文化创意产品中融入文化元素的方法分析 (2)
基于传统文化元素的灯具产品设计研究与实践
基于传统文化元素的灯具产品设计研究与实践一、概要随着社会的进步和人们生活水平的提高,对于家居环境的要求也越来越高。
传统的灯具产品已经不能满足人们的需求,因此如何将传统文化元素融入到灯具产品设计中,成为了当今设计领域的一个热门话题。
本文旨在通过对传统文化元素的研究与实践,探讨如何将这些元素融入到灯具产品设计中,使之既具有实用性,又具有艺术性和文化内涵,从而为人们创造一个更加美好、舒适的家居环境。
在设计过程中,我们首先对传统文化元素进行了深入的挖掘和研究,包括民间故事、神话传说、历史人物等方面。
通过对这些元素的分析,我们找到了一些可以借鉴的设计灵感。
然后我们将这些灵感运用到灯具产品的设计中,通过创新的设计手法,使得灯具产品既具有传统文化的韵味,又具有现代感。
在实践过程中,我们尝试了多种设计方案,并对这些方案进行了不断的优化和完善。
最终我们成功地设计出了一系列具有传统文化元素的灯具产品,这些产品不仅具有很高的实用价值,而且还具有很高的艺术价值和文化内涵。
这些成果充分证明了传统文化元素在灯具产品设计中的重要作用,也为我们今后的研究和实践提供了有益的启示。
1. 研究背景和意义随着社会的发展和人们生活水平的提高,对于家居环境的需求也在不断升级。
越来越多的人开始关注家居的美观和实用性,而灯具作为家居环境中不可或缺的一部分,自然也受到了人们的重视。
然而传统的灯具产品往往过于注重功能性,忽略了与人们情感的交流。
因此如何将传统文化元素融入到灯具产品设计中,使之既具有实用价值,又能满足人们对美的追求,成为了亟待解决的问题。
基于这一背景,本研究旨在探讨如何运用传统文化元素进行灯具产品设计,以期为现代灯具产品的创新和发展提供新的思路和方向。
通过深入研究传统文化元素的特点和价值,挖掘其在灯具产品设计中的潜力,使传统与现代、实用与美学相融合,为人们创造一个更加美好、舒适的生活环境。
同时本研究还将通过对现有灯具产品的分析和对比,总结出一套适用于传统文化元素融入灯具产品设计的方法和技巧,为相关领域的设计师提供参考和借鉴。
文化创意产品设计及开发流程指南
文化创意产品设计及开发流程指南第一章:文化创意产品设计概述 (2)1.1 文化创意产品的定义 (2)1.2 文化创意产品的重要性 (3)1.2.1 传承和弘扬文化 (3)1.2.2 促进经济发展 (3)1.2.3 增强国家软实力 (3)1.3 文化创意产品的分类 (3)1.3.1 传统手工艺品 (3)1.3.2 创意设计产品 (3)1.3.3 文化旅游纪念品 (3)1.3.4 文化衍生品 (3)第二章:市场调研与分析 (3)2.1 市场环境分析 (3)2.1.1 宏观环境分析 (4)2.1.2 行业环境分析 (4)2.2 目标市场与消费者分析 (4)2.2.1 目标市场分析 (4)2.2.2 消费者分析 (4)2.3 竞品分析 (4)2.3.1 国内外竞争对手分析 (4)2.3.2 产品功能对比 (4)2.3.3 市场份额对比 (5)2.3.4 品牌影响力对比 (5)2.3.5 发展趋势分析 (5)第三章:创意策划与构思 (5)3.1 创意来源与灵感 (5)3.2 创意策划方法 (6)3.3 创意筛选与评估 (6)第四章:设计风格与元素 (6)4.1 设计风格的确立 (6)4.2 设计元素的选取与应用 (7)4.3 设计风格与元素的协调 (7)第五章:产品设计与制作 (8)5.1 产品形态设计 (8)5.2 产品结构设计 (8)5.3 产品材料与工艺 (8)第六章:品牌塑造与推广 (9)6.1 品牌定位与核心价值 (9)6.2 品牌视觉识别系统设计 (9)6.3 品牌推广策略 (10)第七章:产品包装与展示 (10)7.1 包装设计原则 (10)7.2 包装设计方法 (10)7.3 展示设计 (11)第八章:生产与供应链管理 (11)8.1 生产计划与生产流程 (11)8.2 供应链管理 (12)8.3 质量控制与成本管理 (12)第九章:产品销售与渠道拓展 (13)9.1 销售渠道的选择 (13)9.2 渠道拓展策略 (13)9.3 销售策略 (13)第十章:售后服务与客户关系管理 (14)10.1 售后服务体系建设 (14)10.2 客户关系管理方法 (14)10.3 客户满意度提升策略 (15)第十一章:项目评估与优化 (15)11.1 项目评估指标与方法 (15)11.1.1 项目评估指标 (16)11.1.2 项目评估方法 (16)11.2 项目优化策略 (16)11.2.1 项目进度优化 (16)11.2.2 项目成本优化 (16)11.2.3 项目质量优化 (16)11.3 持续改进与创新 (17)11.3.1 持续改进 (17)11.3.2 创新 (17)第十二章:案例分析与实践 (17)12.1 国内外优秀文化创意产品案例解析 (17)12.2 实践项目操作流程 (18)12.3 项目总结与反思 (18)第一章:文化创意产品设计概述1.1 文化创意产品的定义在当今社会,文化创意产品作为一种新兴产业形式,逐渐受到广泛关注。
陕南民俗文化元素在文创产品中的设计运用
陕南民俗文化元素在文创产品中的设计运用作者:杜昱乐来源:《收藏与投资》2022年第07期摘要:当代文化与经济的飞速发展,使得大众的物质水平相应提高,人们更加注重精神层面的追求,物质审美有了很大的提升。
近年来,旅游业的蓬勃发展,使得大众对旅游文创产品的需求增加。
旅游文化创意产品在具备基本服务功能的同时,还应为人民群众提供更高层次、更高水平的审美特征与实用功能,这样既可以完整地体现该区域的民风、民俗,又能促进旅游文化的宣传和发展。
本文将通过分析陕南地区民俗文化,提出陕南民俗文化特色旅游文创产品开发的重要性,进而提供新的设计思路,为今后陕南地域民俗文化文创产品的设计和开发提供一定参考价值。
关键词:陕南民俗文化;民间藝术;文创产品(一)概念文创产品是艺术的一种延伸,它将原生态的美学元素、地域文化特色、人文精神进行解读与重构,进而创造了一个全新的文化产业形式。
在一定地域内这是最基础且最具核心价值的文化竞争优势。
在城市经济发展相对滞后时,文化创意产品的发展能够带动地方经济与历史文明的发展,激发地方经济的生命力,是打通一个地区城市发展最有效和最快速的方法。
文化创意产品设计可以体现地域文化特色,是文化发展历程的缩影,也为城市发展提供了帮助。
文化创意产品的内涵和根本的目的其实是对民俗文化元素的不断创新与产品审美的创新设计,这也是对当地文化与经济发展的推动及传承,它是新时代背景下的一种发展模式。
民俗文化则是某一地域文化在不同历史阶段的形态,能真实地反映大众的生活方式,更体现了独特的地域文化内涵和历史底蕴。
所以,设计者在设计文创产品时,更要注重两者的结合,以及人文情感在民俗文化作品中的重构作用。
(二)背景分析陕西省拥有深厚的历史内涵、丰富的文化遗产和独特且包容的地域特色。
提起陕西,人们了解更多的可能是坐落于西安的秦始皇兵马俑和大小雁塔,还有拥有红色革命文化背景的延安。
聊起陕西的文创产品,人们更关注陕西历史博物馆及其推出的“唐妞”系列旅游纪念品,通过对古代仕女形象的研究,进行卡通化形象设计,吸引了一大批游客的喜爱。
文化创意产品设计中中国传统元素的运用
文化创意产品设计中中国传统元素的运用【摘要】我国拥有优秀传统文化,是古人为后人留下的无价之宝,为宣传中华优秀传统文化,在我国的各个领域,中国传统元素被融入产品和场景中。
在新兴的文化创意行业,中国传统元素的应用效果较好,为其他行业提供参考意见,并有利于发扬我国的优秀传统文化。
在文化创意产品中,不仅融入文字、图案等传统元素,还融入传统皮影、建筑、服饰等元素,使文化创意产品受到国内外的欢迎。
【关键词】:文化创意;产品设计;中国传统元素引言文化创意产品的产生背景为中华优秀传统文化,将传统元素和产品进行深入融合,在观赏过程中,满足观赏者的文化需求,并为文化创意产品增添一抹特殊的色彩。
在融入传统元素情况下,文化创意产品的价值被提升、档次被提高,引发观赏者赞赏,在此背景下,是否融入中国传统元素成为判断文化创意产品艺术性的重要标准。
一、中国传统皮影元素在文化创意产品设计中的运用传统皮影戏是一种以兽皮和纸板为人物剪影表演故事的戏剧形式,在社会发展进程中,其逐渐被电视节目、电影节目替代,但其依旧属于中国优秀传统元素,代表古代世人的精神追求[1]。
传统皮影元素主要包括人物、动植物、道具等类型,其具有简洁、单纯的特点,设计人员将其融入文化创意产品中,打破文化创意产品设计的普遍概念。
在将文化创意产品和传统皮影元素融合过程中,设计人员提取皮影艺术的图案元素,利用现代材料还原图案,设计夸张化、抽象化、简单化的装饰元素,将其融入文化创意产品中,使观赏者在观赏过程中,发现皮影元素,对文化创意产品产生新奇感。
传统皮影艺术应用简单的线条表现人物形象和动植物,设计人员可以利用简单线条将皮影戏放置在文化创意产品中,并利用现代镂空技术形成视觉延伸,使观赏人员可以从多个角度观看文化创意产品中的皮影戏,体会文化创意产品的科技性。
在设计之前,设计师找到传统皮影元素与具体生活之间的联系,全面分析皮影元素,掌握皮影元素与文化创意产品融合方式,并增强皮影元素在文化创意作品中的表达和转换,避免在文化创意作品中添加皮影元素,产生突兀感等问题。
中国传统文化元素在文化创意产品中的运用
方探索法探索胡雨霞丁璐中国传统文化元素在文化创意产品中的运用摘要:随着全球经济化时代的到来,全世界国家的经济联系越来越紧密,彼此之间相互联系相互影响,这就促使着国家之间的思想文化的相互交融渗透。
经济文化的交流也在一定程度上促进了国家的发展,所以文化的交流越来越得到国家的重视也成为了国际话题的热点。
众所周知中华文化博大精深源远流长,在数千年的发展中留下许多的文化精华,这也让我国在国际上成为了文化强国。
丰富的传统文化给我国的文化产业提供了基础,我国应该利用好传统文化来发展文化产业,促进文化产业的创新。
关键词:中华文化创新文化产品传统元素一、中国传统文化元素迄今为止,对于中国的传统元素的看法各界人士都有自己的见解,没有一个统一的解释。
其中具有代表性的说法认为中国元素是构成中国传统文化的东西,这种元素可以让人们看到的同时就可以想到中国传统文化,感受到传统文化的精神,是传统文化的代表。
对于在广告中存在的文化元素,我们可以划分为形象元素、艺术表现元素、思想价值元素三大类:形象元素其实就是传统文化的表象,是传统文化外化的形象,在广告中就是用人们熟知的传统事物来表达,让观众通过观看广告就可以感受到传统文化。
比如在广告中出现的长城,它就体现着中华民族的特色,极具民族色彩也是民族内涵的集中体现,是具有代表性的中国文化。
艺术表现元素主要是融合了中华传统技艺和手法的传统元素。
通过对古老技艺的传承我们可以继承到传统的优秀文化。
中国传统的技艺刺绣就是艺术表现的很好的形式,将刺绣融入到现代广告中可以把传统艺术和现在新的传播媒介相结合更好的弘扬我国的传统优秀文化。
思想价值元素是指我国传统文化中所重视的思想观念以及价值追求,中国人深受儒家思想的感染,所以形成了中庸内敛的性格。
在广告中运用到人们的思想习惯可以让人们感到中华文化的自豪感,同时还能使广告深入人心。
二、文化创意产品现状分析文化创意产品的主要任务应该是对我国优秀传统文化的弘扬与传承,集中展现传统文化,产品的主要价值也来源于其中所包含的思想文化。
文创产品的创新设计方法研究
文创产品的创新设计方法研究一、本文概述随着社会的快速发展和人们生活品质的提升,文创产品作为一种融合了文化元素和创新设计的商品,逐渐受到了广大消费者的喜爱。
文创产品不仅具有实用功能,更承载着丰富的文化内涵和独特的设计美感,成为了现代生活中不可或缺的一部分。
如何设计出既符合市场需求又兼具文化内涵的文创产品,是当前设计界亟待解决的问题。
本文旨在探讨文创产品的创新设计方法,通过对当前文创产品市场的分析,结合设计理论和实践案例,提出一系列具有可操作性的创新设计策略。
文章首先界定了文创产品的概念及其特点,明确了创新设计在文创产品中的重要性。
接着,文章从市场需求、文化传承、设计思维和创新技术等多个角度,对文创产品的创新设计方法进行了深入探讨。
在此基础上,文章结合国内外优秀文创产品的案例,分析了创新设计在实际应用中的效果和影响。
文章总结了文创产品创新设计的未来趋势和发展方向,为设计师和相关从业者提供了有益的参考和启示。
通过本文的研究,希望能够为文创产品的创新设计提供新的思路和方法,推动文创产业的健康发展,同时也为传统文化的传承和创新贡献一份力量。
二、文创产品创新设计的理论基础在深入研究文创产品创新设计的方法之前,理解其理论基础是至关重要的。
文创产品作为文化和创意的结合体,其创新设计受到多种理论的影响和启发。
设计思维是文创产品创新设计的核心理论之一。
设计思维强调从用户的角度出发,发现问题、定义问题并寻求创新的解决方案。
在文创产品的设计过程中,设计师需要运用设计思维,深入了解消费者的需求和文化背景,从而创造出既具有文化内涵又符合现代审美的产品。
跨学科融合也是文创产品创新设计的重要理论基础。
文创产品往往涉及艺术、文化、历史、科技等多个领域的知识,设计师需要具备跨学科的知识储备和整合能力。
通过不同学科的交叉融合,可以产生新的创意和设计灵感,为文创产品的创新提供源源不断的动力。
可持续发展理念在文创产品创新设计中也扮演着重要角色。
贵州傩堂戏面具的文化创意产品设计
贵州傩堂戏面具的文化创意产品设计1. 引言1.1 背景介绍贵州傩堂戏是一种具有深厚文化底蕴的传统戏剧形式,而傩堂戏面具更是其独特之处。
傩堂戏面具作为戏剧演出中不可或缺的道具,不仅在外观上起到装饰作用,更承载着丰富的文化内涵。
随着时代的发展,人们对传统文化的传承与创新之间展开了思考。
本文旨在通过对贵州傩堂戏面具进行文化创意产品设计,探讨如何将传统文化与现代设计相结合,推动传统文化的传承与发展。
通过研究和设计,可以更好地展现贵州傩堂戏面具的特点,挖掘其文化内涵,并将其转化为创新的设计理念,从而为文化创意产品的发展提供新的思路和方向。
1.2 研究目的研究目的旨在通过对贵州傩堂戏面具的文化及传统进行深入挖掘和研究,探索其在文化创意产品设计中的潜力和价值,从而实现对传统文化的传承与创新。
通过对贵州傩堂戏面具的特点和历史背景进行分析,我们旨在设计出具有独特文化内涵和美学价值的创意产品,同时结合现代设计理念和工艺技术,将传统文化元素与当代审美需求相融合,推动贵州傩堂戏面具文化的传播和发展。
通过本研究,我们希望能够为贵州傩堂戏面具的传承与发展提供新的思路和方法,同时将其推广至更广泛的市场与受众群体,增强人们对传统文化的认知和热爱,促进文化的多元共生与发展。
2. 正文2.1 贵州傩堂戏面具的特点贵州傩堂戏面具作为中国非物质文化遗产的重要载体之一,具有独特的艺术魅力和文化价值。
其特点主要体现在以下几个方面:1. 色彩斑斓:贵州傩堂戏面具在色彩运用上非常丰富多彩,常见的有红色、黄色、绿色、蓝色等各种鲜艳明快的颜色,这些色彩组合形成了独特的视觉效果,吸引人眼球。
2. 塑造生动:傩堂戏面具的造型生动夸张,通过夸张的表情和形态来表现戏剧人物的性格特征和情绪状态,从而使观众更加直观地理解戏剧内容。
3. 巧匠技艺:制作贵州傩堂戏面具需要经验丰富的工匠进行精细雕刻和绘制,要求技艺高超,每一个面具都是匠人倾心之作,展现了匠人的技艺和艺术水平。
地域文化元素在文创产品设计中的应用分析
地域文化元素在文创产品设计中的应用分析文/杜智勇摘要:在文化产业的发展过程当中,地域文化元素是非常重要的因素,相对而言有着更高的价值。
要想做好文创产品的设计工作,就一定要营造良好的工作环境,为员工培养正确的价值观,企业内部还要树立正确的发展意识,发展具有当地文化元素的一些产品,对于文创产品的发展有非常大的作用。
本文先对文化创意产品进行了简单地介绍,然后分析了地域文化元素在这方面的应用,对于其进一步的发展做了探究。
关键词:地域文化;文创产品;应用分析当前,随着市场的扩大,我国各个大中小文化创意产业之间的竞争愈来愈激烈。
所以,文化创意产业要想获得更好的发展,不仅仅要增强自身的实力,还要做好文化建设的相关工作。
结合当地的地域文化元素,与传统文化创新设计进行结合。
要想促进产业不断发展,就要建设更加适合的产业文化的重视。
当前我国很多的产业对于地域文化元素的重视都有所加强,很多都开始根据自身的特色来建立相应的文化。
同时地域文化对于文创产业的长远发展有指导价值,优秀的文创产业地域文化不仅能够在很大程度上提升产品的知名度,还可以推进产业经营活动的展开。
总之,要想推进文创产业的长远发展,就要根据企业的具体情况,落实好对地域文化元素在文创产业中的建设工作。
1 地域文化的内涵地域的文化和文创产品的发展关系十分紧密,因为每个文创产品都有属于自己的发展过程,所以各自的地域文化元素也有一定不同,文创产品设计活动的展开和设计师的价值观受地域文化的影响较大。
一般情况下,地域文化指的是在每个地区在建设中所展现出的特征。
地域文化发展时间比较长,不同的时期也有不一样的定义。
我国的相关学者提出:地域文化是在每个地方的建设过程中产生和完善的,根据经营活动的开展,建立相应的文化。
总之,地域文化是在每个地方的发展当中完善的,是其发展理念的体现,同时还是每个地区在意识形态方面的呈现。
2 地域元素文化与文创产品设计的关系分析2.1 地域文化服务与产品设计地域文化在其发展过程中,主要的目标是推进促进经济和社会效益的共同发展。
文创产品设计中传统文化元素获取与创新探究三篇
文创产品设计中传统文化元素获取与创新探究三篇【篇一】文创产品设计中传统文化元素获取与创新探究传统文化是中华民族文化的重要组成部分。
由于中華民族历史悠久,传统元素异彩纷呈,从思想到形态都有很多值得传承的地方,它无时无刻影响、制约着今天的中国人为开创新文化提供历史的依据和现实的基础,这对社会的发展有着深远的影响。
洛阳作为中国四大古都之一,传统文化底蕴深厚,现今就有大量与洛阳相关的传统文化元素被广泛应用到旅游文创产品的设计之中,这种传统文化与现代设计的有机结合不仅能展示传统艺术所散发的魅力,还能给消费者带来文化认同感,提升文创产品设计的附加值。
二、传统文化元素中国传统文化元素内容丰富,形式多样,以洛阳为例,主要有以下几类:1.民间工艺美术:如洛绣、雕刻、唐三彩、泥人、年画、剪纸、洛阳宫灯等。
以洛阳宫灯为例,洛阳宫灯是一种特色传统工艺品,元宵佳节常见的装饰品,品种繁多,具有浓厚的地方特色。
其造型优美,宜书宜画,撑合自如,易于保存。
经再创作之后既可用于喜庆饰品、点缀升平;又可作艺术宣传、表彰新风。
2.民间风俗:如牡丹花会、元宵灯会、关林庙会、洛阳民俗文化庙会等。
例如洛阳灯会,东汉年间就有了较大的规模,影响空前。
现代灯会一般会将传统彩灯艺术和现代光影技术进行完美融合,使观者的体验感觉更加震撼。
3.民间表演艺术:如河洛大鼓、舞狮、舞龙、旱船、高跷、皮影戏、杂耍等。
可以提炼这些艺术形式中的故事梗概及形象进行再创作,使其应用于产品设计当中,不仅能反映民间艺术文化,而且是对传统民间表演艺术的有效传承。
4.传统饮食文化:如洛阳水席、浆面条、洛阳不翻汤、洛阳燕菜、烫面角、烩面、烩菜等。
其中尤以洛阳水席最为出名,洛阳水席始于唐代,至今已有1000多年的历史,是我国历史最为久远的名宴之一。
洛阳人把水席看成是各种宴席中的上席,它作为传统饮食文化,和牡丹花会、龙门石窟,并称为洛阳三绝。
洛阳作为中国历史上的十三朝古都,历史悠久,其传统文化及文化元素数千年来一直延续不断,这些不同的传统文化元素都是现代文创产品的创作源泉,是重要的设计素材。
文创产品设计:文创产品设计与创新
文创产品设计:文创产品设计与创新汇报人:日期:•文创产品设计概述•文创产品设计的核心概念•文创产品设计的过程和方法•文创产品设计的实践案例目•文创产品设计的挑战与未来趋势•文创产品设计工具与技术录文创产品设计概述01文创产品设计是将文化、创意与设计相结合的过程,通过将文化元素、故事、情感等融入产品设计,以实现产品与文化的有机融合。
文创产品设计具有文化性、创意性、艺术性、实用性等特点,它不仅是一种物质产品的设计,更是一种文化的传承和表达。
定义与特点特点定义产业升级文创产业的发展可以推动传统产业的升级和转型,促进产业链的完善和创新,提高产业附加值。
文化传承文创产品设计有助于传承和弘扬民族文化,展现国家或地区的文化特色,促进文化交流与传播。
创新驱动文创产品设计是创新驱动的重要体现,它通过将文化元素与现代设计相结合,创造出具有独特魅力的产品,推动产业创新发展。
文创产品设计的重要性文创产品设计的历史与发展文创产品设计起源于20世纪初的欧洲,随着工业化和现代化的发展,逐渐形成了以文化为依托、以创意为手段、以设计为表现形式的设计理念。
发展近年来,随着全球化的推进和文化交流的深入,文创产品设计在全球范围内得到迅速发展,成为一种新兴产业和经济增长点。
同时,数字化技术和互联网的普及也给文创产品设计带来了更多的可能性。
文创产品设计的核心概念02深入探索地域、民族、历史等文化元素,并将其融入到产品设计中。
文化元素的挖掘提取具有代表性的文化符号,以直观的方式传达产品所代表的文化内涵。
文化符号的运用通过产品设计,传承和弘扬民族优秀传统文化,彰显文创产品的独特魅力。
文化价值的传承文化元素与设计交互设计注重产品与用户之间的交互设计,提高产品的易用性和用户满意度。
人性化设计从人的生理和心理角度出发,考虑产品的尺寸、材质、色彩等因素,使产品更加贴近人的生活和情感。
用户体验研究了解用户的需求、喜好和习惯,为产品设计提供依据。
用户体验与设计鼓励设计师跳出传统思维模式,尝试新的设计理念和方法。
中国传统元素在现代文化创意产品设计中的应用
文化与传承INDUSTRIAL DESIGN 工业设计 / 143中国传统元素在现代文化创意产品设计中的应用APPLICATION OF CHINESE TRADITIONAL ELEMENTS IN MODERN CULTURAL CREATIVE PRODUCT DESIGN淮北师范大学美术学院 孔春燕了一种独特的书法艺术。
书法无时无刻不散发着古老艺术的魅力,它是中国独有的艺术表现形式。
书法字体所蕴含的形体美与意境美为设计者们提供了极其珍贵的元素符号,并被广泛运用在设计领域中。
字体风格的选择也会影响到设计作品的整体效果,篆书的字体风格古朴、高雅,具有现代感;隶书字体风格庄重、宁静,具有厚重感;而草书字体风格豪放、飘逸,具有动态感。
合理选取书法字体对于提高文化创意产品的附加值具有重要的作用。
1.2吉祥图案吉祥图案,在中国传统元素中的体现较为广泛。
吉祥二字蕴含善良美好之意,《说文解字》里说:“吉,善也。
祥,福也[1]。
”吉祥图案是传统文化的真实体现。
它彰显着中国在几千年岁月变迁中的思想动态,映射出了中华民族精神中的处世哲学,即择吉。
中国人民常把祈愿吉祥思想寄予在传统的吉祥图案上。
所谓吉祥图案,就是将人物、花鸟等有形的图像附于各种载体之上,以民间谚语为题材,并通过谐音、比喻、象征等手法与吉祥寓意及图案相互融合的一种美术形式。
吉祥图案的表现形式简洁明了,它主要围绕“五福”为寓意的主题,民间习惯将其解释为“福、禄、寿、喜、财”。
例如,蝠代“福”,鹿代“禄”;以莲花、鲤鱼寓意年年有余等。
我国传统吉祥图案的艺术形态十分丰富,作为一种资源来说,它是中华民族传统文化的瑰宝;作为一种设计要素来说,它是极其重要的创作源泉。
1.3传统色彩中国传统色彩富有深厚的文化底蕴,在中国传统文化中已然转变为逻辑推理与思想认知的方式而存在。
虽然各时代的配色风格不同,但都基于同一个色彩体系,即“五色观”。
中国传统的五色观指的是黑、黄、红、青、白[2]。
敦煌文化元素在文创产品中的设计研究
图一 《敦煌壁画》敦煌文化元素在文创产品中的设计研究李 典,谷 婧(沈阳化工大学,辽宁 沈阳 110142)摘要:敦煌曾为世界四大古文明的交汇中心,是中国“一带一路”途经的重要城市,担负着促进东西方文化交流的特殊使命。
敦煌文化不仅增强了国人的民族自信心,还有着巨大的文化价值、商业价值。
深入探究敦煌在文创产品中的创新应用,不仅是对传统艺术文化的传承与弘扬,更是对文创设计的完善与发展。
关键词:传统艺术;文创产品;敦煌文化121人文艺境Arts and Humanities当今时代,人们越来越重视消费的品质,文化创意产品的浪潮也随即到来。
文创产品在消费中的比重逐渐提高,成为新时代消费的一大热点,并在文化消费中渐渐占据主要地位。
敦煌文化是世界非物质文化遗产的重要组成部分,对古代欧亚文明乃至人类的文明交流产生深刻的影响,充分展现出文化价值和历史价值,为后世的文明交流提供了重要的参考,是中国走向世界的文化跳板。
在新的全球化时代,敦煌文化是我们以宽阔的胸怀和极大的自信重塑中国特色文化、建设文化强国、实现中华民族伟大复兴的不竭动力,也是不同国家、不同种族、不同信仰和不同文化背景的人们共享和平、团结互信、共同发展的宝贵财富。
敦煌文创产品是中华传统文化浓缩的精髓,亦为沉睡千年的艺术瑰宝赋予了新的艺术生命力,在传统的美学中融入了现代设计审美原则。
本文对敦煌文化起源、敦煌壁画的艺术价值、敦煌文创产业的发展等多个方面进行研究,并提出一些文创产品设计的可行方法。
一、敦煌文化的起源敦煌文化是以敦煌莫高窟为代表的地域文化,也被称为莫高窟文化。
从汉武帝到唐玄宗,这一千年连接了中华文明最繁盛的汉唐时代,汉唐文明的精华汇聚于此,汉唐文明的根深深扎入敦煌大地,造就了无比灿烂的敦煌文化。
敦煌文化是中国古代传统文化在敦煌和外来文化交融的硕果,也是传统文化在外来文化影响下产生的新形态,敦煌文化特殊的地理条件使其形成了一种别具一格的地域文化,特色鲜明,充分彰显了民族传统文化的强大生命力。
浅析故宫博物馆的文创产品设计方法
浅析故宫博物馆的文创产品设计方法【摘要】故宫博物馆作为中国文化的重要载体,文创产品设计在其中扮演着重要角色。
本文从故宫博物馆文创产品的重要性和设计意义入手,探讨了其设计方法。
文中分析了故宫博物馆文创产品设计的特点和设计过程中需考虑的因素,提出了运用传统文化元素、突出文化内涵和融合现代设计理念的方法。
结合实践案例,总结了故宫博物馆文创产品设计方法对于传承和弘扬传统文化的启示,并展望了未来的发展方向。
通过本文的阐述,可以更深入地了解故宫博物馆文创产品设计的独特魅力,为中国文化的传承与创新提供借鉴。
【关键词】故宫博物馆、文创产品设计、传统文化元素、设计手法、现代设计理念、发展方向、启示。
1. 引言1.1 故宫博物馆文创产品的重要性故宫博物馆作为中国传统文化的重要载体和象征,具有丰富的历史文化内涵和珍贵的文物收藏。
而文创产品则是将这些历史文化元素进行创新结合,开发出具有时尚性和艺术性的产品,以满足现代人对文化生活的需求。
故宫博物馆文创产品的重要性不言而喻。
它不仅可以帮助传统文化得到更广泛的传播和传承,还可以开拓新的文化产业市场,增加博物馆的行政经济收入,提高博物馆的社会影响力和吸引力。
通过文创产品的设计和推广,故宫博物馆可以吸引更多的游客和文化爱好者,提升其国际声誉和知名度,促进文化产业的蓬勃发展。
故宫博物馆文创产品的重要性不仅体现在文化传承和创新上,更体现在其对博物馆发展和文化产业推动上的重要作用。
1.2 文创产品设计的意义文创产品设计是当代文化产业的重要组成部分,它不仅可以带动文化产业的发展和创新,还可以提升文化产品的附加值和影响力。
在故宫博物馆这样具有丰富历史文化底蕴的地方,文创产品设计更是承载了传统文化传承和创新的重任。
通过文创产品的设计,可以将故宫博物馆的文化资源有效地传播和展示给更多的人群,增强公众对文化的认知和理解。
文创产品设计还可以促进不同文化之间的交流与融合,推动文化的多元发展。
通过文创产品的设计,还能够激发人们对文化的热爱和兴趣,为文化产业的可持续发展注入新的活力。
文创产品设计中的传统元素应用策略试析
文创产品设计中的传统元素应用策略试析李小云(山西农业大学信息学院,山西太谷 030800)摘要:在我国经济高速增长的大背景下,我国居民的生活条件得到了极大的改善,人们对于精神层面投入了更多的关注,我国文创产品的发展空间将更加开阔。
为了进一步提高文创产品在市场中的核心竞争力,创造更多的经济效益,我国设计工作人员在设计文创产品时必须积极改变自身的设计理念,探索更为新颖的设计方法,才能有效吸引消费者的目光,进一步拓宽文创产品的市场。
设计人员在设计文创产品时可以融入我国的传统元素,通过现代与古典的碰撞,创造出富有中国韵味的文创产品,进一步推动文创产品的不断发展。
关键词:文创产品;传统元素;应用策略DOI: 10.12184/wspcyycx2WSP2516-415518.20200408传统元素是我国古代人民智慧的结晶,里面蕴藏着丰富的传统文化。
现如今越来越多的设计工作者在设计文创产品时将传统元素融入其中,是当前社会文创产品设计的主流发展方向,这种设计上的创新可以极大地满足消费者对于设计的需求。
一、关于文创产品的概述文创产品的主要内涵有文化创意及产品效果,由于我国有着悠远绵长的历史,因此我国文创产品的创作素材十分丰富。
若想进一步提高文创产品的艺术性,设计人员在设计时需赋予文创产品更多的文化创意元素,才能满足民众对于创意的实际需求。
另外,为了强化文创产品的产品效果,还需加强产品的开发力度,以此来提升文创产品的文化价值,才能吸引到更多的消费者前来购买文创产品。
二、文创产品的发展现状迈入二十一世纪后,社会经济及现代科学技术的飞速发展,使得人们的物质生活条件得到了极大的改善,人们有了更多的时间及财力去追求精神世界,在这样的大背景下文创产品迎来了更多的发展机遇。
对文创产品的购买量进行分析后发现,人们购买文创产品的比例逐年攀升,文创产品的发展情况极为良好。
为了有效保障文创产品的可持续发展,创造更多的经济价值,设计工作人员需对人们的需求进行综合分析,结合人们的实际需求来设计文创产品。
中国传统美术元素在文化创意产品设计中的应用
中国传统美术元素在文化创意产品设计中的应用摘要:在我国千百年的发展历程当中,无数的劳动人民创作出了大量的美术文化精华,为今天的我们留下了丰富的精神文化财富,也为文化创意产品的设计提供了更多可供参考的发展方向。
本文将就如何将中国传统美术元素融入到文创产品这一主题展开讨论,在分析了传统美术对文创发展重要意义的基础上,探讨传统美术元素在文创设计中的有效运用策略。
关键词:传统美术;文化创意;产品设计引言:近些年来随着我国经济发展水平的不断提高,人民对于文化创意产品的关注度也越来越高,相关的市场需求量也实现了显著的上升。
文创产品的设计,主要是以一些具有较高传播度的文化元素为切入点,运用现代化的产品制作方式对其实现的创新发展,也让消费者得到精神上的满足。
中国的传统美术元素历经千年的积累,本身就是一个丰富的文化宝库,将其融入到文创产品设计当中,能够有效的提升产品价值,同时也是对我国传统文化的一种继承与发展。
一、文创产品发展背景及现状我国的文创产品发展起步较晚,在国外,已经有大量的博物馆根据自己的藏品进行了相关的文创产品设计实践,比较有代表性的就是英国的大英博物馆,以其中的罗塞塔石碑为例,以这一珍贵历史文物为原型,大英博物馆进行了一系列的文创产品设计开发,从文具,服饰,玩偶到各种生活用品无所不包。
这不仅显著提高了博物馆本身的经济效益,同时也实现了对传统文化的继承与创新,让更多的人关注这些珍贵的历史文物。
同时,这些珍贵的文化要素也极大的丰富了用户的精神生活,提高了社会整体的文化发展水平。
我国由于历史等各方面的原因,文创产品设计的起步较晚,整体的文创设计理念以及水平都和国际上的一些国家有着比较显著的距离。
在具体操作上缺乏设计性,往往归给人一种平常性。
最具代表性的,就是一些历史文化景区的文创产品,其往往会将一些当地的标志建筑物来和产品进行强行融合,使得最后的产品不像是文创产品,反而更像是一个旅游纪念物。
而近些年来,伴随着故宫博物院对文创产品的重视与研发,很大程度上提高了文创产品的设计质量与社会知名度,文创产品也得到了新的定义,人们对于文创产品的关注度和包容度也得到了前所未有的提升。
文化创意产品中融入文化元素的方法分析 (2)
文化创意产品中融入传统文化元素的方法分析摘要:到了如今的发展阶段,经济和文化之间的融合成为了全球化的大趋势。
所以这种融合更是我国文化产业以后的发展趋势。
这是势在必行的趋势。
如今是一个经济全球化的时代,相对应的文化也应该顺应这种时代潮流,向经济全球化方向发展。
而这种发展带来的就是和不同的文化产生碰撞。
但是这样就会失去自己本身文化的特色,盲目去跟随其他流行文化。
所以在这样一个好的时代,我们应该主动拥抱世界上的流行文化,从中吸收能有利于我们文化产品设计的营养。
但相对来说,在这样一个坏的时代,我们也要保持我们自己的文化自信,努力挖掘出我们传统文化中的一些闪光点,并使得它们能够在文化创意产品中发挥它们自己的作用。
关键词:文化元素经济文化全球化文化创意产品一、文化创意产品和文化元素融合的作用和意义当今的中国越来越注意文化的建设。
经济已经发展到了一个很高的水平,在人们的生活水平上去了以后,关于文化的消费比重就会变得越来越大。
而这正是文化创意产品去做得更好的契机。
在现在经济进入新常态、新时代的时候,在对外开放进一步扩大的时候,我们在文化产品上有了更多元的选择,也面临着更多的外来文化冲击。
以至于我们本土的传统文化被很多人抛弃甚至忘记。
所以在我们经常用的产品上面或者一些常见的艺术品上面使大家能够意识到我们的传统文化,让我们的传统文化中的美能够渗透到每个人的生活中就显得尤为重要。
因为世界上的发达国家都很注意自己国家本土文化的发展。
就像美国一样,他不断输出自己国家的文化价值观,使得我们对于他们国家的文化比自己本国的还要熟知。
这其实是本末倒置的事情,我们需要兼容并包,但我们更要使自己的文化能有立足的空间和足够的受众。
因为只有这样我们才能匹配上现在不断上升的消费能力,才能在国际竞争中保持我们的特色,这就是文化创意产品中渗透我们文化的意义,也就是在文化产品和传统文化元素融合的意义。
实现文化元素体现在文化创意产品中,是一个任重道远的事情。
文创产品在弘扬传统文化中的交融作用研究——以南京非遗文化为例
天工|2022年第16期基金项目:本文系江苏省职教学会2021—2022年度职业教育研究课题“中国传统文化元素在职业学校文创产品设计教学中的应用研究——以文化创意与策划专业为例”(项目编号:XHZDB2021029)的研究成果。
作者简介:施沛(1990—),女,汉族,江苏盐城人,硕士研究生,研究方向:美术与设计类学科教学与研究。
[摘 要]近年来,为提升我国文化软实力,国家愈发重视传统文化的传承、弘扬与保护工作。
随着我国社会经济的快速发展,文创产业应运而生,越来越多的文创产品逐渐走入大众视野,其不仅能为文创产业带来经济效益,还能为弘扬中华传统文化做出巨大贡献。
基于此,以南京非物质文化遗产为例,通过阐述传统文化、非物质文化遗产的概念,简要介绍南京非物质文化遗产,进一步分析了文创产品与传统文化之间的关系,明确文创产品在弘扬传统文化中的交融作用,并提出实现文创产品与传统文化交融的具体策略,望利用文创产品不断弘扬南京非物质文化遗产,弘扬我国传统文化。
[关键词]文创产品;传统文化;交融;非物质文化遗产[中图分类号]J50-05 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556(2022)16-0030-03 本文文献著录格式:施沛.文创产品在弘扬传统文化中的交融作用研究:以南京非遗文化为例[J].天工,2022(16):30-32.施 沛 南京中华中等专业学校 近年来,各大博物馆推出一系列文创产品,使得文创产品被大众熟知,越来越多的民众也将注意力转移到了文创产品上。
大力发展文创产业不仅能提升我国的经济实力,而且能在传统文化的弘扬中起到交融作用,从而推动中华传统文化创新性发展。
南京是我国的四大古都之一,也是我国的历史文化名城,在我国几千年的社会发展进程中,南京形成了许多宝贵的优秀传统文化,亦存在南京剪纸、云锦织造技艺等非物质文化遗产。
为提高南京非物质文化遗产的影响力,弘扬和传承中华优秀传统文化,要在弘扬传统文化的过程中不断发挥文创产品的交融作用。
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文化创意产品中融入传统文化元素的方法分析摘要:到了如今的发展阶段,经济和文化之间的融合成为了全球化的大趋势。
所以这种融合更是我国文化产业以后的发展趋势。
这是势在必行的趋势。
如今是一个经济全球化的时代,相对应的文化也应该顺应这种时代潮流,向经济全球化方向发展。
而这种发展带来的就是和不同的文化产生碰撞。
但是这样就会失去自己本身文化的特色,盲目去跟随其他流行文化。
所以在这样一个好的时代,我们应该主动拥抱世界上的流行文化,从中吸收能有利于我们文化产品设计的营养。
但相对来说,在这样一个坏的时代,我们也要保持我们自己的文化自信,努力挖掘出我们传统文化中的一些闪光点,并使得它们能够在文化创意产品中发挥它们自己的作用。
关键词:文化元素经济文化全球化文化创意产品一、文化创意产品和文化元素融合的作用和意义当今的中国越来越注意文化的建设。
经济已经发展到了一个很高的水平,在人们的生活水平上去了以后,关于文化的消费比重就会变得越来越大。
而这正是文化创意产品去做得更好的契机。
在现在经济进入新常态、新时代的时候,在对外开放进一步扩大的时候,我们在文化产品上有了更多元的选择,也面临着更多的外来文化冲击。
以至于我们本土的传统文化被很多人抛弃甚至忘记。
所以在我们经常用的产品上面或者一些常见的艺术品上面使大家能够意识到我们的传统文化,让我们的传统文化中的美能够渗透到每个人的生活中就显得尤为重要。
因为世界上的发达国家都很注意自己国家本土文化的发展。
就像美国一样,他不断输出自己国家的文化价值观,使得我们对于他们国家的文化比自己本国的还要熟知。
这其实是本末倒置的事情,我们需要兼容并包,但我们更要使自己的文化能有立足的空间和足够的受众。
因为只有这样我们才能匹配上现在不断上升的消费能力,才能在国际竞争中保持我们的特色,这就是文化创意产品中渗透我们文化的意义,也就是在文化产品和传统文化元素融合的意义。
实现文化元素体现在文化创意产品中,是一个任重道远的事情。
但是还是要好好做的。
在现代和传统的有机结合,在审美的一贯统一方面是一个要仔细研究的事情。
因为要做的不是市面上没有设计感只有在实用功能上的一些产品,而是在功能和审美上达到平衡的产品,只有这样我们才能有自己文化的设计感,才能体现出自己文化的元素,在生活中带给自己最好的体现,无论是在实用功能还是在日常生活的美观方面。
都值得做的更好,更加契合自己的设计初衷。
我们的传统文化源远流长,在世界上存在了几千年。
有着深刻的哲学意味和独特的东方美。
在其中有着丰富的灵感和元素,就像一个待开发的巨大宝藏。
所以要好好利用,才能深刻理解古人对于文化的理解,更好地把这些元素和思想用在产品设计上面,成为自己独特的一套特色。
所以在之后的文化设计上面,我们要有意识地回归我们自己的东西,因为我们的东西足够用了,不至于不断学习别人的东西。
做到古为今用,做到传统和创新的融合,做到市场能够认可这些产品。
其实产品现在已经有一个很好的趋势了。
只是可能市场并没有跟上。
也许是人们的审美并没有扭转过来,也可能是外来文化的那种简单粗暴更为人们接受。
但这才是做自己特色的文化创意产品的作用所在。
用自己的产品和硬件来使别人意识到,再慢慢渗透进人们的思想。
这其实是一个缓慢的过程,需要很多人去努力,也需要更多人的支持。
我们自己的东西需要我们自己认可,我们的产品更应该带着我们的骄傲。
这是我们的自信,更是大国人民应该有的自信。
二、文化和文化元素文化这个词我们经常听到。
其实是人类在进化过程中的产物,是人类文明不断发展的体现。
对于文明的抽象精炼就形成了文化,主要包括语言、艺术、思维的方式等等。
文化是人类进入社会阶段的产物,不是凭空产生的,而是在生产实践中不断形成的,带着很鲜明的时代特色。
发展到什么阶段会有这个阶段对应的文化,而且也与社会经济发展息息相关。
人类社会已经经历了几千年的发展,已经形成了各种成熟的体系文化,我们国家的文化就是其中一种。
所以在这么长时间的发展之后,积累了浩如烟海的文化元素。
而且文化在各个地域,各个流域的表现方式都不同,这也造就了各种各样的文化,使文化种类变得丰富多彩。
在这么多种类的文化当中,可以见到一种绵延五千年而未绝的文化就是我们的文化。
文化元素是与文化联系在一起的。
指的是一个民族已经流传很久的物质上的生活方式或者精神上的审美取向。
正如所说,文化元素既可以表现为物化的形态,也可以表现为人们的思想精神。
化元素不仅可以通过内在的意识形态表达出来,还可以借助外在的物质形式进行文化间的交流沟通。
对于一些历史上的优秀文化来说,它们是历史发展过程中千挑万选出的精华。
所以我们见到这些文化更应该好好珍惜,尤其是我们国家自己的文化。
过去的文化在地域方面并没有太多的交流,起码在很长一段时间内都是在自己的内部系统中进行发展,带着本地域独特的东西,也就是民族文化。
这种民族文化代表了这个民族、这个地域的思想意识还有生活习惯等方方面面的文化元素。
现在是一个文化经济交流越来越频繁的时代,各个国家基本上都意识到了发展文化的重要性。
不仅别的国家可以把自己的文化包装成商业产品进行销售,我们国家也可以。
我们要延续自己国家源远流长文化传统的优势,把自己的民族文化不断传承,而且要以商业的方式进行传承。
因为我们的文化足够优秀,不比世界上任何一种文化差,所以这种优秀文化值得让更多人分享,让全世界人看到。
所以还是那句话,把中国文化元素融合在文化创意产品中,是一个值得做并值得做好的事情。
具体对于我国来说,民族元素大致上可以分为以下几个方面:第一是我们传统的思想。
从春秋战国时期开始,我们国家的文化思想进入了一个繁荣昌盛的时期。
从那时候开始流传下来。
比如儒家,比如道家,那些仁义、中庸的思想一直流传下来。
这些传统的思维和道德体系构建起了我们文化的灵魂和框架。
其次是一些传统文化的艺术表现形式。
比如一些诗词歌赋,还有文章小说。
这都是我国独有的一些传统表达方式。
别的国家也有诗文,但是像中国这样言简意赅有着深厚文化积淀的少见。
所以说这是值得好好利用的一块宝藏。
再有就是宗教信仰和各地风俗。
我们没有具体的信仰,一般都是兼收并蓄的什么都信,但这不代表我们没有主心骨,而是体现了我们的包容。
我们也有宗教,而且宗教文化也是一个很重要的分支,有着深刻的哲学意味,如果能吃透这些并运用在产品上,还将会提升逼格。
目前的文化创意产品是在本身文化的基础上将创意思维和理念结合并在市场上销售的产品。
这类产品是在两个层面体现着自己的优势。
首先在软的层面,文化创意产品结合了人类或者本地区的文化底蕴,多年来的思维习惯。
另外也有硬的层面,那就是体现着这些思维思想的具体实物产品。
这样软硬两个层面进行结合,才呈现了市场异彩纷呈的各种文化创意产品。
这种产品和普通的实用产品不同,而是有着长时间的创作过程,也许要经过思维是实物形态的结合。
在进行创意创作创造的层面,不仅可以采用其他的文化,也同样可以采用自己的文化作为素材。
在这种过程中,若想要把软件和硬件结合得更好,设计者和创作者就需要尤为关注文化元素的特点。
只有了解了以后才会更加知道该如何和具体物件该怎样结合。
尤其是我们国家的传统文化,在这样的一个文化宝库中去找好的东西应该是很过瘾很快乐的一件事。
所以我们把中国的传统元素融合到产品上,来补充一直以来是别的流行文化所占据的市场是很有必要的。
四、文化创意产品的表现分析现在是一个文化创意产品市场至上的时代。
所以一定要有一些引导性的东西,引导大家去关注传统文化,去培养一种传统的审美观,才会去消费这些产品。
但是很多创作者为了迎合市场不花心思去创作,而是盲目跟风。
这对于在文化创意市场上本土文化元素的传播是不利的。
所以在这样一个市场上既需要百花齐放,也需要坚守自己。
面对很多人不同的需求既要需求也要稍微引领。
这是一个系统的工程,需要很多人的努力,在市场上才能看到越来越多的中国特色文化产品。
现在市场的文化创意产品主要在产品造型、装饰、材质等方面来体现。
而且在创立的理念方面,文化元素要以深厚的历史文化底蕴带给人们启发,有创造的设计灵感。
表达的内容也主要是产品的核心功用,并且这种功能和理念代表着文化元素中比较美好的象征和寓意,这就能代表能够进行了有机的融合,实现了文化元素的价值,也给创意产品带来了新生。
五、创意文化产品融入文化元素的方法文化创意其实是文化元素的介质,文化中的元素要靠产品去表现,去物化。
这样就能从两者之间搭建起一个桥梁。
既有产品的功用性,也有文化的审美性。
不过表达出这些还需要一个复杂的过程,在产品的设计制造中,应该要把元素巧妙有机的融合进去,才能使产品是一个有生命的产品,像是会说话有思想一样。
所以这种产品的表达方法就显得尤为重要了。
1.形式上的融入在文化创意产品的设计中可以有各种形式上的融入。
比如一些古代文化的符号还有书法等元素的融入就是一个很好的范例。
要做到这样,就必须先对传统文化元素有着自己的理解,有着比较深刻的认知。
只有这样才能从中提取出想要的元素进行融合再创造。
然后还得对产品的功能性有一个好的认知。
接着就是把文化和产品之间实现一个无缝的对接,这样一系列的认知和设计下来,就有了这个产品的灵魂,就可以实现一定的功用,达到一定的目的。
2.符号性的融入这种符号化融入指的是,在产品的设计阶段,将文化元素转化为符号作为整体融入到产品中。
这种方式不仅可以展现产品的产品特色,还可以表现产品的象征意义和写意的感觉。
这种符号化最常见的就是一些文案或者文字的展现。
以一种精致而且到位的文案来表现出产品的深层内涵还有具体的精神追求是很重要的,也是现代文化创意产品必须要有的一种宣传方法,表达方法。
还有一种就是这种符号化的表达也经常体现在一些品牌的logo上。
比如耐克公司曾经推出过一款狗年的纪念鞋款,后面就采用了中国传统的生肖图案,作为这款鞋的一个显明的logo。
这是很重要的一个让人一眼就看出来要表达的文化意向,这就是符号元素恰到好处的运用。
3.意思拆解化融入这种方式主要是指通过现代的审美眼光去看待目前的文化要素,实现要素写意传神的表达。
设计者一定要把传统文化要素放在一种既破又立的水准之上去发挥,去创造。
不能丢失了传统,但也不能一直拘泥于传统,这样会把自己束缚住,不能发挥出文化的美感。
这种美感不仅建立在文化基础之上,更应该建立在社会基础之上。
把元素掰开揉碎了再进行整合就能实现更好的效果。
这种形式的融入经常会体现在服装上面,尤其是一些带有文化意味的服装。
在服装设计上,有很多对于文化元素的重新解构并融合的过程,因为那些图案不必完全拘泥于本来的样子,只要最深层次的思想未变,这就是忠实于原来的文化元素。
因为中国的文化是讲求内涵的,是与哲学相同的,形变了不要紧,只要根本还在。
这是一种很高级的融合表达方法,是很多设计师要学习借鉴的地方。