大师的水彩画作品
部编版九年级美术上册必背画家作品
部编版九年级美术上册必背画家作品
张大千:《春归图》
《春归图》是中国现代艺术家张大千的代表作之一。
这幅作品以水墨画的形式呈现,描绘了一幅春天归来的乡村景象。
画面中,青山绿水相映成趣,鸟语花香弥漫在空气中。
张大千通过精妙的墨色运用和流畅的笔触,展现了中国传统山水画的独特魅力。
梵高:《星夜》
《星夜》是荷兰后印象派画家梵高的代表作之一。
这幅画以浓烈的色彩和扭曲的线条表现了梵高内心的情感世界。
画面中的星星闪烁,月亮明亮,形成了一个梦幻般的夜景。
梵高独特的绘画风格赋予了作品以强烈的表现力和情感冲击力。
莫奈:《睡莲》
《睡莲》是法国印象派画家莫奈的代表作之一。
这幅画以柔和的色彩和流动的笔触描绘了一片水面上漂浮的睡莲花。
莫奈通过细
腻的观察和捕捉光线的变化,表现了水面上的光影效果和花朵的柔
美与细腻。
毕加索:《格尔尼卡》
《格尔尼卡》是西班牙画家毕加索的代表作之一。
这幅画是毕
加索对于西班牙内战的抗议和呼吁。
画面中,描绘了一幅被战争毁
坏的城市景象,死亡与痛苦的气息弥漫其中。
毕加索通过碎片化的
构图和扭曲的人物形象,表达了对于战争的悲愤和痛心。
总结
以上是部编版九年级美术上册必背画家作品的简要介绍。
这些
作品代表了不同艺术家在不同艺术流派下的独特风格和艺术观念。
通过学习和欣赏这些作品,可以拓宽我们对于艺术的理解和鉴赏能力,丰富我们的文化素养。
在学习过程中,我们可以从中汲取灵感,发展自己的艺术才华,创作出更具创意和表现力的作品。
(整理)中国五十名水彩画家.
中国五十名水彩画家现代水彩画源于欧洲,大约一个多世纪前正式传入中国。
尽管在基本技法和表现理念上有别于传统的中国水墨画,但在作画工具和作画方法上同中国画颇为相近,所以它不仅得到中国画家的认同,而且广为中国群众所接受。
经过近百年的探索和实践,水彩画在中国得到了较快的发展,成为群众基础最广泛的画种之一。
近年来,中国水彩画的发展令人瞩目,一大批优秀的水彩画家崭露头角。
他们的作品形式多样,题材广泛,内涵深隽;他们的足迹遍及中国各地并逐步走向世界;他们的画笔触及现实生活的每一个方面。
在作画理念上有很大的拓展。
在表现手段上,也从单一的具像、写实,发展到夸张、变形、装饰、抽象等多元手法。
中国水彩画进入了前所未有的兴旺时期。
中国水彩画家,在接受水彩画这一西洋艺术形式时,将民族特色溶入其中。
中国水彩画是东西方艺术融合的结晶,它超越了东西方文化的界线,中西合璧,成为一门“临界艺术”。
既深受中国观众喜爱,又为西方观众所接受。
这里汇集了50位活跃在当今中国水彩画坛的的知名画家的作品。
这些作品在一定程度上反映了当代中国水彩画的水平。
希望能帮助你对中国的水彩画有一定的了解。
《鱼盘》奥迪1954年生,毕业于中央民族学院美术系,内蒙古水彩画艺委会主任,内蒙古师范大学美术学院副教授。
水彩作品入选八、九届全国美展,第二、三、四、五届全国水彩、粉画展览。
获第三届全国水彩、粉画展览银奖,内蒙古自治区艺术创作“萨日纳”奖。
作品和论文在《美术》、《中国艺术》、《水彩艺术》等学术刊物上发表。
《春雨》贝戌民1946年生。
中国水彩画家协会会员、江苏省水彩画研究会理事、苏州工艺美术职业技术学院副教授。
曾参加第七、八、九届全国美术作品展及第二、第三、第五届全国水彩、水粉画展等展览。
作品曾在韩国和印度尼西亚展出。
出版的画集:《悠悠水乡情——贝戌民水彩画集》和《中国当代美术家精品集——贝戌民画集》。
作品编入《中国现代美术全集·水彩卷》和《中国水彩画史》。
安德鲁·怀斯水彩作品中光影的表现
一、光影在水彩画作品中的重要作用光影本身是我们日常生活中非常常见的一个名词,它也常常被用于物理中。
如果这个世界没有光的话,我们的眼前将会是一片漆黑,而就算是有光这个世界也存在着光的对立面,这就是影。
如果没有影的存在,我们所看到的世界将会是一个平面,即使是有光,没有影来衬托它,那也是毫无作用的。
正是如此我们在绘画中也总是会利用光影的关系描绘事物。
在艺术生活中,光影这个名词在文艺复兴时期就已经出现在画家的视野中,并被画家作为研究的对象运用在画面中,无论是乔托、达·芬奇还是伦勃朗,诸多画家的作品中都涉及光影的关系。
无论是西方绘画还是东方绘画,光影都是随处可见的,因此在水彩画创作中也不例外。
在水彩画创作中,光影起着至关重要的作用。
想要创作一幅优秀的水彩作品就要用到光影,再结合一些水彩的绘画技巧,将所要表现的物体表现得更加逼真写实。
光影对于增加水彩画的画面表现力有着举足轻重的作用。
如果一幅画面中丧失了光影,画面就不会变得具体。
大自然中不同光线的照射、日常生活中不同颜色的灯光,都会使得环境的氛围不同,而在水彩绘画作品中也是一样,不同的光线会造就画面不同的效果。
我们也可以利用光影对画面的构成产生一定的影响,可以利用不同方向和位置的灯光来使画面形成不同的构图效果。
光影也可以被画家用来表现自己特殊的情感,不同色彩倾向的光影效果会给人带来不同的情绪传递,比如金色的光线会给人充满希望的感觉,红色的光线使人觉得兴奋和热情,蓝色的灯光会让人沉思,明亮的光线使人乐观,暗淡的光线则会使人感到阴沉。
所以,不同的光影效果被优秀的水彩画家应用之后会产生出不一样的效果。
二、安德鲁·怀斯的生活背景和人生经历在对光影运用得非常独到的诸多水彩画艺术家中,安德鲁·怀斯可以算得上是佼佼者,他的绘画中对光影的应用不仅仅是在水彩画界有很大的影响,在整个绘画界都可以说是众所周知的。
安德鲁·怀斯出生于1917年的美国,当时的美国正处于第一次世界大战时期,而当时的许多写实主义画家放弃写实改走当时开始流行的抽象画风的道路。
保罗?桑德比:英国水彩画之父(作品全集280幅)
保罗•桑德比:英国水彩画之父(作品全集280幅)保罗•桑德比在英国水彩画史上,号称“英国水彩画之父”的桑德比,是十八世纪同代水彩画家中最有威望的一位画家。
他富于创新精神,是一位不断在试验中将水彩艺术的技巧和以色彩表现光色、空间和诗情画意等方面做出出色贡献的伟大人物。
他十七岁便参加伦敦塔军事绘画办公室工作,随军事勘测组到了苏格兰。
1752年他开始创作描绘花园与城堡等题材的水彩画,并奋发为研究水彩技巧孜孜不倦,后来在伦敦定居后,在皇家陆军军官学校担任美术教师近三十年,在这漫长的艺术生涯中,他取得了前人未有的成果,成为当时绘画技术的权威。
他改变了过去水彩画为版画做的着色素描的局限,充分体现水彩颜料和技巧的丰富表现力 , 甩掉地形地势图的束缚,成为英国水彩画的先驱。
1750 爱丁堡布鲁兹菲尔德马展英国早期的水彩画,多以墨笔淡彩或钢笔淡彩,以严谨多变的复杂明度变化来表现环境空间的深邃,在灰调的蓝赭变化中造成对比,色彩简单而无光影色彩对照的效果,桑德比不仅把水彩颜色表现力提高了一大步,并且运用水彩、水粉,根据所表现题材景色的需要,赋予水彩画以阳光空气的感觉。
1750 缩绒磨法夫桑德比以教学为主,在绘画上孜孜以求,他的作品多取材于乡村风景,并有人物活动于幽美的自然环境中,形式质朴简沽,色彩发挥了应有的效果,每一幅画都充满了乡村牧歌式的情调。
在这一时期,水彩艺术的发展主要表现在色彩技法上的创造和水彩方法上的创新,以及不同干湿程度的笔法。
丰富了水彩艺术的表现力。
在色彩上由于追求自然景色和田园小景的描绘,因此在色彩的使用上突破前人,并把色彩放在首要位置上去追求表现光色效果。
在他的画面上虽然保留着英国早期水彩画传统的痕迹,但在表现树木、天空、赋予时间特点的光色变化上,前无来人,他以大量的表现祖国山河壮丽的水彩画跨进了一个崭新时代,成为同代人的领袖。
1750 温柔的牧羊人场景保罗·桑德比在水彩技法上,不仅研究色彩效果上的表现,同时在工具使用上有时也是钢笔、水彩、水粉兼用。
世界上7位最顶级水彩画家,他们把水彩画给画绝了
世界上7位最顶级水彩画家,他们把水彩画给画绝了
水彩画,顾名思义,就是以水为媒介调和颜料作画的表现方式。
很多人都说,水彩画最好入门,只要对光影、素描以及色彩有一定的基础了解,那么在家自学也不是太难的事。
确实,相较于其他的表现形式来说,水彩画确实是新手入门最容易的一种。
但是要想创作出厉害的作品,也不是那么简单的。
小绛接下来跟大家分享几位大师级的水彩画家,他们简直将水彩技法表现到了极致。
波光粼粼,晶莹剔透,加拿大女画家Carol Evans简直将水画绝了!
美国水彩艺术家Steve将水彩画出了超写实的感觉,他笔下的女子肌肤细腻,妩媚性感,让人迷醉。
通透的水彩也可以表现肖像,艺术家Ted Nutall创作的水彩画中人,不论男女老少皆面色红润有光泽,让人眼前一亮。
作为美国当代最著名的水彩与蛋彩画家之一,德鲁·怀斯被评为“引起怀乡之情的写实主义”,他的作品安静清透,阳光清洁,没有灰尘,带给人静谧之感。
英国浪漫主义水彩大师JMW·透纳创作的抽象风景画,激烈、狂暴、速度,充满强烈的情感表达。
艺术家黄有维擅于用水彩描绘故乡,虽然是一个湖南人,却对北京的大小胡同情有独钟,因其风格独特的作品,他被评为中国新写实主义水彩画的代表画家。
萨金特的水彩画用色大胆直接,看起来像是能自己发光,他的作品总能让人有阳光照耀的感觉,悠然自在让人看了心情大好。
水彩画家简介
W-1, Charles Reid 查尔斯. 雷德(1937-) 美国水彩画家 . 纽约佛蒙特大学毕业。
精通水彩和油画,是众多绘画技法书籍的作者,是炙手可热的教师。
开始,肖像人物引人注目,现在风景静物花卉也受到青睐。
他的作品构图鲜明,色彩感觉神秘,对主题形象的捕捉快速巧妙,形神兼备。
获得了艺术学生和同行的无数赞誉和奖项。
是美国当代艺术界中被公认的艺术家。
Charles Reid 查尔斯. 雷德水彩作品欣赏更多请进相册W -2, Noel Harry Leaver 诺尔哈利(1889-1951)英国水彩画家他是一位伟大的天才。
16岁进入皇家艺术学院,是学院最年轻的学生。
他接受了一流的建筑艺术造型的正规训练。
21岁被授予皇家艺术学院院士称号,赢得了旅游奖学金,并开始了欧洲和北非的访问.他非常喜欢北非建筑,从这一时期起,便开始了他的著名的“北非风景”的创作。
他的作品中有五分之一是对阿拉伯的拱门,清真寺和生动的蓝天的描写.1912以后继续在波恩艺术学院教学,直到1930年。
Noel Harry Leaver 诺尔哈利水彩作品欣赏更多请进相册W-3, Joseph Zbukvic 约瑟夫布兰科茨尔(1952--)澳大利亚水彩画家幼年接受过广泛艺术教育。
1974年毕业于墨尔本迪肯大学工业设计专业,从1978年专攻水彩画。
在表现繁华的街景等题材上取得了巨大的成功,驾驭水彩的能力令人难以置信。
迄今参加了29次展览。
受到各国的赞赏和广泛收藏。
现在是澳大利亚水彩研究所和多个画会成员。
Joseph Zbukvic 约瑟夫布兰科茨尔水彩作品欣赏更多请进相册W-4, Egon Schiele 埃贡.席勒(1890-1918) 生于奥地利,16岁的席勒考入维也纳美术学院.他的画最初受学院派和印象派影响,打下坚实的造型基础。
后来他受到新艺术派--青年风格阿拉伯式图案的强烈影响,作品具有明显的装饰风格,走进纯粹的表现主义天地。
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坐着的女子(奥尔加)坐着的裸女画室游泳者和沙滩排球海滩游戏和救援坐在红色沙发上的裸女镜前少女镜前少女躺着的裸女读书的女子躺着的女子躺着的女子坐着的裸女入睡的裸女背对着镜子入睡的裸女女子戴帽子的女子女子水手受伤的弥诺陶洛斯(牛头人)和裸女坐着的弥诺陶洛斯(牛头人)玛丽·泰蕾兹坐在扶手椅上的女子女子和公鸡华丽背景下草帽的女子梳妆台前的女子裸露胸部的女子逮住小鸟的猫孩子和鸽子女子半身像蹒跚学步女子头像桌上的头骨、海胆和灯加泰罗尼亚自助餐鲜花穿绿色衣服的女子玻璃杯和水壶灯西红柿洗脚的女子在海滩上玩耍的儿童(贝壳)坐着的女子影子坐在扶手椅上的女子杰奎琳和鲜花双手交叉抱腿而坐的杰奎琳·罗克西尔维特·大卫坐在绿色椅子上的西尔维特·大卫躺着的女子盲人的早餐一位盲人坐在桌前,眼窝深陷,毫无生气,枯瘦如柴的手摸索着桌上的水壶和面包。
在巴塞罗那期间,毕加索画了一系列关于盲人的作品。
盲者最能体现人类的困境——盲目的,不仅是看不到光明,而且根本就没有光明的概念。
沉于黑暗的深渊,它的尽头依然是黑暗。
爱情是盲目的,幸福是盲目的,只有苦难永远睁大着狞厉的眼睛。
小提琴、玻璃杯、烟斗和墨水瓶坐在扶手椅上的女子餐馆马克瓶、玻璃杯和报纸马克瓶、玻璃瓶、吉他和报纸单簧管和小提琴单簧管,低音瓶,报纸,俱乐部的王牌吉他底座朱安雷宾风景弹曼陀林的男子皮埃罗和小丑在咖啡馆的阳台上的皮埃罗和小丑弹吉他的小丑“普钦内拉”场景设计老盲人和男孩阿尔及利亚女子阿尔及利亚女子(德拉克洛瓦)斗牛场面(被掀起的骑马斗牛士)斗牛场面(被掀起的斗牛士)穿土耳其服装的杰奎琳梳妆台上的静物索勒一家喝苦艾酒的人(安吉尔·费尔南德斯·德索托)拥抱年老的盲人吉他手热汤悲剧(穷人们)粗茶淡饭演员盲人和女孩切莱斯蒂纳圣母与花环几何构成:吉他吉他和瓶小丑头像男子头像男子和吉他学生报纸吉他坐在椅子上穿着衬衫的女子女子和吉他一杯苦艾酒低音瓶、玻璃杯和烟盒一串葡萄和水果花瓶玻璃杯和低音瓶玻璃杯和朗姆酒稻草瓶西班牙静物藤椅和静物咖啡桌(酒瓶)玻璃杯和报纸桌子上的玻璃杯手里拿着烟斗的男子扑克牌和玻璃杯两位沐浴的女子两位裸女无题面向街道的窗户坐在扶手椅上的女子女子头像戴面具的音乐家女子头像排箫抢救坐在红色沙发上的女子沙滩上的女子手里捧着书的女子女子和鲜花梯子上的农妇裸露胸部的女子结伴而舞的森林之神弥诺陶洛斯(牛头怪)斗牛苦苦哀求的女子房屋吃鸟的猫对视的女子多拉·马尔女子头像思考的玛丽·泰蕾兹在昂蒂布的夜间捕鱼贵族詹姆·萨瓦特斯坐着的女子坐着的戴红蓝相间帽子的女子公牛和谐头骨、书籍和油灯绿色卷发女子墓地加利福尼亚扶手椅蹬着的裸女公园附近的裸女室内画图的女孩画室里的杰奎琳海滩上的男人和女人摇椅上的裸女春天戛纳“加利福尼亚“画室海滩上的两个裸女戴土耳其帽的裸女侧躺着的裸女拉斯维加斯·梅尼纳斯(委拉斯开兹)玛丽亚·阿古斯蒂纳·萨米恩托(委拉斯开兹)杰奎琳半身像画室里的鸽子(委拉斯开兹)钢琴演奏者(委拉斯开兹)男人和女人采花的裸女熨斗两个男人两位女同志绾着发髻的女子女子和乌鸦拿着烟斗的男孩1905年,毕加索创作了《拿着烟斗的男孩》,画面集中展现了一位表情有点忧郁的青春期男孩,他身穿蓝色服装,头戴花冠,手里拿着一支烟斗,画面的背景是两大束色彩艳丽的鲜花。
5位享誉世界的水彩画家!人物画精彩至极,这才是真正的中国水彩
5位享誉世界的水彩画家!人物画精彩至极,这才是真正的中国水彩▼艺术界中,国外能人大神的画看多了感官都有了偏差现在一看到作品第一反应都是画的真好今天小编介绍的这几位中国水彩大神可以说是充分挖掘了对细节的掌控力不禁让人感叹:这才是真正的中国水彩1/ 柳毅 /柳毅1958年出生上海现任上海应用技术学院艺术设计院副院长上海美术家协会水彩水粉画艺术委员会副主任当代中国水彩画坛实力派画家水彩画传播的使者观赏柳毅的水彩画,尤其是难度极高的水彩人物画,你会十分惊叹他对人体形态及素描基础的扎实把握。
你还会被他那种画面似乎笼罩着一股“氤氲迷雾”的氛围久久吸引,不愿离去。
甚至觉得,他的有些作品,其“耐看性”已经超过了油画的审美效果。
柳毅说:“水彩是一种始终贯穿着偶然性因素,充满灵气的艺术样式,也是一种展现画家综合与控制画面能力的艺术形式。
正因为如此,二十多年来,我被其内涵和魅力深深地吸引着。
”他用水彩展现芭蕾少女风姿,传达经典神韵;用水彩表现民族风情,演绎天籁之音;用水彩描画江南烟雨,抒发园林诗情……他的水彩艺术之美,美到惊艳,引起了行内外普遍的共鸣,已数十次在国家级展览中获得殊荣。
他的水彩画不但有准确生动的造型,而且把“水”和“彩”的绘画功能及内涵魅力发挥到了极致。
在他的画中,水色交融,自然流畅,干湿浓淡恰如其分,其“驾轻就熟”的程度可以说到了出神入化的地步,从而形成了他的水彩画“用色简洁、色调淡雅、清丽飘逸”的、具有海派水彩独特魅力的“湿画法”。
2/ 刘云生 /1937年出生于山东省莱州市1963年毕业于山东艺术学院油画专业是中国一位有影响力的画家也是国家一级美术师材料是水彩画的特色,也是它的局限,水彩自作为艺术表现的手段诞生几百年来,因为媒材的局限性,致使其在创作手法上不具备像油画在语言表现上的丰富性,所以,怎样保留其特色而又发展其表现力,在这方面,刘云生可以说是一位具有代表性的艺术家。
他对人物眼神刻画十分细腻,小孩天真清澈懵懂、少女迷茫纯洁思索,老人历经沧桑平静,对于质感的表现,使得真实的虚实和虚幻结合,对于人物感情的刻画,不追求浓烈,宛如一杯红酒,回味深长,极具感人的艺术魅力。
中国先驱水彩画家,他的水彩画独具一格
中国先驱⽔彩画家,他的⽔彩画独具⼀格关⼴志关⼴志,1896年出⽣于吉林市。
毕业于沈阳美专,1931年赴英国皇家美术学院学习,并曾到法、意、德、荷、俄等国考察。
回国后先后在燕京⼤学、北平国⽴艺术专科学校、辅仁⼤学、清华⼤学、中央美术学院等⾼等院校任教。
关⼴志是我国最早⽽且极有影响的⽔彩画家,在他留学英国期间,专门研究⽔彩画、⽔粉画,并曾到法、意、德、荷、俄等国考察,深得西⽅绘画的精髓。
他的⽔彩画画法独具⼀格,运⽤空⽩填⾊透明画法,⼀次完成,⽤⾊薄⽽透明,但感觉浑厚,⽤⾊洗练,点染渗化,⼲净利落,⽆复笔,⽆脏⾊,⾊彩艳丽,笔法有致,⾃成⼀体。
在他的作品中看不出学习西⽅哪家传统,但泰纳的光⾊炫耀,康斯坦布尔的⽔⾊淋漓以及法国维格业尔的雄伟幽雅之风等特长,都融会于他的作品之中。
关⼴志的⼀⽣,创作了⼤量的⽔彩画、⽔粉画,其中许多作品流传于国外,尤其是描绘中国各代著名建筑风景的⽔彩画,在国际上享有盛誉。
解放后,他以极⼤热情,以⽔彩画歌颂社会主义建设,1954年全国⾸届⽔彩、速写展览中,他50年代的代表作品《三⾥河清真寺》以技法纯熟、⾊彩瑰丽,被誉为展览会上的精品之⼀。
关⼴志1958年逝世,年仅62岁,但他对中国⽔彩艺术做出的贡献是相当⼤的,所以有'南李(剑晨)北关(⼴志)'的称谓,说明了这位⽼先⽣在⼈们⼼⽬中的崇⾼位置。
雷⾬雷⾬(1921.11—1989)⼴东中⼭⼈。
擅长⽔彩画。
早年随李铁夫学美术,曾在⾹港与⼈合办美术学校。
后迁移上海改为画室,招收学员专授⽔彩画。
1952年任上海美术制⽚⼚美术设计,代表动画⽚为《⼀幅僮锦》、《森林之王》等。
业余创作⼤量风景、⼈物肖像。
出版有《⽔彩画技法研究》、《雷⾬⽔彩画辑》等。
为中国美术家协会会员、上海⽔彩画研究会⾸届副会长。
李咏森李咏森(1898~1998),江苏常熟⼈。
民国13年(1924年)毕业于苏州美术专科学校。
此后毕⽣在上海⼯作。
20世纪20~50年代,历任《太平洋画报》编辑、中国化学⼯业社美术设计、上海美术专科学校图案系教授、苏州美专沪校副校长等职。
世界最著名的水彩画画家
世界最著名的水彩画画家世界著名水彩画家一:保尔·桑德比(Paul Sandby 1725-1809)在英国绘画史上是第一个用水彩作画的,在他以前只有用单色画和素描淡彩。
他的创造性研究和试验取得了这种画法的可能性。
他的画法是在描画好的草图上再着水彩色,而且还喜欢在风景画上加些人物,显得更生动,更富有生活气息。
他的绘画技法格外受人重视,得到很大的发展,也赢得了后来的水彩画家们的无限感谢,被誉为“水彩画之父”。
世界著名水彩画家二:托马斯·吉尔丁(Thomas Girtin 1775-1802)他孜孜不倦地研究水彩着色的多种方法,还研究风景画中的空气效果。
他的绘画技巧从传统的先打灰底再上色,改变为用暖色或关系色打底,集中加强景物的气氛效果,并用光的分布来突出对比。
他想象力丰富,用色明暗谐调,水分流畅,笔触生动,利用水彩明快透明的特点,却能表现出如同油画般强烈的光色关系,足以证明他的无比的才华。
他短暂的一生却在艺术上留下了他的成就和影响。
世界著名水彩画家三:约瑟·梅洛德·威廉·透纳(Joseph Mallord William Turner 1775-1851)他是英国杰出的画家,一生创作了几百幅油画,几千幅水彩画和速写,给英国艺坛带来了巨大的活力。
他大胆地用丰富的色彩来表达光的效果,使水彩画发生了深刻变化,他在绘画的色彩处理上有些方面已经呈现出印象派的某些画法,因此有印象派先驱者之称。
《失事船沉没以后》是他最完美的作品之一,表现出他在色彩和水彩技法上的高度造诣;其后的印象派的绚丽的光色变化,几乎都在他的笔下出现了。
《凯威莱城堡》的整个画面,色彩缤纷,虚实交错;光和色的变化,使画面显出深远的空间感,给人以无限高远、辽阔、清新而庄严的意境;绚丽的色彩表达出浓郁的诗意。
善于用色彩表达出流动着的空气感觉,是他全部水彩画的特点。
世界著名水彩画家四:约翰·康斯太勃(John Constable 1776-1837)他的艺术成就不仅属于英国而且也属于欧洲。
“第二届世界水彩画大展”获奖作品欣赏
“第⼆届世界⽔彩画⼤展”获奖作品欣赏IMWA国际⽔彩⼤师协会、国际⽔彩⼤师联盟”第⼆届世界⽔彩画⼤展“陪审团委员会祝贺⼗⼆位画家的作品分别获得⼤展的⾦、银、铜和优秀奖!⾦奖 –《丰收季节》画家: 刘云⽣(中国)“这张《丰收季节》⽔彩画,表现中国西部孩⼦们天真活泼,⽆拘⽆束的个性。
我选择村寨路⼝栏杆作为道具,意在栏杆能挡住⾏车却拦不住⼉童的⼼。
由于此作品为国展准备的,后来⼜添上打麦场的场景作背景,取名为《丰收季节》。
在绘画处理上选择暖⾊调,逆光,给⼈们⼀种热烈、通透的丰收⽓氛。
” -刘云⽣银奖–淡⾹⽔画家:Abdelfettah karmane(摩洛哥)“我⾮常荣幸地参加了这个伟⼤的⽐赛。
在⽐赛中,我展⽰了⼀幅名为《摩洛哥淡⾹⽔》的⽔彩画作品。
作品以⽼⼈在马赛克背景的衬托下组成了画⾯。
创作灵感来⾃摩洛哥的⽂化元素。
我希望与获得'第⼆界世界⽔彩画⼤赛’的优胜者⼀起分享成功的喜悦。
”-Abdelfettah karmane银奖– ⽗亲与他的⽼伙计画家: 孙丽莉 (中国)“⽗亲和他的船是家⾥的顶梁柱,⽆论遇到多⼤的风浪,多少困苦,都不会放弃。
即使⽼去。
这幅画是今年最特别的那些⽇⼦⾥画的。
被迫居家的⽣活让我有了不同以往的⽣活和创作体验。
这期间,画得多想得也多。
街上没有了往⽇的喧嚣,我的⼼⾥很平静,画⾯也就安静,画中⽗亲的背影和即将出海的⽼船笃定安详。
感谢这次展览给予我的荣誉,让我有机会写出这段⽂字。
” -孙丽莉铜奖– 尘埃系列,蓝头⼱画家: 侯伟 (中国)“《尘埃系列,蓝头⼱》是我独特的艺术创作绘画语⾔。
'尘埃’让⼈联想到许多场景与典故,让⼈的内⼼不由回归平静。
《尘埃系列》的创作均来⾃⽣活中随处可见的点滴。
万物⾃尘埃⽽始,⽣命⾄尘埃⽽终。
⼀切都在尘埃⾯前归于宁静……绘画创作在如今早已⾮是对事物的简单复刻,⽽是创作者的个⼈修养和技术⼿段的交响共鸣。
《尘埃系列·蓝头⼱》之于作者,应当是⾃省所感受到的发⾃内⼼的呐喊和最终回归平静的过程。
中国画家:水彩画画家列表大全上
这篇《中国画家:⽔彩画画家列表⼤全上》是为⼤家整理的,希望对⼤家有所帮助。
以下信息仅供参考!傻妹⼦,笔名树林,致⼒于中国⽔彩画艺术的发展与研究事业。
治学严谨,使⽤的纸张统⼀是英国⽔彩纸,进⼝的MaimerBlu⽔彩颜料,画质的格调始终保持⾼雅的通透。
⽔彩画作品受到了80多家媒体的⼴泛报道,成为知名度的⽔彩画画家,被⼈们称为唯美⽔彩画派的奠基⼈。
是⽬前中国实⼒的⽔彩画家之⼀,成为世界各地收藏家追捧的热点。
作者简历:傻妹⼦树林(笔名)实名张树林,汉族。
63年⽣于湖南。
82年考⼊清华⼤学美术学院(原中央⼯艺美术学院),师承于画家张仃、吴冠中、范曾86年毕业。
分配⾄⼤学任教,担任助教、、99年院聘副教授。
在⼤学任教2O年期间,历任教研室主任。
多次省美展获奖,致⼒于⽔彩画的研究与创作。
周锡珖 (1940.10—) 别名浔乡⼦,僮族,⼴西桂平⼈。
擅长⽔彩画。
1965年毕业于⼴州美术学院⼯艺美术系染织美术设计专业。
历任上海线毯⼚产品美术设计,⼴州美术学院副教授。
作品有《春野》、《芦鹤》等。
作品《鹭》获第六届全国美展铜奖。
周绍淼(1919—1992)⼴东梅县⼈。
从1937年起在杭州国⽴艺专求学,学习图案设计,历时六年,毕业后留校任教。
1951年后到沈阳鲁迅⽂艺学院任教。
他在近五⼗年的教学⽣涯中培养了⼤量装潢设计⼈材,并钟情于⽔彩画创作。
其⽔彩画深受英国⽔彩风景画长于表现光、⾊变化的写实主义画风影响。
周绍淼作品《⽟泉观鱼》创作年代1955年,在《⽟泉观鱼》中,周绍淼以薄润的⽔彩颜⾊,运⽤中国画没⾻笔法,⽣动地描绘了阳光下明澈的⽔中鱼⼉欢快畅游的场⾯;对⾯岸上那⼀排⾊彩浓重、描画细致的栏杆和⽔中的倒影,以排线的节律与⾃由的鱼群形成了极为有趣的对照。
该画⼊选1957年在莫斯科举办的第⼀届社会主义国家造型艺术展览会,为画家代表作之⼀。
周刚 (1961—) ⼭东⼈。
1988年中国美术学院本科毕业,1998年中国美术学院研究⽣班毕业获硕⼠学位,留校任教,副教授。
水彩界欣赏保加利亚艺术家AtanasMatsoureff的写实水彩画作品
水彩界欣赏保加利亚艺术家AtanasMatsoureff的写实水彩画
作品
阿塔纳斯·马苏雷夫Atanas Matsoureff是一个自学成才的水彩画艺术家,1975年出生于保加利亚,他毕业于当地小镇的木雕班,自1998年起开始投入到水彩绘画中。
他的水彩画作品在保加利亚当地和
世界多国举办个展。
马苏雷夫擅长于写实风格的水彩绘画形式,绘画主题从自然风景、静物到人物肖像、人体,从身边的普通的物品、景色和人物中寻找自然的美,从每一个对象本身捕捉到精髓,然后以超写实的形式表达在画纸上。
Atanas Matsoureff
水彩静物作品欣赏
在马苏雷夫的笔下,墙面的斑驳、木头的纹路、服装面料的肌理,各种物体的质感和纹理被表现得如此真实。
Atanas Matsoureff 水彩风景作品欣赏
Atanas Matsoureff 水彩人物作品欣赏
Atanas Matsoureff 素描作品欣赏。
水彩大师约瑟夫作品赏析
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水彩大师约瑟夫作品赏析
JOSEPHZBUKVIC(约瑟夫·祖布克维克)1970年移民澳大利亚。1974年大学毕业,专攻工业设计。1975年作品第一次获奖。1978年转为职业画家。先后举办40多次个展,获奖200余次。维多利亚水彩画协会会员,前副会长;维多利亚美术家协会会员;澳大利亚水彩画学会会员;澳大利亚现实派画家协会会员。并客座在多所大学任教。JOSEPHZBUKVIC的足迹遍及世界各地,他最拿手的一绝就是写生。他善于掌控全局,画面细节的勾勒整体而生动,趣味无穷。
水彩界的印象派大师作品欣赏
水彩界的印象派大师作品欣赏
蒂姆· 威尔莫特
(Tim Wilmot)
英国水彩艺术家
非职业、业余画家
擅长捕捉光影,喜欢用透明鲜艳的颜色
欣赏他的画作,如同接受阳光的沐浴,让人心情舒畅。
他的绘画生涯是从一次心脏病发作开始,之后一系列的手术让他受到重创,于是他放弃了高压力的工作,开始学习绘画,在这过程中他爱上了水彩。
在他的画中,浓烈的光线,高对比度的画面以及暖色调和冷色调的混合运用组成了很多让人看起来明媚又极具表现力的风景。
《阳台上的温莎城堡》(水彩画)
《阳台上的温莎城堡》(水彩画)
佚名
【期刊名称】《当代贵州》
【年(卷),期】2014(0)24
【摘要】保尔·桑德比(1725—1809),英国绘画史上第一个用水彩作画的画家,被誉为“水彩画之父”。
他的画法是在描画好的草图上再着水彩色,而且喜欢在风景画上加些人物,显得更生动,更富有生活气息。
桑德比在水彩技法上,不仅研究色彩效果上的表现,同时在工具使用上有时也是钢笔、水彩、水粉兼用。
此画是桑德比水彩画代表作之一。
【总页数】1页(P61-61)
【关键词】水彩画;温莎城堡;阳台;生活气息;色彩效果;绘画史;风景画;代表作
【正文语种】中文
【中图分类】J215
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