瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲的比较
婚礼进行曲所有歌曲
2010年6月26日22:412010年第152期1、瓦格纳《婚礼进行曲》演唱：纽约大都会歌剧院合唱团；2、经典知识加油站：两首婚礼进行曲：3、门德尔松《婚礼进行曲》演唱：bbc音乐会管弦乐团；4、经典知识加油站：中西婚礼大不同；5、《情不自禁坠入爱河》can 't hel p fal lingin lo ve 演唱：安德烈·波切利an dreabocel li；6、《终于》at l ast 演唱：碧昂丝·诺里斯beyon ce kn owles；7、《你爱我的方式》the wayyou l ove m e 演唱：费丝·希尔faith hill；8、经典知识加油站：世纪婚礼；（英国查尔斯王子与戴安娜婚礼）9、《你是如此美丽》yo u are so b eauti ful 演唱：乔·库克 joe cock er、卢奇亚诺·帕瓦罗蒂luc ianopavar otti；10、《我应该如此幸运》ishoul d beso lu cky 演唱：凯莉·米洛ky lie m inogu e11、经典知识加油站：莫扎特的婚礼；12、《天长地久》all t he wa y演唱：席琳·迪翁c eline dion、弗兰克·辛纳特拉f ranksinat ra；13、《我心为你迷失》my he art i s los t toyou演唱：布鲁克斯和丹二人组brook s and dunn；14、经典知识加油站：新奇的婚礼创意；15、《无论如何》no m atter what演唱：男孩地带合唱团boy zone；16、《懂得》un derst and演唱：克里斯蒂娜·阿奎莱拉chri stina agui lera；17、《无尽的爱》endle ss lo ve 演唱：莱昂纳尔·里奇li onelrichi e、贝弗利·奈特be verle y kni ght。
婚礼进行曲两部作品体裁上的异同
婚礼进行曲两部作品体裁上的异同
《婚礼进行曲》有两个，在中国流传最广的是瓦格纳作曲的。
另一首是门德尔松作曲的。
在国外，这两首《婚礼进行曲》是并驾齐驱的。
瓦格纳所作的，氛围偏向于庄严肃穆，是新娘入场时要演奏的。
第二首是门德尔松所作的，氛围偏向于欢快激情，是一对新人牵手走出礼堂时演奏的。
如果想只选一首作为自己结婚时候的曲子播放，西方人一贯的传统是教堂婚礼会选用门德尔松所作的《婚礼进行曲》，而非教堂婚礼则会选用瓦格纳所作的《婚礼进行曲》。
体裁差异：
瓦格纳所作的《婚礼进行曲》，速度徐缓，庄重而抒情，它的开始和结尾都有几声钟响，似乎在宣告婚姻的来临，伴着美妙的旋律，偏向庄重而严肃的主旋律就开始了。
这首曲子很容易让人想到相互宣誓结为夫妻的情景，更突出体现了一种婚姻誓言的重要性。
门德尔松所作的《婚礼进行曲》，以响亮的小号声开始，随后进入到一段庄严的列队进行音乐，接下来是较轻松活泼的进行曲，重复两次后与木管乐器的优雅声混为一片，逐渐淡去。
这首曲子在一开始给人一种婚礼的神圣之感，告诉我们婚姻的开始都是天赐的奇遇，但其后转而展现的是一种盛大的类似婚礼中的舞会的场景，更体现出了婚姻本身充满普通的快乐和幸福的愉悦之感。
这两首《婚礼进行曲》的相同点就在于都是婚礼时能用的。
且都是进行曲的体裁。
婚礼进行曲所有歌曲
3、《今夜无人入眠》 nessun dorma选自歌剧《图兰多》turandot 演唱：莎拉·布莱曼sarah brightman；
4、歌曲：《再次发誓》swear it again 演唱：西城男孩合唱团westlife；
12、歌曲：《爱到永远》forever and for always 演唱：莎尼亚·特维恩shania twain；
13、经典知识加油站：婚礼花语；
14、歌曲：《我要这样生活》 演唱：艾丽莎ailsa 、卢奇亚诺·帕瓦罗蒂luciano pavarotti；
15、歌曲：《用真心打动你》hit you with the real thing 演唱：西城男孩合唱团westlife
9、经典知识加油站：那首属于我们的歌；
10、歌曲：《你的歌》your song 演唱：艾尔顿·约翰elton john；
11、歌曲：《热辣》 hot 演唱：艾薇儿·拉维妮avril ramona lavigne；
12、经典知识加油站：电影中的婚礼；
13、歌曲：《我心依旧》my heart will go on 演唱：席琳·迪翁celine dion；
1、歌曲：《你总在那儿》 there you'll be 演唱：费丝·希尔faith hill 电影《 珍珠港》主题曲
2、歌曲：《罗密欧与朱丽叶》romeo and juliet 演唱：马克·诺普勒mark knopfler；
3、经典知识加油站：因音乐而结缘；(莎拉·布莱曼与劳埃德韦博)
4、歌曲：《斯卡保罗集市》scarborough fair 演唱：莎拉·布莱曼sarah brightman；美国电影《毕业生》的插曲
婚礼进行曲
瓦格纳：1813-1883 德国作曲家、 作家，自幼喜爱喜剧、文学和音乐。 主要作品：歌剧《黎恩济》、《漂 泊的荷兰人》、《罗恩格林》 《婚礼进行曲》原是三幕传奇歌剧 《罗恩格林》里的一首混声四部合 唱。
瓦格纳的《婚礼进行曲》庄严、肃穆，通常作为新 人入场音乐。 门德尔松的《婚礼进行曲》欢快、激情，通常作为新 人退场音乐。 钢琴：键盘乐器，通常有88个琴键。音域宽广，音 色丰富，是当今世界上最主要的乐器之一。钢琴分 为三角钢琴和立式钢琴两类。
管风琴是历史中构造最复杂，体积最庞大， 造价最昂贵的乐器，是一架雄伟，庄严的机 器。其悠久的历史可以追溯到公元前250年， 公元十世纪后进入教堂中，并继续发展壮大。 一般和拥有它的教堂或歌剧院同时建造——因 为管风琴的结构是直接依附在建筑结构之上， 也因此，管风琴没有明确的规格限制，根据 教堂或歌剧院本身的规模和经济实力来决定 管风琴的大小。管风琴属于簧片类乐器中的 自由簧乐器，演奏方法类似于其他的键盘乐 器。音域极宽广，一般都使用数层的键盘， 脚下还有脚踏键盘，由许多根的音栓来控制 具体的音高，左右手以大谱表记谱，脚踏键 盘部分在大谱表下单独开一行低音谱号记谱。 管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在 庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。
第一架钢琴于18世纪初问世。
肖邦（1810-1849）波兰作曲家、 钢琴家，史称“钢琴诗人
《婚礼进行曲》教学设计
第三课时：教学目标：1、聆听《婚礼进行曲》、《葬礼进行曲》、《拉德斯基进行曲》片段，能够听辨乐曲的主题；知道曲作者的名字。
2、进行创编活动，根据音乐情绪表现行进中的步伐。
3、通过体验、比较、了解不同进行曲的情绪、风格，知道进行曲所适用的场合及功能。
教学内容：1、欣赏视听《婚礼进行曲》、《葬礼进行曲》、《拉德斯基进行曲》。
体验进行曲风格，了解其应用场合2、调动学生学习积极性，参与到音乐表演实践活动中，加深对进行曲概念的理解。
学情分析：上节课学习了《当兵的人》这首歌曲，欣赏了《中国人民解放军进行曲》。
学生对进行曲的概念有了一定的了解。
本节课为第二个课时，主要是欣赏《婚礼进行曲》、《葬礼进行曲》、《拉德斯基进行曲》。
这节课以视听欣赏、情感体验为主。
如何调动学生学习的积极性，让学生从具体的不同风格的进行曲的实践表演活动中来体会，进行曲是一种用于队列行进的音乐是本节课的目标。
教学重点、难点：重点：完整的倾听音乐、感受音乐，理解音乐情绪。
难点：启发引导学生正确地感受、体验不同种类的进行曲风格并能知道应用的场合。
教学方法：视听欣赏---播放视频资料让学生从动态画面直观感受音乐。
情感体验---通过听觉视觉、学生感受音乐的情绪、速度、音色、步伐节奏等音乐要素。
谈话讨论---讨论不同进行曲适用的不同场合。
讲授法----作曲家、背景资料的介绍，增加学生对作品的理解。
启发引导---启发学生从音乐的情绪、节奏出发感受音乐。
实践创造---从具体的音乐活动中来加深对进行曲风格的理解，同时激发学生的表现力。
教学过程：一、导入：请2位同学上台来走路⑴第一次学生很随意无音乐走路。
第二次学生跟随音乐《中国人民解放军进行曲》走路。
⑵提出问题那个走的整齐？这首音乐给我们的印象是？⑶得出结论：①第二次走路整齐。
②给我们的印象是速度统一、节奏感强、有气势。
课件展示③进行曲概念：一种用步伐节奏写成的声乐曲或者器乐曲。
原为军队中用来统一行进步伐，表现雄壮军心、鼓舞士气的队列音乐。
欣赏《婚礼进行曲》-经典教学教辅文档
欣赏《婚礼进行曲》一、教材分析：本课为人音版七年级下册第一单元欣赏曲目。
本单元触及了多种不同风格的进行曲，根据对教材和音乐课标的要求，使先生了解进行曲的风格，节拍特点、运用处合等。
在先生音乐涵养中占有重要地位和作用。
为了指点先生体验婚礼进行曲这类文体，在理论活动中不断的加深感受和了解，把先生从繁重的理论知识的学习中解脱出来，让先生去充分感受音乐美，感受音乐作为一种声响的艺术带给我们听觉上的享用。
二、学情分析：由于农村中学的先生音乐知识基础比较薄弱；他们对进行曲的认识也只是经过电视或每周的升旗典礼，才有所领会，先生对这一文体的乐曲兴味或许不如对流行歌曲的兴味浓厚，但经老师的引导也会产生很大的兴味。
进行曲的文体特点非常明显，先生在日常生活中也有过相关经验，多少有必然的学习基础。
七年级学生活泼好动，喜欢表现，即使有的孩子较内向，也容易被感染，而喜欢进行曲。
三、教学目标：1.欣赏《婚礼进行曲》哼唱主题音乐。
了解作者瓦格纳，了解管风琴。
2.乐于参与与体验并经过音乐进一步加深乐曲社会功能的认识。
3.能够听辩乐曲的主题，感受乐曲ABA的结构和浪漫温馨的性质，理解音乐所表现的内容。
四、教学重点：经过音乐材料的呈现使先生获得积极、愉悦的情感体验，并能积极自动参与音乐理论，领会音乐在人类社会生活中的作用与地位。
五、教学难点：哼唱主题音乐，能用适当的形体动作进行律动感受音乐。
六、教学过程：（一）初听音乐（音乐聆听）教师发问：刚才的音乐你们听过吗？在哪里听过的？听了这首音乐你有甚么样的感觉？教师小结：这首浪漫温馨的音乐，就是由瓦格纳作曲的《婚礼进行曲》。
（二）欣赏音乐、感受旋律。
1.残缺欣赏音乐，让我们一同感受一下婚礼上的幸福场面（欣赏婚礼视频）。
问：乐曲的速度、力度、情绪是怎样的？2.作者介绍：创作了这首浪漫、优美的乐曲的是德国作曲家理查德·瓦格纳，请看屏幕（课件）理查德·瓦格纳，德国著名的作曲家、指挥家，生于莱比锡。
进行曲介绍文档
1\《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最著名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。
每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。
但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反动军阀。
后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。
尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。
常见的版本还有为管乐队所作的改编曲。
这里选用的是维也纳新年音乐会结束时《拉德斯基进行曲》的录音片段，为管弦乐曲。
这首曲子由对比鲜明的两部分构成。
强劲有力的引子之后是第一部分主题，仿佛让人们看到了一队步兵轻快的走过大街。
反复一遍之后，音乐经过一个全乐队齐奏的过渡句，随后出现的是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听。
音乐最后在反复第一部分的主题后结束。
2\星条旗永不落美国国歌《星条旗永不落》（“the star-spangled banner”曾译《星条旗歌》）诞生在巴尔的摩。
据传说，巴尔的摩市东南的麦克亨利堡，曾在第二次美英战争期间作为前哨阵地抗击英军。
它建在一个小半岛上，是个平面成五角星状的要塞，扼进港要道。
１８１４年，英国舰队直扑麦克亨利堡，昼夜连续猛轰此堡。
当时，有一位名叫弗朗西斯·斯科特·基的美国律师乘船到英舰交涉释放被扣留的美国平民。
他目击了英军炮轰麦克亨利堡的经过，忧心如焚。
次日早晨，当他透过战场上的硝烟看到星条旗仍在要塞上空猎猎飘扬时感慨万分，于是激情满怀地写下了《星条旗永不落》这首诗。
诗歌很快不胫而走，后被配上曲谱后流传全国。
１９３１年，美国国会正式将《星条旗永不落》定为国歌。
如今，巴尔的摩市的麦克亨利堡已被辟为国家纪念地和历史圣地。
瓦格纳婚礼进行曲赏析
瓦格纳婚礼进行曲赏析
瓦格纳婚礼进行曲（Bridal Chorus）是德国作曲家理查德·瓦格纳于1850年创作的音乐作品，被广泛地用于婚礼仪式的进行曲。
它是瓦格纳歌剧《楚尼史》中的一部分，用于第三幕的婚礼场景。
以下是对瓦格纳婚礼进行曲的一些赏析：
1. 音乐风格：瓦格纳婚礼进行曲采用了庄严、庄重的进行曲风格。
它的旋律简洁而优美，音乐上没有过多的华丽装饰与变化。
2. 婚礼场景的呈现：瓦格纳婚礼进行曲能够将人们带入一个庄严而庄重的婚礼场景中。
在婚礼仪式开始的瞬间，随着婚礼进行曲的响起，新娘伴随父亲走向新郎的那一刻，它能够营造出一种宏伟的氛围，让人们感受到喜庆、庄重的气氛。
3. 古典音乐的传统：瓦格纳婚礼进行曲代表了古典音乐中一部分的传统。
它成为了全球各国婚礼仪式中非常流行的音乐，被广泛地接受与传承。
它的旋律流传至今已有百年之久。
4. 作品背后的意义：瓦格纳婚礼进行曲虽然是一首纯音乐作品，但在其背后蕴含着深刻的人生意义。
它跨越了种族、国家和文化的界限，成为了一个人们庆祝爱与幸福的标志。
总体来说，瓦格纳婚礼进行曲以其庄重、庄严的风格和传统的旋律，成功地成为了婚礼仪式中的经典曲目。
它所传递出的喜庆与庄重感，使人们不禁为婚礼仪式增添了一份庄严与隆重的氛围。
门德尔松钢琴曲《婚礼进行曲》赏析
门德尔松钢琴曲《婚礼进行曲》赏析
门德尔松的钢琴曲《婚礼进行曲》是一首极具魅力和感染力的曲子。
它的旋律高亢激昂、气势磅礴，音乐节奏紧凑、活力四射，让人一听便会产生婚礼喜庆的氛围和归属感。
这首曲子的音乐魅力在于它所具有的现代感和生命力，它不仅仅是一首传统的婚礼进行曲，更是一种现代爱情的象征和表达。
门德尔松的钢琴曲《婚礼进行曲》的深刻内涵在于它所表达的人类爱情和婚姻的真谛。
这首曲子的旋律中所蕴含的爱情的热烈、真挚和持久，是人类永远追求的目标和向往。
它的旋律中所表达的生命的繁衍和传承，是人类社会的基础和使命。
这首曲子的音乐节奏所表达的是人类生命的力量和激情，是一种永恒和不朽的精神。
在婚礼庆典之上，门德尔松的钢琴曲《婚礼进行曲》成为一种神圣的仪式和象征。
这首曲子的旋律和节奏所表达的爱情、婚姻和生命的真谛，成为新人宣誓和交换戒指的时刻的音乐背景和氛围。
这首曲子的音乐魅力和深刻内涵，成为新人爱情的象征和表达，成为婚礼庆典之上的经典之作。
总结起来，门德尔松的钢琴曲《婚礼进行曲》是一种现代感和生命力的象征，它的旋律中所表达的爱情是永恒的和不朽的，它的节奏所表达的是生命的力量和激情。
在婚礼庆典之上，这首曲子成为神圣的仪式和象征，成为新人爱情的象征和表达，成为婚礼庆典之上的经典之作。
瓦格纳婚礼进行曲赏析
瓦格纳婚礼进行曲赏析
摘要：
1.瓦格纳及其作品简介
2.婚礼进行曲的创作背景
3.婚礼进行曲的音乐特点
4.婚礼进行曲的演奏与应用
5.总结与欣赏建议
正文：
瓦格纳是德国著名的作曲家，他的作品以歌剧为主，具有极高的艺术价值。
其中，《婚礼进行曲》是他的代表作之一，广泛应用于各种婚礼场合，成为世界上最著名的婚礼进行曲之一。
《婚礼进行曲》创作于1842年，是瓦格纳歌剧《罗恩格林》中的第三幕前奏曲。
这部歌剧讲述了一个英勇的骑士罗恩格林与美丽的爱尔莎之间的爱情故事。
在歌剧的第三幕，罗恩格林与爱尔莎举行婚礼，瓦格纳为此创作了这首欢快、庄重的婚礼进行曲，以庆祝他们的爱情。
《婚礼进行曲》的音乐特点鲜明，分为三个部分。
第一部分为序奏，以双簧管与单簧管吹奏出的优美旋律，展现了婚礼的温馨与浪漫。
第二部分为主题部分，由小提琴奏出轻快活泼的旋律，伴随着大提琴与低音提琴的和声，营造出欢乐的氛围。
第三部分为尾声，以辉煌的合奏结束，预示着新婚夫妇幸福美满的生活。
《婚礼进行曲》因其独特的音乐魅力，被广泛应用于婚礼现场、电影、电
视节目以及各类庆典活动。
在我国，这首曲子已成为婚礼必不可少的音乐，象征着爱情的美好与永恒。
在西方，这首曲子也是最受欢迎的婚礼进行曲之一，与门德尔松的《婚礼进行曲》齐名。
总的来说，瓦格纳的《婚礼进行曲》是一首充满浪漫与欢乐的经典之作。
欣赏这首作品，不仅能感受到瓦格纳的音乐才华，还能体验到婚礼的甜蜜与幸福。
婚礼进行曲听课笔记
婚礼进行曲听课笔记歌曲类型：进行曲是一种适合于队伍行进时演奏或演唱的乐曲，目的是统一队列的步伐和速度，旋律高亢明亮，节奏清晰，结构严谨。
它起源于16世纪的战净曲，到了17世纪，逐渐进入音乐会演奏以及歌剧、舞剧音乐中，最终成为一种特定的音乐体裁。
根据用途大体可分为：军队进行曲、凯旋进行曲、婚礼进行曲、典礼进行曲、葬礼进行曲等。
作者简介：瓦格纳（1813-1883）是德国菩名的作曲家、指挥家，也是改变音乐历史进程的少数作曲家之一。
瓦格纳的主要创作领域是歌剧，他把浓厚的音乐表情及神秘的剧情作为烘托，在歌剧中把管弦乐提高到非常重要的位置，不仅起到伴奏作用，还担负着剧中人物思想感情以及戏剧场景描绘等任务：他创造性地运用被称为“主导动机“的旋律片段，发展音乐主题、表现剧中人物的思想，创作了脍炙人口《罗恩格林》《漂泊的荷兰人》《黎恩济》等大量歌剧作品，并创作了一种把舞台艺术、文学和音乐为一体，进行统一构思的综合艺术一一乐剧。
歌曲背景：瓦格纳的《婚礼进行曲》，原为歌剧《罗恩格林》第三幕中第一场的《婚礼大合唱》，创作于1848年，后经改编成钢琴曲、管弦乐曲，是一首流传久远的器乐作品，被广泛用于婚礼仪式的伴奏音乐中。
与瓦格纳的《婚礼进行曲》同名的是门德尔松的《婚礼进行曲》，在婚礼庆典音乐中，人们习惯将这两首《婚礼进行曲》同时使用，以瓦格纳的这首作为新人入场时的背景音乐，而门德尔松的那首则作为庆典结束后，新人退场时的音乐。
歌曲内容：乐曲洋溢着欢乐和幸福的气氛，采用了带再现的三段式结构，由三个部分组成。
华丽而优雅的旋律在进行曲的律动节奏下流尚而出，将桑中带刚的旋律诠释得典雅、浪漫。
整首乐曲以号角股的音调作基础，由弱至强，再由强至弱的力度及音响处理，形象地模仿了婚礼的行列由远及近，再由近至远的浪漫场景。
乐曲的第一部分在明亮的降B大调上奏出第一主题，附点音符、跳音的八分音符与宣于行进的律动节奏交织在一起，庄严而肃穆的氛围在十六分休止符中显得温馨而浪漫，不仅营造出了辉煌庄严的婚礼场面，同时也生动地描绘了新郎新娘在庄严宏伟的背景下，踏着那神圣的节拍，手挽着手缓缓行进的情景。
门德尔松婚礼进行曲赏析
门德尔松婚礼进行曲赏析
门德尔松的《婚礼进行曲》是一首非常著名的乐曲，通常用于西式婚礼的结束时，以表达对新人的祝福和庆祝。
以下是这首乐曲的赏析:
门德尔松的《婚礼进行曲》是一首采用复三部曲式写成的乐曲，C 大调，4/4 拍。
乐曲开头是一段热烈而隆重的旋律，象征着婚礼的喜庆气氛。
接着，乐曲进入了一个中段，旋律柔美、情意甜蜜，给人以幸福感。
最后，第一部分的两个主题再现，接尾声，进一步表达了婚礼的祝福和喜庆之情。
门德尔松的《婚礼进行曲》在创作过程中，受到了瓦格纳的《婚礼合唱》的影响。
两者都是用于婚礼的音乐，都采用了庄严肃穆和欢快激情的风格。
但是，门德尔松的《婚礼进行曲》在旋律和节奏上，更加优美、动听，也更容易被人们接受和传颂。
门德尔松的《婚礼进行曲》已经成为了西式婚礼的经典曲目之一，代表着对新人的祝愿和祝福。
同时，这首乐曲也被广泛地用于各种场合的婚礼配乐，成为了一种文化符号。
门德尔松的《婚礼进行曲》是一首优美、动听、易于接受的乐曲，代表着西方文化中对于婚礼的喜庆、祝福和美好愿景。
在婚礼结束时，播放这首乐曲，可以有效地增强婚礼的氛围和情感表达，让新人和宾客共同感受到婚礼的喜悦和祝福。
史上最经典的六首合唱
史上最经典的六首合唱合唱是歌剧音乐的一种形式，通过音响组合、和声织体等独特的形式美感，在歌剧中起渲染气氛、叙述剧情、表现结构、塑造群体形象等作用。
贝多芬创造性地将合唱运用到第九交响乐的创作中，将合唱这一艺术形式推到了巅峰。
音乐史上一曲曲深沉优美的合唱歌声令人难以忘怀，而下面这几首尤为振聋发聩，激荡心灵。
1、哈里路亚——选自亨德尔清唱剧《弥赛亚》1741年9月，亨德尔在不可遏止的热情冲动下，只用了二十多天就写出了这部经典之作。
这部作品曾是作者“流着眼泪写作”而成的，同样也打动了1743年在伦敦音乐厅观看首演时的所有听众，甚至英王乔治二世在听完第二幕终曲《哈里路亚》这一合唱后，起立以示敬意。
这一举动竟形成了传统，直到今天，人们在现场欣赏合唱《哈里路亚》时，都必须全体起立以示敬意。
「弥赛亚」是独树一格的作品，是一首包含了旧约及新约，注重灵修、思考有关救主「弥赛亚」的作品，写的是关于基督的诞生，受难，复活，但没有故事情节，用一种间接，象征性的方式叙述。
其咏叹调丰富而独创，旋律常加上非常动听的华饰和拖腔，以加强情感的抒发;合唱简朴深厚，常让复调与主调织体交替出现，和声坚实有力。
世界上各个角落每年都有人因为唱「弥赛亚」而获得心灵上的鼓舞，产生更多向上迈进的力量。
许多基督徒因为听了它而更爱主、爱人。
也有不少非基督徒特别是大专院校的合唱团员因为参与了「弥赛亚」的演出而深受感动，决心追求真理、用音乐服事世人;福音的种子撒播在各种数不尽的，唱过、听过「Messiah」的人心田之中，任何适当的时期，都可能发芽开花而结果。
2、希伯莱奴隶大合唱——选自威尔第歌剧《纳布科》这首脍炙人口的合唱曲来自歌剧的第三幕，又名《飞吧，思想，乘着金色的翅膀》。
被奴役的希伯莱人怀念故国、思念家园的心情格外引起当时意大利人民的共鸣，歌剧首演后引起强烈反响，迅速传遍全意大利。
19世纪40年代，意大利正处于民族复兴运动高涨时期，全国各地掀起摆脱奥地利哈不斯堡王朝统治的革命浪潮。
瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲的比较
瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲的比较摘要：在大大小的婚礼中，都可听到婚礼进行曲，我熟悉的是门德尔松的，以前还并不知道还有另一首瓦格纳的。
今年选了钢琴作品赏析课，了解到还有另一首，所以就在这把两首做比较。
关键词:门德尔松瓦格纳作品比较个人喜好首先是门德尔松的《婚礼进行曲》，原为歌剧《仲夏夜之梦》的第五幕前奏曲，这部门德尔松17岁时完成的作品，最初是他为莎士比亚的同名戏剧而作的一首四手联弹的钢琴序曲，因其美妙的幻想和浪漫的情趣而得到世人的喜爱，后来作曲家将它改编成了乐队作品。
他为这出戏写了12段配乐。
他把原来那首序曲原封不动地拿来作为剧作的序曲。
戏剧音乐总共是13段。
其它段子里有的还安排有合唱和独唱。
在12段配乐里，第五幕的《婚礼进行曲》是很精彩的。
接下来是瓦格纳的《婚礼进行曲》，它原是三幕传奇歌剧《罗恩格林》里的一首混声四部合唱。
在歌剧《罗恩格林》里，有两首婚礼音乐，一首是第二慕里，罗恩格林和爱尔莎到教堂举行婚礼时的庆典音乐《到明斯特去》；另一首是第三幕第一场开始时，贵妇们引导新人进入新房的混声合唱。
但是，后一首比前一首要流行得多。
通常人们提到瓦格纳的《婚礼进行曲》，指的就是这后一首。
它的旋律优美，速度徐缓，庄重而抒情。
让我们来看看它们的各自的特点。
先说门德尔松的，乐曲用复三部曲式写成，C大调，4/4拍，第一主题从辉煌的号角开始，引出热烈而隆重的旋律：第二主题是从上面这个主题发展而成，它仍然保持着热烈的气氛，中段旋律柔美、情意甜蜜，给人以幸福感，最后，第一部分的两个主题再现，接尾声。
这首《婚礼进行曲》已成为世界性的婚礼仪典进行曲。
再看看瓦格纳的，瓦格纳的《婚礼进行曲》原是三幕传奇歌剧《罗恩格林》里的一首混声四部合唱。
瓦格纳门德尔松婚礼进行曲比较
瓦格纳门德尔松婚礼进行曲比较本文将对瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲进行比较，分析它们的异同点以及各自的特点。
下面是本店铺为大家精心编写的5篇《瓦格纳门德尔松婚礼进行曲比较》，供大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《瓦格纳门德尔松婚礼进行曲比较》篇1婚礼进行曲是西方婚礼上必不可少的一部分，而瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲则是最为著名的两首。
虽然它们都是婚礼进行曲，但它们的风格和特点却有很大的不同。
瓦格纳的婚礼进行曲是出自歌剧《罗恩格林》第三幕开始时的一段混声合唱，因此它具有很强的戏剧性和歌剧风格。
这首曲子的旋律庄严肃穆，气势磅礴，给人一种宏伟壮丽的感觉。
它通常被用于婚礼仪式的高潮部分，如新人步入教堂或婚礼结束时。
相比之下，门德尔松的婚礼进行曲则是一首更为轻松欢快的曲子。
它出自门德尔松的《仲夏夜之梦》的第五幕前奏曲，因此它具有很强的幻想性和浪漫主义风格。
这首曲子的旋律优美、欢快，给人一种喜悦和温馨的感觉。
它通常被用于婚礼仪式的开头或新人步入婚礼现场时。
虽然这两首婚礼进行曲在风格和特点上有很大的不同，但它们都是优秀的音乐作品，值得我们品味和欣赏。
《瓦格纳门德尔松婚礼进行曲比较》篇2瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲是两首著名的古典音乐作品，它们各自具有独特的风格和特点。
瓦格纳的婚礼进行曲是出自他的歌剧《罗恩格林》第三幕开始时的一段混声合唱。
这首曲子庄严肃穆，充满了浪漫主义时期的情感和氛围。
它通常被用作婚礼的入场音乐，表达了新人对婚姻的承诺和决心。
相比之下，门德尔松的婚礼进行曲则是出自他的《仲夏夜之梦》的第五幕前奏曲。
这首曲子欢快激情，充满了浪漫主义时期的活力和热情。
它通常被用作婚礼的退场音乐，表达了新人对婚礼的感激和对未来的憧憬。
总的来说，瓦格纳的婚礼进行曲更适合作为婚礼的入场音乐，而门德尔松的婚礼进行曲更适合作为婚礼的退场音乐。
当然，这只是一些传统的用法，实际上，新人可以根据自己的喜好和个性来选择适合的婚礼音乐。
《婚礼进行曲》赏析
《婚礼进⾏曲》赏析在古代欧美国家举办婚礼，王侯贵族的婚礼极度奢华。
当新娘新郎双双步⼊婚姻礼堂时，都喜欢演奏⼀⾸进⾏曲来装扮、展⽰其婚礼的盛⼤、庄严。
⾃然，这种进⾏曲的节奏应该是缓慢的，曲调庄重。
很多作曲家都写过此类型的乐曲，有两⾸⾄今仍然流⾏。
⼀⾸是门德尔松为莎⼠⽐亚的戏剧《仲夏夜之梦》所写配乐之⼀，主要烘托了有情⼈终成眷属、举⾏⽓势恢宏的婚礼的宏⼤场⾯。
⽽另⼀⾸，就是⽡格纳于1948年创作的《婚礼进⾏曲》。
后来在西⽅，两⾸乐曲同时有婚礼上使⽤。
⽡格纳的《婚礼进⾏曲》⽤于新娘新郎步⼊殿堂时使⽤，⽽门德尔松的⽤于新⼈结束婚礼仪式，出殿堂时使⽤。
我们这⾥着重介绍的，是后⼀⾸。
⽡格纳的《婚礼进⾏曲》选⾃歌剧《罗恩西林》。
此歌剧取材于德国古代的传说，作者⾃撰脚本。
剧情为：⼀位名叫罗恩西林的勇⼠在圣林王国⾥看到⼈间的不平之事，前来解救遇难难的公主爱尔莎。
后来⼆⼈双双坠⼊爱河，罗恩西林答应与爱尔莎结婚。
但有⼀个条件，就是不能询问他的姓名和来历。
在婚礼当晚，新娘终于控制不住内⼼的好奇，破坏了誓约。
新郎罗恩西林只得返回圣林王国，新娘爱尔莎在悲痛中倒在弟弟的怀抱中死去。
此进⾏曲选⾃第三幕第⼀场，是在歌剧罗恩西林与爱尔莎⼆位新⼈步⼊新房时的合唱。
它的旋律优美，速度徐缓，庄重⽽抒情。
《婚礼进⾏曲》的主体部分是男⼥声混声合唱，⽽在其前边也就是第三幕开场作曲家安排了⼀个前奏曲。
前奏曲是⼀个三部曲式，ABA结构。
乐曲引⼦部分全部乐器齐响，⼀个⼩乐段重复出现了⼆次。
形成雄伟、宏⼤的场⾯，“爆破般的欢喜动机”油然⽽⽣。
在⼩提琴属⾳的准备下，第⼀部分由圆号、长号相继推出⼀个主题旋律，只有在最后的乐句长号由于要续⼊新的主题，⽽稍作了改变。
在引⼦的烘托下，想再次将这种宏伟的场⾯再次沿续并不是⼀件难事。
这时引⼦的⾳调再次利⽤，起了连接的作⽤，引出中间部。
双簧管、长笛相继吹出同⼀个旋律。
与第⼀部分的宏伟⽓势相⽐，这段旋律是优美、轻巧且富有歌唱性的。
瓦格纳婚礼进行曲赏析
瓦格纳婚礼进行曲赏析瓦格纳是一位著名的德国作曲家，他的音乐作品具有独特的风格和内涵。
其中，瓦格纳的婚礼进行曲是他最著名的作品之一，本文将从曲式结构、旋律特点、和声手法、配器效果和情感表达等方面进行赏析。
一、曲式结构瓦格纳的婚礼进行曲采用了传统的奏鸣曲式结构，由呈示部、展开部和再现部组成。
呈示部中，主题和副题相继出现，展开部则对主题进行发展和变化，再现部则将主题和副题再次呈现，整个曲式结构严谨、逻辑清晰。
二、旋律特点瓦格纳的婚礼进行曲旋律优美、庄重，具有很强的仪式感。
主题部分采用了长线条的旋律，表现出婚礼的庄重和神圣，同时运用了大量的装饰音和华彩，使得旋律更加丰富和华丽。
副题部分则采用了短小、简洁的旋律，表现出婚礼的喜庆和欢乐。
三、和声手法瓦格纳在婚礼进行曲中运用了丰富的和声手法，如平行五度、连续七和弦等，这些手法使得音乐更加丰富、层次分明。
同时，瓦格纳在和声进行中也运用了大量的转调和离调手法，使得音乐更具张力和表现力。
四、配器效果瓦格纳的婚礼进行曲采用了管弦乐队的配器方式，其中运用了大量的铜管乐器和弦乐器，使得音乐更加庄重和宏伟。
同时，在乐曲的高潮部分，瓦格纳运用了大量的齐奏和合奏手法，使得音乐更加震撼人心。
五、情感表达瓦格纳的婚礼进行曲表达了婚礼的庄重、神圣和喜庆等多种情感。
在乐曲的开头部分，音乐庄重而缓慢地进入，表现出婚礼的神圣和庄重；随着乐曲的发展，音乐逐渐加速，表现出婚礼的欢快和喜庆；在乐曲的高潮部分，音乐达到顶峰，表现出婚礼的热烈和激情。
整个乐曲情感丰富、细腻，让人感受到婚礼的特殊氛围和意义。
总之，瓦格纳的婚礼进行曲是一首具有独特魅力的音乐作品，它以严谨的曲式结构、优美的旋律、丰富的和声手法、震撼人心的配器效果和丰富的情感表达展现出瓦格纳音乐创作的才华和魅力。
这首乐曲不仅成为了婚礼场合的经典曲目之一，也成为了音乐爱好者和研究者们学习和研究的对象。
门德尔松《婚礼进行曲》曲式分析（1）
门德尔松《婚礼进⾏曲》曲式分析（1）门德尔松《婚礼进⾏曲》曲式分析-⾳乐论⽂门德尔松《婚礼进⾏曲》曲式分析李虻1826年，17岁的德国作曲家门德尔松从莎⼠⽐亚著名喜剧《仲夏夜之梦》中得到创作灵感，写出了《仲夏夜之梦》序曲，成为标题性⾳乐会序曲的开⼭之作。
时隔17年后，作曲家⼜应普鲁⼠国王邀请，在保留原序曲的基础上，为柏林上演的喜剧《仲夏夜之梦》另创作了12段不同体裁的配乐。
其序曲、谐谑曲、间奏曲、夜曲、婚礼进⾏曲等五⾸被编为《仲夏夜之梦五⾸管弦乐曲》Op.61。
《婚礼进⾏曲》是第四幕与第五幕的幕间曲，因其营造的婚礼⽓氛雍容典雅、富丽堂皇⽽成为家喻户晓的婚礼⾳乐。
本曲采⽤回旋曲式结构，主部的多次呈⽰将充满了兴奋与欢乐情绪的主题贯穿于乐曲始终。
引⼦（1~5）：由⼩号奏出富有动感的四⾳节奏型，在全曲中具有穿针引线的作⽤。
这个节奏型与贝多芬《命运交响曲》中的“命运叩门”动机的⾳乐性格⾮常相似，富有弹性和张⼒。
随着单⾳、双⾳、和弦⾳型的变化，声部逐渐加厚，情绪逐渐紧张，把⼀场盛⼤⽽华丽的婚礼场景展⽰在听众⾯前。
例1：门德尔松《婚礼进⾏曲》1-5⼩节主部⼀（6~33）：有再现的单三部曲式，主调为C⼤调，各乐段均有重复（AABABA），由乐队合奏的ff是主部的基本⼒度，雄壮⽽辉煌，本⾝就是⼀⾸激动⼈⼼的进⾏曲，⽽均衡、对称的结构则将激动的情绪四平⼋稳地表现出来。
A乐段揭⽰了贯穿全曲的婚礼主题，由两个同头异尾的平⾏乐句组成，为4+4⽅整性结构。
第⼀句⼜分为两个乐节：前乐节从向E⼤调的短暂离调开始，增加了不稳定的律动感；由长笛、双簧管、单簧管和⼩提琴演奏的旋律并没有按作曲的⼀般规则写作，直接从最⾼的主⾳开始，稳住后以七和弦为衬托，平稳地下⾏；⼆分⾳符、附点四分⾳符组合与四分⾳符的均衡交替，突出了进⾏曲的节奏特征；低⾳乐器平稳向上推进，形成外声部旋律由扩张到收缩的反向进⾏。
后乐节由倚⾳引导的旋律⾳缓缓上⾏，颤⾳与按⽐例缩减的节奏组合，使激动的情绪得到舒缓。
《婚礼进行曲》《拉德茨基进行曲》教案
《拉德茨基进行曲》
背景介绍作者简介
作品分析：
进行曲特点，幽默、欢乐的风格1、背景材料
《拉德茨基进行曲》是老约翰•施特劳斯于1848年创作的。
由于此曲曲调十分动听，具有英雄的性格，演出时能获得较好的剧场效果，人们也就渐渐地忘记了拉德茨基那段不光彩的历史，喜欢起这支曲子来。
2．作者简介
老约翰•施特劳斯(1804～1849) 奥地利作曲家、指挥家。
自幼学习小提琴和音乐理论。
老约翰•施特劳斯是维也纳圆舞曲的奠基人之一，被誉为“圆舞曲之父”。
他所作的圆舞曲，节奏活泼，切分音和休止符应用巧妙。
在他的作品中流传最久、影响最大的当属《拉德茨基进行曲》。
3．乐曲分析
《拉德茨基进行曲》D大调，2/2拍，复三部曲式，由管弦乐队演奏。
此曲子既有进行曲的节奏又比较轻松诙谐，它没有太多的军队战斗的进行曲特点，反而更接近幽默、欢乐的风格。
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瓦格纳和门德尔松的婚礼进行曲的比较
摘要：在大大小的婚礼中，都可听到婚礼进行曲，我熟悉的是门德尔松的，以前还并不知道还有另一首瓦格纳的。
今年选了钢琴作品赏析课，了解到还有另一首，所以就在这把两首做比较。
关键词:门德尔松瓦格纳作品比较个人喜好
首先是门德尔松的《婚礼进行曲》，原为歌剧《仲夏夜之梦》的第五幕前奏曲，这部门德尔松17岁时完成的作品，最初是他为莎士比亚的同名戏剧而作的一首四手联弹的钢琴序曲，因其美妙的幻想和浪漫的情趣而得到世人的喜爱，后来作曲家将它改编成了乐队作品。
他为这出戏写了12段配乐。
他把原来那首序曲原封不动地拿来作为剧作的序曲。
戏剧音乐总共是13段。
其它段子里有的还安排有合唱和独唱。
在12段配乐里，第五幕的《婚礼进行曲》是很精彩的。
接下来是瓦格纳的《婚礼进行曲》，它原是三幕传奇歌剧《罗恩格林》里的一首混声四部合唱。
在歌剧《罗恩格林》里，有两首婚礼音乐，一首是第二慕里，罗恩格林和爱尔莎到教堂举行婚礼时的庆典音乐《到明斯特去》；另一首是第三幕第一场开始时，贵妇们引导新人进入新房的混声合唱。
但是，后一首比前一首要流行得多。
通常人们提到瓦格纳的《婚礼进行曲》，指的就是这后一首。
它的旋律优美，速度徐缓，庄重而抒情。
让我们来看看它们的各自的特点。
先说门德尔松的，乐曲用复三部曲式写成，C大调，4/4拍，第一主题从辉煌的号角开始，引出热烈而隆重的旋律：第二主题是从上面这个主题发展而成，它仍然保持着热烈的气氛，中段旋律柔美、情意甜蜜，给人以幸福感，最后，第一部分的两个主题再现，接尾声。
这首《婚礼进行曲》已成为世界性的婚礼仪典进行曲。
再看看瓦格纳的，瓦格纳的《婚礼进行曲》原是三幕传奇歌剧《罗恩格林》里的一首混声四部合唱。
它的旋律优美，速度徐缓，庄重而抒情。
这首婚礼进行曲是降B大调，2/4拍，中速，复三部曲式。
前面有一个短小的、庄严的引子，A段有一个主题和一个副题。
然后是乐曲的中段，它转到了D大调，这个曲调是从A段发展而成的，然后是A段，主题再现，转原调，接尾声结束。
瓦格纳的，很多人都把它用在结婚的开始阶段。
它的开始和结尾都有几声钟响，视乎在宣告婚姻的来临，伴着美妙的旋律，而瓦格纳的那首偏向庄重的严肃的
让我想到了新人在教堂向神父宣誓结为夫妻的情景,视乎能看见一位新娘穿着白婚纱，走在红地毯上，脸上挂着微笑，充满了对婚姻的期待。
也有对新人对婚姻的提问，是否准备好。
看了这个歌剧的介绍，觉得这首曲子很悲，两个相爱的人，因别人的挑拨，而使得忘记两人结婚时的约定，最终分隔两地。
我觉得这是一个很悲伤的结局。
再看看今天社会上离婚率很高，在结婚时的宣誓，都没有遵守。
白头到老，海枯石烂，只是理想，可望而不可及，婚姻很神圣，结婚前要思考清楚。
门德尔松的那首一开始就很激烈，雄伟的气势，庄严的气氛，是对婚礼的尊重，这是多么神圣的时刻。
展现的是一种盛大的类似婚礼中的舞会的场景,大家都其乐融融,很多都把它用在完婚后，似乎是对婚礼的祝福，幸福快乐洋溢其中。
在中国，这首曲子也用的很多，中国的婚礼讲究喜庆，喜庆的音乐自然是大家都喜欢的。
在中国，瓦格纳的还比较少用，而门德尔松的，却被更多的运用。
现在听的流行音乐中，也与运用到的，像陶喆和蔡依林唱的《今天你要嫁给我》，胡彦斌的《婚礼进行曲》等都运用它的旋律。
这两首婚礼进行曲，我自己很喜欢门德尔松的那首，很欢快，节奏感很强。
而瓦格纳的婚礼进行曲却带有悲伤的元素，我觉得新人结婚时，如果了解它的创作背景，应该不会选吧。
不管怎样，婚礼进行曲都是婚姻吟唱的最美好音符，使人们对美好生活的向往。
钢琴作品，不像流行歌曲一般，过了一段时间就淡掉了，而钢琴曲却成为经典，美好的旋律在人们心中荡漾。
不因时间逝去而褪色，不因快节奏生活而停下脚步。
当我们需要一份宁静时，不妨侧耳倾听，寻找一份慰藉。