当代铜版画艺术语言的拓展_曹雪飞

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当代语境下中国铜版画艺术语言的拓展研究

当代语境下中国铜版画艺术语言的拓展研究

当代语境下中国铜版画艺术语言的拓展研究【内容摘要】中国当代铜版画艺术语言的拓展研究实际上是对铜版画艺术语言、艺术民族化理论的探讨,是对铜版画表现语言创新重新认识的过程,也是对新时期审美价值观一次新的思考。

【关键词】中国铜版画艺术语言复数性间接性一、中国铜版画语言特征的形成与发展铜版画始于14世纪的欧洲,17世纪传入中国,利用其具有复数性的特点,被广泛运用在政治、宗教的宣传中。

从最早的技法单一(推刀法、线腐蚀法),发展到如今一个综合性的大画种,从最早的宣传目的发展到如今单独成为一门艺术学科,历经了许多代版画艺术家的不懈努力、继承与发展。

尽管作为金属的雕刻技术在我国有着悠久的历史,造纸、活字印刷术最早也在我国发明,但作为真正独立的铜版画创作艺术,直到近代才从欧洲传入我国。

铜版画的传入与发展到今天大致可分为两个阶段,第一个阶段以清朝康熙时期宫廷中外专职画家创作的《平定新疆》《收复台湾》等反映统治者卓著战功的作品。

这时铜版画的出现仅仅是利用其实用功能以达到宣传封建统治阶级丰功伟绩的作用,还谈不上真正的创作意义。

第二个阶段从20世纪中期到现在经过陈晓南、李桦等老一辈版画艺术家的研究与积累,基本形成比较完善的学院版画教学体系。

20世纪80年代,随着我国现代科技文化的不断发展以及经济体制的改革,中国的铜版艺术焕发出新的活力,中国当代铜版画无论是在精神内涵、形式语言、视觉图示还是技术技巧、新媒介新材料的运用上都经历巨大的转变,使铜版艺术在我国从照搬模仿发展到具有本土地域文化特色的创作艺术。

在新世纪里,西方文化观念、科学技术对我们生活方式、精神感受产生了巨大的影响,随着人们多层次、多方位的精神需求,使得不同语言风格、不同流派的铜版艺术得到了实验、生存、发展的空间。

这时铜版画的创作出现了前所未有的高潮,版画艺术家在当今文化背景、社会经济、科技带来技术革新的情况下,从各自的艺术实践中探索适合自己的表达方式,逐渐地形成自己特有的艺术图式,并在此基础上不断深入研究形成具有鲜明地域文化个性、技术创新的佳作,产生了一批具有鲜明个人艺术语言样式的版画家。

论铜版画肌理语言的偶然性和多样性

论铜版画肌理语言的偶然性和多样性

论铜版画肌理语言的偶然性和多样性作者:董天赐来源:《文艺生活·中旬刊》2018年第06期摘要:肌理是物质材料与表现手法相结合的产物,有着其它表现手法难以实现的美学特质。

自然生活中千姿百态的肌理被艺术家们运用于绘画领域中。

在铜版画中,灵活多变的工具与技法,使肌理恰好与客观物象的感受相契合,从而产生真实感,增强画面的层次。

通过对肌理语言的创造和引用以及制作过程中肌理产生的“偶然性”与“多样性”效果,增加画面的审美价值。

关键词:肌理;偶然性;多样性一、铜版画肌理概述“肌理”是指物体表面的组织纹理结构,就是指不同的材质、工艺手法产生不同的肌理效果。

肌理分为自然形成的肌理和人工创造肌理两大类。

在铜版画中,肌理是由创作者依据审美观念和对物质自身的感受,利用不同的材料、工具和表现手法创造出的一种画面的组织结构与纹理效果。

它有着特殊的美学特质,是其它表现手法难以形成的。

肌理作为视觉艺术的一种基本语言形式,同线条、色彩一样具有造型和表达情感的功能。

不仅可以表现物体的不同质感,也可使画面呈现多样的视觉效果和审美意蕴。

早期的铜版画肌理主要由排线技巧构成,表现空间体积感。

从17世纪开始出现了腐蚀法,使铜版画肌理的表现异彩纷呈。

从上个世纪八十年代开始,版画家们开始摆脱陈旧的线条,更多的表达自身情感以及对新技法、新材料的开发利用,他们开始研究如何能够把这些优美的肌理表现到画面来表达自己想要的艺术效果。

除了铜版画肌理之外,常见的还有木刻版画肌理、丝网版画肌理、石刻版画肌理以及综合材料版画肌理等。

其中木刻版画是一种以刻刀代笔,粗狂又别具力量,以木板为媒,其“木味”“刀味”就是木刻版画独特的肌理语言。

丝网版画则注重画面色彩层次,色彩的多样性呈现丝网肌理语言。

石版画中的肌理与绘画在纸本上通过各种工具所绘制的肌理具有相似的状态与视觉触感。

综合材料版画的肌理效果主要利用不同材料的相互贴合,使画面更加丰富多彩。

二、铜版画肌理的表现(一)铜版画的肌理语言画面中的肌理语言也是画面最直观的表达方式。

谈铜版画艺术语言

谈铜版画艺术语言

国的古语“ 疏处可走 马, 紧处不透风 ” 。再如 : 埃玛 夫人》 《 作
品, 以豪 爽简练 的笔触来表现对象 。“ 以刚健有 力 , 是 流畅 而 奔放 的线条所组成 , 令人感到痛快淋漓 ” , 赏心悦 目。
二 、 白 对 比 黑
黑 白是 铜 版 画 另 一 种 重 要 的 表 现 技 法 之 一 。是 取 得 画
[ 作者简介] 张存刚 , , 男 内蒙 占呼和浩特市人 , 内蒙古师范大学美术学院副教授 。
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7 -— 4 —
中国当代艺术与西方的文化思潮和艺术走势越来越趋向同步化这其中虽然免不了受西方文化思潮的影响但在艺术的针对性上寻找自身的文化焦点和建立自身的版画语言方式上趋于自觉化观念上更加时代化
语文 学刊
20 09年 第9期
谈 铜 版 画 艺 术 语 言
O 张存 刚
( 内蒙古师范大学 美术学院, 内蒙古 呼和浩特 002 ) 10 2
个因患腹水症而正面对死 神的女人。作品之一 , 曲线 的游
刃有余 , 清晰可 见 , 明的重 复 直线 , 人 惊叹 不 已。另有 透 使 《 艾里 亚斯 ・ 内蒂作品研究 与表现 : 民众 与权力 ” 长 “ 组画之
五 , 死亡之吻》 《 习作“ 哈曼 ( ” Ⅱ) 组画 , 品中戏剧的人物刻 作 画 , 用 了长 短线叠排 , 运 尖细 的表现 , 清楚之 至, 简洁 的单线
条 的错落有致 , 运用 自如 的线条 、 发挥到 了极 限, 并且还具有 装饰效果的美 , 在版 画艺术领域 中留下一个光辉典范。 瑞典著 名 的画 家佐 恩 ( 80 12 ) 长人 物 肖像 画。同时强化画家 自身感受 与激情 的突现 。

铜版画艺术的语言魅力

铜版画艺术的语言魅力

铜版画艺术的语言魅力摘要版画艺术是印刷与绘画相结合的一种艺术形式,铜版画艺术则是其中的一个版种,而铜版画作为一个独立的版种,就应该有自己独特的艺术语言形式,从制版印刷完成效果个个方面形成独立的语言体系。

发挥自己的特点,加强自己的语言特点。

否则趋于其他版种就不能发挥自己的优势,缺乏自主意识就不能确立自身,甚至失去独立存在与发展的可能性,铜版画在我国目前尚属于一门年轻的画种,对其丰富的表现语言的研究和实践还很有限,就目前所掌握的传统性技法语言而言,我们仍可作充分的继承,并在此基础上作不断的深化和开拓。

铜版画的个性魅力在于它所产生的醇郁凝重高贵的氛围,从干刻、蚀刻、飞尘、美柔汀发展到刮刻、拼贴、摄影版等各种各样的技法,是其他版种和画种无法比拟、无法取代的。

当代社会应该在关注铜版画语言个性同时更好的运用铜版画技术语言表现作品的精神语言。

因此,对当代铜版画语言个性特征的研究有利于版画多样性、多元化发展,对版画语言的拓展与延伸具有重大的意义与价值。

关键词铜版画印痕美肌理中图分类号:j217 文献标识码:a在当今社会科学技术的高速发展及意识形态领域变化的前提下,当代版画创作出现了前所未有的活跃状态,思想性格、情感志趣、审美观念、价值取向大相径庭的版画家们在当今社会经济、文化背景下,从艺术实践中寻找到适合自己的新手法,以语言形式各异的表现方法,逐步形成自己特有的版画风格,并在此基础上不断的深入探究,使其更加鲜明,更具有内在的文化涵义。

当代铜版画发展明显的倾向是:更加注重制作技术与材料运用在制作过程中的重要作用;新材料媒介的运用使得蚀刻痕迹在画面中成为一种独立的因素并显现出多重意义;版画家对材料、技术手段的关注在很大程度上超过了对表现内容和画面形式的关注。

因此,当代铜版画对技术的精深性,依托于高科技和雄厚的经济实力,还有当今社会科学技术与经济的高速发展都为版画艺术提供了有利的物质基础。

在这种背景下,艺术家对制版印刷提出了更高的要求,对表现手法不断提新的目标,在艺术的风格样式上追求更加多元化的形式。

探析铜版画印痕美的艺术魅力

探析铜版画印痕美的艺术魅力

探析铜版画印痕美的艺术魅力作者:梁天元来源:《中国民族博览》2019年第09期【摘要】中国历史源远流长,绘画艺术丰富多彩,铜版画就是其中之一,其主要利用痕迹语言表达画家的思想情感。

在銅版画创作中,痕迹分为两种:一是制作痕迹;二是印制痕迹,两者各有优点,尤其是印制痕迹语言对当代铜版画的创作具有重要作用。

因此,本文首先介绍了中国铜版画的发展;其次分析了铜版画的材料与技法,进而讨论印痕语言创造的显著特点;最后探析铜版画印痕美的艺术魅力。

【关键词】铜版画;印痕美;艺术魅力【中图分类号】J217 【文献标识码】A在艺术创作过程中,印痕是铜版画的一种表现方式,通过各种各样的技术手段表达个人思想,“印痕美”自然成了铜版画艺术的代名词。

对于铜版画而言,它盛行于欧洲,熟练运用密线条,一开始就具有较高的艺术水准,以至于它一举成了最受世人喜欢的凹版画。

随着时代的变迁,铜版画也不断地更新与发展,广大民众的审美理念也发生了较大变化,要求对铜版画的创作进行改革,以便与时俱进,完善创作布局,优化画面风格,不断继承和发扬中华民族的优秀文化。

鉴于此,本文着重研究铜版画印痕美的艺术魅力,提出了能够体现“印痕美”的版画形式,希望对相关人员有所帮助。

一、中国铜版画的发展长期以来,凹版画一直活跃于欧洲,历经数个世纪,历史文化积淀极为深厚,赢得了世人的一致推崇。

尽管如此,凹版画的光芒也只限于欧洲国家,它在中国版画中的发展步伐缓慢,甚至不值一提。

大体上讲,凹版画在中国的起步较晚,但其创新程度却不亚于欧洲国家,只是缺少了凹版画重要部分的版画技法。

比如,中国铜版画的技法娴熟度不足,这方面稍微落后于欧洲国家。

对于铜版画的研究,我国只有几十年的时间,存在着理论知识缺乏、技术不到位的问题,以至于画家的雕塑能力不足。

例如:面对细细的刻刀,坚硬的铜板,大多数画家很难轻松地刻出球体和立方体,甚至束手无策,也不懂得刻好后印制所能呈现的艺术表现感,或强、或弱,难以把控。

浅谈铜版画综合技法及我的创作感悟

浅谈铜版画综合技法及我的创作感悟

浅谈铜版画综合技法及我的创作感悟铜版画技法版种的选择并不是主观随意的,而要根据初稿的情况进行客观分析。

多种技法的综合应用有助于增强制版过程中的灵活性和细节刻画的多样性,不同技法呈现出不同的外在形式及特殊风貌,使画面呈现丰富的技法内容。

因此,制版和印刷成为版画制作过程中的重要环节。

标签:飞尘;线刻;艺术表达一、版画综合技法的研究铜版画发展至今,其技法发展的全面程度逐步完善,早已形成其独立的体系及传统。

铜版画的所有技法都可以综合在一张版面上加以表现,充分利用铜版画的灵活性和多样性可以展现出各种不同的艺术效果,不同技法所展现出来的点、线、面等元素能够给读者带来的视觉感受则更充满趣味。

飞尘技法和所要用到的软蜡技法同属于铜版画的间接技法,而线刻则属于直接技法。

间接技法的形式多样,每种技法都有它的独到之处。

相信随着科技的进步和经济的发展,铜版画的综合材料会不断地推陈出新,铜版画的可操作性及画面效果会有很大的上升空间。

在版画的学习过程中,我以查看画册方式注意到了版画家龙凯的版画图2-1,他以一种抽象的艺术形式创作出一系列作品,作品给人的第一感觉就是很有内容,虽然他想表达的想法我们不得而知,但画面还是让人眼前一亮。

他对抽象画面的表达并没有使用太多浮夸的元素,给人一种相对温和的视觉感受。

可以看到龙凯的这两幅作品并没有只使用一种版画技法,而是飞尘和线刻两种甚至更多技法的综合应用,对点、线、面的刻画可谓细致入微。

技法与技法之间的相互延伸,并不是盲目的追求画面效果,而是通过对各类材质艺术表现的研究和探索,两种或多种形式来激发版画相对于其他画种的无限潜力。

技法的綜合,无形当中拓宽了版画的表现界域,元素组合更加丰富,使铜版画的总技艺得到提升。

对于铜版画和其他艺术形式来说,属于各自的工具和表现方法的不同运用决定了其画面感面貌风格的不同。

当代铜版画的发展是一个新的统一体,上个世纪六七十年代后,细心的人都会发现,在愈来越多的国际大型版画作品展中,铜版画的制作技法和材料运用都有了突破性的提升,形式内容相比古典的欧洲中世纪版画有了很大的拓展。

铜版画中“点、线、面”的独特审美价值

铜版画中“点、线、面”的独特审美价值

铜版画中“点、线、面”的独特审美价值作者:陶蕊来源:《艺海》2016年第02期[摘要]在当代艺术文化蓬勃发展的态势中,虽然各种画风流行,但铜版画以自己独特的艺术魅力向人们展示着属于自己的价值。

国际上,各种铜版画作品的展览频繁地举行,铜版画也越来越受到社会各界人士的关注。

因此,在一定程度上说,铜版画这种艺术形式非但没有被历史淘汰,反而贴近了当代艺术的审美观点。

这说明铜版画不但有着自己独特的审美体系,而且其艺术特性逐渐被人们所认可。

本文针对铜版画的各种表现手法,以及对点、线、面等元素具体进行了分析,展示铜版画的艺术魅力。

[关键词]铜版画点、线、面审美价值版画有着非常悠久的历史,铜版画作为版画的一个重要分支,也有着独特的内涵和艺术魅力。

铜版画是以金属板为材料,加上细腻的艺术手法表现。

它不仅具有个性鲜明的形态美,同时也传承着各个民族的文化精神与状态。

铜版画的历史主要以西方为主,在我国艺术家对铜版画艺术进行学习创作后,经过老一辈不断的努力探索与实践,我国的铜版画迅速与世界接轨。

铜版画的语言表现形式非常丰富,体现的内容也极为其广泛,且具有很高的艺术欣赏价值。

因此,我们在研究铜版画自身的本质特点,不仅要融合各种绘画艺术的审美取向、表现能力和形式等,更加应该通过不同的版画技法表现出独特的画面效果,充分展示铜版画的思想内涵以及无限的趣味性。

一、铜版画中“点”的审美在铜版画中,对于“点”的外形概念是不太明确的。

点是所有画法的启始,多个点的有序排列可以转化成线。

同样地,多个点的密集或者重叠排列可以转化成面。

点的具体应用以视觉感受为基础,在特定的画面中构建出一定框架显示它存在的意义。

虽然点的形状特征各式各样,但简单的可以分为自由点,规则点,以及偶发点等。

铜版画中的点具体可以分为实点和虚点,实点与虚点的结合运用,在不同程度上给欣赏者一种不同的心理效果,所表达的艺术价值也是大不相同。

铜版画中的具体表现形式和其他绘画种类完全不一样的。

铜版画艺术语言探索

铜版画艺术语言探索
从 早 期 的 干 刻 、 刻 、 尘 、 柔 汀 、 刻 到今 天 多种 多样 的技 蚀 飞 美 刮
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
74 0 1 0 0)
法 , 要 以 变化 多样 的 线条 、 白对 比 、 影 的 自主 性 等 细 微 主 黑 光 丰 富 的表 现 力 来表 达 丰 富 的 艺术 语 言 , 同时 还 强 烈地 体 现 了 画 家 自身的 感 受与 激 情 . . 关 键词 :铜 版 画 技 法 主 题表 达 铜 版 画 的魅 力 及 渊 源 铜 版 画 是 一 种古 老 的版 种 。在 西 方 , 版 画最 初 主 要 用 于 铜 复 制 手绘 图画 或 者是 画稿 . 来 逐 渐 发 展 为艺 术 创 作 。它 采 用 后 镂刻 、 蚀 、 腐 飞尘 等 多 种 技 法 来 制 造 痕 迹 , l 达 到 丰 富 的 使 画面 艺术 效 果 。 典 雅 、 重 的铜 版 , 国际 上 被 认 为 是 一 种 高 贵 的 艺术 庄 在
种 。历 代 的 大 师都 热 衷 于 制 版 的 艺 术 创 作 。 从德 国 的丢 勒 , 班 牙 的 戈 雅 , 兰 的 伦 勃 朗 , 吲 印 象 派 的马 奈 、 奈 、 两 荷 法 莫 两 斯 莱 、 加 , 至 现 代 的 毕加 索 、 德 直 _ 斯 等 大 师 , 曾 留下 了 马蒂 都





张 毅






( 南 师 范学 院 艺术 系 , 渭 陕西 渭南 摘 要 :铜 版 画 作 为 版 画 家族 中一 个既 古老 而 又年 轻 的 艺术 画种 , 着其 独 特 的 魅 力 、 版 画的 魅 力在 于 它 突 出的 醇 有 铜 郁 气氛 与 意 境 . 的表 现 形式 就 像 它 的历 史一 样 深 沉 。 版 画 它 铜

当代版画艺术的发展语境与创新探究

当代版画艺术的发展语境与创新探究

当代版画艺术的发展语境与创新探究作者:吕昌清来源:《大观》2020年第07期摘要:版画艺术历经千年的发展,逐渐成为集绘画、制版、印刷为一体的传统艺术形式。

当代版画的发展,与民间艺术、西方版画及现代艺术的多维融合,让版画艺术不再单调。

文章从发展语境视角探讨当代版画的现代演变,分析其文化定位,就其创新发展进行归纳和总结。

关键词:版画艺术;发展语境;创新方向版画艺术内涵丰富,历史久远,其生命力、艺术价值是巨大的。

如唐代的木刻雕版艺术,技艺精湛,推动了中国版画艺术的发展。

当代版画艺术,自鲁迅倡导以来,逐渐由单一走向多元,由粗放走向精良。

当下,图像媒体时代,印刷技术突飞猛进,日新月异,版画艺术面临“失语”的挑战。

版画艺术利用复制、媒介功能,曾创造丰富的艺术表现形式与深厚的文化底蕴。

然而,在版画艺术与市场对接中,新媒体革新,版画艺术落寞。

将美学与文學相融合,当代版画艺术的发展要与时代审美相衔接,在保留特色、勇于创新中走向未来。

一、发展语境下的当代版画艺术省思在版画艺术发展历程中,曾经的辉煌被图像媒体所“遮蔽”,版画艺术在发挥其“模仿”与“复制”优势的同时,却面临被“消解”、被“弱化”的尴尬。

从艺术门类来看,版画艺术融合了文化与艺术,但在与市场对接方面,版画受市场的接纳度不高,特别是新媒体技术的革新,对版画艺术、版画创作理念带来深刻影响。

(一)版画艺术的媒体化特征,忽略其人文精神表达版画艺术曾经凭借其巧夺天工的制版技艺、丰富的美术表现力,成为传统艺术中熠熠生辉的典范。

但时至今日,在现代媒体时代,中国传统版画“失语”,和与市场对接不足有较大关系。

随着新技术的创新,人们对传统版画艺术的质疑主要包括三方面。

第一,当代版画在转型中忽视了传统艺术价值与理念的继承,盲目追求实用性,丧失艺术审美与创造力,导致版画创作单一。

第二,版画技艺的创新忽视对人文情感的关注。

过分追求技术革新,片面追求版画技艺,反而忽视了对人文精神的直接表达。

铜版画中的艺术魅力

铜版画中的艺术魅力

铜版画中的艺术魅力作者:崔紫祎来源:《美与时代·美术学刊》2017年第04期摘要:从凹版画的起源开始研究,而铜版画属于凹版画。

在铜版画不断发展的历史长河中,中国的铜版画创作中出现了“学院派”,为了展现“技法”的铜版画创作。

这种讨巧的铜版画创作使得当代铜版画失去了原有的“版味儿”,中国铜版画的发展以及造成中国当代铜版画失去铜版画的艺术性存在哪些局限因素,通过对美柔汀铜版画艺术家绘画风格的分析和比较,进而找到属于自己的艺术语言,从而达到艺术共鸣。

关键词:铜版画;学院派;技法;美柔汀;艺术共鸣一、铜版画的起源凹版画起源于15世纪中叶的佛罗伦萨,最早使用金属器物刻画。

很多人认为版画是欧洲的产物,实则不然,最早的版画来自于中国。

中国的造纸术和印刷术传入欧洲国家后,中国为后来的活字印刷术印刷机和利用酸的腐蚀凹版技术奠定了强大的基础。

铜版画属于凹版,它的表现技法除了腐蚀还有美柔汀,飞尘线雕、套色和照相制版,而每一次的创作革新都对版画的发展起到了至关重要的作用。

二、铜版画与表现技法的关系版画是一种来自于印刷术且与绘画之间相结合的艺术类别,其表现技法要求很高。

创作者在创作的过程中要充分掌握技法,并且在技法表现上充分地展现艺术家的个人魅力与思想品质。

艺术是来源于生活且高于生活的,之所以高于生活在于它的表现形式不仅仅来自于生活,而是掺杂着艺术家的个人情感认知与理解。

艺术不仅仅是技法上的成熟,更是一名艺术家开阔的视野、丰富的个人情怀和对于美的认知。

一幅好的作品,它的创作者思想也必定是成熟的,是能够充分地表达他内心深处的语言,是意象的。

铜版画的制作工序较为复杂,并且拘泥于材料和技术的把握熟悉程度等因素。

因此在学院版画中,许多学子在版画创作的表现上太过于拘泥和刻板。

这就造成了学院派,一种太严谨的画法所谓的“紧”,也是对自己不自信的一种表现。

没有欧洲国家艺术家的豪爽和随意,缺少了一种“松”的感觉,缺少一种张弛有度的线条美。

铜版画语言的水墨意味

铜版画语言的水墨意味

铜版画语言的水墨意味铜版画是一种传统的版画艺术形式,它以其独特的技法和艺术表现形式在艺术领域拥有着独特的魅力。

而水墨则是中国传统绘画的重要表现形式,表现了中国人对自然和生活的独特感悟和审美情感。

铜版画语言的水墨意味,既是对传统版画艺术的一种探索和延伸,也是对中国传统水墨绘画情感和意境的一种传承和发展。

本文将从铜版画的起源和技法,以及水墨艺术的特点和意境出发,探讨铜版画语言的水墨意味,希望为读者呈现一幅清晰而立体的艺术画卷。

一、铜版画的起源和技法铜版画是一种利用铜版制作印刷品的艺术形式,起源于15世纪的欧洲。

最早的铜版画作品通常是由艺术家用利器在铜版上刻画出线条和图案,然后再将油墨涂抹在铜版上,最后将图案转印到纸张上。

这种技法既了不起的人为因素,又显示着印刷媒材的特殊性。

在中国,铜版画的技法也得到了广泛传播和应用,成为了一种独特的版画风格。

铜版画的技法要求严谨和细致,需要艺术家对线条和层次的掌控能力很强,同时也需要对色彩和光影效果的把握能力。

在铜版画中,线条和层次的运用是至关重要的,正是这些线条和层次赋予了铜版画独特的韵味和美感。

铜版画的技法在表现复杂图案和纹理上有着独特的优势,这是传统水墨绘画所无法比拟的。

二、水墨艺术的特点和意境中国传统水墨绘画有着悠久的历史和独特的艺术特点,它是中国艺术中最为重要的表现形式之一。

水墨艺术强调笔墨的运用和水墨的渲染,追求意境的超脱和情感的抒发。

水墨艺术的境界在于虚实结合、浓淡相宜,它以简练的形式和富有表现力的色彩展现出中国人对自然和生活的理解和审美情感。

水墨艺术在表现意境和情感上有着独特的优势,它能够通过笔墨和布局的巧妙运用,将艺术家所表达的情感和思想在纸张上表现的淋漓尽致。

水墨艺术的魅力在于其超然的气韵和简练的笔墨,它能够通过简单的形式和色彩传递出深邃的内涵和情感。

铜版画语言的水墨意味在于技法的运用和艺术表现形式的创新。

通过对铜版画的独特技法和水墨绘画的特点进行巧妙融合,艺术家可以创作出既有传统铜版画的线条和层次感,又具有水墨艺术的情感和意境的作品。

铜版画语言的水墨意味

铜版画语言的水墨意味

铜版画语言的水墨意味摘要:铜版画是一种独特的艺术形式,它以其独特的水墨意味而著称。

本文将探讨铜版画语言中的水墨意味,探讨其在中国传统文化中的根源,并分析其在当代艺术中的表现和创新。

通过对水墨意味的深入探讨,我们可以更好地理解铜版画的魅力和独特性。

关键词:铜版画;水墨意味;中国传统文化;当代艺术;创新一、中国传统文化中的水墨意味水墨意味是中国传统绘画中独特的艺术语言,它源于中国古代文化中的哲学思想和审美理念。

在中国传统绘画中,水墨意味被视为一种表现方式,不仅仅是一种技法,更是一种文化内涵和审美情趣。

水墨意味赋予了中国传统绘画以独特的魅力和内涵,成为了中国绘画的核心特征之一。

在铜版画语言中,水墨意味表现得淋漓尽致,它融合了中国传统绘画的技法和韵味,同时又具有了现代艺术的表现形式和情感。

1. 技法上的表现铜版画使用的是一种特殊的印刷技法,它与水墨绘画的“水墨干湿同济”、“用线起败,重复彰叠”等特征不谋而合。

在铜版画作品中,艺术家常常会运用水墨的温润质朴、运用水和墨的对比和运用空白的构图手法,来表现中国传统绘画中的水墨精神,从而赋予作品以独特的韵味和情感。

铜版画语言中的水墨意味体现了中国传统绘画的审美情趣和艺术追求,它以其温润质朴、静谧悠然的风格,表现了一种内敛的情感和深沉的内涵。

在铜版画作品中,我们可以感受到水墨意味所蕴含的那种回归自然、从容淡然的情感,这正是中国传统文化中的审美情趣和艺术追求的体现。

三、当代铜版画中的创新与发展在当代,随着社会的不断发展和时代的变迁,铜版画艺术也在不断创新和发展。

在创新中,铜版画语言的水墨意味也在不断拓展和深化,为中国传统文化与现代艺术的融合提供了更多的可能性。

1. 技术创新随着科技的不断进步,铜版画技术也在不断向前发展。

传统的手工铜版画印刷已经不能满足现代艺术的需要,因此在铜版画技术中引入现代印刷技术,使铜版画作品在表现形式和艺术手法上更加自由和多样化,为水墨意味的表现提供了更多的可能性。

铜版画艺术的凹痕语言研究

铜版画艺术的凹痕语言研究

南京艺术学院学报JOURNAL OF NANJING ARTS INSTITUTE美术与设计版FINE ARTS & DESIGN 2007/04191教学与创作铜版画艺术的凹痕语言研究张 凌(西安美术学院 版画系,陕西 西安 710065)[摘 要]在当代铜版画艺术表现中,对于凹痕语言的研究变得越来越重要了,这是因为它使我们看到了一个更大的表现空间,让我们在传统认知层面上能更自由、更灵活地表达自己的思想与情感。

本文主要通过两个方面进行凹痕语言论述,一,通过带有实验性的创作方式,从未知到偶然性到创造性的过程中产生新的凹痕语言;二,通过各种在物理属性上适合于印刷效果的实物和材料,像钱币、纪念章,以及各种经过工业处理后或者在生活中曾用过的带有痕迹的金属版材,经利用和开发后创造新的凹痕语言。

[关键词]铜版画艺术;凹痕;实验性;创造性[中图分类号]J217 [文献标识码]A [文章编号]1008-9675(2007)04-0191-02收稿日期:2007-07-03作者简介:张 凌(1959- ),女,陕西西安人,西安美院版画系副教授,研究方向:铜版艺术。

谈到凹痕,我们都会想到它是可以触摸、可以感觉到的一个物理现象和特征。

在没有任何意图的情况下,它是不能成为语言而独立存在的。

而如果将它定位在语言的范畴,那一定是包含着思想和精神性的因素。

在艺术创作中凹痕语言主要指铜版画的一种表现方式,它是艺术家在创作过程中通过各种不同的手段制造凹痕来表现自己思想的一个重要途径。

因此凹痕也就成为铜版画艺术的主要特征和代名词。

在当代铜版画艺术表现中,对于凹痕语言的研究也变得越来越重要了。

这是因为它使我们看到了一个更大的表现空间,让我们在传统认知层面上能更自由、更灵活地表达自己的思想与情感。

凹痕语言从传统概念来看,最初的形态是从线条的制作和印刷开始的,随着铜版画艺术的发展,凹痕语言由线到点,再发展到面,形式越来越多。

传统的凹痕语言制造基本上离不开画稿,一般情况下,先画出一个完整、精确的稿子,然后再把稿子通过转印的方式过到铜版上,再进行刻制或者腐蚀。

内蒙古铜版画的学院性

内蒙古铜版画的学院性

On the Academicism of the Etching in Inner
Mongolia
作者: 曹雪飞
作者机构: 包头师范学院美术学院,内蒙古包头014030
出版物刊名: 阴山学刊:社会科学版
页码: 43-45页
年卷期: 2011年 第4期
主题词: 内蒙古;铜版画;学院性;表现语言;形式特征;创作主体;传播功能
摘要:内蒙古铜版画的发展是基于美术院系教学体系之上的,其学院性不仅表现在严谨规范的高质量品质,更是在表现语言、形式特征和铜版画创作主体的身份以及其传播功能上尽显其较强的学院性。

内蒙古铜版画创作超越当代观念性的干预而强调绘画本身的个性特质和直觉属性,这也正在成为目前具有知识分子特质的内蒙古铜版画家纯粹、执著的追求。

当代铜版画形式语言的拓展的开题报告

当代铜版画形式语言的拓展的开题报告

当代铜版画形式语言的拓展的开题报告开题报告:题目:当代铜版画形式语言的拓展研究意义:随着当代艺术的发展和人们艺术审美观念的多元化,铜版画作为一种古老的版画技法,也在不断地丰富和拓展其表现手段。

当前,当代铜版画创作呈现出越来越多的形式和风格。

铜版画作为一种独特的视觉艺术形式,其形式语言的拓展与深化不仅能丰富铜版画的艺术表现力,同时也有利于推动铜版画的学术研究和产业发展。

因此,对当代铜版画形式语言的拓展进行研究具有十分重要的理论和实践意义。

研究内容:本研究旨在通过对当代铜版画形式语言的系统研究和分析,探讨铜版画形式语言的拓展和创新,并尝试从以下几个方面开展具体研究:1.传统技法与现代工艺的结合传统的铜版画技法包括雕刻、蚀刻、凸版印刷等,这些技法熟悉而稳定。

而在当代,尤其是数字化时代的背景下,新的印刷技艺、材料以及制作工具的出现,给铜版画的创作和表现提供了丰富多彩的新可能。

本研究将关注铜版画技法的变革和演化,探讨传统工艺与现代技艺的融合,以及新材料和印刷技术的应用。

2.风格与表现形式的探索每个艺术家都有自己的风格和创作特点,当代铜版画也不例外。

然而,在当前艺术多元化和个性化的大环境下,铜版画创作者需要更加突出自己的独特性,探索新的表现形式和风格,进行更具个性化的铜版画创作。

因此,本研究将重点探讨当代铜版画创作中的风格和表现形式的变化和拓展,分析各种表现方式的适用性和优劣,并探讨铜版画在现代艺术语境中的定位。

3.传统文化与当代艺术的结合铜版画作为一种古老的版画技法,具有丰富的传统文化内涵和历史意义。

然而,如何将这种古老的技法与当代艺术相结合,展现出不同的文化和艺术魅力,是当代铜版画创作者需要思考和研究的问题。

本研究将重点关注当代铜版画与传统文化的融合,在具有时代感的创作表现上进行探索。

研究方法:本研究将运用文献资料法、实证研究法和个案研究法相结合的方法,对当代铜版画形式语言的拓展进行系统的研究和分析。

同时,通过实地观察、艺术评论、深度访谈、创作实践等方式,进行具体案例分析和研究。

漫谈铜版画线的语言魅力

漫谈铜版画线的语言魅力

作者: 张凌
作者机构: 西安美术学院副教授
出版物刊名: 美术
页码: 82-83页
主题词: 铜版画 画线 语言魅力 视觉效果 金属板 立体感 刻制 腐蚀
摘要:所谓铜版画中的线,可通过在金属板上直接刻制,或者涂上防腐层刻制腐蚀后将油墨擦进去凹印等方法获得。

由于金属板材质坚硬,划破板材或者通过腐蚀得到的线。

视觉效果与用其他方法在其载体上取得的线迥然不同。

这种线条有立体感,异常丰富且有变化,可深可浅,可粗可细,可以明确也可以朦胧,可以流畅连续也可以起伏跌宕,可以轻柔婉约也可以刚劲豪放。

在制版时如果方法运用得当,这些效果都能获得理想的体现。

浅谈版画的艺术语言

浅谈版画的艺术语言

浅谈版画的艺术语言摘要:不同的艺术具有不同的艺术语言,“艺术语言又称艺术语汇,指的是各种艺术体裁用以塑造艺术形象、传达审美情感时所使用的材料和工具,艺术语言是艺术作品形式的基本构成要素”。

因此,探究版画的艺术语言对版画的创造和版画的发展有着至关重要的做勇敢。

关键词:发展版画;艺术语言一幅好的艺术作品必须借助艺术语言来呈现,艺术语言是艺术作品存在的基本。

不同的艺术通过长期的发展形成了其独特的艺术语言,比如绘画的艺术语言为线条、形状、色彩、色调等,音乐的艺术语言为旋律、节拍、速度等,服装设计的艺术语言为色彩、质料、肌理、造型等。

这些领域都是基于它们独有的艺术语言而存在的,没有这些艺术语言,它们就不可能存在。

而版画,作为一中特殊的艺术,有凹、凸、平、漏、印痕、印版、复数性等区别于其他绘画艺术语言的特点。

艺术语言贯穿于版画的画、刻、印全过程。

画之艺术语言画,对于版画而言,具有两层含义:一是构思草图,这是在刻印之前的先行构思也创作。

二是创造成果,稿图的完成也代表最终希望的画面效果。

当然,画稿的表现和最终的效果并不是等同的,画稿只是一个基点,是探究艺术语言的最本质层面。

版画的中间刻画并不是简单的一刀一刀的复制画画,而是充分发挥刻刀、模板材料的优势而灵动创造,当然后期的灵动创造都是基于有一个好的基石之上的,画是尤为重要的,“外师造化,中的心源”,构造好的意境是将观看者带入作品情感的必要条件,意境的表现直接反映创作者对现实社会的认识以及对生活的感悟、感想作者本身的艺术素养等。

在画的阶段,我们就应该解决的问题有:材质的选取,构图,色彩、黑白的布局,后期刻所要表达的手段等。

成功的作品来自于作者对视觉的把握和尽心安排,所以是选择S型律动,起承转合、上开下合等形式美亦或是中规中矩的构图形式至关重要。

好的工作材料有利于创作出理想的艺术效果,有利于更充分更准确的表达作品的“意境”,因而材料的选取与创造作品的结合也很重要,正确的材料选取能使作品“锦上添花”。

铜版画中的艺术魅力

铜版画中的艺术魅力

铜版画中的艺术魅力
崔紫祎
【期刊名称】《美与时代(中旬刊)·美术学刊》
【年(卷),期】2017(000)004
【摘要】从凹版画的起源开始研究,而铜版画属于凹版画.在铜版画不断发展的历史长河中,中国的铜板画创作中出现了“学院派”,为了展现“技法”的铜板画创作.这种讨巧的铜板画创作使得当代铜板画失去了原有的“版味儿”,中国铜版画的发展以及造成中国当代铜板画失去铜版画的艺术性存在哪些局限因素,通过对美柔汀铜版画艺术家绘画风格的分析和比较,进而找到属于自己的艺术语言,从而达到艺术共鸣.
【总页数】2页(P21-22)
【作者】崔紫祎
【作者单位】沈阳大学
【正文语种】中文
【相关文献】
1.浅谈铜版画独特的艺术魅力 [J], 梁卫锋
2.材料运用与肌理语言在铜版画中的体现 [J], 高晶
3.浅析铜版画中线的特性 [J], 梁丹
4.汉代画像石在套色铜版画中的应用研究 [J], 喻洁; 陈曦
5.铜版画视觉语言在数字插画中的应用与表现 [J], 王功;费飞
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铜版套色心得体会

铜版套色心得体会

铜版套色心得体会
我创作的铜版画创作《复晓》是根据铜版画套色原理利用丝网版画与铜版画相结合。

飞尘美柔汀刮刻出画面丰富的明暗层次,在丝网印制的彩色画面上套印出来的铜版画综合作品。

同时在铜版的主版印刷时采用了一版多色技法,丰富了画面了色彩。

用丝网印制的彩色底版,叠印上铜版主版透露出一种无限的神秘感,丝网版画水性颜色的透明特点也给画面增添了无限生机,使色版薄而透,加上铜版主版的浑厚有力,表现出画面因色彩产生的强烈的艺术效果。

作为一个版画学生,需要熟练掌握凹、凸、平、漏各版种的综合技法,吸收和运用版画特有的艺术语言,开阔视野,融会贯通。

正如美国国立非洲艺术博物馆馆长鲁思勃所言,“当今世界版画的发展已经变成一个艺术技巧,美学和风格创新的伟大源泉,这种混合材料的使用已经在现代绘画和雕塑中产生了重大影响”。

只有技艺的综合运用才能增强现代版画艺术的表现力,版画艺术发展的领域才能得到扩展。

以上就是我的铜板画套色心得体会。

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当代铜版画艺术语言的拓展 2008年(第五卷)第四期(总第十八期) 收稿日期:2008-07-15作者简介:曹雪飞(1977-),女,内蒙古包头市人,包头师范学院美术学院,讲师;内蒙古师范大学美术学院硕士研究生。

当代铜版画艺术语言的拓展曹雪飞(包头师范学院美术学院,内蒙古包头014030)摘 要:当代铜版画艺术语言的演变构筑了铜版画形式美的语言要素。

技术技巧的多样性使得铜版画的外延被放大,新媒体与数码技术在创作中的运用,新媒介、新材料的应用促进了当代铜版画艺术审美内涵的转化。

这些都拓展与延伸了当代铜版画的艺术语言。

关键词:铜版画(当代);艺术语言;拓展;技法;数码技术;媒介分类号:J 217 文献标识码:A 文章编号:1672-9838(2008)04-0041-03 20世纪80年代后期以来,中国当代铜版画在形式语言、视觉图示、精神内涵以及价值追求上都经历了转变,版画家的艺术观念也不断演化,追求主体意识和本体语言的美学意义取代了批判现实、再现生活及风情描绘的既往艺术语言,在纯化版画语言、重视制作技术的精致性、强化版画艺术表现力方面也实现了超越。

在当今社会科学技术的高速发展及意识形态领域变化的前提下,当代版画创作出现了前所未有的活跃状态,思想性格、情感志趣、审美观念、价值取向大相径庭的版画家们在当今社会经济、文化背景下,从艺术实践中寻找到适合自己的新手法,以语言形式各异的表现方法,逐步形成自己特有的视觉图示,并在此基础上不断的深入探究,使其更加鲜明,更具有内在的文化涵义,产生了一批具有鲜明个人艺术语言样式的版画家。

纵观当代版画样式画风现象,我们可以看到,由于社会转型期所带来的画家价值观、文化心态、审美取向的变异,减弱了借助于地域特征、自然风景和风土人情为依托的创作手法。

当代铜版画家中的徐宝中、王家增、李仲等画家都具有鲜明的个人风格模式,画家们更注重以审美价值为重心的纯视觉艺术体验,从而走上了对艺术本体语言进行深入研究的探索之路,注重艺术的独创性和个人风格的形成,充分表达自己的艺术观念和情感理念,追求作品精致完善的艺术效果,中国当代版画呈现出多种画风并展示了百花齐放的态势。

当代铜版画发展明显的倾向是:更加注重制作技术与材料运用在制作过程中的重要作用;新材料媒介的运用使得蚀刻痕迹在画面中成为一种独立的因素并显现出多重意义;版画家对材料、技术手段的关注在很大程度上超过了对表现内容和画面形式的关注。

因此,当代铜版画对技术的精深性,依托于高科技和雄厚的经济实力,还有当今社会科学技术与经济的高速发展都为版画艺术提供了有利的物质基础。

在这种背景下,艺术家对制版印刷提出了更高的要求,对表现手法不断提出新的目标,在艺术的风格样式上追求更加多元化的形式。

当代版画的走势表明,版画作为间接性艺术,有着与其他绘画艺术所共有的艺术问题,因此我们应当更加关注运用新的媒介材料和制版技术所形成的当代铜版画艺术语言的特征。

411.技术技巧的多样性使得铜版画的外延被放大科学技术进步的直接受益者,在美术学范畴中当首推版画。

科学技术的发展带动了版画的发展,印刷技术的革新扩大了版画艺术的传播范围,高科技机械手段的引入减轻了版画制作的工作强度,化学品种的增多,丰富了版画水与油、酸与纸的亲和关系。

其中,凹版的制作途径也更宽泛,但凡凹痕在刻意的技术处理后都会得到工作室范畴无法比拟的视觉效果,水与油在适当掺和化学材料后出现的特殊效果,再通过不同品质的酸性腐蚀使铜版画艺术空前繁荣,极大地提高了制版的自由度和铜版制作的随机性。

铜版画由于金属版材的可塑性,并经过版画家在创作中的不断创新,发明了许多特殊技法,运用凹版的原理与各种材料的结合在版面上获得各异的印痕效果,进而极大地拓展了铜版画表现的可能性。

例如,自喷漆飞尘法、喷笔飞尘法、糖水技法、软蜡技法、水墨技法、漂油技法等间接技法,种类非常丰富,各种技法的印痕效果个性特点十分鲜明。

综合版是在现代版画艺术发展过程中衍生出来的新的艺术形式,它利用了版画平、凹、凸、漏的原理,使用了不同凹凸质感的媒材,混用了蚀刻、漏印或雕版的技法,将复杂多样的媒介与版种混合的形式综合于一体,其原则是创作有别于其他画种所不能企及的视觉效果,但不以丧失版画复数性和印制性的基本原则为倚重。

因此,当代铜版画艺术的发展在此基础上做出了更大的突破,铜版画概念的外延性被扩大。

2.新媒体与数码技术在创作中的运用20世纪以来,整个绘画都受到摄影的挑战,摄影技术方便快捷,在真实再现上有无可比拟的效率和优势,传统绘画艺术的表现形式随之而改变。

影像时代的文化特征与版画的艺术功能十分接近,即它的重复性、多样性,以及与技术发展的密切联系性。

[1](68)在传统绘画当中,只有版画和设计靠得最近,版画和设计的结合也最容易。

有些现代设计也在追求版画的设计风格,在电脑插图绘制软件中,有专门的版画风格滤镜效果,很多设计师也在作品当中会刻意运用版画的艺术语言和构图形式作为设计的元素。

有些动画作品与网络时代的新媒体技术结合起来,在造型上也采取版画的干练古朴、对比强烈的表达方式,创造出独特的风格与形式。

现代铜版画作品中非常多的运用感光制版技法,这种技法借用了商业印刷的感光制版材料,并利用点状的菲林片或在透明纸上手绘,进行感光作业加以完成,其效果是其他技法不能替代的。

作品体现了一种现代与传统的结合,在保持铜版画传统特征的同时又增添了现代科技的因素。

特别是结合数字技术处理手段加工图形,然后出菲林片感光制版,则更增添了画面的超现实意蕴,在硫酸纸或其他透明的纸上手绘的话,利用感光制版法可以很容易地制作出自己想象的形象,伴随着科技的发展感光制版法的手段将会进一步扩展。

版画家孔国桥的铜版画《你不愿谈及或正优雅谈论着的》就是利用照相腐蚀的方法制作的一幅具有代表意义的作品。

美国画家劳申伯格常用照相制版的方法将新近发生的事件进行重新排列拼贴制作成铜版画,形成其独特的艺术风格。

3.新媒介、新材料的应用促进了当代铜版画艺术审美内涵的转化由于版画的制作性使其成为各种绘画艺术形式当中最为依赖技术与技巧,媒介材料的应用对艺术表现风格的影响是非常大的,因此对技术、媒介、材料及其形成的技术性的研究逐渐形成当代铜版画一种独特的艺术语言。

媒介材料逐渐从当初的辅助的表现手段转化为精神本质的传达者,媒介材料所具有的艺术理念的范畴被扩大的同时,也具有了独特的审美意义和精神本质。

恰到好处的材质表现的运用,能让人产生强烈的视觉印象,这对作品的视觉感染力是不容忽视的表现因素。

应用综合材料的表现技法可以利用许多材料的肌理,以一版多色的手段表现个性创意,材料运用和构图形式的随意性大,是一种具有创作性的表现方法。

生活、工业用材料都具备使用的可能性,比如塑型膏、砂纸、麻袋、瓦楞纸、木片、沙子、肌理粗糙的布纹等都可以运用到制作当中。

这种技法大部分是采用凸凹版技法,以刮、刻、剪、堆、对印等手法制版,在卡纸或其他的厚纸上,用实物或树脂堆压的方法做出肌理,可用凹版的方法印制,凸凹结合,一版多色更佳。

固锡法是利用锡纸的质地较薄,弹性较弱且表面光滑、不易变形的特点,预先根据需要做一些褶皱肌理,再放到铜42 当代铜版画艺术语言的拓展 2008年(第五卷)第四期(总第十八期) 版机上压制一遍,其肌理跃然纸上,再结合其他技法会得到更加特殊的效果。

另外,综合材料技法的肌理比较深,可以做出浮雕效果,材料的灵活使制版自由,与传统技法结合可以做出许多新奇的效果。

媒材多样化了,版画艺术语言也变得更加丰富,在观看方式和表达方式上,破除了传统美学对版画的界定,版画艺术变得更加多元化,更加强调个性,强调画面的材质材料表达的审美内涵。

版画艺术作品的形式、语言、观念和媒介不仅有其独立的价值,有进行单独研究的可能性,在更多的情况下,这些因素之间的关系又是相互依赖相互作用的。

因此,媒材的应用在版画艺术发展演变中的作用有时甚至是关键的、革命性的。

版画是一种“重叠”的艺术形式,除了它固有“套印”和“制作技术所追求的重叠的丰富性”外,重叠在概念的外延上,使版画版种的复合表现深度得到进一步拓展。

版画走向了三度空间,媒材也从纸演变到布、石膏、树脂、金属、石头、粉末等范畴,造型意识由平面形式走向凸凹肌理本身,直至走向与自然客体的融合。

[2](123)在思想和主体意识的多重“重叠”中,艺术家重新关切媒介和手段与个人经历的关系,关注艺术观念与最终能否感动观众的视觉主题的意义。

至此,当代铜版画艺术在美学理念和创作观念的本质上正发生着蜕变。

当代铜版画的技术语言的发展是版画之所以成为独立画种的前提所在,深入探究其技术技巧和表现语言对当前我国版画创作有着更加深远的影响。

版画作为技术性很强的画种,其媒材更新与技术语言对于艺术表达是相当重要的,因为正是由于其技术性才有了版画的独特性。

但我们必须牢记的是,技术不能代替艺术本身。

艺术观念的更新始终应是艺术创作首先所要考虑的,在探求版画创作语言的过程中,在关注版画语言物质特性的同时,要避免过分技术化所带来的表面化之形式感。

艺术创作不能是单纯的技术性产物,综合技艺的能力和综合应用的能力则在更深一层上要求艺术家将技术的过程转化成艺术创造的过程。

参考文献:[1]杨劲松.重叠肌理[M].石家庄:河北美术出版社,2002.[2]范敏.铜版画教程[M].石家庄:河北美术出版社,2006.【责任编辑 贾玉宁】T h e D e v e l o p m e n t t h e A r t L a n g u a g e o f C o n t e m p o r a r y C o p p e r P r i n tC A OX u e-f e i(A r t C o l l e g e o f B a o t o u T e a c h e r's C o l l e g e,B a o t o u014030,I n n e r M o n g o l i a)A b s t r a c t:T h e e v o l u t i o no f t h e a r t l a n g u a g e o f t h e c o n t e m p o r a r y c o p p e r p r i n t s b u i l d s t h e l a n g u a g e f a c t o r o f f o r m a l b e a u t y o f c o p p e r p r i n t.T e c h n i c a l s k i l l s o f t h e d i v e r s i t y b r i n g s a b o u t t h e e x t e n s i o no f c o p p e r p r i n t,n e wm e d i a a n dd i g i t a l t e c h n o l o g y i n t h e c r e a t i v e u s e,a n d t h e a p p l i c a t i o n o f n e wm e d i u m,n e wm a t e r i a l s h a v e p r o m o t e dt h e c o n v e r s i o n o f t h e a r t a e s t h e t i c c o n n o t a t i o n o f t h e c o n t e m p o r a r y c o p p e r p r i n t s.A l l t h e s eh a v e e x p a n d e da n de x t e n d e dt h e a r t l a n g u a g e o f t h e c o n t e m p o r a r y c o p p e r p r i n t.K e y w o r d s:c o p p e r p r i n t(c o n t e m p o r a r y);a r t l a n g u a g e;e x p a n d;t e c h n i q u e s;d i g i t a l t e c h n o l o g y;m e d i a43。

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