专业考察报告

艺术专业考察报告
一、实训地点：
1.杭州
2.苏州
3.上海
二、实训时间：
2016年4月1日——2016年4月18日
三、实训内容：
1.考察了解当地媒体公司现状以及当地艺术文化精髓；
2.对媒体相关行业发展趋势的认识；
3.更加清楚明确个人未来发展方向已经就业思考等。

四、艺术考察的意义和目的：
通过本次专业考察，让我开阔了眼界，挖掘了创作潜力，加深了对本专业的认识。

同时，为了更加地了解当今社会的发展趋势，认识当今最为前沿的设计潮流提供了一次绝佳的时机！这也是进一步激发可我对媒体追求的热情！让我更加热爱媒体，在艺术中享受媒体。

五、专业考察的过程与体会
1.杭州站——浙江传媒学院、美盛文化公司、中国美术学院、浙江博物馆。

实训第一个去的地方就是浙江传媒学院，它是中国第二大传媒类专业院校，中国十大影视学院之一。

学校教学实验设备先进，已成为中国
区域性广播影视资料中心。

在浙江传媒学院里我们参加了他们的一堂课，课的名称我记得不太清楚了，类似一个新生入学指导，将大学四年学生要求整体规划公布。

其中，最让我注意的是对学生在创造作品中学习的要求，第一是学习好作品；第二是自己拍摄作品；第三是自己创造作品。

之所以对这个要求影响深刻，是感觉不是很认可这样的学习方法，我更加建议和我一样的影视制作初级者首先去独立完成几部作品，再去观看好的作品，用自己作品将好的作品比照起来，这样就能很清楚的知道自己作品的不足和短板。

说起学习影视制作在这方面个人还是有一些要分享，我觉得自己在影视制作这方面有进步的时候，都是影视作品能给我创造思想带来颠覆式的改变。

是的，颠覆式，基本能完全打破我以前大部分的观点，就是这样，一次又一次的在被虐中进步。

美盛文化创意股份是一家专业的动漫衍生产品细分产品动漫服饰开发设计生产的现代化民营企业，其企业涉
美盛文化创意股份是一家专业的动漫衍生产品细分产品动漫服饰开发设计生产的现代化民营企业，其企业涉足领域大致可以分为：
美盛影业美盛视频
酒香不怕巷子深亲子TOT
美盛演艺美盛动漫
全国巡演驻场演出星学院衍生品
美盛游戏美盛电商
在参观美盛文化创意股份当中，最让我感兴趣的就是下面这图——索尼TDG-BR100 3D眼镜，通过这幅3D眼睛让我了解什么是3D——人的眼睛为左右两个，平时看某样东西时，两个眼睛有一个角度差，
正是由于这个角度差才能形成的3D，而电视是在一个平面上，所以看任何的画面，除了假想的3D外，感受不到任何的3D效果，而如果拍出来的画面是双画面，这两个画面完全模拟人的眼睛，看的时候再让每只眼睛只看到那一个画面，那么画面就会骗过大脑，以为看到的就是立体的画面，这是任何一种立体方式的原理。

那么立体画面是模拟人的双眼拍摄或者制作出来的双画面知道了，下一步是怎么让左画面只让左眼看到而不让右眼看到，右画面只让右眼看到而不让左眼看到。

那么就是这三种的显示方式了。

上下格式或者左右格式只是在拍摄或者制作资源的时候的机位不同，但是双画面的原理是不边的。

3D输出方式只分偏色偏光和快门三种。

2.苏州站——苏州博物馆、工艺美术馆园林、苏州工艺美术学院。

苏苏州博物馆是全国重点文物保护单位，也是一座集现代化馆舍建筑、古建筑与创新山水园林三位一体的综合性博物馆。

来到苏州博物馆最让你直观感觉到文化气息的不是里面的文物古董，而是其建筑，建筑文化也是一种学习。

从社会成员的角度看，人类天生并不完善，建筑文化不仅提供了一个人居环境，而且提供了
一个思想与行为的习得之所。

建筑反映出人类的文化系统—宗教、科学、艺术、、、等综合的观念和认识，通过世世代代的学习，人类形成了各自不同的群体特质。

1苏州博物馆新馆设计
新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑与周围环境相协调。

博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代诊释。

在苏州博物馆的顶端加入尖角。

因此又带有了些许欧式风格元素。

但是在中间的镂空墙上又一次充分表达了中国古代的艺术气息。

所以经过改动的博物馆，又有中国元素。

又有西方气息。

充分展示了国际设计大师的艺术手法。

苏州博物馆的设计充分考虑到了周边的环境关系,虽然采用的是现代的建筑材料,但是从形式符号上沿袭苏州民居粉墙黛瓦的基本元素,由此来统一与临近建筑空间之间的组合关系.由于中国的民居以低层
建筑居多,因此"不高、不大‘不突出”是贝聿铭在确定苏州不无关总体规划时提出来的大体方向。

这样使新馆从色彩、高度’体量及风格上都能温和地融入到保存完好的传统风貌中。

苏州工艺美术职业技术学院是我国成立的第一所艺术设计高等职业院校，我们昆明理工大学城市学院数媒班考察组实地参观了苏州工艺美院的艺术学院以及美术馆等。

之后工艺美院的副主任、数字媒体负责人等在会议室与考察组一行进行了座谈交流。

他们介绍了工艺美院的办学概况，重点介绍了工艺美院在构建服务型专业教学体系，开展“工作室”模式人才培养，探索“四方互动、四位一体、四联四定”的校企合作办学新机制，促进专业课程体系与素质育化课程体系相融合等方面进行的具体办学实践。

该系的实训工作室，之后在会议室围绕“工作室”人才培养模式，进行了详细的交流学习，在工作室运行机制、考核管理、学生学业报告书、毕业设计报告书等方面进行了深入的探讨交流。

我在苏州工艺美术职业技术学院专业考察中发现，他们的平面设计专业比较好，这是我们专业的不足。

在平面设计中，他们平面动漫设计较为形象的设计出来，但是我们学校的优势在于影视方面，影视这方面个人还是觉得我们学校是比较强的。

并且他们的学习的过程中课程没有我们这么多，他们是针对性的开设课程，根据同学所要学的具体方向来开设课。

而我们学校是将所有相关课程先上一次，让同学们知道自己擅长的地方，来依据自己兴趣或者自己的特长来选择具体
专业，个人觉得这是一种更加负责任的做法，请问你上都没上过的课，学都没学过的课，那你怎么知道自己喜欢，又或者说你更加擅长这方面呢。

在这次专业考察的时候，我发现了我们专业的不足以及优势，更加知道了将来的目标，以及对未来就业有了更加的明确目标，让自己扬长避短！
3.上海站——数虎多媒体公司、上海博物馆、上海M50文化创意园、上海琉璃艺术博物馆、上海K11艺术中心等
虎图像深耕于视觉创意领域，积累了大量专利技术，在北京、上海、深圳、武汉、西安分别设有机构。

伴随着文化创意产业的发展，数虎图像从单一的数字图像技术服务公司，成长为专业的视觉工程服务商，业务涵盖数字化展厅、多媒体演艺、影视动漫三大部分。

演策划、设计制作、工程实施于一体的舞台视觉整案服务；为演出提供策划、创意设计、舞美视频制作等专项定制服务。

在参观过程中，我更加认识多媒体技术运用于舞美领域的必要性，电脑三维技术有极强的仿真能力和创造力，它可以在虚拟的空间里，创造出极其逼真的世界，又可以凭借想像力创造出大自然的视野，在三维动画所表现的空间画面中，以超现实的表现力设计出动态的理想世界，在这里传统的描绘材料工具及技法都望尘莫及。

传统的舞美设计，总是先要有一个初步构思，画出草图，通过与导演和各部门的协商，让构思具体化，然后画出效果图。

但是手画的效果图是二维空间表现三维空间的，与真实的场景有一定的差距，又很不直观。

另外灯光的效果也无法表达，因为一台晚会的灯光变化是很多的，不可能每一种变化都要画一张效果图。

所以，舞美设计的最终面貌还是要到装台后才能看到。

在舞台上，灯光布景都装好后，一旦对光时发现灯光、布景存在什么问题或有什么不足之外的话，想改是很困难的。

利用电脑三维技术可以在一定程度上解决这些问题。

上海博物馆——一早上就来到上海博物馆，我们小组一起参观了上海博物馆，历时三个多小时，勉强看完。

其间，与我们擦肩而过的有不少外国人，他们瞪大了自己的眼睛，面对着眼前神秘的东方神器，他们叹为观止。

作为炎黄子孙，谁不为自己伟大祖先创造的光辉
成就而自豪？谁不感到我们的历史何其辉煌？可是，当我们仔细的、从另外一种角度看待我们的历史时，我们会吃惊的发现，我们的祖先却也有着令人惊讶的遗憾！
也许，我们的先人曾经创造了世界上任何一个邦域无法比拟的工艺和文学成就，青铜器、陶瓷、雕刻、书法、绘画、浩如烟海的经史子集和诗词歌赋等等，其中的每一项成就都能让那些老外“喝一壶的”。

可是，当我们冷静下来细细的思考，就会发现，我们的先人给我们留下了极大的遗憾，那就是他们没能在自然科学领域做出骄人的成就。

整个上海博物馆，没能够看到我们的祖先在这方面的佳绩，所感受到的只是他们精湛的工艺技巧和精深的艺术修养。

我想，也许国内绝大多数的博物馆都是这样吧。

为什么他们没有能够在其他方面创造出可以与以上领域相媲美的奇迹呢？这不能不让我们深思。

在参观的过程中出现了一幕让我非常之惭愧甚至可以说是羞愧的
事情，也对自己的以前的不作为
感到内疚。

在我正在兴致勃勃看
着文物的时候，我发现周围有很
多的小朋友在用本子临摹这这
些文物，作为艺术生的我，从来
没有像当时我面前的小朋友一
样，这么认真的去好好临摹这某
个文物，感觉也不会花很多时间
去研究这些文物的细节。

从那刻
起我很仔细的很认真的观看这些文物，生怕错了某个精彩的部分及细节。

我相信我以后不管做什么事都会用心去做，永远不要以为你自己已经够认真、够成功，这世上有很多你不知道的事。

M50创意园——位于上海市普陀区莫干山路。

M50创意园的原身为上海春明粗纺厂，于2000年起开始转型为艺术创意园区。

2011年7月，上海春明粗纺厂更名为上海M50文化创意产业发展，园区占地面积约36亩。

从2008年开始，上海纺织集团时尚事业部和M50创意园的管理层对于M50的品牌建设提出了创新理念，即，从主体到客体，从实体到载体，意在以M50创意园为基础，充分利用园区资源聚集的能力和聚集起来的资源，将M50放到一个更高的层面，作为一个以“艺术、创意、生活”为核心价值的品牌去打造。

在下面我提供三幅图片，是个人认为比较有创意的照片，对我个
人启发也比较大:
这是一个运营媒体
创作的艺术作品，当
人站在上面就会发出
声音，加上图片的效
果，椅子的高度，再
加上声音的效果让你
不禁陷入这种气氛
里，其实我更想让这
个创作的作者能不能
加上灯光的效果，让
气氛更加的强烈点。

这个多媒体艺术作品很巧妙地结合影视和电脑技术的优势来创作，
第一次看到时有点惊
悚感觉，但是当你停下
脚步的时候，你会发下
很有意思和想法的作
品，在这作品前面隐秘
的安装了一个摄像头，
将现实的此刻时间捕
捉并放映到图片的小
电视机上，然后将事前准备好的影视〔已经录制好的影像〕合成起来，并且加上已经做好的电脑程序〔控制冰箱的电脑程序〕就能完成这部有意思有想法的作品。

这作品的魅力在于越看越有感觉，越看越觉得有想法，不禁你就像研究其原理。

上海K11——是
全球首个品牌率先
把艺术·人文·自然
三大核心元素融合，
将艺术欣赏、人文体
验、自然环保完美结
合和互动，带出无限创意、自由及个性化的生活品牌，并为大众带来前所未有的感官体验。

这是一个投放一元硬币就
能得到一元纸币的艺术作品，
这个让人感到非常新奇，是一
个转换的过程，这创造想法可
以让人顿时豁然开朗，给你思
想上注射了另一种液体思维。

六、对媒体相关行业发展趋势的认识；
1.针对于多媒体技术行业范围来看，第一是未来的发展方向应该
是具有人性化、智能化、简单化以及综合化等特点。

第二是媒体行业会涉足到多领域多层次上应用并且合作，能扩展到教育、医院、购物甚至军事上到达将其事物简单化，在未来它将是多方面的发展，因为它的性质上决定了这些。

首先是它的综合化，它将电脑、声像、通信技术合为一体，是电脑、电视机、录像机、录音机、音响、游戏机、机的性能大综合；其次是充分的智能化也可以叫做互动性，它可以形成人与机器、人与人及机器间的互动，互相交流的操作环境及身临其境的场景，人们根据需要进行控制。

人机相互交流是多媒体最大的特点。

2.针对数字媒体艺术设计行业来讲，当代数字技术快速发展和艺术相结合的新型学科，同其他的艺术学科相比，它具有实用性、时代性、跨学科和复合性的特点。

正确地认识理解和探索数字媒体艺术设计及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。

随着数字信息的传播更加深入和全面，数字媒体艺术设计必将迎来更大的发展空间。

总结：不管将来怎么发展，能肯定的是一定能设在多领域、多层次行业，并且带来颠覆式的改变，让行业更加完善、更加整体。

能让我们的生活有趣生动并且简单。

七、清楚明确个人未来发展方向已经就业思考等
未来发展方向：个人暂时目标定位——影视媒体方向。

原因出于两点，第一点是兴趣，从爱好影视制作，也爱好电脑媒体，我能将媒
体当我第二生命，很多时候在制作或者厚颜的说在创作媒体作品的时候，我能放弃所有时间。

第二点是擅长，在接触媒体专业的近三年来，我觉得个人在影视方面稍微有优势，希望能将优势在未来无限放大。

2.就业思考：第一结合自己擅长，第二根据自己兴趣。

最后借此时机真心感谢陈老师和赵老师一路来对同学们的照顾！。