1.1什么是美术作品05

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【教案】1-1什么是美术作品

第一课《什么是美术作品》一、教学目标理解审美观念的内涵和形成过程；初步了解一些形式美的基本规律；大体掌握美术作品的基本涵义；培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

二、教学重点从教材内容切入，主要包括三个层面：1．审美观念是如何形成的。

2．美术作品的基本含义。

3．美术鉴赏的重要意义。

三、教学建议1．教学内容不宜过于生硬和枯燥乏味，而应当结合学生的生活经验，帮助学生理解教材内容。

2．打破用“讲授法”教学的习惯性方法，要通过讨论和活动让学生拓展思维。

3．教师要意识到“美”的观念是极为丰富的，它的形成既可能是历史积累的结果，又可能是某一时代的产物。

在教学中，教师应当鼓励学生提出个人见解。

四、讲授新课一．什么是“美”？1、展示‘美’字。

我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成，上面一个羊字，下面一个美字，“羊大为美”。

《说文解字》中说：“美，甘也。

从羊，从大。

羊在六畜主给膳，美与善同意。

”提问：为什么羊大就是美呢？羊成为美的对象和社会生活中畜牧业的出现是分不开的。

羊作为驯养的动物是当时人们生活资料的重要来源，是人类可亲的对象。

尤其是对原始人类来说，还有什么东西比又肥又大的羊能使其感到美呢？举例：喜太郎和灰羊羊（故意说错，幽默）。

在灰太狼眼里什么是美呢？当然是羊们了，还有她老婆。

由此可见，动物的两种需要，一个是食物需要，一个就是繁殖需要。

狼爱上羊，是因为羊肉可以吃，并且羊越大越美。

2、美的标准的变化。

从生存方面来说：原始社会人们，应该说猿们，当然喜欢大羊，羊大食物就多。

后来慢慢发展，他们感觉羊大不一定美，肉嫩才美，在后来吃饱之后呢，就觉得羊越大肉越嫩越美。

后来慢慢发展到现在，我们就觉得羊肉这种食物不一定美了。

可能有人觉得冰激凌美味，有人觉得海鲜美味。

从繁衍的角度来说：动物眼里的美的唯一标准就是，比如说灰太狼，它认为只要是母的就美，没有美丑之分，只有性别之分。

那么早期的人们，人猿们也是如此，只要是雌性的就美，后来慢慢也是有了变化，比如说“窈窕淑女，君子好逑”，其实在女生眼里，“窈窕君子，淑女也好逑”。

第1课什么是美术作品

工艺美术可分为实用工艺与观赏工艺。
• 。
工艺美术类：
商周时期文明的代表︱青铜器
工艺美术类：
汉代青铜器︱长信宫灯
工艺美术类：
苗族少女头饰
服装设计
服装设计
服装设计
服装设计
工艺美术类：
蜡染
工艺美术类：
民间刺绣
云头纹褂荷花纹肚兜
绘画类：
《拾穗》油画米勒（法国现实主义画家）
《窗前》油画作者：杨飞云
水彩画《鸡冠花》
水粉画
关山月作品
齐白石作品
版画
绘画类：
民间年画︱门神
雕塑就表现形式可分为浮雕、圆雕两大类。
故宫的九龙壁
雕塑类：
《圣特作雷者萨：的贝沉尼迷尼》
结束语：生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
—罗丹（法国）
其他类别：
皮影
其他类别：
细纹刻纸
《红楼梦》
其他类别：
湘绣
提问：美术鉴赏的意义有哪些？
1、人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好的生活。 2、鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力，帮助我们丰富对美的认识，并且认识到形式美的法则。
请同学们课后调查自己的周围是否有特别的 “美术作品”，请分析它的美体现在哪里，写一份详细的分析报告。
造型：重心在中轴线上，实用— 造型：重心在中轴线上，实用—美观纹饰：具象—抽象
美观纹饰：具象—抽象稳定均衡美的法则
新石器时期陶器的发展
青铜器虎食人卣商

《什么是美术作品》

美术鉴赏
什么是美术作品
2005年中国画坛上59岁盍然而逝的著名画家陈逸飞就是一位典型的现代“大美术”家。陈逸飞曾以他的绘画闻名画坛。他的油画，无论在技法和色彩各方面，有相当的造诣。他的画《黄河颂》和《攻占总统府》(与魏景山合作)称得上是中国现实主义绘画创作的杰作。水乡风景、音乐人物、古典仕女，还有西藏，是陈逸飞画笔下的主要题材。
美术鉴赏
什么是美术作品
美术鉴赏
什么是美术作品
一、什么是美
上古之时，某些事物或某些形式，喜欢的人多了，便自然成为美的。
昙花
昆仑玉
美术鉴赏
什么是美术作品
桂林山水
美术鉴赏
什么是美术作品
古建楼阁
代代相传，逐渐形成对事物固定看法，美的标准随之形成。这些观念与形式法则的产生，是人们在生产劳动中逐渐形成的，有的与实用功能相关，有的则是源于精神活动。
美术鉴赏
什么是美术作品
《无名女郎》
美术鉴赏
什么是美术作品
（3）美术材质独具特别审美趣味
王侠军玻璃艺术作品
韩美林设计作品
美术鉴赏
什么是美术作品
玉石工艺
根雕
美术鉴赏
什么是美术作品
（4）美术具有鲜明的地域、民族面貌中国画强调以线造型、讲究笔墨意境，它以中国人的思维方式和自己独特的方法来描绘生活。西方体系则以西欧的油画为代表。它崇尚写实,主要运用明暗造型的手法,依据透视学、解剖学、色彩学、光学等理论来体现所描绘的对象。还具有表现人体美的艺术传统。
美术鉴赏
什么是美术作品
传统上的美术一般泛指供人们欣赏的观赏性艺术，如绘画、雕塑等

湘美版美术鉴赏1.1什么是美术作品课件(共38张PPT)

青铜器虎食人卣商
举例：
秦汉瓦当
最初的美术作品是如何产生的？
1、美不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。 2、美的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。
美术作品的种类繁多，按照绘画、雕塑、建筑、工艺美术以及其它种类的基本分类。
事物，才能更好的生活。 2、鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力，认识美术作品的价值，帮助我们
丰富对美的认识，陶冶我们的情操。
请同学们课后调查自己的周围是否有特别的
“美术作品”，请分析它的美体现在哪里，写一份详细的分析报告。
结束语：
生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
—罗丹（法国）
同学们
建筑类：
皇家建筑︱天坛
建筑类：
宗教建筑︱西藏布达拉宫
建筑类：
民间建筑︱福建土楼
工艺美术类：
商周时期文明的代表︱青铜器
工艺美术类：
汉代青铜器︱长信宫灯
工艺美术类：
瓷器巅峰时期的产物︱粉彩瓷器
第一单元美术与眼睛
第一课什么是美术作品
什么是美术作品？
为了审美的目的而创作，包含着形式美法则的物品都可以称为美术作品。
许多产生之初强调实用功
能的物品，随着时间的推移，使用功能的淡化，审美性反倒成了物品突出的特征。
举例：
野牛
举例：
野牛
举例：
野牛
举例：
玉壶春瓶
举例：
工艺美术类：

1.1 什么是美术作品

《美术鉴赏》第一课
什么是美术作品
什么是“美”
羊+大=美
《说文解字》: “美，甘也。从羊，从大。羊在六畜,主给膳也。”
（1）“美”并不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。（2）“美”的观念与相应形式美法则的产生是长期的历史积淀的结果。
这三个“永”字哪个看上去更舒服些？为什么？请大家看下面的“永”字。
重心平稳左右匀称
美术形式美的法则
变化与统一对比与和谐比例与尺度对称与均衡节奏与韵律
彩陶鲵鱼纹瓶
它们之间有什么区别和联系？它们的美体现在哪里？
鱼纹盆旋涡纹尖底瓶
舞蹈纹彩陶盆
讨论: 你觉得这些图案漂亮吗？他们都遵循了形式美中的哪些原则？你知道这些图案都表示什么吗？古人为什么要把这些图案画在这些器皿上？
包含着形式美法则的物品都可以称为美术作品。绘画雕塑是美术家为审美目的创造的是美术作品。工艺品、建筑、视觉产物也是按照形式美的法则制造的，随着历史的积淀会逐步形成较高的价值。美术作品的概念非常宽泛。
纯美术按社会功能分实用美术
水墨大写意水墨小写意工笔画
中国画体系
3．建筑
按功能：园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑。
4．设计
按功能：实用美术、商业美术、特种工艺美术。
按内容和材料：服装设计、陶瓷设计、工业设计、广告设计、网页设计、环境艺术设计、家具设计等。
按形式语言：平面设计、立体设计、构成设计。
5．书法
按形式语言：楷书、隶书、草书、篆书。
6．摄影
按内容：人物摄影、风景摄影、动物摄影、静物摄影。
按文化体系
（按工具材料和技法）
西洋画体系
1．绘画

什么是美术作品

什么是美术？
美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。美术是个形态、门类和风格十分丰富多样的领域，至少应该包括如图 1周围的多种门类。
图一美术所包括的多种门类
仰韶文化时期
的半坡彩陶中, 人们已经学会
以对称形式法
则来组合图像
长期以来，人们就十分重视营造美的环境，即便是很不引人注目的门环，也会精心设计与制作。这对花形的门环与金色的门护和Biblioteka 海底田野衣·
食
·
住
·
行
中国插画家Nancy Zhang张小溪作品
衣
·
食
·
住
·
行
山西传统面塑
美食本身
——
衣
·
食
·
住
·
行
食品包装
衣
·
食
·
住
·
行
室内 / 建筑设计
衣
·
食
·
住
·
行
新型代步工具
第一课什么是美术作品
1、什么是美术作品？ 2、美术作品有哪些表现形式？ 3、什么是形式美法则？ 4、如何从生活中发现美？
漩涡纹鸟纹彩陶纹饰
具象-抽象
按照一定的形式规律创造的，而灵感就来自我们祖先从自然万物的形象中获得。
羊
从具象的羊头到抽象的文字“羊”的演变过程
这三个“永”字哪个看上去更舒服些？为什么？重心平稳左右匀称
美的观念是受时代和社会文化制约的。思考：这三个“大卫”雕塑在人物神态和造型上有什么异同？原因是什么？
三件雕塑题材相同，构图方式也有些相似。多纳太罗的《大卫》略显忧郁；韦罗基奥的《大卫》显得优雅纤弱；米开朗琪罗的《大卫》显得雄浑英武。

什么是美术作品

2
美术作品包括纯美术作品和实用美术作品。其中纯美术作品，是指仅能够供人们观赏的独立的艺术作品，比如油画等。实用美术作品，比如油画、国画、版画、水彩画等。实用美术作品，是指美术作品内容与具有使用价值的物体相结合，物体借助于美术作品而兼具观赏价值和实用价值，比如陶瓷艺术等。
近现代名画家的一些美术作品有：西方的毕加索《亚威农的少女》、《格尔尼卡》、《梦》，梵高《星夜》、《向日葵》，中国近现代的齐白石《虾》、《不倒翁图》、《花卉》、《花卉草虫十二开册页》，徐悲鸿《巴人吸水图》《奔马图》、《九方皋》、《田横五百士》，《傒我后》张大千《山水》、《仕女》、《黄山松》、《四屏大荷花》，吴冠中《北国风光》、《长江万里图》、《狮子林》，朱宣咸《夜》、《旭日红梅》、《迎风》、《今天是儿童节？！》，陈丹青《西藏组画》，陈逸飞《黄河颂》、《古桥》、《踱步》、《大提琴手》，罗中立《父亲》、《荷花池》，臧金龙《悠悠历史》、《从鸟巢到伦敦碗》《佛法无边》冷军《石膏像》等
常见基本运营模式是利用自身的资源优势，为儿童提供美术教育、创意、设计、表演视频剪切；同时配合开展以绘画设计为主题的亲子课程、创意手工、小剧场等儿童早期教育活动。如作为国内首家专业儿童美术教育－－小央美儿童美术，位于北京望京，以给更多的中国小画家和家庭提供中国最优秀的儿童教育方式及轻松舒畅的学习环境为主旨，除汇集国内外优秀的教育课程以外，还开设专业美术工作室，美术延伸活动课堂。
美术作品，是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的平面或者立体的造型艺术作品。美术作品包括纯美术作品和实用美术作品。其中纯美术作品，是指仅能够供人们观赏的独立的艺术作品，比如油画、国画、版画、水彩画等。实用美术作品，是指将美术作品的内容与具有使用价值的物体相结合，物体借助于美术作品的艺术品位而兼具观赏价值和实用价值，比如陶瓷艺术等。

1.1什么是美术作品教学设计-高中美术美术鉴赏

变化统一，对称均衡、空间与体积。展示泥塑作品，展现雕与塑不同的美感。
4. 绘画之美。展示视频中的门神画。色彩之美、构图之美、装饰纹样之美。多样统一、构图对称、主次分明。展示《女士忙》，描绘了民间景象，构图饱满、色彩强烈，以及中国
画和油画，作出区别。
5. 工艺之美。展示笔墨纸砚的图片。融古代书法、绘画、雕刻为一体的艺术珍品。造型之美、色彩之美、装饰之美，材料之美、工巧之美，所有这些又必须体现在时代美和民族
教师点拨总结，并把美术作品图片列举出来，加深印象。（书法、绘画、建筑、雕塑、
工艺）
导入课题：除了我们身边的这些美术作品的类型，通过今天的学习，看看能不能发现更
多丰富的美术作品？ —什么是美术作品
（设计意图：视频导入具有直观性，能突破视觉的限制，让学生可以多角度地观察画面，可以多角度的调动学生的情绪、注意力和培养他们对美术学科的兴趣。提出问题让学生更多
（五）课堂小结
今天的艺术之旅就要结束了。我们要坚守文化立场、传承中华文化基因，展现中华审美风范。把继承传统优秀文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界的当代文化创新成果传播
出去。
板书设计
什么是美术作品
一．什么是美
二．美术作品的功能与特征
三．学习美术鉴赏的意义
备注：教学设计应至少含教学目标、教学内容、教学过程等三个部分，如有其它内容，可
让学生体会鉴赏画作得到乐趣，增加学生学习美术鉴赏课的兴趣。）
进入20世纪的现代美术，美术以多元化形式发展。美术除了在形式、题材、表现的语言上进行现代化的探索外，还从民族艺术传统中寻求现代绘画传承的文脉，在民族艺术传统中
寻求中国艺术的发展道路。比如出现：装置艺术，新媒体艺术等。
展示徐冰的装置艺术《天书》和美国艺术家科苏斯《三把椅子》。它部分地对特定的展览空间进行转化，拒绝形式主义的范式以及市场化的作品。将艺术实践与非艺术的生活领域相联系，反对艺术必须具有分离的形式和持续的对象的艺术观念，打破了传统的将艺术视为

1-1什么是美术作品

第一单元美术与眼睛第一课什么是美术作品教学目标认知目标：了解审美观念、形式美法则的产生和一般规律，以及美术作品的社会约定性。

技能目标：理解审美观念的内涵和形成过程，初步了解一些形式美的基本规律；大体掌握美术作品的基本涵义，培养学生的审美意识，学会用审美的眼光去看待美术作品及日常生活中的物品的意识。

情感目标：提高学生的审美素养，培养学生以审美的眼光观察生活，以审美的态度对待生活，激发学生关爱身边的事物，热爱生活。

教学重点与难点：美的观念和形式法则的产生，美术作品的基本内涵，以及如何从生活中去发现美。

教学准备：教具：教学课件、幻灯机、幻灯片、多媒体播放工具、黑板、粉笔。

学具：课本，笔记本、笔。

教学过程：一、导入面对琳琅满目的艺术珍品,我们时常会遇到类似的问题：这样一幅画好在哪里？美在哪里？为什么寻常的画布和颜料，一经艺术大师自出机杼地运用，就会产生那样迷人的效果，乃至价值连城？什么是美？什么是美术？审美鉴赏的意义又在哪里？今天这节课我们就来探寻这些问题的答案。

二、新授：1．什么是“美”？（１）出示《簪花仕女图》局部，教师提问：这幅作品同学们熟悉吗？根据画中人的服饰和体态猜一猜，这是什么朝代的作品？从这幅作品里，你能看出当时人们的审美观与现代人有什么不同？学生讨论并回答：作品出自唐代，唐朝以胖为美，现代人则反之。

提问：那么美的标准到底是什么？美是如何形成的呢？（2）“羊大为美”我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成，“羊大为美”。

《说文解字》中说：“美，甘也。

从羊，从大。

羊在六畜主给膳，美与善同意。

”羊成为美的对象和社会生活中畜牧业的出现是分不开的。

羊作为驯养的动物是当时人们生活资料的重要来源，是人类可亲的对象。

尤其是对原始人类来说，还有什么东西比又肥又大的羊能使其感到美呢？从“美”字我们可以看出，美与生活实践是密不可分的。

（３）美的观念的形成上古之时，人们便注意到了美好形象，某些事物或形式，喜欢的人多了，于是便自然成为美的，而那些令人讨厌的便成为了丑的，随着代代口诵相传，便形成固定看法，美的标准随之形成。

什么是美术作品

美术作品的种类美术作品的种类繁多，按照绘画、雕塑、建筑、工艺美术以及其它种类的基本分类，我们共同欣赏以下图片资料。
• 美术分类： • 一、绘画二、雕塑三、工艺美术四、建筑艺术五、设计美术 • 一、绘画 • 它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。 • （一）按工具材料分： 1、中国画划分： • 写意山水，写意花鸟，写意人物，工笔花鸟，工笔山水，工笔人物。
举例：
玉壶春瓶
举例：
秦汉瓦当
举例：
青铜器虎食人卣商
刚才大家看到的美术作品都很美，有没有人对这句话有反对意见？那些美术作品的美从何而来？
1、美不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。 2、美的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。
1、夹缬是什么？
2、夹缬这种民间印花工艺主要流传于什么地方？
夹缬与蜡缬、绞缬并称为古代三大印花技巧。早在秦汉时期，就有人在木板两面刻出花纹，再把麻、丝织物等夹在中间进行染色。在此基础上发展而成的夹缬印染工艺在唐代极为盛行。目前夹缬仅存在温州苍南山区。
/AMuseum/silk/rx0501.html
欣赏以下图片
• 说说你的感觉各图的风格特点
第一单元美术与眼睛
第一课什么是美术作品
包含着形式最后传人
︱
薛勋郎
缝绞法是利用针线按图案穿缝、然后抽紧作防染染色的方法。其特点是较自由地扎出图案形式。其步骤可分成折叠、针缝、抽紧、浸水、染色等。浸水的目的是防止染料上染过快而且向缝绞深处渗透。典型的实例有吐鲁番阿斯塔那304号墓出土的“叠胜纹”绞缬，上有明显折痕和针孔。绑绞法应有两种。一种是把织物按点撮起、用线扎绞后染色即成。这是古代常见的绞缬方法,此法不须折叠,可得放射状的点、方块或圆形图案。也可折叠染出四瓣花或米字形花图案。所谓鱼子缬、醉眼缬及团宫缬均应由此扎绞而成。另一种方法是织物按横向逐段扎结染色,其图案呈条带状。这大概就是所谓“晕繝”。对波萄葡纹绫也是一件青黄相间的绞缬晕繝产品,当由后一种方法染成。打结法是不用针线的绞缬方法。将坯绸作经纬向或对角折叠，在不同位置上以织物自身打结抽紧，然后浸水染色，即可得到防白花纹。其加工方法是，取一块12厘米见方的方形坯绸，顺对角线作平行等距折叠，使绸坯成束条状，再从中部向两端各打两个单结。略为抽紧，即可浸水，再浸入染液染色。打开结子后，花纹呈花边状，与坯绸束条成垂直方向。把几幅这样染过花的方块织物拼掇起来即构成对花纹样。

湘教版美术鉴赏 1.1《什么是美术作品》教案设计

第一课《什么是美术作品》课题：《什么是美术作品》教学目标：1.知识与技能：通过理解审美观念的内涵和形成过程，初步了解形式美的基本规律。

2.过程与方法：通过图片欣赏，让学生掌握美术作品的基本含义。

3.情感态度与价值观：培养用审美的眼光去对待美术作品和日常生活中各种物品的意识。

重点与难点：1.重点：理解美的观念与形式美法则如何产生的？理解美术作品的基本内涵是什么？2.难点：学生审美意识的养成及如何从生活中发现美。

教学方法：多媒体课件教学过程：（一）情境创设、导入老师：各位同学好，很高兴本学期将由我来带领大家一起学习《美术欣赏》这门课程。

在此先简单的做下自我介绍-----姓名、毕业学校、从事专业、下面我们开始进入正题生活中不缺少美，而是缺少发现美的眼光。

——罗丹（法国）美是人类对某种事物的一种感觉，这种感觉四由人类的视觉、听觉、味觉、以及人类身心对某一事物的一种愉悦的感受，不同人对不同事，不同的角度，在不同的时代都会有不同的感受，因此。

对于美，每个人也许会有不同的定义。

提问：1.在我们的生活中，同学们认为有什么美的东西呢？（各小组讨论下，然后选一个小组派代表回答）学生回答：花，老师：回答很好，还有要补充的吗？因为每个人的成长环境不一样，所以感受到的美也都不一样。

接下来我们欣赏几张图片。

从图片中去体会不一样的美。

图片图片图片图片（衣食住行）。

通过欣赏图片我们知道了我们身边的美，那么我们今天来学习第一课《什么是美术作品》——板书（什么是美术作品）（二）新授课，新知探究一、美的观念与形式美法则是怎么产生的？提问：2.同学们爱美吗？学生：老师：爱美是人的天性，审美可以产生欣喜愉悦的心情。

我们生活中不是缺乏美，而是需要一颗趋美的心，看待事物的时候改变一下习惯的焦距和角度，你必然有新奇的发现。

相信每个同学都爱美，相比之下女同学比男同学更爱美一点，对吧！那么同学们知道“美”这个观念是怎么来的吗？老师提示一下，我们来看一下这张图、、、、、、、、、、同学们可以讨论一下，——板书（美的观念怎么产生的？）学生：教师分析；1，实用性比较强，均为人们生活中的必需品。

介绍美术作品

介绍美术作品
美术作品是指以美术形式表达出来的艺术作品。

它可以包括绘画、雕塑、摄影、陶瓷、装置艺术等多种形式。

这些作品以艺术家的感受、思想和技巧为基础，通过色彩、线条、形状等元素表达情感、思想和美感。

美术作品可以以不同的主题和风格呈现。

有些作品展示了自然景色，捕捉了大自然的美丽与壮观，例如印象派的画作《睡莲》；有些作品则以人物为主题，通过形象的描绘和表现来传达情感和思想，比如达·芬奇的《蒙娜丽莎》；还有一些作品追求抽象或象征的表达，探索形式、色彩和线条的关系，如康定斯基的《黄红蓝》。

美术作品不仅展示了艺术家的独特视角和创造力，也反映了他们所处的时代和文化背景。

例如，文艺复兴时期的作品强调人体的比例和透视，表达了对人文主义的追求；20世纪的现代艺术作品则倾向于突破传统的形式和观念，追求个人表达和对当代社会的反思。

无论是古代还是现代、传统还是前卫，美术作品都有着丰富的内涵和独特的魅力。

通过欣赏这些作品，人们可以体验到艺术家的创造力和艺术语言的魅力，同时也可以从中获得启发和思考。

无论是在博物馆、画廊还是个人收藏中，美术作品都扮演着重要的角色，丰富了人们的生活和精神世界。

1.1什么是美术作品

宣城市第十三中学2014—2015年度第一学期高一年级学案编号：001 主备人：匡程程班级：姓名：填写日期：
课题《1.1什么是美术作品》
【学习目标】时间2分钟
1、审美观念是如何形成的
2、了解美术作品的基本含义
【预习指导】时间5分钟
1、将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。

2、“美术作品”是指劳动创造的精神产品，是艺术家通过物质材料为媒介，塑造可视的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

【引导探究】时间25分钟
探究一：审美观念的形成过程
问题：美的观念与相应形式法则产生的原因？（长期的历史积淀的结果）
（生活---观察---发现---形成定式法则---产生美）
探究二：美术作品的基本含义
问题1、什么叫美术作品
问题2、美术的特点：与音乐文学相比较
问题3、美术的性质
探究三：美术鉴赏的意义
问题：为什么要提高审美能力、学会鉴赏？
【课堂小结】时间2分钟
生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。

－－罗丹（法国）
美——在我们生活中无处不在，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好地生活；我们要学会鉴赏美术作品，提高审美能力。

【当堂清学】时间10分钟
1、基础题
判断下列作品是否属于美术作品？（出示图片）
2、能力提升题
下列作品分别属于哪个美术门类？（出示图片）
3、选做题
推荐一副你觉得美的作品？
【布置作业】时间10秒
探究发现身边美的事物。

1什么是美术作品

汉字结构规律中，重心平稳、左右均衡是最重要的法则，人们写字时以米字格作为辅助，就是为了初学者遵循这
种美的形式法则。
（对称与均衡）
中国先民在劳动中发现下大上小的器物容易平稳放置，是因为重心在中轴线上；随后，先民又逐渐发现，只要重心在中轴线上，不管器物外形怎么变化，它都会容易平稳放。于是，人们在遵循这种构成原则的前提下，试着改变器物的造型，使之愈来愈美。
美术家为了审美目的创作的作品《竹院品古》原本是实用器具，但随着时代的变化，其审美功能得到凸显彩陶、青铜器、松下听琴八角漆盒等当时非常普及的美术作品，现成为珍品，年画等
明代《松下听琴八角漆盒》
八角形体现对称的形式美法则漆盒色彩喜庆、传统反应了明代发达雕漆工艺
月份牌年画
1什么是美术作品？
包含着形式美法则的物品都可以是美术作品
2什么是形式美法则？
指重心、对称、平衡、对比、节奏、比例等。形式美法则不是僵死的教条，要深刻体会，灵活应用。
3从老师介绍的物品中，哪些可以称之为“美术作品”？
重复也是节奏和韵律的一个因素
对比与和谐，变化与统一，节奏与韵律
青铜器
美术家为了审美目的创作的作品，当然是美术作品。但是，有些作为实用器具的东西，随着社会的变化，原本的实用功能退居次竹院品古》
在《竹院品古》里，青铜器已经变成了供人欣赏把玩的美术作品，它的形制、装饰、色泽成为了把玩的因素
什么是美术作品
美＝羊＋大
羊大为美
美和人们的生活是密不可分的看到美的事物会让人产生愉悦的心情
《断臂的维纳斯》
《威伦道夫的维纳斯》
美来源于生活实践，在生活实践中形
成了自己的审美
实用具象图案

什么是美术作品(教案)

第一课什么是美术作品一、教学目标：通过教学，使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

二、教学重点与难点：重点：美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本内涵是什么?难点：如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。

三、教材分析：教材内容主要包括三个层面：1、审美观念是如何形成的。

2、美术作品的基本含义。

3、美术鉴赏的重要意义。

四、设计思路：本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中，感受形式美的法则，从形式美的法则入手，提高鉴赏美术作品的能力。

（本PPT的内容较多，教师可以根据自己的想法加以调整、删除）五、课时：一课时六、新课教学：影视(温州嫁具)导入揭题—第一课什么是美术作品1、审美观念是如何形成的？以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”，让学生初步来认识“形式美法则”。

“美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美)2、美术作品的基本含义什么叫美术3、美术鉴赏的意义A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。

（马克思说过“如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人”）①是不可缺少的现代人文结构、美是人们长期积累形成的，也是艺术家长期探索形成的规律。

中国的四大美女、罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。

②从实用物品向美术作品的转换要求学生说说身边的生活用品。

美术作品有的实用退化,审美凸显.(玉文化,木版年画,月份牌年画等)③情趣高尚，抵御格调低下，提高精神污染免疫力。

4、讨论和思考：讲一讲身边事物的美。

1-1什么是美术作品

人面鱼纹彩陶盆
此瓮高47厘米，口径32.7厘米。用夹砂红陶制成，敞口、深腹、平底。近口处有6个钩状“系”，用以吊挂绳索。瓮的外壁画着一幅神秘的《鹳鱼石斧图》。图画在美术方面的成就引人注目，画幅高37厘米，宽44厘米，在当时出现这样大型又独立性很强的画作是极为罕见的。鹳鸟全身的白色使以墨线圈点的鹳眼特别醒目，以墨笔勾勒的鱼和石斧相当遒劲纯熟，而且为了表示鱼的重量(也喻为战果的重大)，作者有意使白鹳的姿势略微后倾，可见对事物观察的细心和敏锐。因此，单就艺术而言，无论是形象捕捉塑造还是绘画形式变化，它都算作中国绘画中难得的珍品。画的左边绘有一只神采奕奕的白鹳，眼大身壮，长喙短尾长脚，嘴衔一尾大鱼。右边绘有一把带柄的石斧，斧头与柄相交处画着横线和圆点，表示两者是固定在一起的，斧柄下部画着交错斜线，可能是柄套，既防滑又美观，柄中部的黑叉，则可能是具有某种意义的符号。我们来推测一下图画的含义：彩陶瓮是当时部落联盟首领的葬具，该部落联盟的图腾就是鹳鸟，而鹳鸟口中的大鱼应是敌对部落联盟的图腾，作画者将鹳鸟画得形体硕壮，眼睛大而有神，将鱼画得身体僵直，毫无生气，正是为了用鹳口衔鱼的题材表现本族的胜利和敌人的失败；带符号标志的石斧是首领生前所用之物，是身份、地位和权威的象征，将石斧画在瓮上，是部落成员对去世首领的怀念。
思考：这些物品哪些可以被称之为“美术作品”？为什么？
绘画和雕塑是美术家为了审美的目的而创作的，毫无疑问是美术作品。
松下听琴八角漆盒
民居院落一角
女十忙
漆盒、民居院落、木版年画也是按照形式美的法则制造出来的，在当时虽然普通，但经过历史的积淀会逐步获得较高的价值。
讨论和思考：手提袋（或其他生活用品）都是美术作品吗？试以所学知识分析它们，以证明你的观点。

第一讲：什么是美术作品

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现实中有很多事情可以引发我们的想象,我们用独到的眼光去观察就能创作出意想不到的艺术作品!
手是我们每个人都有的,当置身与特定的环境下就有了情感内涵!所以我们要善于感受环境的艺术魅力!
这个古希腊的陶瓶用希腊传说中的英雄作为装饰,人物结构精确,动作极具情趣,用把审美功能和实用相结合,用横向排列的布局,和黑红相间的色调,庄重沉稳,周边以华丽繁复的点做装饰;其造型也非常典雅,把古希腊追求完美的审美取向诠释的淋漓尽致.堪称完美之作!
书如其人，书法是以汉字为依托观念的表现，要养成正确的欣赏书法的方法
静穆ห้องสมุดไป่ตู้
山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。其中最大的东大顺画店拥有画版３００多套“画店百家，年制画百万余张。杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。
绘画破天荒第一次在表现形象方面不仅得以再现现实的外表，和通过现实来表达情感，而且还表现有关对现实本身的感觉的思想内涵。正因为如此，表现就变为讲述，也正因为如此，艺术家所具有的全部经验在每一幅绘画中都能发挥作用。绘画不再是形体美的抽象理想或是用诗情画意的手法来体现视觉表象，绘画成为艺术家面对某一事物或某一事件有感而生的思想的客观叙述。肉眼可以看到的现实的外表形式与绘出的形象二者之间的那种外部相似性，已经不再有任何价值了，艺术家也不必再在自然的广阔天地中去闯荡，去寻找“图式”和“印象”；因为艺术家本身就带有自身丰富的认识经验和感情经验。因此，从不临摹实物作画的毕加索就曾说过： “我不是在寻找，而是在发现。”

什么是美术作品

什么是美术作品第一篇：什么是美术作品1－1 什么是美术作品教学目标理解审美观念的内涵和形成过程；初步了解一些形式美的基本规律；大体掌握美术作品的基本涵义；培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

教学基本思路美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养学生以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提高学生的审美和文化素养。

所以本课的教学首先从什么是“美”入手，帮助学生了解“美”的观念是怎样形成和发展的，进而使学生明确美术作品的基本含义及其开放性的内涵。

通过这个过程使学生明确“美”的概念是极为丰富的，它甚至就在我们的身边，我们应当以一种历史的、发现的眼光去看待美术作品乃至我们的日常生活，这样，我们的生活就会变得丰富多彩。

教学重点与难点1．美的观念和形式法则是如何产生的？2．美术作品的基本内涵是什么？ 3．如何从生活中去发现美？教具与学具教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具：笔记本（或者作业纸）、笔。

教学过程课程介绍：1）自我介绍2）我们手上拿到的这本美术鉴赏教材分三个单元共有24课时，我们第二单元不上，这样的话剩下是17课时，再加考试1节课。

美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养我们以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提高我们的审美和文化素养。

教学流程：一、导入：同学们，有时候我们面对一幅美术作品，尤其是一幅经典的绘画作品时，我们怎样看出画中的含义并从中得到感受呢？这幅画好在哪里？“美”在哪里？什么是美？什么是美术？审美鉴赏的意义在哪里呢？希望通过这节课的学习，大家能对此有所了解。

1．什么是“美”？我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成，“羊大为美”。

1.1什么是美术作品05

【教案】1-1什么是美术作品

第1课 什么是美术作品

《什么是美术作品》

湘美版美术鉴赏1.1什么是美术作品课件(共38张PPT)

1.1 什么是美术作品

什么是美术作品

什么是美术作品

1.1什么是美术作品教学设计-高中美术美术鉴赏

1-1什么是美术作品

什么是美术作品

湘教版 美术鉴赏 1.1《什么是美术作品》教案设计

介绍美术作品

1.1什么是美术作品

1什么是美术作品

什么是美术作品(教案)

1-1什么是美术作品

第一讲：什么是美术作品

什么是美术作品

最新美术作品许可使用协议(范本文)

第1课什么是美术作品

湘教版美术鉴赏 1.1《什么是美术作品》教案设计