国家遗产一项关于视觉政治史的研究-OCAT深圳馆

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视觉文化中的权力施展

视觉文化中的权力施展
收 稿 日 期 :0 1 0 — 8 2 1- 7 2
作者简介 : 党西民(9 7 )男 , 17 一 , 陕西渭南人 , 州体 育学 院新 闻系讲 师 , 广 复旦大学新闻学院博士后。 基金项 目: 广东省哲学社会科学 “ 十一五” 规划项 目( D 0 Z 4 ; 州体 育学 院院管项 目( B 2 G 1Y W0 )广 Y 10 ) 1
泄露 出 自己想要表达 的 自我灵 魂。很 明显 , 只有 在双 掩盖一些 功能 ; 组合 、 收编 、 整肃 一些功 能而 围攻 、 剿
方 相互 注 视 时这 种交 流才 会存 在 ……一 个 人 的个 灭 、抹煞 一些功能 。福柯考察 了古典 时期 的观看 问
性 、情绪 与冲动会沿着 连接两 双眼睛 的视线传递 给 题 , 认为 囚犯生存在全景敞视监 狱的监视之 中。与之
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堂皇 主 壑 垦
心的表演者是被看者 。他, 她的身体 的各个侧面都是 眼睛看见这些 内在 的东西 。这样的 目光是一种表达 ,
可见的 , 于观众 来说他/ 对 她是完全透 明的。 表演者尽 是 自我灵魂 的外 泄 , 而不是 要看对象 ; 目光 不是为 了 情地展示着 自己的个 性特征 和演技 , 她 的展 示是 占有 , 他/ 而是为 了奉献 。观看者 观看这种 目光就是在解 全 方位 多角度 的。他/ 她的一切 都可 以看 到 , 脚到 读 目光所表达 的观念 , 从 不管你 接受还是不 接受 , 目光 头的鞋 、 服装 、 装饰 、 首饰 、 头饰 、 势 、 睛、 姿 眼 身体 、 动 总要把 自身所 表达 的世界 推销给你 。它不 像语言那
对方 。” 这样 , 对视不但是相互观看对方 , 也是相互 相反 ,本 文用全景 敞视舞 台作 为隐 喻来说 明另 一种 展示 自身 的过程 。眼睛有两种功能 : 一种是 最基本 的 视觉政体 。 功能, 即观看 ; 另外 一种是 表 达 的功能 , 通过 眼睛 可

江西省临川2025届高考语文二模试卷含解析

江西省临川2025届高考语文二模试卷含解析

江西省临川2025届高考语文二模试卷注意事项:1.答卷前,考生务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上。

2.回答选择题时,选出每小题答案后,用铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑,如需改动,用橡皮擦干净后,再选涂其它答案标号。

回答非选择题时,将答案写在答题卡上,写在本试卷上无效。

3.考试结束后,将本试卷和答题卡一并交回。

1、下列对漫画的理解和推论,不正确的一项是()A.国家关心贫困群众,开展了扶贫攻坚工作,帮助他们走向脱贫之路。

B.少数贫困户把帮扶措施当做慈善,产生了“等靠要”的思想和行为。

C.贫困群众都是因为自身懒情、好逸恶劳和缺乏进取心而导致贫穷的。

D.在扶贫过程中,要教育群众,让贫困群众从被动接受变为主动创造。

2、补写出下列句子中的空缺部分。

(1)司马迁的《报任安书》中,“_________,_________”两句以《诗经》为例提出了“发愤著书”的观点。

(2)从苏轼的《石钟山记》我们可以得到一个启示:治学做事要有严谨的态度,“_________,_________”的态度是不可取的。

(3)辛弃疾《青玉案·元夕》中描写女子盛装观灯情态的两句词是“_________,_________”。

3、气候正义是环境正义在气候变化领域的具体发展和体现。

2000年前后,一些非政府组织承袭环境正义运动的精神,开始对气候变化的影响进行伦理审视,气候正义便应运而生。

气候正义关注的核心主要是在气候容量有限的前提下,如何界定各方的权利和义务,主要表现为一种社会正义或法律正义。

从空间维度来看,气候正义涉及不同国家和地区之间公平享有气候容量的问题,也涉及一国内部不同区域之间公平享有气候容量的问题,因而存在气候变化的国际公平和国内公平问题。

公平原则应以满足人的基本需求作为首要目标,每个人都有义务将自己的“碳足迹”控制在合理范围之内。

比如说,鉴于全球排放空间有限,而发达国家已实现工业化,在分配排放空间时,就应首先满足发展中国家在衣食住行和公共基础设施建设等方面的基本发展需求,同时遏制在满足基本需求之上的奢侈排放。

深圳博物馆展览内容

深圳博物馆展览内容

深圳博物馆展览内容
深圳博物馆的展览内容包括:
1.历史文化展览:展示深圳的历史以及文化遗产,如“港城辉煌——香港与深圳合作开发40周年展览”、“香港城市规划展”等。

2.艺术展览:展示当代艺术家的作品,如“光的运动——隆顿艺术作品展”、“范增艺术展”等。

3.科技展览:展示最新科技成果和发展,如“数字人文馆——数字人文艺术展”、“科技赋能——数字世界展”等。

4.社会教育展览:展示社会现状和教育内容,如“科技普及教育展”、“百年教育——深圳小学百年文化展”等。

5.国际展览:与国际博物馆合作,展示其他国家的文化和历史,如“新华社摄影展”、“日本地震灾后展览”等。

6.临时展览:根据时事和社会热点,临时组织的展览,如“40年改革开放回顾展”、“深圳围棋文化节”等。

总之,深圳博物馆的展览内容非常丰富,涵盖了多个方面,每年都会推出多个精
彩的展览。

光学技术在文化遗产保护中的作用如何

光学技术在文化遗产保护中的作用如何

光学技术在文化遗产保护中的作用如何文化遗产是人类文明的瑰宝,承载着历史、艺术、科学和社会价值。

然而,时间的侵蚀、人为的破坏以及环境的影响,使得文化遗产面临着严峻的保护挑战。

在众多的保护手段中,光学技术正逐渐展现出其独特且不可或缺的作用。

光学技术为文化遗产的检测和诊断提供了精确的工具。

比如,高分辨率的光学成像技术,能够以非接触、无损的方式获取文化遗产表面的细微结构和特征。

这对于那些脆弱的、易损的文物来说,无疑是一种理想的检测手段。

通过光学显微镜,我们可以清晰地看到文物表面的纹理、颜料的分布以及细微的损伤痕迹。

而电子扫描显微镜则能够深入到微观层面,揭示材料的晶体结构、元素组成等信息,帮助我们了解文物的制作工艺和材质特性。

在壁画的保护中,光学技术更是发挥了重要作用。

多光谱成像技术可以穿透表面的污垢和覆盖层,展现出隐藏在下面的原始图像。

这对于修复和研究古代壁画的创作过程、风格演变具有极其重要的意义。

例如,通过不同波长的光照射,能够区分出不同的颜料成分,从而了解画家当时所使用的颜料来源和配方。

此外,光学相干断层扫描技术(OCT)为文物的内部结构检测提供了可能。

对于一些立体的文物,如雕塑、陶瓷等,传统的检测方法往往难以获取其内部的信息。

而 OCT 技术就像给文物做了一个“CT 扫描”,能够清晰地呈现出物体内部的分层结构、缺陷以及隐藏的修复痕迹。

这有助于评估文物的保存状况,为制定合理的保护方案提供依据。

光学技术在文化遗产的修复工作中也扮演着关键角色。

激光清洗技术就是其中的一项重要应用。

激光具有高能量、高方向性和高单色性的特点,能够精确地去除文物表面的污垢、锈蚀和老化的涂层,而不会对文物本体造成损害。

与传统的化学清洗方法相比,激光清洗更加环保、可控,并且能够避免化学试剂对文物的潜在危害。

在文物的色彩修复方面,基于光学原理的颜色测量和分析技术发挥了重要作用。

通过精确测量文物表面的颜色参数,如色相、饱和度和明度,结合历史资料和艺术风格的研究,可以还原出文物原本的色彩面貌。

深圳事业单位考试试题

深圳事业单位考试试题

深圳事业单位考试试题一、选择题1. 下列选项中,不属于中国古代四大发明的是:A. 火药B. 指南针C. 造纸术D. 印刷术2. 以下哪个是深圳市的特色产业?A. 纺织工业B. 电子信息产业C. 钢铁工业D. 石油化工产业3. “一国两制”是指中国大陆与哪个地区的关系?A. 香港B. 澳门C. 台湾D. 韩国4. 以下哪个属于世界自然遗产?A. 长城B. 福建土楼C. 故宫D. 大运河5. 下列哪个城市是深圳的友好城市?A. 上海B. 北京C. 香港D. 广州二、填空题1. 深圳是我国的___________特区。

2. 深圳位于广东省的_________地区。

3. 深圳的深表记号是___________。

三、判断题判断下列说法是否正确,正确的请标记“√”,错误的请标记“×”。

1. √深圳市是中国经济特区之一。

2. ×深圳是中国的首都。

3. √深圳是中国改革开放的先行者之一。

4. √深圳是中国第一批沿海对外开放城市之一。

5. ×深圳是中国最大的城市之一。

四、问答题1. 深圳市位于哪个省份?回答:深圳市位于广东省。

2. 深圳是如何成为中国的改革开放先行者之一的?回答:深圳在改革开放初期成为了中国的经济特区,试行了一系列先进的经济政策,吸引了大量外资和创业者。

这些政策的实施使得深圳的经济得到了快速发展,成为了中国改革开放的重要窗口和示范城市。

3. 深圳市的特色产业有哪些?回答:深圳市的特色产业主要包括电子信息产业、生物医药产业、新能源产业等。

其中,电子信息产业是深圳市的支柱产业,深圳被誉为中国的硅谷,有着世界领先的科技企业和创新创业环境。

五、综合题深圳是一座______(形容词)的城市,拥有______(形容词)的城市发展速度。

它的地理位置得天独厚,_________(原因一),这为深圳的经济快速发展提供了得天独厚的机遇。

深圳的重要性一直在_______(动词)增强,它不仅是中国的经济特区之一,还是世界______(形容词)的创新创业中心。

走进故宫答案

走进故宫答案

11第四章 【多选题】下面哪些是国画的分类方式? 1. 画科2. 技法3. 装潢4. 花鸟2【单选题】平远和平视属于绘画的哪个要素?1. 构思2. 构图3. 造型4. 笔墨3【单选题】清亡时,紫禁城藏有多少书画?1. 2万余件2. 5 万余件3. 6 万余件4. 15 万余件4【单选题】《苦瓜鼠图卷》表现的内容为:1. 北宋后期的社会面貌2. 明宣宗庆贺“三十”得子3. 南唐王位继承制 -兄终弟及4. 宋徽宗鄱阳湖看庐山5.【单选题】《千里江山图》表现的内容为:1. 北宋后期的社会面貌2. 明宣宗庆贺“三十”得子3. 南唐王位继承制 -兄终弟及4. 宋徽宗鄱阳湖看庐山第五章 【单选题】关于殷墟妇好墓的说法,以下正确的是()1.殷墟妇好墓没有被盗掘过,保存非常完整2.妇好是商纣王的妻子3.妇好是其死后的号4.妇好墓的陪葬青铜器都是其生前用过的器物2【单选题】楚王问鼎的故事中,王孙满的答词表明了什么态度?()1.对楚王表忠心2.对楚王的不屑3.惧怕楚王4.周王室依旧是正统3【单选题】关于青铜器的说法,以下正确的是()1.青铜器都是非常朴素的2.青铜器不会在日常生活中使用3.古时的青铜器都是一范一器4.青铜器器类丰富,各有用途4【判断题】“国之重器”指的是这个器物的尺寸大,重量大。

1.对2.错5【判断题】周代时,九鼎只有王侯贵族可以使用。

1.对2.错第六章1【单选题】陶瓷是“土与火”的艺术,它蕴含着中国传统的()思想。

1.五行思想2.天人合一3.人定胜天23以下吉祥图案的寓意不正确的一项是()1.牡丹寓意富贵、桃子寓意长寿、鹿寓意福寿2.石榴寓意多子、鸳鸯寓意成双、喜鹊寓意喜庆3.蝙蝠寓意福、鱼寓意富足有余、鹤鹑寓意平安4.灯笼象征五谷丰登3【判断题】" 五大名窑”瓷器和唐、宋官窑瓷器堪称故宫博物院所藏陶瓷器中的强项。

1.对2.错4【多选题】孙瀛洲先生主张坚持的“三心”和“三多”分别指()1.虚心、恒心、耐心2.虚心、恒心、信心3.多听、多比、多问4.多看、多比、多问5.【判断题】2008 年“陶瓷馆”改陈完整呈现了新石器时代磁山文化——1911 年)陶瓷清代宣统三年(发展历史。

四川省南充市高2025届高考语文一模试卷含解析

四川省南充市高2025届高考语文一模试卷含解析

四川省南充市高2025届高考语文一模试卷注意事项:1.答题前,考生先将自己的姓名、准考证号填写清楚,将条形码准确粘贴在考生信息条形码粘贴区。

2.选择题必须使用2B铅笔填涂;非选择题必须使用0.5毫米黑色字迹的签字笔书写,字体工整、笔迹清楚。

3.请按照题号顺序在各题目的答题区域内作答,超出答题区域书写的答案无效;在草稿纸、试题卷上答题无效。

4.保持卡面清洁,不要折叠,不要弄破、弄皱,不准使用涂改液、修正带、刮纸刀。

1、阅读下面的文段,完成各题。

领略趣味的能力一半固然..由于天资,另一半也由于修养。

大约静中比较容易见出趣味。

[甲]物理上有一条定律说:两物不能同时并存于同一空间,这个定律在心理方面也可以说得通。

一般人不能感受趣味,大半因为心地太忙,不空所以不灵。

我所谓“静”,便是指心界的空灵,不是指物界的沉寂,物界永远不沉寂的。

[乙]你的心境愈空灵,你愈不觉得物界沉寂,或者我还可以进一步说,你的心界愈空灵,你也愈不觉得物界喧嘈。

所以习静并不必定要六根清净....,也不必定学佛家静坐参禅。

[丙]静与闲也不同:许多闲人不必都能领略静中趣味,而能领略静中趣味的人,也不必定要闲。

在百忙中,在尘世喧嚷中,你偶尔....。

这..丢开一切,悠然遐想,你心中便蓦然似有一道灵光闪烁,无穷妙悟便左右逢源就是忙中静趣。

(改编自朱光潜《谈静》)1.文段中加点的词语,运用不正确...的一项是A.固然B.六根清净C.偶尔D.左右逢源2.文段中画横线的甲、乙、丙句,标点有误的一项是A.甲B.乙C.丙2、阅读下面的文言文,完成下列小题。

(甲)明皇封禅泰山..,张说为封禅使。

说女婿郑镒,本九品官,旧例封禅后,自三公以下皆迁转一级,惟郑镒因说骤迁五品,兼赐绯服。

因大脯①次,玄宗见镒官位腾跃,怪而问之,镒无词以对。

黄幡绰曰:“此乃泰山之力也。

”(段成式《酉阳杂俎》节选)(乙)同治四年....,福成参督师侯相曾公②幕府事于徐州。

明年移驻济宁以巡阅河防纡道泰安观形势遂登泰山余与李榕申甫皆从四月既望乘山轿出郡北门三里入山盘曲上,将四十里,经名迹尤著者十数,皆纵览徘徊始去。

2024年深圳市考公务员录用考试行测试题

2024年深圳市考公务员录用考试行测试题

2024年深圳市考公务员录用考试《行测》试题(网友回忆版)一、常识判断1、习近平新时代中国特色社会主义思想的发展是一个不断丰富拓展并不断体系化、学理化的过程,2023年全党首次正式提出了习近平总书记关于党的建设的重要思想和()。

A、习近平法治思想B、习近平经济思想C、习近平强军思想D、习近平文化思想2、在最近一次特别提款权(SDR)定值审查中,国际货币基金组织正式将人民币在SDR货币篮子中的权重上调至12.28%,升幅1.36个百分点。

SDR是一种国际储备资产,人民币权重上调将有助于提升人民币资产的国际吸引力,提振市场对人民币的信心。

SDR货币篮子中其余“入篮”货币不包括()。

A、欧元B、日元C、澳元D、英镑3、习近平总书记重要文章《中国式现代化是强国建设、民族复兴的康庄大道》强调,一个国家走向现化,既要遵循现代化一般规律,更要符合本国实际,具有本国特色。

中国式现代化的中国特色体现在()。

①人口规模巨大的现代化②全体人民共同富裕的现代化③走和平发展道路的现代化④人与自然和谐共生的现代化⑤物质文明和精神文明相协调的现代化A、①②③④B、①②③⑤C、②③④⑤D、①②③④⑤4、甲市乙区生态环境局拟同时向甲市生态环境局与乙区政府发文,报告辖区2023年度生态环境质量状况,关于公文拟制与办理,下列说法正确的是()。

A、因行文内容相同,可形成一份报告主送甲市生态环境局与乙区政府两个机关B、分别形成报告并分开主送甲市生态环境局与乙区政府C、可根据需要,将向乙区政府行文的报告抄送乙区生态环境局的派出机构D、可根据需要,将向甲市生态环境局行文的报告抄送乙区生态环境局的派出机构5、游乐园里的过山车充满惊险刺激,它通常以机械牵引或弹射的方式起步,逐步爬升至轨道最高点,随后快速下降至轨道底部。

关于过山车的速降过程,下列说法错误的是()。

A、过山车突然开始下降时,乘客产生失重的感觉B、过山车尾部车厢通过最高点时的速度比头部车厢快C、过山车下降时,其势能快速减小,动能快速增大D、根据能量守恒定律,过山车的机械能保持不变6、某日,未取得驾驶证的甲驾驶私家车回家,途中见路人乙向其挥手,随即停车,乙询问可否无偿搭乘甲的顺风车,甲同意,在后续行驶过程中,甲因接打电话未及时发现侧方来车,情急之下紧急制动,虽成功避免相撞,但急刹致乙受伤,下列说法正确的是()。

光学技术在文物保护中的应用有哪些

光学技术在文物保护中的应用有哪些

光学技术在文物保护中的应用有哪些一、无损检测技术无损检测是指在不损害文物的前提下,获取文物内部和表面信息的技术。

光学相干断层扫描(OCT)技术就是其中的一种。

OCT 利用近红外光的干涉原理,可以对文物的多层结构进行高分辨率的成像,能够清晰地显示文物的表面涂层、颜料层、底层结构等,帮助文物保护工作者了解文物的制作工艺和保存状况。

另一种常见的无损检测技术是红外反射成像(IRR)。

红外光对不同的材料具有不同的穿透能力,通过红外反射成像,可以发现被覆盖或隐藏的文字、图案等信息。

例如,在古代书画作品中,可能存在后人的涂改或覆盖,IRR 技术能够帮助揭示原始的笔触和构图。

还有紫外线荧光成像技术,某些文物材料在紫外线的照射下会发出特定的荧光,通过观察荧光的分布和强度,可以检测出文物的修复痕迹、老化区域以及化学物质的残留。

二、材料分析光学技术在文物材料的分析方面也具有重要意义。

拉曼光谱技术是一种常用的方法,当激光照射到文物材料上时,会产生拉曼散射光,通过分析散射光的频率和强度,可以确定材料的分子结构和化学成分。

比如,对于陶瓷文物,可以鉴别出其釉料的成分;对于金属文物,能够分析出其合金的组成。

此外,X 射线荧光光谱(XRF)技术也被广泛应用。

X 射线激发文物表面的原子,产生特征 X 射线荧光,根据荧光的能量和强度,可以快速、无损地测定文物中各种元素的含量,从而推断出文物的材质和产地。

三、颜色测量与恢复文物的颜色往往是其重要的艺术特征之一,但由于老化、褪色等原因,颜色可能会发生改变。

分光光度计可以精确测量文物的颜色参数,如色相、饱和度和明度,为颜色的恢复和保护提供科学依据。

多光谱成像技术在颜色恢复方面也发挥着作用。

通过获取文物在多个波段的图像信息,可以更准确地还原出文物原本的颜色。

同时,这种技术还能够区分不同来源和年代的颜料,为研究文物的创作过程和历史变迁提供线索。

四、环境监测文物保存的环境对其寿命有着重要影响。

光学技术可以用于监测环境参数,如光照、温度、湿度等。

《读图观史:考古发现与汉唐视觉文化研究》笔记

《读图观史:考古发现与汉唐视觉文化研究》笔记

《读图观史:考古发现与汉唐视觉文化研究》读书札记目录一、内容概览 (2)1. 本书背景及目的 (2)2. 考古发现与汉唐视觉文化的研究意义 (3)二、考古发现与汉代视觉文化 (5)1. 汉代陶俑与绘画 (6)a. 彩绘陶俑的制作技术与风格 (7)b. 汉代壁画与石刻艺术 (8)2. 汉代铜器与玉器 (10)a. 铜器的铸造技术与纹饰 (11)b. 玉器的雕刻技艺与文化内涵 (12)3. 汉代遗址与墓葬文化 (13)a. 陵墓建筑的风格与特点 (15)b. 遗址中的出土文物与视觉文化分析 (16)三、考古发现与唐代视觉文化 (17)1. 唐代陶俑与绘画 (19)a. 唐三彩的制作工艺与艺术特色 (20)b. 唐代壁画的艺术价值与历史意义 (21)2. 唐代铜器与玉器 (22)a. 铜器的铸造技术与发展 (23)b. 玉器的雕刻技艺与艺术表现 (24)3. 唐代丝绸与织物 (25)a. 丝绸的纺织技术与图案设计 (27)b. 织物上的图案与文化寓意 (27)四、考古发现与汉唐视觉文化的交融与影响 (29)1. 汉代与唐代文化交流 (30)2. 宋元明清时期对汉唐文化的继承与发展 (31)五、结论 (33)1. 本书的主要观点与发现 (34)2. 对未来研究的展望与建议 (36)一、内容概览考古发现与汉唐视觉文化的关联:本书首先介绍了考古发现如何为汉唐视觉文化研究提供实证资料,以及如何通过考古资料来还原和解读古代视觉文化的内涵与特色。

汉唐时期视觉文化的特点:通过对汉唐时期的绘画、雕塑、建筑装饰、陶瓷艺术等视觉艺术形式的深入研究,本书揭示了汉唐视觉文化的独特风格和精神内涵。

考古发现的具体案例分析:书中具体分析了数个重要的考古发现,如汉代的墓葬壁画、唐代的壁画和瓷器等,从视觉文化的角度进行深入解读,探讨其历史背景、文化内涵和艺术价值。

汉唐视觉文化的影响与传承:本书还探讨了汉唐视觉文化对中国后世文化的影响,以及如何在现代社会中传承和发扬汉唐视觉文化的精髓。

收藏老民族视觉艺术:视觉的享受

收藏老民族视觉艺术:视觉的享受

收藏老民族视觉艺术:视觉的享受
收藏老民族视觉艺术是一种对传统文化的尊重和传承,它不仅仅是一种视觉的享受,更是一种精神上的滋养。

以下是一篇关于收藏老民族视觉艺术的作文,字数控制在400字以内:
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**收藏老民族视觉艺术:视觉的享受**
在历史的长河中,各民族以其独特的视觉艺术形式,留下了丰富的文化遗产。

收藏这些艺术作品,不仅是对美的追寻,更是对历史的尊重。

老民族的视觉艺术,如藏族的唐卡、苗族的银饰、壮族的绣球等,每一种艺术形式都蕴含着深厚的文化内涵和民族特色。

它们或色彩斑斓,或线条流畅,或工艺精湛,给人以强烈的视觉冲击和心灵震撼。

收藏这些艺术作品,我们可以近距离地欣赏到它们的美。

每一幅作品都是艺术家心血的结晶,每一次观赏都是一次心灵的对话。

在欣赏中,我们能够感受到艺术家的情感和思想,体会到民族艺术的独特魅力。

同时,收藏老民族视觉艺术也是一种文化的传承。

通过收藏,我们可以更好地了解和学习各民族的文化,增进对不同文化的理解和尊重。

这对于促进文化交流和民族团结具有重要意义。

总之,收藏老民族视觉艺术是一种视觉的享受,更是一种精神的滋养。

让我们在收藏中感受美,在欣赏中传承文化,共同守护这份宝贵的文化遗产。

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这篇作文简洁地表达了收藏老民族视觉艺术的意义和价值,以及它在文化传承中的作用。

南山博物馆文物对望与凝视介绍

南山博物馆文物对望与凝视介绍

南山博物馆文物对望与凝视介绍
《南山博物馆文物对望与凝视》
南山博物馆位于中国深圳,是一个汇集了丰富历史文化遗产的场所。

其收藏的文物涵盖了中国古代的各个历史时期,展示了丰富多彩的历史和文化。

在这些文物中,有一些特别吸引人的是它们之间的对望与凝视。

首先,让我们来对望一下南山博物馆收藏的各种文物。

其中,文物中的青铜器是最引人注目的,这些古老的铜器在岁月的洗礼下依然散发出迷人的光芒。

通过对望这些青铜器,我们仿佛能够穿越时空,感受到古代人们的生活和智慧。

此外,南山博物馆还收藏了许多古代的陶瓷器和书画作品,它们都有着丰富的历史内涵和独特的艺术价值。

对望这些文物,可以帮助我们更好地了解中国古代的文化和艺术。

其次,让我们来凝视一下这些珍贵的文物。

当我们近距离凝视这些文物时,我们可以看到它们的细节和工艺,从而更深入地欣赏它们的美。

例如,仔细凝视一个青铜器上的纹饰,可以看到古代工匠们的精湛技艺和灵感。

同样,凝视一幅书画作品的线条和色彩,也可以感受到艺术家们的心灵所表达的情感和思想。

这种凝视让我们更加细致地感受到文物的魅力,也更加珍惜这些珍贵的文化遗产。

总的来说,《南山博物馆文物对望与凝视》是一个非常值得一看的展览。

通过对望和凝视这些文物,我们可以更加深入地了解中国的历史和文化,也可以更加全面地欣赏这些珍贵的文化遗产。

希望更多的人能够前来南山博物馆,一睹这些珍贵文物的风采。

视觉艺术在古代中国的发展与传承

视觉艺术在古代中国的发展与传承

视觉艺术在古代中国的发展与传承中国的视觉艺术历史可以追溯到早期的岩画和兵马俑。

这些作品是中国古代视觉艺术的一部分,但也代表着中国艺术史上的巅峰之作。

在古代中国,视觉艺术是与民族与文化密不可分的,不仅仅是一种传统艺术形式,还是一种生活方式和思考方式的表现。

从汉代到唐代,视觉艺术在中国文化圈中得到了广泛的发展和传承。

古代中国的视觉艺术主要表现在壁画、彩塑和青铜器上。

其中,壁画和彩塑在建筑、洞窟中得到广泛应用,通过整体组合的形式将个体的艺术表现力达到了极致。

壁画和彩塑的兴起标志着视觉艺术从个体表现的艺术走向了群体表达,同时也表现出了中国古代视觉艺术的丰富多彩。

青铜器的发展也是古代视觉艺术的重要组成部分。

青铜器作为一种文化遗产,具有独特的美学属性和文化内涵,不仅可以观赏,更可以解读出当时社会的文化和伦理观。

古代中国视觉艺术的传承不仅体现在艺术作品上,更体现在各种文化载体的延续和传承中。

从古代的图腾崇拜,到浮雕、景泰蓝等传统工艺技法,古代中国的视觉艺术得到了广泛的发展和传承。

随着时间的推移,中国视觉艺术也随之发展。

宋代是中国视觉艺术史上的一个重要时期。

在这个时期,中国的壁画、青花瓷、景泰蓝等艺术形式得到了新的发展和创新。

随着现代科技的不断进步,视觉艺术也在不断地发生变化。

现代艺术的涌现不仅改变了古代视觉艺术的传统和单一性,也使视觉艺术在当代变得更加多元化和多样性。

总的来说,古代中国的视觉艺术具有丰富的内涵和文化传承,与中国的历史和文化紧密相连。

随着时代的变迁,不断地发展和创新,中国视觉艺术将继续在中国的文化领域中占据重要的地位。

时空观视角下的非物质文化遗产与博物馆陈展

时空观视角下的非物质文化遗产与博物馆陈展

时空观视角下的非物质文化遗产与博物馆陈展
时空观是一种哲学理论,它认为时间和空间并不是绝对的,而是相对的,随着观察者
的变化而变化。

在时空观的视角下,非物质文化遗产和博物馆陈展之间存在着密切的关系。

非物质文化遗产是指人类创造的、以口头传统、表演艺术、社会实践、习俗、庆典、知识
与实践技能等形式传承的文化遗产,它们是人类智慧和精神世界的结晶。

博物馆陈展则是
将文物、艺术品和文化遗产以特定的场景和方式呈现给观众,让人们能够感受到历史和文
化的厚重。

时空观认为观察者的变化会影响到时间和空间的表现。

在非物质文化遗产的传承和表
现中,观众是一个重要的参与者,他们的认知、情感和体验会影响到非物质文化遗产的表
现方式。

而博物馆陈展正是在通过不同的展陈方式和互动形式来引导观众的感知和体验,
使他们在这个特定的时空中产生共鸣和情感上的共鸣。

通过观众的参与,非物质文化遗产
得以在不同的时空中得到新的诠释和表现。

时空观认为时间和空间的变化是动态的。

在非物质文化遗产的传承和表现中,时间和
空间的变化是不断的,它们会随着社会发展和文化演变而发生变化。

而博物馆陈展正是在
不断地更新和调整展览内容和布局,使非物质文化遗产的传承和表现能够与时俱进,满足
观众的需求和期待。

不断看世界,是为了更好看自己——基于OCAT上海馆展览实践的思考

不断看世界,是为了更好看自己——基于OCAT上海馆展览实践的思考

出蒙塔达斯呈现的普遍结论,理解它们是怎么影响 自己的环境和生活的。
无论是对于中国个展抱有热切期待的艺术家本 人,还是用心良苦的策展人,都希望观众主动地介 入作品,甚至把观众的解读同样看成展览整体的一 部分。虽然作品的创作地点或者影像中所表现的地 域不是中国,但是作品所探讨的话题—例如大众 媒体对于信息的操控、权力及等级在媒介中的表达 方式—是All Rights Reserved.
在讲述她个人的一段人生旅程,也塑造出一个重新 审视日常生活的机会。
展览中的几位艺术家虽然都来自英国,但是他 们是不是“外国人”在这里并不重要,因为他们的 创作并不受限于“英国”这样一个国土的或政治的 背景,他们关注的是人类共同的处境、困惑与想象, 我们所见的作品是他们由此而生发的个人表达。无 论是视觉、听觉、嗅觉,还是触觉,恰是人类能够 产生连接与分享的“通感”。虽然科妮莉亚 · 帕克的 青铜雕塑重现的是伦敦街头的某一处路面缝隙,但 这样的缝隙在全球任何城市都随处可见,指向的是 一种同质化的城市生活,在艺术家的提醒下,这一 方小小的缝隙或许也能成为我们突破被资本、景观、 惯习所统辖的日常生活的出口。因此,对于世界各 地的观众来说,观看这些作品的时候并不会遇到地 域差异带来的阻碍,重要的是,成长环境、教育经 历、生活经验之间的个体差异,不仅使不同的个人 会关注特定的问题,而且对于同一问题,我们的视 角与讨论方式也千差万别,这也正是展览所提供的 一种机会:让被忽视的问题显现,让不同的视角汇聚, 让同一个世界以更加丰富的形态呈现。
疆域,寻找参照
如果说国外艺术家的展示是一种外部世界的
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“输入”,那么我们立足自身的地理、政治、文化环境, 如何界定我们的边界,如何定义所谓的“外部”,亦 是需要认真思索的课题。 紧随《蒙塔达斯录像作品展》之后,大型主题 式群展《疆域—地缘的拓扑》于 2017 年底拉开了 帷幕。具有历史学背景的策展人鲁明军,将历史的 历时性视角与地缘政治的共时性视角相结合,尝试 梳理自上世纪 90 年代以来,中国艺术家围绕着民族、 宗教、边疆等相关话题展开的艺术实践。在策展人 看来,“近三四十年来,民族分离运动几乎成了一股 世界性的潮流……我们已经进入了一个更为复杂、 残酷的后全球化时代”,在这样的大背景之下,展览 通过展示近 40 位艺术家的作品,既探讨了地缘政治 与时代变迁所产生的一系列影响、伴随全球化而来 的人们对身份、“故乡”的重新认知,也从性别、语 言、感知等层面探讨那些虽然不可见,却深刻地塑 造了我们今日之现实的边界。 在众多作品中,我们能够发现不少作品都是围 绕某一特定的边境地带所展开的叙事。何翔宇的《The Swim》用录像记录了艺术家横渡鸭绿江—中国与 朝鲜的界河,最终在隶属朝鲜境内的“九里岛”登 岸的过程。杨茂源的作品《麦德克》则有关一段在 罗布荒原考察并发现一座废弃的楼兰古城(麦德克) 的探险经历,艺术家镜头下荒凉的遗迹亦是连通时 间与空间的一个神秘要塞。张玥和包晓伟的《缅北 战事》则以一种人类学的方式 —除了影像记录, 还有许多从当地搜集的物件—呈现了艺术家从北 京千里迢迢跨越边境,来到正值战乱的缅甸果敢, 对难民营及果敢当地的生态系统所做的调研。在另 一份影像记录中,我们看到了赵要在川藏边界完成 其大型装置《精神高于一切》的过程,艺术家参照 唐卡的工艺,制作了一件近 10000 平方米的大型装 置,同时借鉴了藏传佛教中“晒佛”的形式,“在摩 耶寺与卡则村的 150 多僧众的协力下,一起把作品 搬运到海拔接近 5000 米的曾尔尕山山顶展开并固 定”,让作品在山顶经历五个月的风霜雨雪。赵赵的

“捕捉”深圳OCAT 8年实践历程

“捕捉”深圳OCAT 8年实践历程
与此同时,在上海工作的独立策展人比利安娜·思瑞克,将 她 2013 年秋于上海歌德学院开放空间开启的展览项目“惯例下的 狂欢”巡回到深圳 OCAT。比利安娜邀请了艺术家和策展人以深圳 OCAT 为案例,通过一系列的实验建立一种工作方式,与机构团队 在各个层面展开更紧密的合作,包括分享 OCAT 的工作环境和过程 中的方方面面,以及过往并不常向公众开放的部分,如藏品、文 献、图书馆、行政管理制度、办公空间等,使展览能够以此为起点, 向传统的机构—策展人—艺术家之间的主客关系提出挑战。
OCAT 年轻策展人方立华和李荣蔚以“捕捉——以 OCAT 出版 为主体的思考”为题,展开对于 OCAT 长期以来以艺术家的长期实 践和课题研究为内容的部分出版物进行讨论和展现,是一次机构 内部所开展的自我审视和自我认识的实践。
对于艺术机构来说,它的工作重心可能是在组织展览和将艺 术家的作品呈现给观众上,然而,无论展览时间的长短,它终究 会结束,这种时间性决定了艺术机构需要以某种方式将它记录和 保存下来 ;另一方面,它可以作为艺术机构的文献档案保存下来, 是这一段历史的见证和记录,可以提供给后来的人观看和研究 ; 此外,它也让更多的人有机会了解艺术机构所组织的展览项目和 艺术家的创作,它起到一个传播的作用,使一种“不在场”变成 了某种意义上的“在场”。这两方面也许是促使艺术机构做出版物 的基本诉求。而对于 OCAT 而言,其首任主任黄专在接受一位意大 利的研究者 Ornella 的采访时候所提到的“展览是研究的结果”, 更能说明 OCAT 的出版物具有的性质 :出版物是展览的延续。
本次展览中所见,方立华和李荣蔚用 14 个问题将 OCAT8 年里 举办的一些重要展览出版物。像在提问“出版物与展览的关系是什
么”时,两位策展人所提供的素材是由卢迎华与刘鼎所策划的《小 运动 :当代艺术中的艺术实践》。李荣蔚认为,出版物和展览当然 并不只是存在一种关系,根据不同项目的构想,这种关系也会发 生相应的变化。作为以 OCAT 出版为主体的讨论项目,“捕捉——以 OCAT 出版为主体的思考”除了重视机构的出版物和出版工作,也进 一步探讨出版物与展览、研讨会之间的关系,包括出版物本身所涉 及的当代艺术作品与研究、写作、翻译和史料之间的关系问题。从 整个艺术系统的角度出发,重新讨论知识生产,冀望借此讨论激发 艺术工作者同仁对于当代艺术的出版工作的反思性思考。

不断看世界,是为了更好看自己——基于OCAT上海馆展览实践的思考

不断看世界,是为了更好看自己——基于OCAT上海馆展览实践的思考

不断看世界,是为了更好看自己——基于OCAT上海馆展览实践的思考宫林林【期刊名称】《上海艺术评论》【年(卷),期】2018(000)005【摘要】艺术展览也是"看世界"的诸多方式中的一种,而当代艺术不仅意味着前沿的艺术媒介和表现形式,也是不同地方语境下的个体经验交流的渠道。

作为全球生活的参与者与思考者,当代艺术家总是对于最为直接的当下、对我们共同生活的世界做出即时而独到的回应。

【总页数】3页(P67-69)【作者】宫林林【作者单位】上海出版印刷高等专科学校【正文语种】中文【中图分类】J-28【相关文献】1.不断看世界,是为了更好看自己—基于OCAT上海馆展览实践的思考 [J], 宫林林2.海内外上千家参展商争相订购FIC2012展位,上海世博展览馆七万平方米展位仍供不应求——第十六届中国国际食品添加剂和配料展览会暨第二十二届全国食品添加剂生产应用技术展示回将于2012年3月28~30日在上海世博展览馆举行[J],3.海内外上千家公司掀起定购FIC2012展位的狂潮,上海世博展览馆七万平方米的展位被抢定一空,FIC2012未展先火今全球注目——第十六届中国国际食品漆加利和配料展览会暨第二十二届全国食品漆加制生产应用技术展示会将于2012年3月28~30日在上海世博展览馆举行 [J],4.FIC2014再掀定展狂潮,上海世博展览馆七万平方米的展位被上千家海内外公司抢定一空,FIC2014持续火爆令世界瞩目!——第十八届中国国际食品添加剂和配料展览会(FIC2014)暨第二十四届全国食品添加剂生产应用技术展示会将于2014年3月25日~27日在上海世博展览馆举行! 目前世博展馆1 [J],5.FIC2012未展先火影响力空前令全球行业瞩目!——第十六届中国国际食品添加剂和配料展览会(FIC2012)暨第二十二届全国食品添加剂生产应用技术展示会将于2012年3月28—30日在上海世博展览馆举行!目前上海世博展览馆七万平方米的展位已全部售罄,应参展企业强烈要求,又新增加了18个展位,不到一周也被抢定一空。

“‘新刻度’与钱喂康:中国早期观念艺术的两个案例”展览在深圳OCAT开幕

“‘新刻度’与钱喂康:中国早期观念艺术的两个案例”展览在深圳OCAT开幕

“‘新刻度’与钱喂康:中国早期观念艺术的两个案例”展览在深圳OCAT开幕作者:暂无来源:《收藏/拍卖》 2015年第1期“‘新刻度’与钱喂康:中国早期观念艺术的两个案例”是OCAT深圳馆年度展览系列“新作展”继2014 年初举行“新作展一”后的第二个研究性展览,该展览以历史个案为考察对象,将认识和评述艺术实践的视界放宽到整个时代的文化语境和历史意识,及它们与政治、社会和思想的复杂互动。

以展览、出版的形式呈现研究工作中的发现与思考,继而更有效地理解我们当下工作的基础和位置。

此次展览考察的两个个案是艺术小组“新刻度”与艺术家钱喂康,他们分别始发于上个世纪80 年代末与90 年代初,并都终止于90 年代中期。

这两个实践分别发生于北京和上海。

尽管其中一个实践以艺术小组的形式开展,而另一个则是艺术家以个体面貌出现的创作,但他们都在90 年代早、中期保持了相当的活跃度,并以各自冷峻的创作面貌引起了一定的关注和讨论。

“新刻度”与钱喂康的工作在一定程度上与当时主流的艺术经验和价值取向保持了自觉的距离,是中国早期观念性创作中无法回避的重要章节,既与同时期的其他创作产生了自觉或不自觉的竞合关系,也对于之后直至今天的艺术实践和认识产生了不可忽视的影响。

他们的工作提出在创作中采取尊重约定规则的、理性化的、制约个人的情感、意志和权力的工作方式的诉求,开启了一个将思考方式与艺术经验本身作为审视和分析对象的创作领域。

由王鲁炎、陈少平和顾德新三位艺术家组成的“新刻度”小组延续自其中成员于1988 年开始的集体创作模式,以试图去除创作中的一切个性化行为与痕迹为主旨,紧密地讨论和发展出一系列以数学公式形式为规则,针对图形、图像和文字所进行的独特的解构,并曾在日本、德国、西班牙和英国举办展览。

小组于1995 年以少数服从多数的方式决定销毁呈现工作过程的所有文件,同时终止共同实践,在此之后,陈少平没有再进行个人的艺术实践,而王鲁炎和顾德新则继续各自独立的创作生涯,后者于2008 年停止了艺术创作。

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国家遗产:一项关于视觉政治史的研究历时近两年的“国家遗产:一项关于视觉政治史的研究”是由黄专、约翰·海雅特主持、OCT当代艺术中心(OCA T)和曼彻斯特艺术设计创新研究院(MIRIAD),它由巫鸿、汪晖、赵汀阳三位学者的重要论文、一个有王广义、汪建伟、卢昊、曾力、隋建国参加的重要展览以及相关的历史图文资料构成,这些成果将以一个思想史与视觉史研究文献集的形式呈现。

该项目与英国曼彻斯特最为前卫的非营利性艺术空间角屋画廊共同主办,将于2009年4月2日在英国曼彻斯特举办。

“国家遗产”展主题是探讨中国近现代“国家”概念形成过程中的思想史和视觉史意义。

它围绕中国近代民族国家形成的思想史和视觉史逻辑,讨论“现代化”与“反现代化”观念对中国作为民族国家形成的意识形态影响;以及国家由文化实体向政治实体、精神实体转换中的视觉形式、图像元素(符号、产品、仪式、空间)等课题展开。

在这个项目中“遗产”特指在中国近现代国家观念形成中以物质产品、政治空间、文化仪式、审美活动等方式存在的视觉性元素,当我们将其置于一种反思性位置时,我们与它的关系就进于到一种解放和超越的状态,我们称其为“超意识形态”。

这项研究的艺术史目标是:它将为中国当代艺术提供一种从史学意义和反思立场而非犬儒主义、形式主义角度把握其政治发展方向的独特视野。

三位中国著名学者的论文分别从中国由古代帝国向近代民族国家转变的历史逻辑性、中国现代化历程的多维性及这一过程中政治史与视觉史的复杂关系等方面,为这一课题的展开铺垫了学术基础。

“国家遗产”展由五位中国当代艺术家的研究性作品组成,它们分别从工业、政治、城市、文化等角度探讨国家视觉遗产中的意识形态、精神价值、权力符号意义,及它们与中国“现代化”这一独特历史个案的关系。

王广义的作品《东风-金龙》,从汽车由一种工业产品在中国演绎为一种文化、政治和消费符号的过程,探讨现代化工业产品作为权力幻觉符号和消费符号之间的诡异关系及其本土转換中的思想史和视觉史意义;汪建伟的作品《观礼台》是他对建筑师张开济“天安门观礼台”设计的历史符号系统、政治仪式空间等复杂的文化功能调查的结果,它通过采访、文献考证及图像比较等视觉历史学手段,展开了在新中国建立时一项具有复杂政治学、文化学内含的建筑工程的遗产价值;隋建国的作品《大提速》,通过“提速”这一现代化课题在中国近现代国家铁路设计中的历史演进,研究“速度”这一现代化观念对重塑中国人心理、精神、价值及生存环境的复杂意义;曾力的作品《水城钢铁厂》,以对上世纪70年代影响中国工业革命格局和方向至巨的“三线工程”的视觉调查,突出冷战意识形态背景对中国现代化进程设计的影响及精神后果;卢昊的作品《复制的记忆》,通过对北京城九座古城门的虚拟复制,以一种文化乌托邦态度对中国城市建筑进行的视觉文化史“研究”。

2007年12月,由《读书》编辑部发起,与OCA T共同主办的“视觉遗产:政治学还是艺术史”座谈会使该项目的文化意义得以初步显现。

与会者包括费大为、凯伦·史密斯(Karen Smith)、刘骁纯、吕澎、王广义、汪建伟、巫鸿等学者,主要围绕中国近现代国家观念形成中的视觉元素进行探讨。

该讨论会的内容随后刊发于2008年7月的《读书》上。

展览将于2009年4月2日-6月2日在英国曼彻斯特举行,随后将移至中国深圳OCT当代艺术中心展出。

曼彻斯特和深圳是两座具有特殊意味的城市,它们分别代表了工业革命起点、马克思主义国家学说发祥地和中国现代化试验地,这种意味更使其具有了某种文化象征意义。

附中英策划人简历黄专1982年毕业于华中师范大学历史系;1988年毕业于湖北美术学院中国美术史专业,获文学硕士。

曾获“吴作人国际艺术基金会硕士论文奖”;现任教于广州美术学院,副教授,硕士生导师。

1985至1987年参与编辑《美术思潮》;1992年参与策划“首届九十年代广州双年展”(中国广州);1994-1996年参与改版《画廊》;1995年主持策划美国RMI基金会“重返家园:中国实验水墨展”(美国旧金山);1996年主持策划“首届当代艺术学术邀请展”(中国北京\香港);1997年起任何香凝美术馆馆聘研究员、策划人;1998年主持“首届何香凝美术馆学术论坛”(中国深圳);1999年主持策划“超越未来:第三届亚太地区当代艺术三年展(中国部分)”(澳大利亚布里斯班);1999年主持策划“平衡的生存:第二届深圳当代雕塑艺术展”(中国深圳);2000年主持策划“社会:上河美术馆第二届学术邀请展”(中国成都);2001年主持策划“城市俚语:珠江三角洲的当代艺术展”(中国深圳/香港),“过渡中的年轻人:中/德/英青年艺术家邀请展”(中国深圳),“被移植的现场:第四届深圳当代雕塑艺术展”(中国深圳)2002年参与策划“重新解读:首届广州三年展”(中国广州);主持策划“图像就是力量:王广义/张晓刚/方力均的艺术展”(中国深圳);2004年策划深圳地铁华侨城段壁画工程;2005年主持“第二届何香凝美术馆学术论坛”(中国深圳);2005年起任何香凝美术馆OCT当代艺术中心主任;何香凝美术馆艺术指导委员会成员之一;策划“‘柏拉图’和它的七种精灵”展(2005年北京、2006年深圳);策划“文化翻译:谷文达《碑林-唐诗后著》”大型个展(中国深圳);2006年策划“亚洲交通:视觉隧道国际当代艺术展”;主持“亚洲交通:视觉隧道国际当代艺术展”研讨会,主题为“通过艺术发现亚洲;策划“2006江湖――中国当代艺术欧美巡回展”,于美国纽约Jack Tilton画廊展出;策划“创造历史:中国20世纪80年代现代艺术纪念展”。

2007年与费大为、冯博一合作策划“第三届何香凝美术馆学术论坛――中国当代艺术生态考察”(中国深圳)策划“气韵——中国抽象艺术国际巡回展”(中国深圳/北京/香港/美国纽约);策划“预感”展(中国深圳)2008年策划“征兆——汪建伟大型剧场作品展”策划“视觉政治学:另一个王广义”策划“静音:张培力个展”约翰·海雅特/John Hyatt约翰·海雅特是一位曼彻斯特的艺术家、音乐家、作家和策划人。

在1980s后期,他被英国艺术委员会“英国艺术展”选为最有特点的英国艺术家。

在他的整个职业生涯中,他一直参加着国内和国际重要的展览。

作为一位艺术家、作家、音乐家和学者的约翰享有很好的声誉。

他在1991-2002年担任曼彻斯特都会大学美术系主任。

1993年他荣获个人教授职称之时,他成为了英国最年轻的教授。

前不久他成为曼彻斯特都会大学的研究机构——曼彻斯特艺术与设计研究与创新学院(MIRIAD)的第一位主任,这个机构是2003年9月在曼彻斯特都会大学成立的,他同时也是该机构艺术与设计系研究生院的主任。

1998年,约翰曾担任ISE98-利物浦/曼彻斯特国际电子艺术论坛的负责人,该论坛至今仍是英国最大型的全球化新科技艺术事件,也是与利物浦John Moore大学和FACT的一项开拓性合作。

他的工作使得曼彻斯特的艺术生态变得像今天这样充满活力。

最近他又成为“文化产业发展服务”的负责人和曼彻斯特牛津路公共艺术委员会主席。

他曾指导过纽约市研究以及欧洲城市基础设施和形象的发展问题。

他最著名的一件与曼彻斯特有关的艺术作品是位于交流广场的公共雕塑《曼彻斯特倾斜的风车》(在曼彻斯特艺术与设计研究与创新学院的网页上可浏览)。

2005年1月,交流广场(由Martha Schwartz设计)曾在纽约现代美术馆被介绍为全世界23个最好的新型城市设计之一(见24/02/05《纽约时报》建筑评论“Groundswell”)。

约翰一直对声音很感兴趣。

20世纪80年代他曾是近来重组的“三个约翰”乐队的主唱。

他目前正在和来自中国厦门的音乐家合作。

约翰·海雅特仍然保持着折衷的跨领域的职业身份:他有着多年的国际参展经历,他是画家、设计师、音乐家、版画家、作家、录像艺术家和雕塑家。

策划:黄专(中国)、约翰·海雅特(John Hyatt)(英国)主办:何香凝美术馆OCT当代艺术中心(OCA T)英国曼彻斯特艺术设计创新研究院(MIRIAD)角屋画廊(Corner House)艺术家:王广义、汪建伟、隋建国、曾力、卢昊学术顾问:巫鸿、汪晖、赵汀阳英国站时间:2009年4月2日—5月24日地点:英国曼彻斯特角屋画廊、后盾画廊深圳站时间:2009年10月17日——11月30日地点:OCAT主展厅、副展厅研讨会:国家遗产的构成、显现与文化传统主办:何香凝美术馆OCT当代艺术中心、北京大学视觉与图像研究中心主持人:朱青生时间:2009年1O月18日10:00—12:00,15:00—17:00地点:OCAT主展厅State Legacy: Research in the Visualisation of Political HistoryCurator: Huang Zhuan(China), John Hyatt(British)Professional Consultant: Wu Hung, Wang Hui, Zhao TingyangParticipated Artists: Wang Guangyi, Wang Jianwei, Sui Jianguo, Zeng Li, Lu Hao. Organizers:OCT Contemporary Art Terminal of He Xiangning Art Museum. (OCAT ) Manchester Institute Research and Innovation of Art and Design (MIRIAD)State Legacy: AResearch in the Visualisation of Political History is a project researching on cultural visual history, curated by Huang Zhuan and John Hyatt, organized by OCAT and MIRIAD. This project's theme, is the meaning of thoughtful and visual history in the concept of state which have shaped in modern China. It focus on the logic of thoughtful and visual history that shaped while China as a nation-state in modern times, it concerns about the ideological influence comes from modernization and anti-modernization acting on China became a nation-state, it also discuss when the state change from a cultural entity into a political and spiritual entity, what the relations are among the visual form, the image element and thoughtfulhistory inside this state.Legacy points to the visual element includingsome material products, political space, culturalceremony, aesthetic activities, and so on which existin the conceprt state shaped in modern Chinesetimes, when we in a reflective position, therelationship between the legacy and us reach aliberated and exceedable estate, we call it Super ideology. The art-historical aim of this project, it will offer a unique vision for Chinese contemporary art to garsp it's political development direction by a historical and reflective standpoint but not a cynicism or formalism angle. This whole project will composed by a documenta researching on thoughtful and visual history, and aexhibition comprise art works created by fiveChinese contemporary artists.Introduction of the exhibition:The exhibition will comprise art works createdby five Chinese contemporary artists, they focus onindustry, polity, city, culture theme respectively, andfrom these different angles, they dicuss theideology, spiritual value, power symbol meaningthat inside the state legacy, as well as therelationship between all of these elements and the unique historical matter of Chinese modernization .Wang Guangyi's scheme“Dong Feng (East Wind)-Golden Dragon”reveal the process that the car change from a industrial products into a cultural, political and consumptive symbol in China , discussing the modernizational industrial products causes bizarre relationship between powerful, 图2,汪建伟作品《观礼台》方案图1王广义作品《东风-金龙》方案illusional symbol and consumptive symbol, along with what the meaning of thoughtful and visual history is in the local revolution of this modernizational industrial productsWang Jianwei's scheme The ReviewingStand roots in his research result ofinvestigated architect Zhang Kaiji's TheReviewing Stand, the result concern about thisarchitectural design's cultural function including historical symbol system, politicalceremony space and so on. This scheme willcomprise historical means such as interview,textual research, or image compare, to showthe legatary value of one construction withpolitical and cultural meaing in New China.Sui Jianguo's scheme Railway SpeedUpgrade focus on the modernizational subjiect Speed Upgrade, tracing the historicalprocess of railway design in the modern China,studying the meaning of the modernizationalconcept speed re-modelling Chinese mentality,mind, value and living environment.Zeng Li's scheme Shuicheng Lron &Steel with a visual research on third front enterprise which influenced the Chinese industrial revolution pattern and direction hugely in 1970's, stands out how the ideology of cold war have influenced the frame of modernizational process and spiritual sequel.Lu Hao's scheme Replicated Memory , using a fictitious means to replicate 9 ancient city gates of Beijing, he provides with a culural utopia attitute to structuring a visual cultural research of Chinese city construction.图4,曾力作品《水城钢铁厂钢》方案图5,卢昊作品《复制的记忆》方案图6 曼彻斯特科学工业博物馆The exhibition will present at Manchester Institute Research and Innovation of Art and Design (MIRIAD) and OCT Contemporary Art Terminal (OCAT ) on 2008 respectivelly, theses two spaces have somekind cultural symbolized meaning for this exhibition, the former stand for the original of industrial revolution and the state theory of Marxism, the latter is one of the pilot plant for the Chinese modernization.。

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