陶谢

“陶谢”之风
陶渊明、谢灵运是晋宋之际思想文化界的两个杰出的代表人物。

论年龄，谢灵运比陶渊明小三十三岁；而论诗歌艺术，他们分别属于两个不同的时代。

陶渊明结束了一个时代，谢灵运则开启了另一个时代。

“陶”与政治
陶渊明为后人作敬仰，大部分归功于其所做的田园诗，而田园之作，又源于归隐，归隐则体现其政治态度，关于陶渊明的仕进与隐退，人们习惯于从一般的社会思潮的角度去解释，比较重视它和魏晋企隐逸之风的关系以及他和儒道两家思想的关系，而不容忽视的是，他和当时各种政治势力的关系，对当时一些重大政治事件的政治态度。

以及他从政时期真实的心理状态。

陶渊明先后出仕五次，第一次起为州祭酒；第二次入桓玄军幕；第三次为镇军参军；第四次为建威参军；第五次任彭泽县令。

在晋末政局最动荡的八年，陶渊明不早不晚在这时出仕，先后入桓玄、刘裕、刘敬宣三人的军幕，置身于政治风云的漩涡之中，陶渊明以为是施展才能的时机，想要有所作为，才投入了桓、刘幕中；可是当他真的投身其中，却因种种原因而急于退身了，仕宦生活不符合他崇尚自然的本性。

他在政治斗争中不是一个风云人物，但在政治风云中却也不甘寂寞，他在政治漩涡中翻腾过，他的进退出处都有政治原因。

而一系列政治经历也为他回归自然，返璞归真时作诗理埋下了伏笔。

“陶”与哲学
陶渊明不仅是诗人，也是哲人，具有深刻的哲学思考。

他的诗，不论是哲理性的，或者是抒情描写之作，常常透露着他特有的观察宇宙、人生的智慧。

他既深谙老、庄、孔子，又不限于重复老、庄、孔子的思想；他既未违背魏晋思想界的主流，又不随波逐流；他有来自个人生活实践独特的思考，独特的观点、方式和结论。

陶渊明所谓“自然”不是近代所谓的客观的物质性的“自然界”，而是一个来自老、庄、郭象的哲学范畴，指的是一种自在的状态，他希望返归和保持自己本来的、未经世俗异化的天真的性情，犹如一座山、一株树、一只鸟那样自然的生存着。

陶渊明说自己的“质性自然，非矫厉所得”。

意思就是说自己的质性天然如此，不受绳墨，只能依照自己的本性生活，保持自己本来的状态。

《饮酒》其五，写闲居生活，在生活的细节中流露出对人生的理解：即超越自身对物质享受的追求，以达到精神的满足。

深刻的哲学思考给了陶渊明一种超然悠然的心境。

“陶”与诗歌
“自然”是陶渊明及其诗歌脱离不了的主题。

陶渊明说：“咨大块之受气。

何斯人之独灵。

”又说：“茫茫大块，悠悠高煜，是生万物，余得为人。

”人既秉受天地之灵气而生，就应避免世俗的牵扰。

隐居山林、躬耕田园最符合人的本性。

陶渊明沿袭魏晋诗歌的古朴作风，可以说是魏晋诗歌的集大成者，陶渊明的诗歌主题也是十分有新意的。

一是徘徊回归主题。

出仕、徘徊、回归在陶渊明的作品中已经形成了一种模式。

他不断地在官僚和隐士中做选择，隐居是想出仕，出仕时要归隐，心情很矛盾。

如：“且共欢此饮，吾驾不可回。

”“托身已得所，千载不相违”。

这固然是他真实的感受，但也可以视为他坚定决心的一种方法。

二是饮酒主题陶渊明的政治诗多与《饮酒》诗有关。

《述酒》写宋武帝篡晋之事，以“述酒”为题，与晋恭帝被药酒毒害有关。

酒成为政治斗争的工具，也是须臾不可离酒的陶渊明为之所震的。

三是农耕主题。

田园诗是陶渊明的独创，在田园诗里一农耕为主题，更是陶渊明的独创，《归园田居》其三是其代表作。

把一个人从仕途归隐田园从事农耕的人的切实感受，用最浅显却又富含深意的语言写了出来。

带月荷锄、夕露沾衣，实景生情，生动逼真。

陶渊明、谢灵运是晋宋之际思想文化界的两个杰出的代表人物。

论年龄，谢灵运比陶渊明小三十三岁；而论诗歌艺术，他们分别属于两个不同的时代。

陶渊明结束了一个时代，谢灵运则开启了另一个时代。

陶渊明为后人作敬仰，大部分归功于其所做的田园诗，而田园之作，又源于归隐，归隐则体现其政治态度，关于陶渊明的仕进与隐退，人们习惯于从一般的社会思潮的角度去解释，比较重视它和魏晋企隐逸之风的关系以及他和儒道两家思想的关系，而不容忽视的是，他和当时各种政治势力的关系，对当时一些重大政治事件的政治态度。

以及他从政时期真实的心理状态。

陶渊明先后出仕五次，第一次起为州祭酒；第二次入桓玄军幕；第三次为镇军参军；第四次为建威参军；第五次任彭泽县令。

在晋末政局最动荡的八年，陶渊明不早不晚在这时出仕，先后入桓玄、刘裕、刘敬宣三人的军幕，置身于政治风云的漩涡之中，陶渊明以为是施展才能的时机，想要有所作为，才投入了桓、刘幕中；可是当他真的投身其中，却因种种原因而急于退身了，仕宦生活不符合他崇尚自然的本性。

他在政治斗争中不是一个风云人物，但在政治风云中却也不甘寂寞，他在政治漩涡中翻腾过，他的进退出处都有政治原因。

而一系列政治经历也为他回归自然，返璞归真时作诗理埋下了伏笔。

陶渊明不仅是诗人，也是哲人，具有深刻的哲学思考。

他的诗，不论是哲理性的，或者是抒情描写之作，常常透露着他特有的观察宇宙、人生的智慧。

他既深谙老、庄、孔子，又不限于重复老、庄、孔子的思想；他既未违背魏晋思想界的主流，又不随波逐流；他有来自个人生活实践独特的思考，独特的观点、方式和结论。

陶渊明所谓“自然”不是近代所谓的客观的物质性的“自然界”，而是一个来自老、庄、郭象的哲学范畴，指的是一种自在的状态，他希望返归和保持自己本来的、未经世俗异化的天真的性情，犹如一座山、一株树、一只鸟那样自然的生存着。

陶渊明说自己的“质性自然，非矫厉所得”。

意思就是说自己的质性天然如此，不受绳墨，只能依照自己的本性生活，保持自己本来的状态。

《饮酒》其五，写闲居生活，在生活的细节中流露出对人生的理解：即超越自身对物质享受的追求，以达到精神的满足。

深刻的哲学思考给了陶渊明一种超然悠然的心境。

“自然”是陶渊明及其诗歌脱离不了的主题。

陶渊明说：“咨大块之受气。

何斯人之独灵。

”又说：“茫茫大块，悠悠高煜，是生万物，余得为人。

”人既秉受天地之灵气而生，就应避免世俗的牵扰。

隐居山林、躬耕田园最符合人的本性。

陶渊明沿袭魏晋诗歌的古朴作风，可以说是魏晋诗歌的集大成者，陶渊明的诗歌主题也是十分有新意的。

一是徘徊回归主题。

出仕、徘徊、回归在陶渊明的作品中已经形成了一种模式。

他不断地在官僚和隐士中做选择，隐居是想出仕，出仕时要归隐，心情很矛盾。

如：“且共欢此饮，吾驾不可回。

”“托身已得所，千载不相违”。

这固然是他真实的感受，但也可以视为他坚定决心的一种方法。

二是饮酒主题陶渊明的政治诗多与《饮酒》诗有关。

《述酒》写宋武帝篡晋之事，以“述酒”为题，与晋恭帝被药酒毒害有关。

酒成为政治斗争的工具，也是须臾不可离酒的陶渊明为之所震的。

三是农耕主题。

田园诗是陶渊明的独创，在田园诗里一农耕为主题，更是陶渊明的独创，《归园田居》其三是其代表作。

把一个人从仕途归隐田园从事农耕的人的切
而在农耕生活的描写背后，隐然含有农耕与为官两种生活的对比，以及对理想人生的追求。

“谢”与政治
谢灵运的一生与政治是分不开的，家族处于政治之中，自己自是无法脱身。

中国历史上以少胜多的著名战役，奠定了谢氏集团在东晋王朝中的重要地位。

谢灵运，便是在家族荣兴中出生的，这使他在王朝易代之后仍然无法改变居高临下的心理定式。

谢灵运在安帝复位之际入仕，后辗转成为刘尉的太尉参军，此后又转到世子刘义符账下。

谢灵运入宋后虽身历武帝、少帝、文帝三朝，但或放任为永嘉太守、临川内史，或闲居会稽始宁老宅，或入京为文学侍臣，始终没能得到信任。

这使他十分痛苦和失望，便以悠游山水来排遣心中的郁闷，同时也以此表示对刘宋王朝的抗议。

也为他后来所作山水诗的闻名埋下伏笔。

旧朝贵族身份及张扬性格，加之“才有余而识不足”的个人素质，决定了他在刘宋王朝艰难的处境。

从家族兴盛直到赐叛逆罪被杀害经历的人生落差，更为其作诗增添了不少政治色彩，以山水映国事，是谢灵运山水诗独有的特点。

“谢”与佛学
魏晋玄学和东晋以后大为流传的佛学思想起了重要的催化作用。

在通过自然“悟道”“悟空”的过程中，随着思想界由哲学型转向为审美型，文学界实现了由玄言诗到山水诗的转变，而谢诗正处于这两种文学的转型期。

谢灵运不仅仅是“文章之美，江左莫逮”的文学家，而且有着很深的佛学造诣。

他认为儒家经典是用来济世的，而佛学经典才能的提高自身修养。

他是中国谈及古印度的第一人，也是懂梵文的第一位中国诗人；而他在“顿渐之变”中对佛家新兴之顿悟说的阐释，不仅在当时产生巨大影响，而且流波后世。

佛学主义色彩在谢灵运的山水诗中最为显著，我国古代诗歌描写意象的传统被玄言诗中断了将近百年，而谢灵运的诗歌不仅恢复了描写意象的传统，并且将之提升到了一个重要的地位。

他的山水诗中把自然景物置身于相依相持的缘起境地，一方面描摹其空灵、清新的表象，另一方面则加之以表现万法皆空的缘起性空思想。

经文中韵散结合的文体对谢客“文体宜兼”的创作观产生影响。

“谢”与诗歌
如果说陶渊明是田园诗人，那谢灵运便是当之无愧的山水诗人。

他的山水诗是游览中的记景抒情之作，是摹山范水的山水诗。

“有意在花花不开，无心插柳柳成荫。

”谢灵运在无意之间成了中国山水诗派的开山鼻祖。

正如白居易《读谢灵运诗》中所说：“谢公才落廓，与世不相遇。

壮士郁不用，需有所泻处。

泄为山水诗，逸韵协奇趣。

大必笼天海，细不遗草木。

岂惟玩景物，亦欲虏心素。

往往即事中，未能忘兴谕。

因知康乐作，不独在章句。

”
谢灵运的郁积之气所以会“泄为山水诗”因为他所生活的时代已与自然界建立了一种审美的关系，这是人不仅用发现了自然美的眼睛看自然，而且用这双眼睛去“发现”其他事物，是山水成为独立的审美对象，也为中国诗歌增加了一种题材。

谢灵运山水诗主要特点是新鲜靓丽、自然可爱。

山水姿态在他手中占据了主要的地位，极注重对山水景物的刻画描摹，“极貌以写物”与“尚巧似”成为其主要的艺术追求。

谢诗语言注重写实，充分发挥了语言的表现力，但由于过分追求新奇，也不可避免的出现了“语多生撰，非注莫解其词，非疏莫通其意”之弊。

在表现手法方面注意绘声绘色，追求图画音乐史的美。

追求“声色大开”的诗风。

如“初簧苞绿铎，新蒲含紫茸”《于南山往北山经湖中瞻眺》、“铜陵映碧涧，石磴泄红泉”《入华子岗是麻源第三谷》等诗句，注重色彩的描绘，笔触鲜明、逼真的再现了美妙的山光水色，是
诗的音乐。

“陶谢”对比
陶渊明是魏晋古朴诗歌的集大成者，魏晋诗歌在他那里达到了高峰，而谢灵运却另辟蹊径，开创了南朝的一代新风。

在晋宋之际，谢灵运代表了诗歌发展的主要趋势，所以在生前就赢得了极高的荣誉，死后又得到普遍的推崇。

若是论诗歌的艺术成就，谢灵运在文坛上远不及陶渊明，但他迈出了必须有人迈出的一步，他在艺术上的探索和创新具有不可忽视的意义。

如果没有谢灵运所开创的新诗风，就没有唐诗艺术的高度成就。

陶渊明是一个写意诗人，他的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗即是自然的流露，所谓“不待安排，胸中自然流出”（朱熹语）“如风吹水，自成文理”（黄彻引东坡语）。

陶渊明虽被称为田园诗人，但陶诗里写景的句子并不多，陶诗是写心，是写与景物融合在一起的心境。

他无意于模山范水，也不在乎什么似与不似，以及形似与神似。

在谢诗里，山姿水态已经占据了主导地位，穷貌极物成为其主要的艺术追求。

谢灵运着力的勾勒描绘，想把山水四时、朝昏、阴晴的变化一一的再现出来，达到巧似的地步。

他讲究炼字，喜用骈句，注意色彩的对比和构图的和谐。

例如：“白云抱幽石”的”抱”字；“林壑敛暝色”的“敛”字，这些动词都是锤炼而成，绝非脱口而出。

后人常以“自然”二字评论谢诗，以“平淡”概括陶诗的语言风格。

说来也确实如此。

陶渊明的诗是带有启示性的，平淡的语言下含蓄着炽热的感情和浓郁的生活气息。

陶诗大都是抒情之作，诗人的感情像一股泉水渗透在诗中，景物也总是包含着感情。

陶诗不但富于情趣，也富于理趣。

他的诗不是在一般意义上反映着他的世界观，而是在更高的层次上表现了他对人生和宇宙的认识，是探索人生的奥秘和意义，认真思索和实践的结晶。

谢灵运的诗则是写实性的。

他发挥了语言的表现力，增加了语言描写实景实物的效果。

陶渊明写松意不必在松；写菊意不必在菊；谢灵运写风就是风，写月就是月。

谢灵运则要运用各种技巧去形容他们，哪怕是姿态万千，变幻无穷的水。

如“春晚绿野秀，岩高白云屯”（《入彭蠡湖口》），突出暮春时节野间绿白两种色调，以绿野作底色，白云作点缀，再现了春天充满阳光、洋溢着生命力的特点。

从陶渊明到谢灵运的转变，反映了两代诗风的传递。

为中国后来的诗歌提供了新的题材和形式，将山水和田园诗普及开来，从不同的角度揭示和再现了大自然的美，使性情和声色完美统一，开辟了诗歌的新时代。