'-the 21. 门德尔松《第四交响曲“意⼤利”》第⼀乐章Symphony No.4: I. Allegro vivaceI. Allegro vivace Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Mendelssohn: Symphonies Nos.322. 尼科莱《温莎的风流⼥⼈》序曲Die lustigen Weiber von Windsor: OvertureDie lustigen Weiber von Windsor: OvertureHerbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan Conducts Weber, Wagner, Nicolai & Mendelssohn23. ⽡格纳《唐豪瑟》序曲Tannh?user: OvertureTannh?user: Overture Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan Conducts WagnerTannh?user: Overture Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan Conducts Wagner24. ⽡格纳《罗恩格林》第⼀幕前奏曲Lohengrin: Prelude to Act 1Lohengrin: Prelude to Act 1 Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan Conducts Weber, Wagner, Nicolai & Mendelssohn 25. ⽡格纳《罗恩格林》第三幕：“婚礼合唱”Lohengrin, Act III: Treulich Gefuhrt ZiehetTreulich Gefuhrt Ziehetlohengrin Act3 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera26. ⽡格纳《⼥武神》“⼥武神出骑”Hojotoho! Hojotoho!Hojotoho! Hojotoho! Herbert von Karajan - Wagner: Der Ring des Nibelungen (highlights)27. ⽡格纳《众神的黄昏》“乌鸦，快飞回家吧！”Fliegt heim, ihr Raben!Fliegt heim, ihr Raben! Herbert von Karajan - Wagner: Der Ring des Nibelungen (highlights)28. ⽡格纳《特⾥斯坦与伊索尔德》第三幕：“爱之死”Tristan und Isolde, Act III: LiebestodMild Und Leisetristan Et Isolde Act3 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera29. ⽡格纳《帕西法尔》第⼀幕前奏曲Parsifal, Act I: OvertureAct I: Prelude Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Wagner:Orchestral Works 2II30. 威尔第《阿伊达》第⼀幕：“祭祀之舞”Aida, Act I : Sacred Dance of the PriestessesSacred Dance of the Priestesses Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Karajan - 1970s31. 威尔第《游吟诗⼈》第四幕：“怜悯那些声⾳”Trouvere, Act IV: Miserere Quel SuonMiserere Quel Suontrouvere Act4 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera32. 威尔第《唐·卡洛》第⼆幕：“欢迎胜利之⽇到来”Don Carlos, Act II: Spuntato ecco il di d'esultanzaSpuntato Ecco Il Didon Carlos Act2 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera33. 威尔第《奥赛罗》第⼀幕：“暴风⾬⼤合唱”Otello, Act I: Une Vela EsultateUne Vela Esultateotello Act1 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera34. 古诺《浮⼠德》芭蕾⾳乐之四：克⾥奥佩特拉的变奏Faust, Ballet Music IV. Variations de CléopatreIV. Variations de Cléopatre Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan in Paris35. 苏佩《轻骑兵》序曲Leichte Kavallerie: OvertureLeichte Kavallerie: Overture Herbert von Karajan;Philharmonia Orchestra - Promenade Concert36. 奥芬巴赫《地狱中的奥菲欧》序曲Orpheus in the Underworld: OvertureOrpheus in the Underworld: Overture Herbert von Karajan;Philharmonia Orchestra - Promenade Concert37. 斯美塔那《我的祖国》-沃尔塔⽡河Má vlast: II. VltavaMá vlast: II. Vltava Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Dvorák: Symphony No. 9 - Smetana: Die Moldau38. 布鲁克纳《第⼋交响曲》第三乐章Symphony No.8: III. AdagioIII. Adagio - Feierlich langsam - doch nicht schleppend Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Bruckner: 9 Symphonies 39. ⼩约翰·施特劳斯《闲聊快速波尔卡》Tritsch-Tratsch PolkaTritsch-Tratsch Polka, Op. 214 Herbert von Karajan;Philharmonia Orchestra - Promenade Concert40. ⼩约翰·施特劳斯《雷鸣电闪快速波尔卡》Thunder and Lightning PolkaThunder and Lightning Polka, Op. 324 Herbert von Karajan;Philharmonia Orchestra - Promenade Concert41. ⼩约翰·施特劳斯《蝙蝠》第⼆幕：“啊，各位先⽣⼥⼠”Chauve Souris, Act II: Ach Meine Mein HerrAch Meine Mein Herrchauve Souris Act2 Herbert von Karajan - Karajan & L'Opera42. 勃拉姆斯《第⼀交响曲》第四乐章第四乐章Symphony No.1: IV. AdagioIV. Adagio, Piu Andante, Allegro Non Troppo, Ma Con Brio, Piu AllegroHerbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Brahms: The Complete Symphonies43. 勃拉姆斯《第四交响曲》第⼆乐章Symphony No.4: II. Andante moderatoII. Andante moderato Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Brahms: The Complete Symphonies44. 勃拉姆斯《⼩提琴协奏曲》第⼆乐章Violin Concerto: II. Adagio2. Adagio Berliner Philharmoniker;Anne-Sophie Mutter;Herbert von Karajan - Complete Recordings On Deutsche Grammophon 45. ⽡尔德退费尔《溜冰圆舞曲》Les Patineurs ValseLes Patineurs Valse, Op. 183 Herbert von Karajan;Philharmonia Orchestra - Promenade Concert46. ⽐才《卡门》第⼀组曲序曲Carmen Suite No.1, PréludePrélude Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Karajan - 1970s47. 柴科夫斯基《第⼀钢琴协奏曲》第⼀乐章Piano Concerto No. 1: I. Allegro Non TroppoI. Allegro Non Troppo E Molto Maestoso, Allegro Con SpiritoEvgeny Kissin;Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan - Tchaikovsky: Piano Concerto No. 148. 柴科夫斯基《第六“悲怆”交响曲》第⼆乐章Symphony No. 6: II. Allegro con graziaII. Allegro con grazia Vienna Philharmonic Orchestra;Herbert von Karajan - Tchaikovsky: Symphony No. 649. 柴科夫斯基《1812序曲》Overture 1812Largo - Allegro giusto Berliner Philharmoniker;Herbert von Karajan;Don Kosaken Chor - Karajan 60s/350. 夏布⾥耶《西班⽛》狂想曲Espa?a Herbert von Karajan;Berliner Philharmoniker - Karajan in Paris。
著名作曲家及代表作
降E大调第5号钢琴协奏曲《皇帝》OP.73
D大调小提琴协奏曲OP.61
C大调第9弦乐四重奏《拉祖莫夫斯基》第3号OP.59-3
c小调第8钢琴奏鸣曲《悲怆》OP.13
升c小调第14钢琴奏鸣曲《月光》OP.27-2
F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》OP.24
代表作：f小调第2钢琴协奏曲OP.21
降B大调马祖卡舞曲第5号OP．7-l
降E大调夜曲第2号OP．9—2
E大调练习曲第3号《离别》OP.10—3
降D大调前奏曲第15号《雨滴》OP．28—15
A大调波罗乃兹舞曲第3号《军队》OP．40—1
降D大调圆舞曲第6号《小狗》OP．64—l
四幕歌剧《费加罗的婚礼》K492
d小调《安魂曲》K626
贝多芬(L.V.Beethoven，1770～1827)德国作曲家，被称为乐圣。他的创作并非一挥而就，而是孜孜不倦地修改草稿直至感到满意为止。他的早期作品具有海顿和莫扎特的风格，但后来发展了一种完全属于他自己的形式，充满戏剧性的情节和情感上的活力，最后又自然地达到一种接近现代主义的音乐格调。他的许多作品，特别是中期作品反映出他激烈狂暴的性格和对现状的不满。但在他的作品中有深刻的诚挚和乡土味的纯朴。贝多芬是最富于独创精神的作曲家之一，家喻户晓的作品有：9部交响曲，小提琴协奏曲，5首钢琴协奏曲，钢琴、小提琴、大提琴协奏曲，《科里奥兰》、《莱奥诺拉》等序曲，以及其它合唱曲、舞台作品、室内乐、钢琴曲、歌曲等。
代表作：b小调交响序曲《芬加尔山洞》OP．26
《结婚进行曲》——自《仲夏夜之梦》OP．61—9
e小调小提琴协奏曲OP．64
无词歌《春之歌》A大调OP．62—6
第4交响曲《意大利>0P．90
贝多芬《科里奥兰》赏析（精选五篇）
贝多芬《科里奥兰》赏析（精选五篇）第一篇：贝多芬《科里奥兰》赏析贝多芬《科里奥兰》赏析《科里奥兰》这首序曲在1807年间写成。
科里奥兰是公元前五世纪罗马的一个贵族，由于政治上的原因被逐出国外，但他惑于傲慢的性格和阶级的狂妄，选择了背叛祖国的道路，带领异族军队攻打罗马，及至城下，由于他母亲和妻子的泣谏，使他在各种复杂的矛盾心情下自杀身死。
科利奥兰的死是悲剧性的，是他可耻行为应得的惩罚。
关于科利奥兰，莎士比亚曾写过一出．悲剧。
贝多芬的这首序曲，则是根据他的同时代人～德国诗人兼剧作家科林的五幕悲剧《科利奥兰》而写的，但在此之前，他早已从莎士比亚的《科利奥兰》中熟悉了这出悲剧的一些形象。
科林和莎士比亚的悲剧情节大致相似，但莎士比亚悲剧中的科利奥兰是被人杀死的。
科利奥兰之所以吸引贝多芬的注意，同前不久激动着他去写作歌剧《费德里奥》一样：他喜爱崇高的题材，因为这可借以表现人类的最深刻的感情，包括爱情和爱国热忱等。
再因为贝多芬创作这首作品时，维也纳已处于法国军队的占领之下，他意识到被占领城市所遭受的苦难，因为当时的维也纳并不比科利奥兰时代被围困的罗马幸运一些，这样，他使原来的传说又具有现实的意义，他的这首序曲所表达的不安和激情，才能做到一点也不夸张。
音乐开始时，弦乐器三次奏出强力的八度C音，但每一次都被乐队全奏的粗暴和弦所打断，这小段引子可以看作是科利奥兰的骄傲性格的一个写照。
这首序曲用奏鸣曲形式写成，它的第一主题怒气冲冲地表现出一种躁然不安的情绪，也是那个被罗马平民放逐的贵族科利奥兰的性格描写。
第二主题转入大调，它的旋律进行温文尔雅，同前一主题形成对比，描写科利奥兰的母亲和妻子的恳求。
在科林的戏剧中，科利奥兰是在那两位可敬的罗马妇女的诚挚的诉述之后自杀的。
在贝多芬的序曲中，描写这个内心备受折磨的人物的死亡，也是放在最后一段；即在音乐按奏鸣曲形式的结构经过发展和主题及引子素材的再现之后，把重又出现的那个爆炸性的动机（在大提琴上）一再放宽，好象要把这个形象的节奏撕裂拉断似的，最后弦乐器柔弱地三次拨弦奏出八度的C音作为全曲的结束。
贝多芬c小调奏鸣曲第一乐章ono.创作背景及曲式分析
贝多芬c小调奏鸣曲第一乐章（OP.10 NO.1）创作背景及曲式分析贝多芬把c小调作为表现斗争的、英雄的、激情的、悲怆的调性，而这首奏鸣曲就是取用c小调写作的最早奏鸣曲。
在这形态比较娇小的作品中，已经做到朴素与单纯的极限，在音乐中植入真确而丰富的内容。
这首奏鸣曲好象清醒地总结了第一组奏鸣曲的成就，它的最大特色是三个乐章全部用奏鸣曲式写成，又返回从前的三乐章制，各乐章都呈示出新的尝试。
贝多芬用大型的四乐章曲式写了最初四首奏鸣曲以后，便开始探索奏鸣曲式的发展新途径，这首便是删去了小步舞曲或诙谐曲乐章，变成三个乐章的奏鸣曲，是贝多芬所写的第一首三个乐章的钢琴奏鸣曲。
这三个乐章既保留了古典奏鸣曲的特有性质又处理得十分简洁，乐念和内容非常宏伟丰富，拥有强烈的紧张感，它的形式十分紧凑，又有很强的表现力，全曲情绪热烈激昂。
这首奏鸣曲曾引起了同时代音乐评论家的粗暴攻击，他们指责贝多芬的思想“含糊不清的娇揉造作。
”但事实上，这种“含糊不清”，恰恰阐明了贝多芬的个性，表明了贝多芬多少苦难和无穷欢乐的创作想象。
这部作品把各种感情广为发展得如此完整、如此优美，它倾注了贝多芬极其真诚的心，是贝多芬风格的最好接近点。
第一乐章那激动的斗争，第二乐章对深刻慰藉的渴求，第三乐章在焦躁中对平安的祈望，都有其鲜明的特点，其中有激怒的骚动、有悲哀的怨诉，有切近于人类热情而简练的语言，它是年轻贝多芬英雄戏剧性和悲怆风格结合的典型。
如果说奏鸣曲第一、二乐章以严谨和完整为特点的话，那末终曲到处是听觉顽强探索的尝试。
贝多芬在此曲中更自由而确实地使用了变形的动机和锐利的对比，试图使全曲呈现多面性，以强化了全曲的统一。
在作品的立场上，此曲和莫扎特的c小调奏鸣曲(K．457)有相似之处，如陈腐的伴奏已经消失，被特性化了；过门连接部分已旋律化；出现的动机被有机性地发明了。
除主、副主题外，加入的旋律式曲思变得非常丰富，过门的音群不再供装饰用，而成为气氛的发展和细致与简结的相结合，并获得了高度的美感与和谐。
科利奥兰赏析
《科利奥兰》序曲赏析在听了一遍《科利奥兰》序曲之后，我百度了一下科利奥兰这个人物形象。
科利奥兰是传说中罗马的一个贵族，由于政治原因受到流放，被逐出国外。
但天性的傲慢不羁和身为贵族的高贵狂妄的性格使他走上了背叛祖国的道路，他投奔了沃尔西国王。
他带领沃尔西军队攻打祖国，及至城下，由于他母亲和妻子的恳求，最终怀着各种复杂的心情自杀身亡。
贝多芬的这一序曲就是写的科利奥兰这一英雄人物的悲剧故事。
之后又听了几遍，觉得序曲可以分为四个部分。
首先是音乐的开始。
序曲的开始，感觉弦乐器每一次奏出高音，都会被一阵和弦突兀粗鲁地打断，这样的情况出现了三次，可以看成是科利奥兰作为天生贵族的傲慢狂妄、高高在上的性格的一个写照。
之后的部分，音乐速度渐快，节奏越来越紧凑，声音高亢，作者极力渲染了战争突发、兵临城下、剑拔弩张的那种氛围。
科利奥兰因为被自己的祖国驱逐出境而怀恨在心，他选择了背叛祖国，他怒气冲冲地怀着复仇的心理，带领异族军队攻打祖国，他士气高昂又焦躁不安，他一心只想着复仇。
可是在音乐1分15秒的时候，科利奥兰的愤怒、不安、焦躁全被一阵优美柔和的旋律打断了，这就是序曲的第二部分。
这一部分音乐节奏缓慢，声调柔美低沉，温文尔雅，这是科利奥兰的母亲和妻子泣泪的恳求。
她们对投敌叛国的科利奥兰，没有怨恨，没有嫌弃，有的只是劝他放下屠刀、回头是岸的决心。
一切都还来得及，只要科利奥兰心中还有祖国，还有母亲和妻子，他就会被感动。
母亲絮絮地念叨家里边儿的事情，家人都在等待他的回去；妻子冷静地分析眼下事情的孰重孰轻，述说对他的思念与不舍，情至深处，泪流不止。
音乐时而舒缓，时而又加快一点节奏，时而低沉，时而又有一点儿高昂，就像两位可敬的罗马妇女诚恳的述求。
序曲的第三部分，音乐变得节奏渐快，音调渐高亢，其间又有舒缓和急促的变换，低沉和高昂的间替，表现了科利奥兰这一人物内心的纠结。
在他的内心深处，祖国永远是他的祖国，是他最可敬和可爱的祖国，投敌叛国也是一时被愤怒冲昏了头脑，是他不满自己身为贵族竟被罗马平民流放到国外的结果，在他的内心深处自己也是千般万般悔恨的吧。
贝多芬部分作品赏析：
贝多芬部分作品赏析：贝多芬部分作品赏析：1、《第五交响曲》(命运）《第五交响曲》是贝多芬艺术风格的代表作品，它的结构严谨、完整，手法简练、明快，发展紧凑、均衡，主题形象鲜明、生动。
作为一部英雄性交响曲来说，它的矛盾冲突、情绪对置及紧张的戏剧性，比以前的作品更集中、更统一、更尖锐。
各乐章之间紧密的内在联系，使全曲情绪激昂，有强烈的艺术感染力。
这种浑然一体的雄伟气魄，代表着贝多芬的艺术风格。
有人曾经说过：“贝多芬就是在这部交响曲中成为巨人的。
”c小调第五号交响曲《命运》完成于1807年末至1808年初，是贝多芬最为著名的作品之一。
本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。
贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。
作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。
贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作本曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。
乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。
恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。
整部作品精炼、简洁，结构完整统一。
全曲共分四个乐章：第一乐章，灿烂的快板，c小调，2/4拍子。
奏鸣曲形式。
乐章的开始由单簧管与弦乐齐奏出著名的四个音动机，并发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息。
通过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题。
第二乐章，稍快的行板，降A大调，3/8拍子，自由变奏曲。
第一主题抒情、安祥、沉思，由中提琴和大提琴奏出。
与之对应的第二主题先由木管奏出，后由铜管乐器奏出豪迈的英雄凯旋进行曲，表现了战士们的信心和勇气。
第三乐章，快板，c小调，3/4拍子。
诙谐曲形式。
在这一乐章中，命运主题的变奏依然凶险逼人，但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后，乐队奏出旋风般的舞蹈主题，引出振奋人心的赋格曲段，象征着人民参加到与命运斗争的行列中，黑暗必将过去，曙光就在眼前。
演奏贝多芬科里奥兰序曲心得
演奏贝多芬科里奥兰序曲心得
贝多芬的科里奥兰序曲是一部富有激情和力量的作品。
这部序曲表达了对自由和冒险的渴望，音乐中充满了紧张的动态和丰富的音色变化。
在演奏科里奥兰序曲时，我会注重准确地传达作曲家的意图，通过动态的掌握和细腻的表现技巧来展现序曲中丰富的情感表达。
序曲的开头以宏大的弦乐进行展开，我会注重控制力度和速度的变化，使得音乐表现出肃穆和庄重的氛围。
随着乐曲的发展，音乐渐渐变得热烈起来，我会通过音色的变化和强烈的击弦来突出乐章中的激情和动力。
在演奏科里奥兰序曲的高潮部分，我会尽量准确地掌握快速的音符和复杂的音型，使得演奏更具表现力。
同时，注意和其他乐器的对话和呼应，使得整个乐团的演奏更为和谐。
最后，我会注重序曲的结尾，通过渐弱和减缓的处理，使得音乐渐渐平静下来，留给观众一份深情和思考。
总的来说，演奏贝多芬的科里奥兰序曲需要有良好的技巧和对音乐情感的理解，通过细致入微的表现来展现作曲家所追求的音乐理念和情感世界。
交响诗
中国的发展
交响诗《嘎达梅林》1944年，林声翕创作了中国第一部交响诗《壮丽的海洋》。在这之后，有描绘山水风光 的《祖国南海》（杜鸣心曲）、《北方森林》（张千一曲），有描绘民间故事的《汨罗沉流》（江文也曲）、 《黄鹤的故事》（施咏康曲），有赞颂宗教的《巴颜喀拉》（黄安伦曲）、《拉扑楞印象》（王学诗曲），有表 现革命斗争的《人民英雄纪念碑》（瞿维曲）、《八一》（刘福安曲）、《嘎达梅林》（辛沪光曲）等 。
19世纪70年代，交响诗在法国流行活跃起来。
20世纪前后
20世纪前后，有代表性的交响诗作品有安东·利奥波德·德沃夏克的《英雄之歌》，德沃夏克意图详尽地表 现叙事诗的情节和人物；法国作曲家杜卡的《魔术师的门徒》，风格明快、简洁、精致；西贝柳斯的《芬兰颂》； 阿希尔·克劳德·德彪西的《牧神午后》，该作已不是叙事性的作品，而是具有装饰的特点以及印象主义色彩 。
正式进入20世纪后，只有为数不多的作曲家进行交响诗创作。其中有巴托克的《科苏特》，阿诺尔德·勋伯 格的《佩雷斯与梅丽桑德》，埃尔加的《波隆尼亚》，斯特拉文斯基的《夜莺之歌》，以及乔治·格什温的《一 个美国人在巴黎》等。交响诗在西欧的音乐中渐渐失去了体裁的特点，从内部进行着改变，向交响音画靠拢。随 着浪漫主义美学原则逐渐被抛弃，交响诗也因而逐渐衰落 。
交响诗
器乐体裁
01 范围界定
03 主要分类 05 代表人物
目录
02 发展历程 04 结构特点 06 相关评价
基本信息
交响诗（Symphonic Poem），是由管弦乐队演奏的单乐章交响曲，最早由匈牙利作曲家弗朗兹·李斯特创立。 交响诗的音乐结构形式并不固定，基本以奏鸣曲式结构为主，并在此基础上自由发展。内容往往根据文学、 绘画、历史故事和民间传说等为主，是浪漫主义时期标题音乐的主要体裁之一。交响诗强调音乐的矛盾冲突，戏 剧性与抒情性是其主要的表现内涵。 概述图人物：李斯特
贝多芬作品赏析系列之——A大调第七交响曲
贝多芬作品赏析系列之——A大调第七交响曲全曲共四个乐章。
第1乐章：稍稍持续地，活泼地；4/4拍、6/8拍；带有引子的奏鸣曲式引子很长，展开得很充分。
一个雄伟而朴素的主题在乐队中至上而下地阔步走来，除了用全乐队的全奏和弦偶尔加以强调外，甚少渲染．这个素材和另一个更优美、娇柔的第二主题结合起来宏伟地展开。
接下去才是这一乐章的快速的主要部分，它是根据一个轻松、跳跃的音型写成的，伯辽兹对此极感兴趣，把它称之为农人的轮舞。
但不久它就逐断增强，超越了任何人间舞蹈的界限。
它巨大的能量从未失去控制，但贝多芬的同时代人对它感到迷惑。
例如，本章结束前的一段著名音乐使韦柏感到吃惊，他大声喊到：贝多芬“是该进疯人院了”。
这段音乐出现在尾声中，在乐队的低音区，中提琴、大提琴和低音提琴奏着一个强有力的五音乐句，不断地反复(来自那个跳跃的主部主题)，上方的乐队增强到宏伟的最后高潮。
第2乐章：小快板；2/4拍；自由的三部曲式虽然标记是Allegretto，但这一乐章绝不是轻快的。
贝多芬曾犹疑过，是否把它标为Andante。
它开始时，是由木管吹奏的柔和长音和弦．以后是低音弦乐器上安静的节奏搏动—与其说它是一支旋律，倒不如说它是不停跳动着的心脏，它一直伴随着这整个主题和后面的一组变奏。
围绕在它周围的是中提琴和大提琴交织起来的声部。
不久，伤感的a小调转到明朗的大调中去，单簧管和大管在这里用另一种节奏吹了一些更为流动的旋律。
即使在这里，如果你留心听的话，以前的节奏搏动仍在乐队的低音区轻声地作响。
当高潮平息下来的时候，这主题的片断时而在这个乐器上，时而在那个乐器上低声耳语，最后，这一乐章在小提琴的叹息、回响声中结束。
即使在这部交响曲的首次演出中．这个Allegretto就被听众要求重演；对慢板乐章来说．这是少有的荣誉。
它不久就受到普遍的欢迎。
第3乐章：急板；3/8拍；谐谑曲谐谑曲充满着使人惊异的爆发性和动力性的对比,这倒不是由于它轻快的节奏、多变的乐队色彩以及情趣横溢的机智，而是由于各主题的绝妙联系和曲式上的高度完善。
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贝多芬《科里奥兰》赏析
《科里奥兰》这首序曲在1807年间写成。
科里奥兰是公元前五世纪罗马的一个贵族，由于政治上的原因被逐出国外，但他惑于傲慢的性格和阶级的狂妄，选择了背叛祖国的道路，带领异族军队攻打罗马，及至城下，由于他母亲和妻子的泣谏，使他在各种复杂的矛盾心情下自杀身死。
科利奥兰的死是悲剧性的，是他可耻行为应得的惩罚。
关于科利奥兰，莎士比亚曾写过一出．悲剧。
贝多芬的这首序曲，则是根据他的同时代人～德国诗人兼剧作家科林的五幕悲剧《科利奥兰》而写的，但在此之前，他早已从莎士比亚的《科利奥兰》中熟悉了这出悲剧的一些形象。
科林和莎士比亚的悲剧情节大致相似，但莎士比亚悲剧中的科利奥兰是被人杀死的。
科利奥兰之所以吸引贝多芬的注意，同前不久激动着他去写作歌剧《费德里奥》一样：他喜爱崇高的题材，因为这可借以表现人类的最深刻的感情，包括爱情和爱国热忱等。
再因为贝多芬创作这首作品时，维也纳已处于法国军队的占领之下，他意识到被占领城市所遭受的苦难，因为当时的维也纳并不比科利奥兰时代被围困的罗马幸运一些，这样，他使原来的传说又具有现实的意义，他的这首序曲所表达的不安和激情，才能做到一点也不夸张。
音乐开始时，弦乐器三次奏出强力的八度C音，但每一次都被乐队全奏的粗暴和弦所打断，这小段引子可以看作是科利奥兰的骄傲性格的一个写照。
这首序曲用奏鸣曲形式写成，它的第一主题怒气冲冲地表现出一种躁然不安的情绪，也是那个被罗马平民放逐的贵族科利
奥兰的性格描写。
第二主题转入大调，它的旋律进行温文尔雅，同前一主题形成对比，描写科利奥兰的母亲和妻子的恳求。
在科林的戏剧中，科利奥兰是在那两位可敬的罗马妇女的诚挚的诉述之后自杀的。
在贝多芬的序曲中，描写这个内心备受折磨的人物的死亡，也是放在最后一段；即在音乐按奏鸣曲形式的结构经过发展和主题及引子素材的再现之后，把重又出现的那个爆炸性的动机（在大提琴上）一再放宽，好象要把这个形象的节奏撕裂拉断似的，最后弦乐器柔弱地三次拨弦奏出八度的C音作为全曲的结束。
科里奥兰是传说中的罗马英雄，莎士比亚以他的故事写成一部悲剧。
传说491年罗马发生饥馑，科里奥兰提出，接受救济的民众必须同意废除保民官制度，否则不发给赈灾粮。
为此他受流放的惩罚，后投奔沃尔西国王，带领沃尔西人打回罗马，在其母与其妻的恳求下，才从罗马撤兵。
莎士比亚悲剧由维也纳剧作家科林改编为歌剧，贝多芬于1807年为它创作了这首序曲。
这首序曲表现的是英雄科里奥兰为了比他本人更崇高的东西而放弃了复仇，同时也放弃了自己的生命。
在莎士比亚的悲剧中，科里奥兰由于放弃了指挥权而被沃尔西人谋害；而在科林的剧本中，他则是自杀。
瓦格纳对这个人物的评介是“他野性难驯，不虚伪，也不谦让。
”
这首序曲Op.63，C大调，奏鸣曲式，以科里奥兰本人庄严的姿态开头，紧接着是他的愤怒不安，他愤怒的对抗被一个柔美的主题打断，形成传统奏鸣曲-快板曲式中的对比。
这个主题可理解为科里奥兰亲人们的乞求。
在发展部，表现了英雄内心的犹疑不决，内心的矛
盾，荣誉的崩溃，以及不以苦乐为意的自我毁灭而获得的胜利。
结尾，乐队渐渐沉浮在一片寂静之中。