2013实验讲义-平面设计

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平面设计课讲义 平面构成

平面设计课讲义   平面构成

平面构成第一章构图一、定义构图,从广义上讲,是指形象或符号对空间占有的状况。

狭义上讲:构图是艺术家为了表现一定的思想、意境、情感、在一定的空间范围内,运用审美的原则安排和处理形象、符号的位置关系,使其组成有说服力的艺术整体。

二、构图法则如果要进行高度的概括,就是变化统一。

即在统一中求变化,在变化中求统一。

其他规律,大抵都是从属于这个规律。

1、对比,在这里是指一种造型因素就其某一特征在其程度上的比较。

如:明暗色调这一造型因素,它的特点是深和浅。

线条有长短的对比;形体有方圆对比等等。

(1)点、线、面的对比A.点的对比:点连续延伸的轨迹成为线,密集成片而成为面。

由于疏密变化而转化为明暗色调。

点彩化画派的作品就是例子。

这幅《大碗岛上的星期日下午》称得上是修拉的色彩科学实验中的经典作品。

点彩绘画是一种很有意思的画法,道理并不深奥,就和小朋友经常玩的拼图游戏有一点像.一块块的颜色被分解了之后就像一小块一小块的拼块.赤橙黄绿青蓝紫等各种小色点被仔细地排放在一起.慢慢的整张画的颜色就丰富了起来,轮廓、形状……要拼的图象也一点一点清晰明朗了。

看修拉的画感觉很朦胧,好象人、静物、景物都置身于一个虚幻的世界中。

远看整体感强,走进看,又发现了更多色彩。

丰丰富富,整个画面生动,有变化。

B.线的对比:即可以作为物象的边缘,又可独立的表达一定的形象。

例如线的直与曲;长与短。

(3)面的对比:在立体艺术中指的是形体,在平面艺术中指两度空间的占有。

关于方与圆的对比,在多数以圆作为环境的形象中,方形易突出。

反之则圆形突出。

(4)点线面综合对比2、均衡(1)非对称式均衡是一种感觉上的均衡:任何人都不可能准确判断画面上的物象实际重量。

因为纯数心理意义上的重量,按照他在人们生活中的重要性及与人的关系密切程度而定。

大体次序:以人为重,其次为动物、人造器物、植物、自然物质。

如图3从物理意义上,无论如何是不均衡的,因为左侧的树木无疑比比右侧的人物重的多,但因为人物的重要性,所以感觉是均衡的。

精品课件-平面设计-第13章

精品课件-平面设计-第13章

第13章 矢量图特殊效果的创建
图13-25 要进行调和的对象
第13章 矢量图特殊效果的创建
图13-26 创建调和效果
第13章 矢量图特殊效果的创建
(2) 单击属性栏中的 按钮,打开“加速”面板, 如图13-27所示,单击按钮,再将鼠标光标移到“对象” 和“颜色”滑条上并拖动,图形的调和效果如图13-28所 示。
第13章 矢量图特殊效果的创建
13.1.1 简单调和 简单调和也称为直线调和,是通过交互式调和工具在多
个图形之间拖动而形成的渐变调和效果。若原始对象填充有 颜色,则中间图形的填充颜色自动选择介于两个对象间的光 谱颜色。其方法是:使用交互式调和工具在一个图形上按住 鼠标左键不放并拖向另一个图形,当到达结束图形时将产生 蓝色的调和虚线,再释放鼠标,即可创建两个图形的调和效 果。而且,在调和图形的操作过程中,无论是从起始对象拖 动到结束对象还是从结束对象拖动到起始对象,其结果都是 一样的。
击按钮
,再使用鼠标光标单击要拆分的调和对象。
第13章 矢量图特殊效果的创建
具体操作步骤如下:
(1) 单击工具箱中的交互式调和工具 ,选中如图
13-29所示的调和对象。
(2) 单击属性栏中的“杂项调和选项”按钮 ,如
图13-30所示,在打开的面板中单击
按钮,此时鼠
标光标变为形状 ,再单击要拆分的调和对象,如图13-
图13-34 将调和对象进行旋转
第13章 矢量图特殊效果的创建
13.1.6 清除调和 如果不需要创建好的调和效果,可以将其清除,其方法
是:使用交互式调和工具选中需要编辑的调和对象,再单击 属性栏中的清除按钮 。
第13章 矢量图特殊效果的创建
13.1.7 保存调和效果

《平面设计》实验报告

《平面设计》实验报告

学生校内实验实训报告
2011-2012学年第一学期
系部:
课程名称:平面设计
专业班级:
填写说明
1、实验项目名称:要用最简练的语言反映实验的内容,要与实验指导书或课程标准中相一致。

2、实验类型:一般需要说明是验证型实验、设计型实验、创新型实验、综合型实验。

3、实验室:实验实训场所的名称;组别:实验分组参加人员所在的组号。

4、实验方案设计(步骤):实验项目的设计思路、步骤和方法等,这是实验报告极其重要的内容,概括整个实验过程。

对于操作型实验(验证型),要写明需要经过哪几个步骤来实现其操作。

对于设计型和综合型实验,在上述内容基础上还应该画出流程图和设计方法,再配以相应的文字说明。

对于创新型实验,还应注明其创新点、特色。

5、实验小结:对本次实验实训的心得体会、思考和建议等。

6、备注:分组实验中组内成员分工、任务以及其他说明事项。

注意:
①实验实训分组完成的,每组提交一份报告即可,但必须说明人员分工及职责。

不分组要求全体成员独立完成的实验实训项目可由指导老师根据个人完成情况分组填写。

②实验成绩按照百分制记,根据教学大纲及课程考核要求具体区分独立计算、折算记入两种情况。

③本实验实训报告是根据计算机系实验的具体情况在学院教务处制的实验实训报告的基础上进行改制的。

特此说明。

成绩单
组别: 小组成员:
图五
图十四
31。

平面设计综合实训项目教程 PPT课件

平面设计综合实训项目教程 PPT课件

08
第一章 平面设计基础 · 第一节 平面设计基础知识
五、平面设计与平面构成 构成艺术,是形象思维与逻辑思维相互作用进行的造型活动,是现代视觉传达的 基础理论,主要包括平面构成、色彩构成和立体构成三个部分。其中平面构成和色彩 构成与平面设计的关系比较密切,而立体构成与平面设计的关系相对较远一些。 (一)平面构成 平面构成,是指按照视觉美感原理,把相同或不同的基本单元按照一定的形式或 规律组合构建,使之成为新的视觉形象的平面造型形式。 平面构成作为设计基础,已被广泛地应用于平面设计、视觉传达、时装设计、舞 台美术、工业设计、建筑设计等方面,具有非常广泛的应用领域。
14
第一章 平面设计基础
第二节
平面设计软件介绍
10
第一章 平面设计基础 · 第一节 平面设计基础知识
(三)平面构成的构成形式 平面构成的构成形式,是指将平面构成的基本元素以特定的组织与排列方式构 建画面,形成特定的视觉效果。 平面构成有重复、近似、渐变、发射、特异、空间、密集、对比、肌理等多种 构成形式。在平面设计中,应根据设计要求,运用不同的构成形式表现不同的视觉效 果。
09
第一章 平面设计基础 · 第一节 平面设计基础知识
(二)平面构成的基本元素 平面构成的基本元素包括概念元素、视觉元素和关系元素。 1.平面构成的概念元素 平面构成的概念元素是指点、线、面等基本元素,概念元素是视觉元素形成的 基本单位。 2.平面构成的视觉元素 视觉元素,是指概念元素通过形状、大小、位置、方向、明暗、色彩、肌理、 骨格、空间、重心等形式得以表现出来,这些形式因素就是平面构成的视觉要素。 3.平面构成的关系元素 平面构成中的关系元素,是指视觉元素排列、组织、构成的不同形式,通过框 架、骨格、空间、重心等因素得以实现。

实验室平面设计系统课件 (一)

实验室平面设计系统课件 (一)

实验室平面设计系统课件 (一)
实验室平面设计是实验室建设非常重要的环节,它直接关系到实验室的布局、功能、效率和安全等诸多方面。

实验室平面设计系统课件是为了帮助实验室从事者更好地了解实验室平面设计知识而开发的一种教学工具,它具有以下特点。

1.内容丰富、系统完整
实验室平面设计系统课件包含了实验室平面设计的各个方面的内容,包括实验室整体设计、墙体地板和天花板施工、实验室照明设计、通风与空调设计、实验室防护设计等。

2.设计实用、可操作性强
实验室平面设计系统课件的设计不仅要有理论知识的介绍,还要着重实践操作的模拟,让学生真正地了解原理和方法,并将其灵活地运用到实际操作中。

3.图文并茂、直观易懂
实验室平面设计系统课件内容精美,图文并茂,直观易懂,清晰明了地表现出实验室平面设计的相关知识要点,便于学生掌握。

4.适用范围广、实用性强
实验室平面设计系统课件适用于各类实验室从业人员和实验室安全管理人员,将实验室平面设计各方面知识结合起来,使学生在学习中获得更为全面和深入的理解,为实验室建设的完整和合理提供了理论依据。

总之,实验室平面设计系统课件的开发和应用,为实验室从事者提供了一种便捷、快速、全面的学习平台,使实验室建设者能够更好地掌
握实验室平面设计的具体方法和技巧,为更好地防范实验室中的安全事故提供了有力的支撑。

同时,实验室平面设计系统课件对于实验室平面设计的未来发展也提供了重要起点,为实验室建设的现代化、智能化方向提供了更为确认和明确的方向和指引。

教学配套课件平面设计实验教程

教学配套课件平面设计实验教程

实验条件:
主要工具:文本工具、渐变填充工具、 图层样式、区域选取工具、羽化效果。
实验内容:
6.1 路径决定形状的制作 6.2 模糊效果的制作 6.3 通道 6.4 光照 6.5 铬黄效果的制作 6.6 反相效果的制作 6.7 细部的制作
思考与练习题
1.多思考图层与图层之间的上下级关系。 2.用同样的方法制作一个金属类的标志。
实验原理:
在我们所生存的环境里,我们可以看 到到处都是球形物体,我们的地球、太阳、 月亮都是一个球体。而在我们周边的许多 物体也都是由球体组合或变形而成的,例 如鸡蛋、眼睛、碗等。那么接下来就让我 们来看看光是如何作用于球体上的。
实验条件:
熟练掌握区域选取工具、填充工具。 了解球形物体与现实生活中的物体之间的 关联。
实验原理:
相信大家都曾看过很多绚丽的屏保图 片和桌面图片,大多数的背景画面上都是 炫酷的“光”质感,也有些是雾状的、水 状的。这一类质感区别于我们之前所学的 光照射在物体上所形成的质感,而今天我 们所要制作的是自身会发光的物体。
实验条件: 主要工具:渐变填充工具、滤镜。
实验内容:
8.1 放射原理 8.2 模糊线的制作 8.3 调整色彩
插图属于一个特殊的艺术领域,通常 用具像再现或者表现来完成一个视觉表述。 插图主要是为商业性复制品而创作的,它 既可以是印刷形式也可作为网页传播等动 画图形方式呈现,许多素描和油画作品就 是以插图样式来完成创作的。
实验条件:
主要工具:选取工具、钢笔工具、填 充工具等组合。
实验内容:
11.1 插画的绘制 11.2 衣服和皮肤的制作 11.3 发色和背景色的制作 11.4 五官的描绘 11.5 光影中色彩的制作
实验内容:

平面设计教学实践书(3篇)

平面设计教学实践书(3篇)

第1篇第一章引言一、教学背景随着社会经济的快速发展,平面设计已成为现代生活中不可或缺的一部分。

平面设计不仅涉及到广告、传媒、出版、包装、网页等多个领域,而且对于提升企业形象、传递品牌价值、丰富人们的生活体验等方面都发挥着重要作用。

为了培养具备创新能力和实践技能的平面设计人才,本文旨在通过教学实践,探讨平面设计教学的方法和技巧。

二、教学目标1. 理论知识目标:使学生掌握平面设计的基本理论、原则和技巧。

2. 技能目标:培养学生具备独立完成平面设计项目的能力。

3. 素质目标:培养学生具有良好的审美观念、创新意识和团队协作精神。

第二章平面设计基础知识一、平面设计的基本概念平面设计是指利用图形、文字、色彩等视觉元素,通过创意和设计手法,将信息传达给受众的过程。

平面设计具有以下特点:1. 视觉性:平面设计强调视觉效果的呈现。

2. 创意性:平面设计注重创新和独特性。

3. 传达性:平面设计旨在传递信息、表达情感。

二、平面设计的基本原则1. 适度原则:在设计中,元素的数量和大小要适度,避免过多或过少。

2. 对比原则:通过对比,使设计更具视觉冲击力。

3. 聚焦原则:将视觉焦点集中在设计的关键部分。

4. 色彩原则:合理运用色彩,达到视觉和谐。

5. 空间原则:合理安排元素在空间中的位置,使设计更具层次感。

第三章平面设计实践教学一、课程设置1. 素描与色彩基础:培养学生对色彩的感知能力和表现力。

2. 设计基础:讲解平面设计的基本理论、原则和技巧。

3. 设计软件操作:教授Photoshop、Illustrator等设计软件的使用。

4. 实践项目:组织学生完成各类平面设计项目,如海报、宣传册、名片等。

二、实践教学步骤1. 设计构思:根据项目需求,进行创意构思和草图绘制。

2. 设计制作:运用设计软件,完成设计制作。

3. 修改与完善:根据导师和同学的意见,对设计进行修改和完善。

4. 作品展示:组织学生进行作品展示和交流,分享设计心得。

平面设计与制作技能实训教程教学课件第一章走进平面射界

平面设计与制作技能实训教程教学课件第一章走进平面射界

1.1 平面设计基础知识
1.1.2 平面设计的要素
字体则表达了一种文字风格和审美情趣,选用不同的字体不仅可以准确地 反映作品的主题意旨,还可以加强作品的时代感,1.1.3 常见平面设计软件
Adobe Photoshop 该软件自问世以来,便在出版印刷、广告设计、美术创意、图像编辑等领域得到 了极为广泛的应用,最新版本突破了以往Photoshop系列产品更注重平面设计的局 限性,对数码暗房的支持功能有了极大的加强和突破。
1.1 平面设计基础知识
1.1.2 平面设计的要素
3.文字 文字是平面广告不可缺少的构成要素,是对一件平面设计作品所传达意思的 归纳和提示,起着画龙点睛的作用,它能够更有效地传达作者的意图,表达 设计的主题和构想理念,对作品是一种完善和说明。因此,文字的排列组合 、字体字号的选择和运用直接影响着版面的视觉传达效果,赋予版面审美价 值。
1.2 平面设计的专业术语
1.2.1 像素和分辨率 图像是平面设计的三大要素之一,在处理图像之前,用户需要了解甚至
掌握平面设计中的专业术语。下面将进行详细介绍。 1.像素 像素是构成图像的最小单位,是图像的基本元素。若把影像放大数倍,会发现 这些连续色调其实是由许多色彩相近的小方点所组成,这些小方点就是构成影 像的最小单位“像素(Pixel)”。这种最小的图形单元能在屏幕上显示单个的 染色点。越高位的像素,其拥有的色板也就越丰富,越能表达颜色的真实感。
1.1.1 什么是平面设计
现如今,平面设计以电脑作为工具,利用多种不同的电脑设备和软 件来辅助完成平面设计工作,其主要优点包括如下几个方面: 1.用电脑代替传统设计工具 现代平面设计以电脑作为主要创作工具,既结合了各种传统绘画工具的特点 ,又能体现多种新的艺术风格。如Photoshop和Illustrator的出现就极大地 推动了摄影业、印刷业、出版业的发展。 2.信息处理能力强大 电脑在文字录入、图像扫描、图像存储、图像编辑、特效处理等方面具有超 强的处理能力,在图文混排、图像输出等方面的操作也更加方便快捷。

《平面设计》实验报告

《平面设计》实验报告

实验报告实验课程:平面设计专业:数字媒体技术班级:学号:姓名:指导教师:职称:副教授开课时间:2015 至2016 学年第一学期一、设计内容实验1:红星美凯龙家具广告设计实例;实验2:书籍的页面设计。

二、设计思路简要描述实验1:按下Ctrl+O快捷键打开实验1的所有素材文件;在素材1文件中,连按两次Ctrl+j键复制两个图层;对图层1,执行“滤镜-素描-炭笔”的命令,根据效果图调整参数设置;对图层1副本,执行“滤镜-艺术效果-胶片颗粒”的命令,根据效果图修改相应的参数设置;将图层的混合效果改变为强光混合;使用矩形选框工具,框选素材2、素材3中所需要的图像,用移动工具将它们逐个拖入素材1中,调整好其大小和位置;编辑文字,使用文本工具,输入文字,然后右击文字层,选择格式化文字;最后执行“图像-调整-亮度/对比度”的命令对图像整体的颜色效果进行调整,在相应的图层修改其透明度。

实验2:按下Ctrl+N快捷键,打开“新建”对话框,新建一个与实验效果图等大的空白文档;按下Ctrl+O快捷键打开实验2的所有素材文件,使用矩形框选工具选中素材1中合适大小的图像,用移动工具将其拖入到新建的空白文档中,显示定界框,调整好其位置和大小,如效果图所示;对图层1执行“滤镜-模糊-高斯模糊”的命令,调整合适的参数,在执行“滤镜-素描-水彩画质”的命令,调整合适的参数,使达到模糊画纸的效果;使用矩形选框工具框选素材2中合适大小的图像,用移动工具将其拖入到编辑的文档中,显示定界框,调整好其位置和大小,如效果图所示;在图层2中,执行“图像-调整-变化”的命令,调整参数为图像添加黄色,再执行“图像-调整-色相饱和度”的命令,修改参数,使图像的颜色如效果图所示;新建一图层,使用椭圆选框工具在这一图层上绘制圆环,先按住shift键绘制两个正圆,调整好两个正圆的大小和位置,将正圆重合的部分删除,将圆环填充为黑色;使用矩形选框工具框选素材3中合适大小的图像,用移动工具将其拖入到编辑的文档中,显示定界框,调整好其位置和大小,使图像在圆环的内部;将素材4中的图像,拖入的文档中调整好位置和大小;对圆环所在的图层,双击该图层,调整其图层样式,对斜面和浮雕、投影、内阴影、光泽等的参数进行调整,使圆环达到有金属光泽的效果;执行“滤镜-渲染-光照效果”的命令,修改参数,使图像达到效果图所示的效果。

平面设计2013

平面设计2013

平面设计需要学什么软件?如何学好平面设计?平面设计需要学什么?首先,你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好,还有绘画能力。

其次,你还要提高自身的修养,要懂得会审美,这就需要靠你每天拿出几个小时的时间来进行学习并参考优秀设计师的作品,除此之次,当然是也要熟练的掌握做平面效果图所需要的设计软件喽!那么如何才能学好平面设计呢?平面设计工作是一个主观认定强的创意工作,大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。

好多人可能觉得自己没有创意,学不了,其实不然的,这些也许天生没有,但是后天可以塑造的。

譬如,平时可以多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集,或是上网浏览其它设计师的作品,来激发自己的设计灵感。

如果觉得自己的自制力比较差,找一所电脑学校参加培训,是很不错的选择。

一位优秀的平面设计师有哪些特质呢?成功的设计师应具备以下几点: A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业技能。

需要掌握的软件:1、熟练操作Coreldraw 或 Illustrator 2、图像照片处理软件:Photoshop 3、大量文字排版软件:Pagemaker 方正排版平面设计师发展方向?设计助理、平面设计师、资深设计师、美术指导、设计总监工作内容:平面设计主要包括美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作。

就业趋向:报纸、杂志、出版等大众传播媒体,广告公司等相关行业。

从事平面设计工作,技术难度较低,人才需求量又比较大。

1. 标志设计(logo设计,商标设计,企业标志)2. CIS设计、VI设计(企业形象设计识别系统设计)3. 广告设计、广告创意设计4. 海报设计、 DM 设计(宣传单设计)5. 样本设计、宣传手册设计、画册设计(宣传册设计)6. 楼书设计、年报设计7. 包装设计8. 书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计9. 报纸、杂志排版设计10. 各类印刷品设计等等。

平面设计教案1

平面设计教案1

平面设计教案1•相关推荐平面设计教案1北京市学校授课教案2012-2013学年度第一学期授课班级:上课地点:工作室任课教师:题课:平面构成知识教学目标:了解平面构成在现实生活中的变化和规律的一些基础知识,培养学生的设计感知和判断能力,更好的在实践中加以运用。

重点难点:重点:构成是将造型要素按照某种规律和法则组织,建构理想形态的造型行为。

难点:在实际设计中能充分利用这些原理。

教学用具:计算机;实物投影仪;视频与图片资料;绘画工具。

教学方法:讲授与学生练习相结合,学生通过教师讲解、演示和自己动手练习提高设计能力。

教学过程构成是一种造型概念,按一定的原则将各种造型要素组合成美的形态,其过程和结果称为构成。

更明确地说是研究视觉设计中最基本的造型(构成)要素——形、色、体在二维或三维的空间里排列和组合形成的美的形态,是从诸多的审美实践中概括和总结出来的形式法则。

内容包括《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三大块。

平面设计的过程是“三大构成”——平面构成、色彩构成、立体构成的综合应用过程。

平面构成的概念、用途与学习意义一、什么是平面构成平面构成是一门视觉艺术,是在平面上运用视觉反应与知觉作用形成的一种视觉语言,按照一定的构成原理,将点、线、面等造型要素在平面上进行排列、组合,构成具有装饰美感的画面,从而创造出新的视觉形象。

平面构成则是以轮廓塑造形象,是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。

二、平面构成的用途与学习意义用途:平面构成力求从点、线、面这些单个的视觉元素开始,通过构成训练让我们熟悉设计的“字”和“词”,然后用材料和质感丰富视觉的感受,通过构图、形式美法则、视觉心理等,去研究各种元素组合的形式和效果。

构成的训练,为平面设计搭建了一个坚实的基础。

它是设计的基础。

意义:创造性与活力是设计人员的必备素质。

要进行有目的的视觉传达和艺术创造,就必需掌握并应用视觉语言。

学习平面构成的意义不仅在于解决平面排版的问题。

平面设计讲义

平面设计讲义

:全国w川字tsn;技朮刖■与言肢活訓Network Qriglnallity Competition第五届“全国中小学信息技术创新与实践活动”电脑平面设计竞赛指南和学习辅导祝庆武第一章赛项概述一、竞赛组别参赛作品分为初中组和高中组。

二、参赛主题及内容1•为第五届NOC活动进行视觉传达设计(CIS设计)内容包括标志设计、吉祥物设计、招贴设计、宣传手册装帧设计等。

2•为生活设计根据作者学校学习及家庭生活需要,进行各种有实用的平面设计,内容不限。

三、参赛作品评审要求1•作品形式参赛作品的形式为平面静帧作品,鼓励作品具有较高的原创性,艺术与技术并重。

作品要求创意大胆、风格脱俗、表意清晰、技术精湛。

建议使用平面设计软件手绘,或使用三维设计软件建模渲染等方式,生成原创素材与合成。

而不是简单的图片、照片与文字堆砌。

2•作品要求作品原文件应为A4纸张大小,直式或横式皆可,分辨率可设定为300dpi以上,请自我保留底稿,以备入围后点评与验证作品原创性时所用。

参赛作品以电子文档(jpg格式)的形式提交。

如无特殊需求,文件大小不超过10MB,以便于屏幕展示与网上浏览。

在提交作品的同时,需提交创作说明,具体写明使用了哪种软件,以及创作思路。

第二章创作电脑平面设计的几点建议学习电脑绘画、电脑平面设计是掌握一种艺术化的现代信息传播手段,对提高中小学生的文化素养和信息素养具有重要的意义。

为了更好地开展这一项目,这里提几点建议供读者参考。

一、培养审美情趣,提高艺术文化素养,拓展艺术视野中小学生敏锐的感知力和丰富的想象力,有助于他们在这项活动中大胆地表现和创造真、善、美。

为了有效地保持这种态势,应根据学生的兴趣、条件及环境等因素,调动他们的学习积极性,活跃他们的思维,启发他们的艺术想象力和创造力。

鼓励他们动手动脑,大胆想象,大胆尝试,画他们想画的东西,画他们感受最深或亲身经历的事情,为他们营造轻松自如的学习环境。

在以往比赛中,有许多优秀的作品给我们留下了深刻的印象。

平面设计实验报告

平面设计实验报告

平面设计实验报告平面设计实验报告引言:平面设计是一门艺术与技术相结合的学科,通过运用各种视觉元素和设计原则,创造出具有美感和功能性的平面作品。

在本次实验中,我们将探索平面设计的基本原理和应用技巧,并运用所学知识完成一项创意作品。

一、色彩与构图色彩是平面设计中最重要的元素之一,它能够传达情感和引起观者的共鸣。

在实验中,我们学习了色彩的基本概念和色彩搭配的原则。

通过运用色彩理论,我们可以创造出丰富多样的色彩效果,从而增强作品的视觉吸引力。

构图是指将各种元素有机地组合在一起,形成视觉上的平衡和和谐。

在实验中,我们学习了构图的基本原则,如黄金分割、对称与不对称等。

通过合理运用构图技巧,我们可以使作品更加有层次感和动态感,吸引观者的注意力。

二、字体与排版字体的选择和排版的合理运用对于平面设计作品的成功至关重要。

在实验中,我们学习了不同字体的特点和适用场景,并学习了排版的基本原则。

通过合理运用字体和排版技巧,我们可以使作品更具有个性和可读性。

三、平面设计软件的应用在实验中,我们使用了专业的平面设计软件来完成我们的作品。

这些软件具有丰富的功能和工具,能够帮助我们更加高效地进行设计工作。

通过学习软件的基本操作和功能,我们可以更好地应用所学知识,创造出高质量的设计作品。

四、创意与实践平面设计不仅仅是技术的运用,更是一门艺术。

在实验中,我们不仅学习了技术和原则,还进行了创意的探索和实践的实践。

通过运用创意思维和创新的手法,我们可以打破常规,创造出独特而有趣的设计作品。

五、实验结果与反思在本次实验中,我们通过运用所学知识和技巧,完成了一项创意作品。

通过实践,我们更深入地理解了平面设计的原理和应用。

然而,我们也发现了自己的不足之处,如对某些技术的掌握不够熟练,创意思维的欠缺等。

因此,我们需要不断学习和实践,提高自己的设计水平。

结论:平面设计是一门综合性强的学科,需要我们不断学习和实践。

通过本次实验,我们深入了解了平面设计的基本原理和应用技巧,并运用所学知识完成了一项创意作品。

2013平面设计实习报告范文v

2013平面设计实习报告范文v

2013平面设计实习报告范文大学在不知不觉中匆匆的过去了,来实习单位已经一个月了,从报到的那天起,我所感觉到的是贵单位的人性化管理和每位员工的敬业精神和设计部对设计的严谨负责。

我来到单位正好是中午休息时间,刚到一个陌生的环境时的茫然大概人人都有的吧,而且又不是上班时间,我一时不知所措。

贵单位的其他部门对我们这些实习生也都很照顾,只要有问题、有麻烦,不管找到谁都会给我们指导。

在这里始终可以感觉到和谐的人际关系所带来的温暖和关爱。

在我理解了自己的工作之后,觉得单位的管理条例很细也很严,尤其对于我们设计部的要求很严格。

我们做的是一条龙的综合设计,初到公司,领导觉着对工作不太了解,一开始要我主要负责设计部的画图,然后领导根据我的能力让我负责广告的版面设计,包括广告视觉传达中的文字;广告视觉传达中的色彩;广告视觉传达中的形象,广告画面的编排等等。

短短的一个月,在工作的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。

公司并不像在学校老师让我们作业的时候有足够的时间去慢慢想,慢慢完成,而公司对工作的要求是很严格的,尤其在时间的限制上,因为做的又是一条龙设计,所以要求在规定的时间内必须做出一定数量的方案!短短的一个月,我对广告有了更深的感受和认识。

设计的实用性是很重要的,它是一种良好的沟通方式。

设计师应该和一个企业的领导团队紧密相连,与设计团队共同收集来自企业领导的反馈意见,反过来说,实践了外部从内部而来,内部又源于外部。

,我们的作品,尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。

无论它是对是错,都不可能不看到它,而这也正是我们设计的责任所在。

就这一点而言,我觉的各学科之间的交流是非常重要的。

例如:平面设计师要用图形的方式与公众沟通时,就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。

然而,我们的设计应将人放在首位,为城市和环境考虑,对新文化有所贡献,用一种新的美学感觉和对市民的尊重来从事设计。

平面设计实验报告

平面设计实验报告

平面设计实验报告
《平面设计实验报告》
在当今社会,平面设计已经成为了一种非常重要的艺术形式和传播工具。

无论
是在广告、包装、杂志、书籍还是网站等方面,平面设计都扮演着非常重要的
角色。

因此,对于平面设计的实验和研究也显得尤为重要。

本次平面设计实验旨在探讨不同色彩、字体和布局对设计作品的影响。

我们选
取了一些常见的产品广告作为实验对象,通过对它们的重新设计和调整,来观
察不同的设计元素对观众的影响。

首先,我们对色彩进行了实验。

我们选取了一则汽车广告作为实验对象,将原
先的色彩调整为暖色调和冷色调两种不同的版本。

结果显示,暖色调的广告更
容易吸引观众的注意力,而冷色调的广告则更容易给人一种稳重和高端的感觉。

其次,我们对字体进行了实验。

我们选取了一则美妆品广告作为实验对象,将
原先的字体调整为圆润和方正两种不同的版本。

结果显示,圆润的字体更容易
给人一种亲切和柔和的感觉,而方正的字体则更容易给人一种稳重和专业的感觉。

最后,我们对布局进行了实验。

我们选取了一则家居用品广告作为实验对象,
将原先的布局调整为居中和分散两种不同的版本。

结果显示,居中的布局更容
易给人一种整齐和稳重的感觉,而分散的布局则更容易给人一种活泼和自由的
感觉。

通过这次实验,我们不仅深入了解了色彩、字体和布局对设计作品的影响,也
为我们今后的设计工作提供了一些有益的启示。

希望我们的实验报告能够对广
大的平面设计师有所帮助,也期待未来能够开展更多更深入的平面设计实验研
究。

《平面设计》实验报告

《平面设计》实验报告

《平面设计》实验报告《平面设计》实验报告商贸职业学院计算机系学生校内实验实训报告2011-2012学年第二学期系部:旅游系课程名称:平面设计专业班级:10级会展策划与管理班内蒙古商贸职业学院计算机系制填写说明1、实验项目名称:要用最简练的语言反映实验的内容,要与实验指导书或课程标准中相一致。

2、实验类型:一般需要说明是验证型实验、设计型实验、创新型实验、综合型实验。

3、实验室:实验实训场所的名称;组别:实验分组参加人员所在的组号。

4、实验方案设计(步骤):实验项目的设计思路、步骤和方法等,这是实验报告极其重要的内容,概括整个实验过程。

对于操作型实验(验证型),要写明需要经过哪几个步骤来实现其操作。

对于设计型和综合型实验,在上述内容基础上还应该画出流程图和设计方法,再配以相应的文字说明。

对于创新型实验,还应注明其创新点、特色。

5、实验小结:对本次实验实训的心得体会、思考和建议等。

6、备注:分组实验中组内成员分工、任务以及其他说明事项。

注意:①实验实训分组完成的,每组提交一份报告即可,但必须说明人员分工及职责。

不分组要求全体成员独立完成的实验实训项目可由指导老师根据个人完成情况分组填写。

②实验成绩按照百分制记,根据教学大纲及课程考核要求具体区分独立计算、折算记入两种情况。

③本实验实训报告是根据计算机系实验的具体情况在学院教务处制的实验实训报告的基础上进行改制的。

特此说明。

成绩单组别:三小组成员:次数实验实训项目名称成绩1 调整照片效果2 利用选区工具制作图像边缘虚化效果 3 利用图像编辑工具编辑与合成图像 4 利用图层编辑图像----制作木纹相框效果 5 利用蒙版与通道为图像制做特殊边框效果 6 利用绘画与修饰工具制作邮票效果7 利用形状工具创建按钮样式8 应用文字工具制作小宣传广告效果9 利用滤镜调整图像效果10 综合实例总成绩实验实训项目名称调整照片效果实验类型验证型实验实验室多媒体十三机房实验时间2012年3月22日1、2节[实验方案设计(步骤)] 1. 打开一幅图像文件。

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多媒体技术实践讲义(一)——平面设计基础金博、姚翠莉编著大连理工大学创新实验学院2013年前言大连理工大学创新实验学院多媒体实践班主要研究方向是平面设计,网站开发技术和3D 技术和视频制作技术。

多媒体实践班现下设网站组,美工组,3D组,视频组以及木马工作室五个机构。

网站组主要学习和研究网站开发技术,包括J2EE, .NET, PHP以及html, css, javascript和ajax等技术,编写网站后台程序;美工组主要学习和研究平面设计,学习Photoshop, flash, Illustrstor, Firwork等绘图和动画制作软件;3D组主要学习和研究3D技术、空中成像技术,学习3D max, Maya等软件;视频组主要学习和研究音视频剪辑制作技术,从现场拍摄到后期采集制作等环节整体掌握;木马工作室负责承接校内外多媒体技术相关项目。

多媒体实践班专业课程主要有两门:多媒体技术基础和多媒体技术实践。

多媒体技术基础课程为创新实验学院大一学生开设。

使学生从掌握多媒体基础知识入手,了解多媒体技术的发展与应用、多媒体系统的组成部分及多媒体关键技术,并熟悉基本的素材制作、编辑软件,能够掌握多媒体作品的基本制作手段和技巧,独立完成多媒体作品。

多媒体技术实践课程为创新实验学院大二学生开设。

使学生巩固多媒体技术概念,强化多媒体制作技巧,建立正确的设计理念,了解各种多媒体对象数据优化的必要性和基本方法,能够熟练的对各种多媒体对象进行处理,最终将它们组合并添加交互控制功能,从而完成多媒体作品。

本教程是专门针对美工组的实验指导教程。

本教程通过背景知识的讲解和实例演示能让同学们熟悉软件功能和操作,通过拓展练习和实验总结评价等模块着重强调培养学生的创新动手实践能力,希望通过本课成的学习能够独立创作开发出具有创新理念和视觉效果的作品。

目录前言 (2)第一节Photoshop基础知识 (1)第二节文件基本操作 (8)第三节Photoshop简单工具应用(一) (12)第四节Photoshop简单工具应用(二) (21)第五节对成品照片的后期处理(一) (30)第六节对成品照片的后期处理(二) (37)第七节PS钢笔工具(一) (44)第八节PS矢量图的绘制 (55)第九节PS通道和滤镜的使用(一) (63)第十节PS通道和滤镜的使用(二) (70)第十一节使用Photoshop绘制网页 (76)第一节Photoshop基础知识Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一,集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意,图像输入与输出于一体的图形图像处理软件,深受广大平面设计人员和电脑美术爱好者的喜爱。

Photoshop CS5是Adobe公司经典图像处理软件的升级版本,也是目前最被广泛使用的版本。

通过本章学习,能够对Photoshop的基本功能和应用有一个基本了解,并且熟悉Photoshop CS5的工作界面,掌握图像类型、文件格式,以及分辨率等图像处理基础知识。

另外,本章对Photoshop CS5的工作环境设置进行了简要介绍。

学生通过学习可以根据自己的计算机配置和操作习惯,为自己定制更为便利和高效的PhotoshopCS5工作环境。

1.1 背景知识1.1.1 发展和由来1986年夏天,Michigan大学的一位研究生Thomas Knoll编制了一个程序,为了在Macintosh Plus机上显示灰阶图像。

最初他将这个软件命名为display,后来这个程序被他哥哥,John Knoll发现了,他哥哥就职于工业光魔(此公司曾给《星战2》做特效),John建议Thomas将此程序用于商业价值。

John也参与开发早期的photoshop软件,插件就是他开发的。

在一次演示产品的时候,有人建议Thomas这个软件可以叫photoshop,Thomas很满意这个名字,后来就保留下来了,后来被Adobe收购后,这个名字仍然被保留。

1988年夏天,John在硅谷寻找投资者,并找到Adobe公司,11月Adobe跟他们兄弟签署协议——授权销售。

他们第一个商业成功是把Photoshop交给一个扫描仪公司搭配卖,名字叫做Barneyscan XP,版本是0.87。

与此同时John继续在找其他买家,包括SuperMac和Aldus都没有成功。

最终他们找到了Adobe 的Russell Brown,Adobe的艺术总监。

Russell Brown在此时已经在研究是否考虑另外一家公司Letraset的ColorStudio图像编辑程序。

看过Photoshop以后他认为Knoll兄弟的程序更有前途。

在1988年8月他们口头决定合作,而真正的法律合同到次年4月才完成。

合同里面的一个关键词是Adobe获取Photoshop“license to distribute”,就是获权发行而不是买断所有版权。

这对后来Knoll兄弟发大财奠定了基础。

经过Thomas和其他Adobe工程师的努力,Photoshop版本1.0.7于1990年2月正式发行。

John Knoll 也参与了一些插件的开发。

第一个版本只有一个800KB的软盘(Mac)。

在20世纪90年代初美国的印刷工业发生了比较大的变化,印前(pre-press)电脑化开始普及。

Photoshop在版本2.0增加的CYMK功能是的印刷厂开始把分色任务交给用户,一个新的行业桌上印刷(Desktop Publishing-DTP)由此产生。

2.0其他重要新功能包括支持Adobe的矢量编辑软件Illustrator文件,Duotones以及Pen tool(笔工具)。

最低内存需求从2MB增加到4MB,这对提高软件稳定性有非常大的影响。

从这个版本开始Adobe内部开始使用代号,2.0的代号是Fast Eddy,在1991年6月正式发行。

1.0的样子下一个版本Adobe决定开发支持Windows版本,代号为Brimstone,而Mac版本为Merlin。

奇怪的是正式版本编号为2.5,这和普通软件发行序号常规不同,因为小数点后的数字通常留给修改升级。

这个版本增加了Palettes和16-bit文件支持。

2.5版本主要特性通常被公认为支持Windows。

此时Photoshop在Mac版本的主要竞争对手是Fractal Design的ColorStudio,而Windows上面是Aldus的PhotoStyler。

Photoshop从一开始就远远超过ColorStudio,而Windows版本则需经过一段时间改进后才赶上对手。

版本3.0的重要新功能是Layer,Mac版本在1994年9月发行,而Windows版本在11月发行。

尽管当时有另外一个软件Live Picture也支持Layer的概念,而且业界当时也有传言Photoshop工程师抄袭了Live Picture的概念。

实际上Thomas很早就开始研究Layer的概念。

版本4.0主要改进是用户界面。

Adobe在此时决定把Photoshop的用户界面和其他Adobe产品统一化,此外程序使用流程也有所改变。

一些老用户对此有抵触,甚至一些用户到在线网站上面抗议。

但进过一段时间使用以后他们还是接受了新改变。

Adobe这时意识到Photoshop的重要性,他们决定把Photoshop版权全部买断。

版本5.0引入了History(历史)的概念,这和一般的Undo不同,在当时引起业界的欢呼。

色彩管理也是5.0的一个新功能,尽管当时引起一些争议,此后被证明这是Photoshop历史上的一个重大改进。

5.0版本在1998年5月正式发行。

一年之后Adobe又一次发行了X.5版本,这次是版本5.5,主要增加了支持Web功能和包含Image Ready 2.0。

在2000年9月发行的版本6.0主要改进了其他Adobe工具交换的流畅,但真正的重大改进要等到版本7.0,这是2002年3月的事件。

在此之前,Photoshop处理的图片绝大部分还是来自于扫描,实际上Photoshop上面大部分功能基本与从90年代末开始流行的数码相机没有什么关系。

版本7.0增加了Healing Brush等图片修改工具,还有一些基本的数码相机功能如EXIF数据,文件浏览器等。

Photoshop在享受了巨大商业成功之后,在21世纪开始才开始感到威胁,特别是专门处理数码相机原始文件的软件,包括各厂家提供的软件和其他竞争对手如Phase One(Capture One)。

已经退为二线的Thomas Knoll亲自负责带领一个小组开发了PS RAW(7.0)插件。

在其后的发展历程中photoshop 8.0的官方版本号是CS、9.0的版本号则变成了CS2、10.0的版本号则变成CS4,以此类推最新版本是Adobe Photoshop CS6。

CS是Adobe Creative Suite一套软件中后面2个单词的缩写,代表“创作集合”,是一个统一的设计环境,将Adobe Photoshop CS2、Illustrator CS2、InDesign CS2、GoLive CS2 和Acrobat 7.0 Professional 软件与Version Cue CS2、Adobe Bridge 和Adobe Stock Photos 相结合。

1.1.2 最新版本2012年4月24日,Adobe发布了Photoshop CS6的正式版,在CS6中整合了其Adobe专有的 Mercury 图像引擎,通过显卡核心GPU提供了强悍的图片编辑能力。

Content-Aware Patch帮助用户更加轻松方便的选取区域,方便用户抠图等操作。

Blur Gallery可以允许用户在图片和文件内容上进行渲染模糊特效。

Intuitive Video Creation提供了一种全新的视频操作体验。

Photoshop CS6软件搭载全新的 Adobe Mercury 图形引擎,将使用户体验到难以置信的高超性能。

液化(Liquify)、操控变形(Puppet Warp)、自由变换(Transform)和灯光效果(Lighting Effects)等易于上手的编辑工具使操作效果几乎可以瞬时呈现。

精致、现代的操作界面还包含暗色 UI 选项,令用户可以更加专注地查看图像。

新功能和重新开发的设计工具将使创新设计更加快捷和高效。

矢量图层允许用户应用虚线和渐变描边(gradient strokes)。

图层方便搜索,并可在任意图层上迅速归零校正,新风格类型也令设计师能够在其设计上迅速应用类型批处理来完成工作。

1.1.3 相关软件介绍:Adobe IllustratorIllustrator功能极其强大,操作相当专业。

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