音乐常识知识
二年级音乐常识
二年级音乐常识一、音符和音阶1. 音符：音乐中用来表示音高和持续时间的符号。
常见的音符有全音符、2分音符、4分音符、8分音符和16分音符等。
音符的不同形状和位置表示不同的音高和节奏。
2. 音程：指两个音之间的距离，可以用记号来表示。
常见的音程有大二度、小三度、四度等。
了解音程可以帮助我们更好地理解音乐的构成。
3. 音阶：由一系列音符按照特定规律排列而成的音序。
常见的音阶有C大调、D小调、G大调等。
研究音阶有助于培养准确的音感和听力。
二、节奏和节拍1. 节奏：音乐中不同音符的组合和排列形成的一种有规律的控制时间的方式。
节奏使音乐具有强烈的节奏感，使曲目更加有韵律感。
2. 节拍：是指音乐中重复的有规律的强音和弱音。
通常，一个小节一般分为4拍或3拍。
了解节拍能帮助我们更好地把握音乐的节奏感和节奏变化。
三、乐谱的基本符号1. 谱号：乐谱中的一种符号，用来表示音乐中的音高。
常见的谱号有高音谱号和低音谱号。
高音谱号通常在曲谱上方表示高音部分，低音谱号通常在曲谱下方表示低音部分。
2. 符头：音符的头部部分，可以根据音符的类型和音阶来进行不同形状的标记，如圆形、黑色实心和空心等。
符头的形状和位置表示不同的音高和持续时间。
3. 五线谱：用五条平行的线和四个中间的间隔来表示音符的高低，常用于记录乐谱。
五线谱上的音符位置与线、间的特定关系可以表示不同的音高。
四、乐器和音乐家1. 乐器：音乐演奏或演唱的工具。
常见的乐器有钢琴、小提琴、吉他、鼓、长笛等。
了解乐器有助于对音乐演奏的理解和欣赏。
2. 乐团：由多种乐器组成的集体演奏团体。
常见的乐团有交响乐团、管弦乐团、吹奏乐团等。
乐团的音乐演奏通常具有丰富的层次和韵律感。
3. 音乐家：从事音乐创作、演奏和教学的人。
音乐家通过才华和努力致力于创造出美妙的音乐作品，使人们得以享受音乐的魅力。
以上是关于二年级音乐常识的简要介绍。
希望这些知识能够帮助你更好地理解音乐，培养对音乐的兴趣和欣赏能力。
音乐常识试题及答案
音乐常识试题及答案音乐常识是指对音乐基本概念、音乐理论、音乐史以及音乐作品等方面的了解和掌握。
音乐常识不仅可以帮助我们更好地欣赏音乐，还可以提升我们的音乐素养。
下面是一些关于音乐常识的试题及答案，希望能够帮助你加深对音乐的理解。
一、乐理知识1. 下列音符中，持续时间最长的是：a) 八分音符b) 八分休止符c) 四分音符d) 四分休止符答案：d) 四分休止符2. 下列音程中，音程数最大的是：a) 大三度b) 小三度c) 纯四度d) 增四度答案：d) 增四度3. 下列音阶中，全音阶的构成是：a) C-D-E-F-G-A-Bb) C-D-Eb-F-G-A-Bc) C-D-E-F#-G#-A#-Bd) C-D-Eb-F#-G-A-B答案：c) C-D-E-F#-G#-A#-B4. 在四声部音乐中，最低音的称谓是：a) 男高音b) 男中音c) 男低音d) 男子合唱答案：c) 男低音二、音乐史知识1. 贝多芬是哪个时期的作曲家？答案：贝多芬是古典时期和浪漫时期的作曲家。
2. 莫扎特的代表作品是哪个？答案：莫扎特的代表作品是歌剧《费加罗的婚礼》。
3. 巴赫是哪个时期的作曲家？答案：巴赫是巴洛克时期的作曲家。
4. 肖邦是哪个时期的作曲家？答案：肖邦是浪漫时期的作曲家。
三、音乐作品识别请听以下音乐片段，回答问题。
[音乐片段播放]1. 这段音乐是哪位作曲家的作品？答案：这段音乐是贝多芬的作品。
2. 这段音乐属于哪个乐器的独奏曲目？答案：这段音乐属于钢琴独奏曲目。
3. 这段音乐的调性是什么？答案：这段音乐的调性是C大调。
4. 这段音乐的速度属于哪个音乐术语？答案：这段音乐的速度属于快板（Allegro）。
答案解析：在乐理知识部分，第一题中，四分休止符的持续时间是4个拍子，比其他三个选项的2个拍子要长，所以答案选d。
第二题中，增四度音程的音程数为5，比其他三个选项的3或4要大，所以答案选d。
第三题中，全音阶的半音数为6，只有答案c符合全音阶的构成，所以答案选c。
100个音乐常识
100个音乐常识1. 被称作“法国号”的乐器是：圆号。
2. 维纳斯是罗马神话中的：爱神与美神。
3. 芭蕾舞是从哪国传进的外来语：法国。
4. “圆舞曲是王”约翰.施特劳斯与“圆舞曲之父”老约翰.施特劳斯是什么关系：父子关系。
5. 最早的校园歌曲出现在：日本。
6. 六弦琴是什么乐器的别称：吉他。
7. 古筝和古琴那一种乐器的弦更多：古琴。
8. “世界三大男高音”中的多明戈和卡雷拉斯都是：西班牙人。
9. 《掀起你的盖头来》是哪个是民族的民歌：维吾尔族。
10. 京剧《群英会》中的“周瑜”的行当是：小生。
11. “大珠小珠落玉盘”所形容的是什么乐器的弹奏声：琵琶。
12. 《第九交响曲》(即《合唱交响曲》)的作者是：贝多芬。
13. 《噶达梅林》是哪个民族的叙事歌曲：蒙古族。
14. 《义勇军进行曲》是哪部电影的主题歌：《英雄儿女》。
15. 水上芭蕾又称：花样游泳。
16. 马头琴是我国哪一个民族的拉弦乐器：蒙古族。
17. 中央台的文艺频道是第几套节目：第三套。
18. “变脸”是哪个剧种的绝活：川剧。
19. 反映波兰作曲家肖邦生平的美国电影是：《一曲难忘》。
20. “花儿”是哪一个少数民族的民歌：回族。
21. 音乐城在那个国家：奥地利。
22. “锅庄”是哪一个少数民族的舞蹈：羌族。
23. “喇叭”是对什么乐器的俗称：唢呐。
24. “黄梅戏”是哪个省的地方戏：安徽。
25. 歌剧《图兰朵》中采用了我国哪首民歌曲调：《茉莉花》。
26. “有板有眼”的“板”是我国传统音乐节奏中的：强拍。
27. 校园歌曲《童年》的词曲作者是：罗大佑。
28. 《黄河大合唱》的作曲者是：冼星海。
29. 《悲怆交响曲》的作者是：柴可夫斯基。
30. “玛祖卡舞”起源于：波兰。
31. 京剧中饰演性格活泼、开朗的青年女性应是：花旦。
32. 西洋管弦乐队中的“单簧管”是属于：木管乐器。
33. “苏州评弹”是哪两种表演形式的统称：评话、弹词。
34. 《十面埋伏》是：琵琶曲。
《小学音乐文学常识常考100题汇总》
《小学音乐文学常识常考100题汇总》小学音乐文学常识常考100题汇总第一部分：音乐知识1. 什么是音乐？2. 音乐的基本要素有哪些？3. 什么是旋律？4. 什么是节奏？5. 什么是音高？6. 什么是音色？7. 什么是音乐的速度？8. 音乐的速度有哪些分类？9. 什么是乐谱？10. 乐谱上的音符代表什么意思？第二部分：音乐史知识11. 音乐史的起源是什么时候？12. 什么是古典音乐？13. 莫扎特是哪个时期的音乐家？14. 贝多芬是哪个时期的音乐家？15. 谁是古希腊时期的伟大音乐家？16. 音乐史上最出名的音乐家是谁？17. 音乐史上最早的乐器是什么？18. 中国的古代音乐有哪些特点？19. 西方音乐的发展历史有哪些重要阶段？20. 中国古代音乐的发展历史有哪些重要阶段？第三部分：音乐文学常识21. 音乐与文学的关系是什么？22. 什么是乐评？23. 什么是音乐评论家？24. 音乐文学作品有哪些类型？25. 音乐文学作品的特点是什么？26. 世界上有哪些著名的音乐文学作家？27. 你最喜欢的音乐文学作品是什么？28. 音乐文学作品对音乐的传播起到了什么作用？29. 什么是音乐剧？30. 音乐剧的历史和发展有哪些重要阶段？第四部分：音乐电影常识31. 音乐电影是什么？32. 世界上有哪些著名的音乐电影？33. 什么是原声音乐？34. 音乐电影对音乐产业的影响是什么？35. 你最喜欢的音乐电影是什么？36. 如何评价一部音乐电影？37. 什么是配乐？38. 配乐在电影中的作用是什么？39. 音乐电影的拍摄和制作过程是怎样的？40. 有哪些电影导演擅长拍摄音乐电影？第五部分：音乐的意义41. 音乐对人们的生活有什么影响？42. 音乐对人的情绪和心理有什么影响？43. 音乐对人的身体健康有什么好处？44. 音乐对儿童的发展有何益处？45. 音乐对社会的影响有哪些？46. 音乐与教育之间有何联系？47. 什么是音乐治疗？48. 音乐在心理学领域中的应用有哪些？49. 音乐对文化交流和融合有何作用？50. 你觉得音乐对你的生活有何意义？...... （继续编写剩余的50个问题）结束语以上是小学音乐文学常识常考100题的汇总，希望对你的学习和了解音乐有所帮助。
初中音乐必背知识点
初中音乐必背知识点
1. 音乐元素:
- 节奏: 音乐中的时间感，包括拍子、速度和强弱。
- 旋律: 音乐中的主旋律线条，由一系列音符组成。
- 和声: 由两个或多个音符同时发声组成的声音层次。
- 音色: 声音的质地和特点，不同乐器和声音源产生不同的音色。
- 表情: 音乐中传达的情感和表达方式。
2. 常见乐器:
- 弹拨乐器: 吉他、琵琶、古筝等。
- 弦乐器: 小提琴、大提琴、双排键琴等。
- 键盘乐器: 钢琴、电子琴、风琴等。
- 打击乐器: 鼓、钹、木琴等。
- 吹管乐器: 口琴、长笛、萨克斯等。
- 管乐器: 小号、大号、长号等。
3. 音乐符号:
- 音符: 音乐中表示音高和时值的符号，包括全音符、二分音符、四分音符等。
- 谱号: 用来表示音高的符号，如钢琴使用的是谱号。
- 节拍符号: 用来表示乐曲的拍子和节奏的符号，如4/4拍、3/4拍等。
- 休止符: 表示静音的符号，包括全休止符、二分休止符、四分休止符等。
4. 音乐常识:
- 音阶: 音乐中一组有序的音符，常见的有C大调、G大调等。
- 调式: 以某个音阶为基础，建立起一种音乐的基调和特征。
- 节奏型: 指乐曲中特定的节奏模式，如2/4拍、3/4拍等。
- 曲式: 乐曲的结构和形式，常见的有古典音乐的奏鸣曲、交响曲等。
- 作曲家: 创作音乐的人，如贝多芬、莫扎特等。
以上是初中音乐必背知识点的概述，希望对你有所帮助。
中小学音乐常识
中小学音乐常识中小学音乐常识第一册1、请说明下列音乐课本中的小图表分别表示什么：小话筒——唱歌，小耳机——听音乐，孔雀开屏——跳舞，乐徽——演奏，对拍手——做游戏，小书本——学知识，小电脑——动脑思考。
2、小组曲《快乐的一天》由五首不同情绪的音乐小品组成，分别是：早早起，上学去，来研究，做游戏，静静睡。
3、歌曲《其多列》中的云南哈尼语“其多列”是“快快来”的意思。
4、《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，由___作词，___作曲，是影片《风云儿女》的主题歌。
5、民乐合奏《三个和尚》中，小和尚用板胡代表，瘦和尚用坠胡代表，___用北方的管子代表，三件乐器描绘了生动的三个和尚形象。
6、《火车波尔卡》又译为《快速波尔卡》、《剪彩波尔卡》，这是奥地利作曲家、指挥家___的早期管弦乐作品之一。
第二册7、《鸭子拌嘴》是一首民间打击乐曲，用小钹的独奏来模拟鸭子冲破___时的宁静引颈鸣叫，用闷击的小镲声，模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声。
8、《公鸡母鸡》选自法国作曲家___1886年所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》。
9、《小狗圆舞曲》又称《一分钟圆舞曲》或《瞬间圆舞曲》。
第三册10、德国作曲家___的通俗的管弦乐曲《森林水车》与___的《在钟表店里》、___的《森林中的铁匠》并列为三个著名的描绘性标题乐。
11、德国作曲家___的代表作有喜歌剧《库里科伯爵夫人》《米达斯王》《玛里埃特》，舞剧《西勒斯的玫瑰》，管弦乐《森林水车》等。
12、管弦乐《调皮的小闹钟》，也译为《打切分音的钟》、《打出切分节奏的闹钟》，由美国作曲家、指挥家___于1945年创作。
13、管弦乐《四小天鹅舞曲》即《小天鹅舞曲》，是俄罗斯作曲家___创作的经典芭蕾舞剧《天鹅湖》第二幕里的一段舞曲。
5、热瓦普是一种弹拨乐器，流行于新疆维吾尔族、塔吉克族和乌兹别克族。
维吾尔族人民喜欢用热瓦普弹唱来表达情感。
6、手鼓是一种打击乐器，广泛使用于维吾尔族、乌兹别克族等文化中。
小学音乐乐理知识点归纳
小学音乐乐理知识点归纳1.音符和休止符：音符是标记音高和时值的符号，常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
休止符则表示音符的停顿，具体包括整休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符等。
2.声音的高低：音符的位置在五线谱上代表了声音的高低。
五线谱上的五条线分别代表了E、G、B、D、F五个音，线上线下的位置表示了音符的高低。
3.五线谱和简谱：五线谱是一种用线条和符号表示音高和音长的记谱法，它主要由五条平行的线和中间隔开的四个间隔构成。
相比之下，简谱是一种简单的音乐记谱法，它用数字来表示音的音高。
4.节拍和拍号：节拍是音乐中的基本单位，拍号则表示乐曲中每小节的拍数。
常见的拍号有2/4、3/4、4/4等。
5.调性：调性是乐曲所使用的音阶的集合。
常见的调性有C大调、G大调、F 大调等。
6.音程：音程是两个音高的差距，可以分为纯升、纯降、大升、大降、小升、小降等。
7.三连音和四连音：三连音是在两拍内演奏三个音，而四连音则是在两拍内演奏四个音。
8.同音重复和变音：同音重复是在乐谱上用一条横线连接两个相同的音符，表示这两个音是同一个音。
而变音则是在一个音符上加上升号或降号，改变音符的音高。
9.基本节奏：基本节奏是乐曲中最基本的音符组合，包括单音、连音、逆音等。
10.乐句和乐段：乐句是乐曲中的短小段落，一般由两至四个小节组成；而乐段则是由多个乐句连续组成的较长的段落。
11.调式和随意音：调式是指乐曲运用的特定音阶和音程的组合方式，它决定了乐曲的主题和情感。
而随意音则是不符合调性和和弦的音。
12.节奏型：节奏型是指乐谱上规定的一种音乐节奏模式，常见的有行板、快板、狂想曲等。
13.唱名：唱名是指用字母或音节来表示音的名称，它用于学习和演唱音阶和音程。
14.音乐常识：音乐常识包括音乐的起源、发展历程、音乐家及其作品等方面的知识。
以上是小学音乐乐理的主要知识点的归纳，通过学习和理解这些知识点，可以帮助学生更好地理解和演奏音乐。
部编版五年级上册音乐必背知识点
部编版五年级上册音乐必背知识点以下是五年级上册音乐课程中的必背知识点概述。
1. 音乐基本常识
- 音乐的定义：人们用声音和时间的有机组合来表达思想、情感和意境的艺术形式。
- 音乐的要素：旋律、节奏、和弦、音色等。
- 音乐的分类：民族音乐、交响乐、流行音乐等。
2. 音乐符号
- 谱号：乐谱上方的符号，用来表示音高。
- 音符：乐谱上的图形符号，代表不同的音高和音长。
- 休止符：乐谱上的图形符号，表示停顿。
3. 音乐节奏
- 节拍：音乐中相等时间间隔的强、弱起伏。
- 拍号：乐谱上的符号，表示每小节有几拍。
- 时值：音符和休止符所代表的时间长度。
4. 声音的高低
- 音域：人声或乐器能发出的音的范围。
- 音程：两个音高之间的距离。
- 音阶：按一定规律排列的音程序列。
5. 乐器分类
- 弦乐器：琴、弓及弦的乐器，如小提琴、大提琴等。
- 管乐器：通过吹气产生声音的乐器，如长笛、萨克斯等。
- 敲击乐器：通过敲击或摩擦产生声音的乐器，如钢琴、鼓等。
以上是部编版五年级上册音乐必背知识点的概述。
希望对你的
学习有所帮助！。
音乐基础必学知识点
音乐基础必学知识点
1. 音乐符号：音符、节拍、拍子记号、调号、音高符号等。
2. 音阶：包括自然音阶、和声音阶、旋律音阶等。
3. 节奏：包括拍子、拍子型、节拍、节奏型等。
4. 和弦：包括三和弦、七和弦、延音、转位等。
5. 调性：包括调、调性、调式等。
6. 曲式：包括序曲、主题、发展部、再现部等。
7. 音乐文化：包括音乐史、音乐流派、作曲家等。
8. 乐器：包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。
9. 声乐：包括嗓音、发声技巧、发音等。
10. 创作与演奏技巧：包括和声、配器、模仿、艺术表达等。
这些知识点可以帮助学习者理解音乐的构成要素，提高音乐欣赏和演奏能力。
同时，了解音乐基础知识对于学习其他音乐相关的内容，如作曲、编曲、音乐理论等也是非常有帮助的。
基本乐理知识100条
基本乐理知识100条1. 音乐是一种抒发情感、表达意念的语言。
2. 音符是一种音乐符号，表示长度和高低。
3. 音程是指两个音符之间的距离。
4. 音符头部分的形状和位置决定了它所代表音符的时值（即持续时间）。
5. 音符与休止符一起组成乐谱。
6. 唱名是一种表示音高的方式，如do、re、mi等。
7. 音阶是一组按照音高顺序排列的音符。
8. 调式是一组按照一定规律排列组成的音符组成的体系。
9. 音系是指一系列音程的排列。
10. 音符的时值可以用不同的符号来表示，如四分之一音符、八分之一音符等。
11. 节拍是指乐曲中的基本节奏。
12. 拍子是指乐曲中的一组节拍的组合形式。
13. 连线可以把两个相同音高的音符连在一起，表示它们的时值相加。
14. 换调是将一个乐曲的调式变换到另一个调式中。
15. 调号是表达用调式的符号，用于表示在该调式中用哪些音符和哪些音程。
16. 音程的大小和质量决定了音乐的情感和气息。
17. 中央C是指钢琴键盘上的C4键，其频率为261.63Hz。
18. 音乐是由不同频率的声音组成的。
19. 频率越高，音符越高。
20. 音乐的节奏和较短的重复嵌套形成了乐曲的复杂度。
21. 节奏的强弱、长度和位置是决定节奏感的关键因素。
22. 乐器是创造声音的工具，如钢琴、小提琴、吉他等。
23. 人声是最传统和原始的乐器之一。
24. 唱歌是利用人的喉咙和呼吸系统创造声音。
25. 音色是指同前提下，不同乐器发出声音的质感不一样。
26. 音韵是语音学上的术语，指口腔和喉咙结构造成的声音质感。
27. 唱法是指不同风格下演唱声音的不同形式，如滑音、颤音等。
28. 音程包括大调和小调，每种调式包括七个音符。
29. 音阶按照音程的间隔分为大调和小调两种。
30. 调式中的主音是调式的核心音。
31. 单旋律是由一个音乐线条构成，如旋律、主题等。
32. 和声是由两个或两个以上的声部构成的音乐组合体。
33. 值幅是音乐音量（强度和音色）的相对大小和形状。
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇总
中小学音乐教师招聘考试必备音乐常识汇
总
本文档旨在为中小学音乐教师招聘考试提供必备的音乐常识汇总。
以下是一些重要的音乐常识点，供考生参考。
1. 音乐基础知识
- 音乐的定义：音乐是通过声音和时间的有机组合，以表达情感、情绪和思想的艺术形式。
- 五线谱：五线谱是用来记录音符的音乐符号系统，由五条平行的水平线和四个间隔构成。
- 音符的命名：音符分为高音区和低音区，常见的音符有，低音区的空心正方形表示大字音开头的大调，圆形表示小字音开头的小调。
2. 乐理知识
- 节奏和节拍：音乐中的节奏是指音符的分布和音符之间的长度关系，节拍是指音乐中具有规律性的强弱节奏。
- 音阶：音阶是一组音符按照特定顺序排列的音程集合，常见
的音阶有大调音阶和小调音阶。
- 和声：和声是指多个音符同时发出时产生的和谐效果，包括
协调音、和弦等。
- 调式：调式是指音乐作品中使用的调的种类和音级的层次关系，常见的调式有大调、小调等。
- 音程：指两个音符之间的距离，音程可以分为纯音程和半音程。
3. 音乐历史知识
- 古典音乐：古典音乐是指西方音乐中18世纪到19世纪初的
一种音乐风格，代表作品有贝多芬的交响乐、巴赫的管风琴曲等。
- 流行音乐：流行音乐是指主流大众群体广泛接受的音乐风格，代表作品有披头士乐队的歌曲、迈克尔·杰克逊的流行乐曲等。
- 中国音乐：中国音乐是指中国传统音乐和现代音乐，包括古琴、二胡等传统乐器和现代流行歌曲等。
以上是一些中小学音乐教师招聘考试必备的音乐常识汇总。
希望考生们在备考过程中能够牢固掌握这些知识点，并且能够在考试中取得好成绩。
音乐基本知识
一、什么是声音三要素？声音三要素是什么意思？声音三要素是：响度、音高、音色1．响度响度，又称声强或音量，它表示的是声音能量的强弱程度，主要取决于声波振幅的大小。
声音的响度一般用声压(达因／平方厘米)或声强(瓦特／平方厘米)来计量，声压的单位为帕(Pa)，它与基准声压比值的对数值称为声压级，单位是分贝(dB)。
对于响度的心理感受，一般用单位宋(Sone)来度量，并定义lkHz、40dB的纯音的响度为1宋。
响度的相对量称为响度级，它表示的是某响度与基准响度比值的对数值，单位为口方(phon)，即当人耳感到某声音与1kHz单一频率的纯音同样响时，该声音声压级的分贝数即为其响度级。
可见，无论在客观和主观上，这两个单位的概念是完全不同的，除1kHz纯音外，声压级的值一般不等于响度级的值，使用中要注意。
响度是听觉的基础。
正常人听觉的强度范围为0dB—140dB(也有人认为是-5dB—130dB)。
固然，超出人耳的可听频率范围(即频域)的声音，即使响度再大，人耳也听不出来(即响度为零)。
但在人耳的可听频域内，若声音弱到或强到一定程度，人耳同样是听不到的。
当声音减弱到人耳刚刚可以听见时，此时的声音强度称为“听阈”。
一般以1kHz 纯音为准进行测量，人耳刚能听到的声压为0dB(通常大于0．3dB即有感受)、声强为10-16W/cm2时的响度级定为0口方。
而当声音增强到使人耳感到疼痛时，这个阈值称为“痛阈”。
仍以1kHz纯音为准来进行测量，使人耳感到疼痛时的声压级约达到140dB左右。
实验表明，闻阈和痛阈是随声压、频率变化的。
闻阈和痛阈随频率变化的等响度曲线(弗莱彻—芒森曲线)之间的区域就是人耳的听觉范围。
通常认为，对于1kHz纯音，0dB—20dB 为宁静声，30dB--40dB为微弱声，50dB—70dB为正常声，80dB—100dB为响音声，110dB—130dB为极响声。
而对于1kHz以外的可听声，在同一级等响度曲线上有无数个等效的声压—频率值，例如，200Hz的30dB的声音和1kHz的10dB的声音在人耳听起来具有相同的响度，这就是所谓的“等响”。
音乐基础知识大全
一、音乐常识(一)基础类常识1、中华人民共和国国歌的原名是(《义勇军进行曲》)。
曲作者(聂耳)，词作者(田汉)，是电影(《风云儿女》)中的插曲2、《中国人民解放军进行曲》的曲作者是(郑律成)3、《梁山伯与祝英台》在舞台上是用(小提琴协奏曲)的题材来表现。
4、我国民歌的主要形式有(山歌)、(小调)和(劳动号子)三大类。
5、《黄河大合唱》的曲作者是(冼星海)，词作者是(光未然)。
6、《欢乐颂》是作曲家(贝多芬)的(《第九合唱交响曲》)作品中的主题合唱曲。
7、《茶花女》是(意大利)国作曲家(威尔第)创作的歌剧。
8、《扎红头绳》是歌剧(《白毛女》)选段。
《这一仗打的真漂亮》是歌剧(《洪湖赤卫队》)中的选段。
9、 被誉为“人民音乐家”的是(冼星海)。
10、现仅留下来的音乐史上第一部歌剧为(《尤里迪西》)，作曲者(培利)。
11、《蓝色狂想曲》的作曲者是(美)国作曲家(格什温)。
12、交响诗由匈牙利作曲家(李斯特)所创。
13、贝多芬共作有(9)部交响曲，第三交响曲标题为(“英雄”) 。
14、维亚纳古典乐派的代表人物是(海顿)、(莫扎特)和(贝多芬)。
15、新维亚纳古典乐派的代表人物是(勋伯格)、(贝尔格)和(韦伯恩)。
16、《牧童短笛》的曲作者是(贺绿汀)。
《长恨歌》的曲作者是(黄自)。
《可怜的秋香》的曲作者是(黎锦辉)17、我国常见的独奏乐器有(琵琶)、(二胡)、(古筝)、(古琴)、(笛子)等。
18、我国西北地区流行的山歌种类有(信天游)、(山曲)、(花儿)。
19、世界上最早根据数学原理制定十二平均律的是我国明朝大音乐家(朱载堉)。
20、《嘎达梅林》是(蒙古族)的叙事曲(二)、音乐家常识(列举)1、意大利歌剧三杰及代表作品罗西尼：《塞维利亚的理发师》、《威廉*退尔》唐尼采蒂：《爱的甘醇》贝里尼：《梦游女》、《诺尔玛》2、列举五部冼星海音乐作品《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《生产运动大合唱》、《牺盟大合唱》、《太行山上》、《二月里来》、《保卫卢沟桥》、《新四军军歌》3、列举华彦钧五部作品《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》、《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》 4、列举我国十部歌剧《白毛女》、《江姐》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《小二黑结婚》、《红珊瑚》、《红霞》、《草原之歌》、《王贵与李香香》、《阿依古丽》、《火把节》、《启明星》、《伤势》、《壮丽的婚礼》5、列举刘天华的十部作品《病中吟》、《闲居吟》、《独弦操》、《光明行》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《空山鸟语》、《月夜》、《悲歌》、《良宵》6、写出音乐家的名字音乐诗人——舒曼(德) 钢琴之王——李斯特(匈)钢琴诗人——肖邦(波) 捷克音乐之父——德沃夏克(捷)进行曲之王——苏萨(美) 乐圣——贝多芬(德)交响曲之父——海顿(奥) 音乐之父——巴赫(德)圆舞曲之王——约翰*施特劳斯(奥) 音乐神童——莫扎特(奥) 艺术歌曲之王——舒伯特(奥) 标题乐创始人——柏辽兹(法)(三)中西方文化(列举)7、列举西方十部歌剧并标明曲作者《卡门》——比才(法) 《茶花女》——威尔第(意)《费加罗的婚礼》——莫扎特 《费德里奥》——贝多芬《蝴蝶夫人》——普契尼(意) 《自由射手》——韦伯(德) 《罗密欧与朱丽叶》——柴可夫斯基(俄)《伊凡*苏萨宁》——格林卡(俄) 《魔笛》——莫扎特《塞维利亚的理发师》——罗西尼(意)8、列举20种以上的民族乐器吹管类：笛子、笙、萧、葫芦丝、唢呐、巴乌、埙拉弦类：二胡、京胡、板胡、马头琴、艾捷克、奚琴弹拨类：琵琶、古筝、古琴、三弦、冬不拉、热瓦普打击类：方响、编钟、木鱼、木琴、排钟、云锣9、西方民间舞曲的体裁及分类小步舞曲(法国) 3/4拍 速度：中速的波尔卡舞曲(捷克) 2/4拍 速度：快速的玛祖卡舞曲(波兰) 3/4拍 速度：中速的华尔兹舞曲(奥地利) 3/4拍 不同速度：快、中、慢查尔达什舞曲(匈牙利)4/4拍 速度：稍快的鲍来罗舞曲(西班牙) 3/4拍 速度：中速的塔兰泰拉舞曲(意大利)6/8拍 速度：急速的拿波里舞曲(意大利) 4/4拍 速度：快速的哈巴涅拉舞曲(西班牙)2/4拍 速度：中速的10、列举五种以上中西方记谱法中国：工尺谱、律吕谱、二四谱、文字谱、减字谱、声曲折西方：四线谱、五线谱、六线谱二、音乐术语1、Grave(庄板)2、Largo(广板)3、Lento(慢板)4、Adagio(柔板)5、Larghetto(小广板)6、Andante(行板)7、Moderato(中板)8、Allegretto(小快板) 9、Allegro(快板)10、Presto(急板)11、Prestissimo(最急板)12、rit(渐慢)13、poco(稍慢)14、accel(渐快) 15、a tempo(恢复原速)16、PPP(最弱)17、PP(很弱) 18、P(弱) 19、mp(中弱)20、 mf(中强)21、f(强) 22、ff(很强) 23、fff(最强)24、cesc(渐强) 25、dim(渐弱)26、sf(突强) 27、fp(强后即弱)28、pf(弱后即强）29、Coda(尾声或结束曲)30、Solo(独奏)31、Candenza(华彩乐段)32、Tempo di Marcia(进行曲速度) 33、Tempo rubato(自由的速度) 34、com moto(速度稍快、生动地)35、Candenza(华彩乐段)36、Appasslonato(热情地 )37、Cantabile(如歌地)38、OP(作品)39、Fine(结束)三、常识类填空1、音有(高低)、(长短)、(强弱)、(音色)四种性质2、小字一组a的振动频率是(每秒440赫兹)3、音乐中，七个具有独立名称的音级叫(基本音级)4、第五线为小字一组的g，应使用(中音)谱号5、上加二线为小字一组的e，应使用( 低音)谱号6、由发音体全段的各部分振动所产生的音叫(复合音 )7、(半音)是音高关系的最小单位8、区别两种性质不同的全音或半音关键在于两音之间的(级数 )9、记谱法多种多样，但按类别归纳起来可分为( 文字谱 )谱和(符号谱)谱10、节奏是组织起来的音的(长短)关系11、在音乐作品中，具有典型意义的节奏叫(节奏型 )12、具有相同时值的重音与非重音，在音乐中形成了有规律的强弱反复叫(节拍 )13、每小节只有一个强拍的拍子是( 单拍子 )14、在音乐作品中，同时出现不同的拍子叫(交错拍子)15、“D*C”的意思是(从头反复记号)16、音程是两个音之间(高低)的关系17、倍减十五度音程转位后为(倍增一度)18、根音与冠音同时转位时，其两个音程度数相加等于(16 )19、我国主要采取的三大律制是(十二平均律)、(五度相生律 )、(纯律)20、将调式中的音按高低顺序由主音到主音的排列叫(音阶)21、在大小调体系中，(Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ)级为正音级22、在大小调体系中，(Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ )级为稳定音级23、音的稳定不稳定是由( 调式 )决定的24、不稳定音按照其倾向进行到稳定音的过程叫(解决)25、和声形式下的同主音大小调彼此相差(1)个音级26、在三种不同形式的大小调式中，( Ⅲ )级最能说明调式色彩27、在以五声调式为基础的名族调式中，只有( 正 )音级才能作为调式主音28、以根音作为低音的和弦叫( 原位和弦 )29、增二度是( 和声 )调式的特性音程30、在和声调式中有( 2 )个增四度和减五度31、在大小调中，正音级上建立的三和弦叫(正三和弦)，副音级上建立的三和弦叫(副三和弦)32、5/4拍全小节休止用( 全 )休止符表示33、在大小调体系中，T代表(主音 )、S代表(下属音)、D代表(属音)34、在大小调体系中，只有( 主三 )和弦是稳定的35、民族调式中的正音与偏音是根据(五度相生)原理而得出的36、在复拍子中，只有( 9 )拍子不能用一个音记写37、倍增七度转位转位后为(倍减九度)度音程38、按自然音程与变化音程的划分，增四度和减五度音程都是(自然)音程，它们的音数为( 3 )，所以统称为(三整音)。
基本音乐科学二级音乐常识
基本音乐科学二级音乐常识音乐是一门综合性的艺术形式，涵盖了多个领域的知识。
本文将介绍一些二级音乐常识，帮助你更好地理解音乐及其相关概念。
音乐的基本要素音乐由以下几个基本要素组成：1. 节奏（Rhythm）：音乐中有规律的重复，以时间间隔来组织音符的演奏。
2. 旋律（Melody）：由一系列有组织的音符组成，构成了音乐的主题或主旋律。
3. 和声（Harmony）：指不同音符同时发出时形成的和谐效果。
4. 音色（Timbre）：音乐中音符或乐器的独特质地，使其能够被辨认。
5. 表情（Expression）：音乐能够通过节奏、音符的强弱和演奏技巧等来传达情感和思想。
音乐的曲式结构常见的音乐曲式结构有：1. 三部曲式（Ternary Form）：由A-B-A三个部分组成，第一个部分和第三个部分相同，而第二个部分与之不同。
2. 二部曲式（Binary Form）：由A-B两个部分组成，每个部分都有自己的独特特征。
3. 连奏曲式（Rondo Form）：由主题A和几个不同的主题B、C、D等组成，形成了A-B-A-C-A-D-A的结构。
音乐的时代和流派音乐历史上有许多不同的时代和流派，每个时代和流派都具有自己独特的特点和代表作品。
以下是一些常见的时代和流派：1. 古典音乐时代（Classical Period）：约从18世纪中期到19世纪初，以作曲家莫扎特、贝多芬等为代表。
2. 浪漫主义音乐时代（Romantic Period）：19世纪初至20世纪初，以作曲家肖邦、柴可夫斯基等为代表。
3. 现代音乐（Modern Music）：20世纪至今，包括各种艺术音乐和流行音乐。
4. 流行音乐（Pop Music）：以通俗易懂的曲调和歌词为特点，受到大众喜爱。
以上只是音乐常识的一小部分，希望对你了解音乐有所帮助。
音乐是一门广阔而深奥的学科，如果你对音乐感兴趣，可以进一步学习和探索其中更多的知识。
小学音乐知识要点归纳
小学音乐知识要点归纳音乐是人类文化发展的重要组成部分，对于小学生来说，学习音乐可以培养他们的情感、审美和创造力。
在学习音乐的过程中，理解和掌握一些基本的音乐知识要点是非常重要的。
下面将对小学音乐知识要点进行归纳和总结。
一、音符和节奏1. 音符的种类：学生需要了解常见的音符，包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符。
他们需要知道每种音符的时值和对应的音符符号。
2. 节拍和拍子：学生需要了解什么是节拍和拍子。
他们需要理解拍子中的强拍和弱拍，并能正确地演奏多种常见的拍子类型，如2/4、3/4和4/4拍等。
二、音阶和音程1. 音阶的组成：学生需要了解什么是音阶以及常见的音阶类型，如C大调音阶和A小调音阶。
他们需要能够演奏这些音阶，并且理解它们的组成和音程关系。
2. 音程的概念：学生需要理解音程的概念和分类，如纯音程、大音程和小音程等。
他们需要能够识别和演奏不同的音程，从而提高他们的音准和听力能力。
三、乐谱和乐器1. 乐谱的基本元素：学生需要了解乐谱中的基本元素，如五线谱、谱号、音符和节拍线等。
他们需要能够正确地阅读和演奏简单的乐谱。
2. 常见乐器的基本特点：学生需要了解一些常见的乐器，如钢琴、小提琴和尤克里里等。
他们需要了解这些乐器的形状、音域和演奏技巧等基本特点，从而培养对不同乐器的兴趣和理解。
四、音乐表达和欣赏1. 音乐的表达方式：学生需要了解音乐可以通过不同的音高、音响和节奏来表达情感和意义。
他们需要培养对音乐表达的感知和理解能力，并能通过演奏或歌唱正确地表达音乐的情感。
2. 听音乐的技巧和欣赏：学生需要了解如何正确地欣赏音乐，并学习一些听音乐的技巧，如注意音乐的节奏、旋律和表达，同时培养对不同音乐风格和作曲家的欣赏能力。
五、音乐常识和历史1. 音乐的起源和发展：学生需要了解音乐的起源和发展历史，并了解一些重要的音乐时期和作曲家。
他们需要学习一些著名乐曲并能够识别和理解不同音乐时期的特点。
音 乐 常 识
《扬州慢》：[宋]姜夔词曲，作者于1196年冬至的傍晚路过扬州，眼见此地十年前被金军骚扰，至今仍是一派凄凉景象，引起心中无限伤感而作此曲，以表达对侵略战争的厌恶之情。歌曲是宫调式，音调质朴，富于激情，行腔自然，结构严谨。
徐丽仙：苏州评弹著名演员。唱腔柔美细腻，运腔多变，独具一格。称为“丽调”。
曲艺音乐：或称说唱音乐。其音乐包括唱腔和伴奏部分，有说有唱，多以唱为主。曲艺音乐大致可分为鼓词、弹词、道情、牌子曲和琴书五类。
《丑末寅初》：是京韵大鼓的传统唱段，又名《三春景》，生动地描绘出春日清晨天色将晓时，渔夫、樵夫、书生、佳人和牧童们忙碌的生活小景。曲调酣畅淋漓、一气呵成。
广东音乐：它的前身主要是粤剧的过场音乐和烘托表演用的小曲，20世纪20年代初，发展成为独立的器乐演奏形式。主要乐器为高胡、扬琴、秦琴、洞箫和椰胡，后加上一些其它乐器，50年代以来吸收了阮和小提琴、低音提琴等。曲调以流畅、自然、活跃为特点。
巴乌：彝族、苗族、哈尼族等民族的吹奏乐器。发音柔美，音量较小，常用于舞蹈和说唱的伴奏。
《梅花三弄》，乐谱初见于《神奇秘籍》。自古以来，人们常以梅花傲雪比喻不屈不挠的高尚品格，隐喻具有高尚节操的人。此曲主题鲜明，节奏平稳、曲调流畅、音调高亢。表现梅花刚健挺拔、不畏严寒风雪的清高形象。曲中泛音演奏的曲调重复演奏三次，故名“三弄”。乐曲共分“引子”、“暗香浮动”、“笑傲霜雪”、“凌寒盛开”、“尾声”五段。
怎样提高音乐欣赏能力？
首先，培养对音乐的兴趣和爱好，全面提高人的素质。
音乐常识知识大全集音乐素养常识大全
音乐常识知识大全集音乐素养常识大全1、什么是音乐？这是一个见仁见智问题，说法很多。
笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉艺术。
把乐音（有时也适当使用噪音）按一定规律组织起来，使人听之产生美感，这种艺术就叫音乐。
2、什么叫噪音？什么叫乐音？声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波，声波通过空气传播进入我们耳朵，就使我们听到声音。
声音有噪音和乐音之分：振动无规律声音，如木头板声、马达声等，叫噪音；振动有规律，如人声带发出歌声，由琴弦发出琴音等，叫乐音。
音乐中所用音主要是乐音。
3、什么叫音高？乐音听起来有高，有低，这就叫音高。
音高是由发音物体振动频率高低决定，频率高声音就高，频率低声音就低。
比如女人唱歌时声带振动频率高，男人唱歌时声带振动频率低，所以男声比女声低。
4、什么叫音名？什么叫唱名？不同音高乐音，是用CDEFGAG来表示，这七个拉丁字母就是乐音音名，它们一般依次唱成DOREMIFASOLLASI，即唱成简谱1234567，相当于汉字“多来米发梭拉西”读音。
DO、RE、MI…….是唱曲时乐音发音，所以叫唱名。
音及音高音是由于物体的振动而产生的音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。
音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数（频率）而决定的。
振动次数多，音则高；振动次数少，音则低。
音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。
音的延续时间长，音则长；音的延续时间短，音则短。
音的强弱是由于振幅（音的振动范围的幅度）的大小而决定的。
振幅大，音则强；振幅小，音则弱。
音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。
由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。
音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。
第二节乐音体系音列音级在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫乐音体系。
乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫音列。
乐音体系中的各音叫音级。
音级有基本音级和变化音级。
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音乐常识知识
音乐是人类最古老的艺术形式之一，它能够传递的情感和表达的意义跨越语言和文化的障碍，因此深受人们的喜爱。
如果要深入探究音乐，需要了解一些音乐常识知识，下面将对此进行详细介绍。
一、音乐元素
音乐由许多基本元素组成，包括旋律、和声、节奏和音色。
它们共同构成了音乐的结构和质感。
1. 旋律
旋律是音乐的基本元素之一，它是由一系列的音符组成，行成有规律的音乐段落。
旋律可以产生出听众的感情共鸣，是音乐中最常被听众记住的部分。
2. 和声
和声是指多个不同的音乐声部在同一时间演奏出来的组合效果。
和声有丰富的形式和变化，它能够增强旋律的意义，产生出更为高级的音乐效果。
3. 节奏
节奏是音乐的重要元素之一，它是指音乐中的强弱节拍的变化。
节奏可以将音乐分为不同的段落，控制着音乐的速度与韵律。
一个好的节奏能够让音乐更加有感染力，让听众更容易产生共鸣。
4. 音色
音色是指不同乐器演奏同一音符时的声音的特质。
音色可以让听众感受到音乐的情感色彩，也可以让乐曲更加富有个性。
二、音乐类型
音乐可以分为很多种类型，每种类型有着不同的特点和风格。
这里列举一些常见的音乐类型：
1. 古典音乐
古典音乐是指那些源自欧洲古典音乐传统，存在至少有一个世纪的音乐形式。
古典音乐通常采用乐谱编写，具有曲式严谨、演奏精良的特点。
2. 流行音乐
流行音乐也被称为流行歌曲，是指能够赢得大众广泛喜爱的音乐。
流行音乐通常较为简单易懂，节奏明快，歌词情感直接。
3. 摇滚音乐
摇滚音乐是诞生于二十世纪五十年代的一种音乐类型，它具有高亢的音色和强烈的节奏，通常表达着青春活力和对社会现实的反叛。
4. 电子音乐
电子音乐是由电子声源创造出来的音乐，通常利用计算机和数字合成器生成声音。
它往往充满了未来主义和科技感，是现代流行音乐中的一种。
三、音乐理论
音乐理论是研究音乐的基本规律和结构的一门学科，它包括音乐历史、音乐科学、音乐教育等方面。
在学习音乐理论时，需要了解一些基本概念：
1. 音高
音高是声音的高低程度，是音乐的基本要素之一。
它通常用字母、数字、符号等来表示，如C、G、A3等。
2. 调式
调式是一个音乐段落中使用的所有音高的集合，通常包含了主音、次音、属音、中音等音符。
不同的调式可以产生出不同的音乐效果。
3. 节奏型
节奏型是音乐节奏的一种规律，它通常由一组强弱不定的音符组成。
节奏型可以让音乐更加有节奏感和动感。
4. 节奏结构
节奏结构是指一个音乐段落整体的节奏变化，包括节奏型、乐器的使用、声音强弱等方面的变化。
节奏结构可以让音乐更具层次感和变化性。
四、音乐教育
音乐教育是指将音乐作为一种学科，帮助学生了解音乐知识和技能，提高音乐素养的过程。
音乐教育具有广泛的意义和价值，可以培养学生的感性和理性，并且能够提高他们的审美能力和创造力。
一个好的音乐教育可以让学生在音乐中寻求内心宁静和快乐。
以上就是关于音乐常识知识的详细介绍。
通过了解音乐元素、音乐类型以及音乐理论和音乐教育，我们可以更好地融入音乐这一世界，并且更好地了解和欣赏音乐的魅力。
希望能够对读者有所帮助。