现代城市空间主题浮雕的艺术魅力
城市雕塑艺术形式及文化内涵分析
城市雕塑艺术形式及文化内涵分析城市雕塑是现代城市文化的重要组成部分，通过雕塑艺术，可以为城市增添文化内涵，塑造城市文化形象。
城市雕塑艺术形式多种多样，主要包括现代主义、传统文化、抽象艺术等表现方式，下面将分别进行分析。
一、现代主义雕塑现代主义雕塑是一种具有极强创新性的形式，它追求完美的雕塑形态与人体结构的和谐，融合了人体美学和科技美学，表现了现代社会的人文思想和技术进步。
现代主义雕塑通常采用大胆的线条、形态和色彩，充满了抽象感和科技感，让人们感受到深刻的审美和精神上的震撼。
如上海世博园区的“东道主”雕塑、北京奥林匹克公园的“鸟巢”和“水立方”等。
二、传统文化雕塑传统文化雕塑以传统文化为主题，表现了中华民族的传统美学和哲学思想。
它们通常采用浅浮雕、高浮雕、鎏金、彩绘等技法，构思精美、内容丰富，不仅展现了传统文化的魅力，也反映了当代社会对传统文化的传承和发扬。
如广东梅州的“梅州文化广场”、北京顺义的“万寿山庄”和南京的“聚宝盆”等。
三、抽象艺术雕塑抽象艺术雕塑是一种直观的非具象雕刻，它通过对形状、形态和线条的处理来表现雕塑的主题和思想，可以激发人们感性的想象力和创造力。
抽象雕塑具有高度的审美价值和代表性，它们不但丰富了城市雕塑艺术的形式，而且表现了人类审美精神的高度。
如上海浦东的“东方明珠”、成都的“奔马”和重庆的“观音像”等。
城市雕塑艺术形式的多样性，体现了城市文化自由、包容、多元化的精神，同时，城市雕塑艺术承载的文化内涵也是复杂而深刻的。
它不仅是城市文化的视觉符号，更是城市文化融合和传承的代表。
城市雕塑艺术需要由社会协同来推进，需要艺术家的精湛技艺、城市管理者的支持和投入、市民的关注和参与，共同打造城市的文化名片。
现代装饰浮雕的功能及属性
装饰浮雕服从于某种功能，既有欣赏性，又有实用性，这在古希腊建筑和欧洲许多宫殿、教堂建筑的装饰上就已充分地得到体现。
到了现在，将装饰浮雕应用于景观环境、公共设施、生活用具等，形式就更是琳琅满目。
它不仅产生了许多艺术的魅力，也同时拥有着不可替代的实用功能。
日本的井盖艺术，将生活中实用的井盖结合本国具有民族特色的装饰浮雕图案作艺术处理，广泛的应用到城市的市政设施和公共环境中，形成了一道独具特色和代表性的风景线，既实用又给人以视觉上的美感。
装饰浮雕与纯艺术雕塑不同之处就在于其公共性和功能性，因此，在美化城市、点缀环境、装饰厅堂居室的同时还有以下几种功能:一、标志性功能随着城市功能的增大和延伸，以及国际化建筑所形成的单调、缺乏个性的造型和高速公路的发展等，以雕塑方式来装点城市，装饰建筑、道路、新区已经日益被人重视，它既可以标志出城市的文化特征和精神风貌、建筑道路的性质和功能，也可以增添美的感受[26]。
如天津天士力医药园大型的墙体装饰浮雕《中华医药图》整幅作品全长200多米，气势恢弘，容纳万千，徐徐展现出源远流长的中医药文化，是五千年华夏医药科学的艺术写照，同样揭示了该区域内的性质和功能。
因此而载入上海吉尼斯世界纪录，，成为了当地独一无二的地标。
如果装饰浮雕能够恰如其分与城市空间和时间完美结合，体现出其精神与内涵，那么这样的装饰浮雕就能上升到城市标志的地位.。
二，商业性功能随着社会商品经济的高速发展，诞生了越来越多的商业型雕塑，并以此来装饰建筑、装饰门面，产生类似广告的作用。
这常常被称为立体广告，在这里雕塑成了富有趣味的艺术化招牌，如肯德基门前慈眉善目、健康吉祥的老人形象雕塑。
现在的一些特色餐馆为吸引顾客和展示自身功能，经常采用装饰浮雕直接与建筑结合的形式，或以照片的形式立于店铺前的空地中。
别出心裁的设计风格，会留给人们深刻的印象。
如休斯顿市某海味馆(图 2.14)，设计者直接将巨大的海鱼形象浮雕直接置于餐馆的屋顶。
城市雕塑漫谈
过艺术鼓舞 中国人的斗志 ，解放 国人思想 ，弘扬民族精神 ，以此创作 了
大批纪念性 的雕塑。至此 ，代表 中国传统文化符号的城市雕塑逐步 的 展现在 国人 的眼前 ，并且生根发芽。新 中国成立后 ，伴 随着 国家和社会 的探索发展 ，作为那个时代的象征 ，一大批 以整治和革命为题材 的城市 雕塑作品中出现 了。在那段岁月中 ，伟人雕像 、工农红军大团结雕像遍 布于中国的大 江南北各个重要位置。 比如大型浮雕 《 人 民英雄纪念碑 》 等 ，这一代 的雕塑作品都被时代赋予 了鲜 明的烙 印。继而到 了 ８ Ｏ年代 ， 中国开始改革 开放 ，经济得 到空前 的开 放和发展 ，伴 随着 经济的发展 ， 艺术的展现形式也得到 了很大的扩展 ， 其 中城市雕塑也犹如雨后春笋般 出现在许 多大 中城市里 ，此时期 ，城市雕塑 的创作也相应变得十分 的活 跃 ，其中展 现出许多 的优秀 的作品 ，标 志着 中国的城市雕塑创作迈人 了
城 市雕 塑漫 谈
朱 君 如
摘 要 ：城 市雕塑通常是指现代城 市公共空间的三维造型景观艺术。它作用于城市的 美化和装饰 ，因此城市雕塑的作业也 类似 于城 市 的名片和窗口。它作为空间和视 觉艺术 ，既 美化环境 ，陶 台 人的心灵 ，促 进社会发展 ，叉承栽 着该地 区不 同历史 时期的 思想、人 文及精 神 素 质 ， 以其 独 特 的造 型 ，寓 言 着 时代 的 面貌 。 关键 词：城 市雕 塑；城市 ；文化 ；内涵；精神
城市雕 塑的意义 城市雕 塑在西方有着悠久的历史 ：从 古希腊 、罗马到 中世 纪、文艺 复兴 ，一直 到现当代 ，城市规模不论大小 ，都会有各式各样的城市雕 塑 穿插于各个景观点 ，这 已经成为西方城市建设的重要组成部分及文化表 达的重要方式 ，被 当作文化部件的构成。当地 的人们都认为城市雕塑代 表着这个地 区的艺术水准和精神面貌。这些优秀的城市雕塑作 品以恒久 的可视形象 展现在城市的各个角落 ，每当人们路过 ，都能从 中感受到它 们给城市带来 的浓郁 的文化气息 ，使观赏者能够更好地融人到城市 的艺 术氛围及城市 的脉 搏 中去 。虽 然它们 的主要 作用是 装饰 和美化 景观环 境 ，不过现当代的每一个城市雕塑都有一定象征 的寓意 ，代表城 市的文 化和精神面貌 ，具有 多重 的文化意义。 从古至今 ，任何一座城市都是由历史 的沉淀而产生发展 的 ，因此 它 们都有着各 自相对独立 的、被传承的地区文化 。其 中各种丰厚 的人文历 史与传说相互 穿插 与印证 。不同时代被制作 出来 的宏伟而精美 的雕塑伫 立在城市各个景观节 点，犹如史书上的插 图，记 录着不 同时期 的文化和 历史 ，记载着那个年代里人们的生活状况 、精神信仰与文化诉 求。我 们 可 以通过研 究不同年代 的雕塑作 品——犹 如翻阅不 同年代 的历史 书籍 ， 感受到每一个时代 赋予人们 的历史印记 ，给处在 当下 的我们带来 更多的 思考和借鉴。 在城市雕塑作品中 ，最为典型的例子便是位 于美 国纽 约的 自由女神 像 ，那是法国人在美国独立纪念时送给美国人民的礼物 。 自由女神像 伫 立于纽约的曼哈顿 ，它不仅仅作为美国独立的象征 ，更成 为了美 国国家 的象征—— 自由女神手中紧握 的火炬与法典都是 与美 国文化、美 国国情 和美 国精神有着紧密的联 系。 中国虽然是一个雕塑古国，有陵墓雕塑、庙宇殿 堂雕塑 、纪念牌坊 等传统雕塑形式 ，但是几乎 没有城市雕塑的文化传 统和概念 ，这些传承 下来的古代雕塑多 为建筑 的附 属构件 。直到 ２ Ｏ世纪前 半叶 ，徐 悲鸿 、 刘海粟等美术教育家才将欧洲美术 ，包括雕塑的知识引入中 国国内。五 四运动爆发 以后 ，一批在西方 的中国艺术家通过留洋学 习 ， 感 受带西方 文化带来 的冲击 ，人文思想 得到了解放 ，他们 学成 回国后 ， ，寄希望通
现代城市空间下的浮雕艺术思考
第 ３ ０卷第 ９期
襄 樊学 院学报
２０ ０９年第 ９期
就会起 到破坏 建筑 及城 市空 间环境 的作用 。这里 指 的是 内容 、 图 、 型 与色彩 等 问题 。比如一个 建筑空 构 造 间体积 比较小 的厅 堂 内 ， 建筑角度 要求 ， 从 浮雕应通 过 它的构 图 、 型与色 彩等 手段 ， 到扩 展视觉 空间 的 造 起 作用 。如果 处理不 当 ， 建筑 与浮雕 就互相 冲突 ， 拆 台 。浮雕 对建 筑 的适 应 ， 现着 浮 雕 与建 筑整 体 的 相互 体
摘要 ： 浮雕 艺术是 传播特 定 时代精 神 、 表达 审 美意 识 、 化 文化 环 境 的 重要 手段 。面对 人 类 优 新 的文化环 境—— 现代 城 市环境 ， 现代 雕 塑 家既 要 继承传 统浮 雕 艺术 的精 华 ，ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ又要对 城 市环境 进
行 时间与 空 间的深层 文化 内涵挖掘 。从 城 市 空间 与浮雕 艺术 相 互协 调 发展 的 角度 ， 围绕城 市建 筑和 浮雕 工艺特性 等 方 面展 开论 述 。
层 内涵进行 挖掘 。城市 地域 文化 、 人居 构成 、 民生 活方式 等 都 可 以成 为 浮雕 创作 的风 向标 ， 塑 家 凭借 市 雕 这些 背景材 料形成 他们 独特 的创 作意识 和 表达语 言 。 当然 ， 这些 浮雕 全 新 的构 造 活 动需 要雕 塑家 极 大 的 创 意 能力和经 验 ， 而创 意能力 的 获得需 要丰 富 的思维 与表现 能力 的发 挥 。浮雕 作为一 门公 共艺 术 ， 是在 正 这 种状 态下 ， 从城 市建筑 环境 艺术 到浮雕 自身整体 构成 ， 物 质 文化 形 态 到精 神文 化 表现 ， 从 突破 了传统 浮
浮雕的简介
浮雕的简介浮雕的简介浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。
浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。
由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。
近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。
浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。
浮雕的材料有石头、木头、象牙和金属等。
浮雕艺术在世界上到处都有，从古埃及到古希腊和古罗马的神庙和墓碑的雕塑，在中国的庙宇、洞窟和君王的陵墓也有许多浮雕艺术，著名的比如有昭陵六骏。
埃及的“负”浮雕，浮雕的形象是沉入材料的平面里去的，是世界上绝无仅有的。
浮雕的概念和特征浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。
浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态;既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。
一般地说来，为适合特定视点的观赏需要或装饰需要，浮雕相对圆雕的突出特征是经形体压缩处理后的二维或平面特性。
浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。
它的空间形态是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓压缩空间。
压缩空间限定了浮雕空间的自由发展，在平面背景的依托下，圆雕的实体感减弱了，而更多地采纳和利用绘画及透视学中的虚拟与错觉来达到表现目的。
与圆雕相比，浮雕多按照绘画原则来处理空间和形体关系。
但是，在反映审美意象这一中心追求上，浮雕和圆雕是完全一致，不同的手法形式所显示的只是某种外表特征。
作为雕塑艺术的种类之一，浮雕首先表现出雕塑艺术的一般特征，即它的审美效果不但诉诸视觉而且涉及触觉。
与此同时，它又能很好地发挥绘画艺术在构图、题材和空间处理等方面的优势，表现圆雕所不能表现的内容和对象，譬如事件和人物的背景与环境、叙事情节的连续与转折、不同时空视角的自由切换、复杂多样事物的穿插和重叠等。
小议城市雕塑的文化内涵-城市雕塑论文-建筑论文
小议城市雕塑的文化内涵-城市雕塑论文-建筑论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——一、城市雕塑的艺术形式抽象的目的是为了在雕塑中去除那些多余的细节，保留下来的形态除了具有一定的具象意义外，更多的是一些象征的意义和形象.假如没有时空的阻隔，从原始社会一步进化到现代欧美的社会，从中可以看到这两种不同社会状态下的“雕刻艺术家”在自己的作品中，通过自己的想象力，从而创设一种空间艺术，创造出一种立体造型美感.尽管他们之间可能相距万里，也可以相隔万年，但是我们不难发现，他们对雕塑艺术的空间表现和理解却存在很大的相似之处.比如现代雕塑家布朗库西的作品《吻》，这个雕像作品造型比较简练、单纯.从而将两个形象完美地融合在一起，从而构建出一种既对称又稳定的形象.作品展现出一个垂直的立方体造型.虽然这个作品的造型比较简单，却将爱的真谛充分显示出来.雕塑是指不以建筑为依据的雕塑，雕塑能够将雕塑本身性的特定环境充分展示出来.在这种特定的环境中，雕塑是有特定的因素决定的，同时要结合特定的含义地点进行创作.特别是雕像在表现特定人物或者特定的时候，要同当地的历史结合起来.美国战争胜利后，创作了一个纪念雕像———自由女神，这个雕塑也是美国自由的象征.在这个独特的雕塑中，女神将自由的火把高高举起，引领人民不断走向自由.这个雕塑在艺术形式上，将的空间形态较好地表现出来.这就让雕塑有着历史的特定性，同时也代表了美国战争的胜利.附件空间是通过一定的外部空间来表现在雕塑的内在形式.雕塑与外部空间或物体，和自己的身体和特点的表现.更好地完成任务的象征和寓言雕塑.比如，《美国国家的纪事碑》这个雕塑是依赖自然山体大围山刻.这个巨大的雕塑坐落在山上，将四个著名的美国总统头像雕刻出来.从雕像的左边顺延至右边，四尊头像同山体完美结合在一起，非常壮观，游人来到这个地方都会肃然起敬.这座石像的面部非常高大，达到了18米，就是鼻子这一部分就有6米.其中，华盛顿像是一座胸像，依据山体形态将肩部和胸部完美地雕刻出来.其他三个总统像都是头像，西奥多罗斯福和林肯的像只雕刻了面部.在这座山上，四位总统的巨型头像和山峰完美结合在一起，并且十分壮观，吸引了很多的游客来到这个地方观看.四位总统的表情都庄重而严肃，眼睛凝视着远方，嘴唇紧闭着，形象惟妙惟肖.但是，四个人又各有各的特色，可以从肖像中传达出独特的性格和特征.二、城市雕塑的文化内涵1城市雕塑体现地域文化的精髓城市雕塑应该以能够突出本地的特殊地域文化为其建造的目的.吴鹤林先生在任全国城雕建设指导委员会一职时曾经强调过，在过去的城雕建设中强调城雕的本身品质和艺术水平，但是如今城雕艺术已经不能只限于这个方面，重点是能够和其所在的环境相吻合，并且能够对于特色的地域品质进行体现.城雕艺术作为城市文化的重要体现，能够对整个城市中的文化特色做出重要的表现，并且通过视觉表现力，对于文化特色的内容进行概述，从而使得整个地区的文明建设得到充分体现.例如，江碧波教授为重庆市所创作的大型雕塑岩之魂，就将整个重庆地区的文化特色描绘的淋漓尽致.从“岩之魂”这座浮雕作品中，我们可以完整地看到当地的历史文化、地域风采和民族特色.这座浮雕作品传承和发展了重庆独特的巴渝文化.这座浮雕主要包含两个界面：在临近地面的部分，通过写实的手法，将行人站在桥头打望都市的画面记录下来.往上是根据岩石衍生出来的大头像，将人与土地的关系生动展示出来.这座雕塑艺术表现形式较为直接，通过夸张、线条的装饰意味、尖锐的尖角讲鲜明的巴渝特色较好的呈现出来.在浮雕的前面有几组圆雕，造型上更为简洁、含蓄，动与静的人物特征，同样将浓厚的巴渝气息保留下来.2城市雕塑体现地域文化的发展历程文化是在历史的发展过程中不断继承和发展的.而城市雕塑正是在历史发展的某一阶段中所具备的文化特点而设立的雕塑，是当代文化传承的重要汇集.正是因为各个地区的文化发展的差异以及时代的不同，从而各个地区在各个阶段的雕塑都是当时当地所具备的地域以及时代的特征.优秀的雕塑往往都是和特色的地域环境以及当下的社会发展分不开的.一件高品质的艺术雕像，往往能够对于整个地域或者整个民族的精神文化有着重要的象征作用.例如罗马的雕像母狼育婴，布鲁塞尔的雕像撒尿的男孩儿等都已经成为象征整个地区的特色文化，从而不能被人们所忽视.许多西安市民认为，西安当前的城市雕塑基本都是对唐代文化的展示，但是没有展示出古代的周、秦、汉代文化以及当今时代风貌.主要是雕塑大多是对历史和人物的展示.从一些调查中可以证明，西安文化对周、秦、汉、唐四大文化进行了涵盖.但是唐代是中国乃至世界都公认的最为繁盛的时代，是西安人最为自豪的历史.所以，这种功利心就让西安城市雕塑主要集中于对大唐文化的挖掘.对于这种心态的追求，不仅表现在城市雕塑上，也表现在城市建设上.比如，西安仿古的西大街、大唐通易坊等等.从上文的分析会发现一些状况，我们总是在一座历史名城中找不到历史的踪影，能够看到一些高大的抽象雕塑，但是看不出同这座城市有何关联.这些雕像放在哪个地方都可以，让城市之间没有太大的差别.城市雕塑作品的立意就是要有创作的依据和具体的出发点.城市雕像作品有着不同的特点，是因为有着不同的创作对象和创作环境.因为城市有着独特的地理和历史文化内涵，所以就有着不同的创作内容和形式.如果雕像作品没有融入城市特有的文化内涵，就会让这些作品形式单一.三、总结本文总结了国内外很多较为成功的城市雕塑设计的案例，对地域文化对城市雕塑设计的材质、造型以及色彩的选择和尺度等方面的影响进行了系统的分析.从中分析出地域文化与城市雕塑之间的关系，这两者是一种相互制约的关系，同时又是一种相互促进的关系.地域文化能够制约城市雕塑设计.但是，由于城市雕塑是地域文化的载体，让地域文化得到了较好的传承和发展.同时，提出了相应的观点：我国在进行城市雕塑设计的时候，要将其中的地域文化充分体现出来，从而保证在当前全球化背景下，中国城市雕塑能够得到较好的发展.。
浅析城市公共空间中浮雕景墙的景观功能--以长沙市为例
空间 ， 是 与 时 间相 对 的 一 种 物 质 存 在 形 式 ， 表 现 为 长度 、 宽 度 及 高 度 。人 的空 间 观 是 在 生 活 空 间基 础 上 产
１ 引 言
功能 ， 具有效能 、 功 效 的意 思 ， 是 指 事 物 所 发 挥 的作 用 的体 现 形 式 ， 是 事 物 所 具 有 的本 有 属 性 。随 着 社 会 的 不断发展 ， 墙体从原本 的建筑 结构 功能 中逐步创 新 ， 已 不 再 仅 仅 停 留在 室 内空 间 中 ， 而 更 多 地 在 室 外 景 观 中表 现 出 其 特 定 功 能 。与 此 同 时 ， 当 代 城 市 公共 空 间 中的 浮 雕 景 墙 面 向更 为 广 泛 的 社 会 大 众 ， 形 成 视 觉 中心 ， 不 仅
空 间 中浮雕 景 墙 的景观 功能 主要 体 现 在空 间功能 、 美 化 功 能、 文 化 功能 、 标识 功 能 、 结构 功能 ５个方 面 。
２ 景 观 功 能
２ ． １ 空 间功 能
浮雕 景 墙 在 表 现 形 式 上 与 普 通 景 墙 的 技 法 表 现 具 有 明 显 区别 ， 前 者利 用 凹 凸 起 伏 的 形 体 艺 术 形 式 运 用 ， 更 容 易 引起 人 们 的 视 觉 注 意 力 。位 于 南 郊 公 园旁 的 浮
供帮助 。
关键词 ： 浮 雕 景墙 ； 景现功 能； 城市公共空 间 中图分类号 ： ＴＵ９ ８ ６ 文献标识码 ： Ａ 文章编号 ： １ ６ ７ ４ — ９ ９ ４ ４ （ ２ ０ １ ４ ） ０ ２ — ０ ０ ６ ３ — ０ ２
城市雕塑是城市和谐文明的符号
城市雕塑是城市和谐文明的符号城市雕塑(urbansculpture)是一种具有功能性的公共艺术，是城市环境的重要组成部分，是城市文化的标志，是时代精神的象征，是城市和谐文明的表述符号。
在城市空间环境中雕塑以其他艺术不可替代的形式发挥着积极作用，成为城市文化品质的重要显现，对城市环境的美化和城市居民的精神文化生活都将产生重要的影响。
一、城市雕塑的展示与研讨厦门市人民政府与中国摄影家协会于2003年共同主办了“中国厦门(国际)城雕摄影大赛展览”及“国际城市雕塑论谈”，在我国开创了首个(国际)城市雕塑专题摄影大赛展览与理论研讨。
影赛征集了全国各地及10多个国家、地区的600多位摄影家的4000多幅作品，评选出115件城雕摄影作品参展。
海峡摄影艺术出版社出版发行了《2003中国厦门(国际)城雕摄影作品集》，特别是20多位国内、国际知名雕塑家参与了理论研讨，这是一次规格高、水平好、影响大的城雕专题活动。
本次活动结合厦门城市雕塑的现状，城市雕塑的设计制作理念和艺术定位的探讨。
为厦门市城雕的建设与发展提供了很好的学习、借鉴的思路。
一座城市，最能够给人以直观感受的是建筑和雕塑，而雕塑与建筑相比，更具有人文的关怀，它带有温度与情感。
是可触摸的。
雕塑的建设蕴含着一个城市的文脉，雕塑让人们可以看到一座城市的品格与气质。
一件成功的雕塑的价值不仅仅是美化城市，终级作用是彰显城市的文化与性格。
城市雕塑的建设与发展只有与所处城市的空间环境、历史文化背景以及现代文明相融合才能为人民大众所接受，才有其生存的可行性，才能适应我国以及当今世界城市雕塑发展的要求。
由于受到传统观念的制约，中国美术史上留下姓名的雕塑家不多，也缺少雕塑理论著作。
对于中国雕塑史的研究和创作经验的，主要开始于近代。
本次雕塑作品的大赛展览和雕塑研讨会的召开，有机会看到世界各国优秀城市雕塑的影像作品，聆听专家对城雕的演讲，使我们开阔了眼界。
丰富了视听，从而进一步引证了雕塑在城市和谐文明中的重要性。
从榆中县城关镇南河公园看浮雕艺术及与人文生活的关系
泥塑 。
公元 前 ２ 纪， 埃及 人 创造 性 地运 用 了三 种 典型 姿 态 （ ． 部的 正 ５世 １全 面 ；２ 绝对 的侧面 ；３俯 视 的顶面 ）来塑造 浮雕 人物 形象 ，努力 营造 一种静 ． ． 穆、神秘与威严的气氛。 纳米尔石板”的浮雕风格形式，标志着影响持久的 “ 埃及 艺术程 式 的形成 。 希 腊古典 雕塑 市西方 雕 塑艺术 的典范 。进 入鼎盛 时期 的古希 腊 开始大 量 地 运用 浮雕来 装 点程式和 建筑 。包 括三 角楣墙 雕刻 、浮雕 间板和 饰 带浮雕 在 内的 巴特农 神庙 上 的浮雕 艺 术 ，无 疑 是希腊 古 典雕 刻遗 迹 中最伟 大 的作 品。 楣墙雕 刻 的高浮 雕近乎 于 圆雕 。 在 欧洲 ，与红 果秦汉 王朝遥 相 呼应 的市 强大 的罗 马帝 国罗马 艺术 贾在处 理 空 间的深度 上 比希腊 古典艺 术家有 所进 步 ，如祭坛 浮雕 ，他们 处理 的技术 更 到位 ，层 次更 高 。 浮雕 在整个 ２ 世 纪百 年 中，得 到 了前所未 有 的发展 。随着 圆雕愈 益趋 ０ 向独 立发 展的 革命性 变化 ，浮雕 也开始 以一 种独 立的姿 态展 示 自己独立 的艺 术魅 力 ，传达 更具 有独立 意 义的精 神 内涵 。 回顾 历史 整 个世 界 浮雕 艺术 的演进 ，可 以说 浮 雕市 在 继承 、借 鉴和 变 革 中不断 发展 。各地 域间 的文 明，各 民族文 化 以及 历史 时期 的发展 ，都对 浮 雕艺术建设与探索做出过值得汲取的贡献，毫无疑问，来自整个人类的所有 历 史成 就 和实 践 经验 ，都 为浮 雕 艺术 的未 来推 进 奠 定 了坚 实 的基 础 。 ３浮靡 艺术 实际 应用 中 多元 的裹 现形式 和 文化 艺术 的表 现 来源 于 生活 ，又 高于 生 活 ，体现人 的思想 和 主观 感 受 的一 种物 态化表 现形 式 。浮雕 的传统题 材 以神话 传说 、祈求 吉祥 为主题 内容 积 极 向上 ，造 型美观 大 方，象 征吉祥 平安 ，体现 着人 民的 美好愿 望 。现 代浮雕
关于浮雕三种表现样式的介绍
关于浮雕三种表现样式的介绍关于浮雕三种表现样式的介绍试图对浮雕的样式进行分类，可以说是很困难的。
在古今中外的漫漫艺术长河中，浮雕的样式早已呈现出纷繁多样的面貌，而且随着时代的演进、科学技术的发展和人类审美能力的不断提高，浮雕的内涵和外延更趋宽泛。
在这里，我们只能根据已经了解和掌握的资料，从浮雕的从属性、空间性及实用性几个方面，对它的表现样式，作一粗略的划分和梳理。
一、建筑装饰浮雕建筑装饰浮雕是指依附于建筑，为配合、适应并装饰建筑表面空间而存在的浮雕形式。
根据建筑物的功用性及装饰角度和装饰部位不同而又可划分为纪念性、主题性和装饰性三种浮雕类型。
（1）浮雕的创作要适应建筑的需要，同时也应充分展现自己的独特的存在意义和价值。
纪念性和主题性浮雕多遵循叙事性构图的原则，并含有指示象征意味。
它适应着纪念性建筑深远意义的表达，具有延展建筑精神的作用。
它为表达人们某种向往、崇敬、膜拜的情感，以及记录重大事件提供了广阔的天地。
其形式也由古至今，不断被使用和发展。
在雕塑史上，纪念性浮雕在人类进入奴隶制社会后出现了繁荣的景象，它常被用在为死后希望得到永生而建造的陵墓中，更被广泛地应用于为祭拜祖先、神灵而建造的庙宇以及为庆祝胜利或举行盛典而建造的纪念碑、纪功柱和其他纪念性建筑上。
如古希腊的雅典卫城，罗马、巴黎的凯旋门及纪功柱；还有埃及、亚述神庙前的石门、石柱、方尖碑；还有古代中国龙门、云岗等的石窟造像，以及随处可见的牌坊、华表。
值得一提的是，人类古代文明的这些纪念物，往往将建筑、雕塑、浮雕和绘画综合而有机地联系在一起。
进入20世纪以来，由于受到现代思潮的影响，传统的纪念性浮雕的面貌有了极大的丰富和改观，但仍然有着强大的生命力。
这里尤其要提到的是，那些以纪念世界反法西斯胜利为题材和反映人民社会生活为主题的大型纪念性、主题性浮雕，以其特有的感召力和震撼力而为世人注目。
例如，前苏联的《斯大林格勒保卫战英雄纪念碑》和《胜利纪念碑》等纪念碑综合体，即是这方面的典型代表。
空间结构与雕塑创作的关系
空间结构与雕塑创作的关系不同于雕塑的材质、外形、工艺等常规元素，进入21世纪以来板式结构在雕塑艺术中的探索和应用已经成为雕塑艺术展现形式的一种新方式。
板式结构在雕塑艺术中应用的雏形应该是出现在以毕加索为代表的立体派时期。
“圆形、圆锥”等形体在雕塑结构中的大量应用，代表着艺术家们力求在雕塑作品中减少那种描绘和表现的成分，并且试图探索出一种几何化的画面结构。
第一次世界大战之后，以俄国青年雕塑家马来维奇为代表的艺术群体开始把一些抽象的几何体来作为雕刻和绘画的内容。
抽象性的线条在雕塑主体中被大量的进行塑造，由此而生的作品看起来更有一种工程构造物的感觉，充分体现着结构派的艺术风格。
这一时期的结构派们比较重视主体与空间的结构关系，而且也比较重视与环境的关系融合。
板式结构的雕塑形态元素其实并不单一，通常它都具有三维空间感。
同时，它也强调主面和次面之分。
在众多的结构元素中，每一个元素所占据的每一个角度都非常的重要，所有的元素组合在一起又构成了一定的形式美感。
从特性的角度来讲，板式结构的雕塑更注重艺术特性的简化和概括，较为单纯和抽象。
也就是说，尽量用小的代价来换取大的艺术效果和现实的环境效果。
同时，结构简单用材少的雕塑形态更利于公众的识别和感知。
总之，板式结构雕塑将立体构造艺术定位为自己的指导思想，通过将形象“重组”的创作理念的手法，使得雕塑艺术主体更具艺术原创性和表达张力。
在未来的雕塑艺术发展史中，板式结构必会留下更家浓墨重彩的一笔。
在众多雕塑形式中，浮雕作为雕塑的一种表现形式也通常是将平面和立体结合在一起的，既要注重平面细节的铺陈，又要注重空间主体的构造，让作品能够通过创作者的艺术打造“跃然纸上”。
独特的二维平面和三维空间相互结合的雕塑语言造就了浮雕独特的艺术魅力，而且通常艺术家打造出的浮雕作品将雕塑主体造型、构图、力度三合一融为一体，使得浮雕作品极具艺术美感，又不失艺术张力。
就浮雕而言，中国传统雕塑史上受汉唐文化影响很大。
浮雕
中国社会进入奴隶社会后，浮雕艺术以装饰形式在礼仪性器物上获得突出的成就。特别值得一提的是商周青铜器上的浮雕装饰纹样，它“以怪异形象的雄健线条，深沉凸现出的铸造刻饰，恰到好处地体现了一种无限的、原始的、还不能用概念语言来表达的原始宗教感情、观念和理想。”（李泽厚语）“饕餮”纹是中国古代青铜器上最有特色的一种浮雕装饰样式。作为平展的兽面纹，它以鼻为中心，向两侧展开，形象十分地图案化，雕塑技法的运用使之在器表的平面上表现出一种浑厚、凝重的立体效果。中国古代浮雕艺术的繁荣，集中体现在汉画像石、画像砖以及魏晋以后佛教造像与陵墓建筑之中。两汉时期为数众多的画像砖，是中国特有的浮雕艺术样式。它把叙事性和表现性统一起来，以生动的情节和传神的塑造，对当时的社会风俗、生产生活场面和神话故事予以形象的描绘。它的造型手法具有写实性，但其构图和空间处理却采用中国绘画的散点透视方法，因此在把握对象方面显示出一种高度的自由。画像砖中最常用的手法和表现形式是“平面浅浮雕”，其一般做法是在印模压印出的凸起却细腻平整的画面上再加刻阴线，勾勒出画像的细部，穿插其中的面和线使造型形象丰富而生动。对中国浮雕艺术而言，作为造型语言的“线”的大量运用，是富有审美表现力和民族气质的特点。除汉画砖外，西汉的石刻艺术如陕西霍去病墓的石雕，也呈现出线性表现的重要特征。在这里，线比立体块面具有更大的灵动性和流动感，通过雕刻线条的运用，浮雕和圆雕结合一体，带给人以巨大的力量感、运动感和扩张感。东汉的墓室石刻艺术，突出地反映了这一时期中国浮雕艺术的基本面貌。尽管它在内容方面没有明显的变化，但其雕刻技法或手法却变化较多，或剔地平雕阴刻，或剔地浮雕阳线，十分注重线型的凹凸处理，体现了中国人特有的审美观和聪慧才智。
论浮雕艺术详细内容
论浮雕艺术详细内容【摘要】浮雕艺术是一种利用立体感表现的雕刻艺术形式，在艺术领域中具有重要地位。
本文将从浮雕艺术的定义、特点，发展历程，材料与技法，艺术表现形式，以及应用领域等方面展开详细内容的讨论。
浮雕艺术不仅具有艺术美感，更广泛应用于建筑、雕塑等领域，展现出其多样化的表现形式与实用价值。
未来，浮雕艺术有着更广阔的发展空间，对文化传承也具有重要意义。
通过本文的介绍与总结，读者能深入了解浮雕艺术的魅力与价值，为关注和推广浮雕艺术做出贡献。
【关键词】浮雕艺术、定义、特点、发展历程、材料、技法、艺术表现形式、应用领域、未来发展、文化传承、总结。
1. 引言1.1 什么是浮雕艺术浮雕艺术是一种在平面或立体基底上雕凿而成的艺术形式，通过刻划、浮雕和压印等技术手法在基底上形成具有装饰和表现功能的艺术品。
浮雕艺术是一种介于平面绘画与立体雕塑之间的艺术形式，既具有雕塑品的体积感和空间感，又具有平面画作的表现力和细腻性，展现出独特的魅力。
浮雕艺术可以包括人物、动植物、风景、故事情节等各种主题，通过雕刻、浮雕、浅浮雕、深浮雕等技法来表现。
浮雕艺术可以追溯到古代文明时期，如埃及金字塔、古希腊神庙等建筑上常见的浮雕作品，展现了浮雕艺术在古代的辉煌历史。
随着社会的发展和艺术的进步，浮雕艺术逐渐成为一种重要的艺术表现形式，广泛应用于建筑装饰、雕塑艺术、工艺品制作等领域，为人们的生活和艺术创作带来了无限的想象空间。
在当今社会，浮雕艺术在传统与现代的融合中，呈现出更加丰富多彩的艺术风貌，成为艺术界的一颗璀璨之星。
1.2 浮雕艺术的历史背景浮雕艺术的历史背景可以追溯到古代文明时期。
最早的浮雕作品可以在古埃及、古希腊和古罗马的壁画、建筑和雕塑中找到。
古埃及的浮雕作品通常用于装饰神庙和陵墓，展现了其丰富的宗教和神话题材。
古希腊的浮雕作品则更注重表现人物的生动姿态和情感，例如《米洛的维纳斯》就是著名的古希腊浮雕作品之一。
古罗马时期的浮雕作品则更多地用于表现宫殿、凯旋门和墓地的装饰，展现了罗马帝国的壮丽与统一。
浮雕在景观设计中的作用探讨
浮雕在景观设计中的作用探讨
浮雕是一种在平面上的立体雕塑，最早起源于古希腊时期，被广泛应用于建筑、雕塑和艺术品等领域。
在景观设计中，浮雕可以起到多种作用，包括增强空间感、丰富设计元素、传达信息和提升艺术价值等。
浮雕可以增强景观设计的空间感。
景观设计中的空间是三维的，人们在其中活动、观赏和感受。
通过在建筑物、墙壁、喷泉等景观元素上加入浮雕，可以使原本平面的表面变得立体，给人们带来强烈的立体感。
浮雕的凸起和阴影效果可以使空间更具层次感，增添动感和活力，为人们创造出一种亲临其境的感受。
浮雕可以丰富景观设计的元素。
景观设计需要考虑到不同功能和需求的融合，而浮雕可以为设计中的平面元素增添丰富的细节和纹理。
在公园中的雕塑作品上加入浮雕，可以使雕塑更加丰富多彩，给人们带来更多的观赏和思考视角。
在建筑物的立面上加入浮雕，可以让建筑更加生动有趣，增强整体的视觉效果。
浮雕可以传达信息。
景观设计不仅仅是为了美化环境，更要传达一定的信息和理念。
通过在浮雕上刻画具有特定含义的形象、符号或文字，可以让景观设计带有更深层次的文化内涵。
在城市公园的入口处加入以植物为主题的浮雕，不仅能够美化环境，还可以传达关于植物保护和环境保护的信息，引导人们关注自然环境的价值。
浮雕在景观设计中起到了增强空间感、丰富设计元素、传达信息和提升艺术价值等多种作用。
它不仅能够为景观设计带来立体的空间感和丰富的细节，还可以通过形象、符号和文字等传达特定的信息和理念，提升整体的观赏效果和艺术价值。
在景观设计中合理应用浮雕，可以使设计更具深度和魅力，给人们带来更好的体验和感受。
描写豪华大殿的句子唯美(精选100句)
描写豪华大殿的句子唯美(精选100句)1. 在这宏伟的豪华大殿里，金碧辉煌的装饰给人一种无法言喻的美感。
2. 大殿内的墙壁上，挂满了华丽的丝绸壁画，仿佛让人置身于一个绚丽的梦境中。
3. 大殿中央的巨大水晶吊灯，散发出耀眼的光芒，照亮整个空间。
4. 铺设在地板上的奢华地毯，柔软细腻的触感让人无法抗拒。
5. 大殿两侧的巨大大理石柱，彰显着豪华与权势的象征。
6. 从大殿的高塔上，可以俯瞰整个城市的美景，令人心旷神怡。
7. 大殿内的装饰艺术品无一不彰显着主人的品味和财富。
8. 高耸的天花板上，绘制着精美的壁画，展示着深厚的文化底蕴。
9. 大殿内的精美家具，每一件都充满了精致和细节之美。
10. 大殿中央的巨大水池，清澈见底，宛如仙境一般。
11. 大殿的柱子上布满了精美的雕刻，展现了建筑艺术的精髓。
12. 坐在宽阔的皮质沙发上，仿佛融入了大殿的豪华氛围中。
13. 大殿四周的巨大落地窗透射进柔和的阳光，令人心旷神怡。
14. 大殿内荟萃了各种名贵的植物，散发出淡雅的气息。
15. 悬挂在墙壁上的古老油画，别具一格的风格和细致的描绘令人叹为观止。
16. 大殿入口处的雕花木门，充满了历史和文化的厚重感。
17. 大殿内的大型音乐器乐演奏区域，流淌着令人陶醉的音乐。
18. 大殿的屋顶上隐藏着精巧的浮雕，展示了主人的审美品味。
19. 走进大殿之后，随处可见的宝石装饰，散发出无尽的光彩。
20. 大殿内的豪华烛台，点亮了整个空间，犹如星空般美丽。
21. 大殿的宽敞空间，让人感到自由自在，享受着尊贵的待遇。
22. 大殿内的壁炉边，温暖的火光令人心旷神怡。
23. 大殿的庭院内种满了各种花草树木，闻起来芬芳扑鼻。
24. 大殿内精美的吊顶装饰，彰显着建筑艺术的精湛工艺。
25. 大殿内工艺瓷砖的铺贴，展现出华丽的艺术效果。
26. 大殿入口处的高大大理石门，凝视着外界的喧嚣与浮躁。
27. 大殿内充满了古典音乐的演奏声，犹如仙境的魔力。
28. 大殿内传来的浓郁香气，仿佛让人置身于花海之中。
浮雕艺术的创作与应用
设计·技艺文 翟华锋浮雕艺术的创作与应用［摘 要］ 中国的浮雕艺术历史源远流长，随着越来越多的浮雕艺术作品的出现，人们对浮雕艺术的内涵理解更加深刻，在现代化的进程中，浮雕艺术作品的展现形式越来越多样化，所以浮雕艺术的创作和应用值得进一步进行分析和讨论。
［关 键 词］ 艺术；创作；应用浮雕艺术是一种传统的艺术形式，我国木雕艺术作品中不乏浮雕作品，在新的时代下我们的浮雕艺术也有了新的突破和创新，在艺术创作和运用方面都有了很大的突破，为了更好的发展这一门艺术形式，我们越来越多的艺术家开始寻求新的突破点，将浮雕艺术和其他作品形式相结合，不断探索，现将浮雕艺术的表现形式、创作特点、应用前景进行分析，以期为浮雕艺术的传承与发扬尽一份力。
一、浮雕艺术的创作1.浮雕艺术的表现形式目前，浮雕艺术主要有浅浮雕和高浮雕两种形式，这两种艺术形式主要是通过作品外形、工程量和雕刻形式等几个方面进行分类。
浅浮雕相对来讲整个篇幅比较小，更加接近绘画，整体的雕刻更加注重各种细节的处理，同时需要进行精细雕刻，这样的艺术特色更加考验雕刻者的整体操作能力和专业技能。
相对浅浮雕而言，高浮雕更加庞大，整个浮雕属于大的工程量，通常这样的艺术作品由多个人完成，其中浮雕的内容涉及更加广泛，同时我们需要按照不同的作画要求进行雕刻，通常这样的雕刻更加注重图案的整体效果，一般追求浮雕的气势，往往这样的艺术作品气势辉煌，在古代的皇宫中更为突出。
2.浮雕艺术的创作要点浮雕作为一种传统的艺术表现形式，我们在进行创作时需要把握其中的关键点，尤其是创作中需要注意的事项，浮雕是通过将图纸或者某种意象化的东西表现出来。
常规的图画作品不能表现出浮雕的立体性，因而在进行雕刻时更加关注其中的三维性和整体感觉，通常浮雕可以更好地将这种图画形式表现。
同时可以将整幅画中的故事情节、任务特征、背景等表现得更加生动。
二、浮雕艺术的应用前景1.装饰浮雕的应用浮雕艺术作品在古代已经发展成熟，整体而言这种艺术作品的发展已经十分成熟，在现代化进程中，更多是将这种艺术形式融入到人们的生活中，而且随着近几年来我国经济水平的提高，我们在经济文化建设方面取得了很大成就。
描写浮雕的片段400字以上
描写浮雕的片段400字以上：
在宏伟的建筑立面上，浮雕以其独特的魅力，吸引着人们的目光。
它们仿佛是沉默的叙述者，用细腻的线条和深邃的刻痕讲述着历史的故事。
浮雕的每一寸都充满了生命。
它们以坚硬的石材为画布，却能表现出柔软的触感和生动的形态。
无论是衣物的纹理，还是人物的表情，都栩栩如生，仿佛能触摸到历史的温度。
在光线的照射下，浮雕的细节更是被突显得淋漓尽致，仿佛时间都在此刻静止，让人不禁为之驻足。
浮雕所展现的场景仿佛是一个小型的剧场，它们以静态的形式展现了动态的故事。
你可以清晰地看到勇士们的英勇无畏，也可以感受到艺术家们对生活的热爱和赞美。
这种表达方式，既宏大又细腻，给人留下深刻的印象。
在浮雕的深处，还隐藏着一种力量。
那是历史的沉淀，是文化的积累。
它们不仅仅是装饰，更是人类精神的载体。
每一次凝视，都能感受到那种穿越时空的力量，让人不禁为之动容。
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解析现代城市空间主题浮雕的艺术魅力孙姓周亚磊南京信息工程大学传媒与艺术学院摘要:本论文探讨传统民间艺术与现代艺术设计之间的互通互动，并以二者的楔合为切入口，寻求规律，贯穿于高校各专业学科的美育教学当中，培养学生对传统艺术文化遗产的情感和悟性，扩大学生知识层面，启动发散性思维，将传统民间艺术与现代艺术设计应用发展到一个全新境界，推动与振兴艺术教育事业。
关键词:艺术鉴赏;科学与艺术;审美价值;创新一、主题浮雕的概念《辞海》对浮雕艺术的诊释为:“在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑，依表面突起的厚度不同，分为高浮雕、浅浮雕等，也有二者结合的形式。
”因此，浮雕是雕塑艺术的另一种表现方式，一般附属在另一平面上的，在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。
浮雕“是介于圆雕与绘画二者之间的一种艺术形式，既有圆雕的某些特征又有绘画的平面性。
浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩”。
浮雕是用压缩的办法来处理对象，靠透视、构图等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。
由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。
近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。
浮雕艺术在世界上到处都有，从古埃及到古希腊，在古罗马的神庙里和墓碑上，在中国的庙宇、洞窟、君王的陵墓里都有许多精美的浮雕艺术。
主题浮雕是指浮塑作品通过具体的艺术形象表现出来的主题性思想，它是浮雕作品艺术的内容核心。
是浮雕艺术创作的原动力。
整个浮雕作品的创作过程都是围绕这个主题性展开的，所有的形式与表现都是服务于主题的，从这点来说，主题是浮雕创作的基石和灵魂所在。
这一类浮雕的特征有着强烈的主题归属性、主题性的表达是它成立和作用的根本。
二、现代城市空间主题浮雕的表现形式随着城市化建设的高速发展，不同的城市空间在城市生活、城市运转中起到不同的作用，不同的公共空间所包含的如商业、旅游、文教、观演等在人们日常的生活和工作中扮演着不同的功能角色，使得相关空间在功能上“各尽其职”，为了体现出现代城市空间的特点，如地方旅游特色和独特的传统人文等区别，通过浮雕作品体现出根据不同功能、性质的公共空间，主题浮雕创作的主题也有不同，包括:功能空间主题、地方历史文化主题、企业文化主题、精神文明主题等，依据公共空间的不同性质，采用不同的主题创作方法。
(l)以功能空间性质为浮雕艺术创作主题的应用这一类主题浮雕艺术的创作一般紧扣空间主题，浮雕本身除了装饰作用外，还会起到一定的精神教育和引导作用，如办公空间中的教育空间、会展空间中的纪念馆空间等，通过浮雕的创作，向观众传递一定的精神教育意义，如图6.13至6.巧所示，为校园图书馆大厅浮雕，浮雕题材内容以“笃学、明志、歌颂”为主题，采用名人读书、讲学场景画面、传统励志文章的书法、抽象励志图案等形式进行浮雕表达形制。
(2)以地方历史文化为浮雕艺术创作主题的应用以地方历史文化文浮雕艺术创作主题一般用于“对外交流建筑空间”，如交通空间、旅游空间等，有利于进一步弘扬地方文化、民俗以及空间所处区域的人文特征，通常采用写实的手法进行浮雕创作表现，让游客对浮雕创作的内容一目了然，从而达到较好的宣传作用，浮雕以反映南京市花梅花、辟邪以及长汪图案为主要元素，展示了南京的历史文化，浮雕以江西瑞金革命会议遗址以及改革开放、经济腾飞为创作主题，体现了一定的区域文化。
北京地铁站中转站内饰浮雕，分别为国家图书馆站和圆明园景点站的浮雕创作，图书馆站题材以四库文书文创作题材，展示了中国传统文化的集散地的深厚底蕴，而圆明园站浮雕采用的则是以圆明园被损坏的建筑大水法等构件为创作内容，让游客能形象、直接的了解地方人文。
(3)以企业文化为浮雕艺术创作主题的应用以企业文化为题材进行浮雕创作的一般用于企业的办公空间室内装饰，通过浮雕艺术，展示企业辉煌、文化底蕴，尤其是一些老字号企业，通过企业发展、演变的历史以及企业特色为浮雕创作主题，如图6.20为安徽黄山卷烟厂的内饰浮雕，浮雕内容围绕安徽人文景观结合黄山卷烟厂地办厂理念进行浮雕创作，画面内容紧扣企业经营文化则是河南济源钢铁集团的文化浮雕，浮雕以人类铸铁史和河南济源钢铁集团的企业文化融合，创作的内饰浮雕，展示了铸铁文化，体现了企业的人文。
(4)精神文明主题为浮雕艺术创作主题的应用以精神文明为创作主题的室内浮雕艺术作品在陈设空间中应用比较多，通常用以传递爱国主义教育以及宣传人文历史等文化教育为创作目的。
如图6.22所示，以乐亭李大钊革命事迹为内容的浮雕创作，苏区革命场景的浮雕，传达人民解放军的英勇抗战的英雄气概三、现代城市空间主题浮雕的艺术魅力1.1.1 纪念性雕塑在公共雕塑中，有大量主题为纪念性的雕塑作品。
纪念是人类对自身历史发展中所曾经历的主观刻画和描述，这种主观性是以客观经历为依据，根据记录者所处的社会文化背景及使用的认知评价方法的不同而体现不同的价值取向。
在纪念性雕塑中，通过对历史地记录可以看到不同时期对历史纪念性事件的评价。
这种纪念性是以作者为创作的具体操作者，作者本身的审美取向和艺术价值管会使作品产生不同的风格和表现手法，在作者背后是他所处的更深层次的社会文化背景和政治因素在影响着作品的价值评判和历史地位。
所以，纪念性本身是应该归结为主观性的纪录，而且每个观者也带有主观色彩去欣赏和评判纪念性的雕塑。
在更广义的认识范围内，纪念的客观评价是取决于时间段的一种认识方向。
特定的时期会赐予某个纪念性雕塑特殊的价值和地位，但随着时间的推移，它纪念的内容会被逐渐的客观化，纪念的神话光环逐渐退却，留下的是主题本身和那个时期的精神。
人们看到纪念性雕塑的时候所思考和怀念的思绪应该称为二次纪念，因为人们看到的不是直接的历史纪录，而是经过主观处理过的纪念性艺术品，纪念性的雕塑表达的十纪念发起者的经验观和历史价值观的表现。
这些纪念性的雕塑是按照纪念者的目的和期望建立起来的，通过对历史经验的纪录，表达纪念者主观的意识引导，用来强化意识形态的统治。
正因为纪念性雕塑所特有的政治因素，所以纪念性雕塑自古就被统治者所重视，纪念性的雕塑也成为最具有社会影响的公共艺术作品。
按照历史学的划分，在古代时期大量的纪念性雕塑反映的主题都是君王和宗教人物。
纪念性雕塑的目的就是歌颂和怀念，所以采用的手法也都以美化和夸张为主，在歌颂和赞扬的同时表现出被纪念主体崇高和权利的威严。
纪念性也是一种心理效应的应用，雕塑给人一个视觉冲击，使人觉得和被纪念的人物之间有全面的差距，难以逾越。
被纪念人物精神的崇高、力量的强大、工业的显赫，都不是现实的人所能企及的，甚至突破想象力的极限。
要达到这种效果最简单的办法，便是使纪念物显得规模宏大，大到超乎想象，使纪念物显得能存在长久，久到超乎想象。
这样的形象使人感到压抑，压抑感市崇拜的起点，而崇拜是纪念性必须的效应。
世界上最宏大、最庄严、最经得起岁月磨练、如时间般永恒的纪念性雕塑产生在埃及，它可以说是最为古老的公共雕塑的表现形态。
其中最为代表性的是坐落在离孟斐斯不远的吉萨高地上的金字塔和狮身人面像。
这三座金字塔从东北向西南依次是库富、哈夫拉和门乌尔。
金字塔的艺术构思反映着古埃及的自然和社会特色。
金字塔的艺术表现力主要在其外部形态，在于它纪念性形象对视觉直观的强大冲击力，阔大而雄伟，朴实而开朗。
在哈夫拉金字塔的下庙旁边是一座巨大的狮身人面像，据说是哈夫拉的像。
它高20m，长约46m，主题就是用原地的岩石砌筑起来，局部采用了石块补砌的办法完成的。
它浑圆的头部和躯体，与远处金字塔的方锥形形成鲜明的对比，使整个纪念群富有变化，更完整了。
变化，或者说对比使艺术群体统一，没有变化的重复，艺术群体是不能成为完整体的。
纪念性雕塑的形式长久以来是以写实的手法来表现的，艺术家必须掌握并运用严格的透视、解剖等科学原理，用物质材料模仿或再现物象的具体形态，如人物动物的比例、结构、肌肉、运动变化等，追求物象的整体或局部的形似，通过对自然严谨之象细致精确的刻画，获得具体真实的雕塑艺术效果。
在西方雕塑史上，写实表现手段占据了相当长的一段时间。
从古希腊罗马艺术、中世纪宗教艺术时代到文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义等时期写实手法无不贯穿其中。
在泥、石、木、以及青铜等金属材质上，写实手法造就了辉煌的成就，他们几乎占据了世界雕塑史的主要篇章。
现今写实具象手法在纪念雕塑中乃是主要的表现形式之一，具象雕塑情节生动、形象逼真、形体准确，使接受者容易理解主题，明确雕塑表达的意义，也上纪念性雕塑的创作者比较容易地把握创作精神。
这也成为大多数纪念性雕塑的发起者和创作者的首选表现方式。
尽管写实雕塑在表现范围上还有相当的局限性，但通过艺术家的努力，运用大量比喻、暗示等手段使具象纪念性雕塑具有了更深层次的表现力。
马约尔的《布朗基纪念碑》是一个又如奔马般气势昂扬，有如青松般坚挺和刚毅的健壮女性裸体形象，她挎着有力的大步站立在大地上，全身上下散发着力量与信心，充满着一股坚不可腿的英雄气概。
雕像的塑造饱满、坚实、有力、具有一种古典的、明晰的韵味、有强烈的雕塑感、一切形体充斥着力量与意志，仿佛永远不畏惧时间的变迁。
马约尔通过这个意味深长的女人体形象，向观众传颂了英雄主义的赞歌。
雕塑摆脱了具体的人物形象约束而使得作品的内涵与意蕴更加丰富和深沉、更具有广泛的普遍代表性，让雕塑的已经获得一个更广阔的驰骋空间。
《彼得大帝纪念碑》是俄国女皇叶卡琳娜二世邀请法尔孔奈为她的丈夫，也就是俄罗斯现代化的开拓者——彼得大地塑造的一尊骑马纪念碑。
法尔孔奈用了12年时间创作了这尊18世纪最雄伟的骑马像。
它屹立在涅瓦河旁市中心广场上，马的前踢腾空跃起，表现了一往无前的决心，后踢踩着一条象征“无能为力的嫉妒”的蛇。
基座主体材料选用波罗的海沿岸的整块花岗岩，形似汹涌的波涛，与人物、马匹的动式有机融合，在体块上形成对比关系，使纪念碑气势磅礴，寓意深远。
《美国拉什莫尔国家纪念碑》是通过写实表现的纪念碑性雕塑大型作品之中的代表作，为纪念性雕塑在公共艺术方面开拓了新的视野。
1923年，历史学家鲁宾逊倡议在海拔1890m 的拉什莫尔山峰雕塑伟人像。
雕塑家博格勒姆受委托进行设计，决定雕刻在美国历史上做出过巨大贡献的四位美国总统、华盛顿、杰逊、林肯和罗斯福。
雕塑依山势交错、尺度静仁、极具震撼力。
四个肖像中只有华盛顿像是胸像，头部塑造成圆雕，其他三人都只是高浮雕头像，使美国第一任总统占有最突出的地位。
华盛顿像的胸部从衣领开始叶做成浮雕，逐渐向山岩过渡，通过虚去的部分和其他雕像相连。
四组头像浑然一体，组成了既有统一又有变化的和谐构图。
依山而建的巨大头像建造起来非常困难，工作令人惊讶，为了使华盛顿像朝南移以完善光影效果，并和林肯像的朝向一致，使其达到和谐的效果，雕像的有胸部就削掉14ft(1ft=0.3048m)厚的岩石。