古诗词春之意象八：春啼

古诗词春之意象八：春啼
古诗词春之意象八：春啼
二月湖水清家家春鸟鸣
——古诗词春之意象八：春啼
川雪
春回大地，春意盎然，在百花盛开的春光里，有一种大自然的天籁之音让我们兴奋不已，那就是春鸟的啼鸣之声。

春啼是春天的典型意象之一，在古诗词中，春啼意象常在描绘春景的诗句中出现，成为表现诗人情感的点睛之笔。

在表现春啼之美的古诗词中，最广为人知的当属唐代诗人孟浩然的《春晓》：
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

这首诗是诗人隐居在鹿门山时所作，意境十分优美。

诗人抓住春天早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了对春天的热爱和怜惜之情。

诗的前两句写诗人因春宵梦酣，天已大亮了还不知道，一觉醒来，听到的是屋外处处鸟儿的欢鸣。

诗人惜墨如金，仅以一句“处处闻啼鸟”来表现充满活力的春晓景象。

但人们由此可以知道就是这些鸟儿的欢鸣把懒睡中的诗人唤醒，可以想见此时屋外已是一片明媚的春光，可以体味到诗人对春天的赞美。

正是这可爱的春晓景象，使诗人很自然的转入三、四句的联想：昨夜我在朦胧中曾听到一阵风雨声，现在庭院里盛开的花儿到底被摇落了多少呢？联系诗的前两句，夜里这一阵风雨当是轻风细雨，它把诗人送入香甜的梦乡，把清晨清洗得更加明丽。

但它毕竟摇落春花，带走春光，因此一句“花落知多少”，又隐含着诗人对春光流逝的淡淡惋惜以及无限遐想。

在写景上，诗人只选取了春天的一个侧面。

春天，有迷人的色彩，
有醉人的芬芳，诗人都不去写。

他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。

鸟声婉转，悦耳动听，是美的。

加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山阴道上，应接不暇之感。

春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的迷蒙意境，和微雨后的众卉新姿。

这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。

这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。

它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

再看唐代诗人王维的《鸟鸣涧》：
人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

鸟鸣涧，是一处风景极优美的地方。

这首诗描写的是春山夜晚异常幽静的景象。

诗的大意说：在寂静没有人声的环境里，桂花（四季桂）自开自落，好像可以感觉到桂花落地的声息。

夜静更深的时候，景色繁多的春山，也好似空无所有。

月亮刚出，亮光一显露，惊动了树上宿的小鸟，它们在春涧中不时地鸣叫几声。

在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。

因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。

鸟惊，当然是由于它们已习惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。

但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。

所谓“月明星稀，乌鹊南飞”（曹操《短歌行》）。

但王维所处的是盛唐时期，不同于建安时代的兵荒马乱，连鸟兽也不免惶惶之感。

王维的“月出惊山鸟”，大背景是安定统一的盛唐社会，鸟虽惊，但决不是“绕树三匝，无枝可依”。

它们并不飞离春涧，甚至根本没有起飞，只是在林木间偶尔发出叫声。

“时鸣春涧中”，它们与其说是“惊”，不如说是对月出感到新鲜。

因而，如果对照曹操的《短歌行》，在王维这首诗中，倒不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安
定的社会气氛。

王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，该诗也是这样。

.而'人闲'二字说明周围没有人事的烦扰，说明诗人内心的闲静。

更突出了人与自然的融合。

但是添加了花落、月出、鸟鸣，这些动的景物，即使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静。

“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（晋王籍《入若耶溪》），这里面是包含着艺术辩证法的。

唐代大诗人杜甫《江畔独步寻花》中的莺啼，很有情意：
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

唐肃宗上元元年（公元760年）杜甫在饱经离乱之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暂时有了安身的处所，心情比较舒畅。

春暖花开时节，他独自在江畔散步赏花，写下了《江畔独步寻花》一组七首绝句，这是其中的第六首。

首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。

“蹊”是小路。

“花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。

次句“千朵万朵压枝低”。

“千朵万朵”形容数量之多。

“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。

这句是上句“满”字的具体化。

第三句“留连戏蝶时时舞”。

“留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。

这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。

其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。

第四句“自在娇莺恰恰啼”。

“娇”是形容莺歌柔美圆润。

“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。

只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。

这与上句说彩蝶留连春花一样，都是移情于物的手法。

由于诗人成功地运用了这一手法，使物我交融，情景相生，这首小诗读起来就更亲切有味。

同期杜甫还写有《绝句四首》，其中也写到春啼：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

此诗以一副富有生机的自然美景切入，仿佛给人营造出一个清新轻松的情调氛围。

前两句，诗人以不同的角度对这副美景进行了细微
的刻画。

翠是新绿，是初春时节万物复苏，萌发生机时的颜色。

黄鹂的啼叫，给人一种轻脆、悦耳之感。

早春时节嫩芽初发的柳枝上，成双成对的黄鹂在欢唱，好一片具有喜庆气味的生机！而黄鹂居柳上而鸣，这是在静中寓动的生机，下句则以更明显的动势写大自然的生气：晴空万里，一碧如洗，白鹭在此清新的天际中飞翔，这不仅是一种自由自在的舒适，还有一种向上的奋发，此着一“上”字之妙。

此两句，以“黄”衬“翠”，以“白”衬“青”，色彩鲜明，更托出早春的生机初发的气息。

首句还写到黄鹂的啼鸣，对这幅生机盎然，绚丽多彩的早春图象就分别从视觉和听觉两个角度进行刻划，而这种有声有色的手法，就加增了生机之盎然。

再者，首句的写黄鹂居柳上而鸣，与次句写白鹭的飞翔上天，其间的空间开阔了不少，由下而上，由近而远，使诗人所能看到的能感受到的生机充盈着整个环境，这样就再从另一角度显出早春生机之盛。

后两句有山有水，还有固定的草堂和行走的船只，这是一幅山水画，把自然美与生活美和谐地表现出来。

由于白鹭的振翅高飞，才使诗人凭窗远眺到有“千秋雪”的“西岭”。

岭上积雪陈年不化，所以称之为“千秋”。

一个“含”字，把西岭恰到好处地嵌镶在窗框之中，成为一幅永恒的风景画。

由于“黄鹂鸣翠柳”这一听觉形象的引发，使诗人瞥见了“门泊东吴万里船”的风景画。

西岭之雪虽说极远，但从窗中望去，给人一种虽远实近的感觉；东吴的船虽说很近，但因其沿江过峡来自万里之遥的东吴，就给人虽近实远的感受。

白色的“雪”与绛紫色的“船”、黄鹂的“黄”与翠柳的“绿”、青天的“青”与白鹭的“白”相互搭配，浓淡各宜，冷暖相间，色彩斑斓，缤纷多姿。

这首诗句句写景，句句含情，诗人寓情于景，感情基调相同，使不同色彩、不同气氛的两种画面构成一个完整的境界，不仅在艺术上显示出巨大的魅力，在美感上也给人一种享受。

以春啼现春景，在诗中随处可见。

如南朝诗人谢眺《晚登三山还望京邑》的“喧鸟覆春洲，杂英满芳甸”写喧闹的鸟儿落满了春天的沙洲，各种各样的花开满了郊外的原野，展现了生机盎然的春景。

唐代大诗人白居易《钱塘湖春行》中写早春：“几处早莺争暖树，谁家
新燕啄春泥。

”一切都是那么新鲜、玲珑、活泼、流利。

在描述“早莺”、“新燕”时，诗人用的是“几处”、“谁家”，而不是“处处早莺”、“家家新燕”，那样的莺歌燕舞就用不着“争暖树”、“啄春泥”了，莺在歌，燕在舞，显示出春天的勃勃生机。

黄莺和燕子都是春天的使者，黄莺用它婉转流利的歌喉向人间传播春回大地的喜讯；燕子穿花贴水，衔泥筑巢，又启迪人们开始春日的劳作。

孟浩然《春中喜王九相寻》写晚春：“二月湖水清，家家春鸟鸣。

林花扫更落，径草踏还生。

”写湖水清澈，林花飘落，家家春鸟啼鸣，好一幅晚春美景图！元稹《晚春》“昼静帘疏燕语频，双双斗雀动阶尘。

柴扉日暮随风掩，落尽闲花不见人。

”写燕子頻语，麻雀闹斗，风掩柴扉，闲花飘落，一派暮春景象。

燕雀的语斗，给冷落的春景增添了生机活力。

春鸟本无情，啼鸣纯自然。

但在不同经历的诗人听来，似乎有着不同的情感色彩。

唐代诗人李商隐《天涯》中的莺啼，被诗人寄予殷切期望：
春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

日暮西斜，诗人身在天涯，听见了春莺啼叫，感到声声啼鸣里隐隐含泪。

诗人不由得说：黄莺啊，请你帮我做一件事情吧：趁着春花未凋，如果你真的有泪，就替我去打湿春日枝头最高的那一朵花吧——替我去诉说，去感动遥不可及的那一个人。

此诗写天涯沦落，又值春残日暮，人有情而鸟无意，伤春伤时又自伤身世。

内心的意绪如此悲凉，说出来的词句如此明艳，寥寥二十个字，意味无穷尽。

有人评道，你看《天涯》这样的诗，“不必有所指，不必无所指，言外只觉有一种深情。

”（清屈复《玉溪生诗意》）他有所指，无所谓，你不必知道；他无所指，无所谓，不一定非有寄托。

你只要读完这二十个字，心中感受到那种深情就够了。

唐代诗人李华《春行即兴》中的鸟啼，有着深沉的时代之感：
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

这是一首景物小诗。

作者春天经由宜阳时，因对眼前景物有所感触，即兴抒发了国破山河在、花落鸟空啼的愁绪。

宜阳，县名，在今河南省西部，洛河中游，即唐代福昌县城。

唐代最大的行宫之一──连昌宫就座落在这里。

境内女几山是著名的风景区，山上有兰香神女庙，山中古木流泉，鸟语花香，景色妍丽，是一座天然的大花园。

它年年都吸引着皇室、贵族、墨客、游人前来观赏。

然而，在安史之乱中，这里遭到严重破坏，景象荒凉。

此诗写于安史之乱平息后不久。

“宜阳城下草萋萋”，作者站立城头观赏景致，只见大片土地荒芜，处处长满了茂盛的野草。

接着，一笔便把人们的视野带到了连昌宫和女几山一带：“涧水东流复向西。

”太平时期，登上那武后、玄宗曾走过的“玉真路”，不仅可以观看“鸣流走响韵，含笑树头花”的美景，而且也会看到农民利用涧水灌溉的万顷良田，但现在，这里清冷冷的山泉却再没人汲引灌溉，而是任其“东流复向西”了。

昔日这里的香竹、古柳、怪柏、苍松，无处不吸引着众多的游客；而今，且莫说那些，就是红颜吐芳的春花，也早已无人欣赏了。

“芳树无人花自落”，这里强调“无人”二字，便道出了诗人对时代的感慨，说明经过安史之乱，再也无人来此观赏，只好任其自开自落罢了！“春山一路鸟空啼”，春山一路，不仅使人想象到山花烂熳，鸟语宛转的佳境，但著以“空啼”二字，却成了以乐写哀，以闹衬寂，充分显示了山路的荒寞；这里不仅再也见不到那么多的游人墨客，而且连耕农、樵夫、村姑都不见了。

“自落”、“空啼”相照应，写出了诗人面对大好山河的多少寂寞之感啊！
诗中虽然写的是绿草、芳树、山泉、鸟语，都是一些宜人之景，但是这些景色都是为衬托诗人凄凉的心境服务的，它充分显示了诗人对时代的深沉叹惋。

同样的深沉叹惋，也出现在晚唐诗人韦庄的《台城》中：
江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

这是一首凭吊六朝古迹的诗。

前二句写台城春雨蒙蒙，春草茂盛，
六朝的事迹已如梦幻，只有鸟儿啼鸣，好像在凭吊兴亡。

六朝：吴、东晋、宋、齐、梁、陈，都建都金陵，称“六朝”。

六朝统治时期短暂，政治混乱，使人感伤。

后二句用柳树的蓬勃茂密，反衬台城的一片荒芜，用柳树的无情，反衬诗人的伤感。

诗人在凭吊古迹时流露出浓重的对时事的感伤情绪，诗人身处晚唐，此时的唐王朝全面走向衰落，昔日的繁华已荡然无存，如梦一场，取而代之的是兵荒马乱民不聊生。

诗人凭吊台城古迹，回顾六朝旧事，今之视昔如来者视今，六朝的先盛后衰的命运使诗人联想到唐王朝，怀古伤今。

春天的啼鸣中，还有一个主角是杜鹃。

杜鹃，又名子规、杜宇。

中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说。

望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。

后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血。

其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。

杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。

杜鹃的啼叫又好像是说：不如归去，不如归去，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思以及离别感伤之情。

先看李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的子规啼鸣：
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

子规鸟即杜鹃鸟。

起句写杨花落尽，杜鹃啼鸣，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。

三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。

北宋名臣范仲淹的（《越上闻子规》）写道：
夜入翠烟啼，昼寻芳树飞。

春山无限好，犹道不如归。

宝元元年（1038年）十一月，范仲淹知越州（今绍兴市）。

这次是范仲淹在中央政府以“朋党”之罪第三次贬谪饶州（今江西波阳）、迁移润州（今江苏镇江）后，调任至越州。

这首诗是他在越州听到子规啼叫而写的。

越地，也就是现在的浙江及东部地区。

那里有优美的景色以及繁华的城镇。

全诗写子规在绿树丛中昼飞夜啼，这里景色优
美，环境优良，但它不依恋，仍然叫着“不如归去”。

诗人外放多年，妻子也客死他乡，连子规尚能不恋春山，一心思归，诗人怎不思念故乡，思归朝廷？
北宋词人晏几道《鹧鸪天》里的杜鹃叫得特别殷勤：
十里楼台倚翠微。

百花深处杜鹃啼。

殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。

惊梦觉，弄晴时。

声声只道不如归。

天涯岂是无归意，争奈归期未可期。

此词写词人客中闻杜鹃啼声而触发的感慨，抒写了浪迹在外、有家难归的慨叹。

词之结尾两句用反跌之笔表曲折之情，意境深远，耐人寻味。

起首两句写鹃啼的环境和季节。

翠微，青翠的山色，此处指青山，在靠着青山的十里楼台的旁边，在春天百花盛开的深处，听见了杜鹃啼叫。

“殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。

”杜鹃在花间不断地叫着，好象对“行人”很有情感，不惜“殷勤”相告，比诸黄莺的随意飞动，对人漠不关心，大不相同。

“行人”走在春色绚烂的优美环境中，心情本来是会愉悦的，但因为离家作客，所以听了杜鹃的叫声，不免会引起思念之情、作客之愁。

词的下片由写景转为抒情，写“行人”闻鹃啼的心理变化。

过片后三句写晴明的春日，杜鹃偏又卖弄它的叫声，“行人”从梦中惊醒，听到的还是声声的“不如归去”。

前面写路上初闻鹃啼，感到“殷勤”；可听得太多，睡在床上也被叫得不安，叫的又是一句人所做不到的话，那“行人”心中自然也就变得有点烦躁了。

“天涯岂是无归意，争奈归期未可期。

”意思是：身处天涯，哪里是没有回家的心思！但是回家的日子连自己都无法预料，有什么办法呢？这两句话表面上是对喋喋不休的杜鹃的埋怨，实际上是游子对于无法掌握自己命运的生活遭遇的抱怨。

不是自己不想回家，只是自己不能决定回去的日期，生活不能由自己主宰，有什么办法呢？这是在烦躁中的思念，说是自言自语行，说是对杜鹃的回答也行。

这里表面上有埋怨鹃鸟无知、强聒难耐的意思，但归根到底，是对真正“作弄”人的生活遭遇的抱怨。

北宋词人秦观《踏莎行》中的杜鹃啼声，引起无限愁思：
雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒，杜鹃
声里斜阳暮。

驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。

郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

这首词是秦观最有名的作品之一，是诗人被贬郴州时在旅舍中写的，主要表达了作者的羁旅之苦。

秦观受到北宋新旧党争的波及和株连，从京师被贬到杭州，继迁处州，又被减俸，再贬郴州。

面对接踵而至的打击，他感到前途渺茫，生死未卜。

开篇写词人登高远眺，楼台消失在茫茫浓雾之中，渡口也迷离在朦胧的月色之下，陶渊明所描绘的桃花源更是无处可寻。

“失”和“迷”真实地写出了作者眼前的景物，又贴切地表现了他内心的无限凄迷。

接下来两句是正面叙写客居的生活。

“孤”字名为写馆实则写作者无以排遣的客愁，“闭”字则把词人身处料峭春寒之中的寂寞和凄凉和盘托出。

面对此情此景,词人悲凉万分，暮色中杜鹃的悲啼更引起了他羁旅的乡愁。

身处逆旅，形单影只，日暮黄昏，耳畔杜鹃的一声声“不如归去”的悲鸣，怎不让人黯然伤神!
词的下阙侧重写作者贬居郴州时的愁怨、不满的感慨和心理感受。

前三句是由客观的事物引发的心理感受。

朋友的传书赠物，本应由此得到安慰，但贬谪之人不仅未能从中得到慰藉，相反，这朵朵梅花，封封书信，却如同块块凝聚着愁苦的砖在心灵深处砌成层层愁墙恨壁。

非但没消愁，反而添愁无穷，真是借酒消愁愁更愁。

一个“恨”字点明了作者此时心理感受的特征。

一个“砌”字形象地再现了这种愁怨感受的频增不已，层层加重。

最后两句，是由眼前的客观景物引发的心理感受。

眼前，身边的郴江可以自由自在地避开这孤寂之地而流向远方，而自己却难以脱身。

内心的不满油然而生。

这两句含义深远，其一，“郴江幸自绕郴山”，作者是以郴江自喻，说自己本来是该在朝廷为国做一番事业的，犹如“郴江幸自绕郴山”一样。

然而，为什么现在郴江不能绕郴山，而被贬到这荒僻、偏远的山区呢？可见秦观不满于现实中自己被贬的遭遇。

其二，“为谁流下潇湘去”，郴江现在流下潇湘去了，逃避了这山区的孤寂，它为什么能自由选择自己的去路、归宿，而我为什么不能像郴江一样也流下潇湘，脱离这孤寂、凄凉之境呢？这也是一种不满之情。

此外，此结句正好照应了上阙的
“桃源望断无寻处”之句，进一步写出了作者对眼下处境的不满，希望能找到自己的理想之地。

可见，此二句由眼前之景写贬谪后的心理感受，真是言有尽而意无穷，颇耐人寻味。

所以，苏轼遭贬之后读此词，很欣赏此二句，甚至将它书写在自己的扇子上，吟赏不己，足见其感染力之强。

宋代词人贺铸在《忆秦娥》写道杜鹃啼血，不胜凄厉：
三更月，中庭恰照梨花雪。

梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。

王孙何许音尘绝，柔桑陌上吞声别。

吞声别，陇头流水，替人呜咽。

沉沉不眠之夜，独卧孤枕的少妇蓦然醒来，看见三更月好，映照着庭院中梨花胜雪。

本来明月照着梨花，已然惊心，谁想到还有子规啼血的凄厉，打破寂静……这样的啼鸣，使人禁不注倍加思念远方“音尘绝”的亲人，伤心欲绝。

词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的情思。

南宋著名词人辛弃疾《浣溪沙》中的杜鹃啼叫，一声声像是送行诗句：
细听春山杜宇啼，一声声是送行诗。

朝来白鸟背人飞。

对郑子真岩石卧，赴陶元亮菊花期。

而今堪诵《北山移》。

这首词作于宋光宗绍熙三年（1192）。

在信州上饶蛰居了十年之久的作者，于绍熙二年岁暮，忽然接到朝廷的诏命，委任他担任福建提点刑狱。

辛弃疾对于这次任命，并不那么热心，直到次年春天，才告别家人，到福建赴任。

临行前，写了这首《浣溪沙》，描述了他此时的心境。

上片写景。

辛弃疾对他的重新出任，并没什么快感，相反，他把杜宇的啼鸣，比喻为给他唱的“送行诗”。

这里说“送行”，是嘱他别忘归来之意，表达了作者未出行即思归乡的心境。

而沙鸥这些平时与他结盟为邻的伴友们，在他临行之际，竟也不忍相别，背着他飞走了。

作者用杜宇鸣叫、白鸥飞走，描绘和渲染出一种喜悦不足、凄苦有余的气氛！
下片写情。

作者用郑子真、陶元亮，《北山移文》，三个典故，抒述了自己这时的心境。

他感到，这次出山，与其说是为国家建功立
业，不如说是对这些年来久已习惯了的“隐逸生涯”的背叛。

因此，他发出了“对郑子真岩石卧，赴陶元亮菊花期”的感叹。

郑子真：《杨子法言'问神篇》：“谷口郑子真，不屈其志而耕乎岩石之下，名震于京师。

”陶元亮，即陶渊明。

这里作者是说，对于郑子真、陶元亮这两位前代卓著名声的“隐者”，自己已无颜再见他们了。

《北山移》，指《北山移文》，南齐孔稚圭著。

据《文选之臣注》说，南齐周彦伦，临隐钟山，后应诏出为海盐县令，欲过钟山。

热爱山水，不乐世务的孔稚圭借山灵的口吻，写了一篇《北山移文》，拒绝周彦伦再到钟山来。

并对那些贪图官禄的假隐士们，进行了辛辣的嘲讽。

移文，是用于同级官吏之间的一种官府文书。

“而今堪颂《北山移》”，如今，辛弃疾忽然觉得这篇著名的文章，好象是给自己的，是嘲笑他自己似的了。

其实，这都不过是作者的谦托之词罢了，这首《浣溪沙》的实际用意，是对朝廷弃置他长达十年之久的一种愤怒抗议！因为这个差使，并不能充分实现他的报国初衷，所以，与其担任一个不能实现报国宏志的差使，还不如在家饮酒赋诗，自得其乐。

他这一时期的许多作品，如《添字浣溪沙'三山戏作》：“绕屋人扶行不得，闲窗学得鹧鸪啼，却有杜鹃能劝道：不如归！”《临江仙·和信守大道丈韵，谢其为寿。

时仆作闽宪》：“海山问我几时归，枣瓜如何啖，直欲觅安期”，也都流露出倦宦思归之意。