经济发展带动中国艺术品市场走高

经济发展带动中国艺术品市场走高中国经济的发展带动国内艺术品市场迅速的发展，近年来，艺术品市场风头强劲，呈整体攀升的态势，尤其是这两年，艺术品收藏已成为房产和证券市场后发展最快的投资市场。

据环球财经报道，前不久，在上海、北京、杭州等地举行的“香港佳士得2007春季拍卖会预展”吸引了众多媒体和收藏爱好者的关注。

在展出的300余件珍品中，包括中国古代和近现代书画、宫廷御制艺术精品及珠宝等，总价值约3亿港元，徐悲鸿的《珍妮小姐画像》、李可染的《万山红遍》、专为雍正皇帝贺寿而烧制的瓷碗等珍品备受关注，佳士得业务拓展部（中国区）董事翁晓惠对于5月27日至31日在香港举行的“香港佳士得2007春季拍充满信心。

据介绍，佳士得国际于2006年举行了600多场拍卖会，共创下46.7亿美元的年度总成交额，较2005年上升36%，并打破全球拍卖最高成交额纪录，其中525件艺术品的成交价逾100万美元；香港佳士得举行的秋季拍卖会，创下16.4亿港元的成交额，连同5月至6月的春季拍卖会，2006年共创下逾28.4亿港元的全年总成交额，打破亚洲区拍卖会全年最高总成交额的纪录。

资本随行入市，艺术品市场开始成为投资回报的香饽饽，艺术品收藏正成为继房地产、股票之后新的投资项目。

自《拍卖法》1997年1月1日正式颁布实施以来，中国拍卖业得到了迅速发展，拍卖成交额从10年前的100亿元扩大到2006年的近3000亿元。

有资料显示，2006年，中国艺术品拍卖业绩达500万元以上的有100家企业。

仅这100家拍企就举办拍卖场次684场，总成交额近150亿元。

业内人士分析说，金融证券业的平均投资回报率是15%，房地产业是21%，而艺术品收藏投资的回报率却在30%以上。

高回报率让艺术品市场成为人们争相追捧的对象。

中国经济的快速发展、民众收入不断增加也促进了艺术品市场的发展，艺术品市场的高收益率吸引越来越多的人介入艺术品市场。

资本流动刺激艺术品市场的发展。

近两年艺术市场拍卖总额虽有升降，但总体来讲大幅提升，这与大量资本的涌入是分不开的。

艺术设计和社会经济的发展马克思主义哲学，从社会发展和艺术发展史上的两个方面的设计分析分化的艺术与设计和会经济关系。

建立社会经济发展与繁荣的艺术与设计，艺术设计，以促进社会和经济发展，艺术与设计，以便为出口服务的社会，经济，社会和经济发展必须纳入自己结论。

值得一的是，粗体的“艺术与设计也是生产力”的观点明确。

文中提到的文字艺术与设计，包括装饰设计，环境设计，工业设计，服装设计等，既是艺术，经济和实用的艺术形式。

艺术设计作一种艺术主要以创造职能类别为美国，这显示出它的艺术。

另一方面，它的价值必须投入社会经济活动来实现，它充分反映了其经济的性质。

这种形式的实用艺术作品的任务是，以改善人类环境质量，满足人民群众日益增长的物质文化需求。

的决定，艺术设计本身是一种精神和物质的水平。

艺术与设计反映了社会意识形式，社会经济的表现是一种形式的社会存在，其中艺术设计和社会经济关系是分不开的。

艺术与设计和经济关系的性质之间的关系是精神和物质。

换句话说，就是根据社会，经济，艺术设计发展的社会经济服务。

的质量，社会经济地位，是能够遏制的展，艺术与设计;艺术设计的发展，社会经济的作用，但不能决定的地位，经济发展。

1 。

建立了一个社会经济发展与繁荣的艺术与设计从历史发展角度看，社会经济发展高级时期艺术和文化，也是一个时期的繁荣。

例如，英国在工业革命，因为政治，经济和文化发展，成为现代设计的诞生地。

在我国，在1997年邓小平提出的改革开放政策，开始实行市场经。

在那个时候，广东的前沿，改革开放后经济的迅速发展，长期抑制。

鉴于急剧增加的需求，艺术和设计，从而在广告设计，产品设计，envirt经济。

在thatonmental设计，如缺乏专业人员，广州美学院必须适应这一市场需求，将改为由该部艺术和工艺的设计。

国家机构相同的（系）的情况下，由于长期的经济状况在最近几年得到改善，专业艺术和设计一直是一个热门专业。

艺术与设计自己的发展，现代设计的起源有两个显着的特点，其中之一是分工，二是改善生产工艺和低消费使大规模生产成为可能。

艺术设计与进步突飞猛进每一次，在由于社会分工造成的一个高度发达社会经济次。

首先，由于社会经济发展的社会需求增加，人类文明和提高审美的艺术和设计提出了更高的要求，并提供了坚实的基础。

其次，高度每一次，在由于社会分工造成的一个高度发达发达的社会经济概念期间的巨大变化，社会，解放时期，应用设计的艺术和发展广泛的思想和思维空间。

二。

艺术与设计，以促进社会经济发展邓小平说：“科学技术是第一生产力。

”我们相信，相结合的艺术和技术的产品-艺术与设计是一种生产力。

它像其他生产力，促进社会经济发展。

首先，艺术设计，背后的驱动力的发展，人民的不懈追求的美国。

这种追求是自发的，与生俱来的。

正是这种渴望的美好事物和追求的社会经济发展已成为一个强大动力。

我们说，科学技术是生产力，就在于它有能力促进社会经济发展。

设在人类历史上，科学和技术是通过结合艺术与生活的人的联系。

艺术与设计，以促进社会经济发展，主要是在其人民不仅要满足日益增长的物质需要，而且也满足人们的精神需求。

其次，计所带来的艺术，不仅是精神的愉悦和享受，更重要的，它可以改变人们的生活方式。

艺术与设计的概念，目的和具体的实体的手段进行经济建设是预先当然活动。

的本质，它是将要进行的活动对经济发展中的艺术眼光和规划。

总体而言，这一设想和规划是一个进步，发展，甚至先进的。

从这个意义上讲，还解释说，艺术设计是一种推动力，促进社会发展。

艺术与设计，以促进社会经济发展的典型案例中，设计往往被称为历史上的“包豪斯运动。

”它起源于德国，在美国开发国，大大促进了快速发展的美国经济。

三。

艺术与设计必须是社会经济发展到自的通过上述分析，我们可以基本明确的艺术与设计和社会经济发展。

这是如何发展的艺术指导意义的设计。

1 。

艺术与设计和更密切的关系，社会经济邓小平南巡于1992年，说：“ ... ...应该主要看是否有利于生产力发展的社会主义社会，是否有利于增强社会主义国家的综合国力，是否有利于提高人民的生活水平... ... “这也指出了发展方向艺术与设计。

英国前首相撒切尔夫人说：“基本上是设计的未来我们的产业，良好的设计是一种象征，成功的企业。

”日本的企业巨头松下幸之助回访由美国说：“未来是设计的时代？撒切尔说：“基本上是设计未来的欧香港理工大学，副主任林衍堂设计说：” ... ...面对全球化的世界贸易，如果没有工业设计的产品领域中的重要作用，我国的经济损失是无法估量的。

“在德国，美国，从一开始就重视设计和它是密切相关的行业，在快速发展的电力工业是前进中的世界。

从这个角度看，“艺术与设计也是一种生产力” ，“设计的成本效益”的要求并不过分。

我们都知道，我们的产品出口到国外，一直是“一流的质量” ，“二等包装” ，“三流的价格。

”在很大程度上与国内企业不重视产品设计，产品包装设计？不言而喻，社会生产力的发展从根本上决定着文艺的发展和演变，所以从一般意义上说文艺的发展变化是随着生产力的发展既经济物质的发展和变化而变化的，经济与文艺的这种关系，不过是前一种关系在历史过程中的一种渐变形态．而经济基础的变更对文艺的发展的影响，并不是亦步亦趋、如影随形，而是或迟或早、参差不齐的。

因为包括文学在内的整个社会意识形态系统的变化是一个极其复杂的过程，它从根本上受物质生产关系的制约外，同时还要受各种社会因素的影响。

然而，文艺的发展和变化最终受经济基础的决定既受生产力的制约是一条客观的规律。

所以这样文艺的发展与经济的发展产生不平衡是客观现实的。

由于经济基础对文艺的发展的制约作用是从根本上发生的，而从具体对文艺的发展做更为细致的考察时，会发现它在某些时候与经济发展的变化并不是同步的。

然而对于这种现象，著名的导师马克思曾经以繁荣的古希腊艺术为例，说明艺术与社会经济发展并非是成正比的，古希腊开创了文化史上第一个艺术繁盛期，并构成整个欧洲文化的一个“高不可及的范本”，但随后的物质生产的发展进步，却未能使古希腊艺术获得进一步繁盛。

这样的例子在人类历史发展过程中并不鲜见，比如，中国魏晋南北朝时期的社会动荡，经济衰败，灾荒连年，战争不断，是中国政治上最黑暗、混乱的时代，“却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代”，“也就是最富有艺术精神的一个时代。

”(参见宗白华《美学散步》)；18世纪末19世纪的德国，物质生产是落后的，却产生了歌德、席勒等一批杰出的艺术家、思想家；19世纪的俄罗斯，是其文学艺术的空前高峰期，但此时俄罗斯的经济却相当落后，甚至还残存有农奴制。

这些描述经济与艺术发展不平衡的经典例证是值得深思的。

虽然这个十分著名的观点，总成为主张“艺术独立性”的鼓吹者们的重要理论依据，但也同样受到标榜马克思主义立场的人士的进一步抢白，认为这种“不平衡关系”只能佐证艺术与经济关系的间接性，却不能成为否定经济基础、人类物质生产活动对艺术活动根本制约和决定的作用的理由。

当一个人伸手拿香烟时，他并不是根据手的当前位置或手已经移动的距离，而是根据香烟和手之间的距离来调节手的运动的；当我们给一个温箱加热时，我们不是根据现有的温度，而是根据现有温度和理想温度之差来调节输入温箱热量的。

文学艺术调节社会存在的发展情况是同样的，它所依据或反映的不是社会现状，而是理想与现状之差。

只有这样肯定文学艺术的反映，才好说明它反过来促进社会存在的发展。

由此不难解释希求神力的古代产生了古代神话，社会动乱年代产生了陶、谢的山水田园诗，农民贫苦的年代出现了《牛郎织女》，中世纪黑暗统治之后出现了文艺复兴，中国长期禁欲后出现了性文学热...承认社会发展与文学发展的不平衡是一种辩证的、实事求是的文学观念的体现。

当我们把文学作为人类生存活动的一部分时，文学的发展肯定是在社会发展的基础上实现的，但是当我们从文学独特的艺术价值上来辨别文学的成就时，就会发现某些特殊的文学现象与社会的发展水平关系不大。

对于这种现象，马克思曾经做出过解释：“关于艺术，大家知道，它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的，因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。

例如，拿希腊人或莎士比亚同现代人相比。

就某些艺术形式，例如史诗来说，甚至谁都承认：当艺术生产一旦作为艺术生产出现，它们就再不能以那种在世界史上划时代的、古典的形式创造出来；因此，在艺术本身的领域内，某些有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的。

如果说在艺术本身的领域内部的不同艺术种类的关系中有这种情形，那末，在整个艺术领域同社会一般发展关系上有这种情形，就不足为奇了。