音乐课堂创新教学的实践研究
小学音乐教育创新实践
小学音乐教育创新实践小学音乐教育为孩子们的成长提供了一个重要的平台。
音乐教育不仅能够帮助孩子们了解音乐的基础知识、技巧和理论,还能够培养他们的品味、表达能力和艺术气质。
然而,传统的音乐教育方式往往缺乏生动、趣味和实用性,难以激发孩子们的学习兴趣和主动性,制约了小学音乐教育的发展。
因此,探究小学音乐教育创新实践,对于激发孩子们的学习热情、提高音乐教育的实效性和水平,具有重要的意义和价值。
小学音乐教育创新实践有诸多形式和方法,以下列举几种比较典型的实践方式。
一、音乐教育互动课堂传统的音乐课堂教育往往以讲课为主,缺少互动和交流。
而在音乐教育互动课堂中,教师可以通过演奏、歌唱、讨论等方式与学生进行互动,使得学生在开放、自由的氛围中更好地接受音乐教育。
例如,在歌唱环节中,教师可以邀请学生上台进行歌曲演唱,使得学生能够在同伴面前表达自己的思想感情,同时获得同伴和教师的肯定和鼓励。
二、多元音乐教育音乐教育不仅是对音乐基础知识和技能的传授,还应该涉及到跨领域方面的教育和培养。
例如,通过与文学、历史、美术等科目的有机结合,让学生更好地理解和掌握音乐表达的内涵和技巧。
此外,多元音乐教育还可以拓宽学生的视野,培养他们的多元思维和审美品味。
三、音乐活动实践音乐活动实践是一种寓教于乐的音乐教育形式。
通过举办音乐游戏、音乐比赛、音乐会等活动,让学生在参与和体验中更好地感受音乐的魅力和意义。
例如,可以组织学生开展音乐创作、编曲、配唱等活动,培养他们的音乐才华和创造力。
四、现代技术融入随着现代技术的飞速发展,各种数字化设备和工具可以广泛应用于音乐教育中。
例如,通过电子琴、计算机等设备进行音乐教学,可以丰富课堂教学内容和形式,引导学生更好地掌握音乐知识和技能。
通过音乐软件的应用,可以让学生更好地感受音乐的美妙和变化。
小学音乐教育创新实践的意义和价值在于,可以激发孩子们的学习热情和主动性,拓宽他们的音乐视野和艺术素养,提高音乐教育的实效性和水平。
浅谈音乐教学的创新与实践
浅谈音乐教学的创新与实践著名创新学家朗加明教授曾说过:“对于创新来说,方法就是新的世界,最重要的不是知识,而是思路”。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分,对人的终身发展和思维形成起到很大的作用,所以在音乐课中必须加强对思路和方法的创新,要在教学意识、教学手段、教学方式等实践活动中寻求创新,要在实践中去探索和总结。
因此,要达到全面实施素质教育的目的,必须在音乐课中去实现教学的创新,而实践是检验真理的唯一标准,所以创新必须在实践中去接受检验,在实践中又去实现新的创新。
带着在实践中创新,在实践中注重方法,改变思路的观念走进音乐课,我进行了如下一些创新的尝试。
1.创新教学意识,激发学生学习热情新课标的理念表明:音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”,而是培养能“终身热爱音乐,学习音乐,享受音乐的人”。
强调音乐兴趣的爱好与音乐审美能力的培养,强调通过音乐教育开发创造潜能,培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。
在我们的音乐课堂中需要有创新的教学意识,这样才能让教学更加轻松,让学生学有所乐,更富有个性。
兴趣是创新的基础和源泉,成功中的喜悦和乐趣,会极大地唤起学生的创新热情。
教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。
2.创新教学模式,突出学生主体新课程新理念的重要体现是:“以人为本”,“教育应关心人,尊重人,发展人”。
从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。
因而,我尝试建立一种突出学生发展,以“主体性、创新性”为特征的,培养学生创新精神和实践能力为重点的开放性音乐教学模式。
帮助学生创造一个自主、创新的教与学的氛围,让学生在活动中体验,在实践中学习,搭建让学生自主表演的“旋转舞台”和“梦想剧场”,使学生的心理素质、协调能力和创新思维都能得到良好的发展。
2.1 发散思维,焕发活力音乐欣赏课的教学一般都是先由教师介绍曲名、作者、表现内容等,还没听到音乐,就先把学生限制在一个框框里,限制了学生的想象力,代替了学生的亲身体验,把音乐的多解性变成单解性,使得学生对音乐本身失去兴趣,不注意倾听,放弃了思考与联想。
学科融合在音乐教学中的实践与创新
学科融合在音乐教学中的实践与创新音乐教学一直以来都是学校课程中的重要组成部分,但是随着教育改革的不断深化,学科融合成为了新的教学模式。
学科融合是指将不同学科的知识相互渗透、相互融合,形成具有多学科特色的教学活动。
学科融合不仅可以增加学生的学科知识,还可以培养学生的综合能力和创新思维。
在音乐教学中,学科融合也得到了广泛的应用,实践与创新成为了音乐教学中的重要组成部分。
一、实践在音乐教学中,学科融合的实践主要体现在以下几个方面:1. 音乐与语文的融合音乐和美术是两门具有相似艺术表现形式的学科,教师可以通过音乐作品的欣赏和解析,引导学生进行美术创作。
教师可以选择一首音乐作品,让学生根据音乐中的情感和意境进行色彩表达和构图设计,从而激发学生的创作潜能和审美能力。
音乐和美术的融合还可以丰富学生的艺术体验,让学生在音乐和美术两个领域都得到全面的发展和提升。
音乐和数学之间其实有着密切的联系,例如音乐的节奏、音高和音长都可以通过数学的概念来解释和表达。
在音乐教学中,教师可以引导学生通过数学方法来分析音乐的结构和规律,从而更好地理解和欣赏音乐。
教师还可以结合音乐和数学的知识,设计一些音乐节奏游戏和数学音乐作品,让学生在游戏中学习,在音乐中感受数学的魅力,实现音乐与数学的有机融合。
二、创新在音乐教学中,学科融合不仅是实践,更应该是创新。
教师可以通过创新的方式来促进学科融合的发展,为学生提供更加丰富的学习体验和成长空间。
1. 创新教学模式在音乐教学中,教师可以结合多学科知识,设计创新的教学活动和课程内容。
教师可以设计跨学科的音乐综合实践课程,让学生在学习音乐的还能够学习到其他学科的知识,如语文、美术、数学等。
通过多学科的知识融合,学生可以全面地理解和应用音乐知识,提升学科能力和创新思维。
音乐教学资源的创新对于学科融合至关重要。
教师可以选择丰富多样的音乐教学资源,如音乐视频、音乐游戏、音乐绘本等,让学生在欣赏音乐的还能够跨学科地进行学习和体验。
初中音乐教学的创新实践(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学的创新实践第一篇范文:初中音乐教学的创新实践音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段,音乐教学不仅要传授音乐基础知识,还要激发学生的学习兴趣,培养他们的音乐素养和创新能力。
本文将结合初中音乐教学的实际情况,探讨创新实践的方法和策略。
一、激发学生兴趣,提高学习积极性兴趣是学生最好的老师。
音乐教师应从学生的年龄特点和兴趣出发,设计富有吸引力的教学活动,激发学生的学习兴趣。
例如,在教授《茉莉花》这首歌曲时,教师可以先播放不同版本的《茉莉花》,让学生欣赏、比较,从而引发他们的学习兴趣。
二、注重音乐基础知识的传授音乐基础知识是音乐学习的基础。
教师应通过生动、形象的教学方法,如比喻、故事等,让学生在轻松的氛围中掌握音乐基础知识。
同时,教师还应注重实践操作,让学生在实践中巩固所学知识。
例如,在教授音符时值时,教师可以让学生用肢体动作表现不同音符的时值,增强学生的直观感受。
三、培养学生的音乐鉴赏能力音乐鉴赏能力是音乐素养的重要组成部分。
教师应引导学生欣赏不同风格、不同地域的音乐作品,提高他们的音乐鉴赏能力。
此外,教师还可以组织音乐鉴赏活动,让学生在欣赏、分析、评价音乐作品的过程中,提高自己的审美水平。
四、创新教学方法,提高教学质量1.情境教学法:通过设定具体的情境,让学生在情境中感受、体验音乐的美。
例如,在教授《梁祝》这首曲子时,教师可以讲述梁山伯与祝英台的爱情故事,让学生在故事情境中感受音乐的魅力。
2.互动教学法:教师与学生、学生与学生之间的互动,可以提高学生的参与度和积极性。
例如,在教授合唱曲目时,教师可以组织学生进行分组练习,让学生在互动中提高合唱水平。
3.信息技术与音乐教学的融合:运用多媒体、网络等信息技术,可以丰富音乐教学手段,提高教学效果。
例如,在教授乐理知识时,教师可以利用多媒体演示乐谱、音符等,让学生更直观地理解乐理知识。
五、注重个性化教育,培养学生创新能力音乐教育应关注学生的个性差异,因材施教。
创新教育方法在中学音乐教学中的应用研究
创新教育方法在中学音乐教学中的应用研究引言音乐教育是培养学生综合素质和个性发展的重要环节,而创新教育方法的应用在中学音乐教学中具有重要的现实意义。
本文将探讨创新教育方法在中学音乐教学中的应用,包括项目式学习、合作学习和跨学科教学。
通过研究和分析,希望能为中学音乐教学中的教师提供实用的教学方法和创新思路。
项目式学习在中学音乐教学中的应用项目式学习是一种基于实践的学习方法,通过让学生参与具体的项目,培养他们解决问题和合作的能力。
在中学音乐教学中,项目式学习可以为学生提供更多实践和创作的机会。
例如,教师可以组织学生参与音乐剧的创作和演出,让他们亲身体验音乐的魅力和创作的过程。
此外,项目式学习还可以通过学生参与音乐比赛、音乐节等活动,提高他们的表演能力和舞台经验。
合作学习在中学音乐教学中的应用合作学习是指学生在小组中合作完成任务的学习方法。
在中学音乐教学中,合作学习可以培养学生的团队合作和沟通能力。
例如,教师可以组织学生在小组中合作排练和演奏乐曲,让他们相互合作、互相倾听,提高团队的演奏水平。
此外,教师还可以组织学生在小组中合作创作音乐作品,通过合作实现音乐的创造和表达。
跨学科教学在中学音乐教学中的应用跨学科教学是指将不同学科的知识和技能整合起来,以解决实际问题和提高学习效果的教学方法。
在中学音乐教学中,跨学科教学可以帮助学生将音乐与其他学科的知识进行整合和应用。
例如,教师可以结合历史学科的内容,让学生研究和演奏某个历史时期的音乐作品,加深他们对历史和音乐之间的联系的理解。
此外,教师还可以与美术学科合作,让学生在音乐作品的演奏中融入视觉艺术元素,提高他们对音乐的理解和表达能力。
创新教育方法在中学音乐教学中的重要性和挑战创新教育方法的应用在中学音乐教学中具有重要的意义和挑战。
创新教育方法可以激发学生的创造力和兴趣,促进他们的个性发展和全面素质提升。
然而,创新教育方法的应用也面临着教师培训和教学资源的不足等挑战。
核心素养下小学音乐课堂的创新教学研究
核心素养下小学音乐课堂的创新教学研究1. 引言1.1 研究背景研究背景:随着教育理念的不断变革和社会发展的迅速变化,教育领域对学生综合素养的培养提出了新的要求。
核心素养作为21世纪素养的重要组成部分,被广泛引入教育教学领域。
小学音乐教育作为学生全面素质教育的重要组成部分,在培养学生核心素养方面扮演着重要的角色。
探讨核心素养与小学音乐课堂教学之间的关系,研究核心素养在小学音乐课堂中的具体体现以及创新教学方法和手段的探索,对于提升教学质量、培养学生全面发展具有重要意义。
本研究旨在通过深入探讨核心素养下小学音乐课堂的创新教学,为小学音乐教育的发展提供有益的借鉴,并为未来研究方向提供参考。
1.2 研究目的本文旨在探讨核心素养对小学音乐课堂教学的影响和作用,通过对核心素养与小学音乐课堂教学的关系、核心素养在小学音乐课堂中的体现、创新教学方法和手段的探索、案例分析以及教师角色与素养培养的关系进行研究,旨在深入挖掘核心素养对小学音乐课堂教学的重要性和意义。
具体目的如下:1. 分析核心素养在小学音乐课堂中的作用和重要性,探讨如何通过培养学生的核心素养提升音乐教育质量和效果;2. 探讨创新教学方法和手段在小学音乐课堂中的应用,寻找适合培养学生核心素养的教学方式;3. 借助案例分析,总结核心素养对小学音乐课堂的实际影响和效果,为实际教学提供借鉴和启示;4. 探讨教师在培养学生核心素养中的作用和责任,探讨教师在小学音乐课堂中的角色转变和发展方向;5. 最终旨在强调核心素养在小学音乐课堂教学中的重要性,为未来相关研究提供参考和指导。
2. 正文2.1 核心素养与小学音乐课堂教学的关系:核心素养是指个体在不同学科和领域中的基本能力和素养,包括批判性思维、沟通能力、团队合作能力、创新能力等。
在小学音乐课堂中,核心素养的培养至关重要。
音乐是一门涉及多方面的学科,学生需要具备跨学科的能力来进行综合学习。
核心素养的培养可以帮助学生更好地理解音乐的背景和内涵,拓展其音乐知识的广度和深度。
新课改背景下初中音乐课堂教学创新模式探究
新课改背景下初中音乐课堂教学创新模式探究引言随着社会的不断发展和进步,教育也在不断地进行变革和创新。
新课程改革作为教育改革的一个重要方面,对于初中音乐课堂教学提出了新的要求和挑战。
在新课程改革的大背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重学生的全面发展和个性化教学,需要更加注重激发学生的学习兴趣和创造力,需要更加注重培养学生的综合素养和实践能力。
本文将探究新课改背景下初中音乐课堂教学的创新模式,旨在为解决当前初中音乐课堂存在的问题提供一些新的思路和方法。
一、新课程改革对初中音乐课堂教学的影响1. 提倡素质教育新课程改革提倡素质教育,倡导以学生为中心,注重培养学生的核心素养和综合能力。
这就要求音乐课堂教学要更加注重学生的个性发展,注重培养学生的审美情趣和创造能力,注重培养学生的合作精神和团队意识。
传统的音乐课堂教学模式已经不能满足新的要求,需要探索新的教学模式和方法。
二、初中音乐课堂教学存在的问题及原因分析1. 老师主导,学生被动传统的初中音乐课堂教学中,往往以老师为主导,学生为被动接受。
老师在课堂上往往是“说一讲二做三”,课堂内容和方式比较单一,学生缺乏主动性和参与性。
2. 学习兴趣不高传统的初中音乐课堂教学中,往往以教材内容为主,学生对于音乐课的学习兴趣不高,缺乏主动参与和积极表现。
三、新课程改革下初中音乐课堂教学创新模式的探究1. 培养学生的自主学习能力在新课程改革背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重培养学生的自主学习能力。
老师可以通过启发式教学、案例教学和问题解决式教学等方式,引导学生主动思考和探究,激发学生的学习兴趣和创造力。
2. 强化课堂互动,激发学生的学习兴趣在新课程改革背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重课堂互动,激发学生的学习兴趣。
老师可以通过游戏化教学、小组讨论和角色扮演等方式,增加课堂的趣味性和互动性,提高学生的学习积极性和参与度。
3. 注重培养学生的实践能力和创新意识在新课程改革背景下,初中音乐课堂教学需要更加注重培养学生的实践能力和创新意识。
小学音乐教育的课堂创新教学模式
小学音乐教育的课堂创新教学模式随着社会的发展与进步,教育领域也在不断变革与创新,音乐教育作为一门重要的课程,其教学模式也在不断演变。
传统的音乐教育教学模式以教师为中心,以集中传授知识为主,学生被动接受的方式逐渐改变。
本文将探讨一些小学音乐教育的课堂创新教学模式,并尝试提出一种更加活跃、有趣、互动的教学方法。
一、体验式教学模式体验式教学模式是一种以学生为中心的教学方法,它强调学生通过亲身体验和探索来建构知识。
在小学音乐教育中,可以通过多种方式进行体验式教学,例如引导学生进行各种音乐活动,如唱歌、跳舞、打击乐等。
通过实际操作,学生能够更加深入地理解音乐的各个要素,培养音乐的感受力和表达能力。
例如,在学习音乐乐器的时候,可以让学生亲自动手操作乐器,体验各种不同乐器的声音和演奏技巧,从而激发学生的兴趣和想象力。
同时,通过音乐游戏和音乐创作等活动,可以增强学生的思维能力和创造力,培养他们对音乐的热情。
二、项目化教学模式项目化教学是一种将多个学科知识融合在一起,以解决实际问题或完成一个综合性项目为目标的教学方法。
在小学音乐教育中,可以采用项目化教学模式,将音乐与其他学科进行有机结合,促进学生综合素质的发展。
例如,在学习音乐节日的时候,可以通过制作音乐剧的形式,让学生在音乐表演中学习有关节日的背景、历史等知识,并在合作中锻炼他们的团队合作能力和表演能力。
通过这种项目化教学的方式,不仅能够培养学生对音乐的兴趣,还能够拓宽他们的知识面,提高他们的学习效果。
三、跨学科教学模式跨学科教学是一种将不同学科的知识进行整合与交叉,促进学生思维的综合性发展。
在小学音乐教育中,跨学科教学模式可以将音乐与其他学科结合起来,从而增加教学的深度和广度。
例如,在学习音乐的节奏和节拍时,可以通过与数学结合,让学生学习如何计算节奏的长度和节拍的间隔。
在学习音乐的历史时期时,可以与历史学科结合,让学生了解不同时代的音乐风格和文化特点。
这种跨学科的教学模式能够丰富教学内容,提高学生的学习兴趣和学习质量。
分析新课改下初中音乐课堂教学的创新模式
分析新课改下初中音乐课堂教学的创新模式1. 引言1.1 新课改对初中音乐课堂教学带来的影响新课程改革强调培养学生的综合素质和实践能力,使音乐教育更加注重学生的主体地位和全面发展。
传统的音乐课堂往往注重传授知识而忽视了学生的实践能力和情感体验,而新课改强调了学生的参与性和体验性,能够更好地激发学生学习音乐的兴趣并提高他们的学习积极性。
新课程改革鼓励教师运用多媒体教学手段,丰富音乐教育的内容和形式。
通过多媒体技术的运用,学生可以更直观地感受音乐的魅力,拓展了他们对音乐的理解和欣赏。
多媒体教学也有助于提高教学效率和质量,使音乐课堂更具吸引力和互动性。
新课程改革为初中音乐教育带来了更多的可能性和挑战,要求教师不断创新教学模式,注重学生的全面发展,培养学生的综合素养和审美情感,激发他们对音乐的热爱和探索欲望。
只有不断更新教育理念和教学方法,才能适应新时代的需求,推动音乐教育的发展和进步。
1.2 创新模式的必要性在新课改下,初中音乐课堂教学需要不断探索和创新,以适应时代发展的需求。
传统的音乐课堂教学模式已经难以满足学生多样化的学习需求和兴趣,因此创新模式的引入变得尤为必要。
创新模式能够有效激发学生对音乐的兴趣和学习热情,使他们更加主动参与学习过程,培养他们的创造力和综合素养。
新的教学模式还可以促进师生之间的互动和沟通,建立起更加良好的教学氛围和关系。
在新课改的背景下,探索和建立适合初中音乐教学的创新模式已经成为当务之急。
只有通过不断尝试和创新,我们才能更好地适应社会发展的需要,为学生的综合发展提供更优质的教育服务。
创新模式的必要性不容忽视,只有与时俱进,教学才能更有生机和活力。
2. 正文2.1 融合多媒体教学融合多媒体教学是新课改下初中音乐课堂教学的重要创新方式之一。
通过将音乐与多媒体技术相结合,可以实现更加生动、直观的教学效果。
教师可以借助多媒体设备展示音乐视频、音乐动画等丰富多彩的素材,让学生在视听的同时更加深入地理解音乐知识和感受音乐的美妙。
【音乐教学论文】小学音乐教学中的创新研究分析(8篇)
【音乐教学论文】小学音乐教学中的创新研究分析(8篇)第一篇:新课改中小学音乐教学创新策略摘要:在小学音乐的教学中,教师应当针对当前音乐教育存在的问题,采取针对性的解决对策,促进小学音乐教学的改革和创新,全面提升学生的音乐综合素质。
关键词:小学音乐;问题;创新教育音乐是素质教育的重要组成部分,是陶冶情操,提升学生综合素质的有效途径。
在新课程改革背景之下,小学音乐的教育应当以激发学生的学习兴趣,提升学生的综合素质为目标。
而在当前的小学音乐教学中,由于受到传统应试教育理念的影响,使得小学音乐的教学一直未能受到足够的重视,有些偏远地区的学校,甚至将小学音乐课程上成语文、数学等,严重影响了学生综合素质的提升。
在新课程改革背景下,教师在小学音乐的教学中,应当改变传统落后的音乐教学理念和教学模式,强化学生在音乐学习中的主体地位,陶冶学生情操,全面提升小学生的综合素质。
本文结合当前小学音乐教学误区,阐述在新课改下小学音乐的创新教育对策。
一、当前小学音乐教学存在的问题虽说小学音乐是陶冶情操,提升学生综合素质的重要课程。
但是,在实际的教学过程中,传统应试教育理念的影响,使得小学音乐的教学存在不少问题,主要如下:(一)小学音乐教学得不到足够的重视受到传统应试教育理念的影响,在小学阶段,音乐是名副其实的“副科”,而这个副科的名称,往往会使小学音乐的教育得不到足够的重视。
在实际的教学中,很多音乐教师的音乐教学往往都是应付了事,教师没有认真努力,也没有结合学生的兴趣爱好给学生讲解音乐知识。
更有甚至,一些学校直接将这些所谓的副科课程上成主科,这样的教学模式,会严重影响学生的学习效率,最终影响小学音乐课程开设的效果。
(二)忽视学生的主体地位培养强化学生在课堂教学中的主体地位,是新课程改革对现代教师教学的基本要求。
这里的主体地位培养,主要强调的是教师在教学内容、教学模式的选择时,应当充分考虑学生的兴趣爱好和个性特点,尽可能地选择与学生相宜的教学模式。
创新性音乐课堂教学研究
、
鼓励 创 造 , 发 展个 性
《 乐记 》 中记 载 : “ 舞者 , 乐之 容也 ” “ 咏 歌 之 不足 , 不 知 手 之 舞之 . 足之蹈之也” 自古音 乐就 是 与 舞 蹈 动 作 结 合 的 。音 乐是 舞 蹈 的 灵魂 . 而 舞 蹈 则 是 看 得 见 的 流 动 音 乐 。 音 乐 的旋 律 感 ,
节奏 感 .力度 音 色极 其 冲动 和 乐音 变化 对 人 情 感 变化 及 人 体 运 动 都有 明 显 影 响 . 反 之 舞 蹈 动 作 则 能 表 示 音 乐 的 内涵 , 释 放 人 的 音 乐 感情 。投 入 达 到音 乐 的情 绪 中去 “ 不 知手 之 舞 之 , 足
之 蹈之 ” 是 极 其 自然 的 事 。 由此 看 来 , 在 音 乐课 堂 上 若 想 让 学 生真 正地投入 到音 乐之 中限制 小学生 的“ 动” 几 乎 是 不 可 能 的 特别是小学阶段 限制学生音乐的动作就相 当于扼杀 了学 维方式的影响 . 教 师是课堂的主角。 每 一堂课都有 固定的答案 生 对 音 乐 的天 生感 知 力 。在 传 统 的音 乐教 学 中 , 律 动 是 以模 仿 的 听 听 想 想 , 每一 节课 的 歌 曲都 是 教 师精 心 策 划 的 。其 实 音 乐 为主的 , 教 师 示 范 学 生跟 着做 , 学得 像 就 达 到 了要 求 。现 在 的 本 身是没有什 么标准答案的 。 同样一段音乐 , 你可 以理解 为松 我 可以理解为海浪声 声 ; 同样 一 首 歌 曲 , 你 可 以 用 欢 音 乐教 学 ,这 样做 就远 远 不 够 了。我 认 为 只 需 学 生跟 着 音 乐 涛 阵阵, 我 可 以 用亲切 , 抒情 的情 绪 处 理 。所 以 , 教 动. 不相 互碰 撞 就 可 以 了 。教 师 要 善 于鼓 励 学 生 , 要 求学生 自 快 活 泼 的情 绪 处理 , 主创编 , 给 学 生 以 自编动 作 为最 好 动作 的 印 象 。学生 充 分 发挥 师 没 有 必 要 给 学 生 的 感 受 画框 框 。 那种 在 老 师 框 架 内放 飞 的 想象力 , 无拘 无柬 , 快 乐活 泼 的参 与 到 活 动 中 , 学生 自主 创 编 动作 , 有 的 学 小兔 , 有 的 学青 蛙 ; 有 的 学雄 壮 的 士 兵 , 有 的 学 滑 稽 的 小丑 .他 们 在 生 动 形 象的表 演 中尽 情 的抒 发 自 己 内心 的 感 受 。不 仅 培 养 了 学 生的 韵 律 感 , 激 发 了 学 生的 兴 趣 , 还 充 分 发 挥 了学 生 的 想 象 力 。新 的 课 程 标 准 中指 出 : “ 教 学 应 注 意 培 养 学 生 自信 地 演唱 , 培 养 演 奏 能 力及 综合 艺 术表 演 能 力 , 发 展 想象, 如 同 带 线 的风 筝 , 离开教 师 这条 线 , 终 究 还 是 要 落地 的 。 例如教《 星光 圆舞 曲》 时, 我在 两个班做 了实验; 第一个班 只给 了题 目 , 着 重 让 学 生 聆 听 并放 飞 理 想 , 说 出感 受 , 第二个 班则 在 欣 赏前 做 了一 定 的 引导 ,结 果每 一 个 班 的 学 生 的 感 受 都 可 谓 天 马行 空 , 有神 话 中 的 广寒 宫 , 有 童 话 中的仙 境 , 各不相 同, 却都 有 一 定 的 道 理 。 妙趣 横 生 。第二 个班 级 学 生 的 想 象和 感 受 学 生 的表 演 潜 力及 创 作 潜能 。” 如在 九年 义 务 教 育课 程 标 准 实 则再 也 没 有 离 开过 星 空 月夜 。 可 见教 师 不 能 对 学 生 的 感 受 想 验 教 科 书《 音 乐》 第一册歌 曲《 动物在说 话》 时, 我 要 求 学 生模 象 画框 框 更应 做 的是 一 种 能 力开 发 .使 学 生 的 思 维 处 于一 种 变通 的 状 态 , 让 学生 更加 异 想 天 开 。 仿 所 唱 的 小动 物 , 边唱 歌 边 自行 编 动 作 。 由于 学 生 的 个 性 不 灵动 的 ,
新课改背景下初中音乐课堂教学创新模式探究
新课改背景下初中音乐课堂教学创新模式探究1. 引言1.1 背景介绍随着新课程改革的不断深化和推进,初中音乐课堂教学也在不断迎来新的变革和挑战。
新课程改革旨在提高学生的综合素质和能力,强调学生的自主学习和创新能力培养。
在这样的背景下,音乐教育也需要与时俱进,为学生提供更加丰富多彩、全面发展的音乐教育课程。
音乐教学模式的变革和创新对于提高学生的音乐素养和审美能力具有重要意义。
传统的音乐教学模式往往以传授知识和技能为主,缺乏对学生整体发展的关注。
而新的教学模式则强调培养学生的创造力和综合能力,注重培养学生的审美情趣和表现力。
在新课程改革的背景下,初中音乐课堂教学需要探索和创新新的教学模式,以更好地适应学生的学习需求和提高教学质量。
通过对新课程改革的背景介绍,可以更好地了解新课程改革对初中音乐教学的影响,为后续的研究和探讨奠定基础。
1.2 研究意义在新课改背景下,初中音乐课堂教学创新模式的探讨具有重要的研究意义。
随着教育理念的不断更新和时代要求的变化,传统的音乐教学模式已经无法满足学生的需求,需要不断探索和创新。
音乐是一门艺术,具有独特的感染力和表现力,通过创新的教学模式可以激发学生的创造力和想象力,使他们更好地理解和欣赏音乐。
初中是学生认知和审美发展的重要阶段,通过新的教学模式可以更好地引导学生对音乐进行深入的思考和体验,培养他们对音乐的热爱和兴趣。
研究初中音乐课堂教学创新模式的意义在于提高教学质量,激发学生学习兴趣,促进学生全面发展,为音乐教育的进步和发展注入新的活力和动力。
2. 正文2.1 新课改对初中音乐课堂教学的影响新课程改革对初中音乐课堂教学产生了深远影响。
新课程改革提倡以学生为中心的教学理念,注重培养学生的综合素养和创新能力。
在音乐课堂中,学生不再是被动接受知识的对象,而是要参与到音乐活动中,发挥自己的主体性和创造力。
这种教学模式有助于激发学生学习音乐的兴趣和潜能,培养他们的音乐审美情趣和艺术修养。
培养音乐课堂创新能力研究课题国内外现状
培养音乐课堂创新能力研究课题国内外现状众多教师认为将音乐游戏融入到小学音乐教学中是很有必要的,既能抓住学生的注意力,又可以提高小学生的音乐能力水平,所以在小学音乐的教学中融入音乐游戏是一项良好举措。
近年来,高校声乐教学实践已成为国内外教育研究的热点之一。
在国外,主要以西方的歌剧、民歌、流行歌曲等为主要教学内容,注重培养学生的音乐性、表演力和创造力,强调个性化教学和实践能力的培养。
在国内,随着社会经济的发展和文化交流的增多,越来越多的高校开设了声乐专业,并将其纳入本科和研究生教育体系,逐渐形成了以古典歌曲、民族歌曲、流行歌曲等为主要教学内容的声乐教学模式。
在高校声乐教学实践中,教学方法的多样化、教学资源的丰富化、师资队伍的专业化、学生评价的科学化等方面已得到了广泛的研究和应用。
同时,如何充分发挥声乐教学的创造性、探索性和开放性,更好地发挥学生的潜力和个性,是当前研究的重要方向之一。
此外,随着信息技术的不断发展,越来越多的高校开始将在线教育、远程教育等新兴技术引入声乐教学实践中,使声乐教育不再受限于时空和地域的限制,进一步拓展了教育的边界。
总的来说,高校声乐教学实践的国内外研究现状表明,教育的创新和改革是推动声乐教学发展的重要动力,同时也需要不断地提高师资水平、优化教育资源和完善教育评价机制,以适应时代的发展和学生的需求。
教师指导缺乏计划性。
区域活动中教师仍以传授知识、维持纪律、调节矛盾的身份出现,置身参与和孩子们共同活动的时间极少,对幼儿观察不够,指导随意性大。
通过十五课题的实施,我们觉得设计并布置一些活动区域、制作并投放一些活动材料只是区域活动的一个起点,远不是全部。
课堂教学改革实践音乐(3篇)
第1篇随着社会的发展和科技的进步,教育领域也在不断变革。
课堂教学改革是教育改革的核心内容之一,旨在提高教学质量,培养学生的综合素质。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分,在课堂教学改革中具有举足轻重的地位。
本文将从音乐课堂教学改革的理论基础、实践策略和实施效果三个方面进行探讨。
一、理论基础1. 新课程理念新课程理念强调以学生为中心,关注学生的个性发展,注重培养学生的创新精神和实践能力。
音乐课堂教学改革应以新课程理念为指导,关注学生的音乐兴趣和需求,培养学生的音乐素养。
2. 音乐教育心理学音乐教育心理学研究音乐对人的心理发展的影响,揭示音乐教育活动的心理规律。
音乐课堂教学改革应充分考虑学生的心理特点,采用科学的教学方法,提高教学效果。
3. 音乐教育哲学音乐教育哲学探讨音乐教育的本质、目的和意义。
音乐课堂教学改革应以音乐教育哲学为指导,关注音乐教育的本质和目的,培养学生的音乐审美能力和人文素养。
二、实践策略1. 创设情境,激发兴趣(1)利用多媒体技术,展示音乐作品,营造良好的音乐氛围。
(2)开展丰富多彩的音乐活动,如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等,激发学生的兴趣。
(3)关注学生的个性差异,尊重学生的兴趣和需求,使每个学生都能在音乐课堂上找到自己的位置。
2. 强化实践,培养能力(1)开展音乐实践活动,如合唱、乐队、舞蹈等,提高学生的音乐表现能力。
(2)鼓励学生参与音乐创作,培养学生的创新精神和实践能力。
(3)组织学生参加音乐比赛和演出,提高学生的自信心和团队协作能力。
3. 优化评价,关注发展(1)采用多元化的评价方式,如学生自评、互评、教师评价等,关注学生的全面发展。
(2)建立音乐成长档案,记录学生的音乐学习过程,关注学生的个性发展。
(3)加强家校合作,共同关注学生的音乐学习,促进学生音乐素养的提升。
三、实施效果1. 学生音乐素养提高通过音乐课堂教学改革,学生的音乐素养得到了显著提高。
学生在音乐欣赏、演唱、演奏、创作等方面取得了优异成绩,展现了良好的音乐素养。
创新型音乐教案:让音乐课堂更精彩
创新型音乐教案:让音乐课堂更精彩让音乐课堂更精彩一节好的音乐课,可能会激发学生的音乐兴趣,发掘他们的音乐才华,还能促进他们的情感、社交、认知和身体发展。
因此,探索创新型音乐教案,是非常有必要的。
传统的音乐教学,通常是老师向学生传授基本的音乐知识,让学生进行反复的练习,以提高演奏技巧和音乐理解能力。
虽然这种方法经久不衰,但也存在着许多问题,比如,缺乏趣味性、缺乏个性化、缺乏情感体验等等。
如何在音乐教学中增加趣味性和个性化,让学生愿意投入其中呢?一、基于学生的音乐兴趣“兴趣是最好的老师”,只有满足学生的音乐兴趣,才能让他们更积极地参与到学习中来。
因此,教师们可以针对不同学生的兴趣,设计出不同的音乐教案。
比如,对于喜欢传统音乐的学生,可以学习古典音乐;对于喜欢流行音乐的学生,可以学习流行乐曲;对于喜欢舞曲的学生,可以学习舞曲编曲技巧等等。
教师还可以借助现代科技手段,让学生更深入地了解各种音乐风格。
比如,利用互联网资源,让学生听听各种不同类型的音乐,并结合自己的感受和经验,理解不同音乐的表现手法和表现形式。
这样的学习方式,既让学生对音乐有更深刻的理解,又能增加他们自主学习的能力。
二、构建有意义的音乐学习场景传统的音乐教学,往往注重音乐技巧的训练,却缺乏与生活场景的结合。
然而,音乐作为一种艺术表现形式,应该与具体的生活场景相结合,才能展现出最大的魅力。
因此,在音乐教学中,教师可以构建有意义的音乐学习场景,让学生在场景中体验音乐的魅力。
比如,在教学民歌时,可以让学生了解民歌的背景和含义,并通过唱歌的方式表达出来;在教学古典音乐时,可以介绍作曲家和作品的背景,并让学生感受到时代、文化背景对音乐创作的影响。
此外,教师还可以通过音乐表演和音乐比赛等方式,让学生在具体的舞台上表现和展示自己,提高他们的自信心和表现能力。
这样的音乐学习方式,不仅让学生获得音乐技能,还可以拓展他们的社交能力和表达能力。
三、结合多样化的音乐手段和教学资源在音乐教学中,除了传统的教材外,还可以结合多样化的音乐手段和教学资源,让学生的学习更加生动有趣。
小学音乐课堂中实践活动
一、引言音乐是小学生们最喜欢的学科之一,它不仅能够培养孩子们的审美情趣,还能锻炼他们的思维能力和团队协作精神。
为了更好地发挥音乐教育的优势,提高小学音乐课堂的教学效果,开展实践活动是非常必要的。
本文将从以下几个方面介绍小学音乐课堂中的实践活动。
二、实践活动的目的1. 提高学生对音乐知识的理解和掌握;2. 培养学生的音乐兴趣和爱好;3. 锻炼学生的实践能力和创新能力;4. 增强学生的团队协作精神;5. 丰富校园文化生活,营造良好的校园氛围。
三、实践活动的形式1. 音乐知识竞赛:通过竞赛的形式,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识,提高学生的音乐素养。
2. 音乐表演:鼓励学生参加校内外音乐比赛、演出等活动,锻炼学生的舞台表现力和自信心。
3. 音乐创作:引导学生创作简单的歌曲、舞蹈等,激发学生的创造力和想象力。
4. 音乐欣赏:组织学生欣赏优秀的音乐作品,提高学生的审美水平。
5. 音乐游戏:设计富有创意的音乐游戏,让学生在游戏中学习音乐知识,提高学生的综合素质。
6. 音乐讲座:邀请音乐专家为学生讲解音乐知识,拓宽学生的音乐视野。
四、实践活动的具体内容1. 音乐知识竞赛(1)准备阶段:教师根据教材内容,设计竞赛题目,分为必答、抢答、风险题等环节。
(2)实施阶段:组织学生参加竞赛,评选出优胜者。
(3)总结阶段:对竞赛过程进行总结,表彰优秀选手。
2. 音乐表演(1)选拔阶段:通过班级海选、校级选拔等环节,选出优秀节目。
(2)排练阶段:组织学生进行节目排练,教师给予指导。
(3)演出阶段:在校内外举办音乐会,展示学生的才艺。
3. 音乐创作(1)启发阶段:教师引导学生发现生活中的美好,激发创作灵感。
(2)创作阶段:学生根据灵感,创作歌曲、舞蹈等作品。
(3)展示阶段:举办作品展示活动,让学生分享自己的创作成果。
4. 音乐欣赏(1)挑选优秀音乐作品,制作成音乐欣赏课件。
(2)组织学生欣赏音乐作品,引导学生发表观后感。
(3)讨论交流,提高学生的音乐鉴赏能力。
小学音乐教学的实践研究:小乐器进课堂
小学音乐教学的实践研究:小乐器进课堂研究背景随着小学音乐教育的发展,教师们越来越重视如何培养学生对音乐的兴趣和学习能力。
小乐器作为音乐教学的一种重要手段,有助于激发学生的音乐兴趣和提高音乐表现能力。
因此,本研究旨在探讨小乐器在小学音乐教学中的实践应用。
研究目的本研究旨在通过实践研究,探索小乐器进课堂对小学音乐教学的影响,具体目标包括:1. 分析小乐器进课堂对学生音乐兴趣的激发效果;2. 探究小乐器进课堂对学生音乐表现能力的提高效果;3. 研究小乐器进课堂对教师教学方法的改变和影响。
研究方法本研究采用实践研究方法,通过对参与实验的小学音乐教师和学生进行观察、访谈和问卷调查,收集相关数据,并进行分析和总结。
研究内容本研究将主要围绕以下几个方面展开:1. 小乐器进课堂对学生音乐兴趣的激发效果研究:通过观察和访谈,了解学生对小乐器的兴趣和参与程度的变化。
2. 小乐器进课堂对学生音乐表现能力的提高效果研究:通过观察和评估学生的音乐表现能力,比较在有无小乐器参与的情况下的差异。
3. 小乐器进课堂对教师教学方法的改变和影响研究:通过访谈和问卷调查,了解教师在使用小乐器教学后的心得和体会,以及对教学方法的改变。
研究意义本研究的结果将有助于:1. 促进小学音乐教学的改进和创新,提高教学效果;2. 增加小学生对音乐的兴趣和参与度,培养他们的音乐能力;3. 为教师提供教学参考和指导,拓宽教学方法和手段。
预期成果通过本研究,我们期望得到以下成果:1. 对小乐器进课堂的实践应用进行深入研究和总结;2. 分析小乐器进课堂对学生音乐兴趣和表现能力的影响;3. 提出具体的教学方法和建议,为小学音乐教师提供参考。
计划安排本研究计划按以下步骤进行:1. 研究前期准备:调研相关文献,了解小乐器在音乐教育中的应用现状和研究成果。
2. 实验设计:确定实验组和对照组,制定实验方案和教学大纲。
3. 数据收集:通过观察、访谈和问卷调查等方式,收集相关数据。
小学音乐教学中的创新实践案例分享
小学音乐教学中的创新实践案例分享一、引言音乐是一门艺术,也是一种语言。
对于小学生来说,音乐教育不仅仅是培养他们的音乐素养,更是培养他们的情感表达能力、团队合作精神以及创造力的重要途径。
然而,传统的音乐教学方法往往过于单调和枯燥,无法激发学生的学习兴趣和创造力。
因此,为了更好地促进小学生的音乐教育,创新实践在教学中起到了重要的作用。
本文将分享一些小学音乐教学中的创新实践案例,以期给教育者和家长们提供一些启示和借鉴。
二、案例一:音乐游戏在传统的音乐教学中,老师往往采用唱歌、背诵歌词等方式来教授音乐知识。
然而,这种方式往往让学生感到枯燥无味,缺乏参与感。
为了改变这种状况,一位小学音乐教师创造性地引入了音乐游戏。
这位老师设计了一款名为“音乐宝藏”的游戏。
游戏中,学生们需要在教室里找到隐藏的音乐符号,然后根据符号的不同演奏出相应的乐曲。
这个游戏既能够激发学生的学习兴趣,又能够帮助他们巩固所学的音乐知识。
通过这种创新的方式,学生们在玩游戏的同时,也在不知不觉中提高了音乐素养。
三、案例二:音乐制作除了游戏,音乐制作也是一种创新的音乐教学方式。
一位小学音乐教师在教学中引入了音乐制作软件,让学生们亲自动手制作音乐。
在这个案例中,学生们首先学习了一些音乐制作的基础知识,例如如何选择合适的音乐素材、如何调整音频效果等。
然后,他们利用音乐制作软件创作了自己的音乐作品。
这种方式不仅能够培养学生的音乐创造力,还能够提高他们的音乐欣赏能力和团队合作精神。
通过亲身参与音乐制作的过程,学生们对音乐的理解和热爱也得到了进一步的提升。
四、案例三:音乐表演音乐表演是小学音乐教学中常见的一种创新实践方式。
一位小学音乐教师在教学中引入了音乐表演,让学生们通过表演来展示自己的音乐才华。
在这个案例中,学生们首先学习了一些基本的表演技巧,例如如何正确地演唱、如何与乐器合奏等。
然后,他们在学校举办的音乐晚会上进行了表演。
通过表演,学生们不仅能够展示自己的音乐才华,还能够锻炼自己的表演能力和自信心。
音乐教育的创新与实践
音乐教育的创新与实践一、引言随着社会的发展,人们对于教育的要求也逐渐提高。
音乐教育作为非常重要的一部分,同样也需要进行创新与实践。
本文将围绕音乐教育的创新与实践这一主题展开探讨。
二、音乐教育的概述音乐教育一直是所有教育领域中不可或缺的一部分,它与语言、人类学、历史、物理、数学、计算机科学等学科密切相关。
其中,音乐教育不仅能够培养孩子们的音乐天赋,还能提高他们的语言表达能力、协调能力、想象力和创造力。
因此,我们需要对音乐教育进行更多的创新与实践,以适应现代社会的需要。
三、音乐教育的创新1. 教学方式创新为了使学生更好地理解音乐,教师可以采用更加生动活泼的教学方式,比如运用游戏、歌曲、音乐故事等课堂教学;而且可以采用多媒体设备,如图像、音频、视觉照片等,配合寓教于乐的方法,直观地展示和呈现乐器、音乐类型等相关知识。
2. 课程设置创新针对现代社会的需要,在课程设置上可以增加新兴音乐风格的排列,例如爵士、迪斯科、流行音乐等,这也是在给学生更多选择的同时,延伸音乐课程的形式与内容,使得音乐教育更加丰富多彩。
3. 吸引学生兴趣创新孩子们喜欢音乐,但是孩子们的爱好却各不相同。
因此,教师需要了解学生的爱好,根据学生的兴趣爱好设计课堂及教学内容,吸引学生参与,不断激发他们的热情,增强他们的好奇心。
四、音乐教育的实践1. 音乐节日活动在音乐教育中,不能只是课堂教学,适当的进行音乐节日活动,如小合唱、小组合作表演、情景剧表演、乐器模仿比赛等,能使学生们更加热爱音乐、喜欢参与,并且能够提高他们的协调性、团队合作能力等。
2. 参加音乐比赛引导学生参加音乐比赛和展演,如音乐素质测试、各种艺术比赛、文艺演出等,促进学生们在优美的音乐中发挥自己的才能,提高水平、赢得荣誉。
3. 提高音乐教学水平在音乐教学方面,教师除了善于掌握音乐教育的理论知识,还需要不断地学习、更新自己的技能,不断拓展音乐素养和视野。
同时,参加音乐教育培训、不断进行教学实践,提高音乐教学水平和能力。
小学音乐教学中的创新教育
小学音乐教学中的创新教育小学音乐教学是培养孩子们音乐素养和审美能力的重要环节,而创新教育则是教育改革中的重要理念。
将创新教育理念融入小学音乐教学中,可以激发学生的学习兴趣,培养他们的音乐素养和创造力。
本文将从多个方面介绍小学音乐教学中的创新教育。
一、多元化的教学方式在小学音乐教学中,创新教育可以表现为采用多元化的教学方式。
传统的音乐教学往往只是老师讲解音乐知识,而现在可以结合多媒体、游戏、实践等方式,来丰富音乐教学内容,激发学生的学习兴趣。
在教学节奏感或者节拍时,可以通过打击乐器,让学生们在实践中感受音乐的节奏,而不是单纯的听老师讲解。
二、注重培养学生的创造力除了学习音乐的基本知识外,小学音乐教学中还应该注重培养学生的创造力。
创新教育理念强调学生的主动性和创造性,因此在音乐教学中,可以鼓励学生进行创作、编曲、表演等活动,让他们在参与音乐创作的过程中发挥自己的想象力和创造力。
学校可以开设音乐创作的课程,引导学生进行创作实践,培养他们的艺术创造力。
三、结合现代科技手段现代科技手段的运用也是小学音乐教学中的创新教育内容之一。
通过音乐制作软件、多媒体教学等方式,可以更 vividly地向学生展示音乐的魅力,提高他们对音乐的认知水平。
结合现代科技手段还可以打破传统音乐教学的时空限制,让学生可以从网络上学习到更多的音乐知识和技巧,提高他们的学习效率。
四、强化实践教学创新教育还强调实践教学的重要性,而小学音乐教学中的实践教学可以是课外音乐活动、合唱团的组建、音乐比赛的参与等。
通过实践教学,学生们可以更深入地理解音乐知识,提高他们的表演技巧,培养团队合作精神,激发他们对音乐的热爱和追求。
学校可以举办音乐会等活动,鼓励学生们充分展示自己的音乐才华,激发他们的音乐创作欲望。
五、引入音乐教育的跨学科教学跨学科教学是创新教育的一个特点,而小学音乐教学可以与其他学科结合,开展跨学科教学。
与视觉艺术、文字表达、舞蹈等学科结合,进行跨学科的综合活动,可以拓宽学生的音乐视野,丰富他们的音乐体验,从多方面提高他们的音乐综合素养。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
音乐课堂创新教学的实践研究甘肃省白银市平川区红会学校李崇山摘要:作为创新性最强的学科之一,音乐在人的发展和个性特征形成方面所表现出来的最大优势就是培养人的创新精神。
音乐学科的实践性特征,教学内容所具有的体验性和操作性特征,决定了音乐教学活动的内容和形式是独特多样的。
成功的音乐教育就是通过音乐教学活动,激发学生的创造兴趣,培养创新精神,发掘创新潜能。
立足实践,我尝试建立了一种以主体性、创新性等为特征的,培养学生创新精神和能力的教学模式,使音乐课堂的教学模式、教学方式、教学方法、教学手段、教学评价等方面都具有创新,变过去由教师指导下的被动学习为主动学习和自主活动,让学生在音乐实践过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美,以满足学生的自我认知、自我表现和自我发展的需要。
【关键词】:音乐课程创新音乐教育是整个基础教育不可缺少的一部分,是培养学生创新能力的一个重要渠道。
江泽民同志指出:创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。
实现中华民族的伟大复兴的希望在于全民族创新素质的提高,在于大批高素质创新人才的涌现。
创新人才的培养依靠创新教育。
但是,什么是创新,怎样才能创新,音乐课程中该创新什么成为我们首要解决的问题。
因此音乐课堂创新教学,成为新课程改革研究的热门课题,我也一直在为寻求更有效的音乐课堂教学方法与创新,积极努力地进行着探索与实践。
我认为创新教学可以从以下几个方面来探索:构建新型的音乐课教学模式、教学方式创新、教学方法创新、教学手段与评价创新五个方面。
一、构建新型的音乐课教学模式 .传统的音乐教学方法是以教师为主导的音乐教育,是机械的师唱生模,以灌输式为主要特征。
其教育思想是重概念,轻感觉,违背了音乐是感觉音乐的原则,不利于学生创新能力的培养和发展。
因此,音乐教学必须建立一种主导、主体相统一,突出情感教育特点,注重培养学生创新精神的教学模式。
过去的音乐课往往是老师唱一句,学生学一句,老师跳一下,学生跟一下。
玩是儿童的天性,儿童喜欢玩,我们当老师的就要想尽各种办法让学生们在玩中学,玩中实践,玩中创造。
过去的音乐课动口多,今天音乐课动手多。
我想在以后的教学中教师只要把培养学生想象力、创造力,使其更好地发挥各种才能作为教学的主要指导思想,那么会发现学生的创造能力,和想象力是非常浓厚的。
综上所述:这些丰富多彩的动手实践活动,大大促进了学生动脑、动手能力,并使全身动起来,小脑袋更灵活了,在实践中就能出真知,就能动情感,就能练毅力,就能导行动。
知、情、意、行均到了位,人的能力就强了,素质就高了。
当然兴趣是最好的老师。
离开了对音乐的兴趣和感情,就达不到音乐教育的目的,更谈不上创新了。
只有学生对音乐怀有浓厚的兴趣时,才能产生强烈的求知欲,进而主动地、不怕困难地学习音乐,以获得自信。
因此,只有构建新型的课堂教学模式在课堂教学中营造愉快和谐的氛围,培养学生的学习兴趣,才能使学生被一种愉快和谐的气氛所陶冶,感染和激励,使创新意识得到很好的激发,兴趣随之提高。
二、运用创新、多样化的教学方式课堂教学中,新颖、巧妙、有创造性的教学方式是有效激发学生学习兴趣,使学生愉快学习的重要保证。
只有新颖、多样化的教学方式才能充分发挥学生的想象力,培养他们的创新、创造能力。
从而使其能全面的感受音乐、理解音乐、表现音乐。
1、自主探究式探究式的教学方式是让学生主动地获取知识、应用知识和解决问题,在实践中去体验和学会学习,以提高其获取信息和处理信息的能力。
它不仅是一个结论,更是一种经历。
探究式的教学方式充分体现了以学生为主体,以能力发展为主的现代教育理念。
在音乐课堂教学中,我们要重视学生的参与性、探索性,强调学生的体验、探究、实践在教学活动中的重要性,要给学生充裕的实践空间,放手让学生大胆的动手、动脑主动的去发现问题,解决问题,提高自身对事物的认知水平。
同时,我们还要注重培养学生的创新和创造精神,使学习成为获得积极、愉快、成功体验的过程。
如:在学习八年级上册《小乐手》一课中使其打击乐,管乐,键盘、弦乐,乐器发出的音色及力度上的区别,我特意邀请了本校会这几种乐器的教师,和学生,特意在上课的头5分钟演绎一番,不仅激发了学生的兴趣,也使同学们有了近距离接触乐器的机会,又拿出一些简单易学的乐器让学生生亲身体验,并亲自演奏,在这个活动每个学生都积极主动的参与到了乐器音响的探究实践活动中,学生们的主体性得到了充分的发挥,学习也变的更主动了。
虽然是一个个细小的环节,但在这些细小的环节中学生们逐步学会了主动发现问题、分析问题、解决问题。
创造性的思维得到了充分的发挥,思考问题也更加全面了。
学习也不再被动,因为学生驾驭了学习,掌握了学习的主动权,成了学习的主人!2、开放式教学开放式课堂教学是素质教育时代的要求,学科教育功能的要求,学生个性发展的要求。
所谓开放式的课堂教学就是一堂课突出学生的学,为学生的学服务,学生的个性得到张扬,学生的学习需求占据主导地位,并在教学实践中落实;学生独立思考、提出置疑的权利和个性化的学习习惯得到尊重,求知欲望得到不断的激发和强有力的保护,学生的知识能力、思维方式和情感得到客观、公正、公平的全面评价。
教学实践中,我会适时的将学生们带到教室外去感受自然,呼吸一下新鲜空气,从而培养他们注意观察周围事物的能力。
3、合作互助式合作式的教学方式并不是放弃教师的责任,更不是让学生自由的任意活动,而是力图改变教师满堂灌,学生静静听的陈规陋习,尽全力的让学生动起来,积极主动的、合理有效的参与到各种音乐活动中来,形成一人为大家,大家为一人的学习格局。
充分体现每一个学生在大集体中的个体作用,实现优势互补,促进知识的建构,从而培养学生之间的合作意识和协作精神。
在平时的课堂教学中,小组合作式的教学方式是使用最为广泛的一种教学方式。
在小组合作学习的过程中,我们要注重组长在整个团队中的组织、带头作用。
各个组员能够在组长的带领下相互团结协作、分工合作共同完成相关的学习任务。
要让每个学生都能体会到自己在团队中的作用,都能为团体尽自己的力量。
充分的体验到合作意识和团队精神。
4、才能展示式在音乐课教学实践中,我发现在课堂教学上适时给学生提供一个才能展示的平台,不仅能够发现学生更多的闪光点,丰富学生的舞台经验,而且能更好的培养学生的自信心,有效的提高学生的学习兴趣。
课堂中我经常会给学生创设表演、展示的舞台空间。
比如请学生上台演唱、表演歌曲、戏剧表演等各种音乐活动。
同学们的胆子比较小,刚开始我总看到学生们上台经常是弯着腰,眼睛看地面,手不知道放在哪里等等这样或那样的情景。
可是后来我发现学生们在我的提醒下每一次上台表演都会比前一次要进步许多。
他们显得自信多了,站在舞台上像小歌星一样自由洒脱,眼睛敢于和观众交流了,双手时不时的还做出一两个动作来。
更值得庆幸的是学生们都学会做一个文明的观众了,当同学在舞台上表演完时,下面的同学会安静地听、认真的看,最后还会自发的给予鼓励的掌声了。
我想,多给学生展示的机会,学生们的自信会与日俱增,他们的综合素养也能得到不断的提高!三、运用创新的教学方法学生的音乐基础是参差不齐的,尤其是刚从农村学校合并来的学生其中更有五音不全者。
对于这类学生的教学,音乐知识、音乐技能的传授必不可少,但若过分强调训练这方面的技能,将会使他们失去学习音乐的兴趣,消耗他们的学习热情,同时会使他们对音乐产生厌倦心理。
英国教育家洛克这样说:教导儿童的主要技巧是把儿童应做的事情都变成一种游戏似的。
把音乐与游戏结合起来,开展游戏教学是培养学生乐感和美感的一条有效途径。
所以我采用了游戏法和师生互动法来提高课堂的有效性:1、游戏法:为了让他们都能在自身的基础上获得创新发展,我决定用游戏的手段,为他们营造一种民主、自由、轻松、愉快的学习氛围,创设良好的师生关系,走到学生中间,缩短与学生的距离,有序地领着学生走进音乐殿堂。
例1:我唱do学生唱re我唱mi学生唱fa这样把上行、下行音的音阶用游戏的方式来完成。
然后又让学生用默唱的形式来弥补学生对音准(偏唱及对各音音高)的感受。
根据学生对各音音高的理解,我设计了这样一个游戏:我给学生六个音,它们分别是:5 6 7 1 2 3让学生根据各音的音高次序及各自的身高分别组成六人一组排成一条队伍,接着最矮的同学唱我是5,其次我是6 ……再按下行音从最高的一位同学开始唱。
让全班同学评价他们的游戏,学习他们的优点,例2:学生学唱歌曲之后,进行巩固练习时,我会拿出自制的简易小话筒,随意指向任意一组或一人,类似接龙进行传唱。
或将话筒交给学生,由他们自由传唱。
学生很喜欢这一活动,当话筒传到自己手里时,就像一个小明星一般投入。
这项活动的开展不但增加了学生的演唱兴趣,而且容易检验学生学唱歌曲的熟练程度。
同时也指出他们的缺点,而使发言者也得到了应有的提高。
大家在游戏或观察的过程中都很投入,发言也很积极。
例3:教师邀请一位同学做游戏的主角,把他的眼睛蒙上,让他从教室的最后走到最前面的黑板处,然后找到粉笔在黑板上画出获胜的笑脸。
活动的过程中,用学生会唱的歌曲作为路标,把全班同学分成若干小组,一个小组始终是正确地演唱,而当他摸索走路的方向不对时,其他小组则故意把音唱得过高或过低,待他回到正确方向后,大家又都正确演唱。
在歌曲唱完前,他如果能够在黑板上画出笑脸,则为获胜。
反之,则为失败。
这一活动可在课前5分钟,上课20分钟左右或临下课5分钟时进行,能够起到调动学生情绪,调节课堂气氛的作用。
例4:这一活动适合于歌曲学会之后的考核检测过程。
即以四人或六人为一小组作为一个整体,上台演唱歌曲。
小组上台演唱时,台下的同学全部成为评委。
演唱结束后以8分、9分、10分作为投票标准,每位评委只能举一次手投票。
哪一个分段举手人数最多者,视为最终得分,并将该得分记入小组内每位同学的平时成绩之中。
可谓一荣俱荣,一损俱损。
每个小组一学期内必须有一次这样的展示机会。
这种活动一方面让部分胆小谨慎的同学能有个陪伴,使其上台时减少了恐惧感,增强了成就感。
另一方面;那些擅长音乐的同学必然要帮助本组的后进生,才能取得整体的好成绩。
学生在欢快的游戏活动中参与了对各音的音高及音准的感知,从而有效地调动了学习音乐的积极性。
2、师生互动法。
教学过程是教师与学生共同学习、相互促进、教学相长、共同完成的过程。
教师既要在教学过程中起到主导作用,又要积极参与到学生活动中去,关注学生的学习主动性,建立和谐的师生关系,和学生在互动中完成教学任务。
针对学生胆小,有表现欲的特点我特意走到他们中间和他们一起完成活动如:每次在进行创编表演的教学活动时,我常常走到学生中间,观察他们需要什么,或者和他们一起进行创编,执教《黄河对口曲》一课中,学生完全唱会歌曲后,要求学生聆听教师用歌声提出的问题,根据曲调填词进行回答,同时学生也可以模仿着提出问题,教师来回答。