当代语境下中国铜版画艺术语言的拓展研究

当代语境下中国铜版画艺术语言的拓展研究
【内容摘要】中国当代铜版画艺术语言的拓展研究实际上是对铜版画艺术语言、艺术民族化理论的探讨，是对铜版画表现语言创新重新认识的过程，也是对新时期审美价值观一次新的思考。

【关键词】中国铜版画艺术语言复数性间接性
一、中国铜版画语言特征的形成与发展
铜版画始于14世纪的欧洲，17世纪传入中国，利用其具有复数性的特点，被广泛运用在政治、宗教的宣传中。

从最早的技法单一（推刀法、线腐蚀法），发展到如今一个综合性的大画种，从最早的宣传目的发展到如今单独成为一门艺术学科，历经了许多代版画艺术家的不懈努力、继承与发展。

尽管作为金属的雕刻技术在我国有着悠久的历史，造纸、活字印刷术最早也在我国发明，但作为真正独立的铜版画创作艺术，直到近代才从欧洲传入我国。

铜版画的传入与发展到今天大致可分为两个阶段，第一个阶段以清朝康熙时期宫廷中外专职画家创作的《平定新疆》《收复台湾》等反映统治者卓著战功的作品。

这时铜版画的出现仅仅是利用其实用功能以达到宣传封建统治阶级丰功伟绩的作用，还谈不上真正的创作意义。

第二个阶段从20世纪中期到现在经过陈晓南、李桦等老一辈版画艺术家的研究与积累，基本形成比较完善的学院版画教学体系。

20世纪80年代，随着我国现代科技文化的不断发展以及经济体制的改革，中国的铜版艺术焕发出新的活力，中国当代铜版画无论是在精神内涵、形式语言、视觉图示还是技术技巧、新媒介新材料的运
用上都经历巨大的转变，使铜版艺术在我国从照搬模仿发展到具有本土地域文化特色的创作艺术。

在新世纪里，西方文化观念、科学技术对我们生活方式、精神感受产生了巨大的影响，随着人们多层次、多方位的精神需求，使得不同语言风格、不同流派的铜版艺术得到了实验、生存、发展的空间。

这时铜版画的创作出现了前所未有的高潮，版画艺术家在当今文化背景、社会经济、科技带来技术革新的情况下，从各自的艺术实践中探索适合自己的表达方式，逐渐地形成自己特有的艺术图式，并在此基础上不断深入研究形成具有鲜明地域文化个性、技术创新的佳作，产生了一批具有鲜明个人艺术语言样式的版画家。

当代版画家谭平利用硝酸腐蚀的偶然性与点、线、面的构成规律创作出个人风格非常鲜明的艺术作品。

王家增、徐宝中的作品以一种厚重、敦厚的造型方式表达出鲜明的东北地域文化。

这时的版画家更注重以审美价值为重心的纯视觉艺术体验，从而走上了对艺术本体语言进行深入研究的探索之路，注重艺术的独创性和个人风格的形成，充分表达自己的艺术观念和情感理念，为我国当代铜版画艺术表现语言的多样性、发展性提供了一片肥沃的土壤。

二、建构中国当代铜版画语言个性特征
当代铜版画的创作是主观精神性、表现手法语言多面性的综合体，在认识与实践的过程中，我们应该始终抱有“有容乃大”的思想，既要体现“东方特质”的审美情操，又不能仅限于单纯的地域性，既要尊重中华民族的审美感受，又不能盲目一概否定西方的审
美观，而是应以立足于本土放眼世界、立足于当代放眼未来的创作理念，利用一切可以利用的资源使中国当代铜版画表现语言得到扩展。

笔者以下就文化地域性、与其他画种之间关系、科技发展带来技术更新与新材料三个方面来谈中国当代铜版画艺术语言的拓展。

（一）立足于本土文化对版画家艺术创作观念的影响、立足于当代更新发展铜版画艺术语言，处理好本土与外来文化之间、处理好现代与传统之间的关系
在新世纪里，版画艺术回归到本土民族审美趋向，意味着对现实社会生活深入细致的关注，以及田野作业式生活描述的回归，有助于与大众传播媒介浮泛式的价值观产生区别，避免在艺术风格上产生盲目跟风的现象。

当下，各个国家、各个民族的艺术，都处在国际性、开放性、融合性的大环境里。

应认清我国版画艺术所具有的本土文化自我生成、传承的规律，重视全球化背景下地方性文化差异的表述困境，并寻求相应的叙述方式，与异域文化交融，吐故纳新，铸就中国版画独有的文化品格。

中国传统美术受中国哲学的影响，以朴实含蓄的寓意为创作内容，崇尚象征性与装饰性。

从中国传统美术中吸取绘画表现元素，加以创新利用，与中国当代版画形成互补关系。

这不仅在很大程度上摆脱了过度西化的误区，同时又为中国当代版画寻找到一些新的表现元素，拓展了铜版画的艺术表现形式与语言。

作者从中国传统美学中汲取养分，从传统审美意识出发追求画面中“虚实相生”的辩证统一的关系。

在题材方面，将中国传统一些“禅经”故事、“成语故事”与当代社会现实人们普
遍较为关注的一些现象相结合，在表现方式上选择西方媒介中的“铜版画材料”一些较为“硬”“实”的材料与技术，以中国文人对水墨画的意境与情怀，以“虚实相生”“似与非似之间”“大象无形”的造型理念做到心中与画面的一种和谐美并赋予其现代意味。

（二）强化建设铜版画艺术语言特色的意识，处理好与其他画种版种之间的关系
铜版画以金属版为媒介，通过腐蚀与防腐或其他的工具材料将艺术家的情感表达在版上，并通过机器的印刷转印在画纸上，因此，在作画的整个过程中充满着不确定因素与无法估计的偶然效果。

因为有别于其他画种采取直接在画板或画布上作画，画家可以第一时间去体会感受自己每画一笔所带来的直接效果，而版画特别是铜版画对它所触及的物理和化学的因素，通过金属板间接转印表达艺术家对肌理、版味效果以及情感的追求，其作画过程带有很强的“间接性”与“不确定性”，是要求艺术家具有丰富的作画经验和对画面最终效果预知能力很强的一个画种。

中国当代铜版画艺术语言的扩展不仅要立足于专业之内新材料技术的更新带来表现语言的发展，更应该放眼于专业之外其他兄弟画种之间，在注重“主观精神下”，利用一切可以利用的资源拓宽铜版画的表现语言形式。

如对中国传统美术如剪纸、石刻、木雕等艺术中“借物抒情”寓意的造型方式的借鉴，对我国水墨画中“似与非似之间”的造型理念，对“气韵生动”意境的把握、“天人合一”的审美情操以及绘画过程中运笔的方式等，这些手法使画面蕴
藏一种阴柔气韵之美，然而铜版画天生带着一股硬朗气，在审美情趣意识、表现手法等方面两者相互影响借鉴，可达到一种意想不到“以柔克刚”的“和谐之美”。

版画在很长的一段时间里一直以黑白一统天下，对于色彩的追求仿佛成为版画艺术家很少触及的一个领域，从油画艺术中学习借鉴其色彩关系等元素并加以概括，使之形成与铜版画表现语言、材料特性所相符合的元素并加以利用，有利于改变传统版画单一黑白语言的形式。

版画与其他艺术表现形式一样，都是艺术家情感宣泄的借用媒介，但我们要做的是在进一步强化建设铜版画艺术语言特色的同时，积极处理好与其他画种之间的关系，扬长避短、相互渗透、互相影响促进并形成各自鲜明的艺术特色。

（三）利用科技，敢于创新，在创作中正确处理技术语言与精神意识之间的关系
版画艺术是一门对科技、技术与材料十分依赖的画种，从最早的以泥、陶、石为媒介板材到木板、金属板、塑料板、综合版再到丝网电脑版等，每一次科技的更新、新材料的运用都使版画的外延被放大，使版画艺术的概念得到进一步扩展。

如电脑版画是现代版画发展过程中衍生发展出来的一种新的版画艺术形式，同时它又是现代印刷与版画的综合体。

从制作技术手段上来说，当代版画与许多门类有联系，比如摄影、数字新媒体、艺术设计、油画与国画等，正因为版画对新技术、材料的不断要求，使得版画艺术家对新技术、新材料怀着一种开放式的态度，会主动地发现与吸纳新的可能性。

同时高科技新技术机器的引入大大减轻了版画工作的强度，如电动摇版机、电动飞尘箱、照相制版的曝光台以及电脑版画在版画中的运用等。

新的科技、技术、材料的出现给铜版艺术带来新的艺术语言与样式，形成新的审美意义与时代性。

但我们必须时刻提醒自己，技术不等同于艺术，新媒介、新材料不一定符合所有题材，也不能够满足艺术家独特的艺术感受，艺术创作从自身挖掘探索新的技术语言才是当代铜版画生存发展的根本。

结语
总而言之，艺术创作首先要考虑观念的更新，在探索铜版画艺术创作与丰富其表现语言手法的过程中，我们要尽量避免因过于依赖科技所带来的表面性而忽略艺术家内在的创作情感，不能只顾追求技术上的花哨而舍弃艺术的创新性。

当今的版画家处在一个科技高速发展的时代，肩负着发展与复兴本民族文化的使命，笔者认为，中国版画应从本国国情出发，利用科技、经济发展所带来技术、材料的更新，依附民族文化资源，吸取新的元素、新的视角等融入当代铜版画创作中，拓展其表现空间，丰富其艺术语言，力求创造出具有中国气派和中国艺术特色的现代铜版画。

（注：本文为湖南理工学院2012年度校级科研计划项目“中国当代铜版画艺术语言的拓展研究”的成果，项目编码：2012y06）参考文献：
[1]杨劲松.重叠基础[m].石家庄：河北美术出版社，2002.
[2]齐凤阁.中国新兴版画发展史[m].长春：吉林美术出版社，
1994.
作者单位：湖南理工学院美术学院（责任编辑：曹宁）。