创造性教育在高中美术教育中的作用
浅谈美术教育中创造力的培养
浅谈美术教育中创造力的培养内容摘要:本文针对素质教育的潮流及学生思维发展的自身规律,提出美术教育中培养学生的创造性思维能力。
文中从“美术中创造力的重要性”、“创造力与美术教育的联系”以及“如何在美术教育中培养学生创造力”三方面阐述自己对美术教育中创造力的培养的观点和见解。
通过这一系列的观点的提出,来达到更好地完善美术教学,让学生在一个轻松愉快自由的环境下,发挥自己的思维空间,最大限度地发展学生的创造力,从根本上提高学生的素质,并提倡在教学中挖掘和完善学生的个性发展。
论文关键词:美术教育创造力培养从应试教育向全面素质教育的改变,是世界的潮流,而创造力的培养是素质教育的重要核心。
美术教育作为审美教育的重要内容,在素质教育中占有极为重要的地位。
如何通过美术教育去营造一种适合培养学生创造性的环境。
这是美术教育的目标。
创造性就像种子一样,它需要一定的环境:才能发芽、生根、开花、结果。
在我国美术教育中较普遍存在着将技能的掌握,看成创造的观念。
或者口口声声说创造,但落实到对象身上,还是一板一眼的技能传授。
怎样有利于培养学生的创造力,怎样有利于学生全面发展和个性品质的形成。
我将从以下几个方面论述我的观点。
一、美术中创造力的重要性有这样一个故事有一位外国教育者。
以“快乐的节目”的命题让中国的学生去画。
结果,她发现很多孩子都在画一个同一样的事物-圣诞树!她觉得很奇怪;怎么大家都在画圣诞树?开始她想可能是中国孩子很友好,想她是美国人,就把“快乐的节目”画成圣诞树。
接着她又发现不对:怎么大家画的圣诞树都是一模一样呢?再仔细观察,她发现孩子们的画的线条都朝一个方向去,她顺着看过去,发现墙上画着一棵圣诞树。
于是,她把墙上的圣诞树覆盖起来,要求学生自己创作一幅画来表现“快乐的节目”。
令她感到吃惊的是,把那墙上的圣诞树覆盖起来以后,那群画画的学生们竟抓耳挠腮,咬笔头的咬笔头,你望我,我望你,无从下手……这个例子告诉我们,中国的教育在应试教育的笼罩下,老师主宰了一切,学生已成为传统教学的牺牲品。
高中美术教育教学中如何培养创新意识
浅谈高中美术教育教学中如何培养创新意识摘要:《教育与创造》中提出:“只有创新才能使世界更美好,只有创新,才能为人类增加新知识,为世界带来新的幸福。
创新成为教育的最高境界和最终目的。
”美术教育是整个素质教育的重要组成部分,是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。
本文就自己在从事美术教学中培养学生创新意识的尝试谈几点粗浅认识,望能对高中生有所帮助。
关键词:高中美术美术教学创新意识方法只有学会创新,人生、社会、世界才会不断进步。
而在人类所有活动中,最能体现创造性的莫过于艺术了,而从属于艺术的美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。
美术教学中如何培养学生的创新意识?以下是我自己提出的一些方法:一、正确认识、改变观念必须正确认识美术课在整体课程中的重要性,使学生在潜意识里面没有主课与副课之分,正确对待每一门课程。
有了这一前提,之后的一切才会应运而生,顺理成章。
美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一,是培养学生实践能力的有效途径。
但是目前在我国的美术教育中多多少少存在一些隐性的弊端,主要还是家长、社会、以至于绝大多数教育工作者思想意识里面的(经济发展相对落后的中小城市、县区和乡镇尤其严重)。
传统教育观念的根深蒂固,主课与副课无意识区分,过度的强调升学率等等,美术课教师的教学常常处于一种可有可无的尴尬境地,从而导致美术教师的积极性一点点被磨灭,学生的学习兴趣逐渐消退,课堂学习和课堂作业也只是为了应付差事,根本谈不上什么创新意识的培养。
因此,在美术教学中培养学生的创新意识首先应该彻底改变全社会的传统教育观念。
二、激发兴趣、创新思维。
美国心理学家布鲁纳说:“学习最好的兴趣是对学习材料的兴趣。
”激发兴趣是为了启发思维,是为了实现创新。
如果说创新是永恒不变的话题,那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。
心理学认为,兴趣是学习的动机。
当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后,就会对学习活动产生一种积极的心理倾向,就会主动地参与和实践,那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。
浅谈高中美术鉴赏课中学生创新能力的培养
力
美 术 鉴 赏 是 什 么 ,美 术 鉴 赏 究 竟 有 哪 些 用 处 ? 在 学 生 中很 少 有 人 能 说 清 楚 ,为 此 ,可 以 先 向学 生 介 绍 一 下 美 术
史 ,通过美 术史 的介 绍 ,使学 生对美术 的价值有 所了解 。
如 结 合 当前 社 会 传 媒 广 告 的 发 展 ,介 绍 一 下 美 术 在 社 会 发 展 过 程 中 所 起 的重 要 作 用 。 其 次 ,通 过 向学 生 介 绍 美 术 在
又是灵 活多变 的 ,教 师在 教学 中应 做到一 切从学生 出发 ,
以 学 生 为 主 体 。 著 名 的未 来 学 家 奈 斯 比特 指 出 : “ 于 伟 处 大 的 知 识 经 济 时 代 ,我 们 最 需 要 的 是 创 造 力 … … ” 因 此 , 培 养 高 素 质 的创 新 人 才是 所 有 教 育 工 作 者 一 个 义 不 容 辞 的
重 要 任 务 ,高 中美 术教 育 是完 成传 授 知识质 的途 径 。
一
创造性 ,寓知识教育 于快乐 的活动 中 ,使学生 的主体作用
得 到 充 分 发 挥 ;通 过 讨 论 、质 疑 、展 示 等 大 脑 思 维 活 动 ,
中美 术 鉴 赏 课 除 了美 术 课 程 标 准 规 定 的 课 程 之 外 ,还 可 以
组织 学生学 习鉴 赏 中外各 个时代美 术作品 的起 源知识 ,及
相 关 联 系 知 识 点 。 这 样 做 丰 富 了学 生 的 学 习 内 容 ,并 创 造
了 各 种 活 动 和 实 践 机 会 ,让 学 生 从 多 种 途 径 去 吸 取 知 识 。
谭雅 乞
E C I {1 f l E B { W { t i{戮  ̄ .  ̄S A l
创造性思维融入高中美术教育的方法
创造性思维融入高中美术教育的方法《普通高中美术课程标准》明确指出:“普通高中美术课程要面向学生的生活和发展,引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神,鼓励想象、创造和勇于实践,用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感,培养解决问题的能力,促进美术和其他学科的学习。
”教师应融入创造性思维,让学生在美术作品欣赏及美术创作过程中形成独特的视角与观点,并且产生创新意识,获得开放性的构想,从多个角度、多个层面以及多种结构上探索要素与资源,让学生摆脱思维的束缚。
然而在实际教学过程中,很多教师忽视了这一点,过于强调美术技法的训练,学生学习起来只会照本宣科,陷入某个思维框架当中,美术视野受到限制,无法自主探究,这对学生的成长显然是不利的。
因此,教师要重视学生的创造性思维和创新能力的培养,要将学生置于教学主体地位,通过有效的引导,激发学生潜在的探究能力,使其能够对相关知识融会贯通,而不是流于表面,不断增强学生的综合素养。
一、创造性思维融入高中美术教育的重要性将创造性思维融入高中美术教育不仅是为了提高学生的艺术能力,更重要的是让学生能够通过自主探索,形成属于自身的审美思维,以自己独特的角度去欣赏美术作品,让学生能够更为全面、清晰地认识自我。
事实上,高中美术教育培养学生的创造性思维是美术这门学科艺术特性的体现。
对于艺术而言,创新是核心,只有创新才能赋予艺术与众不同的价值。
美术学习不是单纯的技艺、技法训练,也不是理论知识的复刻或者对大师作品的模仿,而是要让学生通过作品表现自身独特的见解,这自然离不开创新思维的支撑。
近年来,我国教育提倡学生自主学习,提倡教师激发学生的自主探究能力,重视学生综合素养的培养。
在高中美术教育中培养学生的创造性思维与上述要求不谋而合。
创造性思维是美术学科素养的核心,也是美术学科的灵魂之所在。
创造性思维不仅会影响学生的创造能力,也会影响学生的审美能力,会对学生未来成长产生深远影响。
美术课发挥创造力培养艺术天赋
美术课发挥创造力培养艺术天赋在美术课上,发挥创造力是培养艺术天赋的重要一环。
通过开放的学习环境和鼓励自由表达的氛围,学生们能够充分展现自己的想象力和创造力,培养和发展自己的艺术天赋。
首先,美术课提供了一个自由发挥的空间。
与数学和科学等科目不同,美术课更注重学生的个性和独特性。
老师会给学生一些主题或者素材,但并不限制学生的表达方式和风格。
这样的自由发挥空间为学生展现个人特色和独一无二的艺术风格提供了机会。
其次,美术课鼓励学生勇于表达自己的想法。
艺术是一种表达感受和情感的方式。
在美术课上,学生们可以将内心的情感和想法通过绘画、雕塑、摄影等形式表达出来。
老师会鼓励学生们分享自己的作品,并提供具体的反馈和建议,帮助他们更好地发展和提高自己的艺术天赋。
此外,美术课提供了各种艺术材料和工具来激发学生的创造力。
绘画颜料、画笔、素描纸等各种物品都能够帮助学生们实现他们的想法,并且学习各种不同的艺术技巧。
学生们可以根据自己的喜好和兴趣选择合适的工具和材料,发挥自己的创意。
这样的环境和资源促使学生们在艺术创作中充分发现和发掘自己的天赋。
此外,美术课也鼓励学生们进行艺术实践和互动。
学生们可以参观艺术展览、美术馆等地方,观察和学习各种不同的艺术形式和风格。
他们也可以与其他同学进行交流和合作,共同完成一件艺术作品。
这种与他人的互动和合作能够激发学生们的艺术灵感,培养他们的合作能力和创造力。
最后,美术课注重培养学生对艺术的理解和欣赏能力。
学生们会研究各种不同的艺术形式和流派,学习艺术家们的作品和创作理念。
通过学习和欣赏优秀的艺术作品,学生们可以提高自己的审美观和艺术眼光,以及对不同艺术形式和风格的理解和欣赏能力。
这种理解和欣赏能力对于培养艺术天赋有着重要的作用。
综上所述,美术课是培养和发展学生艺术天赋的重要途径。
通过提供自由发挥的学习环境、鼓励学生勇于表达和创造、提供各种艺术材料和工具、促使学生进行艺术实践和互动以及培养学生对艺术的理解和欣赏能力,美术课能够帮助学生们充分发挥创造力和发展自己的艺术天赋。
美术教育中培养学生创新能力的作用及意义
美术教育中培养学生创新能力的作用及意义美术教育不只是单纯的技能技法传授,更重要的是培养学生的创新能力,使学生在已有知识、经验的基础上更好地理解和运用新的思路,激发学生的灵感,从而创作出更好、更具有创新意识的作品。
以下是店铺整理的美术教育中培养学生创新能力的作用及意义,希望能够帮到大家。
美术教育中培养学生创新能力的作用随着社会经济的不断发展,创新将成为未来社会不断发展的根基和核心,创新人才将成为影响国家和企业综合竞争能力的关键因素。
当下,创新在社会、政治、经济、军事、科技、艺术领域都起着重要的作用,而且创新能力也日益成为人才的核心能力。
创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力,也是当前教育改革需要考虑的重要因素之一。
创新能力包括个人的认识、情感、坚强的意志等众多因素。
创新意味着不因循守旧、循规蹈矩、一成不变,杜绝纯粹的模仿。
“艺术的特点就是创造性,个体的认知和感受不一样,视觉符号的表现也不一样。
美术活动是创造性活动,不是技能模仿课。
当今时代是一个发展迅速的知识经济时代,需要大量的创造型人才,而创造型人才的培养是离不开教育的,优秀的美术人才更需要创新能力。
中国传统教育思想比较注重向学生传授理论知识,相对而言,实践受到了忽视。
美术教育作为中国教育体系的重要组成部分,在某些方面受到了中国传统教育思想的影响,导致一些学生善于模仿而没有自己的见解,重视提升自身的绘画技能而缺乏探索与创新的精神,绘画创作缺乏创新思维。
培养学生的创新能力有利于解决美术教育中存在的问题。
在美术教育过程中,学生是主体,教师是主导。
教师要使学生形成自身的见解,用创新思维进行创作,而不是一味地模仿和照抄。
教师应该让学生走出课堂写生,参加校园美术文化节和国内外的美术展。
教师要积极引导,鼓励学生大胆创新,提升学生的学习兴趣和创新能力。
美术教育中培养学生创新能力的意义美术教学能培养学生的综合素质,让他们更好地学习、生活。
美术教育有利于培养学生的创新精神,锻炼学生的创新能力。
高中美术教学中学生创造力培养
浅析高中美术教学中学生创造力的培养【摘要】创造性是我们教育鹅一大重要目标,作为艺术教学的高中美术学科尤其要注重对中学生内在潜力的开发。
美术教学首先要对学生进行创造性意识培养,发散性思维的提高,然后通过具体的美术教学策略,逐步提高中学生的美术创造力。
【关键词】中学生美术教学创造力培养【中图分类号】 g421 【文献标识码】 a 【文章编号】 1006-5962(2013)01(a)-0218-01创造是人才必须的本质,社会的发展,人类的进步都离不开创造力。
在所有教育中,美术教学是最能培养学生创造精神和创造力的学科。
因此,在高中美术教学过程中,加强对学生创造力的培养十分有必要。
下面我们就以诱发学生想象力,培养学生发散性思维进而达到培养学生创造力的目的为切入点,仔细谈谈从实际教学中对学生创造力的培养。
1 有意识地对学生进行创造精神的培养要想培养创造力就必须要提高创造精神和创造意识培养,由于现代应试教育模式的影响,现代的学生当中普遍缺少这种意识和精神,这就需要老师在教学的过程中,有意识的对学生进行这方面的培养,通过各种绘画作品的鉴赏,通过对各个绘画流派的和艺术手法的研究,老师为学生指出其中具有“创造”意义的“点睛之笔”,让学生真正的意识到创造在他们人生中所发挥的作用和具有的价值。
2 诱发学生想象,培养发散性思维想象是创造力的源泉,给学生的思想插上一双想象的翅膀对于学生的创造力培养有着良好的促进作用。
老师要通过丰富的美术知识和精炼的语言,引导学生在创作中大胆的想象,创造出良好的艺术氛围。
选择能够激发学生求知欲和好奇心的教学内容,调动学生的主动性与积极性。
运用科学合理的含有趣味性的教学方法,引导学生对美好事物产生创作欲望和表现欲望。
为学生准备丰富的教学内容,除了课本之外,还要有大量的符合学生心理特征和年龄特征的课外资料,丰富他们的文化知识,促进他们发散性思维的培养,进而达到提高创造力的目的。
3 高中美术教学中提高学生创造力的策略3.1 培养学生想象画学生在高中阶段,已经具备了比较丰富的知识和阅历,这些对于美术来说,都是非常好的创作素材。
创造性教育在高中美术教育中的应用分析
创造性教育在高中美术教育中的应用分析
王 爱军 ( 内蒙古兴 安盟 乌 兰浩特 一 中美术 组 内蒙古兴 安盟 乌 兰浩特 1 3 7 4 0 0)
摘要 :在 新课程 的改革创 新 中,高 中美术教 育显得 尤为 重要 ,
途 径积 极拓 展 知识 面 ,充 实 自己 的 内在 ,在美 术 教育 中灵 活运 用
育 中创造性教 育的具体应用 ,以期能够提 高学生的创新能力和综合素 趣 ,提 高学 生的创 新 能力 ,又 能增进 师生 之 间的感 情 。 质水平,进 而提升 美术教 育的教 学质量和效率 。 1 . 通 过 多媒 体教 学扩大 学生 知识 层面 关键 词 :高 中美术教 育;创造性教 育;应 用;分析
因为现 代社 会 不 断的 发展和 更 新 ,大 力推 进 了信 息和 科技 技 术 的 开展 ,在 这样 的现 代 社会 背景 下 ,教 师应 在 教学 过程 中充分
前言 运 用 多媒体 教 学 ,拓 宽知 识来 源 的渠道 ,利用 网络 上 的资 源 充实 随着 教育 改 革 的更新 和深 入 , 高 中美 术 教育 引进 了创 造 性教 学 生 的美术 知 识 ,加 强学 生 的创造 性 思维 能力 及提 高 学生 的综 合 育 的教 学方 式 ,这样 的教学 方式 具有 提 高学 生 的审美 水 平 、加 强 素质 水平 。 学生 的创 新 能力 、活 跃 学生 的 思维及 提 高学 习效 率等 积 极作 用 。 如 在学 习梵 高 的 《 向 日葵 》 时, 教师 可在 网 上下 载梵 高在 法 教 育 改革 的更 新 给 当代 教 师 提 出 了较 高 的要 求 ,新 课标 大力 提 国南 部画 的同 一题 材 的 系列 作 品 图片 和信 息 ,做 成P P T 的 形式 , 倡在 教学 过程 中,将 书面 教 学和 创造 性 教育 相 结合 ,提 高教 学质 通 过 图文 信 息 的传 授 让 学 生 能 更 加 深 入 的 了解 到 当 时作 家 的心 量 ,教师 运用 创 造性 教育 的教学 方式 ,培养 学 生敢 于创 新 、敢 于 情 、作 品 画面 效果 的不 同及 作 品表 达 的情 感等 方面 的知识 。教 师 表达 的能 力 ,从而全 面提 高 学生 的综合 素质 水平 。 还 可 以通过 网络 O 0  ̄ J , 建 一 个班 级 的Q q 群 ,时刻 掌 握学 生个 性发 展 二 、高 中美术教 育 的现 状分析 的方 向,深 入 了解 学 生的 兴趣 爱好 ,教师 也可 以通 过 网络 便捷 的 1 . 传 统教 学方 式过 于陈 旧 交 流 方 式 ,为 学 生解 答 学 习上 和 生 活 的 问 题 , 帮助 学 生 排 忧 解 新课 程 的改 革 已经逐 步在 高 中美 术 教学 中实 施 ,但 是大 部分 困。 的老 师 却未 能更 新教 学 方式 ,只 重视 学 生在 美术 教育 里 浅层 次 的 2 . 通 过 教为 主导 、学 为主体 提高 学 生 自主 学 习能力 专业 理 论和 绘 画技 能 的提 高 。大 部分 老 师缺 乏创 新 意识 ,还 在 以 在 高 中美术 教 育过 程 中 ,教师 可 实行 创造 性 教育 引导 学 生 自 学生 表面 的美术 成绩 为 教学 的 目标 ,一 味运 用传 统 陈 旧的教 学方 主 性 的学 习 ,这样 的教 学 方式 既 能提 高学 生对 学 习 的积极 性 ,又 式开 展美 术 教育 ,缺 乏和 学 生 的交流 和 互动 ,忽 视 学生 在学 习美 能提 高学 生的 自主 学 习的 能力 。教 师应 在 培养 学 生美 术专 业技 能 术课 程 中 的感受 ,无 法 从学 生 的角度 出发 ,改变 、创 新 自己的教 的基础 上 ,重 视学 生 的个 人体 验和 情 感变 化 ,给 予学 生充 分发 挥 学方 式 。这 样 陈旧 的传 统教 学方 式 ,削 弱 了学 生对 学 习美术 课程 自主性 学 习的 时 间,使 学 生有 足够 的 兴趣 主动 探 求美 术课 程 的相 的积 极性 ,导 致高 中美术 教育 的质 量和 效率 大大 下降 。 关 知识 , 并充 分体 现 出教 为主 导 ,学 为主 体 ,营造 一 个 民主 、和 2 . 传 统美 术教育 观念 过 于保 守 谐和 轻松 的课 堂氛 围 学习环 境 。 学校 对教 育 学生 学 习文化 知 识 的注 重程度 ,远远 大 于教 育学 如 在学 习 中 国古代 花 鸟画 时 ,教师 可 在学 习这 门课程 的上 一 生德 育和 美育 发 面 的发展 。学校 在提 高 学生 的文 化 知识 方面 消耗 节 课 中 ,提 前 告知 学 生 下一 节 课 堂 内容 的性 质 ,将 学生 分 为4 人 了大 量 的人 力和 物力 资源 ,而 能够 陶冶 学生情 操 、培 养 学生 综合 组 的学 习小 组 ,让 学生 自主 选择 想 要赏 析 的作 品 ,利用 课余 时 素质 的美 术 、体 育和 音 乐课程 都 普遍 不够 重 视 。在保 守 的传 统教 间去 收集相 关 资料 ,然 后在 课 堂上 学 习小 组分 别 派 出代表 上 台交 育观 念 下 ,美术 教育 这 门课程 在 学校 的教育 观念 中无 足 轻重 ,甚 流 自己选择 的 作 品表达 的 意境 、作 家创 作 时 的感情 及 那个 时代 的 至不 是期 末考 试 的考 核科 目。这 样 的做法 导 致 目前大 部 分学 生不 背 景等 , 让学 生作 为课 堂 的主 体 ,在 美术 课程 学 习课 堂 中 , 自由 能够 系统 地 、全 面地 接 受美术 课 程方 面 的知 识教 育 , 限制 了学 生 发挥 个人 见解 并展 开对 不 同绘画 作 品的讨 论 。 创造 性思 维的 开发 。 3 . 通 过 师生互 动 、动手 实践 优化 教学 质量 3 . 美 术教育 的 目的不 够 明确 在 高 中美 术 教 学 过 程 中 ,教 师 可 采 取 师 生 互 动 ,运 用 课 本 在 高考 中 ,美 术 生 占 的 比例 比较 低 , 长 久 以来 美术 教 育 受 知 识和 实 践动手 相 结合 的创 造 性教 学方 式 ,让 学 生在 互动 和 实践 到学 校 的忽视 导 致 了学 生在对 美 术教 育这 方面 的创新 能 力大 大 降 中强化 动手 能 力 ,并通 过 互相 交流 和共 同实践 使 学生 能够 真正 掌 低 。 由于 高考 制 度 的限制 ,大 部 分学 校 为 了使 学 生获 得 良好 的高 握 美术 专业 技 能 。这样 的 教学 方式 让教 师和 学 生在 互 动 的交流 过 考 成 绩和 提高 高 考 的上线 率 ,开 设 了 以素 描 、水 彩和 水粉 等 高 中 程 中接 触到 新 的事物 、探求 到 新 的知识 ,既能 发 散学 生 的思维 广 美术 教育 以专 业 技能 为主 的培 训 课程 。美 术 生只 注重 表面 专业 技 度 ,又 能让 多变 的学 习方 式调 动学 生对 美 术知 识 的兴 趣 ,为学 生 能的 提高 ,而 忽 视 了其他 课程 的文化 知识 ,导致 美术 教育 失 去其 养成 良好 的创 造性 思维 方式 打下 了坚 实 的基 础 。 意义 和作 用 ,美 术专 业 的学 生文 化课 程 的成绩 普 遍不 够优 秀 ,非 如在 学 习 民 间剪 纸 时 ,教师 可 在教 学 过程 中 ,与 学生 一 同参 美术 专业 的文 化 生 ,只一 味学 习文化 知识 课程 ,忽视 美术 教育 的 与 学 习剪纸 ,在 实 践动 手 中 ,了解 中 国传 统艺 术 的博 大精 深 ;教 熏 陶 。美 术教 学 目标 的不 明确 、教学 地位 较低 的陈 旧传统 观念 导 师还 可 以在 班 级里举 行 书 画 比赛 ,激 发学 生 的美 术潜 能和 对美 术 致 学 生偏科 严重 ,大 大抑 制 了学生德 智 体美 的综合 素质 发展 。 课程 的兴趣 ;在 学 生 掌握 了基 础美 术 知识 后 ,教 师可 延伸 教 学空 三、创 造性 教 育在高 中美 术教 育 中的应 用 间,带领 学 生到野 外 写生 ,到 图书室 阅览 或参 观画 展等 活动 。 高 中美术 教育 过 程 中,创 造 性教 育对 培养 学 生 的美术 潜 力 、 除 此之 外 ,高 中美 术 教育 应根 据 学生 的成 长特 性 ,合 理运 用 个 人 的综 合 能 力 与 个 人 的 发展 有 着 积 极 的 作 用 。 学 校应 摒 弃 陈 创 造性 教育 改进 教 学方 式 ,促 使美 术 教育 能更 好 地在 当下 的时代 旧 的传 统 教 学 观 念 , 重 视 高 中美 术 教 育 的 课 程 。 使 美术 教 师 能 中得到 大 力发 展 。美术 教 师在 开 阔 自己知 识面 的 同 时 ,还 应 虚心 够 根据 时 代 的变 化转 变教 学观 念 ,改 变传 统教 学 方式 ,在 美 术教 请 教其 他 教师 的教 学方 式 并旁 听其 课 程 ,借鉴 有 效 的教 学方 式 , 育 中 ,多 方式 、 多角 度地 对学 生 进行 教学 。且 美 术教 师应 从 多种 改进 自己的不 足之 处 。且 教师 应在 教 学过 程 中对 美术 教育 的 内容
高中美术新课程标准(完整版_)
高中美术新课程标准(完整版)第一部分前言美术课程是普通高中课程的组成部分之一。
它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。
1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。
但是也应该看到,我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。
制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
一、课程性质普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。
普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。
普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值:(一)陶冶审美情操,提高生活品质美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。
普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。
(二)传承文化艺术,弘扬人文精神我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。
美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。
普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。
(三)激发创新精神,增强实践能力美术实践是一种创造性的活动,在激发人的创新精神,发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。
高中美术创造性教学实践探索
| 艺术教育高中美术创造性教学实践探索□杨帆/文创造性思维不仅仅是就艺术创作领域而言的,它是一种能贯穿于各个领域的能力,包括科学、技术、文学、设计等。
它是个体在面对问题时进行创造性思考和解决问题的能力。
普通美术高中课程有助于提高学生的整体素质,培养学生的创新精神和实践能力,同时也能提升学生的审美能力。
美术教学不是单纯的说教或者传艺,而是需要陶冶学生的审美情操,激发学生创造性思维。
在新课改的大背景下,高中美术教学也不断完善,改进教学模式,更加注重对学生的创造性思维的培养。
本文研究旨在探索如何通过改进高中美术教学模式,发展学生的创造性思维能力,以给相关教育工作者提供借鉴和启示。
1 高中美术教学中创造性思维的培养意义分析提升学生的审美能力。
美术教育旨在培养学生的审美能力,使他们能够发现美、创造美。
通过培养创造性思维,学生能够更好地感受艺术作品中的美学价值,提高自身的审美水平。
在高中美术教学中,教师可通过引导学生进行创作实践、分析经典美术作品等方式,培养学生的审美意识和创造性思维。
激发学生的兴趣爱好。
创造性思维的培养能够激发学生对美术的兴趣爱好,从而使他们在学习中保持积极的态度。
在高中美术教学中,教师应关注学生的个性发展,发掘他们的潜能,通过多元化的教学方法和素材,激发学生的创作欲望,培养他们的创造性思维。
培养学生的创新意识。
创新意识是推动个体不断进步的关键。
高中美术教学中的创造性思维培养,有助于学生形成创新意识,从而在未来的学习和工作中敢于挑战、勇于创新。
教师可通过引导学生参与课题研究、举办创意展览等活动,培养学生的创新意识,使他们能够在面对问题时敢于提出新思路、新方法,最终提高学生的综合素质。
2 高中美术教学中培养学生创造性思维应注意的问题分析2.1 教学中应实现现代化随着时代的不断发展,文化教育逐渐向智能化方向发展。
因而在高中美术课堂上,教师要注重通过文化教育活动培养学生的创造性思维能力。
伴随着社会主义市场经济的发展,老师的文化教育务必有前瞻性,并依据学生的具体要求,不断调整其教学目标与内容,以便教育内容可以满足学生的发展和实际需求。
高中美术教学中重视学生创新能力培养
高中美术教学中重视学生创新能力的培养摘要:创新能力是人素质高低的标志之一,社会需要有创新能力的人才,而且在新课程改革中也把学生创新能力的培养当做素质教育的重点,因此,在教学中要十分重视学生创新能力的培养。
高中美术对学生创新能力的培养有着十分重要意义,高中美术教师要充分发挥学科优势,不断提高学生的创新能力,发掘学生的潜力和创造力。
关键词:高中美术;创新能力;策略高中是学生一生中重要的转折点,学生都想通过高考这座独木桥,在学习中也分外努力,而美术教学却不参与高考,这让很多学生和教师都忽略了美术学习。
其实并不是如此,高中美术教育对学生的全面发展有着十分重要的作用,它是促使学生全面发展的基础课程。
通过美术学习可以让学生在繁忙、紧张的文化课学习中获得缓解,得到一刻轻松,此外,还可以培养学生美的欣赏和鉴赏能力,让学生在美术学习中发挥想象力,促使学生想要创造,进而提高学生的创新能力。
那么,如何在高中美术教学中培养学生的创新能力呢?下面就从几点加以探讨。
一、更新教师教学观念在新课程标注的实验和实施过程中,教师既是实践者,又是主体,能否在教学中真正地落实新课程改的教学理念,使新课改继续深入发展,教师是关键所在,它直接影响着教学的有效实施。
因此,要想更好地培养学生的创新能力,教师必须更新教学观念,树立正确的教育观。
为此,教师要在观念上改变传统教学中满堂灌的做法,增强教学的乐趣,为学生创设生生动、活泼、开放的教学氛围,让美术学习过程成为师生共享经验的过程。
作为教学组织者、促进者的教师,必须坚持以学生为主体,充分启发和调动学生积极地参与到美术探究学习中,组织学生多交流、多讨论、多合作,引导学去发现问题、分析问题、解决问题,激发学生的认知兴趣,激发学生积极创新的欲望。
二、培养学生创新能力的情景构建苏霍姆林斯基曾说过:“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。
”对高中学生来说亦是如此,这就是说教师在美术教学中要多为学生提供自主探究的机会,让学生获得探究的愿望,进而构建有利于培养学生创新能力的情景,让学生在这样的情景中获得创新的喜悦,激励他们不断地去创新。
美术教育在中学教育中的意义与作用
美术教育在中学教育中的意义与作用导言:美术教育作为中学教育的一个重要组成部分,在培养学生全面发展和创造力的过程中扮演着重要的角色。
美术教育不仅可以培养学生的审美能力和创造力,同时也可以促进学生的身心发展和综合素质的提升。
本文将从多个角度来探讨美术教育在中学教育中的意义与作用。
一、美术教育与审美能力的培养1.培养学生的艺术欣赏能力美术教育可以让学生接触到不同的艺术作品,通过欣赏名画、雕塑、建筑等艺术作品,培养学生对美的感知和理解能力。
艺术作品所表达的美感和情感可以引发学生的共鸣,提升他们对美的追求和欣赏的能力。
2.培养学生的审美情趣美术教育可以培养学生的审美情趣,使他们对美感有自己的独特见解和品味。
通过创造性地参与美术创作过程,学生可以表达自己对美的理解和感受,培养他们对艺术形式的热爱和追求。
二、美术教育与学科学习的关联1.促进跨学科学习美术教育可以激发学生的学习热情,促进跨学科学习。
通过绘画、设计等活动,学生可以运用数学、物理、化学等学科知识解决实际问题,培养他们的综合运用能力和创新思维。
2.提升学生的综合素质美术教育所注重的创造性思维和实践能力对学生综合素质的提升有着重要作用。
通过美术创作,学生可以锻炼观察、想象、表达等能力,培养他们的创造力和创新精神,为以后的学习和生活打下坚实基础。
三、美术教育与学生身心发展的关系1.促进学生情感与认知的发展美术教育可以通过艺术作品的欣赏和创作,激发学生的情感共鸣,培养他们的情感表达和理解能力。
在美术教育的过程中,学生可以通过创造性的表达来认识和理解自己的情感,提高他们对自我和他人的认知水平。
2.促进学生的沟通与合作能力美术教育注重培养学生的观察力和表达能力,这对学生的沟通和合作能力有着积极的影响。
学生在美术教育中通过合作创作,可以学会与他人合作,倾听别人的意见,共同完成一项艺术作品,从而培养他们的团队合作能力。
四、美术教育与学生成长的关系1.培养学生的自信心和自主学习能力美术教育强调学生的自主创作,为学生提供了展示自我的平台。
中学美术教育中对学生创造性的培养本科毕业论文
中学美术教育中对学生创造性的培养1 引言创新是一个民族进步的灵魂,所以对于一个国家来说创新意识显得尤其重要。
作为一名教师,能够发掘学科优势、培养学生创造精神和高素质人才,就成了所有教育工作者的愿望。
而美术教育又被认为是培养学生创造力的最具成效的学科之一,也是培养学生创造意识和创造能力的有效渠道和途径。
九年制义务教育初中美术教育的目标是以创造性教育为主线,以学生的智力和才能培养为核心。
其任务是注重把对学生塑造成为社会所需要的、个体品质高尚的世纪新人。
2中学美术教育中对学生创造性培养现状长期以来,中学美术课堂教育基本沿用以教师讲学生听为主并辅以作业训练的传统模式,这种方式导致了学生的主体性和创造性不断消失。
中学美术课堂教学方法,仍然是“以绘画为目的”一味追求纯粹的技法训练应付考试,以此来充当学校的“升学率”,用强制的方法将学校和家长的规范模式压给学生。
千篇一律对着课本临摹度过课堂45分钟,还有的学校干脆不开美术课。
这种指导思想与教学方法既缺乏对学生创造思维能力的培养又违反了学生心理发展规律,这种现状与我国九年制义务教育所提出的素质教育目标相背离。
具体而言“以绘画为目的”的教学方法缺乏了对学生本质特征的分析。
其结果必然是创造性教育与基础知识、基本技能训练脱节;不符合《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲》要求的直观性、系统性及理论联系实际的教学原则;不利于创造想象和视觉记忆发展和中学生个性、情感的表达。
最终只能使极少数学生或凭天资或家庭因素保持着对美术的兴趣,而对大部分学生来说基本上没有效果。
3中学美术教育中对学生创造性培养的方法什么叫创造?不同的国家有不同的定义。
美国人说:“已有知识的重新组合,信息的重新组合”。
日本人说:“用已有的知识解决新的问题”。
我国在一些书刊上对创造下的定义是“只产生新的想法或新的事物,这种想法和事物是平常人难以预见的,并且显示了高度的技能和智慧”。
那么,究竟什么是创造呢?简单的说:“创造就是首创前所未有的事物”创造的形态可以是物质的,也可以是非物质的。
创造性思维在高中美术教学中的培养研究
范围, 要广泛听完再从头听鼓的编制, 了解为什么这种曲子格
式是这样演奏。
b.选教材。国内外教材相结合, 至少你明白什么是最好 的, 国外的教材如(书、 音像等)。 CD、 c.看表演。 再也没有比看现场演奏更真实, 除了现场外, 演 唱会乐队排练等, 都能更深人了解鼓的千变万化, 也能激发你
达到教书育人的 目的。
a.听音乐。 打鼓是技术, 讲究技巧, 但鼓的技巧是与音乐密 不可分的, 多听音乐, 综合提高是许多鼓手常常忽视的问题, 技术再好, 打得再快, 再花哨, 离开了音乐什么都不是。 节奏与 旋律是不可分割的, 音乐种类最好不限制在只有自己喜欢的
参考文献: [ 1」 刘展. 爵士鼓现代风格演奏教程〔 M].北京:人民音乐 出 版社, 1991年6月. [2]孙柏青.军乐队、 鼓号队打击乐演奏入门【 M].北京: 中 国青年出版社, 200()年6月. [3〕 郑建国.爵士鼓演奏实用教程【 M].北京: 中国青年出 版社, 1998年12月.
造能力是美术学科区别于其他学科最显著的教育功能 , 它 没有唯一固定的标准, 具有不同风格, 鼓励运用多种灵活多 变的手段去表现。学生通过学习活动不仅随时随地在欣赏 着美,而且还总是自 觉不 自 觉地在创造着一个新的美的可
视世界。 创造能力的培养是美术教学的一个重要 目的。教育的目 的是为了提高人的文化素质 、精神素质 、审美素质等综合素
样会受益匪浅。
素 。 在 作 幅 时 事 要 人 活,这 基 上, 质 如 创 一 画 ,先 深 生 在 个 础 提
美术是一种教育工具, 它能陶冶人的感性 , 培养合作精 期培训, 业余学习。 三是“ 学成才”第三种情况下, 自 。 信息资料 的重要性不言自 大量的信息资料就是自 明, 学者的老师。 第二 种情况下, 信息资料的多少直接决定学习效果。 短训班的学习 最大的弊病在于学习者的练习往往左右老师的教学, 一般开 始是老师领着学生学, 接下来是学生牵着老师走, 教学计划往 往由于学生的练习进度而打乱, 但短训班的时间有限。因此, 最后几节课老师往往会教你进行歌曲伴奏, 甚至是几条即兴 鼓SOLO, 你好像把爵士鼓课程都学会了。但结业后却让学生 感觉是, 基本功我学了, 节奏老师教了, 但我还是打得不好, 学 鼓真难, 不像我原来想象的那样。如果掌握了一定的资料, 对 学习有一个明晰的认识, 不管是采取哪种方式学习, 你都能、 吸收大量的信息资料。 爵
当代美术教育与学生创造性的关系
关键词 : 高校 美术教育 ; 创造 力; 培养 ; 育 ; 教 实践
中图 分 类 号 :6 3 6 G 1. 文 献 标 识 码 : A 文 章 编 号 : 63—2 l( 00 0 0 3 — l 17 1 12 1 ) 7— 1 1 0
随着 社会 的不 断进 步 。 教育也在不断的进行改革来使 自身适 应新的社会要求 , 美术教育也不可避免的面对这个问题。美 术教 学和其它的学科教学有着或多或少 的不 同 , 最大的差别就是美术 离不开情感 , 而不 同的人 由于个 性 的不 同对事 物 的感 受也 就不 同 . 创 作 出 来 的 作 品 也 就 流 露 出 不 同 的感 情 色 彩 , 给 观 者 不 所 带 同 的 视觉 和心 理 感 受 , 以 美术 教 育 需要 尊 重 并 引 导学 生 的个 性 所 发展 , 给他们提供充足的空间来 发挥创造 力。 那 么我们作为美术教师 , 如何更好 的帮助和引导学生 发挥 该 出他们 的个性和创造力 , 培养 出高素质 的美术人 才呢?我认 为 来 可 以从 以下 几 方 面 着 手 。
1教 师应具 有敏 锐的观 察 力 。 于发现 学 生的个性 善
画家所创作 出的好 的作 品, 都是用 自己来 源于生活中的真情 实感所 画 , 是心之表 白, 我们 的画笔所蘸取 的是我们 的感情 , 而绝 非是 简单 的颜料或水墨 !只有这 样融 汇着感情 的作 品才 能深深 的打动观者 . 才具有独 特的味道 和长久不衰 的生命力 。这种 味道 是 自己所独有 的. 同于别人 的感受 , 不 这种个人特色的出现 , 是通 过用 自己有个性的眼睛去观察 , 自己有个 性的心灵 去感受 , 用 用 自己独特 的语言来表达 , 才会形成真挚 的、 有生命力的艺术作品。 所 以在艺术创作 中个性是不可缺少的 , 至是 至关重要 !从构思 甚 到表现形式到风格 , 者的个性和创 造力贯 穿始终 , 作 没有 了个性 就没有 了绚丽多姿 的艺术 。 “ 学生是一个个 不 同的、 立 的个体 , 们有 着不 同 的经历 独 他 和不 同 的家 庭 背 景 。 以也 就产 生 了不 同 的 个 性 特 征 ” 所 。作 为 教 师的我们要善 于细心 的发现 每个学 生的个 性特 点。 “ 学生 有着 不同的天赋和个性特点 , 他们 的气质 、 文化修养 、 对生活 的感受也 会呈现 出多样性 . 这就 为发展不 同 的风格 而提供 了平 台” 。他们 有着丰富 的想象力和创造力 , 作为美术教师应该善于挖掘和发现 学生作品中的自己的想法 , 鼓励 他们用 自己的形式 表现 自己的感
论高中美术课堂教学中学生创造性思维的培养
论高中美术课堂教学中学生创造性思维的培养作者:汪燕来源:《新课程·下旬》2019年第03期摘要:美术学科是一门传达情感的艺术学科,在美术教育过程中要想更好地实施素质教育就需要对学生的创新能力和创造性思维进行培养,并且立足于教学方法的改善。
新课程改革过程中更加关注学生的思维创造性,这是创新教学的观念,因此对高中美术课堂教学中学生创造性思维的培养做出分析研究,争取可以更好地转变传统教学方法,让新时期的新教学得到拓展。
关键词:高中美术课堂;创造思维;培养学生创造性思维的培养要求学生可以在美术创作和欣赏的过程中有独特的观点和视角,美术创作也可以产生更新的思维,有开放性的构想,面对艺术作品当中的不同类别还需要学生从多角度、多方面、多层次、多结构上寻找要素与资源,没有固定的教学方法,也没有限制性的束缚,这样就能够促进学生开放性和扩散性思维的提升。
因此本文对美术课堂上如何让学生的创造性思维得到提升做出分析研究,更好地转变思维方式。
一、教师关注教学参与与引导,培养学生美术思维的探索性在美术教学中,学生是主体,教师是主导,教师要给学生一定的参考意见,学生可以在接受教师的点拨之后完善自己的学习。
学生的思维需要开发和点拨,为了减少惯性思维占据学生的大脑,还需要教师在美术教学中为学生预设思考题,让学生可以自由创作,也让学生面对美术作品游刃有余。
学生的创造性思维包含感知、记忆、思考和联想,还有对艺术作品的理解,因此综合探索性和求新性成为学生思维创造的主要特点。
在高中美术课堂当中,教师首先的任务就是让学生主动思考,主动提出问题,也可以主动创造。
创造是美术学习的主要特点,学生审美能力和审美素养的不断提升让学生的个性创造有了较大的释放空间。
例如,课堂上教师可以给学生展示出一个水杯,让学生观察,说出从水杯中看到了什么?有的学生直接说出,这就是一个水杯,简单的喝水的水杯,有的学生却能看到水杯背后隐藏的深意,看到了水杯中温暖的水,也看到了浓浓的情感。
谈美术教育对学生创造力的培养
谈美术教育对学生创造力的培养丁国栋(濮阳城关镇第四中学,河南濮阳 457000)摘 要:美术教育对学生创造力的培养有重要作用,教师要在教学及课外活动中注重学生创造力的培养,培养学生的创造性人格。
不要对学生设下一些条条框框,要因势利导,培养学生发散性思维,增加“诱因”,激发他们的创造动机。
关键词:美术教育;学生;创造力中图分类号:G712 文献标识码:A 文章编号:1008-7516(2007)02-0124-02 * 一、在美术教学中注重学生创造力的培养在美术创造技能里,主体认知结构是一种开放性的,具有学习迁移能力,即主体能从不同的学习情景中概括出共同的原理。
形成良好的认知风格,在新的任务和情景出现时,能迅速解决问题。
在优秀学生那里,我们时常看到这种能力,一经教师的启发,平面至立体、黑白至色彩,各种形式因素的转换和应用显得得心应手。
在教学中,对学生创造技能的培养途径很多。
在认知方面,培养学生创新智力,即把掌握程序性知识作为重要方面来对待。
在教学中,促进学生迁移,优化认知结构,其目的就是使学生善于解决问题,养成有效的工作方式,体现创造的灵活性。
如学生了解和掌握山水画的皴法也进而了解和掌握某些西画作品中的笔触;感受和体验到亨利摩尔的空间的魅力也逐渐感受和体验到非洲木雕意味。
无论是正迁移还是负迁移,是特殊迁移(动作技能)还是非特殊迁移(能力、态度),尽可能促使学生掌握相似、模拟、移植、逆向、错位、组合等智慧技能。
对想象力的控制是创造力发生过程的主要机制之一,它使理性和非理性保持应用的张力。
培养学生有意的想象力,就是要努力减弱理性的不当控制,苏醒无意识的非理性因素,让直觉和灵感早日出现。
同时,美术制作媒介的多样化也发展了创造的技能,如除了用笔作画,还可以用吹、拓、撕、塑、吸附、泼洒、拼贴以及计算机绘画等制作手段进行创作,使学生对活动操作的偶发性产生兴趣。
各种媒介和材料的运用,使旧观念在与新技能和媒介、材料的相互碰撞中产生出新思想、新观念。
美术教育培养学生的美术创造力与表达能力
美术教育培养学生的美术创造力与表达能力美术教育在当代社会中扮演着重要的角色,不仅仅是培养学生艺术技能的一门学科,更是促进学生美术创造力和表达能力发展的关键。
通过提供创造性的艺术经验和广泛的视觉素材,美术教育有助于激发学生的想象力和创造力,并培养他们表达自己的能力。
本文将探讨美术教育如何培养学生的美术创造力和表达能力,并分享一些有效的教学方法和实践。
首先,美术教育为学生提供了独特的视觉体验。
通过观察和欣赏各种艺术作品,学生能够接触到各种形式和风格的艺术表达。
这样的经历不仅能够丰富学生的美感,还能够激发他们对艺术的兴趣和热情。
此外,学生在实践中学习绘画、雕塑和其他艺术技能的过程中,也能够通过观察、模仿和创新,培养自己的创造力。
通过不断地实践和尝试,学生能够发展独特的艺术风格,并且提升他们的美术创造力。
其次,美术教育鼓励学生表达自己的感受和思想。
学生在艺术作品中可以寻找灵感,并用创造性的方式表达自己的想法。
美术作品作为一种非语言的表达方式,给了学生更多的自由和创造性。
他们可以通过绘画、雕塑等形式将内心世界中的情感和体验进行表达,这不仅有助于学生情感的释放,还能够帮助他们加深对自己内心世界的理解。
通过艺术表达,学生能够培养自我认知和情感认知的能力,提高他们的情感表达能力。
此外,美术教育也注重培养学生的观察力和思考能力。
在绘画和雕塑的过程中,学生需要仔细观察对象,并通过分析和思考将其转化为艺术作品。
这个过程不仅能够提高学生的观察力和细节把握能力,还能够培养他们的思考和解决问题的能力。
通过艺术创作,学生需要思考如何将自己的观察和想法转化为形象的艺术语言,这种思维过程培养了学生的逻辑思维和创造性思维。
为了有效地培养学生的美术创造力和表达能力,教师可以采用一些教学方法和实践。
首先,教师应该为学生提供丰富的视觉素材和艺术资料,通过观察和研究艺术作品,激发学生的创造力和想象力。
其次,教师可以通过提供创造性的绘画或雕塑任务,引导学生用自己的方式表达想法和情感,并给予他们充分的自由度。
创造性教育在高中美术教育中的应用研究
第一, 受 到传 统美术教育观念 的制约。一直 以来 , 我们 国家 的高 中教育 只注重 智力教 育而忽视 了对学 生们进行 美育教 育 。 在传统 观念的作用下 , 美术 只是 被当成学生 自己的个人 爱好 , 学
校 只注重 文化课 的开设 , 对美 术课 的理解就是 可有 可无 的玩 耍
课, 这就造成了现如今 大多数 的学生不能系统地去接受美术知识 的教育 。另外 , 在高考 中 , 报考美术的学生 比例很低 , 所 以美术课
在学校很难受到重视 , 这就造成 了学生缺乏美术方面的创造性思
维。
第二, 美术的教学方法 比较 陈旧。虽然 国家 的课程改革 已经 对 高中美术教学做 出改革指导 , 但是 目前很多老师 只是一味地进 行 专业技能 的研究 和训练 的现象 还一直存在 。在美 术理论教学 实践 的过程 中 , 任课老 师只看到 了浅层次 的教学效果 , 仍然运用 传统的教学方法 , 存在别人怎么样讲 、 我就怎么教 的不 良风气 , 完
学更好地适应新的时代 。高中美术老师在拓展知识面的时候 , 应
美术 的影 响范 围特别广 , 涉及社会生产 、 人们 的生活等多领 域, 可 以帮助人们美化 自己的生活。我们 只有通过对美术教育进 行不断改进 和完善 , 才能培养学生们 的创造 性思维 , 进而提高他 们的综合 素质 , 为我 国的发展提供高素质 、 高水准的人才 。
中图分类号 : G6 3 3 . 9 5 5
文献标识码 : C
DOI : 1 0 . 3 9 6 9 / j . i s s n . 1 6 7 2 — 8 1 8 1 . 2 0 1 3 . 2 2 . 1 3 8