我国原创真人秀节目的几个突破
探析我国娱乐类电视综艺节目的创新发展途径——以《快乐大本营》为例
栏目透视SHENGPINGSHIJIE实践与创新探析我国娱乐类电视综艺节目的创新发展途径—以《快乐大本营》为例□齐琪摘要:综艺节目是一种综合多种艺术形式并带有娱乐性的电视节目。
在综艺节目红火的时代,传统的电视综艺节目面临着重重考验。
文章通过分析《快乐大本营》面对的问题及其应对措施,探索我国娱乐类电视综艺节目的创新之路。
关键词:娱乐类电视综艺创新改革《快乐大本营》我国电视综艺节目自20世纪90年代诞生以来,经历了从形式单一、定位模糊到形式多样、种类齐全的发展过程,其中娱乐类综艺节目占据着重要地位,但现今的娱乐类综艺节目面对种种困难和挑战。
文章以娱乐类综艺节目代表《快乐大本营》为例,探析娱乐类电视综艺节目在瓶颈期如何进行“自我拯救”,分析其创新改革发展的方式。
从《快乐大本营》看我国娱乐类电视综艺节目发展概况1997年,《快乐大本营》诞生,这时我国电视综艺节目发展处于初期阶段。
最初,《快乐大本营》形式与晚会相似,几期之后模式改变,以娱乐性和互动性为主。
2002年,《快乐大本营》策划“快乐之旅”活动,让栏目走出演播厅,走向户夕卜。
从2004年开始,栏目将视角对准普通观众,逐步尝试“海选”“真人秀”等新概念。
2008年以来,节目形式转变为邀请明星嘉宾进行访谈和互动游戏,这一形式逐渐趋于稳定。
十多年来,《快乐大本营》不再进行大规模的栏目改版,但仍会进行板块或专题的创新。
从《快乐大本营》的发展概况可以看到我国娱乐类电视综艺节目自20世纪90年代诞生以来的整体发展方向。
从最初的晚会节目到大胆创新借鉴港台风格,形成“明星聚会式综艺”模式,再到逐渐探索“真人秀”“选秀”形式,2005年的《超级女声》更是掀起全民海选的热潮。
此后开始借鉴欧美、韩国电视综艺节目模式,并与国内电视综艺节目环境相结合,创造出《中国好声音》《奔跑吧兄弟》等优秀电视综艺节目。
近几年,电视综艺节目更侧重垂直细分化,重视创新发展,力求打造出更多优质电视综艺节目。
我国“慢综艺”真人秀节目的发展与创新浅析
我国“慢综艺”真人秀节目的发展与创新浅析1. 引言1.1 慢综艺节目的概念慢综艺节目是指在快节奏社会中追求慢生活方式的一种电视节目类型,其核心理念是让观众在繁忙的生活中找到放松与愉悦,享受慢节奏的生活品质。
这类节目通常采用自然、轻松、温暖的风格,营造出一种舒适宜人的氛围,让观众可以在观赏的过程中感受到身心的放松与愉悦。
慢综艺节目强调对生活的细致观察和品味,以及对人情味、真实性的追求,力求打破电视娱乐节目的表面化和功利化,提供给观众更加深入、真实的体验。
通过展现生活中普通人的故事和情感,慢综艺节目传递了一种平和、亲切、温暖的情感,引领观众重新审视生活中的美好事物。
慢综艺节目的出现填补了快节奏生活中人们内心深处对慢生活的向往和渴望,为电视节目的多元化发展提供了新的方向和可能性,受到广大观众的喜爱和追捧,成为当下电视娱乐领域的一大亮点。
1.2 慢综艺节目的流行背景慢综艺节目在流行背景下迎合了观众的需求,对社会的影响也逐渐显现。
观众对于快餐式节目的审美疲劳,导致他们更加追求具有深度和情感共鸣的节目。
慢综艺节目在制作上更加注重品质和内涵,对选题、导演、剪辑等方面都进行精细的把控,大大提升了节目的品质和观赏性。
这种创新性的节目制作方式也得到了广大观众的认可和喜爱,为慢综艺节目的发展奠定了基础。
慢综艺节目在当前社会的背景下蓬勃发展,将成为未来真人秀节目的新风向标。
2. 正文2.1 我国慢综艺节目的发展历程我国慢综艺节目的发展历程可以追溯到近几年前的一些尝试。
最早可以追溯到2015年《向往的生活》的推出,这档节目以普通人生活为主题,通过明星与普通人的互动展现情感与生活,引发了广泛的关注与讨论。
随后,2016年播出的《芝麻开门》也探索了慢综艺的模式,将相对平淡的生活场景进行了情感化加工,赢得了不少粉丝的喜爱。
2017年至今,慢综艺节目逐渐增多,如《亲爱的客栈》、《中餐厅》等节目各具特色,通过对生活细节的展现,让观众感受到真实、真诚的情感交流,引导人们重新审视生活、家庭、友情等价值。
《明星到我家》——真人秀节目的创新发展
的 荧 屏 ,竞 争 异 常 激 烈 。2 0 1 4年 1 0月 的温 情。 除此 之外 ,明星 儿媳 的衣 着 打 合 ,甚 至产 生 冲突 ,这些 也 颇具 看点 。 扮 也 吸引 了不 少女 性观 众 的 目光 。我们 在相 处 中明星 要考 虑到 普通 人 的情绪 , 1 0日开播 的 《明星 到我 家 》,首 次全新 尝试 “ 家庭 关 系” 真人 秀。这 个节 目以 经常 看到荧 幕 上 的明星穿 着华 丽 的礼服 比如 ,他们要 考 虑 到婆 婆 的情绪 ,尽量 使 他 们放 松。节 目开 始 的婆婆 还 略显拘 全新 的视 角走 进观 众 的视线 ,不仅 是家 出现 ,普通 的 服饰 反而更 能 引起 共 鸣。 庭关 系 的真人 秀 ,而且是 以女 性观 众视 在 很 多购 物 网站上 也 出现 了大量 “ 明星 谨 ,随着节 目发展 ,她们完全融入其 中。 明星儿 媳 和素人 家庭 成员 在相 处过 程 中 角为出发点 。 参与人物是张柏芝 、 黄圣依 、 到我家”同款服饰。 李金 铭 、秋 瓷炫 这 四位 风格迥 异 的女性 2 明 星 +素 人双 主 角 的全 新模 式 会 有矛盾、危机 ,也会心酸落泪。比如 , 真人 秀节 目最早是 普通人为 主角的。 金 铭 与大嫂 之 间 的矛盾 冲 突,到最 后 的 明 星和 四位云 南农 村 的普通 农家 婆 婆。 节 目采用 明星 嫁人 农家 的形 式 ,展 开 明 比如 堪称 真人 秀 鼻祖 的 《 幸 存 者 》,是 和解 ,这 些 就完 全是 普通 人 的妯娌 相处 星儿媳与农 家婆婆的共同生活 。
一
个在 遍 布世界 许 多 国家 进行 的电视真 会 遇 到 的问题 ,生活 中的琐 事。 明星 与
目前 ,国 内的 电视 媒 体 中女性 视角 人 秀 节 目。这个 节 目中,参 与 者被 限定 素人的相处 中 ,明星 的形象也更加 丰满 , 的 电视节 目还 是 比较少 的 。在 表现 女性 在 一个 特定 的环 境 下依靠 有 限 的工 具来 观众们 经 常看 到明星 们在 影视 剧 中的形 而在这里看到 的是她们真实 的个性 , 生活 的众 多题 材 中 ,婚姻 家庭 是一 个亘 维 持 生存 ,并 且 参 与竞赛 ,最 终胜 出者 象 , 将赢得 1 0 0万 美元 的奖金 。在 国内 ,曾 《 明星 到我 家 》节 目选取 的家 庭关 获 得好 评 的 《 变 形计 》,是 一 档生 活类 系 、婆 媳关 系题 材 是关 注女 性 的。儿媳 角 色互换真人 秀。 与婆 婆共 同相 处在 一个 屋檐 下 ,这 种情 近两年来 国 内越来越 多真人 秀出现 , 况 是 女性 关注 的热 点 我们 经 常会 在荧 主角 的选择基 本都是 明星或者 明星子女。 屏 上 看到 明星 出演 婆媳关 系的 电视 剧 , “ 明星 素人 ”双主角模式设置 的突破 ,
浅析中国真人秀的发展现状及趋势
浅析中国真人秀的发展现状及趋势1. 引言1.1 真人秀节目的起源及发展真人秀节目的起源可以追溯到上世纪的美国。
20世纪50年代,美国一档名为《摩门的新娘》的真人秀节目在电视上首播,这被认为是世界上第一档真人秀节目。
之后,真人秀节目逐渐在世界范围内流行起来,成为电视节目中的一种重要类型。
从20世纪80年代末至90年代初,真人秀节目在美国迎来了全盛时期,如《纽约的老板》、《求职大亨》等节目家喻户晓,成为当时的焦点。
真人秀节目的成功不仅在于其独特的观赏模式和娱乐性,更在于其突破了传统电视节目的模式,让观众参与调动了观众的情感和利益,成为了当时电视节目领域内的一股新风潮。
中国真人秀节目的发展可以追溯到2005年,由湖南卫视推出的《超级女声》节目。
这档节目打破了传统选秀观念,为中国真人秀节目的兴起奠定了基础。
随后,越来越多的真人秀节目涌现出来,如《中国达人秀》、《爸爸去哪儿》等,逐渐形成了中国真人秀节目的热潮。
真人秀节目的起源与发展,不仅丰富了电视节目类型,也反映了观众对于真实、互动性的需求。
1.2 中国真人秀节目的兴起中国真人秀节目凭借其真实性和娱乐性,在中国迅速兴起并得到广泛关注。
中国真人秀节目的兴起可以追溯到2005年,当时《超级女声》成为首档在中国大陆播出的真人秀节目,大受欢迎。
随着《超级女声》的成功,越来越多的真人秀节目陆续推出,如《中国好声音》、《爸爸去哪儿》、《奔跑吧兄弟》等。
中国真人秀节目的兴起得益于社会的转型和观众需求的变化。
随着中国经济的快速发展和社会的多元化,人们对娱乐节目的需求也逐渐增加,越来越多的人愿意通过真人秀节目来放松自己,了解他人的生活和故事。
中国真人秀节目也不断创新,引入各种互动元素和娱乐形式,吸引了更多观众的关注。
中国真人秀节目的兴起还得益于媒体平台的发展和市场竞争的加剧。
越来越多的平台竞相抢夺真人秀节目的播出权,促使制作方不断提升节目质量和创意,满足观众的需求。
真人秀节目也成为了各大平台吸引观众的法宝,带来了可观的收视率和广告收入。
浅析中国真人秀的发展现状及趋势
浅析中国真人秀的发展现状及趋势一、节目类型的多样化随着真人秀节目的不断发展,节目类型也愈发多样化。
从最初的家庭真人秀、明星真人秀,到后来的明星聚焦、原创比赛真人秀,每一种类型的真人秀节目都在各自领域有着独特的魅力。
家庭真人秀节目通过明星家庭的生活琐事来吸引观众,明星聚焦节目则聚焦于某一位明星的生活状态,而原创比赛真人秀节目则着重于聚焦选手的竞技表现。
而在这之上,还有一些新颖的真人秀形式正在逐渐崛起,比如综艺+真人秀的结合,以及网络真人秀等。
真人秀节目的类型愈发多样化,这也使得观众可以根据自己的喜好来选择自己喜欢的节目类型。
二、内容创新的重要性在真人秀节目中,内容创新显得尤为重要。
随着市场的竞争日益激烈,单一的内容形式已经无法满足观众的需求,因此需要不断进行内容创新。
节目制作方需要不断挖掘新的题材,开发新的节目形式,才能够吸引更多的观众。
比如《创造101》节目就是一种全新的尝试,通过选拔和培养一批新人偶像团体,打破了传统选秀节目的形式,受到了不少观众的喜爱。
而像《向往的生活》等真人秀节目则通过明星的真实生活状态来吸引观众,赢得了不少观众的好评。
内容创新对于真人秀节目的发展来说是至关重要的。
三、市场需求的变化随着社会的不断发展,观众的需求也在不断变化,这使得真人秀节目生存的环境也在不断发生着变化。
从最初的对名人生活的好奇,到后来的对普通人生活的热情,市场需求也产生了不小的变化。
观众们希望通过真人秀节目来看到更多真实、有趣的内容,因此制作方需要不断了解并满足观众的需求,才能够在市场中立足。
更多的真人秀节目开始呈现出普通人的生活状态,如《我是唱作人》,《乘风破浪的姐姐》等,也得到了观众的喜爱。
市场需求的变化也在推动着真人秀节目的不断发展。
四、数字化与个性化的趋势随着互联网的兴起,数字化已经成为了不可逆转的趋势。
真人秀节目也在数字化的浪潮中不断发展。
如今,越来越多的真人秀节目开始在各大视频平台上进行独家播出,观众可以通过手机、电脑随时随地观看自己喜欢的真人秀节目。
我国原创综艺节目的发展瓶颈及对策
我国原创综艺节目的发展瓶颈及对策随着中国娱乐产业的快速发展,综艺节目作为娱乐产业的重要组成部分,也在不断地创新与发展。
我国原创综艺节目的发展也遇到了一些瓶颈和困难,需要寻求有效的对策来解决。
本文将探讨我国原创综艺节目的发展瓶颈,并提出一些解决对策。
一、发展瓶颈1. 缺乏原创性当前,我国综艺节目市场上存在着大量的模仿和翻拍现象,原创内容少,创新力不足。
很多综艺节目都是从国外引进或者改编而来,缺乏国内独特的元素和特色,导致观众审美疲劳,影响了综艺节目的创新和发展。
2. 节目内容单一目前,我国综艺节目的内容类型相对单一,大多是以娱乐、竞技、真人秀为主,缺乏多元化和深度化的内容表现形式。
观众对于形式和内容都有了一定的审美疲劳,需要更多创新和多样性的节目内容来满足不同层次观众的需求。
3. 制作水平参差不齐我国原创综艺节目制作水平参差不齐,有些节目的策划、导演、编导等制作团队缺乏经验和专业素养,导致节目质量参差不齐,观众口碑和收视率往往难以提升。
这也是制约综艺节目发展的一个重要问题。
二、对策建议1. 提高原创意识针对综艺节目缺乏原创性的问题,需要媒体机构和制作团队提高原创意识,积极挖掘和培养优秀的原创节目策划人才和创意团队,加大原创力度,推出更多具有独特国内特色的原创综艺节目。
2. 多样化节目类型为了解决综艺节目内容单一的问题,可以推动多样化节目类型的创作与发展,多元化的节目形式和内容,满足不同观众群体的需求。
比如可以尝试推出一些具有文化内涵和社会思考的综艺节目,提升节目的深度和内涵。
3. 提升制作水平针对综艺节目制作水平参差不齐的情况,可以通过加强对制作人员的培训和技能提升来提高综艺节目的制作水平。
加强对节目制作的审核与监管,推动行业规范化发展,提升整体制作水平,推动综艺节目的质量和口碑提升。
4. 加强版权保护在原创综艺节目的发展过程中,需要加强对节目版权的保护,防止盗版和抄袭行为的发生,保护原创综艺节目的创作者权益。
中国电视音乐真人秀节目的困境与创新展望
中国电视音乐真人秀节目的困境与创新展望
随着观众的品味不断升级,越来越多的电视音乐真人秀节目不得不面临困境。
在此背
景下,如何创新节目形式成为摆在制作方面前的一个问题。
首先,当前电视音乐真人秀节目的困境主要来自于内容的单一性。
虽然节目种类众多,但大多数节目形式都是唱歌比赛,很少涉及到其他形式的音乐表现方式。
为了突破这一困境,制作方可以考虑拓展节目形式,引入更多元化的音乐表现方式和元素,例如音乐剧表演、乐器演奏、舞蹈等等。
其次,电视音乐真人秀节目还需要更多的原创作品。
目前很多节目都是翻唱曲目,虽
然有时会添加一些个人特色的改编,但在整个节目形式上并没有创新。
制作方可以加大对
原创歌曲的扶持力度,通过征集、选拔等方式为节目寻找更多优秀的原创歌曲。
另外,互动性也是电视音乐真人秀节目改革的重要方向。
在互联网时代,观众参与感
的提升已成为电视节目创新不可或缺的一部分。
制作方可以通过网络直播、微信投票、线
上互动等方式增强观众与节目之间的互动性,为观众提供更多参与节目的机会和方式。
最后,电视音乐真人秀节目的创新需要在内容、形式、互动上全方位发力。
节目制作
方要及时了解观众需求,不断更新节目形式,为观众提供多元化的音乐表现方式。
只有这样,电视音乐真人秀节目才能不断跟上时代步伐,保持其持久魅力。
真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例
真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例导语:真人秀节目作为一种属于综艺节目的形式,近年来在电视行业中迅速兴起并取得了巨大的成功。
《一站到底》和《最强大脑》是江苏卫视制作的两档备受观众欢迎的真人秀节目,这两档节目以其独特的创新理念和形式成为了当代真人秀节目创新的代表。
本文将以《一站到底》和《最强大脑》为例,探讨真人秀节目在创新方面所做出的努力和取得的成就。
一、节目创新理念的探索《一站到底》是江苏卫视自2015年开播以来一直备受观众喜爱的真人秀节目。
该节目以独特的题目和答题形式,将知识竞赛与真人秀创新地结合在一起,以全新的面貌展现给观众。
相比于传统的知识竞赛节目,《一站到底》运用“一站会”形式,让参与者一次性回答十道题目,考验其广博的知识储备和能力,同时还加入了现场互动和选手间的比拼。
这种创新的方式让观众在欣赏节目的同时也能有所收获,增加了观众的参与感。
同样的,《最强大脑》也是一档极具创新的真人秀节目。
该节目以展示人脑能力的竞技形式为特点,选手们通过各种复杂的智力挑战图谱,展示了人脑的奇妙之处。
与其他真人秀节目不同,《最强大脑》不仅仅局限于娱乐,更强调挑战和探索人类大脑潜力的意义。
观众可以通过观看节目,学习到一些关于脑科学和心理学等方面的知识,并对人类大脑的发展和潜能有更深刻的认识。
二、形式创新的突破《一站到底》和《最强大脑》在节目形式的创新方面都做出了巨大的突破,让观众在传统的真人秀节目中得到全新的体验。
《一站到底》采用了逐步淘汰的形式,让参赛选手在紧张的答题过程中与其他选手进行一对一的对抗,直至最后的决胜局。
这种形式极大地增加了节目的紧张感和观赏性,引发了观众们的强烈参与欲望。
此外,节目还加入了现场互动环节,观众可以通过投票和竞猜的方式参与到节目中来,与选手和其他观众一同感受节目的刺激与乐趣。
通过这种创新的形式,《一站到底》成功地打破了传统知识竞赛节目的束缚,让节目更具互动性和趣味性。
军旅题材真人秀节目的创新突破——以《奇兵神犬》为例
军旅题材真人秀节目的创新突破——以《奇兵神犬》为例军旅题材真人秀节目的创新突破——以《奇兵神犬》为例近年来,军旅题材真人秀节目在电视荧屏上备受瞩目,吸引了广大观众的关注。
这类节目以展示军人的英勇事迹和军事训练为主线,以真实的军营环境和观众熟悉的娱乐形式为载体,打破了传统电视节目形态,引发了广泛的讨论和赞誉。
而其中,《奇兵神犬》作为一档颇具创新的军旅题材真人秀节目,更是在逐渐竞逐接地气、接近真实的路上迈出了一大步。
《奇兵神犬》是一档由中国中央电视台打造的军旅题材真人秀节目。
该节目融入了军事元素和动物情节,并融入了真人秀的形式,展现了官兵与军犬的默契配合和英勇战斗。
该节目的核心创新点即围绕军犬展开,通过选拔和训练军犬,展示军人与宠物之间的感动与奇迹。
首先,该节目在节目形式上进行了创新。
传统的军旅题材节目通常以宣扬英雄主义为主要目的,但《奇兵神犬》不仅突破了观念上的壁垒,更以军犬为主角,赋予了动物以更多的人性因素。
这种将军犬视为队友、朋友的理念,使得节目不仅仅是一档展现军事训练过程的节目,更强调了情感交流和伙伴关系的重要性。
其次,节目以深入生活的方式创新了传统的军事题材。
《奇兵神犬》中的参赛者并非专业军人,而是普通人,也有部分是职业警察和消防员等相关职业,这使得节目更具观赏性和亲和力。
观众能够通过这些普通人来了解到军人生活背后的真实故事和感人瞬间,更加贴近普通观众的生活和心理。
此外,《奇兵神犬》特别注重加强对军犬的培养和训练过程的呈现。
通过选拔和训练,观众能够清晰地了解到军犬成长过程中的艰辛与乐趣。
从军犬的选材、训练到与官兵之间的无声默契,这些都反映出了军营生活的人与动物共同成长的感人之处。
此外,《奇兵神犬》还引入了明星嘉宾和娱乐元素,增加了节目的观赏性和趣味性。
例如,节目邀请一些知名明星和动物专家担任嘉宾,参与评估和引导选手和军犬的表现。
同时,在军事训练的基础上,节目增加了一些有趣的挑战环节,例如障碍赛、抢旗等,增加了观众的娱乐性。
中国真人秀节目的发展历程
中国真人秀节目的发展历程随着2013年10月11日湖南卫视户外亲子真人秀节目《爸爸去哪儿》的热播,《奔跑吧,兄弟》、《真正男子汉》、《一年级》等电视真人秀节目已经霸占了荧屏,越来越多的中国真人秀节目开始崛起,成为具有普遍意义的社会文化现象。
我国真人秀节目的发展历程也成为一个不可忽视的话题。
一、起步于2000年6月开播的广东电视台自创节目《生存大挑战》,是国内首个独立制作的真人秀节目,是我国“真人秀”节目的雏形,此后,这类节目在国内被广泛模仿或移植。
节目的创意来自于香港亚视与日本电视台联合制作的系列节目《电波少年》的启发。
该节目是讲述两位分别来自日本及香港的青年结伴而行,互帮互助,历经几个月的颠簸流浪,战胜了饥饿、寒冷、孤寂、疲惫,完成横越非洲艰苦旅程的故事。
第一届《生存大挑战》,在国内各地乃至国外都产生了极大的影响,全国媒体的报道铺天盖地,中央电视台的王牌节目《实话实说》曾邀请3名挑战者到现场参加了一期《生存大挑战》专题研讨。
二、发展2003年起,中国“真人秀”开始由“生存体验类”向“平民选秀类”转型。
2003年10月28日,中央电视台开播了一档全新的节目《非常6+1》,每一位经过6天包装打造的选手都将穿越星光大道、登上梦想舞台,以全新的形象展示他风格独具的才艺。
《非常6+1》不仅要在6天的时间帮助选手成就他的舞台梦想,更要让他体验艺术道路所需要付出的艰辛努力。
随后,在2004年,湖南卫视播出了一档针对女性的大众歌手选秀赛《超级女声》。
此项赛事接受任何喜欢唱歌的女性个人或组合的报名。
其颠覆传统的一些规则,使之受到了许多观众的喜爱,是当时中国大陆颇受欢迎的娱乐节目。
超级女声的出现,改变了大陆音乐市场被港台歌手占据主要地位的局面。
超级女声极高的人气在中国电视节目界造成了很大的影响,引起其他媒体的仿效或责难,已经成为一种社会现象。
此后,以《梦想中国》、和《加油,好男儿》为代表的一系列节目开创了国内“选秀”真人秀节目的一个小高潮,将前几年不温不火的真人秀节目推进到一个新的发展阶段,也具有了一定的节目品牌知名度和影响力。
中国真人秀节目的现状及发展趋势
中国真人秀节目的现状及发展趋势一、本文概述随着媒体技术的快速发展和观众需求的日益多元化,真人秀节目在中国电视娱乐产业中的地位日益凸显。
作为一种集游戏、竞技、生活、访谈等元素于一体的综合性节目形式,真人秀以其真实、生动、互动性强的特点吸引了大量观众的关注。
本文旨在深入探讨中国真人秀节目的现状,包括其类型、特点、受众群体以及市场影响等方面,并在此基础上分析其未来发展趋势。
我们将通过梳理近年来中国真人秀节目的发展历程,结合具体案例,分析其在内容创新、技术革新、市场运营等方面的变革与挑战。
本文还将关注真人秀节目在社会责任、文化表达以及媒介融合等方面的作用与影响,以期为中国电视娱乐产业的健康发展提供有益的参考。
二、中国真人秀节目的现状分析近年来,中国真人秀节目的发展可谓日新月异,其影响力和受欢迎程度日益提升。
从数量上看,中国真人秀节目的数量正在持续增加,各种类型的真人秀层出不穷,如才艺展示、生活体验、旅游探险、明星竞技等,满足了观众的多样化需求,极大地丰富了电视娱乐内容。
从制作水平来看,中国真人秀节目的质量也在不断提高。
节目制作团队在现场表演、互动环节、剪辑技巧等方面都进行了大量的创新尝试,使得节目更具观赏性和吸引力。
同时,节目组对选手的选拔也越来越严格,选手的才艺和个性特点成为了节目的一大看点。
随着社交媒体的普及,真人秀节目在社交媒体上的传播也得到了极大的拓展。
观众可以通过微博、微信等社交媒体平台了解选手的生活和心理,与选手进行互动,甚至参与到节目的投票和评选中。
这种全新的互动模式极大地提高了观众的参与感和粘性,也使得真人秀节目的影响力进一步扩大。
值得一提的是,中国真人秀节目在文化推广和价值观引导方面也发挥了积极作用。
许多节目通过展示选手的才艺和个性,传递了积极向上的价值观,引导了社会风气。
一些以地域文化、民族文化为主题的真人秀节目,也有效地推广了中国的传统文化,提升了国家的文化软实力。
中国真人秀节目在数量、质量、传播方式和文化价值等方面都取得了显著的进展,成为了电视娱乐领域的一大亮点。
中国电视节目真人秀的成功引进与创新——以《奔跑吧兄弟》为例
中国电视节目真人秀的成功引进与创新——以《奔跑吧兄弟》为例近年来,中国电视节目市场的发展日益火热,真人秀节目成为了电视台争相推出的热门节目类型。
其中,《奔跑吧兄弟》以其独特的模式和吸引人的内容,取得了巨大的成功。
本文将以《奔跑吧兄弟》为例,探讨中国电视节目真人秀的成功引进与创新。
一、成功引进《奔跑吧兄弟》原版节目为韩国真人秀节目《Running Man》,中国引进该节目,经过改编制作成《奔跑吧兄弟》。
这种方式的引进,使得中国观众能够接触到优秀的外国节目,将韩国的成功元素引入中国电视节目市场,并具有很强的观赏性和互动性。
另外,该节目吸引了张艺谋导演的参与,他对节目的制作和内容有着独到的见解和把控能力,也为《奔跑吧兄弟》的成功提供了保障。
二、创新模式《奔跑吧兄弟》采用的是固定成员加上嘉宾的形式进行节目录制,这一模式在中国电视真人秀节目中是首次尝试。
固定成员们有着独特的角色设定和个性,他们之间的互动和配合成了节目的看点之一,引起了观众的共鸣。
嘉宾的加入则为节目带来了新鲜感和变数,增强了节目的可看性。
同时,该模式也为明星嘉宾提供了一个展现自我、展示自己潜在才华和与固定成员互动的平台,受到了广大明星和粉丝的喜爱。
三、挖掘中国文化《奔跑吧兄弟》在节目中充分融入了中国的传统文化元素,如各类传统游戏、民俗传统、历史文化等。
通过真人秀的形式,将传统文化与现代生活相结合,既给当代观众带来了欢乐和娱乐,又发扬了传统文化的精髓。
这种结合非常有创意和独特,既满足了观众对于娱乐性的需求,又为传统文化的传承和发展做出了贡献。
四、丰富多样的内容《奔跑吧兄弟》的成功还归功于其丰富多样的内容设置。
节目中通过各类游戏、挑战以及与明星嘉宾的互动等方式,使观众能够在短短的一小时内享受到丰富的视觉、听觉和情感的刺激。
这种节目极富有趣味和悬念,保持了观众的持续关注和参与。
五、社交网络的推动《奔跑吧兄弟》的成功也得益于社交网络的推动。
该节目通过互动性强的内容设计和话题设置,使得观众们可以在节目播出后通过微博、微信等社交媒体进行互动,分享观影体验和个人观点。
我国原创综艺节目的发展瓶颈及对策
我国原创综艺节目的发展瓶颈及对策我国原创综艺节目一直在不断发展,但在发展过程中也遇到了一些瓶颈。
本文将围绕这一主题进行探讨,并提出一些对策。
一、瓶颈问题1. 缺乏创新在我国原创综艺节目的发展中,有些节目创新不足,内容雷同,缺乏新意。
这使得观众在选择节目时感到乏味,对综艺节目失去兴趣。
2. 形式化现阶段的综艺节目形式大多呈现出雷同的“综艺+竞技”的模式,缺乏多样性和深度。
这种形式化使得观众在长时间观看后产生审美疲劳,不愿意再继续追看。
3. 缺乏原创精神我国原创综艺节目在内容创新上较少突破,大部分借鉴外国节目的模式和概念,缺乏自主原创的精神,这使得我国综艺节目缺乏特色和独特性。
二、对策建议1. 加强创新意识在制作原创综艺节目时,应该加强创新意识,不断挖掘新的题材和形式,以吸引观众的注意。
节目制作方应该鼓励创意人才发挥自己的想象力,打破传统的模式,勇于尝试新的内容和形式。
2. 多样化内容综艺节目制作方应该多样化节目内容,不拘泥于“综艺+竞技”的模式,可以通过真人秀、脱口秀、访谈等形式,来丰富节目内容,增加观众的选择空间。
3. 提高制作水平我国原创综艺节目在制作水平上还有待提高,应该加强对制作人员的培训和技术支持,注重提高制作质量,从而提升观众的观看体验。
4. 强化原创意识原创综艺节目需要有自己的特色和独特性,应该鼓励制作方积极挖掘国内外的优秀素材,结合中国文化和特色进行创作,形成具有中国特色的原创综艺节目。
5. 加大政策扶持力度政府应该加大对原创综艺节目的扶持力度,提供更多的政策支持和资金支持,鼓励原创综艺节目的制作和发展。
6. 增强国际竞争力在我国原创综艺节目的发展中,应该加强与国际接轨,学习和借鉴国外先进的制作理念和技术,提高国内综艺节目的国际竞争力。
综艺节目是文化产业的重要组成部分,也是民众日常娱乐生活的重要组成部分。
在我国原创综艺节目的发展中,我们面临着一些瓶颈和困难,但只要我们认真对待,采取有效的对策,相信我们的原创综艺节目一定会取得更大的发展。
真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例
真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例近年来,真人秀节目在电视荧屏上愈发热门,吸引了广大观众的关注和喜爱。
其中,江苏卫视的《一站到底》和《最强大脑》两档节目备受瞩目,不仅带来了许多精彩的视觉盛宴,更是通过创新的节目形式展示了参与者们的才华和智慧。
《一站到底》是江苏卫视推出的一档全新概念的知识竞赛节目。
这档节目以一个巨大的棺材为背景,参赛者要在棺材中回答连续的问题,答对才能不被除名。
棺材的设置为该节目增添了一种紧张刺激的氛围,引发了观众的好奇心。
每一位参赛者都要在狭小的空间中思考问题,这无疑对参赛者的心理素质和答题能力提出了更高的要求,使节目更有挑战性。
而且,该节目采用多媒体技术手段,通过现场朗读问题和答案以及显示题目和参赛者成绩的大屏幕,增强了互动性和娱乐性,使观众更加沉浸其中,加深了观众对参赛者的情感共鸣。
与之相比,《最强大脑》则是一档全新的智力竞技节目。
参赛者需要展示出自己超强的智力和思维能力。
该节目以挑战极限和突破自我的方式,通过各种智力游戏和任务来考验参赛者的智商和反应能力。
通过将节目融入社交媒体的互动环节,观众可以通过微博和微信与参赛者互动,投票和评论,加深了观众的参与感和娱乐体验。
此外,该节目以强调个体的独特才能和脑力潜能为导向,打破传统竞技秀泛泛的观赏模式,让观众更能够感受到每个参赛者的与众不同之处。
通过比较《一站到底》和《最强大脑》这两档真人秀节目,我们可以看到,这两个节目都在创新和改革传统真人秀节目的模式。
首先,他们通过引入不同的节目背景和题材,增加了节目的观赏性和娱乐性。
其次,他们将互动和参与感作为重要环节,借助互联网的力量,进一步拉近了观众和参赛者之间的距离。
此外,他们还注重个体的特色和价值,体现了“不一样的我”在节目中的重要性和价值。
这些创新举措无疑为真人秀节目的发展带来了新的方向和新的可能性。
浅析中国真人秀的发展现状及趋势
浅析中国真人秀的发展现状及趋势1. 引言1.1 真人秀节目的兴起真人秀节目的兴起可以追溯到上世纪90年代初,当时《大卫的秀》在美国掀起了一股真人秀热潮。
这档节目以真人秀的形式呈现各种才艺表演和娱乐节目,吸引了大批观众的关注。
真人秀节目的兴起不仅改变了传统电视节目的模式,也为参与者提供了展示自我的舞台。
随后,真人秀节目开始在全球范围内迅速传播,各种类型的真人秀节目层出不穷,如音乐真人秀、舞蹈真人秀、生活真人秀等。
中国真人秀节目的兴起可以追溯到2005年,当时《超级女声》等一系列真人秀节目开始在中国引起轰动,成为了观众喜爱的节目类型之一。
随着社会的发展和观众口味的变化,中国真人秀节目也在不断创新和发展,成为了当前电视娱乐界的一大亮点。
1.2 中国真人秀的发展历程中国真人秀的发展历程可以追溯到上世纪80年代初,当时的中国电视节目以综艺节目为主,真人秀节目并不多见。
直到上世纪90年代初,随着我国市场经济的不断发展和电视媒体的多样化,一些国外的真人秀节目开始引进进来,比如《超级男声》、《非常男女》等,逐渐在中国电视界崭露头角。
这些节目不仅受到了广大观众的喜爱,也为中国真人秀节目的发展奠定了基础。
进入21世纪以后,随着TV节目在中国的兴起,真人秀节目也开始迅速发展。
从《超级女声》到《新舞林大会》,再到《爸爸去哪儿》、《奔跑吧,兄弟》,中国真人秀节目种类愈加丰富,观众人群也逐渐扩大。
一些国产原创的真人秀节目也相继涌现,比如《向往的生活》、《中国新歌声》,更是受到了广泛关注和好评。
中国真人秀节目的发展历程可以说是跌宕起伏,从起初的模仿外国节目到逐渐找到自己的风格和特色,再到如今不断创新和突破。
中国真人秀节目的发展历程充满了变革和创新,也体现了中国电视行业的蓬勃发展和多元化。
2. 正文2.1 中国真人秀的现状分析中国真人秀节目在近年来逐渐走红,吸引了大批观众的注意。
随着社会的发展和观众口味的变化,真人秀节目的类型也逐渐多样化,涵盖了选秀、恋爱、生存挑战等多种主题。
探索我国真人秀节目本土化创新之路--以《奔跑吧兄弟》为例
100影视传媒卫星电视与宽带多媒体探索我国真人秀节目本土化创新之路——以《奔跑吧兄弟》为例■西安工程大学:陈蕾 邵璐【摘要】随着中国广播电视的发展,中国电视节目也呈现出多元化的发展趋势,在这种大背景下中国的电视节目不管是从数量还是质量上都不断提高。
在这种情况下,大型户外真人秀节目开始频繁的出现在电视荧屏上面。
2014年一档由浙江卫视引进韩国版权制作的真人秀节目《奔跑吧兄弟》不断的刷新收视率。
本文以《奔跑吧兄弟》这档节目来分析我国综艺真人秀节目如何突破创新,如何在借鉴国外的基础上加入我国本土化元素。
【关键词】真人秀;同质化;本土创新;品牌从2014年《奔跑吧兄弟》已经播出六季了,从前四季的《奔跑吧兄弟》到第五季的《奔跑吧》, 从引进韩国版权再到独立创作,我们在不断地吸取他人经验,同时也在一步步地探索与创新。
虽然说这档节目的来源于韩国,是我们引进的而不是我们自己独创的,引进国外版权我们并不否认,但是我们在引进的过程中不断的探索创新,找寻这档节目在国内外大火的原因,并不断的加入我们的独创观点,我们在不断的探索如何将拿来的、借鉴的东西变成我们自己独有的。
我国的广播电视事业起步较晚,但是我们也在学习的道路上不断地探索研究。
本文就以《奔跑吧兄弟》真人秀节目作为研究对象,以让中国真人秀节目走向本土化创新之路为目的,找到一条适合中国电视真人秀节目的发展之路。
近年来,随着各大卫视不断引入与翻拍游戏类真人秀节目,这类节目霸占了电视荧屏,也被观众认可与接受。
但是引入类的节目并不能长时间地存活下去,引进类的节目中掺杂着不同的文化背景,其中所包含的文化历史不一定适合我们。
《奔跑吧兄弟》这档节目就是引进韩国版权,而在中国播出并且获得了不错的收视率。
它能成功引进,就在于对节目的本土化改造,让节目符合中国受众的需求,符合中国电视节目发展的要求。
而对于节目本土化的研究与探索最重要、具有意义的是:要在节目内容上进行优化与创新,实现本土化。
从《令人心动的offer》看观察类综艺节目的突破与拓展
20208News Dissemination新闻传播一、国内观察类综艺发展路径所谓观察类综艺,从节目形式来讲就是“第一现场短片+第二现场观察”的融合,这种模式在我国早期电视发展过程中并不少见,只是当时缺乏完善的真人秀模式而未能引发热潮。
随着国外“慢综艺”的热潮,国内的综艺模式渐渐从“外向型”的竞技类转向“内向型”的情感类,开始聚焦不同主体进行模仿、尝试与探索。
从国内观察类综艺节目的发展路径来看,观察类综艺“1.0时代”主要是“慢综艺”的延伸,如2017年盛行的《向往的生活》直接将“第二现场”对接到屏幕前的观众上,以实现间接观察的目的。
2018年,国内首档亲情观察类综艺节目《我家那小子》热播后,以“真人秀+演播室观察”的节目组合形式成为了综艺新流行,“一个空间”向“两个现场”的转变开启了观察类综艺“2.0时代”的到来。
2019年起,聚焦于“婚恋社交”和“情感观察”两大阵营的观察类综艺呈现井喷式发展,“观察潮”竞争在各大卫视及视频网站全面展开。
大量同质化节目的出现势必会导致观众对节目产生视觉疲劳,创新拓展成为了此类综艺发展的必由之路。
2019年,职场观察类真人秀《令人心动的offer 》在大量情感类节目中脱颖而出,观察类综艺再次由“情感类”转向“专业类”,并拓展了“素人体验+明星观察”的叙事结构,赋予了第二现场观察的价值引领作用,而非第一现场的完全附属品,这些突破与拓展也推动着观察类综艺朝着“3.0时代”迈入。
二、《令人心动的offer 》节目的创新与突破(一)打破常规题材,深耕垂直品类随着观察类综艺的大量涌现,情感观察、婚恋社交等词基本成为此类综艺的代名词,“两个现场”的叙事结构及同质化题材壁垒也越堆越高。
为了打破节目壁垒,获得大量关注,类似于《我和我的经纪人》等专业职场性节目出现,而单纯娱乐、搞笑、“窥探”明星生活等节目已无法全方位满足受众的需求。
职场观察类真人秀《令人心动的offer 》作为国内首档律政职场观察类综艺节目,突破以往亲子、婚恋等主题,在市场细分中定位年轻目标受众,从职场题材中挖掘突破点,通过对人物嘉宾及环节横竖交叉观察,视点化地扩大了受众对律政行业的专业认知层面,用职场实习来映射出当代年轻人的职场镜像。
从《故事里的中国》看主旋律电视综艺节目的突破和创新
|RADIO &TV JOURNAL 2020.06发现,个体可以通过社会认同提高自我价值和自尊,而后者一般是通过群体归属和比较差异提高自己所属群体,排斥其他群体,以维护自身的地位。
B 站基于社交行为获得社会认同,并且在这一过程中加强用户“我们”的归属感。
(一)平等亲密的内容创作者互联网时代网络视频的内容生产,经历了雏形期的UGC 模式,在出现大量的非专业制作的视频内容后,优酷、爱奇艺以及腾讯等网络视频平台纷纷进入PGC 模式,甚至进一步向OGC 模式转型。
但是B 站至今仍存有大量的用户生产内容。
B 站的“UP 主”,尤其是一些分区中的知名UP 主,在他们所在的兴趣社区中网罗了大量的粉丝。
与专业型的内容生产机制中内容生产者的等级地位不同,B 站里作为内容生产的UP 主与粉丝更趋于平等亲密的关系。
在回答“您认为UP 主对您的角色是什么?”这一问题时,36%的正式会员认为他们与UP 主的关系更趋于偶像与朋友之间,22%的正式会员认为与UP 主是朋友关系。
而大多数游客则认为用“路人”来描述其关系更为恰当。
(二)社区型平台社会交往是人类的基本需求之一,目前的互联网发展也有以社交平台为基础、以人际关系为节点的趋势。
正是因为B 站是以兴趣为链接,并且通过弹幕机制进行交流沟通,相较于其他视频网站,B 站用户与平台的关系更为多元。
“信息的获取者和提供者”这样传统常规的关系描述除外,B 站的正式会员有28%的用户认为他们是“住户与社区”的关系,而在游客中这个比例只占1.82%,32.73%的游客认为自己与平台“没什么关系”。
四、结语B 站用户的高忠诚度与其准入以及社交机制带给用户的身份认同感密不可分。
当代的自我认同是一种反思性的成就,人在持续不断的自我反思和投射中,才逐渐建构、确认了自我的身份。
B 站以兴趣为导向的较高准入机制使用户能够实现自我认同。
与此同时,“B 站以亚文化资本作为准入机制,对主流文化反贴了标签,形成其独特的亚文化风格。
真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例
真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例真人秀节目的创新——以江苏卫视《一站到底》《最强大脑》之比较为例自从真人秀节目在中国电视荧屏上大放异彩以来,各家电视台都纷纷推出了一系列新颖有趣的真人秀节目,为观众们带来了很多欢乐和惊喜。
江苏卫视作为国内真人秀节目的领头羊之一,通过《一站到底》和《最强大脑》等热门节目的推出,成功地将真人秀节目进行了创新和突破。
《一站到底》是江苏卫视于2014年推出的一档知识类竞答节目。
该节目的独特之处在于,选手们需要通过一连串的问题,从初始资金为一元的状态一直回答正确,最终获得1万元的奖金。
这种设计使得整个节目过程颇具紧张刺激感,同时也充分考验了选手的知识储备和反应能力。
与此同时,观众也可以在屏幕上看到选手一步步积累财富的过程,增加了观众的参与感。
《最强大脑》则是江苏卫视在2012年推出的一档全民大脑竞技秀节目。
这个节目汇集了来自不同领域的选手们,通过各种脑力考验挑战自己的极限。
这个节目在试图打破普通人对大脑能力的刻板印象,告诉观众们大脑的潜能是无限的。
整个节目充满了惊险刺激的氛围,而选手们的才智和应变能力更是让观众们为之惊叹。
这两档节目的创新之处在于如何通过竞技,将观众们带入到选手们的竞争和挑战中,与其一同经历智力与智慧的碰撞和争夺。
首先,《一站到底》采取了逆向的方式,设计了从一元到一万元的过程,让选手在这个过程中不断受到压力的考验。
这种逆向设计成为该节目的亮点之一。
其次,《最强大脑》通过全面的脑力考验,将选手们的大脑能力展现得淋漓尽致。
这样的设计使得观众们能够看到普通人也能拥有非凡的大脑能力,从而激发了观众们对自己潜能的探索和发现。
此外,这两档节目还注重选手与观众之间的互动,增加了观众的参与感。
在《一站到底》中,观众可以通过一直自己手机回答问题,增加了与选手的互动。
而在《最强大脑》中,观众也可以通过节目推出的APP,参与到节目的评分环节中,增加了观众的参与度。
“综N_代”节目困境突破及创新路径——以湖南卫视芒果TV_旗下综艺为例
在国内现有综艺市场的革新发展中,呈现出热门综艺IP 代季化的发展特点。
一些原本已具备大量观众关注、或具有一定话题热度、且在节目外在形式与综艺内在核心都相对缔造较为完全的综艺节目垂直态纵深延续。
以湖南卫视芒果TV 为例,其不仅仅实现了旗下不同综艺产品之间例如推理系列赛道、情感系列赛道、音综系列赛道的横向姊妹概念联动,更持续推出如《大侦探》《密室大逃脱》《向往的生活》《中餐厅》等超长生命力的代季综艺作品,为“综N 代”发展突破桎梏提供了可借鉴的思路。
一、融媒体时代综艺节目N 代化的发展现状对2022年全网电视综艺有效播放霸屏榜及2022年全网网络综艺有效播放霸屏榜的统计数据分析可知,N 代综艺已占据行业远超半数的比重,甚至从2022年上新综艺期均30天有效播放霸屏榜来看,其中前20名中有17名都是“综N 代”作品。
[1]如今,观众的喜恶已成为评判一个综艺节目好坏的重要衡量依据之一。
能从海量综艺作品中突出重围获得广泛关注度、取得较高评分、赢得大量观众普遍好评的节目必然有其所长。
例如由央视出品的综艺真人秀《中国诗词大会》,其致力于弘扬中国传统文化、咏诵诗词文藻之美,让“文”与“艺”相互交融,在综艺形式上不断创新,实现了寓教于乐的传播价值。
而佐证热门综艺的另一体现,则表现在其IP 代季化的垂直延伸。
沿用已见成效取得广泛关注的综艺IP去实现概念、内容、形式乃至整个节目的垂直态纵深延续,即构建“综N 代”的发展趋势,其固有的原始热度传递和稳定观众留存能够极大程度地减少视频平台及节目创作团队的试错成本,同时能够快速调动起受众关注并迅速抢占市场先机,实现节目本身的内容价值及商业价值。
迎合受众需求与受众关注留存之间的双向选择让综艺节目IP 品牌化成为可能,逐步形成综艺市场里的马太效应。
基于这一综艺发展特点,“综N 代”模式成为当下行业的主流选择。
例如,以卫视和平台联合搭建“双翼一体”模式的湖南卫视芒果TV 就推出了一系列“综N 代”节目:2023年,作为综艺推理赛道厂牌双子星的《大侦探》与《密室大逃脱》分别已进行到第八代季与第五代季;音综赛道的《乘风破浪》与《披荆斩棘》迎来联合推出的第三个年头;户外真人秀赛道的王牌综艺《中餐厅》已达成第六次“营业”,旅综《花儿与少年》已成功驶向第四个“站点”。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
我国原创真人秀节目的几个突破
作者:滕岩
来源:《新闻世界》2016年第07期
[摘要]2012年以来,真人秀节目在各大荧屏热播,我国原创真人秀越来越多的进入观众视野且获得了较高的收视率与评价。
我国真人秀节目在当下的传媒产业环境中,在形式和内容上有了较大的突破。
[关键词]原创真人秀;综艺节目;原创;传统文化
国家新闻出版广电总局网站2015年7月22日公布了《关于加强真人秀节目管理的通知》,要求真人秀节目努力转型升级、改进提高,丰富思想内涵,弘扬真善美,传递正能量,实现积极的教育作用和社会意义。
在此大背景下,我国原创真人秀节目峥嵘逐渐初现。
一、传媒产业链的主要突破
我国真人秀在2015年迎来一个高潮,据不完全统计,新生综艺节目高达200个以上。
各大电视台大力度推出新节目,以至于观众们可以在周五、周六、周日晚上各黄金时段都可以观看到真人秀节目,原创节目真人秀在数量上逐渐抢占荧屏。
真人秀作为文化产业的一种,具有“内容为王”的产业特质,加上信息技术和文化产业的融合,使得内容产业增值能力倍增。
(一)媒体环境:各媒体原创节目此起彼伏
“丰兮盛所伏,盛兮丰所倚”。
综艺节目数量上的丰富、景象上的繁荣是相互依赖的。
宽松的综艺生态环境是孕育原创节目的土壤,综艺市场上节目数量的增多必然会使之出现繁荣景象。
韩国综艺节目被大量引进、改造,央视以及各大卫视意识到综艺节目市场的热度,及时把握住观众的脉搏,使真人秀节目在众说纷纭中不断成长。
近两年来,我国原创真人秀在媒体平台的数量和制作质量上都有了很大变化。
央视、湖南卫视、浙江卫视、北京卫视、安徽卫视等电视媒体以及爱奇艺、优酷、土豆等网络媒体纷纷开创了自己具有代表性的原创节目。
例如湖南卫视的原创真人秀《一年级》《奇妙的朋友》收视率在同时间段一直名列前茅,《一年级·大学季》夺下收视“三连冠”的称号;浙江卫视《二十四小时》、《我不是明星》同样取得了优异的收视成绩。
(二)制播重组:脱离惯性思维
“师夷长技以制夷”。
原创真人秀最明显的变化体现在创造力的整合上,制播分离的制作形式、强强联合的制作团队,摆脱了之前的思维惯性,意识到真人秀的娱乐价值和文化价值。
制播分离能够实现集思广益、群策群力。
央视表现最为明显,与国家语委合作等单位合作的真人秀节目纪实性、知识性、文化价值更加突出,地方台采取与媒体公司、视频网站、明星工作室等合作方式,顺应了媒介融合的潮流。
团队的构成意味着思维的融合,新媒体公司敢于创新、具有开放性思维,电视台相对成熟稳健可以准确地掌握观众价值取向,二者的合作带来的是具有丰富内涵的视听盛宴。
(三)彰显传统:娱乐引导价值
习近平总书记在全国文艺工作座谈会上明确指出:“要结合新的时代条件传承和弘扬中国优秀传统文化,传承和弘扬中华美学精神”。
我国原创真人秀节目符合中国文化大基调,紧紧围绕“励志、教育、传统文化”等主题,体现了其文化价值。
央视热播综艺节目《叮咯咙咚呛》将“学戏”与“游戏”结合在一起,节目表现形式时尚化,用娱乐引导价值,做到了寓教于乐。
(四)关注“素民”:纪实性拍摄
关注“素民”不仅强调民众的参与性,也指明星脱去光环回归素人的现象。
纪实性拍摄手法突破了以往综艺节目过于“秀”的色彩,强调情节写实、情感熏陶和人物形象塑造。
其次,观众本身的好奇心理、窥探心理也是节目备受关注的原因之一。
纪实性的拍摄主要分为三种表现形式:一是生活、身份体验型真人秀,如《花儿与少年》《一年级》《奇妙的朋友》等;游戏、任务类,如《叮咯咙咚呛》《百万粉丝》等;还有一类是舞台竞赛选拔真人秀,如《我不是明星》《中国好歌曲》《传承者》等。
二、“纯娱乐”惯性思维的突破
尼尔-波兹曼在《娱乐至死》中指出,现实社会的一切公众话语日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。
受韩国娱乐节目的影响,我国综艺节目一度出现过度娱乐化现象,使得
观众深陷“娱乐思维”,欠缺主流文化意识。
如何在节目中做到寓教于乐,把握社会主流文化意识形态、传播正能量是综艺节目努力的方向。
(一)观众敏感什么
综艺节目的出友点往往立足于“新”,然而如今综艺节目琳琅满目,“新”已经不足为奇,大众关心的焦点是与自己相关、与社会相关,有讨论价值、实践价值、知识内涵,或者纯粹的“愉悦身心”的快感。
例如“子女教育”、“夫妻情感”、“语言知识”等。
以《超级演说家》为例,演讲节目并无特殊创新但是演讲内容是关乎社会热点、生活情感等话题。
加强观众敏感内容的整合创作是综艺节目反馈给生活的一种有意义的“梳理”。
(二)观众需要什么
以往的综艺节目善于追着观众走,观众喜欢什么节目就提供什么。
而真人秀源于生活,悲欢情愁才能填补受众内心的空白,有一定的审美内涵才能给受众深层次的体验。
韩国综艺节目大多在娱乐、搞笑、出丑上做得很出色,但是精神层面上的有用性往往不够,以至于它的作用只停留在“哈哈一笑”上而不能对人的认知、行动带来影响。
我国真人秀更加关注内容上的有用性,以《叮咯咙咚呛》为例,它既利用了娱乐效应、偶像心理,又以“戏曲”为内容满足了受众内心的精神需求,使得观众既有收获感又有愉悦感。
(三)观众期待什么
美国哈佛大学著名心理学家罗森塔尔曾做过一个期望效应的实验并发现给予期望多的学生在各方面都表现出明显的进步,这一现象被称为“期望效应”。
观众的期待,节目制作方的期待,这些不仅关乎综艺节目的未来走向,同时也如同“期望效应”一样可以起到暗示、推动的作用。
制作方和观众应该多投入一些关注度、信任与期望,进而使得真人秀可以逐步打造出自己的品牌。
正如电视剧《甄嬛传》一样,剧情、语言、拍摄技巧等都极具中国特色并且在世界范围内得到关注和认可。
对于文化认知,制作方还应放眼体育、饮食、建筑等其他方面。
三、“互联网+”时代下的转型与突破
波兹曼认为,媒体能够以一种隐蔽却强大的暗示力量来“定义现实世界”。
其中媒体的形式极为重要,因为特定的形式会偏好特定的内容,最终会塑造整个文化的特征。
这就是所谓“媒体即隐喻”。
“互联网+”的到来对各行各业带来巨大影响,新媒体媒介生态环境极为活跃,这对综艺节目来说既是机遇也是挑战。
(一)内容的博弈与填充
如今网络真人秀已经在各大视频门户网站逐渐活跃起来,例如爱奇艺的《奇葩说》同样异军突起收获大量粉丝以及较高的点击率。
真人秀节目在网络平台的播出不足为奇,但是作为网络自制剧,无论在主题的开放性、形式上的新颖性给观众带来新的视听体验,这恰恰是电视真人秀所不能比的。
网络自制剧原创性高,且具有小众化倾向,电视真人秀往往大手笔大制作,正如陆地所提出的新媒体不宜寄生传统母体的“豆芽理论”,网络平台上综艺节目的生长速度和变异速度可以有效避免传统媒体易于画地为牢的现象。
(二)受众的粘性
在互联网这张大网中,人人都处于其中的一个结点,受众彼此之间的粘性、受众对网络平台的忠诚度都在这张大网上滋生蔓延,信息的传递、口碑的营造随之不断变化。
各大门户网站或客户端平台为了扩大用户量每年在各种独播权的竞争中不惜投入巨资,以乐视TV为例,在2015年独揽未播先火的电视剧《芈月传》以及综艺节目《蒙面歌王》等,还与芒果TV同时播放湖南卫视《全员加速中》《花样姐姐》等,可见其强大的用户吸引力。
真人秀节目的受众以年轻人居多,大家喜欢在“美拍”、“小咖秀”上录制搞笑、文艺等各种风格的小视频并传到网上与网友们共同分享,表明年轻人内心对于“秀自己”的冲动感。
真人秀节目在互联网的孕育下,迎来了发展机遇。
(三)UGC、IP的推动
UGC(用户原创内容)对于原创真人秀是一种隐形的推动力。
UGC作为一种用户使用互联网的新方式,网民的观点和态度在互联网平台上撞击出新的传播力量。
UGC现象不仅在网络平台上出现,在现实生活中也常常发生,尤其在大学校园中,例如在《超级演说家》节目的播出过程中,各高校社团组织纷纷开展自己学校的“校园演说家”等活动,深得大学生喜爱。
同时,在电视剧、电影中愈来愈火热的“IP”概念也逐渐走入真人秀节目中,《西游奇遇记》便是利用四大名著中“西游记”这样一个超级“IP”,观众在观看节目时对其有一种想要“一探究竟”的吸引力。
网络IP的应用在原创真人秀中的表现不是很明显,如何带动全民参与,如何利用UGC模式造势,扩充IP概念的范畴,这些都是媒体人需要继续努力发掘的一种力量,并且这种力量的扩散速度将是病毒式的。