丝路花雨
《丝路花雨》剧情介绍
大型民族舞剧《丝路花雨》剧情简介
六幕舞剧《丝路花雨》以我国盛唐为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，歌颂了画工神笔张、歌伎英娘父女的悲欢离合、与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。
高度赞扬了中外人民之间的情感交流和深厚友情，再现了唐朝内政昌明，对外经济文化交流频繁的盛况。
序幕：唐代，丝绸之路上，画工神笔张救起了困倒在沙漠里的波斯商人伊努斯，结识了这位挚友，却又意外的丢失了自己的女儿英娘。
第一幕：数年后，丝绸相交，歌舞喧嚣的敦煌市场上，神笔张找到了自己的女儿，英娘已沦为百戏班子的歌舞伎，伊努斯仗义疏财，为英娘赎身，使父女得以团聚。
第二幕：莫高窟中，神笔张按照女儿的舞姿画出了敦煌壁画的代表作—反弹琵琶伎乐天。
市曹巧立名目，企图占有英娘。
与其让女儿深陷火坑，莫如让她远走他乡，神笔张让英娘随伊努斯出走波斯。
市曹诡计未能得逞，罚神笔张带枷画窟。
第三幕：英娘与波斯人民朝夕相处，互授技艺，如梭的光阴使他们结下了深厚的友谊。
依努斯奉命使唐，英娘也告别了亲如故土的波斯。
浅析大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色
浅析大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色作者：王婧来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第04期摘要：《丝路花雨》作为一部有着里程碑意义的大型历史舞剧，自从1979年由甘肃省歌舞团首演以来，进行了多次重新编排，并作为我国的文化交流使者，赴多国进行友好演出，获得了大量的赞誉、褒奖、产生了巨大的社会效益。
整部剧情节动人，感人肺腑；矛盾激烈紧张，环环相扣；舞姿令人叹为观止，音乐震撼人心，服装各具特色，舞台宏大华丽。
本文从上述几方面来浅显地分析一下这部舞剧的艺术特色。
关键词：《丝路花雨》；舞蹈；音乐;服装；舞台中图分类号：J723文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0104-01一、舞蹈语言植根于传统，又力求创新舞剧作为一个舶来品，在中国仍处于成长时期，较为年轻。
《丝路花雨》中的舞蹈来源于敦煌壁画，将静止的壁画人物舞姿搬到舞台上，变成动态的舞蹈对编舞提出了两个考验：一是局限性。
既然取舞于敦煌壁画，那么就要以此为基础进行加工创作。
首先要将壁画描摹下来，仔细研究，将其精髓吃透才能进行下一步的创作。
二是开放性。
既然壁画是静止的，那么它表现的舞蹈动作只是一个连贯动作中的枝节片段，如何将它变成流畅的、优美的动作，这得依靠编舞的大胆想象。
既要注重基础，又要有所创新，编舞们肯定费了不少心思。
但最后呈现在我们面前的事令人惊叹，使人赏心悦目，撼动我们感情的一支支独舞、群舞，在营造氛围的同时，英娘的独舞也成为她感情倾诉的出口。
在第一场中，英娘的“卖艺舞”是她幼年被掳，沦落百戏班长大后的第一次出场，也是她的第一段独舞。
她右手扳后腿成栓形，昂首，手心向上前伸，似被缚求救的形态，但又有艺人的神采，浓郁的敦煌舞姿，有力地表现了她屈辱矛盾的心理状态。
“琵琶舞”是神笔张为画作苦思冥想之时，英娘为安慰父亲跳的一段独舞，调度上自由流畅，节奏上活泼俏皮，感情上甜蜜幸福，塑造了一个淳朴、机灵、孝顺的青年女子美好形象，体现了父女二人团聚的温馨喜悦，父女情的深厚浓烈。
丝路花雨
《丝路花雨》——数代人饱含热泪的幸福记忆李占清仍然拥有的，仿佛从眼前远遁；已经逝去的，又变得栩栩如生。
——歌德有人说甘肃有3张名片：一碗面、一本书和一台戏。
前二者自然是指牛肉面和《读者》，而后者则指的是舞剧《丝路花雨》。
诞生于1979年的《丝路花雨》，正好创作于我国文艺春天的孕育之际，不难想象，对看惯了样板戏的人们来说，《丝路花雨》独特的美感与艺术形象带给了当时的观众怎样的震撼。
她的一炮走红，像一阵清风，又复活了人们心底的真、善、美。
这是一部承载了太多民族文化精华的舞剧，也是一部凝聚了几代人美好记忆的舞剧。
岁月如歌，三十多年过去，剧组成员屡次更迭，几代人生老病去；三十多年过去，《丝路花雨》已在海内外演出了无数场，获得了巨大的声誉；三十多年过去，曾经风华正茂的观众和粉丝们都已成为老人，但《丝路花雨》曾经给予他们青年时代的浪漫与激情，《丝路花雨》陪伴他们走过的风雨人生，都已经成为了最宝贵的精神财富和最幸福的回忆。
的确，《丝路花雨》是一代人无法磨灭的文化记忆，尤其对于她的诞生地甘肃兰州的老一辈人来说，《丝路花雨》更是一种精神和力量，是一种骄傲。
当原甘肃省摄影家协会主席王杰先生在尘封的资料堆中发现这批《丝路花雨》老照片时，他彷佛又回到了三十多年前的青年时代。
在那激情燃烧的岁月里，王杰和同为摄影家的老搭档张润国独具慧眼，他们费了大量的时间和精力，为刚刚面世的《丝路花雨》留下了这些极其珍贵的照片。
光阴如白驹过隙，当年的小伙伴都已经年过花甲，而再次细细的观看三十多年前自己亲手拍的照片，两位长者的那种惊喜和感动，那种骄傲和爱惜，依然还和三十多年前初次观看《丝路花雨》时一样……让《丝路花雨》的经典老照片重新面世，成为了王杰和张润国两位老摄影人无法释怀的情结，而周立新先生的鼎力相助，让这个设想变成了现实，也让《丝路花雨》的无数粉丝们得以圆梦。
周立新是一位从事房地产业的企业家，作为一名成功的企业家，他认为文化涵养是铸就企业成功的关键。
丝路花雨
《丝路花雨》观后感《丝路花雨》以雄伟深邃的敦煌莫高窟和无与伦比、美轮美奂的敦煌壁画为背景，“不着一字，尽得风流”，把一个反弹琵琶的佛国故事，演绎成人间的悲欢离合。
《丝路花雨》塑造的神笔张、英娘、伊努斯、窦虎等极富特色的艺术形象，感动了千千万万人，震撼了千千万万人。
这种感动和震撼，是瞬间的，又是久远的，因为这是文化的感动，这是文化的震撼！看完这场演出后，感觉任何语言和文字都是苍白无力的，只能用“饕餮盛宴”四个字来概括。
这部舞剧故事情节跌宕起伏、曲折动人，服装、布景美轮美奂，舞台声光电的综合运用恰到好处，音乐好，舞蹈更好，演员个个舞技高超，是我看过的最精采的演出，更难能可贵的是编导大胆尝试将西方芭蕾舞和我国民间舞蹈进行了巧妙的融合，显示出巨大的创造力。
这部舞剧熔合了芭蕾舞、中国古典舞、敦煌舞、印度舞、新疆舞等各种艺术形式于一身，不愧是中国民族舞剧的典范。
舞剧刚开始时，强大的视听效果令人震撼，然后就是跌宕起伏的剧情深深地抓住了每一位观众的心，全场观众都在聚精会神的观看，并不时的报以热烈的掌声。
在观看演出的过程中，我曾经数次潸然泪下，父女重逢、父女诀别、全体演员谢幕等环节让人动情，演员们充满张力的表演和娴熟的舞技令人折服。
无论如何描述，都无法准确地表达，只有亲临现场，才能切身感受到这部舞剧带给你的强烈震撼，“饕餮盛宴”四个字当之无愧!既然是交作业，还是简单介绍一下这部舞剧吧：这部舞剧以举世闻名的敦煌壁画和丝绸之路为题材，以和平、友谊为主题，通过敦煌画工神笔张和女儿英娘与波斯商人伊努斯患难与共、生死相交的故事，以别具一格的艺术风格，将瑰丽多彩的敦煌壁画搬上舞台，形象地再现了敦煌文化的博大精深，歌颂了劳动人民创造敦煌文化的光辉艺术形象和中外人民友谊源远流长的动人故事。
主要内容：序幕：驼铃声中，古道上走过西域商队，风沙骤起，画工神笔张救起昏厥的波斯商人伊努斯，爱女却被强人窦虎掳去。
第一场：数年之后，敦煌市场上，神笔张终于找到了英娘，她已沦为歌舞伎;伊努斯为救命恩人赎回了女儿，神笔张父女团聚。
美轮美奂 飘逸华丽——敦煌乐舞《丝路花雨》赏析
《丝 路花雨 》的创作背景 正值我 国文化 革命结束 时期 ，当时社
会 百 废 待 兴 ， 领 导 者 邓 小 平 同志 由此 提 出 了 改 革 开 放 的 发 展 思 想 。
《丝 路 花 雨 》 创 作 人 员 为 了呈 现 出 丝 绸 之 路 中 不 同 国家 民 众 互 相 交
汇 的繁荣景 象 ，彰 显不 同风情 ，体现 出我 国友好。可 以说 ，《丝路花 雨》是 一个 具备 有显著名族特点的乐
舞 ，利 用 音 乐 和 舞 蹈 的结 合 ， 将 全 世 界人 民的 心 连 接 在 一 起 ， 发 挥
出 了和平与友谊的枢纽作用 。
二 丝路花雨 ））舞蹈特点 赏析
（一 ） 曲和 圆 的 完美 融合
我 国 乐 舞 对 舞 蹈 动 作 的 审美 主 要 是 以 “圆 ”为 标 准 ， 比如 为 代
表的舞蹈动 作有云肩 转腰 、风火 轮等 ，而敦煌 舞蹈动作 的审美则 是
“曲”为标 准 ，着重 在于体现 “ｓ型 ”的三道弯形 态 。所谓 “Ｓ型 ”
是指舞蹈者 由上至下 的异 向扭动 ，从头、肩 、腰、胯 、膝 、踝来呈
现 出三道弯 的形态 ，且 舞蹈者手 臂姿态呈现 出棱角分 明的特点 ，敦
膝 、踝等部位来 呈现三道 弯 ，而对敦 煌舞 中棱角 分 明的特 点进行修
整 ，转变 为圆、柔、软的形态。《丝路花雨》中 曲和 圆的融合 ，一方
面保 留了敦煌乐舞中的 “Ｓ型”特 点，另一方面又充分体现 了我 国古
典舞曲 “圆润 ”的形态韵律 ，“曲”带动 “圆”，而 “圆”又 掌控着
“曲”，正是这两种特 点的融合使得 《丝路花雨》更具表现 张力 。
黄河之声 ２０１６年第ｌ７期
浅析中国经典舞剧《丝路花雨》的创作特点
舞剧 《丝 路花雨 》无论是在我 国还是 在世 界上都产生 了 路花雨 》采取 了鲜 明的民族 调式 ，节 奏舒 缓 ，而新 编舞剧 《丝
极其深远 的影 响。它创造 了许多第一 ，是第一 部也是至今唯 路花雨 》则 是以交响乐为主 ，重新改写 了部分乐 曲 ，增加 了
一 一 部把 敦煌 壁画完美地展现在舞 台上的艺术杰作 。舞剧 的 音乐 的表现力 ；服装方面 ，新编舞剧 《丝路花雨 》在保 留原
创作班子 以敦煌壁画遗 留下来 的片段 舞姿为蓝本 ，创作 出具 有 服装 风格 的基础上 ，根据具体需要进行创新设计 ，达到 有 中国民族 特色的 “敦煌舞 ”。在此 之前 ，舞蹈界对我 国古 出服 装 色 调 、强 调 飘 逸 风 韵 的效 果 。
三、从舞剧 内涵角度分析
《丝路花 雨 》的创编过程 中 ，如何将敦煌 壁画 留下的支离片
舞剧 《丝路 花雨 》的创编过程一直与我 国传统文 化相 连
段 的舞姿 连贯成舞蹈动作 ，成为舞蹈创 编者必须解决的首要 接 。首先 ，舞剧 《丝 路花雨 》表现 了和平与友谊 的主题 。一
问题 。为了将 孤立 的舞姿发展为 动作 ，找到能够贯穿舞蹈的 方 面 ，舞 剧 的故 事 内 容 展 示 了 我 国人 民热 爱 和平 的优 秀 文 化
找动感示 意 。反复推敲不断地 寻找感 觉 ，进行创编 。此外 。 敦煌壁 画为题 材的舞剧 《丝路花雨 》，蕴藏 了丰 富的民族 文
在舞蹈创 编过程 中，考验舞蹈演员 的另一个困难是 ：无法判 化 ，充 分 体 现 了我 国 的 佛 教 艺 术 。公 元 前 后 佛 教 传 入 我 国 ，
戏剧研讨
李涯 ：浅析 中国经典舞剧 《丝路 花雨 》的创作特点
大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色
浅析大型历史舞剧《丝路花雨》的艺术特色摘要：《丝路花雨》作为一部有着里程碑意义的大型历史舞剧，自从1979年由甘肃省歌舞团首演以来，进行了多次重新编排，并作为我国的文化交流使者，赴多国进行友好演出，获得了大量的赞誉、褒奖、产生了巨大的社会效益。
整部剧情节动人，感人肺腑；矛盾激烈紧张，环环相扣；舞姿令人叹为观止，音乐震撼人心，服装各具特色，舞台宏大华丽。
本文从上述几方面来浅显地分析一下这部舞剧的艺术特色。
关键词：《丝路花雨》；舞蹈；音乐;服装；舞台中图分类号：j723文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0104-01一、舞蹈语言植根于传统，又力求创新舞剧作为一个舶来品，在中国仍处于成长时期，较为年轻。
《丝路花雨》中的舞蹈来源于敦煌壁画，将静止的壁画人物舞姿搬到舞台上，变成动态的舞蹈对编舞提出了两个考验：一是局限性。
既然取舞于敦煌壁画，那么就要以此为基础进行加工创作。
首先要将壁画描摹下来，仔细研究，将其精髓吃透才能进行下一步的创作。
二是开放性。
既然壁画是静止的，那么它表现的舞蹈动作只是一个连贯动作中的枝节片段，如何将它变成流畅的、优美的动作，这得依靠编舞的大胆想象。
既要注重基础，又要有所创新，编舞们肯定费了不少心思。
但最后呈现在我们面前的事令人惊叹，使人赏心悦目，撼动我们感情的一支支独舞、群舞，在营造氛围的同时，英娘的独舞也成为她感情倾诉的出口。
在第一场中，英娘的“卖艺舞”是她幼年被掳，沦落百戏班长大后的第一次出场，也是她的第一段独舞。
她右手扳后腿成栓形，昂首，手心向上前伸，似被缚求救的形态，但又有艺人的神采，浓郁的敦煌舞姿，有力地表现了她屈辱矛盾的心理状态。
“琵琶舞”是神笔张为画作苦思冥想之时，英娘为安慰父亲跳的一段独舞，调度上自由流畅，节奏上活泼俏皮，感情上甜蜜幸福，塑造了一个淳朴、机灵、孝顺的青年女子美好形象，体现了父女二人团聚的温馨喜悦，父女情的深厚浓烈。
二、音乐大气唯美，推动情节发展，表现人物心理1、在市令巧立名目，逼迫英娘时，音乐紧张、急促，似阵阵鼓点敲击在英娘心上，敲得人只觉天昏地暗，走投无路，万般无奈之下，神笔张果断下定主意，让伊努斯带女儿离开是非之地，寻得避难之所。
《丝路花雨》飞天仙子课件
辉煌灿烂的敦煌艺术宝库从来就是历史学家和 艺术家们流连忘返的艺术宝殿。 艺术家们流连忘返的艺术宝殿。 在敦煌的日日夜 夜里，仿佛置身在“天衣飞扬，满壁风动， 夜里，仿佛置身在“天衣飞扬，满壁风动，金壁辉 光彩夺目”的神奇世界里， 煌，光彩夺目”的神奇世界里，深深为我们祖先杰 出的艺术才能和光辉的艺术成就所感动。 出的艺术才能和光辉的艺术成就所感动。过去听人 汉族服饰不如少数民族服饰美，没有特色。 说，汉族服饰不如少数民族服饰美，没有特色。敦 煌的珍贵文物证明，这种看法是片面的。 煌的珍贵文物证明，这种看法是片面的。敦煌文物 研究所的专家们说， 研究所的专家们说，我国古代的服饰艺术是突出于 世界服饰艺术之林的宝贵遗产。 世界服饰艺术之林的宝贵遗产。把壁画中的服饰照 原样复制出来，能和任何民族的服饰相媲美。 原样复制出来，能和任何民族的服饰相媲美。 在 专家们的指导下， 专家们的指导下，从壁画中精心临摹了一千多张服 饰资料图，博采众长，从而为塑造出《丝路花雨》 饰资料图，博采众长，从而为塑造出《丝路花雨》 剧的服饰奠定了较雄厚充实的基础。
神笔张观反弹琵琶舞后，思索中！ 神笔张观反弹琵琶舞后，思索中！
神笔张作画
神笔张作画
画出经典名作——反弹琵琶，邀伊努斯共同欣赏！ 反弹琵琶，邀伊努斯共同欣赏！ 画出经典名作 反弹琵琶
英娘在波斯生活
准备随伊努斯使唐回国
神笔张梦境中作画
神笔张梦境中作画
神笔张梦境中作画
梦境双人舞——飞天 飞天 梦境双人舞
舞剧在我国尚属一门年轻的艺术。 世纪 世纪40 舞剧在我国尚属一门年轻的艺术。20世纪 年代前后开始有舞剧创作。 年代前后开始有舞剧创作。中华人民共和国成 立之后，舞剧事业有了较大发展，大型舞剧有： 立之后，舞剧事业有了较大发展，大型舞剧有： 鱼美人》 红色娘子军》 白毛女》 《鱼美人》、《红色娘子军》、《白毛女》等； 近年来，舞剧创作不仅在戏剧结构、舞蹈语汇、 近年来，舞剧创作不仅在戏剧结构、舞蹈语汇、 美术设计等方面，而且在音乐创作表现手法上， 美术设计等方面，而且在音乐创作表现手法上， 都有不少突破和创新，尤其是甘肃创作的《 都有不少突破和创新，尤其是甘肃创作的《丝 路花雨》 大梦敦煌》等有影响的作品。 路花雨》、《大梦敦煌》等有影响的作品。
丝路花雨
各位亲爱的团友，首先欢迎各位来到美丽的甘肃，甘肃省地处黄河上游，东接陕西，南控巴蜀、青海，西倚新疆，北扼内蒙古、宁夏。
甘肃省因甘州（今张掖）与肃州（今酒泉）而得名，又因省境大部分在陇山（六盘山）以西，唐代曾在此设置陇右道，故又简称甘或陇。
辖12个地级市和2个自治州，省会兰州。
在甘肃，一定要欣赏一场视觉盛宴，“丝路花雨”。
《丝路花雨》是甘肃敦煌艺术剧院取材于敦煌莫高窟壁画艺术，博采各地民间歌舞之长，创作的大型民族舞剧。
《丝》剧是首创于1979年，被新闻媒介赞誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享受”，“此舞只应天上有，人间难得看几回”，《丝》“为中国舞蹈剧开辟了新路”。
此后多年，此剧在全国各地久演不衰，所到之处盛况空前，期间还先后到中国香港等地区以及朝鲜、日本、意大利、泰国、法国、拉脱维亚等国家，至今已演出了1800多场，成为东方艺术的奇葩，并被作为20世纪中国舞蹈经典剧之作，载入中华民族艺术史册。
《丝路花雨》以中国唐朝极盛时期为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，博采各地民间歌舞之长，歌颂了老画工神笔张和歌伎英娘父女俩的光辉艺术劳动，描写了他们的悲欢离合，高度颂扬了中国和西域人民源远流长的友谊，再现了唐朝内政昌明，对外经济、文化交往频繁的盛况。
2008年8月，创新修排后的舞剧《丝路花雨》赴京参加2008北京奥运重大文化活动，一连五场演出，热烈而不息的掌声传递出观众29年来未曾中断的“丝路花雨”情结。
《丝路花雨》以其极高的上座率再次证明了经典的无穷魅力，再次显示了其强大的艺术生命力。
《丝路花雨》中，著名的“反弹琵琶”舞姿1979年5月23日，《丝路花雨》剧正式立于舞台，丝路花雨并于同年10月1日为庆祝建国30周年，赴北京演出28场，获得文化部颁发的“创作一等奖”和“演出一等奖”。
11月1日在人民大会堂演出专场文艺晚会，受到在京各级领导的赞许。
之后的11月至12月在广州演出30场，并与广州太平洋音像公司录制了《丝路花雨》选曲盒式磁带。
丝路花雨舞蹈结构
丝路花雨舞蹈结构丝路花雨舞蹈结构是一种古老的舞蹈形式，源自中国古代的丝绸之路文化。
它通过舞蹈形式，表达了沿丝绸之路传播的文化交流和交流的艺术美感。
丝路花雨舞蹈结构的主要特点是其独特的舞蹈形式和舞蹈内容的丰富多样。
在这种舞蹈中，舞者们通过复杂的舞步、优美的动作以及精心编排的动作组合，表达了丝绸之路上不同地区的传统文化和风俗习惯。
舞者们以舞蹈动作为媒介，展示了丝绸之路上各个民族的文化特色和表演艺术形式。
丝路花雨舞蹈结构在形式上可分为开场、序幕、中场和结束四个部分。
开场部分常常以舞者们整齐而庄重的行进姿态出现，旨在向观众展示舞蹈的整体构思和氛围。
序幕部分则通过舞蹈和音乐的配合，逐渐引入观众进入到舞蹈的主题世界。
中场部分是整个舞蹈的核心内容，舞者们通过丰富的动作和精神表达，展现了丝绸之路上不同地区的文化特色和艺术形式。
结束部分则以庄重且曼妙的舞姿和动作，将整个舞蹈演绎到高潮，并以优美的舞姿结束整个舞蹈。
丝路花雨舞蹈结构的舞蹈内容和舞蹈形式是相辅相成的。
舞者们通过富有民族特色的服饰、道具以及舞美布景，展现了丝绸之路上各个地区的独特文化。
舞者们的舞步和动作则灵活多变，结合了古代的舞蹈形式和现代的舞蹈技巧，以及中国传统舞蹈和丝绸之路沿线国家的传统舞蹈风格。
舞者们通过身姿、手势和面部表情等多方面的表达手段，向观众传递出舞蹈中所包含的情感和意义。
丝路花雨舞蹈结构不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化传承和交流的载体。
它通过舞蹈形式，将丝绸之路上各个地区的文化和艺术表演融为一体，展现了人类文明的多样性和交流的美好。
无论是在舞台上还是在文化交流活动中，丝路花雨舞蹈结构都承载着丰富的历史和文化内涵，为观众带来了独特的艺术享受和文化体验。
总结起来，丝路花雨舞蹈结构通过舞蹈形式，展示了丝绸之路上不同地区的文化特色和艺术形式。
其舞蹈内容和舞蹈形式相辅相成，通过舞者们的动作和表情，向观众传达出丝绸之路上各个民族的文化遗产和历史积淀。
《丝路花雨》PPT教学课件
媒介赞誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享 英娘被抓走，神笔张悲痛万分！
《丝路花雨》在盛唐时期，丝绸之路上，各国商旅络绎不绝。 英娘被抓走，神笔张悲痛万分！
舞
音剧
乐 与 舞 蹈
《 丝 路
花
雨
》
《丝路花雨》
作品介绍
选自舞剧《丝路花雨》，1979年初演于兰 州。乐曲核心音调是英娘主题，它以古代琵琶 曲《月儿高》为基础，糅合了《春江花月夜》 《阳关三叠》以及江南丝竹乐的音调，既表现 了古典乐曲的神韵，又集中塑造了英娘等主要 人物的音乐形象。此舞剧被誉为“中国民族舞 剧的里程碑”。
英娘被抓走，神笔张悲痛万分！ 神笔张观反弹琵琶舞后，思索中！
舞之长，创作的大型民族舞剧。 数年后，在敦煌市场中，伊努思仗义疏财，为沦为歌舞伎的英娘赎身，父女得以团聚。
《丝路花雨》剧首创于1979年，被新闻媒介赞誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享受”，“此舞只应天上有，人间难得看几回”，《丝路花雨
《丝路花雨》剧首创于1979年，被新闻 》“为中国舞蹈剧开辟了新路”。
救助序沙幕漠中遇难的波斯商人伊努斯
神笔张和小英娘
英数娘年被后抓，走集，市神上笔英张娘悲被痛迫万卖分艺！！
父女相认 恶霸窦虎
神笔张观反弹琵琶舞后，思索中！ 洞窟内，英娘独舞——反弹琵琶
梦境双人舞——飞天
被
窦
梦
虎
境
残
双
忍
人
杀
舞
害
—— 仍 持 握 笔 状 。
艺术成就 但在途中，英娘被强盗劫去。
【小学课件】《丝路花雨》 优质教学PPT
准备随伊努斯使唐回国
神笔张梦境中作画
神笔张梦境中作画
神笔张梦境中作画
梦境双人舞——飞天
梦 境 双 人 舞 飞 天
——
被 窦 虎 残 忍 杀 害
神 笔 张 离 开 人 世 ， 手 仍 持 握 笔 状 。
《飞天仙子》为序幕“飞天仙子舞” 的音乐。配合在天际遨游的仙女向人 间撒花雨的舞台场景，以起伏流动的 优雅旋律和徐缓轻盈的节奏，塑造了 敦煌壁画中“飞天”的形象。
舞剧音乐
舞剧音乐是舞剧的重要组成部分之一。它在
表现思想内容、发展戏剧情节、塑造人物形 象及其性格上发挥着重要作用。正如有人所 说：“音乐是听得见的舞蹈，舞蹈是看得到 的音乐。”可见，音乐成了舞剧内容、舞台 动作密不可分的重要组成部分。特别是音乐 的交响性加强了音乐的主导作用，提高了舞 剧音乐的表现力。
艺术成就
《丝路花雨》是甘肃敦煌艺术剧院取材于敦煌莫高窟壁 画艺术，博采各地民间歌舞之长，创作的大型民族舞剧。 《丝》剧是首创于1979年，被新闻媒介赞誉为“活的敦煌 壁画，美的艺术享受”，“此舞只应天上有，人间难得看几 回”，《丝》“为中国舞蹈剧开辟了新路”。 此后多年， 此剧在全国各地久演不衰，所到之处盛况空前，期间还历经 三十年的时光打磨，如今，《丝路花雨》早已经成为中国舞 剧的文化名片之一，琵琶伎乐、捧花飞天的西域之美历久弥 新，绽放出更加非凡的艺术光彩。先后到朝鲜、日本、意大 利、泰国、法国、拉脱维亚、香港等国家和地区，至今已演 出了940多场，成为东方艺术的奇葩，并被作为20世纪中国 舞蹈经典剧之作，载入中华民族艺术史册。
音 乐 与 舞 蹈
《 丝 路 花 雨 》
莫高窟
敦煌莫高窟建于东晋太和元年（公元366），是世界 著名的文化宝库，中国古代美术史的画廊。它有石窟 482个、壁画50000多平方米，彩塑2000多身。特别 是唐代的200多个洞窟，壁画絢丽多彩、彩塑栩栩如 生。壁画中描绘的宗教人物有沉静庄严的佛、雅致美 丽的菩萨、英俊威武的力士、善良虔诚的弟子。描绘 的供养人像有尊贵显赫的天子，皇后，贵族，官吏， 有普通平凡的百姓、艺人；有汉族，也有回族、蒙古 族；还有来到中国的印度、非洲、罗马人和西域各国 人像。历代人物服饰，浩如烟海，美不胜收，是一部 十分珍贵的古代服饰演变资料。 欣赏
丝路花雨舞剧赏析编舞
丝路花雨舞剧赏析编舞《丝路花雨》是一部以丝绸之路为题材的舞剧，通过舞蹈展现了丝绸之路上的文化交流和商业贸易，同时也展现了丝绸之路上的风土人情和丰富多彩的民族文化。
这部舞剧的编舞是其重要的组成部分，编舞师通过对舞蹈动作的设计和安排，展现了丰富多彩的舞蹈形式和丝绸之路上的文化交流。
首先，舞剧《丝路花雨》的编舞充分展现了丝绸之路上的多元文化。
在舞剧中，观众可以看到来自不同国家和地区的舞蹈形式，如中国的舞蹈、印度的舞蹈、波斯的舞蹈等。
这些舞蹈形式通过编舞的安排，以不同的舞蹈动作和音乐节奏，展现了丝绸之路上的多元文化和文化交流。
观众可以通过这些舞蹈形式，感受到丝绸之路上的文化融合和交流，以及不同民族的独特魅力。
其次，舞剧《丝路花雨》的编舞还充分展现了丝绸之路上的商业贸易和风土人情。
在舞剧中，观众可以看到商人们在丝绸之路上的奔波和贸易，以及不同地区的风土人情和生活方式。
这些场景通过编舞的设计，以舞蹈动作和肢体语言展现出来，使观众仿佛置身于丝绸之路上，感受到商业贸易和不同地区的风情韵味。
编舞师通过对舞蹈动作的精心设计，将商业贸易和风土人情融入舞剧中，使舞剧更加生动和具有感染力。
此外，舞剧《丝路花雨》的编舞还充分展现了丝绸之路上的民族文化和艺术表现形式。
在舞剧中，观众可以看到不同民族的舞蹈形式和艺术表现，如中国的舞龙舞狮、印度的印度舞、波斯的波斯舞等。
这些舞蹈形式通过编舞的安排，以独特的舞蹈动作和音乐节奏，展现了丝绸之路上的民族文化和艺术魅力。
观众可以通过这些舞蹈形式，感受到不同民族的独特风情和艺术表现，以及丝绸之路上的多彩文化。
总的来说，舞剧《丝路花雨》的编舞通过对舞蹈动作的设计和安排，充分展现了丝绸之路上的多元文化、商业贸易和民族文化，使舞剧更加生动和具有感染力。
观众可以通过这部舞剧，感受到丝绸之路的魅力和文化底蕴，以及不同民族的艺术表现和文化交流。
编舞师通过对舞蹈的精心设计，使舞剧《丝路花雨》成为一部具有深厚文化内涵和艺术价值的舞台作品。
美轮美奂飘逸华丽r——敦煌乐舞《丝路花雨》赏析
美轮美奂飘逸华丽r——敦煌乐舞《丝路花雨》赏析
赵涛
【期刊名称】《黄河之声》
【年(卷),期】2016(000)017
【摘要】中国经典舞剧《丝路花雨》以敦煌壁画作为创作蓝本,创造性地将壁画艺术用舞剧的形式表现,并把"丝绸之路"的文化传统注入其中,体现了和平友谊的中心思想,具有极大的艺术功能性、社会价值性、民族文化性、创新精神性.本文在此简要介绍了《丝路花雨》的历史背景,同时从舞蹈角度上对该作品艺术成就进行赏析.【总页数】1页(P117)
【作者】赵涛
【作者单位】延安职业技术学院,陕西延安 716000
【正文语种】中文
【相关文献】
1.敦煌艺术:从原生到再生——兼议著名大型乐舞《丝路花雨》成功演出30周年[J], 王建疆
2.从“莫高窟壁画”到《丝路花雨》——谈敦煌音乐文化传承与发展的新思路 [J], 秦琴
3.唐乐舞艺术范式复活的经典范本--基于敦煌舞剧《丝路花雨》个案解读 [J], 韩晶
4.敦煌舞蹈艺术形式的审美价值与教育研究r——以舞剧《丝路花雨》为例 [J], 洛毛措
5.从舞剧《丝路花雨》谈敦煌古典舞的美学特征 [J], 南添智;
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音乐人音九年级下册(2014年新编)《丝路花雨》简介
《丝路花雨》简介
丝路花雨是甘肃敦煌艺术剧院取材于敦煌莫高窟壁画艺术，博采各地民间歌舞之长，创作的大型民族舞剧。
《丝》剧是首创于1979年，被新闻媒介赞誉为“活的敦煌壁画，美的艺术享受”，“此舞只应天上有，人间难得看几回”，《丝》“为中国舞蹈剧开辟了新路”。
此后多年，此剧在全国各地久演不衰，所到之处盛况空前，期间还先后到中国香港等地区以及朝鲜、日本、意大利、泰国、法国、拉脱维亚等国家，至今已演出了1800多场，成为东方艺术的奇葩，并被作为20世纪中国舞蹈经典剧之作，载入中华民族艺术史册。
《丝路花雨》以中国唐朝极盛时期为背景，以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材，博采各地民间歌舞之长，歌颂了老画工神笔张和歌伎英娘父女俩的光辉艺术劳动，描写了他们的悲欢离合，高度颂扬了中国和西域人民源远流长的友谊，再现了唐朝内政昌明，对外经济、文化交往频繁的盛况。
2008年8月，创新修排后的舞剧《丝路花雨》赴京参加2008北京奥运重大文化活动，一连五场演出，热烈而不息的掌声传递出观众29年来未曾中断的“丝路花雨”情结。
《丝路花雨》以其极高的上座率再次证明了经典的无穷魅力，再次显示了其强大的艺术生命力。