第1课笔墨千秋
第1课《笔墨千秋》第2课时精品课件.
第1课《笔墨千秋》第2课时精品课件.一、教学内容本节课选自教材《美术》第1课《笔墨千秋》的第2课时，详细内容主要包括中国画的笔法和墨法。
重点讲解不同笔触产生的效果、墨色的浓淡干湿变化及其在画面中的应用。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握中国画的笔法和墨法的基本技巧。
2. 培养学生对传统美术的欣赏能力和创作能力。
3. 提高学生的审美素养，激发他们对中国画艺术的热爱。
三、教学难点与重点重点：中国画的笔法和墨法的运用。
难点：如何运用笔触和墨色表现出画面的意境。
四、教具与学具准备教具：PPT课件、实物投影仪、画笔、墨、宣纸等。
学具：毛笔、墨、宣纸、绘画工具等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国山水画，让学生观察并说出画中的笔法和墨法特点，引出本节课的主题。
2. 知识讲解：（1）介绍中国画的笔法，如中锋、侧锋、顺锋、逆锋等；（2）讲解墨法的浓淡干湿变化，以及其在画面中的应用。
3. 例题讲解：（1）以一幅简单的山水画为例，演示笔法和墨法的运用；（2）分析画作中的笔触和墨色变化，引导学生理解其表达意境。
4. 随堂练习：（1）让学生运用所学笔法和墨法，进行简单的画作练习；（2）教师巡回指导，解答学生在练习中遇到的问题。
（1）邀请学生展示自己的作品，分享创作心得；六、板书设计1. 笔法：中锋、侧锋、顺锋、逆锋等；2. 墨法：浓、淡、干、湿；3. 笔触与墨色在画面中的应用。
七、作业设计1. 作业题目：运用所学笔法和墨法，创作一幅简单的山水画。
2. 答案：无固定答案，要求画面结构合理，笔触和墨色运用得当。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对笔法和墨法的掌握程度，以及课堂参与度；2. 拓展延伸：鼓励学生在课后进一步了解中国画的其他技巧，如设色、构图等，提高自己的绘画水平。
同时，关注生活中的美，尝试用所学技巧表现生活中的美好画面。
重点和难点解析1. 教学目标中的“了解并掌握中国画的笔法和墨法的基本技巧”；2. 教学难点中的“如何运用笔触和墨色表现出画面的意境”；3. 教学过程中的“知识讲解”和“例题讲解”环节；4. 作业设计中的“运用所学笔法和墨法，创作一幅简单的山水画”。
第1课笔墨千秋
• 盖印章（姓名章、闲章） • 闲章：名言、诗句、词语
国Байду номын сангаас工具——笔墨纸砚
• 毛笔 • 墨条（墨汁） • 砚台 • 宣纸
➢ 赏荷
• 荷花是盛夏的植物。
• 古人称荷花为花中 君子，周敦颐之名 篇《爱莲说》称其 “出淤泥而不染”， 赞美荷花的高贵品 格，将其视为清白、 高洁的象征。
➢ 赏荷
• 由于“荷”与“和”、 “合”谐音，
• “莲”与“联”、“连” 谐音，
写意国画
——画荷
湖南师大附中博才实验中学 向洋
国画，是用毛笔，用国画颜色和墨在宣纸上作
画的一种中国传统的绘画形式。
国画历史悠久，其重在神似不重形似。有着自己 明显的特征，不拘泥于物体外表的肖似，而强调抒 发作者的主观情趣,追求诗一般的意境。
写意国画的分类
• 人物 • 花鸟 • 山水
《富春山居图》局部 黄公望（元） 《李《白竹行石吟图图》》郑梁板楷桥（（南清宋））
• 中华传统文化中，经常 以荷花（即莲花）作为 和平、和谐、合作、合 力、团结、联合等的象 征。
➢ 品荷 齐白石——荷花
➢ 画荷
1、用墨侧笔画荷叶，笔尖浓墨 、笔腹淡墨，注意荷叶的方向。
2、朱砂色 画荷花，笔尖浓色 、笔腹淡色。
落款
• 在画上记写年月、签署姓 名和钤盖印章等，称为 “款”。
• 年号用中国历，月用季节 表示。竖写于空白处。
第1课 笔墨千秋 课件- 2024—2025学年湘美版初中美术八年级上册
《清明上河图》描绘了北宋时期都城东京（今河南开封）的状况， 主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。
此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成 家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴 京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透 视法”组织画面。
这些延续数千年的传统工具材料， 造就了中国画独特表现效果。作为中国 人，我们对于中国画并不陌生，但是完 整地描述中国画的特点却不太容易。今 天，我们就以中国画的特点为中心进行 探讨......
线
工
写
描
笔
意
请说说它们有什么不同。（小组讨论）
簪花仕女图
工整 层染 细腻
豪放 简析山水画与花鸟画有什 么不同。
1、内容：内容丰富，描绘东西繁多。大到广阔的原野、浩瀚的 河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的 文字，和谐的组织成统一整体。
2、结构：结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的 是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画 中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、 聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分 表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
情感---韩滉的《五牛图》渗透着浓厚的个人情感，五牛寓指自己兄
弟五人，以任重、勤劳、温顺的牛的品性，表达爱同忠君的真情实感。
思考：画面有了不同的节奏，墨色变幻不同 的原因是什么？
墨色变化取决于水的运用、速度的快慢及 下笔的动作。
作业： 参照课本P4《山水图
轴》，试分析上图的笔墨特点， 以大组为单位课后讨论，下节课 请每组代表分享讨论成果。
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千秋(共22张PPT)
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
• 故宫旧藏 ，现藏台北故宫博物院 • 纸本水墨，纵74、远三景, 近处作平坡, 上植数枝树木, 间或缀以茅舍亭阁 远处作峦头或低矮的土坡。 作为近景与远景之间的过渡 部分则多为大片空白, 不着一墨, 是为湖水。
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
渔翁渔妇图 黄慎(清代)
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
纵35.5厘米，横338.1厘米 日本国大阪市立美术馆
《天王送子图》又名《释迦降生图》， 描绘了佛祖释迦牟尼降生为悉达王子后， 其父净饭王和其母摩耶夫人 抱着他去朝拜大自在天神庙时， 诸神向他礼拜的故事。作者想象奇特， 以释迦降生为中心， 使天地诸界情状历历在目，令人神驰目眩。
• 线描：不着色彩，骨法用 笔，造型生动。
• 工笔：笔触精确、细致， 设色层层晕染，匀净细腻， 形象生动。
• 写意：笔法简练，一挥而 就，笔墨淋漓，重在传神。
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
笔 用 状物传情
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT) 湘美版八年级美术上册第1课：笔墨千 秋(共2 2张PPT)
湘美版美术八上第1课《笔墨千秋》课件 (共55张PPT)
第二步： 淡淡的赭墨色（朱磦＋墨 ＋少许曙红）底纹笔刷底色。 干后用隔夜赭石（朱磦＋ 墨调和后放置一夜）平涂三 次底色（花卉、叶子等部分 不涂）。隔夜色有渣滓，能 出现比较粗糙的肌理效果， 对衬托出花瓣的水灵感觉有 一定的帮助。 淡白色平涂花头。 反叶、枝干平涂赭石色 （赭石中可略微加入微量草 绿）。正叶、莲蓬平涂老绿 色（草绿＋少许胭脂）。
第四步： 正叶继续用墨青色（花青 ＋墨）提染，淡墨青色（花 青＋墨）勾勒细叶脉。 花瓣互相掩盖的地方用极 淡的灰绿色（三绿＋少许墨） 淡淡的分染一下明暗关系， 千万不要染过了。 花瓣尖部用浓曙红局部提 染后再用中等浓度的胭脂提 染一下，胭脂为冷色，有别 于曙红的暖色，提染一下胭 脂，花瓣会红的更有层次， 初学者在描绘别的粉红花头 的时候也可以采用此法。 反叶。枝干整体罩染薄五 绿（三绿＋白色）。其中枝 干是从中间往两边分染，反 叶是从根部往边缘整体罩染。 同时，用五绿提染一下莲蓬 和莲子的亮面。 莲蓬周围的花瓣根部继续 用淡胭脂色＋少许朱磦整体 统染。
在中国十大传世名画中，《千里江山图》的“知名度”显然不是最高的。无论是 《洛神赋图》、《步辇图》、《唐宫仕女图》、《五牛图》、《韩熙载夜宴图》、《清 明上河图》、《富春山居图》、《汉宫春晓图》、《百骏图》似乎都比它更让民众耳熟 能详。 但却无人因此否认这幅北宋山水画杰出的艺术价值。在其近12米的长卷中，连绵群 山与浩淼江湖一一展现，既气势雄丽，又严谨细腻。《千里江山图》纵51.5厘米，横 1191.5厘米，（《清明上河图》纵24.8厘米，横528.7厘米，比《清明上河图》长一倍还 多）绢本，青绿设色。画卷之上，描绘了峰峦叠嶂、江河湖水、野渡渔船、亭台村舍以 及捕鱼、游玩、行旅等人物活动。画家笔法精密，虽景物繁多，点画晕染一丝不苟。 尤其令人叹惋的是，据卷后权臣蔡京题跋可知，该画出自年仅18岁的王希孟之手。 他是北宋画院学生，绘画方面曾得到宋徽宗赵佶亲自指点。史料载，此画完成不久，王 希孟即去世，《千里江山图》是其唯一传世作品。 作为北宋时期的一幅青绿山水孤品，《千里江山图》的画面色彩爽朗富丽。石青石 绿是矿物颜料，本来覆盖性就很强，经层层叠加，更是质感凝重，艳而不俗。
湘美版初中美术八年级上册第1课 笔墨千秋(共17张PPT)
情趣
1、 两只老鹰雄浑生动,洋溢着蓬 勃的生命力和天地间的浩然 正气,正气凛然刚毅大气。
2、 乱石与小草造型古朴自然,随 意而简洁,挥洒自如给人以 “笔 简意繁”的艺术境界。
不拘泥于固定时空的表现手法，常 常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅 画里。
韩熙载夜宴图（局部） 五代 顾闳中
学习活动二
选择一幅作品，从笔墨和 意境等方面撰写欣赏短文。
笔 墨 千 秋
写实—写意
墨色体验
随意的蘸取水或墨， 在纸上画出点或线,看 谁能将墨的层次画的 最丰富。
3
如 何 运 墨 ？
墨的色调
运墨有三种
１、泼墨 将大量水墨直接或用笔泼在纸上。
２、破墨 将浓墨加在一层湿润的淡墨上。
பைடு நூலகம்
３、积墨 以浓淡适宜的水墨在画纸上层层积染。
鉴赏:
尝试分析画面中荷花的墨色处理。
构图体验
欣赏山水画作,尝试 分析作者是怎样构 图的,可以改变构图 么?
鉴赏
尝试从笔墨 构图 形象 意境等方面 分析《荷花水禽图》。
笔墨: 追求力度和生动的表现。
构图: 大片荷塘之取荷花几支,错落而
放,不做背景描绘给人以寂寥孤 单旷达之感。款识起到平衡作用。
形象: 翻白眼的水鸟,表达自己对现实
的不满。
情趣: 借物抒情 托物言志。
11
构图
1、 两只苍鹰倒三角结构放在画 面左上方,浓墨重彩重点塑造, 形成画面的中心。下方的怪石 与乱草意笔寥寥,形成实与虚 的对应。
2、 提款与章识弥补画面右边空 白,起到平衡画面的作用。
形象
1、 两只老鹰雄浑生动,踞于高崖 之上仿佛在傲视着苍茫大地。
2、 怪石与小草造型古朴笨拙,简 单随意。
八年级第一课笔墨千秋
八年级第一课笔墨千秋文房四宝笔墨纸砚，以笔为最。
我初次与笔相识，它如竹子一般，清秀挺拔，笔直的立在我眼前。
从书法老师的手中，我看见了中国文化的博大精深，瞧！那毛笔在宣纸上游走如丝，提笔如风，收笔如雨。
看！那墨水在砚台上顺滑流畅，闻！那墨香如兰，似梅，又像秋菊……在书法的道路上，有挫折，有成功。
曾记得那一次，我写的一幅书法作品，受到了老师的表扬。
那时，我高兴的像只小鸟。
但又想起“人外有人，天外有天”，我不能骄傲自满。
要谦虚谨慎。
再接再厉。
每一次当我拿起毛笔时，都觉得自己好像端着一个沉重的担子。
那是传承中华文化的重任！也是对先人的尊重与热爱！我喜欢毛笔不仅仅是因为它是中华文化的精髓，更因为它是我的良师益友。
记得有一次，我拿着一支毛笔去参加书法大赛。
那时我紧张的直冒汗，手不停的在抖。
当我看到和我一起参赛的选手时，我放松了下来。
他们虽然也拿着和我一样的毛笔，但他们并没有像我一样紧张的神情。
比赛开始了，我深吸一口气，拿起毛笔在宣纸上挥毫泼墨。
不一会儿，一幅作品就完成了。
我捧着它，心中无比激动。
当我看到评委满意的点头时，我笑了……毛笔它伴随着我成长，它记录着我生活中的点点滴滴。
我喜欢毛笔不仅仅因为它有悠久的历史和丰富的文化内涵，更因为它是我生活中的良师益友！八年级开学第一课今天是九月一日，是开学的第一天，老师给我们布置了一道特殊的作业。
要求家长同我们一起坐在电视机旁，听一堂特殊的课。
这可不是一个普通的作业，它既不是写一篇作文，也不是做一道数学题，而是与所有的人一起坐在电视机前，收看陈青教授主持的《开学第一课》。
这是一堂有意义的课，它讲述了中国汉字的博大精深，讲述了汉字漫长的历史和独特的文化。
在这堂课中，我不仅学到了很多关于汉字的知识，还深深地感受到了汉字的魅力。
在这次课上，我认识了许多有趣的新朋友，他们有的是中国的科学家，有的是著名的主持人，还有的是普通的农民。
他们用自己的故事，告诉我们中国汉字的魅力，让我们更加深入地了解汉字的历史和文化。
第1课《笔墨千秋》第2课时优质课件.
第1课《笔墨千秋》第2课时优质课件.一、教学内容本节课选自《美术》教材第四册，第1课《笔墨千秋》第2课时。
内容主要包括中国画的笔法和墨法，重点解析教材中的第二章“笔与墨的韵味”。
详细内容涉及笔触的种类、墨色的深浅、干湿变化以及如何运用笔和墨来表达情感。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握中国画的笔法和墨法的基本技巧，能够灵活运用。
2. 培养学生对传统中国画的兴趣，提高审美能力，激发创作热情。
3. 引导学生通过实践体验，感受笔与墨的韵味，培养他们的艺术表现力。
三、教学难点与重点教学难点：笔法和墨法的灵活运用，以及如何通过笔触和墨色表达情感。
教学重点：掌握笔触的种类、墨色的深浅干湿变化，以及运用这些技巧创作出具有个性和情感的中国画。
四、教具与学具准备教具：PPT课件、黑板、粉笔、示范用笔、墨、宣纸、画架等。
学具：学生用笔、墨、宣纸、毛毡、水盂、调色盘等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅具有代表性的中国画作品，引导学生关注画中的笔触和墨色变化，激发学生的兴趣。
2. 讲解：详细讲解笔触的种类、墨色的深浅干湿变化，以及如何运用这些技巧表达情感。
3. 示范：现场演示如何运用笔和墨，创作一幅简单的中国画作品，强调笔法和墨法的重要性。
4. 实践：学生根据讲解和示范，进行课堂练习，尝试运用笔触和墨色表达自己的情感。
5. 互动：学生互相展示作品，进行评价和交流，教师给予指导和鼓励。
六、板书设计1. 《笔墨千秋》2. 内容：笔触的种类：中锋、侧锋、逆锋、拖笔等墨色的深浅干湿变化：焦、浓、重、淡、清等创作要点：运笔、用墨、情感表达七、作业设计1. 作业题目：运用笔触和墨色创作一幅具有个性的中国画作品。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对笔法和墨法的掌握程度，以及情感表达的能力。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后收集和欣赏更多的中国画作品，深入了解中国画的笔法和墨法，提高审美能力和创作水平。
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本身也具有独立的审美价值，体现
送子天王图 吴道子 唐代
转 折
东坡玩砚图 黄慎(清代)
思考·练习 比较人物画作品中衣褶的
线条表现之间的差别。
五牛图 唐代 韩滉
1.牛给你的最深印象是什么？ 2.画中的线条给你什么感受？方正还是 圆润，凝重还是飘逸？ 3.你眼中的《五牛图》表现了什么意境？
● 劲笔重墨表现坚 硬的牛角和牛蹄 ● 圆润的线条表现 厚实柔韧的体态
学习活动二
选择一幅作品，从笔墨和 意境等方面撰写欣赏短文。
临汾九中 周文娟
郭早 熙春
图
晰，画面意境
高远。
宋 代
由近而远望，意境平远。
鹊华秋色图 元代 赵孟頫
清明上河图 宋代 张择端
画家似乎一路走来，将不同地点的 景物依次描绘，打破了时空的局限。
“步步移、面面观”使画面横向延伸。
不拘泥于固定时空的表现手法，常 常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅 画里。
韩熙载夜宴图（局部） 五代 顾闳中
画家笔下的艺术形象，不只是照搬 客观物象，而是概括取舍、删繁就简， 追求“不似之似”的艺术趣味。
齐白石：“作画妙在似与 不似之间，太似为媚俗，不似 为欺世”。
用淡墨掷笔，绘成躯体， 显虾体晶莹剔透之感。以浓 墨竖点为睛，横写为脑，落 墨成金，笔笔传神。
秋临 笔
第 三
汾
墨 课
时
九
千 周 中
文
娟
——湘版 八年级上册——
鱼在哪里游？ 背景不着一物， 凭借鱼的生动姿态交 代环境。
册页 朱耷（清代）
画面往往不做环境背
景的描绘，空白与实体灵
活地分割着画面，给人留
下想象的空间。
游
鱼 图
思考·练习
清
代
给这幅画配上背景，会
朱 有什么不同的感受。
耷
清卞隐居图 元代 王蒙
泼墨仙人图 宋代 梁楷 花果册之一 清代 金农
归纳：
中国画注重笔墨的抽 象意味，不刻意追求具体 物象外表的形似，不拘泥 于固定的时空表现，重视 艺术形象的神情气韵，构 成真实而又不等同于自然 的图景，表现丰富的人文 情怀。
芷兰生幽谷，不以 无人而不芳，君子 修道立德，不以穷 困而改节。
1.作为绘画表现
的题材 2.笔墨造型 3.构图
高低两组顾盼，与 款识交相呼应。大片空 白使主体更为简洁明晰， 给人留下无限遐想。
兰 4.你所理解的这
花
图 幅画表现的意境
清
代
大面积的留白，使画
石
面产生“幽兰出空谷”
涛
的意境
款识和印章的作用：深 化主题、平衡画面、书法线 条与绘画高度统一，融为一 体，增强画面的形式美感。
千里江山图（局部）宋代 王希孟
分组讨论：
1、赏析《踏歌图》《早春图》《鹊华 秋色图》，理解深远、高远和平远的构图视 角。
2、赏析《清明上河图》，理解“步步 移、面面观”的表现手法。
画家如在空中鸟 瞰，山中景象尽收眼 底。画面多重空间交 叠，意境深远。
马踏 远歌
图
宋 代
自下而上
仰望山峰，远
近景物层次清
度疾缓、提按使转等等，造
成画面墨色千变万化，淋漓
徐墨 渭葡
尽致。
萄 图
明 代
← 疏淡用
容 膝
笔，表现了
斋
图
超凡脱俗的
山
元 代
水
心境。
图 轴
倪 瓒
近 代
黄
→ 繁复的
宾 虹
笔法，墨色
变化浑厚苍
学习活动一
参照本课图例，撰写一 篇分析笔墨特点的短文。
秋临 笔
第 五
汾
墨 课
时
九
千 周
中
文
娟
——湘版 八年级上册——
教学目标：
1、了解中国画用笔的功用。 2、能够运用中国画基本知识分析具体 的作品
用笔状物传情
中国画的线不仅仅是用来勾画形象的，线 条运行的本身也流露着艺术家的情感。不同质感 的线条给予我们不同的视觉感受，并主宰着画面 的整体风貌。
草书古诗四首 （局部）唐代 张旭
依样 清代 吴昌硕
笔墨既是状物传情的手段，其
秋临 笔
墨 第
一
汾
千 课
时
九
周
中
文
娟
——湘版 八年级上册——
教学目标
1、了解中国画所用工具。 2、了解中国画的分类。 3、了解中国画的流变。
笔 墨 纸 砚
中国画的分类
按照艺术表 现手法，中国画 可分为工笔、写 意和兼工带写三 种形式;按其题材 又有人物画、山 水画、花鸟画等。
册页 清代 朱耷
教学目标
1、了解中国画中的意境美。 2、了解款识和印章在中国画中的作用。 3、了解中国画中留白的作用。
意境美
笔墨造型气韵生动，画面虚实 变换，心与物交融，营造特殊而隽 永的意境。
线条舒展遒劲， 提按使转表现出兰草 婀娜的姿态，交叠穿 插构成趣味空间。不 施颜色以水墨作画， 使画面优雅清新。
赏析要点：
● 线条的疏密对 比表现褶皱或光滑 的皮肤质感
五牛图（局部）唐代 韩滉来自 秋笔墨 临第 四
汾
千 课
时
九
周中
文
娟
——湘版 八年级上册——
教学目标
1、了解中国画的用墨赋彩。 2、能够通过感受国画作品中笔墨的不同表现， 撰写一篇短文。
用墨赋彩
“运墨而五色具”
唐代张彦远《历代名画记》
运笔时的水分多寡、速
出水芙蓉图 宋代 佚名
↑ 工笔画用笔工整细致，敷色层
层渲染，极其细腻地描绘物象。 → 写意画笔墨豪放简练，高度概括， 以少胜多。
中国画的流变
早期的绘画，线条主要 用于勾勒轮廓，后来逐渐与 色彩配合来表现物象。随着 笔墨技法的丰富和成熟，特 别是文人的参与，以笔墨抒 人物龙凤图 战国 写胸中意气和体现审美理想 的写意画逐渐成为中国画的 主流。
思考·练习
比较线描、工笔、写意 作品之间的差别。
秋临 笔
墨 第
二
汾
千 课
时
九
周中
文
娟
——湘版 八年级上册——
教学目标
1、了解中国画的观察方法。 2、了解中国画的形象塑造。
“以大观小、小中见大”,强调以“想象”为本质特 征的观察认识方法。
北宋沈括《梦溪笔谈》一书中，论述道，“大都山 水之法，盖以观大小，如人观假山耳。”