五年级音乐下册 京韵教案 人音版汇总
最新-五年级音乐下册 京韵 2教案 人音版 精品
京韵教学内容1.学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。
2.聆听《我是工农子弟兵》、《京调》3.表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》教学目标1.让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2.通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
3.学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学习英雄人物的高尚品格。
教学重难点1.培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。
(通过多媒体、范画、解决)。
2.学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。
教学用具:课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
教学过程一、导入新课[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1.提问:哪位同学回答下面的问题?①你知道这是什么艺术?②为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色?学生回答:京剧,角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2.教师总结:京剧是我国传统艺术,在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色,是京剧特有的舞台化妆艺术。
这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
(板书:京剧脸谱)[课件演示]:(出示脸谱资料)京剧——舞台化妆——脸谱3.教师提问:如此美丽的脸谱,你们想不想把它表现出来?学生回答。
(略)二、介绍京剧脸谱知识。
点击:[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1.起源:教师讲解:京剧脸谱的起源与面具关系密切,人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。
京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2.意义:问:京剧中为什么要用脸谱化妆?学生回答。
教师总结:脸谱是京剧中特有的化妆艺术。
是用写实和象征相结合的艺术手法,把人物的形象进行夸张,以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性,而采用的一种手段,用来造成舞台的效果。
人音版五年级下册音乐《京韵》教案
人音版五年级下册音乐《京韵》教案
一、教学目标
1.了解京剧音乐的基本特点和风格;
2.掌握《京韵》的曲调和节奏;
3.能够用京剧唱腔演唱《京韵》。
二、教学内容
1.京剧音乐的基本特点和风格;
2.《京韵》的曲调和节奏。
三、教学过程
课前准备
1.播放京剧音乐的录音,让学生感受京剧音乐的独特韵味;
2.展示京剧的服饰和道具,引发学生的兴趣。
导入新课
1.引导学生回忆上节课研究的内容,了解京剧的基本知识;
2.引入《京韵》这首京剧音乐,介绍曲调和节奏。
研究新知
1.播放《京韵》的演唱录音,让学生倾听京剧唱腔,感受曲调
和节奏的特点;
2.分析《京韵》的曲调结构和韵律特点,帮助学生理解;
3.引导学生跟随录音唱唱看,逐渐掌握《京韵》的演唱技巧。
锻炼技能
1.分组进行合唱练,让学生在小组中互相协作,共同演唱《京韵》;
2.指导学生注意音准和节奏,提高演唱的质量。
拓展应用
1.让学生自由发挥,选择自己喜欢的京剧曲目进行演唱,展示
自己的才艺;
2.鼓励学生多听京剧音乐,了解更多的京剧唱段和唱腔。
四、教学评价
1.观察学生课堂表现,评价他们对《京韵》的理解和掌握程度;
2.通过学生的合唱演唱和个人展示,评价他们的演唱技巧和表
现能力。
五、教学反思
本节课的教学目标设定合理,学生在课堂上积极参与,能够感
受到京剧音乐的独特魅力。
下节课可以加入更多的互动游戏和练习,让学生更好地掌握京剧音乐的技巧。
人音版五年级下册音乐教案:京韵
人音版五年级下册音乐教案:京韵一、课程目标1.了解中国传统音乐文化中的京韵流派;2.感受京韵音乐的独特魅力,认识京韵音乐的艺术特点;3.通过学习、演唱《京城四月》这首京韵歌曲,提高学生的音乐素养和文化水平;4.培养学生音乐表演的自信心和创新精神。
二、教学内容1. 学习中国传统音乐文化中的京韵流派通过介绍京韵流派的起源、发展和特点,让学生了解京韵音乐的历史渊源和独特风格。
2. 感受京韵音乐的独特魅力通过欣赏名家演唱的京韵音乐,让学生深刻感受京韵音乐的独特魅力和艺术特点。
3. 学习京韵歌曲《京城四月》通过学习、演唱《京城四月》这首京韵歌曲,让学生体验京韵歌曲的音乐风格和情感表达,提高他们的音乐素养和文化水平。
三、教学步骤1. 欣赏京韵音乐在课堂上播放《梅花三弄》、《清河调》等京韵名曲,让学生欣赏京韵音乐的独特魅力和艺术特点。
通过讲解和解读,让学生了解这些名曲的演唱技巧、音乐结构和情感表达。
2. 学习《京城四月》歌曲首先,让学生听一遍《京城四月》歌曲,让他们感受歌曲的整体氛围和情感表达。
然后,逐句教学,让学生重点掌握歌曲的歌词和旋律,并采用分组合唱等方式进行练习和表演。
3. 创新表演形式为了提高学生的音乐表演自信心和创新精神,可以引导学生自行编排和表演《京城四月》的舞蹈、动作、小品等创新表演形式,从而让学生更好地感受和理解京韵音乐的艺术特点和情感内涵。
四、课程评价通过本次课程的学习和表演,学生能够深入了解中国传统音乐文化中的京韵流派,感受京韵音乐的独特魅力和艺术特点;同时提高了学生的音乐素养和文化水平,培养了他们的自信心和创新精神。
在教学过程中注重学生的活动性和创造性,以及对课堂效果的实时评价,以便不断优化教学方式和教学效果。
小学音乐人音五年级下册第六课京韵-第五课《京调》教案
《京调》教学目标:1、能搜集有关京剧的资料,进行介绍和交流,体验自主学习的快乐;结合欣赏《京调》关京剧片段,指导京剧的“四大行当”和“四大工夫”,了解京剧脸谱在表现人物性格中的作用,能辨识京剧的主要伴奏乐器。
2、能积极主动地参与本课的一系列欣赏、模仿和表演等富有创造性的音乐活动,体验剧这一传统戏曲的艺术魅力。
教学重点:了解我国的国萃——京剧;认识并了解京剧中的几个行当、演奏乐器以及脸谱。
教学难点:如何引导学生积极主动的参与一系列的音乐表演活动。
教学方法:1、情景教学:充分利用多媒体让学生直观地感受京剧的表演过程,让课堂变戏台,使学生变成演员,营造身临其境的氛围。
2、参与体验:让学生模仿京剧的唱、念、做、打,体验京剧的魅力。
教学准备:多媒体课件、教学幻灯片教学过程:一、导入1、学生聆听《京调》音乐。
师:刚才这段音乐是我国哪一种剧种的音乐?生:京剧。
师:对了。
京剧师中国的囯萃,迄今已有两百的多年的历史,它到底有哪些值得我们欣赏、令我们骄傲的地方呢?下面就让我们一起走进京剧。
二、走进京剧1、了解京剧介绍。
2、了解京剧表现手法3、脸谱基本资料和特点(认识京剧四大名旦)4、京剧的四大行当(1)、教师播放京剧各个行当的图片,学生仔细观赏。
师:京剧根据人物的性别、个性等把人物分成四大类,就是我们所说的四大行当:生、旦、净、丑。
“生行”一般指男性演员,在每个行当利,不同年龄职业的人物又有不同的行当名,比如:画面上的这个叫老生,而这个年轻的叫小生,另外还有武生。
“旦行”是指女性角色,年龄大的叫老旦,年纪轻、性格较活泼的叫花旦。
“净行”是指:“大花脸”,就是画脸谱的角色。
“丑行”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人,就像画面上这位《水浒传》中的时迁一样。
(2)、学生用已有知识的理解来表演喜欢的行当。
2、了解京剧的伴奏乐器3、京剧的脸谱(1)、看脸谱、说脸谱师:京剧脸谱师表现人物的面貌,揭示人物的类型、性格、品质、年龄等综合特性的道具。
人音版小学音乐五年级下册《京韵》教案
义务教育教科书五年级音乐10册京韵教学设计(教案)教学目标 1. 了解京剧的发展历史,学习京剧的基础知识,欣赏著名京剧选段。
2. 欣赏戏曲片段,初步了解其产生、发展和现状。
3. 让学生懂得继承祖国悠久的传统文化,弘扬民族文化的意义。
教学重点京剧行当的划分和表演。
教学难点京剧行当的区别。
(微视频提前学习)学情分析在课前,学生观看学习了微视频,了解了京剧的行当、脸谱等知识。
然而当代学生依然只热衷于流行音乐,知道梅艳芳,却忘了梅兰芳;喜欢音乐剧,不爱听地方戏;知道电声乐队的几十件,说不出京剧的三大件,对戏曲音乐仍然持冷漠态度,既不知道,也不想知道。
原因是:节奏太慢,“咿咿啊啊”,没有时代感,与平时听的歌曲不同,不习惯;太难学了等等。
教学方法教师讲解与多媒体音像设备和课件辅助教学相结合教学过程一、导入:同学们,前几节课我们欣赏了中国各地的部分民歌和几种不同风格的民族器乐曲,今天我们欣赏几段国粹——京剧。
(视学生反应积极与否给出不同评论,积极则予以肯定,不积极则抓住时机对其教育:从同学们的脸上我终于找到了传统艺术为什么没落的原因。
调侃的语气会起到活跃课堂气氛的作用,反而会勾起学生对京剧的欣赏兴趣。
)师:虽然京剧是国粹,但它却是最年轻的剧种,至今也不过200多年的历史。
二、新授:京剧的形成演示课件:徽班进京代表人物京剧形成四大徽班(讲故事)乾隆皇帝八十大寿,决定举行隆重庆典。
各地官员都纷纷忙着准备礼物进京参加宴会。
有一位叫伍纳拉的闽浙总督选派了在南方久享盛名的安徽徽戏班“三庆班”赴京演出为乾隆祝寿。
“三庆班”新鲜的唱腔、出色的表演令人耳目一新,演出获得极大的成功,也为之后徽剧在北京的发展奠定了良好的政治基础。
庆典过后“三庆班”和后来的“四喜班”“春台班”“和春班”一起留在北京发展事业,这就是当时“四大徽班”进京的历史。
在北京这样的特殊背景下,以程长庚为代表的徽剧演员在文学剧本、表演和音乐等方面对徽剧进行了改革和创新,逐渐形成了一个新的的剧种——京剧。
五年级音乐下册-京韵教案-人音版
五年级音乐下册-京韵教案-人音版一、教学内容1.1 课程简介本课程为五年级音乐下册的京韵教案,采用人音版方式进行教学,旨在帮助学生更好地了解京韵艺术,并能够唱出京韵曲目。
1.2 教学目标1.了解京韵艺术的由来、流派、演唱风格等基础知识。
2.学习《白蛇传》、《霸王别姬》等京韵曲目,并能够准确地唱出来。
3.培养学生的发音能力、节奏感和音乐修养。
1.3 教学重点1.了解京韵艺术的历史与文化背景。
2.掌握《白蛇传》、《霸王别姬》等京韵曲目的演唱技巧。
3.培养学生对京韵艺术的兴趣与热爱。
1.4 教学难点1.学生的发音不准确。
2.学生对京韵艺术的认知程度不足。
二、教学过程2.1 课前准备1.整理课堂相应教具,包括音响、投影等。
2.准备好《白蛇传》、《霸王别姬》等京韵曲目的歌谱和MP3音频文件。
2.2 教学步骤第一步:引入课题1.通过图片、视频介绍京韵艺术的历史与文化背景,并引导学生了解京韵的流派、演唱特色等。
2.分组讨论,让学生分享自己对京韵的认知和感受,并自由发言。
第二步:学唱京韵曲目1.播放《白蛇传》、《霸王别姬》等京韵曲目的MP3音频文件,让学生听一遍歌曲,了解歌曲基本情况。
2.分组练习,通过互相合作,学生们共同掌握歌曲的基本节奏、发音和韵律等要素。
3.教师逐个分组点评,指出学生在演唱中的不足,并给予相应建议和指导。
第三步:加强练习1.整合课堂教学资源,加强练习,针对优化学生的演唱音量、节奏掌握、适当调整发音等。
2.配合幻灯片、形象图、练习歌声等资源,在学生的参与下制作学生能够轻松掌握、体验到的京韵乐曲。
2.3 作业布置1.练习学生,再次听一遍《白蛇传》、《霸王别姬》等京韵曲目的MP3音频文件,记录歌词和韵律,需体现出歌曲的氛围。
2.下课前选出优异成果,学生之间进行比较,增强学生斗志。
三、教学效果在教学过程中,按照教学步骤进行,积极引导学生进行互动和交流,并对学生进行多组点评,及时改善学生演唱表现,让学生们更好地掌握了京韵曲目的基本演唱要素,并在完成课后作业中发挥出更高水平。
五年级下册音乐《京韵》教案
五年级下册音乐《京韵》优秀教案一、教材分析《京韵》是一首五年级下册的音乐作品,旨在让学生感受京剧的魅力,体验京剧音乐的风格特点。
通过学习《京韵》,学生可以了解京剧的历史、基本唱腔和表演形式,培养对传统文化的热爱。
二、教学目标1. 感受京剧音乐的韵味,了解京剧的基本知识。
2. 能够跟随录音哼唱《京韵》,感受京剧的节奏和旋律。
3. 学会简单的京剧唱腔和表演动作,体验京剧的艺术魅力。
4. 培养学生的团队协作能力,提高音乐素养。
三、教学重点与难点1. 教学重点:感受京剧的音乐特点,学会哼唱《京韵》。
2. 教学难点:京剧唱腔的掌握和表演动作的协调。
四、教学方法1. 欣赏法:通过聆听、观看京剧表演,让学生感受京剧的音乐韵味。
2. 模仿法:引导学生模仿京剧的唱腔和表演动作,增强学生的实践能力。
3. 讨论法:分组讨论京剧的历史、基本唱腔和表演形式,提高学生的文化素养。
五、教学准备1. 教学音频:《京韵》音频文件。
2. PPT:介绍京剧的历史、基本唱腔和表演形式的相关内容。
3. 京剧道具:如脸谱、戏服等,用于表演环节。
4. 教学视频:精选的京剧表演片段,用于引导学生欣赏和模仿。
教案内容待补充。
六、教学过程1. 导入:播放一段京剧表演视频,引导学生关注京剧的音乐特点。
2. 讲解:通过PPT介绍京剧的历史、基本唱腔和表演形式,让学生了解京剧文化。
3. 欣赏:聆听《京韵》音频,让学生感受京剧的韵味。
4. 模仿:引导学生模仿京剧的唱腔和表演动作,分组进行练习。
5. 实践:学生分组表演,教师点评并指导。
6. 总结:对本节课的内容进行总结,强调京剧的艺术价值。
七、教学评价1. 学生能够跟随录音哼唱《京韵》,表现出京剧的韵味。
2. 学生能够掌握简单的京剧唱腔和表演动作,表现出京剧的魅力。
3. 学生对京剧的历史、基本唱腔和表演形式有一定的了解,体现出对传统文化的热爱。
八、教学反思1. 部分学生对京剧的认知程度不同,教学内容需要进一步调整。
五年级音乐下册 京韵 5教案 人音版
五年级音乐下册京韵 5教案人音版1、感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。
2、学习现代京剧选段《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔,并学习英雄人物的高尚品格。
3、聆听《京调》,表演《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》,进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵,学做一个堂堂正正的中国人。
教学内容聆听《我们是工农子弟兵》教学基本要求1、从戏曲知识导入。
(1)戏曲是一种综合艺术。
集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体,是我们传统文化的重要组成部分。
(2)我国戏曲剧种有三百几种。
其中京剧是影响较大的大剧种之一。
京剧产生于北京,有二百多年历史。
早在1919年京剧大师梅兰芳赴日本演出以来,京剧频繁走出国门访问演出,对促进国际文化交流作出重大贡献。
2、介绍现代京剧《智取威虎山》(见教材分析),初听唱段《我们是工农子弟兵》并作简介。
3、复听《我们是工农子弟兵》,感受其韵味。
4、简介戏曲音乐的主要因素。
(1)地方语言:戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础。
(2)唱腔风格:唱腔是区别剧种的主要标志,京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。
本唱段是二黄腔。
(3)伴奏特色:京剧的伴奏特色是三大件2位学生试唱。
6、全班角色化投入地唱全选段,实践体验京剧的韵味及剧中人物的品格。
聆听《京调》教学基本要求1、从《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》两首选段中,基本感受了京剧的唱腔,现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐?2、初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调。
(1)设问:哪一主题的曲调舒展悠长,哪一主题的曲调活泼、紧凑?(2)听辨教师弹奏这两个主题的某一主题,请学生用手指表示是第一还是第二主题。
(3)哼唱:视谱哼唱这两个主题的曲调。
3、欣赏全曲。
设问:全曲分为几部分?如果第一主题用A 表示,第二主题用B表示,那么全曲的结构图式是怎样的?(ABABA)4、复听全曲,完成教材下方的作业。
年级音乐下册-京韵教案-人音版
年级音乐下册-京韵教案-人音版第一章:认识京韵教学目标:1. 让学生了解京韵的基本概念和特点。
2. 培养学生对京韵音乐的兴趣和欣赏能力。
教学内容:1. 京韵的定义和起源。
2. 京韵的特点和风格。
3. 京韵的代表作品介绍。
教学活动:1. 教师讲解京韵的基本概念和特点。
2. 学生聆听京韵代表作品,感受其风格。
3. 学生参与讨论,分享对京韵音乐的欣赏心得。
第二章:京韵演唱技巧教学目标:1. 让学生掌握京韵演唱的基本技巧。
2. 培养学生的声乐表现力和舞台表现力。
教学内容:1. 京韵演唱的呼吸技巧。
2. 京韵演唱的咬字技巧。
3. 京韵演唱的音准和节奏控制。
教学活动:1. 教师示范京韵演唱技巧,学生跟随练习。
2. 学生进行小组讨论,互相交流演唱心得。
3. 学生进行京韵演唱展示,教师进行评价和指导。
第三章:京韵演奏技巧教学目标:1. 让学生掌握京韵演奏的基本技巧。
2. 培养学生的器乐演奏能力和音乐表达能力。
教学内容:1. 京韵演奏的弓法技巧。
2. 京韵演奏的指法技巧。
3. 京韵演奏的节奏和音准控制。
教学活动:1. 教师示范京韵演奏技巧,学生跟随练习。
2. 学生进行小组讨论,互相交流演奏心得。
3. 学生进行京韵演奏展示,教师进行评价和指导。
第四章:京韵音乐欣赏教学目标:1. 让学生深入理解京韵音乐的魅力。
2. 培养学生的音乐欣赏能力和审美能力。
教学内容:1. 京韵音乐的经典作品欣赏。
2. 京韵音乐中的情感表达和意境描绘。
3. 京韵音乐的历史和文化背景。
教学活动:1. 教师引导学生聆听京韵音乐,感受其情感和意境。
2. 学生进行小组讨论,分享对京韵音乐的欣赏心得。
3. 教师讲解京韵音乐的历史和文化背景,加深学生对京韵音乐的理解。
第五章:京韵音乐创作教学目标:1. 让学生尝试创作京韵音乐作品。
2. 培养学生的音乐创作能力和创造力。
教学内容:1. 京韵音乐的创作要素和结构。
2. 京韵音乐的旋律创作技巧。
3. 京韵音乐的和声编配技巧。
年级音乐下册-京韵教案-人音版
年级音乐下册-京韵教案-人音版第一章:走近京韵教学目标:1. 让学生了解京剧的基本知识,包括京剧的起源、发展、表演艺术特点等。
2. 培养学生对京剧的兴趣和欣赏能力。
教学内容:1. 介绍京剧的起源和发展历程。
2. 讲解京剧的表演艺术特点,如唱、做、念、打等。
3. 欣赏经典京剧片段,如《穆桂英挂帅》、《空城计》等。
教学活动:1. 教师讲解京剧的基本知识。
2. 学生观看经典京剧片段,进行欣赏和讨论。
第二章:京剧唱腔与音乐教学目标:1. 让学生了解京剧的唱腔特点和音乐结构。
2. 培养学生对京剧音乐的欣赏能力。
教学内容:1. 讲解京剧的唱腔特点,如西皮、二黄、高腔等。
2. 分析京剧音乐的结构,如曲调、板式、节奏等。
3. 欣赏京剧音乐作品,如《夜深沉》、《百鸟朝凤》等。
教学活动:1. 教师讲解京剧的唱腔特点和音乐结构。
2. 学生聆听京剧音乐作品,进行欣赏和讨论。
第三章:京剧表演艺术教学目标:1. 让学生了解京剧表演艺术的基本技巧。
2. 培养学生对京剧表演艺术的欣赏和理解能力。
教学内容:1. 讲解京剧表演艺术的基本技巧,如唱功、做功、念功、打功等。
2. 欣赏京剧表演艺术家的精彩片段,如梅兰芳、马连良等。
教学活动:1. 教师讲解京剧表演艺术的基本技巧。
2. 学生观看京剧表演艺术家的精彩片段,进行欣赏和讨论。
第四章:京剧脸谱与服饰教学目标:1. 让学生了解京剧脸谱和服饰的特点及象征意义。
2. 培养学生对京剧脸谱和服饰的欣赏能力。
教学内容:1. 讲解京剧脸谱的分类和象征意义,如生、旦、净、末、丑等。
2. 介绍京剧服饰的种类和特点,如蟒袍、官衣、战袍等。
3. 欣赏京剧脸谱和服饰的作品,如《霸王别姬》、《长生殿》等。
教学活动:1. 教师讲解京剧脸谱和服饰的特点及象征意义。
2. 学生欣赏京剧脸谱和服饰的作品,进行讨论和分析。
第五章:京剧经典剧目欣赏教学目标:1. 让学生了解京剧经典剧目的故事情节和表演特色。
2. 培养学生对京剧剧目的欣赏和理解能力。
五年级下册音乐《京韵》教案
五年级下册音乐《京韵》优秀教案一、教学目标1. 让学生了解和感受京剧音乐的魅力,体验京剧唱腔、表演、打击乐等元素的特点。
2. 培养学生对我国传统音乐文化的兴趣和热爱,增强民族自豪感。
3. 通过学习京剧唱腔和打击乐,提高学生的音乐表现力和团队协作能力。
二、教学内容1. 京剧概述:介绍京剧的起源、发展、流派及主要表演形式。
2. 京剧唱腔:学习京剧的慢板、二黄、流水等基本唱腔,掌握唱腔的节奏和韵味。
3. 京剧打击乐:学习京剧打击乐的基本节奏和演奏技巧,体验打击乐的韵律感。
4. 京剧表演:学习京剧的基本动作和表情,进行简单的京剧表演。
5. 优秀京剧选段欣赏:欣赏《贵妃醉酒》、《空城计》等经典京剧选段。
三、教学重点与难点1. 重点:让学生掌握京剧的基本唱腔和打击乐节奏,能够进行简单的表演。
2. 难点:培养学生对京剧音乐韵味的理解和感受,提高音乐表现力。
四、教学方法1. 欣赏法:通过欣赏经典京剧选段,让学生感受京剧音乐的魅力。
2. 示范法:教师示范京剧唱腔和打击乐演奏,学生跟随模仿。
3. 练习法:分组练习京剧唱腔和打击乐,提高学生的音乐表现力。
4. 讨论法:引导学生探讨京剧音乐的特点,培养学生的审美能力。
五、教学课时本教案共需5课时,每课时40分钟。
六、教学过程1. 引入:通过播放一段京戏音频,让学生初步感受京剧的音乐特点。
2. 讲解:介绍京剧的起源、发展、流派及主要表演形式,引导学生了解京剧的艺术价值。
3. 学习京剧唱腔:教授京剧的慢板、二黄、流水等基本唱腔,让学生跟随教师学唱,体会唱腔的节奏和韵味。
4. 学习京剧打击乐:教授京剧打击乐的基本节奏和演奏技巧,让学生分组练习,体验打击乐的韵律感。
5. 学习京剧表演:教授京剧的基本动作和表情,让学生进行简单的京剧表演。
6. 优秀京剧选段欣赏:欣赏《贵妃醉酒》、《空城计》等经典京剧选段,引导学生分析和讨论京剧音乐的特点。
7. 实践:让学生分组进行京剧唱腔和打击乐的练习,教师巡回指导,纠正动作不规范的地方。
年级音乐下册-京韵教案-人音版
年级音乐下册-京韵教案-人音版第一章:了解京韵教学目标:1. 让学生了解京韵的概念和发展历程。
2. 培养学生对京韵音乐的兴趣和欣赏能力。
教学内容:1. 介绍京韵的定义和特点。
2. 讲解京韵的发展历程和代表人物。
3. 欣赏京韵音乐作品,如京剧、京腔等。
教学活动:1. 教师讲解京韵的概念和特点,引导学生关注京韵的音乐风格和表演形式。
2. 学生通过听赏京韵音乐作品,感受其独特的韵味和魅力。
3. 学生参与讨论,分享对京韵音乐的欣赏和感受。
评价方法:1. 观察学生对京韵音乐的兴趣和参与程度。
2. 学生讨论中的表现和分享。
第二章:学习京韵唱腔教学目标:1. 让学生掌握京韵唱腔的基本技巧和演唱方法。
2. 培养学生对京韵唱腔的兴趣和自信心。
教学内容:1. 讲解京韵唱腔的基本技巧,如气息控制、音准把握等。
2. 教授京韵唱腔的演唱方法和练习技巧。
3. 学习京韵唱腔的代表作品,如《穆桂英挂帅》等。
教学活动:1. 教师讲解京韵唱腔的基本技巧,并进行示范。
2. 学生跟随教师练习京韵唱腔的演唱方法。
3. 学生分组练习,互相交流和指导。
评价方法:1. 观察学生在练习中的表现和掌握程度。
2. 学生分组演唱时的表现和团队协作能力。
第三章:体验京韵表演教学目标:1. 让学生参与京韵表演,提高学生的表演能力和团队合作精神。
2. 培养学生对京韵表演的兴趣和热情。
教学内容:1. 讲解京韵表演的基本技巧和表演方法。
2. 学生参与京韵表演的实践活动,如角色扮演、舞蹈动作等。
3. 学生分组进行京韵表演,展示自己的才华和团队合作成果。
教学活动:1. 教师讲解京韵表演的基本技巧,并进行示范。
2. 学生跟随教师学习京韵表演的实践活动。
3. 学生分组进行京韵表演,展示自己的才华和团队合作成果。
评价方法:1. 观察学生在表演中的表现和团队合作能力。
2. 学生分组表演的创新性和创意程度。
第四章:探索京韵乐器教学目标:1. 让学生了解京韵音乐中的常用乐器及其特点。
五年级下册音乐教案-5京调-人音版
5京调1、教学目标1、情感态度价值观:通过聆听、学唱、编创与活动等学习方式,来感受和体验京剧的韵味,培养学生对京剧国粹艺术的兴趣与喜爱,弘扬民族音乐文化。
2、过程与方法:通过唱演歌曲《京调》,学会能用声音高位置即京剧的假嗓子演唱、延长音即用拖腔的方法等,表现出歌曲的京腔京韵。
3、知识与技能:学唱等方式,加深对京剧的行当、表演形式、脸谱以及伴奏形式等京剧相关文化知识的认识。
2、学时重点1、感受歌曲《京调》欢快、活泼的情绪,体验京剧元素创作的《京调》所呈现出来的独特音韵。
2、切分音及后半拍节奏及延长音等对歌曲的京韵的表现。
3、学时难点对歌曲进行创编表演。
4、教学活动活动1【导入】听京调,戏歌导入播放《说唱脸谱》这首歌曲和我们平时唱的歌曲在曲调上有什么不同?(京歌)导出歌曲《京调》。
活动2【活动】听京调。
初听京调。
1、听京调说歌词。
提问:请问你听到了歌词里都有哪些京剧艺术?如:京剧的行当(生、旦、净、丑),表演形式(唱、念、做、打),脸谱艺术(油彩脸上画),伴奏形式(锣鼓)等。
微课的形式来了解京剧艺术知识:课堂微课学生听学,互动课堂对学习进行小测验。
2、听京调打节奏。
再次聆听歌曲,提问:请问歌曲是几几拍的节奏?注意节拍拍,让学生为歌曲击拍。
感受《京调》“有板有眼”(即板为强拍,眼为弱拍)的节拍特点。
活动3【活动】唱京调,感受歌曲的旋律韵味。
播放歌曲录音。
问:请问是用真嗓子还是假嗓子演唱的?(京剧的假嗓子演唱)•••••用京剧吊嗓子的方法体验什么是假嗓。
教师范唱歌曲。
学生跟钢琴用“yi”来模唱歌曲。
注意切分音和后半拍节奏及符点音符的掌握,用“杯子节奏型”来辅助解决难点。
请同学们看乐谱还有什么音乐标记?换气记号,延长音记号:换气的地方要迅速,延长音的地方模仿京剧的拖腔。
带歌词完整歌唱:轻声高位置念白,再迁移到歌唱中。
活动4【活动】演京调,京腔京韵。
结合歌词,对京调进行动作创编。
注意:男生和女生动作的区别。
人音版五年级下册音乐《京韵》教案
人音版五年级下册音乐《京韵》教案简介本教案是针对人音版五年级下册音乐《京韵》的教学设计。
《京韵》是一首具有京剧曲调特色的音乐作品,通过教学活动,旨在帮助学生了解京剧音乐的特点和文化内涵。
教学目标1. 了解京剧音乐的特点和表现形式;2. 熟悉《京韵》的旋律和曲调;3. 能够合理运用音乐元素进行表演创作。
教学内容1. 京剧音乐的特点和表现形式介绍;2. 《京韵》的旋律和曲调研究;3. 创作个人表演作品,并展示给同学们。
教学步骤第一课时:了解京剧音乐的特点和表现形式1. 通过展示京剧音乐的视频和音频,让学生感受京剧音乐的气势和特点;2. 引导学生讨论京剧音乐的表现形式,如旋律、唱腔、节奏等;3. 鼓励学生表达自己对京剧音乐的感受和理解。
第二课时:研究《京韵》的旋律和曲调1. 听放《京韵》的音乐录音,让学生熟悉曲调和旋律;2. 引导学生一起跟唱曲调,加深对音乐的理解;3. 分组让学生进行合唱练,提高团队协作能力。
第三课时:创作个人表演作品1. 学生自由发挥,选择自己喜欢的方式表演《京韵》;2. 引导学生运用音乐元素,如节奏、音调等,进行表演创作;3. 学生们互相欣赏和评价彼此的表演作品。
教学评估1. 观察学生在课堂上的参与度和表演效果;2. 对学生的表演作品进行评价和点评;3. 定期进行课堂反馈,了解学生对课程的理解和掌握情况。
扩展活动1. 组织学生观看京剧表演,并进行研究交流;2. 邀请专业音乐老师来校进行讲座,深入了解京剧音乐的历史和发展。
教学资源1. 《京韵》的音乐录音;2. 京剧音乐的视频和音频素材;3. PPT或黑板,用于教学展示。
总结本教案设计针对人音版五年级下册音乐《京韵》,通过了解京剧音乐的特点、学习《京韵》的旋律和曲调,并创作个人表演作品,旨在帮助学生深入了解京剧音乐的魅力,并培养学生的音乐表演能力和团队协作精神。
五年级下册音乐教案-第五课:京韵京调|人音版(简谱)(2023秋)
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与京剧相关的实际问题,如不同角色的唱腔特色。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的学唱《智斗》选段的操作。这个操作将演示京剧唱腔的基本原理。
在总结回顾环节,我强调了京剧艺术在现实生活中的应用,希望学生们能够将所学知识运用到日常生活中,传承和发扬我国传统音乐文化。然而,我也意识到,仅仅依靠课堂上的教学时间是远远不够的,学生们需要在课后多加练习和欣赏,才能真正领会京剧艺术的魅力。
1.继续关注学生们对京剧的兴趣和了解程度,因材施教,让每个学生都能在课堂上有所收获。
五年级下册音乐教案-第五课:京韵京调|人音版(简谱)(2023秋)
一、教学内容
本节课选自五年级下册音乐教材《人音版(简谱)》(2023秋)第五课:京韵京调。教学内容主要包括:
1.欣赏京剧选段《沙家浜》中的《智斗》片段,学习京剧中生、旦、净、末、丑等角色的特点;
2.学习京剧唱腔的基本知识,如板式、节奏、拖腔等;
在新课讲授过程中,我特别强调了京剧唱腔特点和基本知识这两个重点。在这个过程中,我发现有些学生对京剧唱腔的韵味把握不准,这可能是因为他们对这种音乐形式还不够熟悉。因此,在实践活动环节,我让学生们分组讨论和学唱《智斗》选段,以便他们更好地感受京剧唱腔的特色。同时,我也在旁边指导,及时解答他们的问题。
学生小组讨论环节,我鼓励学生们提出自己的观点和想法,与其他同学进行交流。这个过程中,我注意到了一些学生在讨论中表现出的思考深度,这让我深感欣慰。但同时,我也发现有些学生在讨论中较为沉默,可能是因为他们对京剧话题的兴趣不足或自信心不足。针对这一点,我将在今后的教学中更加关注这些学生,尽量激发他们的学习兴趣和自信心。
第六课京韵(新人教五下音乐教案)(通用5篇)
第六课京韵(新人教五下音乐教案)(通用5篇)第六课京韵(新人教五下) 篇1第六课京韵(第2课时)教学内容表演《都有一颗红亮的心》教学目标1、认知目标:学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔,并学习英雄人物的高尚品格。
2、情感目标:感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。
3、能力发展目标:通过表演,加强对京剧曲调的认识,培养对京剧的欣赏能力。
教学分析京剧选段《都有一颗红亮的心》李玉和是抗日战争时期我国某地的一名铁路板道工,也是中国共产党的地下工作者。
一家三口,祖孙三代,却无血缘关系。
这是一个特殊的革命家庭,他们都投身于抗日活动中,与日本侵略者展开机智勇敢的殊死斗争。
这是现代京剧《红灯记》叙述的故事。
剧中女儿李铁梅虽年少,但也从其父李玉和与革命同志的秘密接触中猜测出他们所从事的革命抗日工作,并流露出无限的敬佩之意。
《都有一颗红亮的心》就是小铁梅所唱的唱段。
这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统〔西皮流水〕的音调模式。
在节奏方面具有个性化、新鲜感的节奏形式,显得活泼清新。
尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律吻合,生动地刻画了人物的性格与内心的情感。
唱腔中“虽说是亲眷又不相认”一句特意重复了“虽说是”,模拟着小铁梅善于思索、边想边说的情态,“这里的奥妙我也能猜出几分”中对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。
这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味,反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。
教学重难点学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔,并学习英雄人物的高尚品格。
教学准备钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料教学时间一课时教学过程设计意图:对从来没有真正接触过京剧的孩子来说,演唱是个难题。
所以要先聆听,感受京剧的旋律特点,慢慢跟着模仿,注意拖腔,尽量唱出京味儿。
五年级音乐下册 京韵2教案 人音版
五年级音乐下册京韵2教案人音版1、学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。
2、聆听《我是工农子弟兵》、《京调》3、表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》教学目标1、让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
3、学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学习英雄人物的高尚品格。
教学重难点1、培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。
(通过多媒体、范画、解决)。
2、学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。
教学用具:课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
教学过程一、导入新课[播放]—面貌及个性,而采用的一种手段,用来造成舞台的效果。
3、京剧脸谱的艺术价值:(请学生谈一谈京剧脸谱的美感)教师总结:脸谱既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的欣赏价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
4、脸谱在京剧中的运用:问:京剧中那些角色运用脸谱化妆?学生回答(略)教师总结:京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。
生、旦角很少用。
三、京剧脸谱的谱式:1、[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结:京剧脸谱在应用和发展中,形成了一定的谱式,约余种,这是其中的五种。
介绍特点:①整脸:在整个面部涂一种主色,不勾花纹,而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理,这种谱式称之为“整脸”。
②在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来,而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③从脑门顶至鼻子尖,用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“字”形,额头涂白,有灰色小圈眉子,此种谱式称之为“字门脸”。
小学音乐人音五年级下册(2023年新编)第5课京韵-京调教案
《京调》教案教学内容一、学习京剧相关知识二、演唱歌曲《京调》教学目标一、简单了解京剧的四大行当、脸谱、表演形式。
二、完整、准确地演唱歌曲《京调》,并能表演。
三、通过聆听、表演,激发学生对京剧的热爱之情。
教学重难点一、准确背唱歌曲《京调》,掌握“一板一眼”的节奏特点,字正腔圆,表现出京剧的独特韵味。
二、掌握旋律中的“弱起”教学过程一、导入新课观看视频京剧《苏三起解》提问:视频是我国哪种艺术表现形式,你们对它有怎样的了解。
二、知识拓展(一)讲解京剧的四大行当:生、旦、净、丑。
1.生一一男性正面形象,生又分为“老生” “小生” “武生”“娃娃生”等,并模仿生行的基恩手势。
2.旦一一女性正面形象,旦又分为“青衣” “花旦” “武旦” “老旦”等,并模仿旦行的兰花指。
3.净一一又称花脸,净又分为“正净” “副净”“武净”等4.丑一一滑稽的人物形象,丑又分为“文丑” “武丑”(二)介绍脸谱1.红脸一一表示忠勇正直,代表人物关羽2.白脸一一表示奸诈狠毒,代表人物曹操3.黑脸一一表示刚正不阿,代表人物包公、李逵4.金脸和银脸一一表示神秘,代表妖神一类5.蓝脸和绿脸一一中性,表示刚强勇猛,代表人物窦尔墩(三)京剧的表演形式:唱、念、做、打学习《红灯记》里的念白“奶奶您听我说",学习京剧的亮相动作。
三、学习歌曲《京调》(一)初听音乐初听音乐,歌词中概括了以上我们说到的京剧常识,引出板眼。
(二)介绍板眼在京剧中,强拍叫做板,弱拍叫眼。
比如:2/4 一板一眼;4/4 一板三眼;1/4有板无眼。
(三)复听音乐,体验板眼1.聆听歌曲,感受节拍。
《京调》这首歌曲是几拍子的?2.边拍手边念歌词。
3.师示范在休止符的地方拍手念词4.生随师拍手念词(四)哼唱旋律在电视里戏迷是怎样哼曲子的呢?今天我们就来当当小戏迷,用“deng”来哼一下旋(五)教唱歌曲在我们的京剧里都是用“口传心授”的方式来进行教学的,今天老师也用这种方式来教大家学习这首歌曲。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
第六课京韵教学目标1.感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。
2.学习现代京剧选段《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔,并学习英雄人物的高尚品格。
3.聆听《京调》,表演《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》,进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵,学做一个堂堂正正的中国人。
教学内容聆听《我们是工农子弟兵》教学基本要求1.从戏曲知识导入。
(1)戏曲是一种综合艺术。
集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体,是我们传统文化的重要组成部分。
(2)我国戏曲剧种有三百几十种。
其中京剧是影响较大的大剧种之一。
京剧产生于北京,有二百多年历史。
早在1919年京剧大师梅兰芳赴日本演出以来,京剧频繁走出国门访问演出,对促进国际文化交流作出重大贡献。
2.介绍现代京剧《智取威虎山》(见教材分析),初听唱段《我们是工农子弟兵》并作简介。
3.复听《我们是工农子弟兵》,感受其韵味。
4.简介戏曲音乐的主要因素。
(1)地方语言:戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础。
(2)唱腔风格:唱腔是区别剧种的主要标志,京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。
本唱段是二黄腔。
(3)伴奏特色:京剧的伴奏特色是三大件—即京胡、月琴、小三弦及锣鼓点等。
5.试奏京剧锣鼓经《慢长锤》进行实践与体验,一组学生演奏锣鼓经(曲谱见课本。
打击乐器不够可以用嘴念代替),一组学生随锣鼓点节奏走圆场。
然后双方交换。
6.聆听《我们是工农子弟兵》,学生可以轻声跟唱,以体验京剧的音乐风格及剧情中的人物的品格。
表演《都有一颗红亮的心》教学基本要求1.介绍现代京剧《红灯记》剧情(见教材分析)。
聆听《都有一颗红亮的心》并作唱段内容简介。
2.解释:“西皮流水”,西皮是腔、流水是板。
3.将全唱段分解成4句,分句跟随音带反复学唱,跟唱时教师指导学生用手指打着“板”(强拍) “眼”(弱拍)跟唱。
唱会一句再唱下一句。
一句一句学唱。
第一句:从开始到“不登门”。
第二句:从“虽说是”至“还要亲”第三句:从“爹爹和奶奶”至“猜出几分”。
第四句:从“他们和”到“红亮的心”。
演唱时指导学生用假嗓唱,音量不要大。
分句演唱时,教师适当点拨每句的情绪的起伏。
拖腔处要提醒学生仔细听,认真模仿,这是唱出京味的关键。
4.在分句唱好的基础上,随录音完整地跟唱。
5.请基本模唱像样的1—2位学生试唱。
6.全班角色化投入地唱全选段,实践体验京剧的韵味及剧中人物的品格。
聆听《京调》教学基本要求1.从《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》两首选段中,基本感受了京剧的唱腔,现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐?2.初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调。
(1)设问:哪一主题的曲调舒展悠长,哪一主题的曲调活泼、紧凑?(2)听辨教师弹奏这两个主题的某一主题,请学生用手指表示是第一还是第二主题。
(3)哼唱:视谱哼唱这两个主题的曲调。
3.欣赏全曲。
设问:全曲分为几部分?如果第一主题用A表示,第二主题用B表示,那么全曲的结构图式是怎样的?(ABABA)4.复听全曲,完成教材下方的作业。
表演《蝈蝈和蛐蛐》教学基本要求1.聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》。
设问:歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?歌曲曲调的风格与情绪怎样?2.分段跟唱。
先跟唱曲调,然后再跟唱歌词。
(1)第一段从“我是蝈蝈——吹牛皮”。
(2)第二段从“蝈蝈对着蛐蛐笑眯眯——叫谁向东它不敢朝西”。
(3)第三段至最后结束。
3.完整唱全歌。
4.讨论歌曲的演唱情绪及分角色设计表演唱。
(教师为他们准备道具,如头饰彩色纸等。
)5.表演唱《蝈蝈和蛐蛐》。
6.回家学一段地方戏曲,下节课在班上唱给同学听。
表演《我是中国人》教学基本要求1.“做一个堂堂正正的中国人”是每个中国公民应有的品格。
京歌《我是中国人》表现了当代中国人自尊、自豪的形象。
2.聆听范唱。
全体学生跟随着范唱用手指点着“板”。
3.分句跟唱。
(1)点着“板”跟唱曲调。
(2)点着“板”跟唱歌词,注意唱好最后的一个字“人”的拖腔,尽量做到“字正腔圆”。
4.跟着范唱,完整地唱好全歌。
5.以自豪的情感跟着伴奏带唱好京歌《我是中国人》。
6.分组编排表演唱《我是中国人》。
7.召开戏曲演唱会。
自制京剧脸谱1.介绍京剧人物“行当”:生、旦、净、丑及其脸谱(见教材分析后的小知识)。
2.准备一部分脸谱的图案供学生自制时作参考。
3.学生在课前也可收集一部分京剧的各种行当的脸谱图。
4.学生分组自制京剧脸谱。
5.展示会。
学生各自戴上自制的脸谱在锣鼓(经)点的伴奏下走着步子,在教室内走圆场。
6.把课上学会的京剧选段或京歌回家唱给爸爸妈妈或周围邻居听。
参与社区的文娱表演活动。
教学建议本课内容宜用三课时完成。
第一课时:《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。
第二课时:《京调》、《蝈蝈和蛐蛐》。
第三课时:《我是中国人》、“自制京剧脸谱”。
教材分析1.京剧选段《我们是工农子弟兵》现代京剧《智取威虎山》叙述了东北解放初期,我人民解放军侦察员杨子荣大智大勇、深入匪巢,在匪徒群中沉着机警巧作周旋,在人民群众的支持配合下,接应部队一举歼灭匪帮的故事。
《我们是工农子弟兵》是剧中的一个唱段。
人民解放军刚来到匪徒盘踞的威虎山周边的村庄,就进入深山老林访贫问苦,打消深受匪害的老乡们对人民解放军的疑虑。
这时,参谋长唱起了这个唱段。
唱腔的旋律质朴简洁,在节奏上打破了词格分节、流畅连贯的传统形态;加上不用过门,开口便唱,使唱腔显得格外亲切感人,表现了人民解放军对老百姓真挚、深厚的感情。
唱段开始采用二黄原板,音调、节奏带有叙事性,显得沉稳、温和。
后转为急板,“红旗指处乌云散,解放区人民斗倒地主把身翻”两句表现出豪迈的气概。
末段速度转慢,亲切地唱道“人民的军队与人民共患难”,最后转回原速,唱出“到这里为的是扫平威虎山!”铿锵有力、掷地有声地表明了人民解放军的坚定决心。
这个唱段经过改编,由独奏的二胡模仿人声奏主旋律,乐队作伴奏,听来也别具一番趣味。
2.京剧选段《都有一颗红亮的心》李玉和是抗日战争时期我国某地的一名铁路板道工,也是中国共产党的地下工作者。
一家三口,祖孙三代,却无血缘关系。
这是一个特殊的革命家庭,他们都投身于抗日活动中,与日本侵略者展开机智勇敢的殊死斗争。
这是现代京剧《红灯记》叙述的故事。
剧中女儿李铁梅虽年少,但也从其父李玉和与革命同志的秘密接触中猜测出他们所从事的革命抗日工作,并流露出无限的敬佩之意。
《都有一颗红亮的心》就是小铁梅所唱的唱段。
这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统〔西皮流水〕的音调模式。
在节奏方面具有个性化、新鲜感的节奏形式,显得活泼清新。
尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律吻合,生动地刻画了人物的性格与内心的情感。
唱腔中“虽说是亲眷又不相认”一句特意重复了“虽说是”,模拟着小铁梅善于思索、边想边说的情态,“这里的奥妙我也能猜出几分”中对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。
这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味,反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。
3.笛子与乐队《京调》这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲,由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。
乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼,即2/4拍)和流水板(有板无眼,即1/4拍)等音调缀成。
乐曲为带再现的三段体结构。
在实际演奏时,曲中的第一、第二段重复一次,形成ABABA的结构。
乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子,由乐队合奏。
接着呈示第一部分的主题音乐:这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌,给人以明朗、轻松之感。
过门乐句之后进入中段,由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调:这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。
第三部分是第一部分的再现。
乐曲最后,突然速度减慢,曲笛吹奏散板的京剧唱腔,全曲告终。
乐曲虽然短小,手法简洁,但构思别具一格,富有京剧的韵味,使人充分领略了京剧所特有的情调。
京剧小知识〔行当〕生:男性正面形象。
中老年男性称“老生”,又可分为“文生”与“武生”;年轻男性称“小生”;小孩子称“娃娃生”。
旦:女性正面形象。
其中,端庄娴静的形象,唱功为主的称“青衣”;活泼、泼辣的形象,以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”;以武技擅长的称“武旦”;老年女性称“老旦”。
净:性格鲜明的男性配角。
丑:滑稽、幽默、机敏、活跃的人物,也有“文”、“武”之分;能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。
〔脸谱〕红脸:表示忠勇正直,如关羽。
白脸:表示奸诈狠毒,如曹操。
黑脸:表示刚正不阿,如包拯。
蓝脸和绿脸:中性,表示草莽英雄。
金脸和银脸:表示神秘,代表神妖一类者。
4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。
歌曲以拟人化的手法,讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话,他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”,到头来都成了大公鸡的盘中餐。
以此来告诫人们,要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸,要做一个诚实的人。
歌曲的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。
全曲以“”这样一个乐节为动机而展开。
歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。
第一乐段8小节,四句组成。
每句2小节。
介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”,他俩一唱一和开始“吹牛皮”。
词曲结合贴切,平稳而带有叙述性。
第二乐段是中间带有反复记号的部分,9小节(包括说白的1小节),也是2小节曲调为一句,曲调由第一乐段的动机“”倒逆为“”而展开,以说唱的形式各自吹虚自己的本领。
第三段是最后的13小节,由六句组成,基本是2小节一句。
(但倒数第5小节的“”是3小节一句)这是全曲的高潮部分,音乐节奏拉宽,带有戏曲的拖腔味,表现二位吹牛大王,越吹越大,正在洋洋得意之际,音乐突然出现一个前八分休止符,转入另一个情境:“走来一只大公鸡”,用连续七个四分音符:“”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。
风趣而完满地结束了这一闹剧。
歌曲以趣味性与论理性为一体,学生在演唱时可以发挥自己的想像,表现这小哥俩的丑态,边唱边演去体验音乐的诙谐性。
5.歌曲《我是中国人》这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。
全曲唱词简短、朗朗上口,曲调的运腔十分口语化,它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。
曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符,使得曲调刚健有力,特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮,继尔又以下行五度结束在“1”音上,它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。