视觉艺术教学设计方案
视觉艺术教案
视觉艺术教案关于视觉艺术教案引言：学前教育时期是孩子艺术教育的关键时期，艺术教育可以促进孩子的创造力、想象力和审美能力的发展。
而在学前教育中，视觉艺术是教师可以借助的一种教育手段。
本文将就视觉艺术的教育方法和策略进行深入探讨，并提供一份针对幼儿园学前班的视觉艺术教案。
一、视觉艺术的教育意义视觉艺术是幼儿园艺术教育的重要组成部分，具有以下教育意义：1. 培养幼儿的观察力和注意力：通过观察和体验各种事物，可以激发幼儿的观察力和注意力。
2. 增强幼儿的想象力和创造力：通过绘画、手工制作等活动，培养幼儿的想象和创造能力。
3. 发展幼儿的审美能力：通过欣赏各种艺术作品，培养幼儿的审美情感和能力。
4. 促进幼儿的情感表达和交流：通过视觉艺术活动，帮助幼儿表达情感，促进幼儿的交流和社交能力。
二、视觉艺术教育的方法和策略1. 情境创设：通过创设生活中的情境，激发幼儿的兴趣和参与度。
比如，组织幼儿进行户外写生活动，观察自然景色并进行绘画创作。
2. 色彩激活：提供丰富多样的色彩刺激，让幼儿对颜色产生兴趣和好奇心。
可以通过给幼儿提供各种颜色的画笔、颜料盘等工具，让幼儿自由创作。
3. 材料多样化：提供各种材料供幼儿选择和使用，鼓励幼儿发挥创造力。
比如，提供纸张、羊毛、面粉等材料进行手工制作。
4. 成品欣赏：组织幼儿进行作品欣赏活动，让幼儿了解各种艺术作品，并从中得到启发。
可以带领幼儿参观艺术展览，并与幼儿一起分享自己的感受和观点。
三、学前班视觉艺术教案1. 教育目标：通过视觉艺术教育活动，培养幼儿的观察力、注意力、想象力、创造力和审美能力，促进幼儿的情感表达和交流。
2. 教学内容：(1) 包括颜色、形状、线条等基本视觉要素的认识和应用。
(2) 包括绘画、剪纸、手工制作等活动的实践与探索。
(3) 包括艺术作品欣赏和表达的培养。
3. 教学过程：(1) 以情境创设为引导，组织幼儿进行户外写生活动，观察并绘画自然景色。
(2) 提供各种颜色的画笔和颜料盘，引导幼儿进行自由创作，发挥想象和创造力。
幼儿园视觉艺术教案
幼儿园视觉艺术教案视觉艺术在幼儿园教育中扮演着重要的角色，它既是儿童表达自己情感和想象力的媒介，也是培养幼儿审美能力和创造力的重要途径。
本教案将从不同的角度介绍幼儿园视觉艺术教育的重要性，并提供一些具体的教学活动。
一、视觉艺术教育的意义视觉艺术是幼儿表达自己情感和想象力的重要方式，通过视觉艺术，幼儿能够用图画、手工制作等形式表达自己的内心世界，增强自我认同感和自信心。
同时，视觉艺术也是培养幼儿审美能力和创造力的重要途径，通过观察和模仿艺术作品，幼儿能够提高自己的审美水平，培养独立思考和创造性思维。
二、视觉艺术教育的目标1. 培养幼儿的观察力和表达能力。
通过观察各种事物和艺术作品，幼儿学会用准确的语言描述自己所看到的，从而提高观察力和表达能力。
2. 培养幼儿的创造力和想象力。
通过艺术创作活动，充分发挥幼儿的想象力，鼓励他们勇于尝试和创新，培养独立思考和解决问题的能力。
3. 提高幼儿的审美水平。
通过接触不同类型和风格的艺术作品，培养幼儿的审美能力，提高他们对美的欣赏和鉴赏能力。
4. 培养幼儿的合作意识和团队精神。
视觉艺术教育可以通过小组合作的形式进行，鼓励幼儿相互合作，培养他们的合作意识和团队精神。
三、视觉艺术教育的内容和方法1. 视觉艺术教育的内容包括：色彩、形状、线条、空间等基本构成要素，以及绘画、手工制作、雕塑等艺术形式。
2. 视觉艺术教育的方法可以有：示范教学、情景创设、游戏体验等多种形式。
在教学中，教师可以通过展示艺术作品、观察实物等方式引发幼儿的兴趣和想象力，鼓励他们进行创作。
四、绘画教学活动1. 初识颜色：幼儿通过观察各种颜色的事物，学习基本的颜色名称和特征，并通过调配颜料进行色彩创作。
2. 探索形状：幼儿通过观察周围的事物，认识不同的形状，并通过剪纸、拼图等方式进行形状创作。
3. 探索线条：幼儿通过观察事物的边缘线、纹理线等，学习不同的线条表达方式，并通过绘画进行线条创作。
4. 平面与空间：幼儿通过观察事物的表面和立体结构，学习平面与空间的关系，并通过绘画、造型等方式进行平面与空间的表现。
视觉艺术欣赏
视觉艺术欣赏
视觉艺术欣赏是学前教育中非常重要的一部分内容，通过对孩子进行视觉艺术的教育培养，可以帮助他们发展艺术欣赏能力、想象力和创造力。
本教案主要包括三个小节，分别是引入部分、活动设计和反思总结。
引入部分：
通过引入部分，旨在激发孩子们对视觉艺术的兴趣，培养他们的艺术观察能力和表达能力。
活动设计：
1. 视觉艺术展示
为了让孩子们感受艺术的魅力，可以引导他们参观学校、艺术馆或美术馆的视觉艺术展览。
在展览结束后，可以组织孩子们进行简短的讨论，让他们表达对作品的观感和感受。
2. 绘画活动
通过绘画活动，可以帮助孩子们锻炼手眼协调能力和审美能力。
教师可以准备一些简单的绘画素材，如颜料、画笔和画板，并鼓励孩子们利用这些素材进行自由创作。
教师可以根据孩子们的年龄和能力，引导他们用色彩和线条表达自己的思想和情感。
3. 观察与描述
教师可以选择一些简单的艺术作品，如画作或雕塑，让孩子们仔细观察，并描述自己的观感和感受。
可以提出一些问题，如“你看到了什么？这幅作品给你什么感觉？”同时，教师也可以鼓励孩子们提出自己的问题，激发他们的好奇心和思考能力。
反思总结：
在活动结束后，教师可以与孩子们一起回顾和总结这次视觉艺术欣赏之旅。
可以提出一些问题，如“你们最喜欢的作品是什么？为什么？”以及“你们在这次活动中学到了什么？”。
这样不仅可以复习活动中的
知识，还可以让孩子们深化对艺术的理解和感受。
通过这样的教案设计，可以帮助学前教育教师在教学中更好地引导孩子们欣赏视觉艺术。
与此同时，通过艺术的启发，孩子们的创造力
和想象力也将得到更好地发展。
视觉艺术探索
视觉艺术探索引言：学前阶段是幼儿个性和创造力形成的关键时期。
为了激发幼儿对视觉艺术的兴趣和能力的培养，我设计了一份教案，旨在通过多元化的教学活动帮助幼儿在视觉艺术中获得乐趣和成长。
一、启发幼儿的创造思维1. 观察引发创意通过观察不同的视觉艺术作品，启发幼儿的创造思维。
例如，展示一幅充满想象力的画作，并引导幼儿讲述属于他们自己的故事，激发他们的创造力和表达能力。
2. 制作视觉艺术作品在教室中设置工作区域，为幼儿提供不同的材料和工具，鼓励他们自由创作视觉艺术作品。
例如，可以提供彩纸、剪刀、蜡笔等材料，让幼儿设计并制作自己的贺卡或拼贴画。
二、培养幼儿的审美能力1. 学习欣赏名画通过介绍一些著名的绘画作品，培养幼儿的艺术鉴赏能力。
可以挑选一些名画，介绍画家和作品的背景，并引导幼儿仔细观察、感受和表达自己的感受。
2. 创作自己的艺术作品在欣赏名画的基础上，鼓励幼儿用自己的方式进行创作。
例如，可以让幼儿选择自己喜欢的颜色和绘画工具，进行自由创作，并在作品上写下自己对作品的感受和想法。
三、拓展幼儿的艺术表达能力1. 探索不同的艺术媒介引导幼儿体验和探索不同的艺术媒介，如绘画、雕塑、摄影等，以拓宽他们的艺术表达能力。
例如，可以带领幼儿到户外进行摄影活动，让他们通过摄影表达自己对自然和生活的独特视角。
2. 合作创作艺术作品组织幼儿间的合作创作活动，提供给幼儿展示团队合作和艺术创意的机会。
例如，可以将幼儿分组，要求他们共同创作一幅大型壁画或进行团队拼贴创作，培养他们的合作意识和创造力。
结论：通过多元化的教学活动，我们可以激发幼儿对视觉艺术的兴趣和积极性，培养他们独立思考和表达的能力。
视觉艺术不仅可以成为幼儿创造力的表达途径，也可以促进他们的审美能力和艺术素养的发展。
作为学前教育的教师，我们应该注重培养幼儿对视觉艺术的探索精神，为他们的成长和发展提供有力支持。
视觉艺术体验
视觉艺术体验视觉艺术体验教案一、引言视觉艺术是学前教育中的重要课程内容，通过视觉艺术的学习与体验，可以促进幼儿对美的感知和创造力的培养。
本文将探讨如何在学前教育中设计一堂有趣、富有启发性的视觉艺术课程，帮助幼儿全面发展他们的观察力、想象力和艺术表达能力。
二、创设艺术氛围1. 创设艺术展示区在教室中创设一个专门用于展示幼儿艺术作品的区域，可以通过挂画、摆放雕塑等方式来展示幼儿的作品。
这样可以让幼儿感受到自己的作品被重视和赞赏的感觉。
2. 音乐与艺术相结合在课堂中播放轻松愉快的音乐，营造出艺术氛围。
幼儿可以随着音乐的节奏进行绘画或雕塑创作，提高他们的感知力和表达能力。
三、视觉艺术创作活动1. 观察与描绘让幼儿观察教室中的一幅图片、一个物体或一幅景色，并鼓励他们用绘画或手工制作的方式将其描绘出来。
这样可以培养幼儿的观察力、细致性和表达能力。
2. 色彩的表达通过给幼儿提供各种色彩的颜料和纸张，让他们自由地绘画。
通过观察幼儿的作品，教师可以引导幼儿认识和表达不同颜色的情感和意义，培养他们对色彩的敏感性和创造力。
3. 模仿与创造选择一幅著名的绘画作品，让幼儿观察并模仿其中的元素与构图。
然后鼓励幼儿用自己的方式进行创作，体验艺术的乐趣并展示自我。
四、艺术欣赏与评论1. 艺术品的欣赏带领幼儿到美术馆、画廊或展览中心等地，欣赏著名画家的作品。
教师可以引导幼儿关注画作中的形状、色彩、线条等元素，并与他们讨论作品所表达的故事和情感。
2. 作品评论引导幼儿对欣赏的艺术品进行评论，鼓励他们表达自己的观点和感受。
教师可以提出一些问题，如“你觉得这幅画想要表达什么？”或“你为什么觉得这幅画很美？”等，帮助幼儿提高他们的分析和表达能力。
五、艺术与其他学科的融合1. 数学与几何通过绘画和手工制作，让幼儿学习和认识不同的几何形状和图形。
例如，在制作手工折纸时，可以引导幼儿感知和认识不同的图形和角度。
2. 语言与表达在艺术课程中，鼓励幼儿用语言表达自己的观点和感受。
视觉艺术大班幼儿园教学计划
视觉艺术大班幼儿园教学计划在幼儿园阶段，视觉艺术教育对于幼儿的全面发展起着重要作用。
通过视觉艺术的学习，幼儿能够培养对美的感知能力、观察力以及创造力，并提升自己的表达能力。
为了更好地开展视觉艺术教学工作，我们制定了以下的视觉艺术大班教学计划。
一、教学目标1. 培养幼儿的美的感知能力，让他们能够欣赏并感受到不同艺术形式的美；2. 开发幼儿的观察力和注意力，培养他们对细节的敏感性；3. 培养幼儿的创造力和想象力，鼓励他们尝试不同的艺术表达方式；4. 提升幼儿的表达能力，让他们能够通过艺术表达自己的内心感受。
二、教学内容1. 色彩学习在视觉艺术教学中，色彩是一个十分重要的要素。
通过学习颜色的基本理论知识，幼儿能够了解到不同颜色的意义和情感表达。
我们将通过给幼儿展示不同颜色的艺术作品，并进行互动讨论，培养他们对色彩的感知能力。
同时，利用色彩搭配等活动，让幼儿能够尝试自己创造美丽的色彩组合。
2. 图形探索通过引导幼儿观察和探索日常生活中的图形元素，培养幼儿对图形的敏感性。
我们将组织幼儿进行图形分类、图形拼贴等活动，激发他们对几何形状的兴趣。
此外，我们还将引导幼儿在绘画活动中运用图形元素进行创作，培养他们的想象力和艺术表达能力。
3. 创意绘画创意绘画是培养幼儿创造力的重要途径。
我们将通过给幼儿提供不同的绘画材料和创作主题，鼓励他们自由地表达自己的想法和情感。
在绘画活动中，我们也将引导幼儿学习不同的绘画技法，如水彩、素描等，提高他们的绘画技能。
4. 手工制作手工制作是视觉艺术的延伸形式，通过手工制作活动，幼儿可以培养动手能力和空间想象力。
我们将组织幼儿进行剪纸、折纸等手工制作活动，让他们亲自动手制作出各种形状的艺术品。
通过手工制作的过程，幼儿能够提升自己的精细动作能力，并感受到制作的快乐和成就感。
三、教学方法1. 示范教学在教学过程中，教师将进行示范，并通过互动引导幼儿参与。
幼儿可以观察教师的示范作品，然后按照自己的理解进行创作。
视觉艺术的教案二
本节课程设计旨在引导学生了解视觉艺术的概念和发展历程。
让学生认识到视觉艺术是可以带来情感和思考的，鼓励学生从学生自身经验和感受出发创作视觉作品。
通过课堂展示和评价，增强学生艺术创作和表达能力。
一、任务目标1.了解视觉艺术的概念和发展历程。
2.提高学生对视觉艺术的情感体验和思考能力。
3.帮助学生通过艺术创作表达自己的情感和思考。
二、教学内容1.视觉艺术的概念和发展历程。
2.视觉艺术的类型和特点。
3.视觉艺术作品的欣赏和评价。
4.视觉艺术创作实践。
三、教学策略1.讲授通过讲授介绍视觉艺术的概念和发展历程，让学生对视觉艺术有一个基本的认识。
在教学过程中，可以采用图文并茂的方式，让学生对不同类型视觉艺术作品有直观的感受。
2.讨论和展示设置讨论和展示环节，让学生在老师引导下进行交流和表达。
可以通过教师提问、小组讨论、学生汇报等方式，让学生了解不同类型视觉艺术作品的特点和意义。
3.实践布置艺术创作任务，引导学生思考如何用自己的语言和方式表达自己的感受和思考。
教师可以提供一些启发思考的素材和技巧，如画面构图、色彩搭配、物象变换等，让学生进行视觉作品创作。
创作完成后，老师可以组织展示和评价，让学生交流和分享自己的作品，了解不同的创作风格和思考方式。
四、教学评估1.学生参与度和表现情况。
2.学生对视觉艺术概念和发展历程的掌握情况。
3.学生对视觉艺术作品的欣赏和鉴赏能力。
4.学生对视觉艺术创作的理解和实践情况。
五、教学流程1.教师介绍教学目标和内容，让学生了解即将学习的知识和技能。
2.讲解视觉艺术的概念和发展历程，如不同类型的视觉艺术作品和其特点，视觉艺术的历史变迁等。
3.分组讨论不同类型的视觉艺术作品，如绘画、摄影、动画等，让学生在小组中就作品的形式和表现进行交流和探讨。
4.学生进行视觉艺术创作实践，教师可以在创作过程中提供一些指导和技巧，如画面构图、色彩搭配等。
5.学生展示自己的创作作品，教师和其他学生对其进行欣赏和评价。
视觉艺术教学设计与实施
视觉艺术教学设计与实施视觉艺术是一门探讨形式、色彩和构图的艺术形式，它以视觉语言为媒介进行表达。
如何设计和实施视觉艺术的教学是一个具有挑战性的任务。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等方面进行探讨。
一、教学目标视觉艺术的教学目标应该是培养学生的审美意识、观察力和创造力，使他们能够通过艺术品欣赏和创作，增强对美的感知和理解。
二、教学内容视觉艺术的教学内容包括形式、色彩和构图等方面的知识。
学生需要学习不同艺术形式的特点，比如绘画、摄影、雕塑等，了解色彩的基本原理和运用技巧，并学会运用构图的规律来表达自己的创意。
三、教学方法在视觉艺术的教学中，我们应该注重培养学生的实践能力和创造力。
除了传统的课堂讲解和示范外，可以组织学生参观艺术展览，进行实地写生和采风，开展艺术创作活动等，通过亲身体验的方式培养学生的艺术感受和创作能力。
四、教学评价视觉艺术的教学评价应该注重学生的表现和理解力。
可以通过观察学生的作品创意和表现力，考察他们对艺术形式和技巧的理解，也可以通过口头描述或书面反思等方式来评价学生的学习成果。
五、教学活动设计在视觉艺术的教学活动中，可以设计一系列有趣的任务，激发学生的学习兴趣和创造力。
例如，可以组织学生进行色彩的实验和混搭，让他们通过亲身体验来探索色彩的变化和效果；还可以组织学生进行二维和三维结构的构图创作，引导他们通过不同的元素和材料来表达自己的观感。
六、教学资源视觉艺术的教学中，可以利用各种资源来丰富学生的学习体验。
除了传统的教学工具如教材和图片外，还可以借助科技手段如多媒体和虚拟现实等，让学生在虚拟环境中进行艺术创作和欣赏，提升学习效果。
七、实施策略视觉艺术的教学应该注重培养学生的实践能力。
可以通过案例分析、小组合作和研究性学习等方式，激发学生的创造力和发现问题的能力，让他们在实践中不断探索和学习。
八、互动与合作视觉艺术的教学应该注重学生间的互动与合作。
可以组织学生进行小组合作，共同完成艺术创作和分析任务，通过互相交流和讨论，提升学生的思维能力和表达能力。
视觉艺术课教学计划
视觉艺术课教学计划一、教学主题视觉艺术是一门重要的艺术形式，通过画画、摄影和设计等方式，可以使学生培养对美的感受和创造力。
本教学计划旨在通过视觉艺术的学习和实践，培养学生的艺术修养和审美能力，提高他们的创造力和表达能力。
二、活动安排1. 创作展示：每周安排一次创作展示活动，学生可以展示自己的作品，并与同学进行交流和讨论。
这样不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以培养他们的自信心和合作能力。
2. 艺术家讲座：邀请一些著名的艺术家来学校讲座，向学生介绍他们的创作经验和艺术观念。
这样可以拓宽学生的艺术视野，激发他们对艺术的热爱。
3. 实地考察：定期组织学生参观博物馆、画廊和艺术展览等，让他们亲身感受艺术作品的魅力，并学习到不同艺术形式和风格的特点和技巧。
4. 技法讲解：针对不同的艺术形式和风格，开设不同的技法讲解课程，帮助学生掌握相应的绘画、摄影和设计技巧。
同时，通过教学视频和资料收集，为学生提供更多的学习资源和启发。
三、教材使用1. 绘画教材：选择一本综合性的绘画教材，使学生了解不同的绘画方式和表现手法。
教材有助于学生掌握基本的绘画技巧，培养他们的观察能力和创造力。
2. 摄影教材：选用一本摄影技巧教材，介绍摄影的基本概念和拍摄技巧。
教材可以帮助学生理解摄影的构图原则和光线运用，提高他们的摄影水平和艺术品味。
3. 设计教材：推荐一本设计理论与实践结合的教材，让学生了解设计的基本原则和流程。
学生可以通过课堂作业和实践项目，掌握设计的基本技巧和创意思维。
四、评价方式视觉艺术课的评价应注重学生的实际表现和创作能力。
评价方式可以包括作品鉴赏和创作评价，学生可以通过展示作品和口头陈述的形式，展示自己的艺术成果和创作思路。
此外，可以引入同学互评和专业评委评选的方式，让学生从多个角度获得评价和反馈，促进他们的成长和进步。
五、教学目标通过视觉艺术课的教学，期望达到以下目标：1. 培养学生对美的感受和欣赏能力，培养他们的审美意识和品味。
视觉艺术作品教案模板范文
教学目标：1. 让学生了解色彩与光影的基本概念和运用方法。
2. 培养学生的观察能力和审美能力。
3. 培养学生的动手能力和创新精神。
教学重点：1. 色彩与光影的基本概念。
2. 色彩与光影在艺术作品中的运用。
教学难点：1. 色彩与光影的搭配技巧。
2. 学生在创作过程中的创新思维。
教学准备：1. 教学课件：《色彩与光影》基础知识。
2. 教学视频：国内外优秀视觉艺术作品赏析。
3. 实物教具：颜料、画笔、画纸、调色板等。
4. 学生作品展示平台。
教学过程：一、导入1. 教师简要介绍色彩与光影在视觉艺术中的重要性。
2. 引导学生观看教学视频，欣赏国内外优秀视觉艺术作品，激发学生学习兴趣。
二、基础知识讲解1. 教师讲解色彩与光影的基本概念，包括色彩的三属性（色相、明度、纯度）和光影的基本原理。
2. 学生跟随教师学习色彩的搭配技巧，如互补色、邻近色、冷暖色等。
三、实践操作1. 学生分组进行实践操作，运用所学知识进行色彩与光影的搭配创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足，提出改进建议。
五、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调色彩与光影在视觉艺术中的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中关注色彩与光影，提高审美能力。
3. 布置课后作业，让学生运用所学知识进行创作。
教学反思：1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教，激发学生的学习兴趣。
2. 教学过程中，教师应注重培养学生的观察能力和审美能力，提高学生的综合素质。
3. 通过实践操作，让学生亲身体验色彩与光影的魅力，培养学生的动手能力和创新精神。
4. 教师应关注学生的学习效果，及时调整教学策略，提高教学质量。
特殊教育学校视觉艺术课程优秀教案范本
特殊教育学校视觉艺术课程优秀教案范本视觉艺术在特殊教育学校的课程中扮演着重要的角色，它不仅可以培养学生的审美能力和创造力，同时也能够促进他们的认知和社交发展。
因此，设计一份优秀的教案范本对于特殊教育学校的教师来说至关重要。
本文将通过介绍一个特殊教育学校视觉艺术课程的优秀教案范本，探讨如何有效地教授视觉艺术课程。
教案范本的名称：探索色彩的奥秘教案目标：1. 帮助学生了解色彩的基本概念和原理；2. 培养学生对色彩的观察和表达能力；3. 通过视觉艺术活动，促进学生的社交和合作能力。
教学背景：本节课适用于特殊教育学校的视觉艺术课程，学生为视觉艺术的初学者，年龄为10-12岁，班级规模为15人。
教学资源：1. 彩色铅笔；2. 色彩转轮；3. 色彩标本；4. 彩色纸张；5. 制作色彩的教具。
教学过程：1. 引入（10分钟）- 展示一幅鲜艳的色彩作品，引起学生的兴趣；- 引导学生用自己的话描述作品中的色彩。
2. 讲解色彩的基本概念（15分钟）- 使用色彩转轮向学生展示常见的颜色，并解释颜色是如何形成的；- 帮助学生理解色彩的三要素：色相、明度和饱和度。
3. 观察和感知色彩（20分钟）- 学生分成小组，观察不同颜色的标本，并讨论颜色带给他们的感受；- 学生用彩色铅笔描绘自己喜欢的颜色。
4. 创作个人色彩作品（30分钟）- 学生使用彩色纸张和彩色铅笔，创作自己的色彩作品；- 鼓励学生尝试不同的色彩组合和运用色彩表达情感。
5. 分享和反馈（15分钟）- 学生展示自己的作品，并用自己独特的方式描述作品中所使用的色彩；- 教师和学生共同欣赏作品，并给予积极的反馈和建议。
6. 结束（5分钟）- 教师总结本节课的内容，强调色彩的重要性；- 鼓励学生继续探索视觉艺术，发展自己的创造力和想象力。
教学评估：1. 观察学生在课堂活动中对色彩的敏感度和表达能力；2. 学生的色彩作品是否展现出个人的创造力和独特性；3. 学生之间是否能够积极合作和互相欣赏。
视觉艺术教师教案模板范文
教学目标：1. 知识与技能目标：了解色彩的基本概念，掌握色彩的三原色和混合原理。
2. 过程与方法目标：通过实践操作，学会运用色彩进行简单的调和与搭配。
3. 情感态度价值观目标：培养学生对视觉艺术的兴趣，提高审美能力，培养创新思维。
教学重点：1. 色彩的基本概念和三原色。
2. 色彩的混合原理和调和技巧。
教学难点：1. 色彩的搭配与运用。
2. 创造性地运用色彩进行艺术创作。
教学时间：2课时教学准备：1. 教学课件或黑板、粉笔。
2. 色彩盒、调色板、画笔。
3. 不同色相的彩色卡纸。
4. 艺术作品图片。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示不同色相的彩色卡纸，让学生观察并说出它们的颜色名称。
2. 提问：什么是色彩？色彩在我们的生活中有哪些作用？二、新课讲授1. 色彩的基本概念：色彩是视觉艺术的基础，是物体表面的颜色，能够给人以视觉上的感受。
2. 色彩的三原色：红、黄、蓝，它们是所有色彩的基础，可以混合出其他颜色。
3. 色彩的混合原理：通过混合三原色，可以调配出各种颜色，如橙色（红+黄）、绿色（蓝+黄）、紫色（红+蓝）等。
三、实践操作1. 教师示范如何使用调色板和画笔进行色彩混合。
2. 学生分组进行实践操作，尝试调配出不同的颜色。
四、讨论与总结1. 学生分享自己的实践成果，讨论色彩的搭配与运用。
2. 教师总结本节课的主要内容，强调色彩在艺术创作中的重要性。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了什么？如何进行色彩混合？2. 学生回顾上节课的内容，回答问题。
二、新课讲授1. 色彩的调和技巧：色彩调和是指将不同颜色搭配在一起，使其看起来和谐、统一。
2. 色彩的搭配原则：对比、调和、渐变等。
三、实践操作1. 教师展示一些艺术作品图片，引导学生分析作品的色彩搭配。
2. 学生分组进行创作，运用色彩调和技巧，完成一幅作品。
四、展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相评价。
2. 教师点评学生的作品，指出优点和不足。
幼儿园视觉艺术教学计划
幼儿园视觉艺术教学计划引言：视觉艺术是幼儿园教育中不可或缺的一部分。
通过视觉艺术的教学，幼儿可以通过观察、模仿和创造，来表达自己的想法和感受。
为了让幼儿得到全面的发展，我们需要制定一个综合性的视觉艺术教学计划，旨在培养幼儿的创造力、想象力和审美能力。
一、教学主题和目标：教学主题：发现美丽世界，创造美丽自我目标：1. 培养幼儿对自然和生活的观察力，提高他们的创造力；2. 培养幼儿的绘画和手工艺术技能，丰富他们的审美经验；3. 培养幼儿的合作和交流能力，加强他们的社交能力；4. 培养幼儿的自信心和表达能力，增强他们的心理素质。
二、活动安排：1. 视觉艺术展览为了激发幼儿对艺术的兴趣，我们可以邀请艺术家或老师们参与到视觉艺术展览中来，他们可以向幼儿介绍不同的艺术形式和艺术家的作品。
在观展之后，可以组织幼儿参与一些艺术创作，在实践中感受艺术的乐趣。
2. 绘画和手工艺术活动绘画和手工艺术是幼儿视觉艺术教学中的核心活动。
我们可以组织幼儿使用不同的媒介材料，如颜料、铅笔、沙子、纸片等，在纸上进行创作。
同时，我们也可以引导幼儿进行一些手工制作，如剪纸、手指绘画等。
通过这些活动，幼儿可以锻炼手指的灵活性，培养创造力和想象力。
3. 视觉艺术游戏通过一些视觉艺术游戏，可以帮助幼儿更好地理解艺术形式和艺术概念。
例如，我们可以组织幼儿进行配色游戏，要求幼儿根据指示，选择合适的颜色来完成一幅画作。
这样的游戏不仅可以锻炼幼儿的配色能力，还可以提高他们的注意力和观察力。
三、教材使用：1. 绘本绘本是幼儿视觉艺术教学中重要的教材之一。
我们可以选择一些有趣的绘本，让幼儿通过阅读和欣赏绘本中的图画，培养他们的艺术欣赏能力和表达能力。
同时，我们也可以鼓励幼儿根据绘本的内容进行一些创作活动，如绘画、剪纸等。
2. 素材图片通过展示一些高质量的艺术作品图片，幼儿可以学习观察和欣赏艺术作品。
我们可以选择不同类型的艺术作品，如油画、水彩画、素描等，让幼儿学会欣赏不同的艺术形式。
视觉艺术教案
视觉艺术教案一、导言视觉艺术是一门以视觉形象作为表达方式的艺术形式，它通过图像、色彩、线条等元素来传达艺术家的情感、思想和意境。
视觉艺术的学习对于培养学生的艺术素养、审美能力和创造力具有重要的作用。
本教案将介绍一种可行的视觉艺术教学方法，帮助学生在创作中培养艺术表达能力，并提升他们的观察力和审美能力。
二、教学目标1. 了解视觉艺术的基本概念和表达方式；2. 培养学生对色彩、线条、形状等视觉元素的敏感性；3. 培养学生的观察力和表达能力；4. 提升学生的审美能力和创造力。
三、教学内容1. 视觉艺术基础知识的讲解a. 艺术概念：什么是视觉艺术？它在我们的生活中有什么样的表现形式？b. 艺术元素：色彩、线条、形状、质感等视觉元素的介绍和分析。
c. 艺术表达：视觉艺术的表达方式，如绘画、雕塑、摄影等。
2. 视觉艺术实践活动a. 观察练习：让学生观察周围环境中的色彩、线条和形状，了解它们在视觉艺术中的表现形式和意义。
b. 创作实践：通过给学生提供素材和工具，引导他们进行视觉艺术创作，可以选择绘画、拼贴、雕塑等形式。
3. 艺术作品欣赏和评析a. 展示一些著名艺术家的作品，引导学生欣赏并分析其中的色彩运用、线条构图等要素。
b. 学生共同欣赏和评析自己的作品，分享创作过程和感受。
四、教学方法本教案中采用了多种教学方法，以促进学生的主动学习和创造力的发展。
1. 讲解法：通过教师的讲解，向学生介绍视觉艺术的基本概念和表达方式。
2. 演示法：教师可以通过实际展示一些艺术作品，让学生观察并分析其中的视觉元素和表达形式。
3. 实践活动：通过观察和创作实践，培养学生的观察力和表达能力，并促进他们对艺术的理解和欣赏。
4. 合作学习：在创作实践和作品欣赏中，鼓励学生进行小组合作，相互交流和展示成果，促进彼此的艺术成长。
五、教学评价在教学过程中，可以根据学生的实际表现和作品质量进行评价。
1. 观察力和表达能力：通过观察学生的创作过程和成品，评估学生对色彩、线条和形状的敏感性，以及表达意图的有效性。
幼儿园视觉艺术创意教学方案 幼儿园视觉艺术
创意教学方案一、引言幼儿园视觉艺术创意教学方案旨在通过培养幼儿的观察力、想象力、创造力和审美能力，促进幼儿全面发展。
视觉艺术教育是幼儿教育的重要组成部分，它不仅可以丰富幼儿的生活，还能够对幼儿的心理发展和智力发展起到重要的促进作用。
通过本方案的实施，可以激发幼儿的创造潜能，提升幼儿的审美水平，使幼儿在视觉艺术领域获得更多的收获和成长。
二、教学目标1. 培养幼儿的观察力，提高幼儿对世界的感知能力。
2. 激发幼儿的想象力和创造力，培养幼儿的创造性思维。
3. 提升幼儿的审美能力，培养幼儿对美的感知和鉴赏能力。
4. 发展幼儿的艺术修养，引导幼儿用艺术的方式表达自己的情感和情绪。
三、教学内容1. 观察力培养通过观察自然界和日常生活中的事物，引导幼儿观察事物的形状、颜色、纹理等特征，提高幼儿的观察力。
2. 想象力和创造力激发通过故事、图画等形式，引导幼儿展开联想和想象，鼓励幼儿发挥想象力，创造属于他们自己的作品。
3. 艺术欣赏和鉴赏向幼儿介绍各种艺术形式和艺术作品，引导幼儿认识不同的艺术风格和表现手法，培养幼儿的艺术鉴赏能力。
4. 艺术表达提供丰富的艺术材料和工具，引导幼儿以绘画、手工等形式表达自己的情感和情绪，培养幼儿的艺术表达能力。
四、教学方法1. 观察实践法让幼儿参与各种观察活动，通过亲身经历和实践，培养幼儿的观察力和感知能力。
2. 故事启发法通过讲故事、播放动画等形式，激发幼儿的想象力和创造力，引导幼儿进行艺术创作。
3. 示范引导法教师通过示范和引导，帮助幼儿学会使用艺术材料和工具，提高幼儿的艺术表达能力。
4. 游戏互动法通过各种游戏和互动活动，调动幼儿的积极性和主动性，培养幼儿的团队合作能力和创造性思维。
五、教学评价1. 定性评价通过教师观察、记录和分析，评价幼儿的艺术作品和艺术表现，了解幼儿的艺术发展状况和特点。
2. 定量评价采用量表、量化工具等方式，对幼儿的艺术技能、表现水平等进行评价，为幼儿的艺术发展提供客观的数据支持。
视觉艺术教师教案模板及范文
一、教学目标1. 知识与技能目标：使学生了解视觉艺术的定义、分类和基本特点，掌握视觉艺术的基本创作技巧。
2. 情感态度价值观目标：培养学生对视觉艺术的兴趣和热爱，提高审美能力，激发创新思维。
3. 过程与方法目标：通过实践操作，使学生掌握视觉艺术的基本创作方法，提高动手能力和审美鉴赏能力。
二、教学重难点1. 重点：视觉艺术的定义、分类和基本特点。
2. 难点：视觉艺术的基本创作技巧和审美鉴赏能力的培养。
三、教学过程1. 导入新课通过展示视觉艺术作品，引导学生关注视觉艺术，激发学习兴趣。
2. 讲解新课（1）介绍视觉艺术的定义、分类和基本特点；（2）讲解视觉艺术的基本创作技巧，如构图、色彩、线条等；（3）分析视觉艺术作品，提高学生的审美鉴赏能力。
3. 实践操作（1）分组进行视觉艺术创作，如绘画、摄影、雕塑等；（2）教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中的问题；（3）分享创作心得，交流创作经验。
4. 评价总结（1）展示学生作品，进行自评、互评和教师评价；（2）总结本节课的学习内容，强调视觉艺术的重要性；（3）布置课后作业，巩固所学知识。
四、教学资源1. 视觉艺术作品图片、视频等；2. 视觉艺术创作工具和材料；3. 教学课件。
教案范文：一、教学目标1. 知识与技能目标：使学生了解视觉艺术的定义、分类和基本特点，掌握绘画的基本创作技巧。
2. 情感态度价值观目标：培养学生对绘画艺术的兴趣和热爱，提高审美能力，激发创新思维。
3. 过程与方法目标：通过绘画实践，使学生掌握绘画的基本创作方法，提高动手能力和审美鉴赏能力。
二、教学重难点1. 重点：绘画艺术的定义、分类和基本特点，绘画的基本创作技巧。
2. 难点：绘画的基本创作技巧和审美鉴赏能力的培养。
三、教学过程1. 导入新课展示一幅著名绘画作品，引导学生关注绘画艺术，激发学习兴趣。
2. 讲解新课（1）介绍绘画艺术的定义、分类和基本特点；（2）讲解绘画的基本创作技巧，如构图、色彩、线条等；（3）分析绘画作品，提高学生的审美鉴赏能力。
视觉艺术小组教案
视觉艺术小组教案本教案针对小学一年级视觉艺术教学内容，旨在通过多种视觉艺术表现形式的介绍和示范，培养学生的艺术欣赏和创造能力。
以下是教案的具体内容。
一、教学目标1. 了解视觉艺术的基本概念和表现形式。
2. 学会用简单的工具和材料进行视觉艺术创作。
3. 培养学生的观察力和艺术欣赏能力。
4. 锻炼学生的动手能力和创造力。
二、教学准备1. 教师准备a. 了解视觉艺术的基本知识，熟悉相关教学资源。
b. 准备多种视觉艺术作品的图片、实物或视频等教具。
c. 熟悉课堂教学流程，准备课件和教学工具。
2. 学生准备a. 准备视觉艺术活动所需的素材和工具。
三、教学过程本教案将通过几个不同的视觉艺术活动来进行教学。
活动一：颜色搭配1. 引导学生观察不同颜色的作品，让学生感受颜色的魅力。
2. 给学生提供素描纸和彩色铅笔，让他们自由搭配颜色进行绘画创作。
3. 引导学生分享自己的作品，并进行简单的评价。
活动二：造型艺术1. 展示不同形状的艺术品，如雕塑、建筑物等，让学生感受形状的美妙。
2. 给学生提供不同形状的纸板、剪刀等工具，让他们自由进行造型创作。
3. 引导学生分享自己的作品，并进行简单的评价。
活动三：拼贴艺术1. 展示拼贴艺术品的图片，让学生了解拼贴艺术的基本概念。
2. 给学生提供不同颜色和形状的纸片、胶水等工具，让他们进行拼贴创作。
3. 引导学生分享自己的作品，并进行简单的评价。
活动四：绘画表达1. 展示绘画作品的图片，让学生欣赏不同风格的绘画作品。
2. 给学生提供不同绘画工具和材料，如画笔、颜料、画板等，让他们进行绘画创作。
3. 引导学生分享自己的作品，并进行简单的评价。
四、教学总结本教案通过多种视觉艺术活动，培养了学生对颜色、形状和绘画的感受能力，提高了他们的艺术欣赏和创作能力。
同时，通过分享和评价，激发了学生对艺术的兴趣和热爱。
希望通过这样的教学活动，能够为学生打开视觉艺术的大门，让他们在欣赏和创作中不断成长。
视觉艺术教案
视觉艺术教案一、教学目标：通过本节课的学习，学生将能够：1.了解视觉艺术的基本概念和特点；2.认识不同类型的视觉艺术作品；3.发展自己的观察和感知能力；4.培养创造力和想象力；5.提升审美意识。
二、教学准备：1.教学课件；2.视觉艺术作品图片；3.绘画材料（颜料、画笔、画纸等）；4.实物模型或手工制作材料。
三、教学过程：1.热身活动（5分钟）向学生展示一些精选的著名视觉艺术作品图片，引发学生对视觉艺术的兴趣和好奇心。
2.导入（10分钟）通过大屏幕展示一些简单的视觉艺术作品，例如“Mondrian”的几何抽象画、毕加索的立体派作品等。
引导学生提出对这些作品的观察和感受，并让他们思考艺术家可能使用了哪些元素和原则来表达自己的想法和情感。
3.教学重点（30分钟）介绍视觉艺术的基本概念和特点，例如线条、形状、色彩、纹理、空间等。
通过展示不同类型的视觉艺术作品，如油画、水彩画、雕塑、版画等，让学生了解不同艺术形式所表达的情感和主题。
4.教学拓展（30分钟）与学生一起进行互动活动，通过观察实物模型或手工制作模型等，让学生练习观察、感知和创造力。
例如，给学生展示一个水果篮子，让他们用铅笔或颜料画出自己眼中的水果篮子，并用线条、形状、色彩等元素来表达。
5.课堂总结（10分钟）通过回顾本节课学到的知识和技能，学生将自己的作品展示给全班同学，并分享他们在创作过程中的感受和体会。
鼓励学生相互欣赏和评价，提升彼此的审美意识和表达能力。
四、课后作业：请学生在家中观察周围的环境和事物，并尝试运用所学的视觉艺术元素和原则，创作一幅自己的作品，并写下对作品背后表达的想法和情感。
五、教学反思：通过观察学生的参与和表现，大部分学生对视觉艺术的基本概念和特点有了初步的了解，他们在创作过程中也表现出了积极性和创造力。
但部分学生在观察和感知方面有待加强，需要更多的实践和指导来提升他们的能力。
六、教学延伸：为了更好地培养和发展学生的视觉艺术能力，可以组织学生参观美术馆或艺术展览，让他们接触更多类型的视觉艺术作品，并参与到一些艺术创作活动中。
视觉艺术教学教案：培养学生的艺术欣赏能力
视觉艺术教学教案：培养学生的艺术欣赏能力介绍视觉艺术是一种通过视觉形式表达和传达情感、思想和感知的艺术形式。
在教育领域，视觉艺术教学旨在培养学生的艺术欣赏能力，使他们能够理解和品味各种艺术作品，并发展自己的审美眼光。
本教案旨在为教师提供一套系统化的指导，以促进学生对视觉艺术的深度理解和欣赏。
教学目标1.帮助学生了解不同形式的视觉艺术，包括绘画、雕塑、摄影等。
2.培养学生对于不同风格、技巧和主题的艺术作品进行分析与评价的能力。
3.提高学生观察力和思考力，培养他们对细节、概念和情感表达的敏感性。
4.激发学生创造力，鼓励他们尝试自己创作视觉艺术作品。
5.增强学生对文化多样性和历史背景的认识，拓宽他们的艺术视野。
教学内容单元一：介绍视觉艺术•简介视觉艺术的定义、种类和意义。
•展示不同类型的艺术作品，如油画、素描、雕塑等，并讨论其特点和表现形式。
单元二：艺术作品分析与评价•学习常用的艺术分析方法，如形式、内容、技巧等要素。
•分析和讨论几个代表性的艺术作品，帮助学生理解不同风格和主题之间的区别与联系。
•引导学生进行自主评价，鼓励他们提出个人见解并支持观点。
单元三：发展观察力和思考力•练习通过观察来捕捉细节，并将其运用到自己的创作实践中。
•带领学生探索各种绘画技巧和材料，培养他们对不同工具和媒介的运用能力。
•引导学生通过思考运用各种符号和意象来传达情感与主题。
单元四：学生创作实践•提供机会让学生进行艺术创作，鼓励他们表达自己的创意和想法。
•提供适当的反馈和指导，帮助学生改善自己的技巧和表达能力。
•组织展示活动，让学生有机会展示他们的作品并相互欣赏。
单元五：视觉艺术的文化背景与多样性•介绍不同文化背景下的艺术作品，并对其特点进行分析和比较。
•引导学生了解不同地区和时期的视觉艺术发展历程，扩大他们对艺术历史的认识。
•探索当代艺术领域中涉及社会问题、环境议题等的作品，激发学生思考艺术与社会关系。
教学方法1.讲授：通过课堂讲解、多媒体演示等方式向学生介绍相关知识和概念。
视觉艺术作品教案设计模板
教学对象：小学四年级教学时间：2课时教学目标：1. 让学生了解视觉艺术作品的基本概念和特点。
2. 培养学生对视觉艺术作品的欣赏能力，提高审美素养。
3. 通过实践操作，激发学生的创造力和想象力，培养学生的动手能力。
教学重点：1. 视觉艺术作品的基本概念和特点。
2. 视觉艺术作品的欣赏方法。
教学难点：1. 视觉艺术作品的多角度欣赏。
2. 学生在实践中运用所学知识进行创作。
教学准备：1. 视觉艺术作品图片或实物。
2. 白板或黑板。
3. 绘画工具（如水彩笔、油画棒等）。
4. 教学课件。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一幅视觉艺术作品，引导学生观察并说出自己的感受。
2. 引出课题：《视觉艺术作品欣赏与创作》。
二、新课导入1. 讲解视觉艺术作品的基本概念和特点。
2. 通过图片展示，让学生了解视觉艺术作品的种类，如绘画、雕塑、摄影等。
三、欣赏与讨论1. 教师展示不同类型的视觉艺术作品，引导学生观察并讨论。
2. 学生分组讨论，总结出欣赏视觉艺术作品的方法。
四、实践操作1. 教师分发绘画工具，让学生根据所学知识，选择自己喜欢的视觉艺术作品进行创作。
2. 学生在创作过程中，教师巡回指导，解答学生疑问。
第二课时一、复习导入1. 复习上一节课所学内容，让学生回忆视觉艺术作品的基本概念和特点。
2. 引导学生分享自己的创作心得。
二、欣赏与讨论1. 教师展示学生的作品，引导学生欣赏并讨论。
2. 学生发表自己的观点，分享欣赏作品的心得。
三、总结与评价1. 教师对学生的作品进行评价，肯定优点，指出不足。
2. 学生总结自己在欣赏与创作过程中的收获。
四、拓展延伸1. 教师推荐一些优秀的视觉艺术作品，鼓励学生在课后进行欣赏。
2. 布置作业：让学生利用课余时间，寻找自己喜欢的视觉艺术作品，并撰写一篇欣赏心得。
教学反思：1. 本节课通过欣赏和创作，让学生对视觉艺术作品有了更深入的了解。
2. 学生在创作过程中，积极参与，表现出较高的热情。
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教师活动
预设学生活动
设计意图
播放视觉艺术作品图片
拿出手绘工具提炼素材
元素积累
发放教具麦比乌斯带
画出通线并思考
元素积累
播放视觉艺术图片
用心思考视觉审美需求
开阔眼界和思路
完成视错觉设计
结合手绘功底完成设计
设计出作品有：1、目标的追求与实现。本节课教学是一种意图性很强的活动，也就是说，图片播放是引导学生一步步逼近所期待的成长目标的方法。目的是开阔思维和眼界，就得朝着目标不断地努力，是教师的，更是学生的，开阔思维的目的是明确的，这就是希望教学成果与评价成果相吻合，最终设计出合乎要求的图案设计，从而达到教学目标与教学效果的一体化。教学效果应体现在3个方面，一是学生的知识水平，在以往的学习中，储备在头脑中的素材能不能在关键时候被调动出来。二是学生的能力水平，与自身的手绘功底相结合，能否正确使用素材设计出完美作品。三是学生的态度水平，能否认真的对待课堂和课后作业。2、课堂教学就是提供资料的以便学生收集利用。3、图案设计就是资料的处理、分析和利用。总之，本堂课教学评价最终落脚点就是资料整合与利用，结合学生自身水平设计出完美作品。
本节课学习环节分为三步。首先，看图片开阔思维和眼界，学会设计图案的基本思路，学会快速提炼自己需要的元素，学会瞬间对所需素材的深层次加工。其次，通过对视觉错觉的学习，领悟视觉审美需求，在实践中达到视觉需求和现实意义表达的统一与完美结合。最后，最终落脚点在日常手绘基本功与视觉审美需求之下做出完美的视错觉设计作品。
6，从作业所反映的问题来看，学生并不能很好的结合自身手绘功底完成图案设计，也就是说学习效果不像想象之中那么好。我觉得问题主要是手绘功底不够扎实，思维不够活跃，以后的教学工作要更加注重学生的思维开阔。
7，听课老师觉得这堂课教师的安排多于学生的自主学习。我受到很好的启发，平常的教学工作应该更加注重学生自主学习。
二、教学目标
视觉错觉是把各种素材经过加过变化，使之更为理想化，主题更加突出，特征更为明确，更具视觉美感和视觉震撼。本节课的具体要求就是让学生学会画视错觉图案。1，图片观赏，进行大量素材搜集，以便进行设计时调用提取。2，手绘工具准备，收集素材时运用速写的形式快速提取主要元素。3提炼升华，设计出属于自己的完整作品，并用色彩和图形相结合的方式表现出资的图案设计。重点和难点就是最后的设计和表现。完全展现学生的绘画功底和思维开阔程度。
七、教学板书
板书为ppt课件
八、教学反思
1，这节课的教学简单说来就是观赏图片开阔眼界整合素材完成创作。
2，最精彩的瞬间莫过于作品的诞生，那是课程的精髓和目的所在。
3，我期望的水平还没能展现出来，一节课的成果需要结合之前的学习功底，而现在的学习成果正是以后的功底所在。并不十分满意，在以后的教学中应更注重让学生夯实基础，以便在以后的教学中更加得心应手，不论是理论水平还是手头功夫，都有有待进一步提高。
附件：教学设计方案模板
教学设计方案
课题名称
视觉错觉
姓名
武俊霞
工作单位
邢台县职教中心
年级学科
10
教材版本
21世纪中等职业教材系列美术
一、教学内容分析
课题来源于教材P80视觉艺术。通过多媒体教具播放图案作品让学生对视觉错觉有基础认识，激发学生兴趣的同时引入问题让学生思考，最终独立完成视错觉绘画。这节课是视觉章节里较难的课程，不论是之前的临摹还是课堂之上的观赏，最终落脚在视错觉绘画。
三、学习者特征分析
40个学生，中班教学。在之前的课堂上，学生经过对图案图形的临摹已经大概了解视觉美的基本形式，绘制简单图案的具体方法。这节课首先通过多媒体播放大量图片，到高级视觉错觉作为引申。引起学生兴趣，吸引学生注意力，引导学生进入到视错觉设计的领域，最终进行图案视觉艺术学习并完成图案绘画设计。
四、教学过程
4，最出乎意料的事情莫过于学生的学习态度不够积极主动。根据新课标要求，课堂教学更致力于学生的学，需要学生更加积极的态度去吸纳知识，运用自身的能力去消化知识，最终让课堂和作业融汇在一起，成功结合成完美自学。
5，如果重新上这堂课，我会更加注重纠正学生的学习态度，更用心引导学生致力于自我学习的本领，不仅在课堂之上，更是在生活之中。