中国十大极品玉雕(组图)
和田玉雕件精品50幅（图文赏析）
和田玉雕件精品50幅（图文赏析）和田玉雕件精品白玉辈辈封侯把件作品选用优质俄罗斯白玉雕琢，料白皮黑质细。
造型雕琢一童子伏于地上，双手执一只硕大的如意，童子虎头圆脑，乖巧喜人，原料的黑皮俏色为童子的发髻及一只伏于童子背上的小猴，小猴灵动机警，观赏性极佳。
和田玉籽料梅兰竹菊摆件“登昆仑兮食玉英，与天地兮同寿”，屈原说的“玉英”就是今天的国玉——和田玉。
此件梅兰竹菊摆件即由上等和田玉料雕就，玉质极其细腻，无结构。
原石天然的外形及颜色，尤为难得，遇此原料，实属机缘。
如此完美的一块原料，呈长条状，犹如君子亭亭而立，气势如虹，使得玉雕人无从下手，只在其表面简洁的处理为梅兰竹菊，来赋予作品主题，使得此作品融材质，观赏及收藏于一身。
《礼记》曾言：“大圭不琢其质美也”，唐诗也有“雕琢为世器，真性一朝伤”之叹，玉匠时有“好玉不动砣”之举，浑金璞玉、浑然天成之美，让人感叹自然之美是不可超越之美，让人深悟心之和谐、人与自然之和谐。
“大圭不琢其质美也”，不仅是一种理念、一种实践、一种美的哲思，更是保持自然、崇尚自然、回归自然的号召。
而此摆件则秉承“大圭不琢其质美也”的玉雕创作理念，最大限度地保留了原料的皮色、形状，仅仅破皮巧雕，表现了梅之傲霜、兰之幽香、竹之劲节及菊之怒放。
另面则行书咏赞“梅兰竹菊”四首绝句，以点明主题。
邹作志一品清廉刘忠荣和田玉籽料屹立牌此件作品原料为新疆和田玉中的优质原料，色白质细是其特点。
作品一面设计为充满生机的雄鸡，屹立于山石之上，四周盛开清香四溢的牡丹花，场景布局疏朗有致，主线分明，刚柔相济，深浅互间，浮雕层次丰富，展现出令人惊叹的气韵与生命力。
作品另面浮雕韦驮菩萨，刻画细腻，威风凛凛，英气逼人。
作品通过透视、线条、层次等设计手段，在平面上产生立体空间，来表现作品内涵的力量，使观赏者获得视觉及触觉的满足。
作品蕴含吉祥寓意，寄予人们平安健康富贵常乐，为刘忠荣大师亲手琢制。
韦陀(韦驮)菩萨，又称韦陀天，梵名音译为私建陀提婆，原是印度婆罗门教的天神，后来归化为佛教的护法天神。
最全《中国玉雕大师》名录
《中国玉雕大师》名单1~5届中国国家级玉雕大师具体名单如下：首批“中国玉雕大师”（共56人）（分石雕、玉雕，分地区按姓氏笔划韦序）石雕:（寿山）王祖光冯久和林飞林东林发述林亨云郭功森郭祥忍郭懋介（青田）牛克思张爱光张爱廷周金甫林如奎林观博林伯正林福照倪东方（昌化）钱高潮（赤峰）刘林阁玉雕:（北京）王希伟王耀棠冯道明宋世义张志平李博生杨世昌姜文斌郭石林高祥崔奇铭蔚长海（扬州）华萍江春源汪德海沈建元顾永骏高义进薛春梅（上海）王平刘忠荣吴德升沈德盛易少勇倪伟滨（河南）仵应文孟庆东柴德学魏玉忠（湖北）袁嘉骐常世琪（新疆）马学武（岫岩）张玉珍（深圳）施秉谋张伟良（河北）宋建国第二届“中国玉石雕刻大师”（共31人）(北京) 胡毓崑董毓庆王俊懿谢华张铁成苏然(福州) 王一帆陈敬祥(广东) 翁伟民黄鸿连青云(河南) 宋鸣放(江苏) 翁祝红蒋喜杨曦(辽宁) 邵景兴杨克全车绍国(内蒙) 李矛矛(上海) 沈德盛尤志光于泾颜桂明(新疆) 马进贵郭海军(天津) 姜栓兰(浙江) 陈小甫裘良军叶品勇林爱平张海政第三届“中国玉石雕刻大师”（共31名）刘国兰刘宝玮张红哲张保国李海奇李铁光李福生李德杨传烈邵城鑫邹小林陈江陈国良卓乃枢周雁明林金波洪新华赵琦陶虎陶巍崔磊黄罕勇喻朝光翟念卫樊军民潘成松潘锡存瞿惠中第四届“中国玉石雕刻大师”（共31名）陈东平陈建毅杜立华范同生葛洪蒋宏利林劭川刘剑刚刘月川邱中平瞿利军沈水富苏伟唐书涛王冠军王磊吴金星吴灶发仵孟超杨文双叶品然叶志伟俞挺张克钊张清雷张晓玲赵敏赵显志郑道全郑继朱仁尊第五届“中国玉石雕刻大师”（共30名）曹杨陈冠军陈孝贤程磊董春玉顾铭郭万龙郭文安郭紫阳何兵侯晓锋李剑林光林国华刘国皓刘忠山马凤山马秀芳孙立国王金忠王军民王小哲王鑫吴庆同仵子辉徐志浩杨光杨辉张庆换朱玉峰。
玉雕界的四大雕工，个个雕工精湛，你更欣赏谁的雕工
玉雕界的四大雕工，个个雕工精湛，你更欣赏谁的雕工在古代，玉雕有南北之分，北派恢弘大气，南派精致小巧。
但随着我国劳动人民的不断探索与积累，形成了“北、扬、海、南”四大派，成为了构成我国玉文化的主力。
今天就来跟大家简单讲讲玉雕界的“四大门派”。
一、北派“北派玉雕”指京、津、辽宁一带玉雕工艺大师形成的雕琢风格，其中以“京派玉雕”为北派玉雕的代表。
京派玉雕受皇家文化的传统影响，以宫廷风格为主，散发着大气、华贵、雄浑、稳重的气息，擅长雕琢人物群像、立体圆雕花卉、佛道、仕女和薄胎工艺等，雕刻手法多以圆雕和浮雕为主，且玉雕师多以量料取材，因材施艺等制作来发挥出其优势，其中尤以俏色见长。
其中以北京的“四怪一魔”最具代表性。
“四怪一魔”即以雕琢人物群像和薄胎工艺著称的潘秉衡，以立体圆雕花卉称奇的刘德瀛，以圆雕神佛、仕女出名的何荣，以“花片”类玉件清雅秀气而为人推崇的王树森“鸟儿张”和张云和。
北派：恢弘大气，造型简洁，文化底蕴深，传承皇家文化，简单来说气势足，力量感强。
不过也有“三太”，工价太贵，工时太长，鲜明代表人物太少。
二、南派南派主要位于广东、福建等地，其玉雕风格也极为鲜明，主要是受到东南亚各邻国艺术风格的影响。
风格以复杂的多变的镂空雕技艺为主，用料也多以翡翠为主要玉种，辅以本地广东信宜玉，极具地方特色。
在镂空工艺上，南派的多层玉球和首饰雕刻也独树一帜，造型丰满，呼应传神，工艺玲珑，是玉雕中的精品。
此外，南派玉雕原料多用缅甸翡翠，清代时，翡翠还是比较小众的玉石，较少人关注，而南派开先河精雕翡翠，得到了慈禧的赞赏，一定程度上影响了翡翠在国人心中的地位，开创了百年来崇绿逐翠的文化心理。
南派工的翡翠较多，和田玉雕件相对较少，貔貅就更少了，玉雕主要是做镂空的人物风水大摆件为主。
南工的镂空雕都做的很好。
三、扬派扬派，顾名思义就是活跃在扬州地区的玉雕风格。
“天下玉，扬州工”从这几个字里行间中，我们不难看出扬州玉雕派系的过人之处！这也体现出扬州在我国古代工美文化中的地位，只一地就能自成一派，繁荣的经济是必不可少的。
国宝档案
国宝档案国宝档案——中国传世玉器全集（18）雁纹玉饰元代宽5.3、高4.5、厚1.8厘米现藏于安徽省文物局玉质青色，沁成鸡骨白色，有牛毛沁。
带板作委角方形，以深雕法琢穿梭于花朵中的大雁，以阴刻线作纹饰，大雁展翅欲飞，栩栩如生，花朵用斜削和打洼手法表示。
整器构图疏密有致，雕工精细。
龙纹玉饰元代长5.2、宽4、厚1.2厘米现藏于广东省博物馆玉质青色，略带沁。
边框委角，减地浮雕饰一龙戏珠，龙身细小卷曲，满身饰双阴刻线表示龙鳞，龙发往后飘拂，大眉压眼，颈、腿施重刀，龙身和龙头可见钻孔痕迹，典型元代龙纹造型。
龙穿花纹玉饰元代长7.4、宽6.6、厚1厘米现藏于杭州历史博物馆玉质白中带青灰斑。
单面透雕花果龙纹，龙身卷曲，细颈长嘴，须发飘扬，底纹为透雕枝叶花卉。
制作采用管钻深雕法，钻痕不加修饰，有明显的元代制玉风格。
云龙纹玉尾元代长9、宽5.5、厚1.7厘米现藏于故宫博物院玉质黑白两色。
器体呈长方形，扁平。
正面根据玉料颜色的不同巧雕龙纹和云海纹。
在一火焰形开光内，浮雕一龙，龙菱形眼，嘴前伸，龙发下飘，细颈，身体扭曲，尾压于后腿之下。
墨玉部分浮雕海水云纹，海水中凸起连绵的山脉。
背面平整无纹，四角各有斜穿小孔一对。
此器利用黑白玉色巧雕而作，匠心独运。
鹘攫鹅纹玉带环元代长7.2、宽6.2厘米现藏于故宫博物院玉质青白色，有黄褐色沁斑。
在椭圆形托环上高浮雕、镂雕海东青（鹘）捕天鹅的“春水”图案。
一矫健有力的海东青（鹘）正啄住仓皇逃窜的天鹅，充满紧张肃杀之气。
“春水”玉之题材虽滥觞于辽契丹族的“春捺钵”，但目前辽代此类玉器还未有出土，所见多为金元玉器。
此玉两侧均有长方形隧孔，应为束带中所用之带环，可供带钩或绦带穿过。
狮戏球纹玉带环元代宽6、高4.6厘米现藏于中国文物信息咨询中心玉质青白色。
镂雕狮戏球形象。
正面为狮与球舞动的飘带，巧妙地把球甩在了背面，两侧各有一对孔可供绦带穿缀用。
狮子头上的鬣毛呈球状，高高隆起，尾巴两侧为卷云纹，中间呈拂尘状；飘带翻卷，立体感很强。
近百位玉雕大师落款大全
近百位玉雕大师落款大全玉雕作品和书画作品一样，完成后会刻上雕刻大师的落款。
这是玉雕鉴别的重要方式之一。
下面介绍一些玉雕大师的落款。
1.XXX：郭万龙工作室（长宜斋），落款“宜”或“长宜”。
2.XXX：和XXX，落款“XXX”。
3.XXX：XXX，落款“汉”。
4.XXX：XXX，落款“德”、“秋石”。
5.XXX：XXX，落款“叶”。
6.XXX：若水工作室，落款“若水”（普通品落珍”，比较好的“若水”，特别满意的“唐”）。
7.XXX：一户侯工作室，落款“一户侯”。
8.XXX：津沽玉坊，落款“昆利”。
9.XXX：桠竹玉艺，落款“围”。
10.XXX：阿祖玉石坊，落款“祖”。
11.XXX：XXX工作室，落款“永恒”、“忠”。
12.XXX：XXX，落款“纤”。
13.XXX：XXX，落款“东”。
14.XXX：XXX，落款“风”。
15.XXX：美石坊玉雕，落款“美石”（XXX亲工落款“玉喜”，工作室作品落款“美石”）。
16.XXX：XXX，落款“XXX”。
17.XXX：XXX，落款“吴”。
18.皓石玉雕，落款“XXX”。
19.XXX：海派玉雕名家，落款“XXX”。
20.XXX：海派玉雕名家，落款“朝”。
21.XXX：海派玉雕名家，落款“忠荣”。
22.XXX：海派玉雕名家，以阴刻为主。
23.顾红：苏州玉雕名家，落款“玉鼎”。
24.XXX：落款“雅石”。
25.XXX：海派玉雕大师，落款“涛”。
26.XXX：雅园玉道，落款“雅园”。
27.XXX。
28.XXX：落款“XXX”。
29.XXX：落款“王”，外面为一个宝瓶。
30.XXX：（XXX）工作室，落款“卫”。
31.XXX：海派，以字成名，落款“天蜀”。
32.XXX：海派，XXX，落款“云”。
33.XXX：海派，XXX，落款“XXX”和“青藤”。
34.XXX：XXX，落款“XXX”，是苏州唯一的女玉雕大师。
35.XXX：云石玉雕，落款“云”。
36.XXX：XXX，落款“中鼎”。
中国玉雕落款大全,落款识别
中国玉石雕刻落款大全，落款识别1、名家郭万龙：郭万龙工作室（长宜斋），落款“宜”或“长宜”2、名家龚克勤：和玉坊工作室，落款“龚”3、名家健：汉皇玉苑工作室，落款“汉”4、海派名家吕德：吕德工作室，落款“德”、“秋石”5、叶青：玉坊工作室，落款“叶”6、名家唐伟琪：若水工作室，落款“若水”（普通品落珍”，比较好的“若水”，特别满意的“唐”）7、名家侯晓锋：一户侯工作室，落款“一户侯”8、海派名家宏利：津沽玉坊，落款“昆利”9、围：桠竹玉艺，落款“围”10、名家祖雄：阿祖玉石坊，落款“祖”11、王金忠：王金忠工作室，落款“永恒”、“忠”12、洪：洪工作室，落款“纤”13、王如东：王如东工作室，落款“东”14、陆爱风：艺风堂玉雕工作室，落款“风”15、喜：美石坊玉雕，落款“美石”（喜亲工落款“玉喜”，工作室作品落款“美石”）16、同生：文同轩工作室，落款“文同”17、吴金星：吴金星玉雕工作室，落款“吴”18、皓石玉雕，落款“皓”19、良：海派玉雕名家，落款“”20、国斌：海派玉雕名家，落款“朝”21、忠荣：海派玉雕名家，落款“忠荣”22、丙雷：海派玉雕名家，以阴刻为主23、玉雕名家顾红：落款“玉鼎”24、裘军毅：落款“雅石”25、于雪涛：海派玉雕大师，落款“涛”26、倪伟滨：雅园玉道，落款“雅园”27、然28、吴德升：落款“吴德升”29、王平：落款“王”，外面为一个宝瓶30、翟倚卫：（翟念卫）工作室，落款“卫”31、易少勇：海派，以字成名，落款“天蜀”32、黄罕勇：海派，云堂工艺品销售社，落款“云”33、磊：海派，青藤玉舍工作室，落款“”和“青藤”34、唯一女玉雕大师程磊：润磊工作室，落款“润磊”35、玉雕大师华：云石玉雕，落款“云”36、瞿利军：中鼎玉雕工作室，落款“中鼎”37、显志：玉雕大师，落款“兆”38、扬：落款“润宗治玉”39、方晓伟：落款“宝”40、于士荣：于士荣玉雕工作室，落款“荣”41、平：落款“玉缘”42、胡正刚：落款“正刚”43、夏惠杰：落款“惠杰”44、卓：落款“尺度”45、永：落款“天一”46、汪德海：“德海”款47、吴灶发：“灶”字款48、红军：“军”字款。
传统玉雕 图案 题材
6、其它
? 八宝联春：图案为相连的8件宝器。有佛家八宝与仙家八宝之别。佛家八宝为法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长。仙家八宝则为渔鼓、宝剑、花蓝、笊篱、葫芦、扇子、阴阳极、横笛等8件。
? 八仙过海：图案为8个仙人各持法宝，在波涛汹涌的大海上显示法力。取材于八仙故事。八仙为张果老、吕洞宾、韩湘子、曹国舅、铁拐李、汉钟离、何仙姑、蓝采和。
? 五福捧寿：图案为五只蝙蝠围着一只仙桃或一个寿字，古人心目中五福是：一曰寿、二曰富、三曰康宁、四曰修好德、五日考终命。
? 多福多寿：图案为一枝仙桃、数只蝙蝠。
? 福寿双全：图案为蝙蝠一、寿桃一、古钱二。钱意为禄。此图案象征福、禄、寿。
? 福寿三多：图案为一蝠一桃一石榴(或莲)，榴取多子之意，全图为多福多寿多子。
? 三多九如：图案为蝙蝠、寿桃、石榴、如意。三多已如前条所述。九如指“如山之阜，如冈之陵，如山门之方至，如莫不增，如月之恒，如日之升，如南山之寿，不骞不崩，如松柏之茂，无不尔或承”。
? 福在眼前：图案为一蝙蝠、一古钱。眼前(钱)，有孔之古钱，旁加一蝙蝠，意为幸福就在眼前。
? 马上封侯：图案为一马上一蜂一猴。蜂音封，猴音同侯。以这种图案表示急于飞黄腾达的愿望。
? 太师少师：图案为一大一小两只狮子。太师是古代人臣极品的高官，借狮为师，寓太师、少师。系教子成龙、辈辈高官的意思。
? 平升三级：图案为一只瓶上插三支戟。瓶音平，戟寓级。用此表示官运亨通的愿望。
? 长命百岁：图案为一雄鸡伸颈长鸣，鸡旁有许多禾穗(百岁)。以此祈求长命百岁。
? 长命富贵：图案。全图是表示长命且富贵的希望。
3、多子多孙类
? 流传百子：图案为一开嘴石榴或子孙葫芦、葡萄。中国传统文化认为多子多孙即是福。石榴籽、葡萄常用来表示多子之意。子孙葫芦则喻子孙万代。
中国玉雕大师的作品欣赏
ali•••••诗书礼乐白玉籽料，质地细腻温润，白度上佳，侧面留金黄皮色玉牌正面浮雕童子手持诗书，神情专注，上方阴刻“诗书礼乐”四个字;背面雕琢飞凤，线条柔美，并刻有荀子之言“神莫大于化道，福莫长于无祸”布局合理，雕工精细，颇具创意中国玉石雕刻大师崔磊作品金鱼小巧温润细腻白玉籽料，皮色红润，俏色雕琢金鱼一只，金鱼大眼扇尾，灵动逼真，作品质地上佳，玩意与创意兼并，是难得的把玩小件精品中国玉石雕刻大师崔磊作品事事如意细腻温润白玉，圆雕柿子、如意、喜鹊，寓意吉祥，事事(柿)如意作品雕工精细，线条流畅，设计的视觉角度也是别具一格中国玉石雕刻大师王郭海军作品刘海戏金蟾由白玉籽料雕成的手把玩件，玉质温润，细腻无暇刘海开脸生动，面相饱满，喜笑颜开“刘海戏金蟾，步步得金钱”，寓意幸福美好，财源兴旺中国玉石雕刻大师王郭海军作品掌上乾坤白玉质地均匀，白度好，油润度高，无绺无裂该作品的表现方式与传统的写实不同，重在意境，用线条的弯转、面的接合来表达主题，风格独特中国玉石雕刻大师马学武作品福寿绵延温润细腻之白玉，带少许皮色作者利用线条的变化，线与面的结合，艺术化、抽象化地来表现主题，让观者回味，体会其独特的创作风格中国玉石雕刻大师马学武作品印章作品形状由方型搭配拱型而成牌正面浅浮雕梅花，枝干刻画逼真，线条秀美，花瓣栩栩如生;背面阴刻“梅破知春尽”、“兰香亦点春”、“甘从清处绝，香岂待风来”，字迹刚劲有力精细、精致、精美;细劲挺秀、清闲雅逸落“天蜀”款中国玉石雕刻大师易少勇作品贵妃这是一块难得的上等和田籽玉，白度极佳，且细腻油润，贵妃柳眉凤眼，上身略微偏长，臀部稍加夸张，蜂腰肥臀，纤足盈盈，透露出浓郁的东方气息中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师吴德升先生作品2008年中国玉器“百花奖”金奖作品春青花青花籽料，黑白分明，质地细腻油润依石而雕，黑色部分巧做瀑布式的长发，创意十足浴女丰臀细腰，脸蛋没于长发之中作品的观赏性与把玩性极佳，是中国玉石雕刻大师吴德升作品太极壶白玉青玉青玉细腻，颜色均一;白玉温润，质地上佳青白玉相互结合而成太极之形，独具匠心中国玉石雕刻大师魏玉中作品青玉错金文房四宝青玉雕琢臂搁、笔架、砚台、毛笔流畅的线条，优美的器型，工整的错金纹饰，精湛的雕工，四者合一便是：雍容华美，高贵典雅中国玉石雕刻大师魏玉中作品贺如意红皮白玉，皮色典雅，玉质细腻白润皮色部分巧雕如意与鹤冠，白鹤曲颈回望，逼真生动中国玉石雕刻大师孟庆东作品长生殿白玉籽料，质细肉白，皮若灿金采用深浮雕、浅浮雕相结合的技法，雕琢唐明皇与杨贵妃嬉戏之景，人物刻画传神，颇具动感，玉牌布局合理，层次分明中国玉石雕刻大师孟庆东作品“秋山几重”牌.此牌的构图布局颇为别致，将牌面分为三部分，中间凸起部分雕琢主体，其余留白祥云缭绕之下，一行秋雁远归，暮山楚楚，一老叟站立于亭中远望，亭旁一株古木枝繁叶茂，凌云参天另面楷书阳琢杜甫“传语风光共流转，暂时相赏莫相违”诗句落款“卫”“养清”牌所选玉材润泽细腻，并留有皮色，灿若洒金翟念卫大师巧妙破皮，利用皮色俏色巧雕为一只水鸟站立在荷叶之上，并露出饱满丰硕的莲蓬，颇具创意牌形修长秀美，布局合理，工白相应，若花鸟工笔画，又似山水水墨，画意十足青玉错银夔龙纹茶具.青玉质，色泽厚重均一，切温润有加此套茶具一壶四杯，壶为小口大腹，造型典雅，使用错银工艺，满布夔龙纹，繁复精美具实用性、观赏性及艺术性于一体，置于书案、茶室，顿增雅气中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师马进贵先生作品碧玉错金寿字纹手镯碧玉质，色若春韭，翠绿迷人，质亦均一无杂手镯错金“寿字”纹，工艺精湛，打磨规整，纹饰工整对称，适于佩戴中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师马进贵先生作品双鼠青花料雕制，两只可爱白鼠游走于灵芝之间，或走或停，形象生动中国玉石雕刻大师颜桂明作品安居乐业根据原料，巧妙设计构思，利用皮色巧雕雏雀，赢弱之态更是显得传神下半部巧雕为巢穴，逼真生动作品集趣味性，观赏性于一体，是难得的小件把玩精品中国玉石雕刻大师颜桂明作品喜得贵子青花雕琢，综合运用镂空雕，圆雕等技法，雕琢作品生动形象，动感十足，俏色蜘蛛更是增添不少趣味性钤印：“逸水”中国玉石雕刻大师尤志光作品闲步蕉园作品材质细腻温润，洁白如雪，利用深浅浮雕，雕琢仕女漫步于蕉园中，场景生动，主题突出仕女造型沿袭古韵，线条柔美，舒展顺畅;蕉叶弯卷自然，层次丰富中国玉石雕刻大师尤志光作品瑞兽本作品借以瑞兽桀骜不驯、仰首咆哮的气势和神韵来力求体现图强盛世的精神风貌通过写实的手法，不仅细微地刻画了瑞兽毛发和肌肤的质感，更着重强调其怒目圆睁、铁嘴利牙、弓背收腹、健爪抓地等方面的描写，来充分表现力与势的综合之美一鸣惊人温润白玉，雕琢蝉一只，线条规整，具有汉代风格，是一件不错的把玩小件精品中国玉石雕刻大师蒋喜作品静思牌玉质细腻，颜色洁白通过写意的浮雕，雕琢“遁入空门”智者，神态安详，身形若隐若现;浮雕莲花，叶片舒展自然作品题材典雅，雕工精细，是一件难得之佳品中国玉石雕刻大师杨曦作品知足牌白玉质地细腻，温润剔透牌侧浅浮雕竹节，另一侧镂空雕琢枝藤，曲卷自然玉牌正中大量留白，给人清新典雅之感中国玉石雕刻大师杨曦作品蒸蒸日上新疆白玉，体量硕大，玉质温润细腻，红皮娇艳动人浅浮雕技法雕琢山林、农舍、烈日在这样的皮色之下，简洁的雕工就将工艺之美与原生态之美有机结合在一起中国玉石雕刻大师谢华之作品腰缠(蝉)万贯深红皮色，依石形而雕琢蝉一只，作品虽小，可玩味十足，而雕工精细，是一件不错的把玩小件精品中国玉石雕刻大师谢华之作品玄武皮色黄艳迷人，肉质白润细腻将上部皮色巧雕为壳，下部雕琢水草、溪石玄武伏于水石之上，神态悠然玄武为祥物，有吉祥寓意中国玉石雕刻大师苏然作品老子该作品由青花软玉雕刻而成，玉色灰白相间老子神态自然，动感强烈作品构图合理，色彩对比鲜明，具有很高的欣赏与把玩价值中国玉石雕刻大师苏然作品鸡心佩鸡心佩，多作椭圆形，中有一圆孔，近似于盾牌或鸡心的形状器体较扁薄，下面微鼓，背面略凹，两侧透雕有龙、凤、螭等装饰，是汉代特有的并常见的一种佩饰作品用材白玉，细腻温润，配上上佳雕工，夺人眼目。
中国艺术品精华欣赏
中国艺术品精华欣赏田园情趣玉雕《田园情趣》11×8×13.5CM，以绝妙的构思俏色雕刻，蟋蟀在白玉地张之外最精妙地起到了对整个作品的点睛之神，整件作品采用了镂雕、立雕技法，白菜造型技法吸收了以瓷器薄胎特点表现形式雕刻，白菜卷曲自如，造型完美，雕刻技法细腻，白菜卷叶胎薄如纸，在灯光下更显滋润、通透，该件作品具有精湛的技艺以及高升的美学造诣，是俏色玉雕中之精品。
祝寿图整件作品由名贵的紫檀木及印度檀香木制成。
紫檀檀香插屏宽：35cm 高：33cm，画面描绘出童子祝寿的吉祥如意的欢乐场面，寓意富贵长寿和国泰民安、政通人和，神州处处皆春风的祥和气氛。
其花纹全部由手工拉锯制成，花纹图案对称均匀、精工。
画面拉花精细，人物图案采用烙铁经不同的温度变化绘制。
该插屏制作难度大，整座插屏设计古朴庄重，典雅秀逸华。
寒江独钓壶寒江独钓壶17×6.5×10CM，是寿山石雕著名工艺师林文霖先生的作品，石壶作品取材于唐代诗人柳宗元所作的《江雪》一诗，向世人展示了一幅寂静、凄寒的渔翁独钓图：空中雪花纷飞，山中无鸟兽，路上无人迹。
然而就在这幽僻清冷的世界里，一位头戴斗笠、身披蓑衣的老翁，竟独自坐在一只孤零零的船上垂钓寒江！柳宗元是借描写山水景物，歌咏隐居的渔翁，来巧妙地表达自己不愿与当权者同流合污的内心世界。
林文光在制作中巧妙地采用巧色处理画面，技法的多变，使作品更充满其意境，是一款可遇不可求的精品。
观音该尊《观音》22×28CM，以整块黄水晶雕刻创作，黄水晶是一种颇为罕有，产量较少的水晶。
作品中水晶透彻质感把观音慈仁的神态表情刻画得淋漓尽致，手执莲花姿态高雅、自然。
雅服饰的皱褶刻画得犹如飘动的感觉，表现极具细腻完美，再现了高超的工艺和匠心独具的艺术构思，作品采用立雕形式构思设计表现，技法则运用了镂雕、圆雕等多种刀法。
作品造型独特，含蓄，展现出了极富浓郁的东方文化底蕴和深邃的宗教文化。
近代玉雕大师大全
上海：洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材又十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。
产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。
崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。
作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖”优秀作品奖。
吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。
一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。
2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。
易少勇：易少勇是上海近几年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。
2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖”评比中，他的作品多次获奖。
翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅，很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。
翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。
瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。
他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。
作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。
玉雕哪里的工艺最好
玉雕哪里的工艺最好玉雕的工艺最好的地方之一是中国。
作为玉雕的故乡，中国有着悠久的玉文化历史和丰富的玉资源。
自古以来，中国人就对玉石充满敬畏和崇拜之情，将其视为吉祥之物和美好的象征。
因此，中国的玉雕工艺也在这种文化背景下不断发展和创新。
在中国，玉雕工艺最好的地方之一是新疆。
作为中国的玉雕之乡，新疆拥有丰富的玉石资源和独特的玉雕传统工艺。
新疆的和田玉素以质地细腻、色泽温润而闻名于世，而且拥有多种品质级别的和田玉，如羊脂白玉、青白玉等。
在新疆，有众多的玉雕工艺师和工匠，他们经过多年的学习和实践，熟练掌握了玉雕的技艺和工艺。
他们能够根据玉石的特性和形状，巧妙地设计和创作出各种形态美观、寓意深远的玉雕作品，如翡翠项链、玉镯等。
除了新疆，中国的广东也是玉雕工艺最好的地方之一。
广东是中国南方的一个经济发达的地区，也是中国玉雕工艺的重要传统之地。
广东的玉雕工艺多样繁盛，从古代的玉玺、玉佩，到现代的玉雕艺术品，广东的玉雕工艺一直保持着高水平和创新能力。
广东的玉雕工艺师们善于利用玉石的特性，将其发挥到极致，创作出色彩鲜艳、线条流畅、充满艺术感的玉雕作品。
此外，中国的湖北省也以其独特的玉雕工艺而闻名。
湖北的玉雕历史悠久，技艺精湛。
湖北的玉雕作品体现了中国传统艺术和文化的特点，既有雅致的造型，又有深沉的意境。
湖北的玉雕工艺师们注重细节，精雕细琢，每一件作品都能传达出他们的情感和理念。
除了以上几个地方，中国还有其他许多地方也有优秀的玉雕工艺，如山西、福建、江苏等地。
不同地区的玉雕工艺有各自的特色和风格，但都体现了中国玉雕工艺的精髓和卓越。
总而言之，中国是玉雕工艺最好的地方之一。
无论是新疆的和田玉、广东的玉雕艺术品，还是湖北的传统玉雕作品，都展示了中国丰富的玉文化和卓越的工艺水平。
通过几千年持续发展和创新，中国的玉雕工艺在世界范围内享有盛誉，并成为了中国传统文化中的瑰宝。
无论是赏析还是收藏，中国的玉雕作品都是绝对值得一看和拥有的珍品。
历代玉雕蟾蜍鉴赏
历代玉雕蟾蜍鉴赏蟾蜍在中华文化中象征着吉祥、富贵和长寿。
而玉雕作为中国传统工艺的代表，与蟾蜍的结合成为了一种独特的艺术形式。
历代玉雕蟾蜍作品千姿百态，精美绝伦，受到了众多艺术品收藏家的喜爱。
本文将就历代玉雕蟾蜍作品进行一番鉴赏。
清代玉雕蟾蜍清代是中国玉雕艺术的鼎盛时期，其玉雕蟾蜍作品更是达到了一个新的高度。
清代玉雕蟾蜍作品以形态逼真、纹饰精细而著称。
其中，乾隆时期的玉雕蟾蜍尤为出众。
乾隆时期的玉雕蟾蜍作品通常选用优质玉石，整体呈现出圆润饱满的形态。
雕工细腻，线条流畅，仿佛有生命一般。
蟾蜍的双眼通常由两粒红宝石或蓝宝石镶嵌而成，使得作品更加生动。
雕刻师傅们十分注重细节的处理，如蟾蜍的皮肤纹理、腹部的纹饰等，每一处都力求完美。
除了形态之外，清代玉雕蟾蜍的寓意也值得一提。
蟾蜍通常被视为财富和好运的象征，因此清代玉雕蟾蜍作品常常被用作财运和富贵的象征，成为人们收藏和佩戴的宝物。
明代玉雕蟾蜍明代玉雕蟾蜍作品相较于清代略显粗犷，但却有着一种独特的韵味。
明代玉雕蟾蜍作品更加注重表现生动的姿态和动感。
明代玉雕蟾蜍作品的选材相对简单，多以白玉或青玉为主。
雕刻时常使用凸雕和镂空的技法，使得蟾蜍的形态更加立体感十足。
明代玉雕蟾蜍的形态常常采用蹲姿，张开嘴巴，仿佛在欢呼庆祝。
这种神态充满活力，给人以喜庆吉祥的感觉。
与清代相比，明代玉雕蟾蜍的纹饰相对简单，常常以简约的线条勾勒出蟾蜍的纹理和腹部的纹饰。
整体上呈现出一种朴素而纯粹的美感。
元代玉雕蟾蜍元代是中国历史上一个开放的时期，吸收了多民族文化的影响，玉雕蟾蜍也不例外。
元代玉雕蟾蜍作品多样化，形态独特，融合了不同文化背景。
元代玉雕蟾蜍作品通常选用多色玉或宝石玉，色彩丰富多样。
蟾蜍的形态也多样化，有的蹲着，有的躺着，有的甚至是跳跃的形态。
这些不同的形态展现出蟾蜍的生动和活泼。
元代玉雕蟾蜍的纹饰也非常多样化，既有细致精美的纹饰，也有简洁大方的纹饰。
这些纹饰往往体现了元代多元文化的特点，如蟾蜍背上的双鱼纹、云纹等。
中国国宝级古董玉器欣赏
珍宝玉兽面纹圭玉兽面纹圭，长，宽，厚。
玉料表面经染色呈漆黑色，器身扁而长，一端略宽，有刃，另一端有一孔。
圭两面皆有纹饰，一面中部为阴线兽面纹，兽面的上、下方分别饰阴线绳纹及成组的凸线，另一面的主体纹饰同前一面大体相同，下方有一组凸线构成的变形兽面纹。
目前为止，考古发掘中尚未发现有类似凸线纹饰的玉圭，对这件玉圭的制造年代，学者多有推测，一些学者认为，玉圭应为新石器时代晚期的作品。
玉鹰攫人首佩玉鹰攫人首佩，长，宽，厚。
佩玉料呈青黄色，局部有褐色斑，片状，边缘略薄，两面图案相同。
作品上部为一只展翅之鹰，鹰头侧转，双爪下垂各抓一人首。
作品为镂雕，鹰身上的一些装饰纹用凸起的线条组成，这些工艺同新石器时代石家河文化的玉器工艺类似。
同样题材的镂雕玉器在上海博物馆及天津艺术博物馆都有收藏，带有类似的鹰鸟纹图案的玉圭在一些博物馆也有收藏，有的学者推测这些作品为新石器时代晚期制造。
此佩图案较复杂，鹰翅上端与人首间装饰的含义尚不明确，作品表现的可能是远古时期的氏族图腾，鹰是氏族的徽号，而鹰爪抓的应是战败的敌人之首级。
玉花斑弧刃斧玉花斑弧刃斧，新石器时代含山文化，长，宽。
此玉斧玉料呈青灰色并有较多的自然纹理而形成暗花。
斧为长条形，略扁，刃部呈前凸的弧状，斧顶略窄，近顶部有一圆孔。
此玉斧于1987年在安徽省含山县凌家滩新石器时代墓地的M4号墓葬出土。
墓葬中有大量的随葬玉器，其中包含许多精品，如玉勺、玉龟甲、玉刻图板等，并有大量玉斧。
由此推测，墓主人是地位显赫的人物，所葬玉斧既象征权力，又标志着财产的丰厚。
此件玉斧是随葬玉斧中制作最精致的一件，斧的刃部锋利，有一定的厚度和重量，具有实用性。
其玉材虽因埋葬时间久远而发生了颜色的变化，但仍不失华丽的本色。
斧的表面光滑，磨制精细，顶部略糙，可知顶部原嵌于木柄中因而未将其磨光。
此件作品显示出玉斧由实用工具向礼仪用器的转化。
玉刻图长方形板玉刻图长方形板，新石器时代含山文化，长，宽，厚。
中国十大国宝级玉器：历史悠远，价值连城，哪一个更叹为观止？
中国十大国宝级玉器：历史悠远，价值连城，哪一个更叹为观止？2021-12-12 15:56·盘古论市1、渎山大玉海（时间：至元二年，1265年）历史价值：中国现存的最早的大型玉雕。
渎山大玉海是一件里程碑式的作品，它代表了元代玉作工艺的最高水平，也预示了明清时代又一个玉作高峰的到来。
《国家人文历史》曾将渎山大玉海评为镇国玉器之首。
渎山大玉海作为中国历史上出现最早、重量最大的巨型玉雕，开了大件玉雕作品的先河，是中国划时代的艺术珍品，也为世界宝玉石业发展史上罕见的杰作。
概述：渎山大玉海是元世祖忽必烈在至元二年（1265年）下令制作的，由大都皇家玉作完成。
制作它的目的是为了表现元代国势的强盛。
其雕琢装饰继承和发展了宋金以来的起凸手法，随形施艺；俏色处，也颇具匠心。
渎山大玉海原来被放置在琼华岛上的广寒殿中，曾经是元世祖忽必烈大宴群臣时所使用的酒器。
早在2012年，《国家人文历史》(原《文史参考》杂志)曾经邀请九位考古、文博方面的专家，在国宝中做取舍之间的思量、权衡，盘点出中国文物中的九大"镇国之宝"。
专家认为：元代的渎山大玉海是现存最早的大型玉器，鲜有出其右者，且在历史上流传有序，元明清三代都有历史记叙，承载的历史记忆十分丰富。
大玉海从广寒殿到团城，也间接反映了北京的历史变迁，最终综合考虑，可以作为镇国玉器之首。
渎山大玉海属于中国元代玉器，约重3500公斤。
玉料为青灰夹生黑斑色，产地为河南南阳。
值得关注的是，整块大玉雕刻而成的渎山大玉海颜色青绿，石质柔和细腻，图案精美，形神兼备，玉渎内外有十几种动物图案，用龙、螭象征蒙古汗，下面有羊、鲤鱼、犀、螺、蟾、蚌、鳌鱼、马、兔、豚、鼠头鱼等。
值得一提的是，渎山大玉海的制作材料是南阳独山玉。
独山玉为中国四大名玉之一。
独山玉由于产自河南省南阳市北郊的"独山"而闻名天下，又称为"独山玉"、"南阳玉"，它是中国独有的玉种。
中国10大镇国之宝，惊艳世界！
中国10大镇国之宝，惊艳世界！1四羊方尊后母戊鼎现藏于国家博物馆四羊方尊四羊方尊：商朝晚期青铜礼器，祭祀用品。
1938年出土于湖南宁乡县黄材镇月山铺转耳仑的山腰上，现属炭河里遗址。
四羊方尊是中国仍存商代青铜方尊中最大的一件，其每边边长为52.4 厘米，高58.3厘米，重量34.5公斤。
长颈，高圈足，颈部高耸，四边上装饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹，尊的中部是器的重心所在，尊四角各塑一羊，肩部四角是4个卷角羊头，羊头与羊颈伸出于器外，羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上。
据考古学者分析，四羊方尊是用两次分铸技术铸造的，即先将羊角与龙头单个铸好，然后将其分别配置在外范内，再进行整体浇铸。
整个器物用块范法浇铸，一气呵成，鬼斧神工，显示了高超的铸造水平，被史学界称为“臻于极致的青铜典范”，位列十大传世国宝之一。
后母戊鼎后母戊鼎（一称司母戊鼎），后母戊鼎（原称司母戊鼎），又称后母戊大方鼎、后母戊方鼎。
原器1939年3月在河南安阳出土，是商王祖庚或祖甲为祭祀其母戊所制，是商周时期青铜文化的代表作后母戊鼎因鼎腹内壁上铸有“后母戊”三字得名，鼎呈长方形，口长112厘米、口宽79.2厘米，壁厚6厘米，连耳高133厘米，重达832.84公斤。
后母戊鼎初为乡人私掘，因体积过大，为防日军抢走，将其重新掩埋。
1946年6月重新出土，存于南京中央博物院。
1959年铜鼎从南京调往北京，存于新建成的中国历史博物馆（今中国国家博物馆）至今。
《清明上河图》2现藏于北京故宫博物院清明上河图，中国十大传世名画之一。
为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物原画长528厘米，高24.8厘米，最早的版本为北宋画家张择端所作。
描绘了北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华热闹景象及优美的自然风光。
《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。
红山文化玉雕龙赏析
在我国有两种以玉著称的新石器时代考古学文化。
一是位于浙北、苏南一带的良渚文化，出土玉器纹饰复杂，尤以玉琮上的神像最为骇人，也最具宗教意义，在良渚古城及庞大的水利系统发现以后，一般认为良渚文化已进入成熟古国时代。
二是位于辽西、内蒙古东南、河北北部一带的红山文化，出土玉器简洁明了，充满光的变幻，其中女神庙出土的泥塑女神头像与玉器风格相类，一般认为红山文化已迈入古国门槛。
这两种文化相隔1300公里，在龙的塑形上有很强的关联，它们就像银河畔的牛郎星与织女星一样熠熠生辉，牵动着海内外无数华人的心，无不对它们孜孜以求。
2014年1月，红山文化研究专家郭大顺和红山文化玉器爱好者洪殿旭，联合出版了《红山文化玉器鉴赏》，对红山文化有明确出土地点的发掘品、有明确出土地区的收集品、有明确地点的收集品以及传世品进行了分类集中报道，可谓精粹摧心，美不胜收，但器物描述多遵从原报道，本文拟在对器物进行真实描述的基础上，加上自己对红山文化的认识，给读者以较为详细的观察，不当之处，敬请方家指正。
器物介绍《红山文化玉器鉴赏》一书收录器物众多，分类复杂，本文仅介绍深邃难测的玉雕龙及鸟龙、猪龙。
1.玉雕龙26件标本1（图1），辽宁建平境内征集。
亚白色，光色荏苒。
宽耳略高，后缘圆滑，切于中孔。
耳面（此处指鼻孔以上部分）中下部雕画圆眼，眼睑甚宽，呈凹面，眼睑连线通过鼻面，耳根线接于眼睑上线。
横水滴形鼻孔凸起，打洼较宽。
鼻孔下有宽嘴，两侧各雕一对獠牙，是红山文化玉红山文化玉雕龙赏析郑州山海砗磲博物馆 周云祥郑州市文物考古研究院 郝红星图3 首都博物馆藏品图1 辽宁建平境内征集图2 河北围场县下伙房收集图4 北京故宫博物院藏品图5 天津博物馆藏品图6 内蒙古巴林右旗羊场乡额尔根勿苏遗址出土雕龙唯一有牙者。
嘴尾相连，断面较窄，嘴、尾断面大小近同。
中孔对钻，残留中脊。
颈背系孔有对钻旋痕。
肌肤玉理，体面虽有坑斑，但圆眼与凸起的鼻、牙使玉龙看上去萌气十足。
2010第九届北京玉石雕刻天工奖作品欣赏（二十一）
2010第九届北京玉石雕刻天工奖作品欣赏（二十一）原创摄影业界瞩目的2010第九届玉雕、石雕“天工奖”于11月11日在北京国际展览中心隆开幕，一时间聚集了全国众多的玉界精英，这样的胜景在业界也不多见。
这当中有在业界久负盛名的泰斗级人物，也有刚刚展露头角的年轻新锐。
参展商和前来欣赏的观众人数都已超过往年，场面气氛非常热闹，和平盛世下宝玉石的收藏热又将掀起一个全新的高潮。
作为最具影响力的的全国性专业奖项之一，第九届中国玉雕、石雕作品“天工奖”的评选历时几个月。
评委会专家从报名的一千多件产品中选出了几百余件入围作品，获奖作品均在2010北京国际珠宝展期间开辟专区展出。
这些作品展示了中国玉雕、石雕界近一年的主要成果，代表了中国玉雕、石雕艺术的最高成就。
作品中雕刻风格各异，采用原料更是丰富，其中有和田玉、水晶、独玉、玛瑙、寿山石、翡翠、黄龙玉等，作品巧夺天工美不胜收，展现了一代大师们的艺术风采，为中华玉文化遗产的继承和发扬光大做出了不可磨灭的贡献。
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精妙绝伦 寓意深刻
精妙绝伦寓意深刻——玉雕种类之三玉雕种类之三介绍：除了“六瑞”，礼器玉还有用于图腾崇拜的玉神祗，用于求雨的珑，天子朝臣用来代表身份权势的瑁、笏以及祭祀用的玉容器，如簋、豆、樽觚等。
玉神祗原始社会部族图腾崇拜物，神化的祖先、部族英雄人物、首领、动物及自然神祗。
珑古人在大旱求雨时所用的玉，上面刻有龙形花纹。
瑁天子所执的玉，用以合诸侯的圭，覆于圭上，故谓称为瑁。
笏古代君臣在朝廷上相见时手中所拿的狭长板子，按品第分别用玉、象牙或竹制成，以便记之用。
◆殉葬玉殉葬玉主要是殓葬用玉，有玉衣、玉塞、握和随葬用玉，如玉枕、玉卷、玉镜及玉动物、玉人物等。
殓葬玉分为死者提供食品的玉器和为死者提供保护的玉器。
随葬的冶为食品，随葬璧、琮等为其保护。
西周到两汉葬玉有了很大发展。
◆玉衣玉衣是由二千多块小玉加金、银、铜丝缀成与人体相同的罩衣，也称“玉押”。
玉衣按部位可分头罩、上身、袖子、手套、裤筒和鞋子六部分，把死者自头顶至足包了起来。
皇帝的玉衣用金线缕结，称为“金缕玉衣|，自汉景帝末年或武帝初年玉衣开始盛行，到目前我国出土已有几十套玉衣。
魏文帝黄初三年，曹丕下诏禁用玉衣，以后就不再见到玉衣了。
迄今所见以刘胜墓中的金缕玉衣最具代表性。
◆含玉含玉为死者含在口中之用，常以蝉为含玉的形状是取其“蜕变”死而复生之意。
将玉蝉置于口中，表示灵魂可脱离污秽的死亡的躯壳，而开始高洁的新生活。
加之蝉形与舌形相似，配合口腔之形状，放在口中舒适。
玉蝉雕琢最为生动的是汉代，玉蝉采用简单的“汉八刀”雕琢，刀法劲健有力，玉蝉准确而逼真。
◆玉握玉握为死者手中握着的器物，古人认为人殆不能空手而去，要握着财富及权力。
在新石器时代是以兽牙握在手中，这在江苏邳县四户镇大墩子新石器遗址、山东曲阜西夏侯遗址、山东曲阜魏庄大汶口文化遗址中可以见到。
商周时期，死者手中多握数枚贝是生命的象征。
到了汉代，则在长条圆柱上加琢简单线条，也就是汉代最常用的“汉八刀”雕法，雕成一只猪。