诗词中的留白

诗词中的留白

初学诗歌者，常常写景过满，唯恐遗漏，使读者没有想象的空间。其实，作者写得再多，也是有限的，正如孔子所言：“书不尽言，言不尽意。”因为篇幅是固定的。如果能让读者去想象和联想，那么，时空就会变得很长很大，甚至超出作品的千万倍。收到事半功倍的效果，何乐而不为呢？所以下面就和大家谈谈诗歌的留白。一、什么是留白？

1、理解概念顾名思义，留白就是在作品中留下相应的空白。留白雅称余玉，也就是说，它留下的是一种智慧，是一种境界。它是形象化的结束，却是意象化的开始，实现“山缺云补”。这种缺憾不是缺憾，简直是趋向完美。

2、诗歌、雕塑、绘画、音乐艺术等，留白手法随处可见。汉乐府《陌上桑》：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”这几句诗，没有从正面描绘罗敷的惊人美貌，而是运用了别开生面的侧面烘托手法，通过旁观者见到罗敷的神态举止来表现的。写出了各种人因罗敷而神魂颠倒。这样，不直接写美的形象，而去写美的效果，引导读者凭借自己的想象去“再创造”一个罗敷。使读者产生更多想象的审美空间，创造出缺憾美：看似美中不足，却是更美有余。这就是侧面描写留白。

雕塑留白——断臂维纳斯，出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。画画需要留白.艺术大师往往都是留白的大师，方寸之地亦显天地之宽。传统绘画，讲究着墨疏淡，空白广阔，以留取空白构造空灵韵味。南宋马远的《寒江独钓图》，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。“不着一字，而形神俱备。”予人以想象之余地,如此以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，正所谓“此处无物胜有物”。音乐上亦多有“无声胜有声”的留白。二、诗词中的留白简介1、诗词创作中为什么要留白？留白的最终目的：就是借实而扩虚。留白的重要作用：实中有虚方能传神，虚中有实才有寄托。留白的基本过程：就是写实而求虚的过程。2、诗词留白应注意什么？留白要掌握虚实尺度。写实时，不必曲写毫芥，而要深得其神；求虚时，既不能脱离形象，又不拘泥形象。不可过实，亦不可过虚。过实则死板，如焦土枯叶，了无生机；过虚则空幻，若镜花水月，莫名其妙。3、留白的位置在哪里？留白的位置具有不确定性。一首好诗，留白不应该只在诗的结尾处，而更多的应该在整首诗中。因为诗词的语言具有高度的凝练性、跳跃性、含蓄性，往往通过了了几字的描述，即可展现宏大的场面或达到高远的意境。如大家耳熟能详

的，王之涣《登鹳雀楼》白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。——区区二十个字，就不仅表现了登临鹳雀楼所感受到的壮观之景，又领悟了志当高远的朴素哲理。诗人没有告诉读者具体是哪座山，而是让读者自己去想象诗中的山是高耸峻峭之山还是茫茫群山；也没告诉读者是哪片海，而是让读者自由遐想这海是存于内心思想的辽阔大海，还是可见的林海或云海。如此以独具张力的诗词表现手段，在最大程度上拓展了自己的表现空间，也激发了读者的联想空间。

三、留白的种类有哪些？诗歌的留白是多种多样的。主要有七种技法：1、结构留白。即在整幅“画面”或情节中留出空白空间。如，《杂诗三首》其二·王维君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？——诗人以白描记言的手法写出一段故乡来人

情节，以寒梅是否著花设问，以花喻人，以花含事，故乡在诗人的心目中已具化成那窗前的寒梅，寒梅涵盖了极为丰厚的生活内容和极为丰盈的思想情操。流露出无限相思，而这种相思却是由读者读出并丰富了的。诗之妙处全在无字句处，它显示出的是一种空灵简明之美。2、意蕴留白。比如李白的《送友人》青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。——诗的首联写景：青翠的

山峦横卧于城北，波光粼粼的河水绕城东潺潺流过。山如此清，水如此秀，可主客却要在此分手，怎不让人倍添留恋之情？颔联将友人远行喻为随风飘飞的孤蓬，飘泊而难有定所，万里又寄寓征程的遥遥无期。如此别离，难言的心酸油然而生。颈联由眼前之景道心中之意。表明心迹：你远游他方行踪不定，天空中游弋的云彩，就能体会到你的心意；缓缓而落的夕阳，似乎也不忍离开大地，那是依依惜别的情谊。由特定的景物浮云、落日引发相关的联想。尾联则情意更切，虽然只写了一个简单的挥手离别的动作，可这个动作引发出的是班马长鸣。马解人意，离别时也禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。马犹如此，人何以堪！留白之处，余意绵绵。

3、修辞留白。即通过双关、比喻、暗示、借代、反讽等形成语义上的空白。如，《竹枝词》倪瓒·元心愿嫁郎郎不归，不及江潮不失期。踏尽白莲根无藕，打破蜘蛛网费丝。婚期快要到了，然而情郎还没回来，这位少女带有迷惘埋怨的心情，做了三个比喻。说丈夫该回来不回来，不如江潮那样如期；说踏尽白莲池也寻不到藕（偶的谐音），说打破蜘蛛网费了丝（枉费思）。这后一句是歇后语。

4、结语留白。余韵不绝。这样的张力又给读者提供了极为阔大的想象空间，使读者能够在自由构筑的天地里思接千载，视通万里，从而获得多重审美的发现。如

欧阳修的《蝶恋花》下片：雨横风狂三月暮，门掩黄昏，

无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——词的结句，为何因花而有泪？花儿又是因何竟不语，不但不语，且又乱落？乱红飞过秋千又是如何？层层设悬、层层留白，读者每到一个层面都能赢得路转溪桥忽见的发现，或柳暗花明又一村的心灵体验，感受到的是曲径通幽之美。5、意象留白。如，

《天净沙·秋思》马致远·元枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。——这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图，其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客、骚人才子。此曲几乎全篇是名词，没有动词，没有行为，是大量物象的叠加，这是满与实，但省掉了历程的叙述，这是空与白。断肠人在时空的边缘徜徉，他在苦苦追寻着一个千古不变的童话，他在热切地渴盼着那个魂牵梦绕的家园！

6、虚实留白。以实带虚，以虚扩实，达到既充盈又灵空的艺术境界。《寻隐者不遇》贾岛·唐松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。——其中的“松”字，每个读者都会有自己的想象答案，可以是一棵硕大粗壮的古松，也可以是几棵年代未久的小松。而“童子”，就更有遐想的空间了，是男童或女童，是书童或琴童，甚至是或立或坐或卧，全凭读者充分自由联想。接下去的“师”、“山”、“药”、“云”等，几个简洁精炼的字词铺叙。