文学四要素

文学四要素
文学四要素是美国学者艾布拉姆提出的，他提出文学是一种活动，由四个相关的要素组成，即世界、作者、作品和读者，四者共同构成文学活动。

其中世界是文学活动产生和存在的物质基础，更是文学作品再现或反映的对象；作者是文学创作的主体，不仅是写作的主体，而且也是把自己对世界的体验通过作品传达给读者的主体；读者是文学接受的主体。

通过阅读作品而与作者达成沟通；作品是作者的创造物和读者阅读的对象，是使上述一切环节成为可能的中介。

这四个要素在文学活动中形成相互渗透，相互依存，相互作用的整体关系。

文学典型：
1、定义：文学典型是文学形象的高级形态之一，指写实型作品，言语系统中呈现出的具有显出特征的富有审美能力的，含有丰富历史意蕴的性格，又称为典型人物或典型性格。

2、典型人物的审美特征一般具有以下三点：典型人物的审美特征：三方面：具有独特丰满鲜明的个性；具有巨大深刻的社会概括性；典型人物的个性和社会概括性具有统一性。

3、典型论的发展及论争典型的概念基本上由西方文论创立，其发展大致经过了三个阶段：17世纪以前，类型说；18世纪以后，个性典型观；19世纪80年代末，马克思主义典型观趋于成熟，“典型环境中的典型人物”代表巴尔扎克《高老头》《欧也妮·葛朗台》鲁迅《孔乙己》《阿Q正传》
马克思主义典型论
（高度的个性化背后蕴藏着巨大的社会历史内容和揭示社会发展潮流）
（时代背景下共同群体的特征）（历史过程中本质的真实）
马克思主义典型论要求：1、充分表现人物的真实个性（细节的真实）2、要求个人的典型与他的生活环境结合起来，从而更好地表现整个社会的现实和精神状态作家不仅要写出主人公“怎么样”，而且要写出“为什么”，不仅要告诉读者主
人公的思想和行动，而且也要写出是什么社会环境驱使主人公如此思想和行动。

马克思主义典型论不是永恒人性的代表，而是现实世界的矛盾的突出反映，属于特定的历史状态。

例如：《红与黑》1830年历史纪实，仅仅属于资产阶级。

代替贵族社会的19世纪。

于连鲜明的性格特征，出身寒门，不甘平凡希望靠自己的聪明才智和勤奋努力混入上层阶级。

一方面又平等和民主的观念另一方面又有获得贵族沙龙承认的野心，经历两次恋爱后，被送上法庭，高贵地拒绝了他人送来的救生圈，平静地接受了死刑，临死前发出了对社会的控诉。

于连的虚荣心、聪明、真诚、顽强、勇敢，但也不乏灰暗的心机和算计。

再如《高老头》《欧也妮·葛朗台》，属于贵族阶级没落，资产阶级上升并逐步代替贵族社会的19世纪。

巴尔扎克“社会的百科全书”“资本的人格化”（马克思，资本家是资本的人格化）“金钱对人的异化”
老葛朗台注重资本的升值和积累、把金钱当成一种信仰、宗教。

狂热化，不是为了享受而赚钱，而是为了赚钱而赚钱，对金钱具有宗教徒的狂热。

注重资本的升值与积累。

16世纪以后伴随着“人文主义”思潮的兴起，（文艺复兴、启蒙主义、古典主义、浪漫主义、现实主义等文艺思潮时，文学概念走向共识）（16-19世纪：文学概念的经典化）
1、文艺复兴与古典主义：文学是模仿，是虚构，强调理性，也不忽视情感
2、浪漫主义：文学是抒情，是个人情感与本能的表现。

情感就是一切，只有用情感才能把握真理，而不是用理性，为了表达情感，就可以不那么现实，不那么死板，而可以以主观为主，尽情发挥自己的想象。

（强调人的主观性和内心现实，反对古典主义的理性统治，推崇感情的力量）华兹华斯：一切好诗都是情感的自然流露
3、现实主义：文学是模仿现实
马哲对现实主义文学最主要的影响是：强调现实主义在批评和揭露现实的同时，指出“被侮辱和被损害”的下层民众的未来的历史出路和斗争方向，“现实主义”的真理性追求两层含义：1、作品内容须忠实描绘现实生活2、这个现实不仅仅是人类当下的具体生活体验，而且在它身上凝结了全部历史，同时也孕育着全部未来。

一、荷马史诗塑造了绚丽夺目的典型：勇敢和机智的奥德修斯，愤怒的阿基琉斯
二、莎士比亚塑造典型：犹豫的哈姆雷特
在典型神圣，体现出了个性与一般性的融合（每个具体个人的身上都集中了人性、历史和全部的社会关系）只有通过活生生和个别的特征才能展现丰富的一般性，从特殊的个性中，可以达到更丰富的内容。

三、鲁迅笔下的阿Q就是一个典型。

阿Q是无能和懦弱的，受人欺负，心中不满，却又不知如何改变自己命运，只能欺负弱者，在比自己更弱的人身上找回面子，他没有害人的坏心眼，但也不知去做对自己和对别人有意义的事，随波逐流，浑浑噩噩，靠着“儿子打老子”和“以前也阔过”来给自己最后一丝廉价的心理安慰。

动荡的新社会给他了遇到新事物的机会，但是他完全不理解社会的变化与他个人生活之间的联系。

他的命运不仅体现了某种性格上的特点，而且也是中国在革命前夜的流浪农民的一个缩影。

无论是“精神制胜法”还是最后砍头的结局，都不仅仅属于阿Q一个人。

他的生活状态和命运是性格、家庭、财产、文化、政治和社会的共同作用的结果，从他身上我们能看到中国革命前夜的千千万万个阿Q
为什么能在典型人物身上找到许多人的影子
因为小说中呈现的不是具体的真实人物，而是某个类型的代表，在典型身上能看到某种深层的性格。

社会主义现实主义（典型人物）典型论
典型论在80年代后逐渐浪退
毛泽东1942《延安文艺座谈会上的讲话》反对普遍人类情感，避免中间分子，典型人物只能是工农兵。

先进分子。

典型人物的审美特征：三方面：具有独特丰满鲜明的个性；具有巨大深刻的社会概括性；典型人物的个性和社会概括性具有统一性。

现代文学理论的典型《孔乙己》《阿Q正传》《祝福》有血有肉，丰满鲜明，又有巨大历史内容的人物形象。

文革前及文革时只关注第二点，不像文学，只是符号。

写作题材、主题、人物规定的越来越严，到最后发展为三突出理论：高大空
例子：八个样板戏《白毛女》《红岩》《英雄儿女》《红色娘子军》
说有典型人物-夸奖-符合党的主流，正确思想。

不典型-思想不正确，政治立场有问题，后果很严重，中间人物论
典型论在80年代逐渐衰退
《一地鸡毛》《许三观买血记》《古船》《丰乳肥臀》《红高粱》《活着》《棋王》
现在的商业化写作：武侠，言情，穿越，盗墓
别车杜：别林斯基；车尔尼雪夫斯基；杜勃罗留波夫
现实主义：把个别社会现象置于整个社会中加以把握，从而掌握真实的历史意义。

现实主义作者：像科学家一样，他是现实生命的解剖者，拿着手术刀深入现实的心脏，他不是直接进入人物的内心，而是耐心的剖析人物的一切方面，从而得出一个活生生的真实状况。

从《孔乙己》为例来理解文字形式与技巧
1、叙事角度（叙事视角）（20年前的小伙计）
①叙事受限的视角，有利于材料的选取，用旁观人的角度把孔乙己的人生片段一一呈现，不失真实
②与全知视角相比，更真，讲故事痕迹淡，有现实感。

完整，在简单中突出你的中心，在简单中又有多层次的丰富灰度，并留下空白，让人回味无穷。

固定的受限视角与照相机相似，只能从一个点（一个故事中的人物）来观察事件。

受限视角好处：不直接写孔乙己想法，小伙计幼稚的观察反为读者留下想象空间，小伙计看“看客”和孔乙己，看客看孔乙己。

“看”与“被看”，多个层次和空白。

“酒店掌柜”充当“看客”，他们看孔乙己，同时他们又“被看”，被小伙计看，小伙计充当“看客”，看“孔乙己”和“掌柜”，同时又充当“被看”，被二十多年后的自己看，全文就是一个看与被看的模式。

二十多年前的小伙计，开始是旁观者，甚至对孔乙己抱有某种同情，他注意到了孔乙己的“从不拖欠”，然而这样一个不是看客就是被看着的社会里，他终于把自己变成看客，加入到了旁人对孔乙己的取笑当中，这使得文章含蓄又有味道，给人反留空间。

社会对于苦境中人的凉薄。

2、叙事者
长大后的小伙计
①小伙计是酒馆生活的亲历者，也是孔乙己生活的见证者，由他来讲故事，让人觉得自然而真实，讲的都是他亲历的关于孔乙己的第一手资料，让人觉得故事真实可信，年龄是个孩子，傻乎乎的孩子，跟孔乙己无直接利益关系，对事件的看法更单纯，让人觉得叙事可靠。

②小伙计这个叙事者的设置能为故事增加叙事趣味和情调色彩，初涉人生，懵懵懂懂，对万物充满好奇，以喜剧的方式讲述悲剧故事，营造出悲喜交加的情调色
彩，这是一种相当奇怪的情绪与格调。

《孔乙己》富有趣味的情调和叙事者的设置密不可分
③小伙计年龄小，既不属于看客的阵营，也不属于孔乙己的阵营，这样他就作为旁观者，与“看客”“被看者”都拉开一定距离，既令人相信，又可以同时观察双方，故事既客观又完整。

小伙计这个叙事者的设计，充分体现了作者的主要意图：即弱者怎么欺负弱者。

我们读者通过快变成一个看客的小孩眼中来看一个看与被看的故事，而且同时也在看看客。

客观完整。

留下空白。

④小伙计与双方拉开距离，相当重要功能便是可以控制情感，留下空白，平静叙述。

诱使读者批判性思考这个故事，留有空白，给人反思空间。

反例：若为孔，出不来效果，读不下去，无法同情，主观情绪太强，情感太过强制，破坏小说的语言节奏，没有想象空间，没有可读性。

若为掌柜，有偏见和主观性，没有叙述动力。

3、叙事声音
叙事声音是20年后成年的小伙计
①情感效果控制的需要。

成年后的小伙计，有着历经沧桑的成年人的生命体验。

在小说刚开始时，我们跟随小伙计，一般比较认同于小伙计，但随着叙事的发展，我们慢慢开始不太认同小伙计的很肤浅的看法，而开始被导向于比较同情的立场，这一立场与成年的叙述声音有关，因为这声音里有深沉的同情与悲哀（沉重感、厚重感、深沉感）孔乙己是这样地使人快活，可没有他，别人也便这么过。

这句话其实只有经过人世历练的人才能说得出来，我们每个人都很渺小，在别人的世界里微不足道，生存还是毁灭，都与旁人无关，看似冷静客观的叙述，是带有对孔乙己的同情和对麻木看客的批判。

（情感效果深沉之感）
②语言效果的控制需要
有逻辑的叙述，不像孩子的语气，语言的极度纯净不可能，视角与声音分离，视角声音反对视角。

成年后的小伙计，虽然尽量不露声色，极力显得客观冷静，但
他仍然在不少地方显出鲁迅的声音与身影。

叙述声音与叙事视角的差异，使小说读起来有一种异样的情调，小孩的智力与认识水准，同平静、深沉、老辣的文字相对，其背后凸显了作者忍耐的、克制的情感状态，这种被克制的情感使小说产生了思想与形式的对立及张力，小说的意味和情感层次也因此更深沉和丰富。

自然主义文学：自然主义意味着回到自然；相应地在文学方面，自然主义是回到自然和人；它是直接地观察、精确地解剖、对存在事物的接受和描写。

作家和科学家的任务一直是相同的。

双方都必须以具体的代替抽象的，以严格的分析代替单凭经验所得的公式。

因此书中不再是抽象的人物，不再是谎言式的发明，不再是绝对的事物，而只有真正历史上的真实人物和日常生活中的相对事物。

一切都从头再来过，首先必须从人生的真原来认识人，然后才像一些发明典型的理想主义者那样来做出结论；因此作家们只需从基础上把握结构，尽量提供有关人的文献并在逻辑的秩序中呈现它们。

这就是自然主义。

第一，自然主义受到了实证主义的巨大影响，要求用科学的、经验的、客观的方法去研究事物，而不是抽象的玄想的，不去追求什么形而上的根本问题；第二，自然主义受到达尔文学说的巨大影响，把人头上的光环去掉，完全排除了他较为高尚的志向，把人当作一个动物来看待。

左拉说，“精神的人”正在为“肉体的人”所取代。

自然主义作品中充斥着像野兽的法则，原始，生存竞争，野蛮，冲动，海盗祖先的血统等等词语，这些都来自达尔文式的人的观念。

他说，在所有人的身上都有人的兽性的根子，正如人人都有疾病的根子一样。

文学意境：①定义：文学意境是文学形象的理想形态之一，主要是指抒情性作品中情景交融而生成的丰富蕴藉的艺术空间。

（主要在抒情性作品中：诗歌、散文）②意境的审美特征
第一，情景交融；
第二，含蓄而有韵味，有言外之意。

古人称之为“境生象外”
地位：意境是中国古典核心审美范畴之一，他是我们理解中国古典文学艺术的一把重要钥匙，文学意境为中国文学特有，地位如同西方典型论。

文学典型-主要在须是作品中（小说）写实性作品
意境的审美特征
1、情景交融（鲜明、丰富、生动、真切、具体互相渗透，契合无间）
含蓄而有韵味，有言外之意，古人称“镜生象外”
《西施》讲述道理的打油诗，无鲜明景，无真切情，更没有含蓄的味道
《题西林壁》有景，但不鲜明生动，最致命缺少真切深挚的情思，更无含蓄蕴藉的味道，仅是“说理”，理多情少，景不够鲜明。

《赠汪伦》直抒胸臆，感情一泄无余，缺少令人回味的含蓄韵味。

可以说他清新爽朗，但没有特别能够打动人心弦的东西，不是一流的诗。

《满江红》有情有景，表达太过激烈，缺少含蓄之美，情感充沛真切，情景交融，但不够含蓄蕴藉。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》1、景物鲜明，情感具体，情感自然蕴含其中，读完回味悠长
2、第一句交代背景，无特别之处，第二句景物非常鲜明，烟花三月，春意正浓，花树如烟。

诗中的意象场景非常开阔，气势很大，延续了第二句喜悦情感的基调。

送别的依依不舍之情很自然的，没有痕迹地被融入到对景物的描写之中了，因为不舍，目送小船一直到碧空尽头。

“惟”字暗示失落心情，这种依依不舍之情在美妙春色中，在如此广阔的背景中，别有一番滋味，是悲喜交加的，但一点也不压抑，无限回味空间。

3、情景交融，含蓄。

俄国形式主义。