(市基本功大赛一等奖)2015年高二音乐艺苑撷英教案

(市基本功大赛一等奖)2015年高二音乐亚西亚民间风情教案

(2015年区基本功大赛一等奖)
《亚西亚民间风情》之丰富多彩的亚洲民间
一、基本说明
教学内容
1）教学内容所属模块：《音乐鉴赏》
3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社
4）所属的章节：《音乐与民族》
5）学时数：45分钟
二、教学设计
1、教学目标：
（1）能认真聆听与体验日本，印尼，印度的民间音乐，感受其丰富多彩的音乐艺术魅力。

（2）能从音乐的基本表现要素,说出日本、印尼、印度民间音乐的风格特点。

(3)通过体验、感受、分析日本、印尼、印度的音乐特点，扩大自身的音乐
视野和知识面，了解尊重世界多元文化。

2、设计思路：（包含教材结构、内容分析、学情分析、教学思路及教学方
法及手段）
思路：从器乐、声乐、歌舞音乐三方面让学生感受体验亚洲音乐的丰富性、
多样性和鲜明的民族性。

了解日本、印尼以及印度民间音乐文化及其音乐特点。

1。

(市基本功大赛一等奖)2015年高中音乐民歌欣赏教案

课题民歌欣赏课时 1 课型综合欣赏
课
教学目标1．通过介绍使学生对民歌的种类有个初步的了解和认
识。

2．通过欣赏和学唱民歌使学生更加热爱民族民间音乐。

重点难点1．民歌形成、作用、特点的介绍和欣赏。

2．分析民歌类型、特点、体会歌曲的内在感情。

教学过程及内容教法、手
段
一．组织教学，唱师生问候曲。

二．引入课题
欣赏《美丽的草原我的家》、放音乐，插入讲解：这悠扬的歌声把我们带到了一望无际的大草原，我们知道，草原上的人们最善于歌唱的，当你身临其境的时候，就会从心里强烈的感受到他们歌声的优美，这歌声好像从天上飘来，又好像从地里钻出来的，优美动人的旋律，传入我的耳朵,,最后，歌声消失在茫茫草原上，这是一首内蒙古民歌——《美丽的草原我的家》，它表现了草原人民对美丽草原的热爱。

三．新课教学
（一）民歌概念（出示幻灯）
民歌是人民群众的歌，民间的歌，它是劳动人民长期
通过老师对民歌生动的讲解，用方言范唱、学生学唱，欣赏观看、讨论，即兴创作、表演、听辨等手
1。

2015年高二音乐外国通俗音乐教案(市基本功大赛一等奖)

(2015年市基本功大赛一等奖)《外国通俗音乐》教案一、教学目标：1、学生能简述什么是通俗音乐以及包括哪几种类型。

2、学生能简述爵士乐、摇滚乐和乡村音乐的音乐风格和特点。

并逐渐对通俗音乐的类型能进行鉴赏。

3、通过聆听鉴赏优秀经典的通俗音乐，引导学生站在一定的高度带着理性的思维去对待他们生活中接触到的良莠不齐的通俗音乐，让学生的身心得到健康发展。

二、教学重难点：1、重点：仔细聆听歌曲《山鹰之歌》和器乐曲《命运》，从中感受其风格韵味和曲式结构。

2、难点：英文歌的演唱。

三、教材分析：本课是“动感地带”单元第二课时。

四、教学过程：（一）导入：师：你们喜欢什么风格的音乐？（流行音乐）师：好！那我想看看你们对流行音乐了解多少。

聆听下面几段音乐后，说说哪些是流行音乐，找出他们各自对应的类型，并说说是以什么为依据？（学生聆听和讨论，老师补充总结，以上四段音乐都属于通俗音乐）。

师：老师认为，通俗音乐就包括了你们所指的流行音乐（流行歌曲和舞蹈）和轻音乐。

师：根据我们刚才的讨论，请大家告诉我什么是通俗音乐？学生回答。

（引出通俗音乐的概念）通俗音乐是泛指轻松活泼、易学易唱、便于流传的音乐。

通俗音乐是与严肃音乐、古典音乐、民间音乐相对而言的。

（二）新课教学：师：今天我们就来走进外国通俗音乐。

对世界通俗音乐影响最大的是美国通俗音乐。

（进入到现阶段通俗音乐六大类型的页面）师稍介绍一下索尔音乐、世界音乐和其他流行音乐是指什么音乐。

这节课主要是对爵士乐、摇滚乐和乡村音乐的音乐风格特点进行感受和鉴赏。

1、爵士乐：师：爵士乐是19世纪末20世纪初在美国南部新奥尔良发展起来的一种黑人舞蹈音乐。

它是在布鲁斯和拉格泰姆的基础上，融合了某些白人的音乐成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。

聆听爵士歌曲《dreams》，感受爵士乐的音乐特点。

（学生听完后讨论，老师打出页面做出补充和强调）主要让学生体会：1、节奏三连音。

2、节拍强弱位置改变（切分的持续使用）。

教学设计梨园撷英(教案)模板

2、能够了解我国传统戏曲的发展概况、主要表现内容和形式。如：表现内容判断（历史故事、民间传说、神话故事）；表现形式判断（唱念做打）；行当辨别（生旦净丑）。
（
教学过程
一、导入（3分钟）
１、同学们听到的课前音乐是什么歌曲？它与我国哪种艺术形式有关？京剧。
２、除了京剧，同学们还知道我们中国的哪些戏曲？（越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等）
（戏曲起源于原始歌舞。南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”,唐代，出现了以滑稽表演为特点的“参军戏” ,宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”，元代，戏曲形成。）
（2）表现内容
a、播放视频：视频黄梅戏《天仙配》选段《路遇》
设问：剧中人物是谁？表现内容是什么？
引出表现内容之一：七仙女、董永神话故事。
中国的戏曲艺术风格各异、流派众多，今天就让我们走进这一块民族文化的魂宝——戏曲天地中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。
二、欣赏与分析
１、起源与表现内容（5分钟）
（1）介绍戏曲起源与形成
人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”（设问：著名剧作家及其代表作？）至此，中国戏曲形成。
就目前大部分初中生而言，他们对戏曲学习无太大兴趣。所以，我始终把培养学生对戏曲艺术的兴趣放在重要地位。具体做法有以下几点：一、制订恰当的教学目标，避免过高的教学要求。在学生对戏曲还并不十分了解、表演能力几乎为零的情况下，“体验”这一环节必须做到循序渐进。因为传统戏曲的唱腔相对难学，所以选择学唱黄梅戏《天仙配》选段，以激发学生对戏曲的兴趣；二、尽可能提供学生喜闻乐见的、高质量的音频、视频资料；三、综合运用多种艺术实践活动和教学方法与手段，丰富课堂教学。四、随着时代的进步和社会的发展，戏曲的各种表现形式应运而生。为体现事物发展的普遍规律和时代性，本节课采用比较教学法，对传统与现代戏曲的表现形式从音乐、表演、服饰、舞美灯光等方面进行比较，使学生对两者的风格、特点及艺术价值有一个大概的了解，为继续学习打下基础。此外，在本节课的最后环节设计了一个戏曲知识竞赛题，目的是为了拓展艺术学习空间，培养探究能力，激发艺术学习兴趣。

艺苑撷英说课稿

《艺苑撷英》说课稿各位评委老师下午好，我是....号考生.....，我说课的学科是音乐，题目是《艺苑撷英》。

下面，我将从说教材、教学目标、说教法和学法、说教学过程和说课综述几个方面进行说课。

一、说教材（一）教材的内容、地位和作用本课选自湖南文艺出版社高一年级音乐鉴赏第五单元第五课，本单元主要介绍了音乐与其它文学体裁的融合、拓展和升华。

旨在让学生能够深入的了解音乐体裁的多样性。

为改变现状，国家大力扶植戏曲艺术，所以对高中生进行戏曲知识的宣传、引导、教育很有必要。

而《普通高中课程标准》中也强调了学生聆听戏曲，“学习传统中国音乐，感受、体验应用中的民族外化特征”。

中国的曲艺艺术太丰富了，不可能全部欣赏，课本选取了有代表性的，流传面广的一些段子进行欣赏教学，让学生体验曲艺音乐的魅力。

鉴于以上对教材的分析，我制定了如下教学目标（二）教学目标1、知识与技能目标：认真聆听能京韵大鼓、苏州弹词、常德丝弦、天津快板、二人转等曲艺的经典作品，在比较欣赏中，感受不同种类的曲艺特点及魅力。

2、过程与方法目标：了解什么是曲艺、曲艺的功能以及曲艺音乐的特点及风格，能够学唱一些曲艺片段，并对曲艺的发展有自己的见解与思考。

3、情感、态度、价值观目标：通过欣赏作品感受体验作品中的美，培养学生的情操，引导学生在聆听、学唱中对我国的曲艺艺术产生兴趣，乐于了解其历史发展、表现形式与艺术特点，培养学生对我国民族民间音乐的热爱。

（三）教学重点难点教学重点：了解并感受不同地区的曲艺音乐。

教学难点：通过听、唱、赏让学生了解曲艺艺术的风格特点，引导学生对曲艺的前景发展进行思考与探索。

二、说教法：本节为一个课时，我将从北方鼓词与南方弹词作为两个部分进行教学，常德丝弦是来一种形式，可作为参考教材。

2、北方鼓词韵味十足，演唱稍有难度，不要求作到“味全”，但要做到音准字正。

南方弹词短小，但不适合北方学生学习，可做为浏览性欣赏。

3、本课主要使用的设备主要是多媒体教室，我准备用播放音乐、短片、图片，并通过分组讨论、反复模仿等手段来突出重点。

(市优质课竞赛一等奖)2015年高中音乐欣赏《从印象走向现代》教案

高中音乐欣赏《从印象走向现代》教案一、教学目的：1、了解掌握德彪西的《月光》在旋律、节奏、色彩和风格上的所表现出的印象主义音乐的特点。

2、通过音乐辨听，让学生能够辨别印象主义音乐并了解印象主义音乐在音乐发展史上的贡献。

二、教学重难点：掌握印象主义音乐的风格特点。

三、复习巩固：1、古典乐派及其代表人物2、浪漫乐派及其代表人物四、教学内容说明：从19世纪末到20世纪初，世界经历了一个不同寻常的发展期，第一次世界大战（1914—1918）前后，各国政治寻求新的体制，科学领域的发明、发现和和技术进步也对人们的思想、生活的变化产生了很大影响。

就音乐而言，法国由于对德国的反感，追求民族自尊，产生了印象主义音乐，打破了某些传统技法，接着欧洲、美洲的一些国家音乐家也探索音乐的不同表现手法，形成了许多音乐流派。

这些音乐流派的产生标志着现代音乐时期的到来。

五、作品分析及相关资料1、《海妖》法国作曲家、钢琴家德彪西一生创作了大量的歌曲，但他成熟时期创作的还是器乐曲作品。

以1892年的《牧神午后》为起点，随后有三部交响曲《夜曲》、三部交响素描《海》和三部交响曲《意象集》。

《海妖》选自《夜曲》，完成于1899年，作品由《云》、《节日》、《海妖》三幅生动的音乐画面组成，体现了三种自然现象，是印象派音乐的重要文献之一。

从创作手法上看，《海妖》运用了音色、和声和音型的多样变化，在丰富的管弦乐华丽色彩下，引入了女声合唱。

但合唱没有没有歌词，全部用哼唱。

克劳德·德彪西（Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法国作曲家，印象派创始人，最为重要代表人物。

生於商人家庭。

十一岁進入巴黎音乐学院。

1884年以大合唱《浪子》获“罗马大奖”，后赴意大利学习兩年。

艺术上反对旧传统，并受東方音乐及唯美主义思潮的影响，逐渐形成对现代欧美音乐具有深远影响的印象乐派。

1。

(市基本功大赛一等奖)2015年高中音乐小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》教案

(市基本功大赛一等奖)2015年小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》教学目的1．引导学生理解、分析《梁祝》，提高学生感受、分析、鉴赏音乐作品的能力。

2．掌握音乐体裁：小提琴协奏曲；作品作者。

教学重、难点认识《梁祝》的音乐内涵。

教学方法1．聆听为主，讲授、设问、观看投影相结合。

2．充分利用多媒题课件电教手段。

教学过程一、导入1．播放《梁祝》片段。

（课前开始播，打上课铃后关掉）2，教师：大家知道梁山伯与祝英台的故事吗？学生回答。

教师：那么对它的音乐呢？学生回答。

教师：今天，我们就一起来欣赏这首小提琴协奏曲《梁祝》。

二、作品简介（教师简介“梁祝”传说，屏幕上闪示剧情图片。

）何占豪（1933—），作曲家，浙江人。

主要作品：小提琴齐奏曲《姊妹歌》、弦乐四重奏《过节》、《烈士日记》、交响诗《刘胡兰》、民乐合奏《节日赛马》、越剧《孔雀东南飞》配乐等。

陈钢（1935—），作曲家，上海市人。

主要作品：《阳光照耀着塔什库尔干》、及交响诗《屈原》等。

三、作品体裁、作者简介（教师讲授，多媒体课件闪示。

）小提琴协奏曲：以小提琴为主，由多种乐器组成，按乐器种类的不同分为若干组，各组分别担任多声部音乐中的某些声部，演奏同一乐曲。

四、欣赏小提琴协奏曲《梁祝》我们上节课已经学习了奏鸣曲式的体裁，这部作品就是应用了奏鸣曲式的创作方法。

请同学回忆一下这种音乐体裁的结构图。

（旨在复习奏鸣曲式的结构图。

）（一）、呈示部1、引子：欣赏前设问：请同学们注意听，在音乐中有一种乐器模仿了什么动物的叫声？这段音乐的旋律使大家的脑海里呈现出一幅怎样的画面？（播放“引子”音乐）明确：引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。

2．主部：（播放“主部”音乐）先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。

接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。

最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。

高中音乐鉴赏《艺苑撷英》教案设计

艺苑撷英教学目标：情感态度价值观：能够认识、理解常见的音乐体裁和表演形式，认识音乐要素在音乐中的作用。

过程与方法：比较欣赏南、北方的不同曲艺段子。

知识与技能：初步了解曲艺音乐的知识,对京韵大鼓，天津时调，苏州弹词，常德三弦有初步的掌握，能够哼唱其中的片断，体会中国民族文化的韵味。

教学重难点：苏州弹词的学唱教学用具：利用网络资源，自制 ppt 课件，教学 CD 等。

教学设计：（第一课时）导入部分：这个部分可以采取的方法很多。

方案一：直接叙述型简单介绍曲艺的历史，种类和流派，引入到本课的 4 个常见的曲艺音乐片断，京韵大鼓，天津时调，苏州弹词，常德三弦。

教学设计意图：这是传统教学中常用的方法，缺点是：教师讲述，学生感到知识比较乏味。

方案二：抛砖引玉型直接入课的主题，直接欣赏，让学生去思考：曲艺音乐的特点是什么？书上所列的几个剧种有什么相同的特点，不同的特点？教学设计意图：这里让学生带着问题投入到整个新课的学习中，时时刻刻的带着问题去思考，去听，去欣赏，这就将学生的主动学习的积极性带动起来了。

方案三：提前预习型在前一节课的时候，就布置关于“曲艺音乐”的命题，分组合作，让学生利用图书资料，有利的网络资源，找出自己感兴趣的文字或者是音乐片断，制作简单的 ppt 课件，在新课的导入部分，让几位同学上台讲述他所了解的关于曲艺的一些知识和音乐片段。

教学设计意图：对于生疏的内容，应该给学生多点思考的空间，多多的查询资料，才能找到答案，对于他们所讲述的知识，给予一定的肯定和鼓励，再在学习新课的过程中，通过教师和学生共同的归纳总结，就简单多了。

教授新课部分（欣赏部分）一、曲艺音乐的一些知识：说唱一词，最早见于南宋吴自牧《梦梁录》卷二十“歧乐”条：“说唱诸宫调，昨汴京有孔三传，编成传奇灵怪，入曲说唱。

今杭城有女流熊保保及后辈女童皆效此，说唱亦精，于上鼓板无二也。

” 早在古代，中国民间的说故事、讲笑话，宫廷中“俳优”（专为供奉宫廷演出的民间艺术能手）的弹唱歌舞、滑稽表演等，就含有曲艺的艺术因素。

初中音乐《西乐撷英》优质课教案、教学设计

西乐撷英姓名：教学目标：1. 情感态度与价值观：通过欣赏莫扎特的音乐作品，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。

2. 过程与方法：能够用唱、奏、指挥等多种形式积极参与音乐、体验音乐。

3. 知识与技能：欣赏《第四十交响曲》，探索音乐要素与音乐情绪间的关系，感受、发现并了解古典乐曲的形式美，进一步了解莫扎特。

教学重点：引导学生能主动探索音乐要素与音乐情绪间的关系。

教学难点：了解古典音乐的特点，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。

教学过程：一、情景导入，明确目标上课前给大家播放的音乐是初一下学期大家学习的一首歌曲，你还记得歌名吗？（生：《渴望春天》）作品的作者是谁？（莫扎特）国家是？（奥地利）说一说：你对莫扎特都有哪些了解？（生：。

）师总结：莫扎特是一个天份极高的艺术家，他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等成为后来古典音乐的主要形式，同时他也是歌剧方面的专家，成就至今不朽于时代的变迁。

其作品地位足以与巴赫及贝多芬相提并论，亦能让人感受到音乐由巴洛克时期转向古典主义时期。

1791 年莫扎特逝于维也纳，年仅35 岁。

莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。

在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特毕生创作了754 部作品，622 部已完成，132 部未完成，其中包括22 部歌剧、41 部交响乐、42 部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

今天就让我们一起随着莫扎特的音乐走进古典音乐的殿堂！播放莫扎特的《第四十交响曲》。

引入新课。

【设计意图：通过做比较，激起学生学习欲望】二、自主学习，合作探究1、欣赏《第四十交响曲》片段师：听了这段音乐，请同学们聆听一段音乐，边听边思考：●这段音乐的情绪是怎样的？●这段音乐的速度、力度有什么特点？●给你印象最深的是哪个曲调？试着唱一唱。

2、完整的欣赏作品：我们重温一下这经典的旋律，大家仔细听。

艺苑撷英

《艺苑撷英》-------走进黄梅戏
教学内容：戏曲欣赏:《打猪草》选段----《对花》
《天仙配》选段----《满工对唱》
戏曲学唱及表演练习: 《夫妻双双把家还》
黄梅戏念词练习
教学目标：1.了解并掌握黄梅戏的起源与发展；
2.通过欣赏,了解黄梅戏的唱腔特点、表演方式；
3.初步掌握黄梅戏的唱、念、做等表现手段；
4.能够有感情地演唱《夫妻双双把家还》,并能够适当表演；
5.通过鼓励学生学念、学做、学唱，锻炼学生的表现能力和创造力；
6.通过本课学习,培养学生对黄梅戏唱腔的感受能力,激发学生热爱民
族音乐的感情。

教材分析：黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种,原名“黄梅调”或“采茶戏”。

流行于安徽、湖北、江西、江苏等地。

他的起源大约可以追溯到清朝乾隆
年间，但形成一个完整的剧种，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗
邻的黄梅县形成的,其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆
地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己
的特点，被称为“怀腔”或“怀调”,这就是今日黄梅戏的前身。

主要剧目有：《天仙配》、《女驸马》、《夫妻观灯》、《打猪草》等。

教学重点：戏曲学习戏曲欣赏
教学难点：戏曲演唱二声部重唱
教学准备：钢琴、堂鼓、钹、古筝、多媒体教学设备、课件制作
教学过程：。

(市基本功大赛一等奖)2015年高中音乐鉴赏《第十五单元新音乐歌声初放》第26节沈心工与李叔同教学设计

(2015年市基本功大赛一等奖)
第二十六节《沈心工与李叔同》教学设计
一、学习目标
1、聆听《体操——兵操》、《黄河》、《祖国歌》、《送别》
并演唱歌曲《祖国歌》、《送别》，从作品的内容和旋律中，感受、
体验20世纪初我国学堂乐歌的情感表现和风格特点，在听赏和歌唱
中认识和了解这些歌曲所反映的时代思想。

2、能运用旋律、节奏、音区等音乐要素分析“学堂乐歌”的风
格及特点，能在讨论、探究中对“学堂乐歌”当时的社会价值以及在
我国近现代学校音乐教育中所产生的影响及其重要意义发表自己的
看法。

3、重点认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作；进而认
识了解20世纪初我国学堂乐歌的产生和发展。

二、教学重点、难点
重点：赏析、体验“学堂乐歌”中的代表作，并了解其对我国近
代音乐所产生的作用，对歌曲当时的社会价值作一番探究，提升对作品、对人物的分析能力。

难点：用音乐要素分析“学堂乐歌”的风格及特点，准确把握好
演唱情绪。

三、教学内容安排
1。

(市基本功大赛一等奖)2015年高中音乐百鸟朝凤教案

2015年市基本功大赛
百鸟朝凤
一. 教学目标
1聆听《百鸟朝凤》这首唢呐独奏曲，体验音乐作品的音乐情感，
培养学生的创造意识和想象力。

2在参与活动的过程中，激发学生对民族音乐的热爱。

二 . 教学重点
了解唢呐的构造.音色特点及其表现力。

三教学工具
实物投影仪、录音机、唢呐、钢琴。

四教材分析
《百鸟朝凤》是一首民族传统的唢呐独奏曲，它通过唢呐音色的
不同变化和小乐队的伴奏来模拟各种鸟鸣和虫叫声，形象生动而风
趣，富有浓郁的生活气息。

旋律优美动听，情绪欢快热烈。

五教学过程
教学环节教师活动学生活动教学设计
1。

《曲苑撷英》教学设计.

《曲苑撷英》教学设计授课教师：湖南省株洲市九方中学赵亮指导教师：程方李卉尹连城教学年级：高中一年级教材：湘教版高中音乐鉴赏第五单元“音乐的体裁”第五课“艺苑撷英”教学目标：1．认知目标：认真聆听京韵大鼓、苏州弹词、常德丝弦等曲艺的经典作品，在比较欣赏中，感受南北有代表性的说唱音乐的特点，并能用自己的语言简述当代曲艺在内容、形式上的发展。

2．能力目标：了解什么是曲艺、曲艺的功能以及曲艺音乐的特点及风格，能够学唱一些曲艺片段，分辨曲艺音乐的曲种。

3．情感目标：通过欣赏作品感受体验作品中的革命家情怀和爱国主义精神；引导学生在聆听、学唱中对我国的曲艺艺术产生兴趣，乐于了解其历史发展、表现形式与艺术特点，培养学生对我国民族民间音乐的热爱。

教学重点：了解不同地区的曲艺音乐。

教学难点：通过听、唱、赏让学生了解曲艺艺术的风格特点。

教学用具：黑板，多媒体，音像资料等。

课时：一课时教学方法：创设情景法、启发诱导法、比较法、归纳总结法等。

教学过程：一、导入1．播放《曲苑杂坛》片头曲并导入课题2．介绍曲艺艺术通俗地讲，曲艺就是划地为台、用说和唱的形式来讲故事的一种民间艺术形式。

听曲艺是古代老百姓的一种重要的消遣方式。

曲艺艺人们最初都是走街串巷地表演，或是划地为台在路边上进行表演。

那么曲艺艺人到底都讲一些什么样的故事呢？又是怎样讲故事的呢？不同地方的人讲故事的方式又有哪些差异呢？今天我们就来走近曲艺。

二、新课（一）京韵大鼓1．欣赏相声大赛中曲艺模仿片段设问：①猜一猜这种曲艺流行于哪个地区?②演员表演时使用了哪些乐器?③演员的演唱与你平时听的歌曲相比有什么不同之处?2．介绍京韵大鼓这是最具北方特色的曲艺---京韵大鼓，演唱者自击鼓板，另有大三弦、四胡或琵琶伴奏。

多以说唱历史传说故事为主。

3．欣赏《伯牙摔琴》①导言：有谁听过“知音”的故事？请给大家讲一讲。

（讲故事）现在我们就从俞伯牙到钟子期坟前祭拜这个地方开始欣赏。

②欣赏作品。

高中音乐_五艺苑撷英教学设计学情分析教材分析课后反思

《艺苑撷英》教学设计课型：以欣赏为主的综合课课时：二课时（第一课时）授课对象：高一年级学生一、教学内容1. 曲艺的概念2.曲艺的分类3. 天津快板与快书的相关知识二、教学目标（一）“情感态度价值观”目标：欣赏不同的曲艺段子,体验曲艺音乐的韵味，培养学生对曲艺音乐的感情，使学生热爱我国的民族民间音乐。

（二）“过程与方法”目标：了解曲艺的概念与分类。

（三）“知识与技能”目标：了解快书与天津快板的异同点。

三、教材分析（一）曲艺的概念：曲艺是中华民族各种“说唱艺术”的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。

据不完全统计，至今活在中国民间的各族曲艺曲种约有400个左右.（二）曲艺的发展：曲艺发展的历史源远流长。

早在古代，中国民间的说故事、讲笑话，宫廷中俳优（专为供奉宫廷演出的民间艺术能手）的弹唱歌舞、滑稽表演，都含有曲艺的艺术因素。

到了唐代，讲说市人小说和向俗众宣讲佛经故事的俗讲的出现，大曲和民间曲调的流行，使说话伎艺、歌唱伎艺兴盛起来，自此，曲艺作为一种独立的艺术形式开始形成。

到了宋代，由于商品经济的发展，城市繁荣，市民阶层壮大，说唱表演有了专门的场所，也有了职业艺人，说话伎艺，鼓子词、诸宫调、唱赚等演唱形式极其昌盛，孟元老的《东京梦华录》、耐得翁的《都城纪胜》都对此作了详细记载。

明清两代及至民国初年，伴随资本主义经济萌芽，城市数量猛增，大大促进了说唱艺术的发展，即一方面是城市周边地带赋有浓郁地方色彩的民间说唱纷纷流向城市，它们在演出实践中日臻成熟，如道情、莲花落、凤阳花鼓、霸王鞭等；一方面一些老曲种在流布过程中，结合各地地域和方言的特点发生着变化，如散韵相间的元、明词话逐渐演变为南方的弹词和北方的鼓词。

这一时期新的曲艺品种，新的曲目不断涌现，不少曲种已是名家辈出流派纷呈。

我们今天所见到的曲艺品种，大多为清代至民初曲种的流传。

（三）快书：快书是起源于汉族传统曲艺形式，具有一百多年的历史。

艺苑撷英教学设计

《艺苑撷英》教学设计课型：以欣赏为主的综合课课时：二课时（第一课时）授课对象：高一年级学生一、教学内容1. 欣赏《蝶恋花.答李淑一》2. 欣赏《苏州胜天堂》3. 欣赏《贺新春》4.京韵大鼓与苏州弹词的相关知识。

二、教学目标（一）“情感态度价值观”目标：欣赏不同的曲艺段子,体验曲艺音乐的韵味，培养学生对曲艺音乐的感情，使学生热爱我国的民族民间音乐。

（二）“过程与方法”目标：比较欣赏南、北方的不同曲艺段子。

（三）“知识与技能”目标：了解京韵大鼓，苏州弹词的相关知识,能够哼唱其中的片断。

三、教材分析（一）苏州弹词开篇《蝶恋花．答李淑一》是毛泽东同志与于1957年写成的。

诗词以革命现实主义和革命浪漫主义相结合的手法，以丰富的想象和美丽的神话故事，表达对烈士的深切怀念，歌颂了烈士为革命壮烈牺牲的高尚情操和精神境界。

李淑一同志是湖南长沙第十中学语文教员，是毛泽东的妻子杨开慧烈士的生前好友，其爱人柳直荀于1932年在湖北洪湖战役中光荣牺牲。

1957年春节，李淑一写信向毛泽东贺新年，信中附了她1933年写的一首怀念柳直荀烈士的词，5月11日，毛泽东回信，并写了这首词作答。

《蝶恋花．答李淑一》是一首弹词开篇。

它融合了苏州评弹中的蒋调、陈调及戏曲中的某些板式，构成了激情洋溢的完整唱腔。

唱腔中深切地体现了对杨、柳两位革命先烈的痛惜悼念；歌唱了寂寞的嫦娥心潮翻腾，舒展长袖，在万里长空中为忠魂翩翩起舞的神话般的意境，充满着革命的浪漫主义色彩。

整个唱腔优美、婉转、抒情、细腻。

（二）苏州弹词《苏州胜天堂》是1991年春节晚会上，由数名演员作昆仑弹唱出演的优秀新作品。

此曲音乐性强，较短小，旋律流畅，易学易唱。

词与音乐均分为上下两阕。

上阕词曲即起承转合四句，一、二句平铺，三句音区转低，四句抒发自豪之情；下阕起句“吴侬软语令人醉，一曲弹词欲绕梁”，字、音安排紧密，演唱时用非顿音突出“吴侬软语”，与后一句“名园鲜花芳草地”形成对比，“芳草地”的展开为全曲高潮，结尾“风儿香”三字有离调感，但立即回到主调，稳定地结束。

4第四单元《西乐撷英》二教案

第四单元西乐撷英（二）教学目标1、能够运用正确的呼吸与演唱方法，有感情地演唱《摇篮曲》，培养良好的歌唱习惯。

2、聆听乐曲，初步感受浪漫主义音乐的风格特点，了解其代表人物。

3、欣赏《c小调练习曲》《流浪者之歌》《地狱中的奥菲欧序曲》《飞翔的女武神》，感受不同体裁与形式的特点。

4、学习竖笛合奏《进行曲》，做到节奏准确、声音和谐。

第一课时教学内容1、唱歌《摇篮曲》2、竖笛演奏《进行曲》教学目标1、用轻柔、连贯的声音演唱歌曲《摇篮曲》，感受真挚的母爱。

2、通过聆听，使学生掌握《摇篮曲》中的附点音符以及装饰音的唱法，唱准大跳音程的音准；采用突破难点、分声部练习的方法，逐步完成竖笛演奏。

3、了解“歌曲之王”舒伯特的生平及代表作品，了解艺术歌曲的相关知识；竖笛演奏两个声部均衡，声音和谐。

教学重点用轻柔、连贯的声音演唱歌曲《摇篮曲》。

教学难点掌握《摇篮曲》中的附点音符以及装饰音的唱法，唱准大跳音程的音准。

教学准备钢琴、多媒体教学过程1、聆听范唱（1）教师播放歌曲范唱，请同学们随音乐划拍。

教师提问：①歌曲表现了什么内容？属于哪种音乐体裁？②歌曲是什么节拍？情绪是怎样的？（2）再次聆听歌曲范唱，感受歌曲音乐形象。

2、学唱歌曲《摇篮曲》（1）学生分组练习视唱歌谱（慢速）。

（2）学生分组汇报。

（3）教师发现学生存在的问题，带领学生有针对性地进行练习。

①注意大跳音程如“2-5”的音准。

②十六分音符的时值要准确，如“2 1 7 1 ”“2 3 4 2 ”。

6 5③准确演唱装饰音“5 4 3 ”。

6 5（4）教师指导学生练唱“5 4 3 ”。

（5）完整演唱歌谱。

（6）练唱歌词（7）简要介绍舒伯特生平、代表作品。

（8）学生完整演唱歌曲。

①教师组织学生讨论《摇篮曲》的特点。

②聆听伴奏，学生用柔和、甜美的声音演唱《摇篮曲》。

3、竖笛演奏《进行曲》（1）教师播放示范录音，学生注意几种反复记号的作用。

（2）教师指导学生练习“﹟5”“﹟4”指法。

艺苑撷英教学设计【推荐下载】

书山有路勤为径；学海无涯苦作舟
艺苑撷英教学设计
《艺苑撷英》教学设计
教学年级：高中一年级
教学内容：湘版高中音乐鉴赏第五单元第五课
教学目标：
1.“情感态度价值观”目标：欣赏不同种类的曲艺,体验曲艺音乐的韵
味，激发学生对曲艺音乐的兴趣，培养学生热爱中国传统优秀音乐文化的情感。

2.“过程与方法”目标：比较欣赏南、北方的曲艺，了解其历史发展、
表现形式与艺术特点，感受不同种类的曲艺特点及魅力。

了解“垛句”和“顶真”创作手法。

3.“知识与技能”目标：初步掌握京韵大鼓、苏州弹词、常德丝弦的相
关知识，能够哼唱其中的片断，体会中国民族文化的韵味。

根据不同曲艺的风格特征能分辨出其种类。

教学重难点：在欣赏、体验中归纳总结出不同曲艺艺术的风格特点，并
能辨别出不同曲艺的种类。

教学准备：多媒体
教学过程 :
一、激情导入
请一位同学表演课前一分钟小节目，提问;这是是一种什幺演唱形式？（RAP、说唱音乐）
导入课题《曲苑撷英》
二、简介曲艺
专注下一代成长，为了孩子。