钢琴背谱十法
弹钢琴五线谱知识和快速记忆法
弹钢琴五线谱知识和快速记忆法01五线谱知识大全02速记口诀速记五线谱五线谱，像楼梯向上高，向下低一二三线，Mi Sol SI 一二三间，Fa La Do 四线五线唱24（高音）第四间上唱个3（高音）第一线小猫咪咪第二线小老鼠嗖第一间小红花发第二间小提琴拉中央C上（下加一线）敲敲门dododo（哆哆哆）下加一间打招呼rerere （来来来）第一线上小猫叫mimimi（咪咪咪）第一间里放沙发fafafa （发发发）第二线上把话说solsolsol（说说说）第二间里把手拉lalala（拉拉拉）第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）五线谱随身带伸出你的小手来5个手指五条线4个空档四个间一二三线，357 一二三间，461背调号一升G,二升D三A四E五升B六个升号是升F七个升号是升Cfa,do sol re la mi si4 15 26 3 7升号调啊牢牢记G D A E B F C一降F,二降B三E四A五降D六个降号是降G七个降号是降Cqi mi,la,re,sol,do fa7 3 6 2 5 1 4降号调啊不忘记F B E A DG C图像想象记忆法记住三和弦分类1. 大三和弦根音到三音是大三度三音到五音是小三度根音到五音是纯五度想象一个人上嘴唇大下嘴唇小，就是大小唇（大小纯）——大三和弦2. 小三和弦根音到三音是小三度三音到五音是大三度根音到五音是纯五度想象一个人上嘴唇小下嘴唇大，就是小大唇（小大纯）——小三和弦3. 减三和弦根音到三音是小三度三音到五音是小三度根音到五音是减五度想象一把很小很小的剪刀（小小剪）——减三和弦4. 增三和弦根音到三音是大三度三音到五音是大三度根音到五音是增五度想象孙悟空的金箍棒（大大增）——增三和弦以上想象也可以画出来，有趣了就好记了。
背钢琴谱的方法和技巧
背钢琴谱的方法和技巧
1.理解乐谱：首先需要熟悉音乐基础知识，包括乐谱的音高、音符长度、节拍等内容。
理解乐谱可以帮助你更好地把握乐曲的结构和旋律。
2.分解和练习小节：将乐曲分成若干小节，逐个小节进行分解和练习。
先逐个小节弹熟悉，再将小节连接起来逐步整合。
3.重复练习：多次重复练习，熟练掌握每个小节，然后逐渐加快速度
和增加强弱、音准等技巧要求。
4.视奏能力训练：要提高背谱能力，可以进行视奏练习。
选择一些简
单的乐曲，从头到尾不断练习，提高对乐谱的直觉和感知能力。
5.进行模仿：可以选择一些熟悉或适合自己水平的钢琴演奏作品，进
行模仿学习。
通过观察大师级演奏家的演奏视频，学习他们的指法、技巧
和表达方式。
6.听力训练：通过听音乐、演奏和与他人的合奏等方式，提高对音乐
的感知能力。
对于熟悉的乐曲，能够通过听指法和旋律来帮助记忆。
7.寻找简化版本：如初学者版、简谱等，初期可以尝试使用简化的乐
谱来练习，逐渐增加难度。
8.创意演绎和表达：熟练背诵乐谱后，可以逐渐加入自己的创意演绎
和表达，增加个人风格和色彩。
9.分段练习：如果乐曲过长或过难，可以将其分成几个段落分别练习，再进行整合。
10.练习速度控制：将整个乐曲按慢速进行练习，逐渐提升速度，避
免一开始就尝试全速演奏。
总之，背钢琴谱的方法和技巧需要通过长时间的练习和不断的积累来提高，更多的是需要耐心和毅力。
每天保持一定时间的练习，并且不断尝试新的乐曲，会有助于提高背钢琴谱的能力。
钢琴认音口诀
钢琴认音口诀
钢琴认音是钢琴学习的基础之一，也是较为繁琐的环节之一。
不过，只要掌握了一些诀窍，也可以让钢琴认音变得容易起来。
以下是一些常用的钢琴认音口诀，每个学生都可以依据自己的特点，灵活使用。
1.五线谱记忆：钢琴使用五线谱表示乐谱，要掌握钢琴的认音，必须先学会五线谱。
记忆五线谱的方法是“纪委书记常年劳累”。
2.音符周期记忆：不同的音符往往要在同一时间内进行认音，记忆每个音符周期的方法是“狗咬人来了”。
3.音符位置记忆：五线谱上的每个音符都有确定的位置，记忆它们的方法是“上大、下小、中间跳”。
4.左右手分辨：钢琴的左右手会演奏不同的音符，要分清左右手，记忆的方法是“左手保住保护膜，右手拉车车轮”。
5.等分记忆：同样的时值的音符会出现在不同的位置上，记忆它们的方法是“做饭时等分粉”。
6.整组认音：常见的音符会组成一套，记忆整组音符的方法是“警惕日本钓鱼船”。
7.音高变化记忆：音符在上下句之间，会有音高的变化，记忆它们的方法是“从来不惧挑战”。
以上的“钢琴认音口诀”是帮助学生快速掌握钢琴认音的生动、全面、有指导意义的文章，希望大家可以根据这些口诀，更加轻松自如地进行钢琴学习。
10种快速有效记忆乐谱的方法
10种快速有效记忆乐谱的方法记忆总是与遗忘并存，钢琴大师约瑟夫·霍夫曼曾说过，保证曲目量的唯一办法就是经常把以前已经掌握的曲目重新练过，这与孔子“温故而知新”的古训不谋而合。
下面是小编为大家收集关于10种快速有效记忆乐谱的方法，欢迎借鉴参考。
1、动作惯性记忆法这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。
对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。
只有通过大量练习，使动作形成连续性，即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。
因此，适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
2、键盘位置记忆法这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。
出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。
3、和声分析记忆法众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。
但是在国内的专业钢琴教育过程中普遍存在两点遗憾：一是各专业院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才能系统学习相关知识;二是有些学生以一种较为孤立的方式来学习和声等专业理论课程，在实际的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。
4、结构分析记忆法此处提到的结构并非完全指曲式结构的划分，而是包括对作品中所有音乐元素或动机的发展分析。
通过对作品发展的脉络和线索进行梳理，作品在头脑中形成从整体到局部都能清晰回忆的印象，这将大大提高背谱的把握性。
比如，运用所学的曲式知识对奏鸣曲的调性分布做一简要分析，对比呈示部和再现部的副题部分存在的调性差异，就能避免前后混淆这一奏鸣曲背谱过程中的“常见病”;再如，将复调作品分成若干小段(一首常见的两页长度的平均律中的赋格最好细分为8至10段)，将其编号并做成纸签条，然后自己抽签背谱，如果每次都能顺利完成，那么即使是在舞台上出现一些意外也不会“致命”，因为每一小段的开头都是一个“紧急出口”，就算出错也能让演奏继续下去。
五线谱记忆口诀汇总
五线谱记忆⼝诀汇总1、五线谱，五条线，中间隔著四个间；第三间，⾼⾳“哆”（do），下加⼀线中⾳“哆”（do），⼀线“咪”（mi），⼆线“嗦”（sol），⼀⼆三间“法、拉、哆”（fa、la、do）。
2、五线谱，像楼梯向上⾼，向下低⼀⼆三线，357⼀⼆三间，461四线五线唱24（⾼⾳）第四间上唱个3（⾼⾳）3、中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加⼀线敲敲门dododo下加⼀间打招呼rerere（来来来）第⼀线上⼩猫叫mimimi（咪咪咪）第⼀间⾥放沙发fafafa（发发发）第⼆线上把话说solsolsol（说说说）第⼆间⾥把⼿拉lalala（拉拉拉）第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）第三间⾥歌⼉多dododo（哆哆哆）请伸出你的⼿，把5个⼿指当作五线谱的五条线，⼿指之间的空档作为四个间。
那么，你的⼿就是⼀个⼩⼩的随⾝携带的五线谱了4、五线谱，线间数，⼩⾳符，⾥边住；中央C, 在哪处：下加⼀线⾼⾳谱，上加⼀线低⾳谱；⾼⾳谱，往上数：do remi fa sola si do⾼⼋度，再来数⼀数：do remi fa so la si do；低⾳谱，往下数：do sila so fa mi re do低⼋度，再来数⼀数：do sila so fa mi re do。
认识五线谱⼉歌：1、五条长线四个间，2、五条线，四间房⾳乐家族住⾥边。
⾼（低）谱号站⼀旁⾖、瑞、⽶、发、梭、啦、西，⼩⿇鹊，飞呀飞，排着队伍上楼梯；飞到上⾯⾼声唱。
C、D、E、F、G、A、B，⼀线⼀间住上去。
⾳符多了住不下，上下再把线、间加。
⼆、⼤谱表⼉歌五线谱，象楼涕向上⾼，向下低中间是do中央C⼀线⼀间把⾳记⾼⾳向上mi sol si低⾳向下la fa redo re mi fa sol la sisi la sol fa mi re do三、⾼⾳谱表⼉歌1、五条线，四间房，⾼⾳谱号站⼀旁下加⼀线do的家主⾳牢牢记⼼间先看线上do mi sol再看间上re fa la⼀⼆三线mi sol si⼀⼆三间fa la do2、中央c,要记牢,3、五线谱，像楼梯它在琴,着间⽴向上⾼，向下低往左数,下楼梯,, ⼀⼆三线，357⼀⾳⼀⾳低下来⼀⼆三间，461往右数,上楼梯四线五线唱24（⾼⾳）⼀⾳⼀⾳⾼上去第四间上唱个3（⾼⾳）四、认识低⾳谱1、五条线，四间房，低⾳谱号站⼀旁七兄弟，倒着排do的下⾯着si双数兄弟住线上，单数兄弟住间上五四三线la fa re四三⼆间sol mi do2、低⾳谱表要记清，⼆间do三间mi四间是sol在学习三线re四线fa五线就是la la la上加⼀间是si si七个兄弟排整齐do re mi fa sol la sisi la sol fa mi re do给启蒙班的⾳乐猜谜和乐理⼉歌请猜四个⾳乐记号1. 姐妹两个⼀样长，⼀个瘦来⼀个胖，排在队伍最后边，歌曲唱完它出场。
五线谱快速记忆法口诀速学识谱法
五线谱快速记忆法口诀速学识谱法
五线谱口诀
米饭米饭稀稀稀，
Mi Fa Mi Fa Xi Xi Xi,
多啦多啦 (水) 多啦，
Do La Do La Do La，
搜瑞搜瑞对不起。
Sol Re Sol Re (sorry)。
1、要快速记住五线谱，背口诀是最简单有效的。
五线谱的音符位置决定音的高低，音符形状决定音的长短;
2、口诀：一线到五线，三五七二四，下一到四间，二四六一三。
意思是, 一线到五线上的音符, 为 3 5 7 (2) (4)下加一间到四间, 为 2 4 6 (1) (3)。
(括号表示高音)多读几遍就会记得，对着五线谱看，不多久就会懂的;
学五线谱的方法
不要靠猜
在学习一首新曲子时，开头的几个音学生可能会认真的去识谱，但在接下来的弹奏中他们很容易按照谱子上标注的指法去“猜”音。
很多学生启蒙教材由于考虑到学生的接受能力问题，一般在指法安排上都很有规律，所以很多学生通过只看指法也能顺利的弹奏。
为了避免出现学生“猜”音的情况，可以让学生在开始弹奏每首曲子之前先把谱子上的每一个音“读”出来。
做这项工作之前，家长可以先把谱子上的指法遮住，防止学生通过指法去猜音。
把谱子当母语
相比较之下母语——汉字要比五线谱复杂得多。
既然我们能用科学的方法识字，那么只要方法正确学习五线谱也是一件容易的事情。
五线谱上的每一条线、每一个间都代表了一个有固定音高的音，而且没有重复。
要想把每个音都记住，首先要先搞清楚音和音之间的距离
概念。
钢琴乐理速记口诀和记忆法！（收藏！！！）
钢琴乐理速记口诀和记忆法！（收藏）为了增加初学者学琴入门阶段学五线谱和乐理的趣味性，小编搜集了一些学五线谱和乐理的童谣，有韵律、朗朗上口的口诀。
给启蒙班乐理教学的儿歌识谱歌谣一、五线谱，像楼梯向上高，向下低，一二三线，357 ，一二三间，461 四线五线唱24（高音）第四间上唱个3（高音）二、第一线小猫咪咪，第二线小老鼠嗖，第一间小红花发，第二间小提琴拉。
三、中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加一线敲敲门dododo。
下加一间打招呼rerere（来来来）第一线上小猫叫mimimi（咪咪咪）第一间里放沙发fafafa（发发发）第二线上把话说solsolsol（说说说）第二间里把手拉lalala（拉拉拉）第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）请伸出你的手，把5个手指当作五线谱的五条线，手指之间的空档作为四个间。
那么，你的手就是一个小小的随身携带的五线谱了。
请猜四个音乐记号1. 姐妹两个一样长，一个瘦来一个胖，排在队伍最后边，歌曲唱完它出场。
2.五线谱上一把号，使劲吹它它不叫，二线是它好朋友，四次握手咪咪笑。
3.四条竖线分两边，中间还有四个点，如在歌中见到它，请你再要唱一遍。
4.姐妹七个真稀奇，名字不叫多来眯，生来爱唱英语歌，张口就是'CDE'。
谜底是：1. 终止线 2. 高音谱号 3. 反复记号 4. 音名击拍歌我用手来轻轻拍，音的长短就明白。
手往下拍是半拍，手掌拿起又半拍。
一上一下共一拍，经常练习就明白。
（按各种节奏型练习打拍）背调号一升G,二升D三A四E五升B六个升号是升F七个升号是升Cfa,do sol re la mi si, 4 1 5 2 6 3 7升号调啊牢牢记! G D A E B F C一降F,二降B三E四A五降D六个降号是降G七个降号是降Cqi mi,la,re,sol,do fa 7 3 6 2 5 1 4降号调啊不忘记! F B E A D G C同音连线歌同音连线不抬手巴赫里面经常有保持气息分手弹其实一点也不难落滚歌不同单音弧线连千万不能随意弹重落轻提要推出音乐感觉才舒服谱号歌谱号经常要变换注意位置别搞乱弹琴之前先预习谱号变化作标记拍号歌拍号其实挺重要强弱规律它知道从始到终分强弱完整必须这样做休止符歌此处无声胜有声保证时值别放松休止其实是表情情绪不断才成功视奏歌最好不要上下瞅既看乐谱又看手练好视奏不怕慢手眼分工好习惯五指原位错误少移动把位要抓好音准音色用耳听眼睛快速辨音型图像想象记忆法记住三和弦分类1. 大三和弦根音到三音是大三度，三音到五音是小三度，根音到五音是纯五度。
速记五线谱的方法
速记五线谱的方法速记五线谱的方法一、音高记忆1.死记硬背法：在完全没有音乐环境里，只能靠死记了，我们不妨把一些歌曲的音高、特别是你常听的一些曲子的音高背下来，一有时间就哼哼，这对掌握音准有很大帮助。
2.辅助记忆法：像华语音乐多是参照了流行歌曲的旋律的，所以你想记住音高，多听听流行歌曲有好处。
3.乐理学习法：想要系统的记忆音高，那就需要借助乐理知识了，乐理知识学好了，无论什么乐器的五线谱都能通用。
而乐理的学习是系统的学习，一般初学者可以找简单的视频教程，一开始先了解些基础概念如半音、全音、小二度、大二度……等。
二、音符时值记忆1.时值的概念：即音的长短，我们都知道，简谱用“1234567”表示do remi fa sol la si七个音名，但它同时借用可用作代表时值。
比如1会代表一拍，2会代表二拍。
2.时值的组合法：记住简谱中，“356532”“513”等这类的组合，切记不要问为什么是这样组合的，总之见过一次就能记住（有点像英语单词的记忆方法）。
3.边弹边唱记忆法：多弹琴，随着琴键的起伏照着唱简谱。
三、指法记忆所有乐器都是一样的，大抵都借用指法来确定了和弦的弹奏方法，有很多固定的模式如网上流传的吉他谱多数是用了简化指法表示的。
关于指法的记忆就是无他，唯手熟尔！指弹吉他高手不看谱就能弹出来多数曲子就是这个道理。
四、反复记号记忆1.段落反复记号：标记在段落结尾处，反复弹奏两次。
如“||：：||”。
2.跳跃反复记号：在曲子的某一部分反复时跳过两小节以上弹奏。
如“DS”记号。
3.段落反复及小节反复记号：标记在小节结尾处，反复弹奏两次。
“fine”为反复终止，“D.S.”从有记号处反复。
“||：”表示合起来奏两遍。
4. D.C.记号：表示从头反复。
“Fine”为结束。
“D.C.”是意大利语DaCapo的缩写。
意思是“自Capo处反复”。
需注意，自某处反复时均不从同前反复同一部分而结束。
这时奏至“Fine”处结束。
学好钢琴快速记忆口诀附图记忆
学好钢琴快速记忆口诀附图记忆现在，很成人小孩子业余时间都比较多，家长都会让孩子学一门乐器，钢琴作为乐器之王，也是最受欢迎的，现在全国各地培训中心，主要的培训也是钢琴为主，辅助其它科目，也可以看出这乐器欢迎程度。
当然想要学习的好，也是花费大量的时间和金钱，有付出就有回报，特别是才艺这东西，学好才艺秘籍就是：熟能生巧！下面介绍一下熟练掌握各调音阶是初学钢琴者必须学会的技巧，只有通过严格、持久的练习，才会真正成为自己的技能，而熟悉和掌握这项基本技术，将直接影响到今后学习的进度。
希望大家严格按照图示上标明的指法练习，弹奏时注意保持手的平衡和音质的均匀。
[1]表示大拇指、[2]表示食指、[3]表示中指、[4]表示无名指、[5]表示小指。
希望对大家有所帮助！学琴口诀！“身平稳，坐适中，手球状，腕放松，肩臂腕，协调好，十个手指上下行。
不折指，免砸键，节奏分明要动情。
正确运换顺穿跨，连贯流畅炼真功。
”身平稳:指头正颈直,身体平稳自然,不可前倾后斜,双肩高度不一。
坐适中：是说坐的位置要在琴前的中间部位，琴凳的前半部，高低适中，与琴的距离要合适。
过远会造成探身，臂易于疲劳，影响手指触键的准确性，形成不良手型。
手球状：意思指指关节稍隆起，除大拇指外，其余四指要自然弯曲成半圆形，以便加强关节活动。
动力是在指端，用指端肉垫触键。
腕放松：这一点尤为重要，决定着音乐的优劣和曲调的连贯性及力度的表现。
肩臂弯，协调好：在放松的基础上，大臂带动小臂，小臂带动腕部和手指，协调做功，特别是断奏时更需按此要求进行。
十个手指上下行：手指在键上起落，一定要通过学习掌关节的活动，主动地上下起落，且不可上下滑动，更不能靠腕子的力量触键，否则形成不良习惯不仅影响着连奏的表现，也会影响断音，跳音，倚音以及速度和力度的手度反应。
不折指：儿童手指较软，触键对二、三、四指容易造成向外弯曲，这是弹奏时特别禁忌的。
左右手也不应向外侧倾斜。
免砸键：弹奏而不是击打，一定要讲究触键方法。
钢琴快速背谱的技巧有哪些
钢琴快速背谱的技巧有哪些学习钢琴的时候是需要背谱的，那么我们应该如何快速背谱呢?下面小编就和大家分享钢琴快速背谱的技巧，来欣赏一下吧。
钢琴快速背谱的技巧1、动作惯性记忆法这是背奏的根本要求，是演奏者关于著作掌握的熟练程度的直接表现。
关于演奏而言，即使能将曲谱默写下来也并不代表能在舞台上精确流畅的演奏。
只有经过很多练习，使动作构成连续性。
恰当添加慢速阶段或著作的练习时间是相当必要的。
2、键盘位置记忆法这种办法特别适合调性比较杂乱、调号和临时升降记号繁复、把位改换频频的著作。
出于乐理与和声写作的要求，曲谱中往往会出现较为杂乱的音高记载办法，比方重升G，虽然在理论上绝对不能用复原A来替代，但在键盘上确是复原A，当咱们遇到这样的音符时无需去回忆它到底是重升G仍是复原A，而是直接回忆相应的键盘位置就行了，这样能够降低回忆曲谱的杂乱程度。
3、和声剖析记忆法众所周知，西方近代音乐的创造根底就是和声系统，而钢琴的发音原理使其具有比任何管弦乐器都杂乱得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声常识对辨识和回忆曲谱能起到举足轻重的作用。
可是在国内的专业钢琴教育过程中普遍存在两点惋惜：一是各专业院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才干系统学习相关常识;二是有些学生以一种较为孤立的办法来学习和声等专业理论课程，在实践的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。
4、结构剖析记忆法此处提到的结构并非彻底指曲式结构的划分，包括对著作中所有音乐元素或动机的开展剖析。
经过对著作开展的头绪和线索进行整理，著作在头脑中构成从全体到部分都能明晰回忆的印象，将提高背谱的把握性。
比方，运用所学的曲式常识对奏鸣曲的调性分布做一扼要剖析，比照呈示部和再现部的副题部分存在的调性差异，就能避免前后混杂这一奏鸣曲背谱过程中的常见问题;再如，将复调著作分成若干小段(一首常见的两页长度的平均律中的赋格最好细分为8至10段)，将其编号并做成纸签条，然后自己抽签背谱。
快速背谱的十大方法
快速背谱的十大方法以下是快速背谱的十大方法：1. 动作惯性记忆法：这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。
对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。
只有通过大量练习，使动作形成连续性。
适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
2. 键盘位置记忆法：这种方法特别适合于背奏音域宽广的作品。
最好的方法就是在弹奏一段音域宽广的旋律之前，先在脑中浮现该旋律在键盘上的大致位置、距离和形状。
3. 肌肉型记忆法：这是靠肌肉的能力记忆乐谱。
由于我们的肌肉是有记忆功能的，所以可以通过强化训练来记住乐谱。
例如，在弹奏一段速度较快的音阶时，我们可以通过反复多次的弹奏来让肌肉记住这个旋律。
4. 无琴无谱记忆法：在背谱的后期阶段可尝试完全在头脑中默弹的方式来加深印象。
如果能够清晰地在想象中弹出每一个具体的音符而非一片音流，则背谱的熟练和牢靠程度已达到可以登台的标准了。
5. 练习检验记忆法：实践是检验真理的唯一标准，在正式登台和考试之前，如能安排几次模拟演奏，往往能暴露出一些平时没有觉察到的隐患；同时，模拟演奏也是对演奏者综合运用各项背谱能力的一种特殊训练，具有不可替代的重要作用。
6. 分手练习记忆法：对于一些大型的、技术难度较大的曲目，可以尝试分手练习。
由于单手的曲目及乐段往往比双手的曲子要少一半以上，所以分手练习能大大降低技术难度，缩短了练习时间。
7. 慢速练习记忆法：这是一种很普遍也很有效的方法，特别是对于一些较长的曲目。
放慢速度练习可以让你更好地把握节奏、乐感和指法等，从而更好地记忆乐谱。
8. 分解乐句记忆法：将曲目分解成若干个乐句，逐一攻克。
这也是一种有效的背谱方法。
9. 协同记忆法：这种方法主要是依靠和听觉、视觉、感觉、动觉等器官的协同作用来进行记忆。
比如你在弹奏时可以看着乐谱，同时用手弹奏，耳朵听音，这样就可以提高记忆效率。
10. 情绪记忆法：尝试通过情绪来记忆乐谱。
如何快速背谱弹奏
如何快速背谱弹奏
对于很多人来说，背谱是一件很难的事情，如何快速背谱弹奏呢? 下面小编为大家解答一下，希望能帮到大家!
一、动作惯性记忆法
这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。
对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。
只有通过大量练习，使动作形成连续性。
适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
二、键盘位置记忆法
这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。
出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A 来代替，但在键盘上确是还原A，当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G 还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以降低记忆乐谱的复杂程度。
三、和声分析记忆法
众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。
但是在国内的专业钢琴教育过程中普遍存在两点遗憾：一是各专业院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才能系统学习相关知识;二是有些学生以一种较为孤立的方式来学习和声等专业理论课程，在实际的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。
四、结构分析记忆法。
这些都是钢琴大师的背谱秘法！
这些都是钢琴大师的背谱秘法！在演奏者中普遍存在着背谱的困难以及对记忆力出现暂时中断的恐惧。
于是人们往往采取无数次的反复直到能背谱演奏为止。
然而这种背谱只是暂时的，由于它不是来自内心，故而很不可靠。
头脑可以记住事情、事实和印象，而且可以保留和储存它们，事后还可以回忆它们。
所以在练习背谱的时候，有以下三个最初的步骤:1.当我们第一次视奏一首新作品时，应尽量多听（特指在合奏中）多看。
2.把这个最初阶段的每一件事情都纳入到自己的练习中去，并储存到记忆中去。
3.要区别认识和回忆：a认识是能流畅地阅读乐谱。
b.回忆是能不看谱子流畅地演奏一首曲子。
在开始阶段观察得不足，没有吸收足够的技术信息，对事情理解得不够深刻等，都会增加今后的错误回忆。
你可以很容易地回忆出一首乐曲在你头脑中留下了深刻印象的部分，但是你必须练习那些在你头脑中还没有留下深刻印象的部分。
由于我们的头脑可以记住经历过的每一件事情，因此记忆力方面的困难纯粹是因为我们没有能够正确而充分地使用这种能力。
如果我们没有能够记住自己所听过或者读过的东西、看到过和做过的东西，这就意味着这些东西并没有在我们头脑中留下充分深刻的印象。
也就是说我们还没有能够十分强烈地吸收它们，以致达到能背出的程度。
你的头脑还没有充分地活跃起来，因此没有能充分吸收有关事件的各种印象和信息。
往往我们记忆最深的东西是我们最感兴趣的那些东西。
在记忆过程的最初阶段所形成的这些缺点，往往会和以后的错误练琴习惯混在一起。
我们需要考虑的有关记忆力的五个方面是：1.感觉方面。
也就是通过眼睛、耳朵和手指所感受到的东西(眼睛往往是最强的感受器官)o2.事实方面。
吸收过去所没有见到过或没有听到过的某些东西。
3.间接方面。
有意识地识别过去曾经听到过或见到过的东西。
4.技术方面。
也就是通过动作的能力来重复过去已经练过的技术。
5.领会方面。
通过分析风格、结构和表情等来体会某些东西。
最初的十个步骤:1.不用乐器读谱。
钢琴的背谱方法与技巧的推荐
钢琴的背谱方法与技巧的推荐对于学习钢琴的人来说，背谱是非常关键的，那么背谱有什么方法么?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!钢琴背谱的技巧1、动脑不动手地看钢琴谱动脑不动手地看钢琴谱，靠视觉记住调号、旋律的进行，低音的进行，基本节奏音型，曲子的结构等。
2、靠手指的触觉和内心的听觉靠手指的触觉和内心的听觉，不出声音地在琴上背奏，记住手指的键盘位置。
3、用弱音慢速在琴上弹用弱音慢速在琴上弹。
这需要高度思想集中才可能进行到底。
4、把曲子分成几段把曲子分成几段。
编上号码，学会从任何一个号码开始弹，这样万一背断了，仍有办法接着弹，不至于手足无措。
5、把简易的曲调写在谱上买些五线谱，让孩子把简易的曲调写在谱上，这是非常可靠的背谱法，有时孩子弹烦了，家长可叫他在谱纸上划音符;他会觉得像做游戏一样有趣。
通过写，他会十分明确他弹的是什么音。
6、分手背背谱时，问题经常出在左手和慢乐段，因为一般右手有旋律容易记住，而左手低音及和声的进行平日不注意。
快的乐段需要一定的弹奏技巧。
为了解决技巧问题，练习的次数多，速度又快，没有时间去怀疑音符的正确与否;而慢段平时常被忽视。
以为没技巧问题就可以少练，结果背谱时就会产生犹豫，出现意外事故，因此针对性地分手背有极大好处。
钢琴谱的传承五线谱的前身可追溯到中世纪的纽姆记谱法及有量记谱法。
纽姆谱以横线为标准，用符号表示音的高低，但不显示音值长短。
从7世纪起，这种记谱法出现于欧洲天主教堂内，最初只用1根线代表F音高，11世纪经阿雷佐的圭多逐步发展成4根线。
规定音高为d、f、a、c，并将f线画成红色，c线画成黄色(后成为五线谱中高音及低音谱号的起源)。
13世纪有人使用第5根线，成为五线谱的前身。
16世纪又有加线的办法，使音高的记载更完备。
有量记谱法为13世纪科隆教士弗兰科创始。
这种记谱法用音符、休止符和记号严格规定了音的长短，是对纽姆谱的补充和丰富。
在1450年左右，音符是涂以黑色的，称为有量黑符，以后改用空心音符，称为有量白符，这种记谱法在西方使用到17世纪左右。
如何学会背钢琴伴奏谱
如何学会背钢琴伴奏谱
钢琴谱通常用五线谱(一般拥有双行谱表，即高音、低音谱表)记载。
五线谱记谱是目前世界上通用的记谱法。
在五根等距离的平行线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。
1.动脑不动手地看谱，靠视觉记住调号、旋律的进行，低音的进行，基本节奏音型，曲子的结构等。
2.靠手指的触觉和内心的听觉，不出声音地在琴上背奏，记住手指的键盘位置。
3.用弱音慢速在琴上弹。
这需要高度思想集中才可能进行到底。
4.把曲子分成几段。
编上号码，学会从任何一个号码开始弹，这样万一背断了，仍有办法接着弹，不至于手足无措。
5.买些五线谱
让孩子把简易的曲调写在谱上，这是非常可靠的背谱法，有时孩子弹烦了，家长可叫他在谱纸上划音符;他会觉得像做游戏一样有趣。
通过写，他会十分明确他弹的是什么音。
6.分手背。
背谱时，问题经常出在左手和慢乐段，因为一般右手有旋律容易记住，而左手低音及和声的进行平日不注意。
快的乐段需要一定的弹奏技巧。
为了解决技巧问题，练习的次数多，速度又快，没有时间去
怀疑音符的正确与否;而慢段平时常被忽视。
以为没技巧问题就可以少练，结果背谱时就会产生犹豫，出现意外事故，因此针对性地分手背有极大好处。
怎样背钢琴谱
怎样背钢琴谱怎样背钢琴谱钢琴可以给小孩的成长带来很多帮助，因为有很多钢琴和电子琴都是力度键的，可以锻炼小孩的臂力，还可以锻炼小孩的手指灵活。
练钢琴需要记住很多东西，所以这可以锻炼小孩的脑力。
你知道怎样背钢琴谱吗?下面是小编为大家带来的关于怎样背钢琴谱的知识，欢迎阅读。
怎样背钢琴谱我们一般都会建议多听，多看。
听——下载或者买CD来听要背得谱子，平常吃饭的时候、无聊的时候，多听一听加强潜意识熟练音乐，就像背英语一样，吃饭、走路的时候听一听有助于背诵。
1、多看谱练琴，切忌不要死看，就是一直盯着谱子，有的孩子因为已经熟练了钢琴键子的位置，他可以一直看着谱子，从头弹到尾，等到死K硬背下来以后，看着手弹琴就不会弹了，因为大脑图像不识别了，突然不习惯了，就蒙了，切记弹琴的时候要适当的看谱，多注意手的位置尤其是在变换音区的时候。
2、平常也要多拿谱子看一看，熟悉谱面，就像背课文一样，多看才能背、才能写。
好多钢琴家在演出之前都是没有办法练琴的，但是却还要弹从来没碰过的曲子，可是他们都能完美的在音乐会上演奏出来，这不是神话，也不是特异功能，这是锻炼出来的，他们在演出之前，都要看很久的谱子，多看多熟，就能找出每种曲子的规律，就可以很快的`背出来了。
每首曲子都有自己的主题，每种都有比较规律、规整的结构，练琴一定要多看，多研究，每一个音符，每一个力度记号、表情记号，每一个分段，这都是很有学问，而且都比较规律的，就像我们都知道，奏鸣曲是分为呈示部、展开部、再现部，顾名思义——呈示部就是展现主题，主要的旋律走向，和基本内容。
展开部就是故事的发展和转折点，一般在技术上会比较难，在情感上比较激烈，在速度上会与呈示部不同。
再现部就是再现主题的主要思想脉络，主要旋律基本是不会变的，但是会加一些小小的附加音，比如加一些华彩或者加一些倚音、回音、颤音之类的。
了解了这些，在被谱的时候就比较好整理了，有了主要的思想概括，再往里面加东西就比较容易了。
钢琴记谱科法
钢琴记谱科法以下是一些常用的钢琴记谱法：1、动作惯性记忆法。
这是背奏的根本要求，是钢琴演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。
通过大量练习，使动作形成连贯性，即便是“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏，才算是达到了登台的基本要求。
2、键盘位置记忆法。
这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。
出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。
3、和声分析记忆法。
通过学习和掌握必要的和声知识，对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。
和声分析记忆法需要时间和实践来掌握，以下是和声分析记忆法的方法：（1）理解乐谱中的和声：在记忆乐谱之前，首先要理解乐谱中的和声。
查看乐谱中的和弦标记，并了解每个和弦的名称和结构。
这有助于你理解整个乐谱的和声骨架。
（2）分析乐谱的和声进行：观察乐谱中的和声进行，注意每个和弦之间的关系以及如何从一个和弦过渡到另一个和弦。
理解整个乐谱的和声流程可以帮助你更好地记忆它。
（3）练习和声听觉：培养对和声的听觉感知能力。
通过听音乐、钢琴演奏，以及自己练习，你可以逐渐熟悉各种和弦的音响效果，并学会分辨不同的和声进行。
（4）分解乐谱：将乐谱分解成较小的部分，并分别练习。
首先练习每个部分的和声，然后逐渐将它们组合在一起。
这样可以帮助你更好地掌握整个乐谱。
（5）创造和声记忆线索：为每个和弦或和声进行创造一个独特的记忆线索。
这可以是和弦的形状、颜色、图像或其他任何能够帮助你记住它的东西。
使用这些记忆线索来帮助你回忆乐谱中的和声进行。
（6）练习背谱演奏：一旦你对乐谱的和声有了深入的理解，开始练习背谱演奏。
通过反复练习，你将能够逐渐将乐谱中的和声进行转化为肌肉记忆，从而更加自然地演奏出整个作品。
怎样快速记住钢琴曲谱
怎样快速记住钢琴曲谱钢琴大师约瑟夫·霍夫曼曾说过，保*曲目量的唯一办法就是经常把以前已经掌握的曲目重新练过，这与孔子“温故而知新”的古训不谋而合。
下面是相关的内容介绍，快来看看吧。
动作惯*记这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。
对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。
只有通过大量练习，使动作形成连续*，即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。
因为音乐是连贯进行的时间艺术，容不得在演奏的过程中停下来“思考”。
需要特别指出的是，有些学生的指法运用很随意，他们的“忘谱”并非是真正意义上的记忆障碍，而是由于动作惯*紊乱造成的。
因此，养成在识谱阶段就编订指法并严格执行的好习惯是绝对必要的，只有固定的指法才能加快动作惯*的形成并且不断巩固下来。
另外，慢速段落往往由于技术上的轻松而容易被忽略，练习不足会导致动作熟练程度的欠缺，继而引发忘谱。
因此，适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
键盘位置记忆法这种方法特别适合调*比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。
出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A 来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。
和声分析记忆法众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。
但是在国内的*钢琴教育过程中普遍存在两点遗憾：一是各*院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才能系统学习相关知识;二是有些学生以一种较为孤立的方式来学习和声等*理论课程，在实际的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。
弹钢琴背谱的方法
弹钢琴背谱的方法背谱,应该是钢琴演奏中一个重要的部分。
在比赛、考试等许多重要场合,都需要将乐谱背谱进行演奏,那么钢琴背谱的方法有哪些呢?接下来小编为大家介绍钢琴背谱的方法，一起来看看吧!钢琴背谱的方法1.动作惯性记忆法。
这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。
对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。
只有通过大量练习，使动作形成连续性，即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。
因为音乐是连贯进行的时间艺术，容不得在演奏的过程中停下来“思考”。
需要特别指出的是，有些学生的指法运用很随意，他们的“忘谱”并非是真正意义上的记忆障碍，而是由于动作惯性紊乱造成的。
因此，养成在识谱阶段就编订指法并严格执行的好习惯是绝对必要的，只有固定的指法才能加快动作惯性的形成并且不断巩固下来。
另外，慢速段落往往由于技术上的轻松而容易被忽略，练习不足会导致动作熟练程度的欠缺，继而引发忘谱。
因此，适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
2.键盘位置记忆法。
这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。
出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。
3.和声分析记忆法。
众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。
但是在国内的专业钢琴教育过程中普遍存在两点遗憾：一是各专业院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才能系统学习相关知识;二是有些学生以一种较为孤立的方式来学习和声等专业理论课程，在实际的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。
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芬 ・ 夫 曾 透 露 ， 在 读 大 学 期 间 几 乎 每 周 完 成 一 首 大 型 霍 他
众 所 周 知 ， 方 近 代 音 乐 的 创 作 基 础 就 是 和 声 体 西 系 ， 钢 琴 的 发 音 原 理 使 其 具 备 比 任 何 管 弦 乐 器 都 复 而 杂 得 多 的 和 声 运 用 ． 此 ． 习 和 掌 握 必 要 的 和 声 知 因 学 识 对 辨 识 和 记 忆 乐 谱 能 起 到 举 足 轻 重 的 作 用 。 是 在 国 但
２１ ３ 号下旬 ００ 月 年 刊 爻
钢
琴
背
谱
十
法
毛 冀 钰
（ Ｉ 乐学 院 钢琴 系 ， 四ＪＪ 音 四川 成 都
摘 要 ： 琴 谱 是 所 有 器 乐 乐谱 中 除 交 响 乐 总 谱 外 钢
６ ０２ ） １０ １
大 量 练 习 ， 动 作 形 成 连 续 性 ， 便 以 “ 不 在 焉 ” 状 使 即 心 的 态 也能 准确 、 畅 地演 奏 才算是 达 到 了登 台 的基 本要 求 。 流 因 为 音 乐 是 连 贯 进 行 的 时 间 艺 术 。 不 得 在 演 奏 的 过 程 容 中停 下 来 “ 考 ” 需 要 特 别 指 出 的 是 ． 些 学 生 的 指 法 思 。 有
必 须 解 决 的 问 题
关 键词 ： 琴 演奏 钢
背 谱 起 源
专业教 学
背谱
谱 阶 段 就 编 订 指 法 并 严 格 执 行 的好 习 惯 是 绝 对 必 要
的 ． 有 固定 的 指 法 才 能 加 快 动 作 惯 性 的 形 成 并 且 不 断 只
一
、
巩 固 下 来 。 另 外 ， 速 段 落 往 往 由 于 技 术 上 的 轻 松 而 容 慢 易 被 忽 略 ， 习 不 足 会 导 致 动 作 熟 练 程 度 的 欠 缺 ， 而 练 继 引 发 忘 谱 。 因 此 ， 当 增 加 慢 速 段 落 或 作 品 的 练 习 时 间 适
一
这 种 方 法 特 别 适 合 调 ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 比 较 复 杂 、调 号 和 临 时 升
降 记 号 繁 多 、 位 变 换 频 繁 的 作 品 。 出 于 乐 理 与 和 声 写 把 作 的 要 求 ，乐 谱 中 往 往 会 出 现 较 为 复 杂 的 音 高 记 录 方 式 ， 比 如 重 升 Ｇ，虽 然 在 理 论 上 绝 对 不 能 用 还 原 Ａ来 代
运 用 很 随 意 ， 们 的 “ 谱 ” 非 是 真 正 意 义 上 的 记 忆 他 忘 并 障 碍 ， 是 由于 动 作 惯 性 紊 乱 造 成 的 。 因此 ， 成 在 识 而 养
篇 幅 最 长 、 复 杂 的 乐谱 ． 背 谱 演 奏 则 是 所 有 钢 琴 独 奏 最 而
与 协 奏 的 基 本 要 求 之 一 ， 长 时 间 的 背 谱 演 奏 对 演 奏 者 的 记 忆 力 、 心 理 素 质 及 演 奏 能 力 都 是 一 个 巨 大 的 挑 战 。 因 此 ． 如 何 掌握 科 学 有 效 的 背 谱 方 法 是 每 一 位 钢 琴 演 奏 者
替 。 在 键 盘 上 确 是 还 原 Ａ， 此 当 我 们 遇 到 这 样 的 音 但 因
选择 。
二 、 效 背谱 高
据 前 苏联 钢 琴 大师 阿 什 肯 纳 齐 自己介 绍 ， “ 透 ” 他 吃
一
符 时 无 需 去 记 忆 它 到 底 是 重 升 Ｇ还 是 还 原 Ａ． 而 是 直 接 记 忆 相 应 的 键 盘 位 置 就 行 了 ，这 样 可 以大 大 降低 乐 谱
是 相 当 必 要 的
２键 盘 位 置 记 忆 法 ．
从 李 斯 特 （ ９ 纪 ） 始 ， 谱 演 奏 慢 慢 成 为 钢 琴 音 １世 开 背 乐 会 的 基 本 要 求 。这 是 历 史 的 必 然 。钢 琴 演 奏 技 巧 在 浪
漫 时期 飞 速发 展 ， 琴这 件 乐 器本 身也 随 着 工 业 革命 带 钢
来 的 技 术 进 步 而 不 断 推 陈 出 新 ． 盘 宽 度 的 增 加 在 拓 展 键 音域 范 围 的 同时 也增 大 了演 奏难 度 。 加 激 情 的音 乐 使 更 弹 奏 速 度 和 大 跳 距 离 都 达 到 了 空 前 的 程 度 ．一 边 看 谱 一 边 弹 奏 的演 奏 方 式 在 各 种 令 人 眩 晕 的 惊 人 技 术 片 段 中 再 也 行 不 通 了 。 此 ， 注 于 键 盘 和 双 手 的 背 谱 演 奏 成 为 唯 因 专
这 是背 奏 的根 本 要 求 ， 演 奏 者 对 于作 品掌 握 的熟 是 练 程 度 的 直 接 体 现 。 对 于 演 奏 而 言 ． 使 能 将 乐 谱 默 写 即 下来 也 并 不代 表 能 在舞 台上 准 确流 畅 的演 奏 。 有 通过 只
式 来 学 习 和 声 等 专 业 理 论 课 程 ， 实 际 的 练 琴 过 程 中并 在
作 品 ， 效 率之 高也 属 罕见 。 因此 ， 求 高效 的 背谱 之道 其 寻
是每 一名 专业 钢 琴学 生 的必经 之路 。以下 是我 最 近几 年 在演 奏 和教学 实 践 中的一 些相 关研 究情 况 。
三 、 谱 法 分 类 研 究 背
１动 作 惯 性 记 忆 法 。 ．
的 复杂 程 度 。 ３和 声 分 析 记 忆 法 。 ．
首 小 品 只 须 一 两 个 小 时 ． 多 不 超 过 一 天 ： 吃 透 ” 首 最 “ 一
贝 多 芬 奏 鸣 曲 只 须 一 两 天 。 多 不 超 过 一 周 ． 见 他 熟 悉 最 可
和 记 忆 一 首 作 品 的 速 度 之 惊 人 。 同 样 ，英 国 钢 琴 家 斯 蒂